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赞赏单身的诗句

时间:2018-10-16 20:01

中国古代一些花的寓意

梅(孤傲)莲(圣洁)兰(脱俗)都是代表君子,牡丹代表富贵,杜鹃代表离别、思乡,百合代表百年好合,丁香-相思这是我个人记得的一些

请问木兰花、海棠、荷花、杏花桃花、梧桐花、红莲、红梅、红海棠、芙蓉花、迷迭香、鸢尾花、木槿、矢车...

木兰花:灵魂高尚,可在教师节送给老师 紫玉兰,别名木兰花、红玉兰。

属木兰科,落叶小乔木或灌木。

叶倒卵形或倒卵状长椭圆形。

早春先叶开花,花大,外面紫色,内面近白色,微香。

果实似玉兰。

产于我国中部,久经栽培,供观赏。

紫玉兰花朵硕大,早春开于枝头,朵朵亭亭玉立,浑似粉装玉琢,幽雅飘逸。

繁殖多用分株,其它习性及用途与玉兰相同。

木兰花慢 中秋饮酒将旦,客谓前人诗词有赋待月,无送月者,因用《天问》“在宋代词人中,辛弃疾一向被推为豪放派的代表作家所谓”豪“,就是豪纵勇气、孝顺、巾帼不让须眉海棠海棠花又称断肠花,思乡草 在中国的传统文化中有象征游子思乡,表达离愁别绪的意思海棠花又名“相思红”,它蛮合适苦恋ing的人吧。

你常常梦见,说明你爱情受挫

海棠花姿潇洒,花开似锦,自古以来是雅俗共赏的名花,素有“花中 神仙”、“花贵妃”、“花尊贵”之称,帮在皇家园林中常与玉兰、牡丹、桂花相配植,形成“玉棠富贵”的意境。

历代文人多有脍炙人口的诗句赞赏海棠。

陆游诗云:“虽艳无俗姿,太皇真富贵。

”形容海棠艳美高雅。

陆游另一首诗中:“猩红鹦绿极天巧,叠萼重跗眩朝日。

”形容海棠花鲜艳的红花绿叶及花朵繁茂与朝日争辉的形象。

宋代刘子翠诗云:“幽姿淑态弄春晴,梅借风流柳借轻,......几经夜雨香犹在,染尽胭脂画不成......形容海棠似娴静的淑女,因此海棠集梅、柳优点于一身而妩媚动人,雨后清香犹存,花艳难以描绘,难怪唐明皇也将沉睡的杨贵妃比作海棠了。

海棠花又称断肠花,思乡草。

有象征游子思乡,表达离愁别绪的意思。

代表暗恋

因为海棠无香

无尽的等待等待,思念 海棠无香,是因为暗恋去了,它怕人闻出心事,所以舍弃了香。

杏花(一)轻愁淡喜之花。

杜牧的《清明》抒写“路上行人”的悲喜情怀 (二)心绪缭乱之花。

李商隐的诗以捕捉和描绘日常生活中某种微妙的诗意感受而见长,《日日》就是这样一首典范之作,写的就是由烂漫春光所引起的一种难以名状的意绪。

“日日春光斗日光,山城斜路杏花香。

几时心绪浑无事,得及游丝百尺长

”(三)轻浮易谢之花。

花本无情人有意,古人喜欢托物言志,借花言情。

钱起的《暮春归故山草堂》就通过对比杏花和幽竹来抒发自己的人生志趣。

“谷口春残黄鸟稀,辛夷花尽杏花飞。

如怜幽竹山窗下,不改清阴待我归。

”(四)美人迟暮之花。

花红易逝,红颜易老,人花相喻,言愁说恨,这在古代诗词中当是普遍现象,戴叔伦的《苏溪亭》就是反映这种题材的典范之作。

借暮春花草烟雨写美人怨别离恨之情。

“苏溪亭上草漫漫,谁倚东风十二阑

燕子不归春事晚,一汀烟雨杏花寒。

”花语:少女的慕情 1)以杏象征幸福。

因为杏与“幸”谐音,表示“有幸”,杏与花瓶表示“祝您高中”,同时因为杏花非常美丽,常用以象征美丽的少女;杏仁则比作美女的眼睛,俗语常说“柳叶眉,杏仁眼。

” 2)杏花是烂漫和自由的象征 3)杏花象征着猜疑 4)杏花薄粉轻红,象征着春意盎然。

如“春色满园关不住,一枝红杏出墙来”。

5)杏花象征爱情 6)杏花是女子可爱的象征譬喻少女贞洁可爱,古代以杏花为贵,杏谐音杏----幸,合在一起是夸奖男的志趣高洁合乎乾道,女的贞静端方合乎坤道,易经里说“乾道成男,坤道成女”阴阳两仪结合繁衍其昌,然而还暗示了有幸(杏)成梅(媒)的意思 7)相传孔子杏坛设教,收弟子三千,授六艺之学。

自古以为美谈,为士林所称颂。

进而又将杏坛作为孔子兴教的象征,列入孔庙的建筑体系之中,这种格局甚至影响到了儒学所及的东南亚诸国。

桃花: 娇羞的美女。

桃花盛开在春日里,她粲如锦绣,艳如红霞,传说唐明皇和杨贵妃都喜爱桃花,禁苑中种桃花千姝,每到桃花盛开,他们会于桃园,每次皇帝都要摘桃花插于宠妃头上,说“此花最能助娇态”,桃花如此娇美,因此古时有人用桃花洗面,认为这样可使容貌更加美丽。

去年今日此门中,人面桃花相映红,人面不知何处去,桃花依旧笑春风。

桃花在命书上喻为桃花运,专指男女男女恋爱关系的表现。

当你收到别人送来的一束桃花,根据送花人的情况可有两种意思:1.向你委婉表达求爱的意思,2.祝福你桃花运到来早日找到心上人诗词中象征美好的感情,也不一定是恋情,是诗人借景抒情,寄托情感的唯美标志。

梧桐花1、高洁品格的意象及寓意 梧桐在古诗中有象征高洁美好品格之意。

如“凤凰鸣矣,于彼高岗。

梧桐生矣,于彼朝阳”(《诗经·大雅·卷阿》),诗人在这里用凤凰和鸣,歌声飘飞山岗;梧桐疯长,身披灿烂朝阳来象征品格的高洁美好。

再如“垂緌饮清露,流响出疏桐。

居高声自远,非是藉秋风”(虞世南《蝉》),这首托物寓意的小诗,以高大挺拔,绿叶疏朗的梧桐为蝉的栖身之处,写出了蝉的高洁,暗喻自己品格的美好。

庄子在《秋水》中也说:“夫鹓鶵发于南海,而飞于北海,非梧桐不止。

” 鹓鶵是古书上说的凤凰一类的鸟。

它生在南海,而要飞到北海,只有梧桐才是它的栖身之处。

这里的梧桐也是高洁的象征。

因此,古代有“栽桐引凤”之说。

2、 忠贞爱情的意象及寓意 梧桐枝干挺拔,根深叶茂,在诗人的笔下,它又成了忠贞爱情的象征。

如“东西植松柏,左右种梧桐。

枝枝相覆盖,叶叶相交通”(《孔雀东南飞》),诗中用松柏梧桐的枝叶覆盖相交,象征了刘兰芝和焦仲卿对爱情的忠贞不渝。

这双对纯真爱情的追求,对封建礼教的抗争的夫妻,生前被迫分离,死后合葬九泉,能不震撼人心

3、 孤独忧愁的意象及寓意 风吹落叶,雨滴梧桐,凄清景象,梧桐又成了文人笔下孤独忧愁的意象。

如“无言独上西楼,月如钩。

寂寞梧桐深院锁清秋”(李煜《相见欢》),极形象生动地写出了这位亡国之君幽居在一座寂寞深院里的落魄相。

重门深锁,顾影徘徊,只有清冷的月光从梧桐枝叶的缝隙中洒下来,好不凄凉

过去是居万民之上的君主,而今已成阶下囚,万千愁绪,满腔幽愤,尽在其中。

亡国之恨何时了

又如“一声梧叶一声秋,一点芭蕉一点愁”(徐再思《水仙子·夜雨》),深秋孤夜,夜雨滴打着梧桐和芭蕉,每一声都引起相思之人的阵阵秋思和缕缕愁绪。

这既是一首雨夜相思曲,又是一幅凄风苦雨的秋夜图

面对此景,相思之苦便从词人心底涌起。

作者对雨打梧桐和芭蕉的描绘,寓情于景,情景交融,凄婉惶惑,意境深远。

4、 离情别绪的意象及寓意 在唐宋诗词中,梧桐作离情别恨的意象和寓意是最多的。

如“春风桃李花开日,秋雨梧桐叶落时”(白居易《长恨歌》),诗人以昔日的盛况和眼前的凄凉作对比,描写了唐明皇因安史之乱失去了杨贵妃后的凄凉境况。

唐明皇回宫后,目睹旧物,触景生情,昔日的美人何在

诗人以春秋两季景物相对比,暗讽了这位重色轻国的君主与美人儿缠绵缱绻带来的终生悔恨。

如“梧桐树,三更雨,不道离情正苦。

一叶叶,一声声,空阶滴到明”(温庭筠《更漏子》),秋夜三更,冷雨滴在梧桐叶上,一位独处秋闺的女子,脆弱敏感的心已无法承载离情别绪的痛苦,缠绵悱恻,幽怨伤怀,彻夜不眠。

其意蕴深厚,令人回味无穷。

再如“梧桐更兼细雨,到黄昏,点点滴滴。

这次第,怎一个愁字了得”(李清照《声声慢》),丈夫去世,独守空房的李清照,遭受国破家亡的痛苦。

此时,女词人独立窗前,雨打梧桐,声声凄凉,孤独无助的她,在深切地怀念着自己的丈夫。

这哀痛欲绝的词句,催人泪下,堪称写愁之绝唱。

梧桐花的花语:高洁、忠贞、孤独、 离情、 情窦初开 梧桐花代表迟来的,羞涩的爱情

如果是生产时节梦到,则是天禧

红梅代表坚强的女人高雅坚定不屈坚定傲雪凌霜高洁顽强孤傲不俗不畏严寒特立独行 梅花是中国传统名花,它不仅是清雅俊逸的风度使古 今诗人画家为它赞美,更以它的冰肌玉骨、凌寒留香被 喻为民族的精华而为世人所敬重。

中国历代文人志士爱 梅、颂梅者极多。

梅以它的高洁、坚强、谦虚的品格,给人以立志奋发的 激励。

在严寒中,梅开百花之先,独天下而春,因此梅 又常被民间作为传春报喜的吉祥象征。

有关梅的传说故 事、梅的美好寓意在我国流传深远,应用极广。

幽谷那堪更北枝, 年年自分着花迟。

高标逸韵君知否, 正是层冰积雪时。

红梅是很坚强的不畏惧寒冷。

芙蓉花美丽 高洁品质芙蓉花喻 费葆其《芙蓉花》 芙蓉最早即为莲(荷花)的别名。

《离骚》:“制芰荷以为衣兮,集芙蓉以为裳。

”王逸注:“芙蓉,莲华也。

”今则多称木芙蓉为芙蓉。

也代指美女,元稹《刘阮妻》:“芙蓉脂肉绿云鬓,罨画楼台青黛山。

” 花语:早熟(Precocity),早上花的颜色是白色或粉红色,一到了午后就会便成大红色。

在短短的时间内能有如此变化的花,相当的特殊。

因此它的花语是-早熟、贞操、高洁之士、美人、漂亮、纯洁 。

芙蓉花(又称木芙蓉) 之所以人见人爱,一是因为它美艳无比,一日三 变,晨粉白、昼浅红、暮深红,其娇艳之姿,常令人流连忘返;二是它“拒霜”的独特性格,此花盛开于农历九至十一月,这时百花凋谢,它却傲霜绽放,故白居易诗曰:“莫怕秋无伴愁物,水莲花尽木莲开”。

苏东坡更赞芙蓉花性格是“唤作拒霜犹未称,看来却是最宜霜”;三是木芙蓉浑身都是宝,花叶皆可入药。

李时珍说,以芙蓉花叶治疗“痈疽肿毒恶疮,妙不可言”。

常德人喜爱芙蓉花,广为种植,历史悠久,曾花红遍地。

屈原流放常德见此美艳之景就 曾在《九歌》里写道:“采薜荔兮水中,搴芙蓉兮木末。

”明朝陈洪谟撰《嘉靖常德府志》 作为常德最骄人“物产”之一记入该志书:“木芙蓉,一名拒霜,九月开故名,有红 白二色,有单瓣者,有重瓣者,朝开色白至午后渐红者名醉芙蓉。

” 芙蓉花在常德历史上虽久具盛名,但今人却少有再去种它,而且并不知晓此花乃以常德为正 宗产地。

这就多亏了胡乔木先生的研究,是他解开了常德为芙蓉花正宗产地之悬结。

迷迭香回忆:迷迭香被定义为爱情、忠贞和友谊的象征,而它的花语则是回忆,拭去回忆的忧伤「你给我的承诺我不会忘记,请你永远留住对我的爱,思念我、回想我」。

  纪念:意大利人会在丧礼仪式上将小枝的迷迭香抛进死者的墓穴,代表对死者的敬仰和怀念。

而在维多利亚时代的英国,迷迭香的花语就有纪念的意思,象征着长久的爱情、忠贞不渝的友谊和永远的怀念。

薰衣草:等待爱情(Waiting for Love)   只要用力呼吸,就能看见奇迹

(Just breathe, you can see the miracle!)   等待无望的爱(Waiting for the love of hopeless)   心心相印 (Heart Balls)   浪漫(romantic)薰衣草的花语:等待爱情。

只要用力呼吸,就能看见奇迹

等待无望的爱。

心心相印。

浪漫。

迷迭香的花语:回忆。

纪念。

宗教传说加深了迷迭香神圣的力量,在欧洲,迷迭香被广植于教堂的四周,教徒将它视为神圣的供品,因此迷迭香又被称为「圣母玛利亚的玫瑰」   迷迭香被定义为爱情、忠贞和友谊的象征,而它的花语则是回忆,拭去回忆的忧伤「你给我的承诺我不会忘记,请你永远留住对我的爱,思念我、回想我」。

  意大利的女生会拿着开着花的迷迭香轻轻敲叩着自己心上人的手指,并期待着给予正面的回应;或者是在婚礼中把编织成头冠戴在新人的头上,向世人昭告她对爱情的忠贞不渝。

除此之外意大利人也在丧礼仪式上将小枝的迷迭香抛进死者的墓穴,代表对死者的敬仰和怀念。

  而在维多利亚时代的英国,迷迭香的花语就有纪念的意思,象征着长久的爱情、忠贞不渝的友谊和永远的怀念。

  莎士比亚在其剧著中写着:「迷迭香是为了帮助回忆,亲爱的,请您牢记。

」   英国古谚:「哪儿飘着迷迭香味,哪儿的主妇就当家」鸢尾花鸢尾爱丽斯(紫蓝色):好消息、使者、想念你 德国鸢尾(深宝蓝色):神圣 小鸢尾(明黄色):协力抵挡、同心 白色鸢尾代表纯真; 黄色鸢尾表示友谊永固、热情开朗; 蓝色鸢尾是赞赏对方素雅大方或暗中仰慕;也有人认为是代表着宿命中的游离和破碎的激情,精致的美丽,可是易碎且易逝... 紫色鸢尾则寓意爱意与吉祥 还有一种说法,鸢尾花的花语是绝望的爱。

纯洁,太阳,天使无尽的爱…… 法国人把鸢尾作为国花,其意有三种说法。

一说“是象征古代法国王室的权力”。

相传,在法兰克王国的第一任国王克洛维(481-511年)洗礼的时候,五帝赐给了他一件礼物――鸢尾花。

此后法国人纪念自己的始祖,便把鸢尾花作为的标志。

从公元12世纪起,法国的国徽上便出现了鸢尾花的图案。

二说“是宗教上的象征”。

根据基督教的教义,上帝虽然只有一个,但却是圣父、圣子、圣灵三位一体。

公元1376年,法国国王查理五世(1364-1380年)把原有国徽图案上的鸢尾花改为三枚花瓣,代表着圣父、圣子、圣灵三位一体。

三说“法国人民用鸢尾花表示光明和自由,象征民族纯洁、庄严和光明磊落”。

可是,你知不知道鸢尾花的含义是永恒“鸢尾”之名来源于希腊语,意思是彩虹。

它表明天上彩虹的颜色尽可在这个属的花朵颜色中看到。

远在古埃及时代,鸢尾花就和莲花,百合花,棕榈叶一起组成“生命之树”的图案。

所以鸢尾花的第一个含义是“复活,生命”。

基督教兴起之后,认为它是伊甸园之花(Lily of Vally, 山谷百合就是鸢尾花了),同时又因其三片花瓣的形象,被认为是三位一体(Trinity)的象征。

更多的说法比如它是圣母玛丽甚至夏娃的眼泪生成的,是上天给法兰克王克洛维受洗礼时的礼物等等. 鸢尾花虽然具有粗大的根,宽阔如刀的叶,非常强韧的生命力,但是由于它是制造香水的原料,因此相当受尊重,也广被使用,所以它的花语是“优美”。

受到这种花祝福而生的人,具有柔美娇媚的气质,擅于社交,但却不是游戏人间的人。

木槿多粉色和白色。

温柔的坚持:像太阳落下又升起,像春去秋来四季轮转。

懂得爱的人仍会温柔的坚持。

爱的信仰永恒不变。

坚韧,永恒美丽:象征着历尽磨难而矢志弥坚的性格,也象征着红火,象征着念旧,重情义。

木槿花朝开暮落,但每一次凋谢都是为了下一次更绚烂地开放。

就像太阳不断地落下又升起,就像春去秋来四季轮转,却是生生不息。

更像是爱一个人,也会有低潮,也会有纷扰,但懂得爱的人仍会温柔的坚持。

温柔的坚持坚韧,永恒美丽 坚韧、质朴、永恒、美丽木槿:别名 木槿花、篱障花、根花。

其花仅荣一瞬,故曰:木槿。

矢车菊纤细、优雅、遇见幸福、单身的幸福,再生,热爱与忠诚,思念。

 其他象征:忠诚不二,谦逊,柔情,天堂,普鲁士 矢车菊的花语:Encounter (遇见)表示祝福时:纤细,优雅,单身的幸福 象征幸福,花语:纤细、优雅、遇见幸福、单身的幸福,再生,热爱与忠诚,思念。

同时它也是德国的国花,象征幸福,在欧洲的乡间小路上、玉米田里,都可以看见矢车菊湛蓝娇小的可爱身影,散发出淡淡清香。

原产于欧洲,是德国、爱沙尼亚和马耳他这几个国家的国花德国——矢车菊 普鲁士皇帝威廉一世的母亲路易斯王后,在一次内战中被迫离开柏林。

逃难途中,车子坏了,她和两个孩子停在路边等待之时,发现路边盛开着蓝色的矢车菊,她就用这种花编成花环,戴在九岁的威廉胸前。

后来威廉一世加冕成了德意志皇帝,仍然十分喜爱矢车菊,认为它是吉祥之花。

矢车菊也启示人们小心谨慎与虚心学习 金合欢澳大利亚——金合欢 金合欢属豆科的有刺灌术或小乔木,二回羽状复叶,头状花序簇生于叶腋,盛开时,好像金色的绒球一般。

在澳大利亚,你稍加留意就会发现,居民的庭院不是用墙围起来,而是用金合欢作刺篱,种在房屋周围,非常别致。

花开时节,花篱似一金色屏障,带着浓郁的花香,令人沉醉。

金合欢还是一种经济树种,芳香的花可提炼芳香油作高级香水等化妆品的原料。

果荚、树皮和根内含有单宁,可做黑色染料,茎中流出的树脂含有树胶,可供药用。

术材坚硬,可制贵重器具用品。

莲花出污泥而不染的圣洁性,象征佛与菩萨超脱红尘,四大皆空; 莲花的花死根不死,来年又发生,象征人死魂不灭,不断轮回中。

佛教把莲花看成圣洁之花,以莲喻佛,象征菩萨在生死烦恼中出生,而不为生死烦恼所干扰。

佛教有宝伞、双鱼、宝瓶、莲花、白螺、如意、宝幢、金轮八种吉祥宝物, 释迦牟尼把莲花放在最崇高的位置。

由于莲花在佛教上的神圣意义,佛经中把佛教圣花称为“莲花”,把佛国称为“莲界”,把袈裟称为“莲服”,把和尚行法手印称为“莲蕖华合掌”,甚至把佛祖释迦牟尼称为“莲花王子”。

莲是百花中唯一能花、果(藕)、种子(莲子)并存的。

象征我佛“法身、报身、应身”“三身”同驻。

其姿挺展,日艳且鲜;其貌熙怡,傲然独立; 其根如玉,不着诸色;其茎虚空,不见五蕴; 其叶如碧,清自中生;其丝如缕,绵延不断; 其花庄重,香馥长远;不枝不蔓,无挂无碍; 更喜莲子,苦心如佛;谆谆教人,往生净土。

莲花有五色:白、青、红、紫、黄,称为“五种天华”。

其中白、青两色最受青睐。

白莲花,梵文音译为芬陀利。

此花生长于佛国阿耨达池中,人世间难以见到, 故又称“希有之华”。

青莲花,梵文音译为优钵罗。

叶狭长,近下小圆,向上渐尖,青白分明,酷似佛眼,故在佛经中称之为“莲眼”,也即观音菩萨的眼睛。

五种莲花,为五大虚空藏菩萨所坐。

东方福智虚空藏,坐青莲花,乘银牛; 南方能满虚空藏,坐赤莲花,乘金象; 西方施顾虚空藏,坐白莲花,乘琉璃马; 北方无垢虚空藏,坐紫莲花,乘狮子; 中央解脱虚空藏,坐黄金莲花,乘水晶龟。

莲华喻菩萨十种善法 一、离诸染污 菩萨修行,能以智慧观诸境于一切法,不生贪爱,虽处五浊生死流中,而不为生死过失所染,比喻莲花出于水而不为污泥所染也。

(五浊者,即劫浊、众生浊、烦恼浊、见浊、命浊) 二、不与恶俱 菩萨修行,唯欲灭一切恶,生一切善,于身口意,守护清净,不与纤毫之恶共俱,比喻莲华虽微滴之水,而不停留也。

三、戒香充满 菩萨修行,放诸戒律坚持无犯,以戒能灭身口之恶,犹香能除粪秽之气。

故经云:戒香芬馥,广布充满,比喻莲华开敷,妙香广布,遐迩皆闻也。

四、本体清净 菩萨因持戒故,身心清净虽处五浊之中,而能无染无著,比喻莲华生时虽处污泥浊水,而自然洁净无所染也。

五、面相熙怡 熙,和乐貌。

怡,喜悦也,菩萨心常禅悦,则面无颦蹙,诸相圆满,见者悉皆欢喜,比喻莲华开时,令诸见才心意快然而生喜悦也。

六、柔软不涩 柔软则随顺,不涩则无滞,谓菩萨修慈善之行,复于闭法无所滞碍,充于内而形于外,故体常清净,柔软细纱而不粗涩,比喻莲华,体性柔软而复润泽也。

七、见者皆吉 菩萨修行成就,形相美妙,凡所见者咸获吉祥,比喻莲华,芬馥美妙,人或眼见及梦见者皆吉祥也。

八、开敷具足 菩萨修行功成,智慧福德,庄严具足,比喻莲华开敷而其华果具足也。

九、成熟清净 菩萨修因既圆,妙果成熟,而慧光发现,能使一切有情见闻之者,咸得六根清净,比喻莲华成熟,若眼睹其色,鼻闻其香,则诸根示得清净也。

十、生已有想 菩萨初生之时,诸天人等咸乐护持,以其必能修习善行,证菩提果,比喻莲华初生之时,虽未见花,凡诸人众,咸生已有莲华之想也。

欣赏一个女人,把她比喻成什么动物

欣赏一个女人,把她比喻成猫或兔子。

看看这篇文章就是把女人当作猫来欣赏:这是一只慵懒的猫,准确地说她是一只慵懒的猫。

我再次写她是因为她也是喜欢猫这个寂寞的种族。

她总是喜欢将自己遭遇的每一只可爱的不可爱的猫打扮得花枝招展。

我想她上辈子一定是宠物猫加工厂的。

逛街的时候就是遇到那些被主人的小绳子栓着的宠物猫,她也要用眼光盯着紧琐着,直到完成了眼神对小猫的改造。

然后才会带着满意的笑容一蹦一蹦回到我的身边,我竟常常觉得她一蹦一跳的样子就象只猫。

或许她就是猫似的女人。

有时我对她说你什么时候打扮打扮你的我,她小心翼翼地摸着我的头发,前后左右地打量着我,然后说:对不起啊,你可是只无法改良的猪。

她说她不会再上西祠,我坚决地不相信,因为她终究是个女人。

我倒不是轻视女性,我的自信在于我对猫性女人的准确把握。

对于一只夜猫而言,常居的屋檐就是她的家。

她说她要远去流浪,她或会离开一天,两天,甚至很多天,但是她终究还会回来。

因为他们性格组成里融合了一种天生懒散的气质,哪里更适合居家,哪里更有温暖,他们本就怠于比较,我如此猜度或许忽略了猫这个聪明的种族悄无声息的回归应归结于她们对生息土壤敏锐的判断力。

我想我把她比喻成猫她一定不会生气,因为我想起她说下辈子她要做一只始终绻着的,玩是唯一任务的猫。

更何况我敲着空寂的键盘于她的视野或根本就没有重合的焦点。

所以我是可以带着一种漠视的闲散的舒适的心情去袅出一个我所理解的猫般的女人的,还有我们那段空旷却堇色的岁月。

猫是一种特别敏感的种族,她们一直保持着一种看着你盼着你的姿势,这种姿势是撩人的。

于寂寞的男人而言。

但是你一但真的为她所惑,走近了,她们会迅捷地失去踪影,让你空留长长的遗憾,这种遗憾就是她们奔跑的全部轨迹,你别指望你可以拖住时间的尾巴。

而对于我这样的猪来说,我们的交集在于她停下来等我,而不是我拼命地去追她。

在同等条件下奔跑,冀望与她保持匀速那和龟兔赛跑的笑话是一样可笑的。

这个笑话唯一不成立的时候是我倔强起来决定做一头野猪的时候。

或是我目前背叛后的状况。

我终于用唯一的可能性报复了她,当然我还是没有快感。

我终究还是不习惯没有猫的岁月。

从她们单身的纵跳不难看出猫都是寂寞的,她们都有这忧郁的眼神。

而我的这只尤为寂寞,她忧郁的眼神流淌着一种绝对蓝色的光芒。

我常常会觉得这是只很小很小的猫,小到可以抱在手心里,哪怕很轻轻的触碰都会弄疼她...她白天是只灵动的猫,她极好强,想把所有的事情都做到完美无缺和无可挑剔。

她渴望自己独力爬上那高高的屋檐,然后做一个最夸张的懒腰。

她没有占有欲,却极力地想证明自己是只不凡的猫。

她有着曼妙的身姿,璀璨的笑容,还天生具有一种亲和力,掌握了一套万试不爽的交际词令,所以她总是有很好的薪水,很好的成绩。

对朋友是笑容灿烂,对同事是微笑有加。

她一贯保持着猫的那份做作的可爱;有些张力不足的可爱。

这种可爱的无限僵化是以自身心情的愈加烦躁和空阔为对价的。

她夸张了自己的忙碌,把上班当作打仗似的。

每天到很晚才疲惫地回家,于是我便成了这种烦躁的牺牲品。

她常常说我是只懒散的猪。

没有奋斗的动力和前进的渴望。

她说我小腹的赘肉就是不思进取的表现。

我心内难过,我却保持着猪一般标准憨厚的笑容或宽容。

我最愿意做的事就是让她成为释怀开心的傻猫。

让心爱的人快乐这是作为猪这个呆呆的种族唯一的幸福概念。

她是一只徘徊在墙上的猫,她拥有着尖利的可供上爬的利爪,上扬是有可能的,可是那会牺牲了她所有的闲适。

做一个强大的猫固然可贵,但是丧失了生活的质感就变得意义全无。

她一直希望自己是一只在高高屋檐上自由逡巡得猫,她忽视了自己在某些后继上的天生不足。

她还渴望用猫般的敏捷跳跃来刺激一头猪显然是不太明智。

终究我们的思想意识是对立的。

在马斯洛的五层金字塔理论上,我赞赏有步骤的跳跃。

你不可能指望每头猪每分钟都保持着冲破栅栏的旺盛体力和精力;而她总冀望我有猫种族天生的那种一步登天的跨越能力。

我常常想在岁月的年轮里用“适可而止”的理念来同化她。

红楼梦里描述过我们的这种碰撞:不是东风压倒了西风,就是西风压倒了东风。

或许我们的结局就在于证明曹雪芹同志是错误的,我们的结局是西风依旧向东部进军,东风继续向西方流浪。

别说我们这种状况叫做分手,揭露一个大家都知道答案的答案对于心有所盼的人来说是残忍的。

她继续了她一只猫的强悍故事,她还是以为自己和形似的老虎只是发育的早晚不同。

“和一个女强人在一起生活是巨累的。

因为你的生活,本属平仄的生活被波澜带动了起来,呈现你极为不舒服的一种晃荡。

我曾经怜悯她,心疼她,爱护她,不声不响地在她身边做沉寂的大海,用爱的海水包围她,让她徜徉。

我总是给她保留心的绿洲,我在海的中央留给她完全主权的小岛。

我真的是喜欢看她极女人地化妆打扮的样子,每当我静静欣赏的时候,她乓地以声关起了盥洗间的门,象对待一个常来乞讨的乞丐;同居的日子为了保持她单身的形象,她在水电工来修理的时候放逐我出外淋雨;我总是在这样的时候决定做一只冲破栅栏的猪。

我的思想在平静的外表里使劲挣扎着。

可我还是喜欢她熟睡的样子,我常常把她扳过来,看这只喜欢穿着丝绸般柔软睡衣的宠物。

均匀的呼吸,骄傲的小鼻子,蜷缩着...每当这个时候我就心软了。

对于一只工作压力,生活追求很高的猫来说:不向我发脾气,不折磨折磨我,她枯燥的生活还有什么乐趣呢

也许这样的生活最容易解释猪的心宽体胖吧。

我知道这是只骨子里懒散的猫,我还是愿意让她尽情撒野和奔跑。

我保持着猪一般绅士标准憨厚的笑容或宽容。

求傲慢与偏见中的人物形象以及社会背景,问一下里面对一些关键句经典对白的评析

关于简·奥斯丁,应该从哪儿说起呢?著名英国女作家弗吉尼亚。

伍尔夫有句名言说:“在所有伟大作家当中,简-奥斯丁是最难在伟大的那一瞬间捉住的。

”简·奥斯丁(1775—1817)生长于英国南部有文化教养的牧师庭,本人一生四十多个年头的岁月基本上是在英国的乡间度过的,她的六部完整作品——《理智与情感》(1795)、《傲慢与偏见》(1796)、《诺桑觉寺》(1798)、《曼斯斐尔德庄园》(1812)、《爱玛》(1814)、《劝导》(1816) ——大都是描写她自己熟悉的乡间所谓体面人家的生活与交往,看来平凡而琐碎。

在她的六部小说中,没有拜伦式慷慨激昂的抒发,也极少见惊心动魄现实主义描。

对于简·奥斯丁,要想捕捉她的“伟大”之所在,应从何处下手呢?她笔下那一场一场的舞会、一次一次的串门喝茶、一顿一顿的家宴和一一的纸牌,还有那些数不清的散步、闲谈等如何能体现她的小说艺术的伟大呢? 评价奥斯丁,不可避免地要涉及题材问题。

毫无疑问,奥斯丁是写小材的。

据她自己:“乡间村庄里的三、四户人家”是她“得心应手的好材料”。

她还把自己的艺术比作在“二寸象牙”上“细地描画”。

这是奥斯丁在艺术上自觉的选择。

当有人建议她在创作上改换路子写这写那,她都婉言谢绝,坚持说:“不,我必须保持自己的风格,按自己的方式写下去……” 小天地可以反出大问题。

别小看“乡间村庄里的三、四户人家”的家务事,英国社会的阶级状况和经济关系尽在其中。

至少在奥斯丁的作品里是如此。

《傲慢与偏见》为例,仅第二十九章罗新斯庄园的一次宴请和饭后的一桌牌就说明了多少问。

咖苔琳·德·包尔夫人仅凭自己的家产、地位便在柯林斯牧师夫妇面前那样骄横,柯林斯牧师竟对她那样谦卑,他被邀请为夫人凑上一桌牌,便到不胜荣幸,“他赢一次要谢她一次,如果赢得太多,还得向她道歉”。

其实这不是一般的阿谀奉承问题。

要知道,柯斯教区牧师的职务是咖苔琳夫人提拔的,他视夫人为“施”,当然不好意思再赢她的钱。

这仅是个小小的细节,却有趣地反映了当时教会对地产的依附。

至于威·卢卡爵士,既然本身已经封了爵位,何至于在牌桌上“不大说话,只顾把一桩桩轶事和一个个高贵的名字装进脑子里去”?原来,他是在镇上做生意起家的,曾在当市长的任内向国王献过辞,从而获得爵士头衔。

他是个商人变贵人的典型,骨子里还是个商人,难怪羡慕贵族,从莫里哀茹尔丹先生以来就是如此,或许可追溯到更早的罗喜剧。

再如,彬格莱先生和他的两个姊妹出场不久,第四章便交代说,“她们出生于英格兰北部的一个体面家族。

她们对自己的出身记得很牢,可是却几乎忘了她们兄弟的财产以及她们自己的财产都是做生意赚来的”。

对于细心的读者,看到这“北部”一词,就一目了然。

彬格莱一家是在工业首先发达来的北部发家致富,这样赚来的钱带着臭气,与贵族攀交的彬格莱小姐当然不愿意正视它。

这是当时普遍的阶级心理。

后来的盖斯凯尔夫人在小说《北部与南部》中对照了农业的南部与工业的北部,更充分地描写了发了财的北部企业家在文化教养上的欠缺与自卑。

奥斯丁这里轻轻一笔带过,起到了画龙点睛的作用。

不过,要论证奥斯丁作品的历史社会意义,要从根本上解决对奥斯丁的评价,还得从她大量描写的“乡间村庄里的三、四户人家”人手来说明题。

《傲慢与偏见》开卷第一句话便宣称:“凡是有财产的单身汉,必定需要娶位太太,这已经成一条举世公认的真理。

”在这里,关键的字是两个:有“财产”和有“需要”。

原文中的in want of系指客观需要,不是主观 “想要”,这种提法使命题更具有“真理”的客观性。

《傲慢与偏见》便以班纳特一家为典型来检验这条举世公认的真理。

住在浪博恩村的班纳特一家是当地的第一大户班纳特先生的地产年进两千镑,刚够一家子的开支。

根据遗嘱上的附加条款,这份产业必须传给男性继承人,班纳特夫妇没有儿子,产业要由一位远亲继承。

他们的五个女儿没有生活障只能等着结婚。

因此,当有十万镑遗产的彬格莱先生租下邻近的尼日斐庄园时,就难怪班纳特太太,像四邻八合所有那些家里有女儿的太太一样,要这位尚未见过面的彬格莱当作自己女儿“理所应得的一笔财产”——“一个有钱的单身汉;每年有四五千镑的收入。

真是女儿们的福气!” 《傲慢与偏见》就是这样开始的。

这里所说的婚姻,显然不涉及感情,纯粹是个经济问题、生存问题。

对于那些待嫁的女孩子,彬格莱只是个抽象存在,她们远远看见他“身穿蓝上衣,骑着一匹黑马”就足够了。

关键有 “财产”。

人们常常笼统地认为奥斯专门描写爱情与婚姻,其实她首先和主要是写婚姻问题,不是作为爱情结果的婚姻,而是作为经济需要的婚姻。

因此,我可以说,与作者的宣称相反,所谓“有财产的单身汉需娶位太太”根本不是什么“举世公认”的“真理”,而只是班纳特太太的一厢情愿。

我们也可以说,在《傲慢与偏见》中,真正的“举世公认的真理”,不是 “有财产的单身汉需要娶位太太”,而是“没有财产的妇女需要嫁有财产的丈夫”! 从《傲慢与偏见》的整个描写来看,作者探索的是资本主义社会、即占有欲泛滥成的社会条件下的婚姻关系,推而广之,也是考察经济关系在婚姻、在人们生活中的定作用。

《傲慢与偏见》里描写了各种不同的婚姻关系,吉英与彬格莱、达西与伊丽莎白、韦翰与丽迪雅、柯林斯牧师与夏绿蒂·卢卡斯……。

夏绿蒂与丽迪雅代表两种极端,前者只追求“可靠的储藏室,日后可以不致挨冻受饥” ;后者却纯粹出于性的冲动,完全不顾后果。

《傲慢与偏见》也描写了人们对婚姻的不同追求与看法。

如咖苔琳夫人一心要把女儿安娜小姐嫁给外甥达西,以便“把两家的地产合起来”,她并且认为达西“有义”、“有责任”这样做。

有两万镑嫁妆的咖罗琳·彬格莱小姐一贯挥霍无度,喜欢与有身份地位的人结交,紧紧盯住年进一万镑的达西先生。

彬格莱小姐还极力阻止她哥哥与班特家的大女儿吉英之间的爱情,她希望哥哥娶达西的妹妹乔治安娜小姐,一来可以“增加财产、提高地位”,二来亲上加亲,可以此促成她自己与达西的婚事……。

达西的表兄费茨威廉上校是位伯爵的小儿子,不能继承家产和爵位,他坦白地向伊丽莎白说,自己挥霍惯了,在婚姻大事上不能不考虑钱财。

他说,在婚问题上只有达西有条件不受钱财的约束而自由选择。

对这形形色色的婚姻关系和婚姻观,作道义上的谴责是无济于事的。

值得我们注意的是,在《傲慢与偏见》中作者始终把婚姻问题放在各种社会和经济关系中去考察,使整个故事扎根于现实生活的土壤。

历来英国小说描写婚姻的不知多少,但像奥斯丁在《傲慢与偏见》中那样透彻地从经济关系方面抓住资产阶级婚姻制度的本质,在英国小说里确实是不可多得的。

奥斯丁用最透辟的眼光向人们表明,资产阶级婚姻的实质无非是金钱交易、利益的结合。

柯林斯牧师与夏绿蒂·卢卡斯的结婚是个典型。

柯林斯牧师继承了父亲的产业又受到咖苔琳·德·包尔夫人的提拔,获得了教区牧师的职位,他有了房子,了很不错的收入,就缺个会理家又会陪伴他的驯服太太,加之他“施主”的怂恿,因此他急于娶妻。

从夏绿蒂方面而言,则她从这桩婚事中得到了房子、小园子、家具陈设等一个舒服的小家。

伊丽莎白去看望她时发现,“操作家务,饲养家禽,教区事物以及与此有关的一切,对她还没有失去其吸引力……”,“只要把柯林斯忘掉,其余一切都很舒适融洽”。

在这种婚姻关系中,有趣的是,没有财产的妇女的确嫁了有财产的单身汉,但在婚姻带给她的趣中,恰恰没有丈夫的地位。

这不是对小说一开始提出的“举世公认的真理”的有这样的亲戚是不配与有身份的人攀亲的。

在奥斯丁笔下,举止、言谈、风度、教养在现实生活中是会发生作用的。

譬如,吉英一度失去了彬格莱,正是她的至亲骨肉的行为失检造成的。

别的不说,单凭班纳特太太在大庭广众之下滔滔不绝地议论这桩婚事的好处,就足以把彬格莱吓退了。

现在回到本节开头提出的问题。

在《傲慢与偏见》中达西与伊丽莎白之间终于克服了财产与门第的悬殊,结为夫妇,manners在这里起了很大作用。

如前所述,他们俩之间的隔阂首先是由达西在舞会上对伊丽莎白无礼引起的。

可是,后来又是manners把达西与伊丽莎白结合起来。

他们在彭伯里庄园偶然相遇,达发现,伊丽莎白的舅舅、伦敦商人嘉丁纳先生及夫人是极有教养的体面人。

班纳特太太固然缺乏教养,但他自己的亲姨咖苔琳夫人也同样不懂规矩。

至于说丽迪雅私奔造成丑闻,其实达西自己的妹妹乔治安娜也曾打算私奔,总之在亲属的教养问题上,他们两人的“账”互相抵消了。

纯粹属于两个人之间的隔阂,在彭伯里的新的条件下也完全烟消云散。

达西第一次求婚被伊丽莎白拒绝,他认识到了自己的居高临下,自我中心;在彭伯里再次见面时,他彬彬有礼,与昔日舞会上的达西判若两人,使伊丽莎白大为感动……这时伊丽莎白才开始认识到,只有他(她)们两人在思想、感情、志趣上最投合。

当姐姐吉英问到她,怎么会爱上达西先生的,伊丽莎白回答说:“应该从我看见彭伯里庄园美丽的园林那一天算起。

”这话好像是指达西的财产,因此吉英要妹妹开玩笑,其实这话是双关语,除了指具体的庄园外,还指在彭伯里的园林里见到的一个新的达西。

也就是说,达西改了待人接物的态度,才赢得伊丽莎白的心。

可以想象,如果达西还是那么傲慢无礼,那么即使其他误会排解了,他们之间也不会产生爱情的。

这样说,奥斯丁是不是以达西与伊丽莎白的婚姻而否定了自己对资产阶级婚姻本质的揭示呢?当然不是。

诚然,在达西与伊丽莎白疏远与和解的关系中,manners起了绝大的作用。

manners克服了他们之间的鸿沟,包括财产地位的悬殊,但是眦nners本身不是超阶级的。

如前所述,manners包括举止言谈、礼貌风度,归根结蒂社会身份的标志。

达西与伊丽莎白在财产地位上有一定的悬殊,但他们基本上属于同一个阶级,即伊丽莎白说的,“他( 指达西)是绅士,我是绅士的女儿,在这点上我们是平等的。

”我们重温恩格斯那段名言,应该注意到他说的资产阶级的婚姻自由,“从本阶级选择 ”。

我们通过表面的仪式”看到了选择过程。

更重要的是,manners的要求则保证这选择限于本阶级。

因此,奥斯丁对“仪式”和“教养”的强调不仅不削弱她在《傲慢与偏见》中对资产阶级婚姻本质的揭示,相反从“仪式”到实质,奥斯丁围绕资产阶级婚姻揭示了一系列社会、经济、道德的真理。

若说奥斯丁的(《傲慢与偏见》实际上是为恩格斯的论断做了形象的注释,这话也不为过吧。

奥斯丁素来长于刻画人物,有的批评家还认为在这点上她可以与莎士比亚媲美。

英国著名作家E.M.福斯特的小说理论名著《小说面面观》在分析“立体”人物(与“扁平”人物相对而言)时便以奥斯丁的人物为例。

实际上,奥斯丁的某些人物基本上只是漫画,是扁平的班纳特太太和柯林斯牧师,他们身上只有一个基本特征,这个特征从一开始就交待清楚了。

如小说的第一章寥寥数百字的对话就把班纳特太太的过去、现在和将来呈现在读者面前,人物后来的言行不过是他们固有特征在新的条件下的不同表现,如同音乐中的变调。

同样,柯林斯牧师的第一封信也是一幅自画像,他后来的言行( 书信)只不过是进一步的自我暴露而已。

奥斯丁的另一些人物,如女主人公伊丽莎白-班纳特的性格就有发展,而且是令人意想不到的变化,正合了福斯特对立体人物的要求。

但是无论如何,扁平也好,立体也好, 《傲慢与偏见》中描写得最出色的人物形象——伊丽莎白、纳特太太、柯林斯牧师——都刻画得栩栩如生,好可以从书本中走出来,我们仿佛听到伊丽莎白爽朗而调皮的声、班纳特太太那喋喋不休的抱和柯林斯牧师滔滔不绝的废话。

特别值得我们注意的还有斯丁在描写人形象时使用的嘲讽语调和喜剧手法,当她说班纳特太太“智力贫乏、不学无术、喜怒无常”时,她的语言还仅是简洁而准确的。

但当她接着写到“只要碰到不称心的事,她就自以为神经衰弱”时,就含有嘲讽了。

奥斯丁还善于自己躲在后面,让人物通过最普通的语言自己暴露自己。

《慢与偏见》开头时,班纳特太太急于抢先认识彬格莱,不指望靠郎格太太的介绍,她说“我不相信郎太太肯这么做。

她自己有两个亲侄女。

她是个自私自利、假仁假的女人,我瞧不起她” 。

而第五十四章到了故事的结尾,吉英与彬格莱的婚事已成定局,班纳特太太心里高兴,又提起位始终没有露面的郎格太太,说:“我觉得郎格太太这个人真是太好了;她的侄女儿们都是些规规矩矩的好姑娘,只可惜长得一点也不好看。

我真喜欢她们。

”这两段话一前一后,遥相呼应,不是把班纳特太太嫁女儿的竞争心理以及她的反复无常、自我中心表现得淋漓尽致吗?再如柯林斯牧师把班纳特一搅了半天也没有娶他们的女儿,班纳特太太早就对他烦透了,而柯林斯牧师临走时还“答应”给他们“再来一封谢函” ! “答应二字用的好,充分点出这个厌物的钝,竟丝毫没有觉察出班纳特一家人永远也不想见到他或收到他的片言只语!又如对咖苔琳夫人的描写。

咖苔琳夫人的马车路过门口,柯林斯牧师全家手忙脚乱出去迎接,伊丽莎白却说“就是这么回事吗?我还以为是猪猡闯进了花园呢,原来只不过是咖苔琳夫人母女俩。

”这话虽然说得挖苦,戳破了咖苔琳夫人自己吹起来的唬人架势,但过于直率不够含蓄。

再看下文中对苔琳夫人的描写:“只要哪一个佃户不驯服、不知足或穷得活不下去,她就亲自出马到村子里去调解纠纷、压制怨言,把他们骂得恢复太平与富足”!她请柯林斯等人吃饭,饭前“打发客人到窗口去欣赏风景”,饭后又要大家聆听她来“断定第二天的天气会如何”。

这里仅仅通过几个小词的安排,一个专横跋扈的老太婆的讽刺画像便跃然纸了。

在《傲慢与偏见》这样一部以喜剧性为基调的作品中,没有严格意义上的正面人物或反面人物,基本上只有性的人和愚蠢的人,骗子韦翰也许除外。

但读者可能会注意到,韦翰完全是从外部描写的,读者无法真正了解他。

他在故事中主要起道具的作用。

而对书中的蠢人,作者不仅让他们自己暴露自己,并且还用喜剧手法让他们以自己的愚蠢惩罚自己。

如咖苔琳夫人兴师动众到班纳特家向伊丽莎白问罪,原是要扼杀达西与伊丽莎白的爱情,可是,事实上,正是她这一举动为这一对相爱的人沟通信息,促成了他们的结合。

伊丽莎白调地说:“咖苔琳夫人倒帮了极大的忙,她自己也应该高兴,因为她喜欢帮人家的忙”,作者就这样把这位又霸道又可笑的老太婆给打掉了。

在《傲慢与偏见》中,伊丽莎白是全书的中心人物,其他人物的愚蠢都是通过她反映出来的。

如在尼日斐花园举行的舞会上,班纳特太太和她的小女儿们的不得体的言行都是通过伊丽莎白的眼睛看见的;当时吉英与彬格莱眉目传情,根本没有注意,只有伊丽莎白为她们脸红。

她“觉得她家里人好像是约定今天晚上到这儿来尽量出丑,而且可以说是从来没有那样起劲,从来没有那样成功”同样,关于彬格莱小姐的种种心计,吉英总是从最好的方面去理解,也还是伊丽莎白敏锐地觉察出她们姐妹俩的不怀好意。

班纳特先生在第一章里,当伊丽莎白还没露面时就说过,“别的女都糊涂,只有伊丽莎白聪明”等话,也给我们从心理上作了准备,使我们产生一种印象、一种期待,似乎伊丽莎白是全书的中心人物,作者通过而对全书的人和事做出判断,好像勃朗特之于简·爱一样。

的确,在《傲慢与偏见》中,作者花了很多笔墨刻画她的性格,资质聪明,思想活泼,性格开朗,有幽默感,喜欢笑别人,也同样能笑自己。

对于彬格莱小姐的暗箭,她反唇相,对咖苔琳夫人的无礼,她胆敢顶撞。

她凭自己的聪明大方博得了众目所瞩的男子达西先生的爱慕,击败了“情敌”彬格莱小姐,有如简·爱击败了布兰小姐与罗契斯特先生相爱一样。

但所有这一切只能说明,伊丽莎白是全书中兴趣的中心但还不是判断是非曲直的尺度,即不是“意识”的中心。

事实上,伊丽莎白不是严格义上的正面主人公形象,作者并没有始终一贯地从赞赏的眼光描写她。

读者会注意到《傲慢与偏见》进行到四分之一,即到第十六章的时候,作者对丽莎白的描写在基调上发生了变化:她从 “聪明人”变成了“愚人”事情是从伊丽莎白在麦里屯碰到民兵自卫团的军官韦翰开始的,伊丽莎白立刻被韦翰一副“讨人喜欢”的仪表迷住了。

韦翰跟她一见如故,滔滔不绝地洗刷自己,中达西先生,那话里破绽百出,聪明过人的伊丽莎白竟然毫无察觉,完全韦翰牵着鼻子走。

这时奥斯丁笔锋一转,改用嘲的笔调描写伊丽莎白,如说她看着韦翰,心里觉得,他“越说话越显得英俊了”。

其实他正在那里编排一席谎言哩!她为他抱屈,心里责怪达,“怎么竟如此对待像你这样的一个青年,光凭你一副脸蛋儿人家准知道你是个和蔼可亲的人”。

她与韦翰分手时“满脑子是他的形象”,“一心盼着跟他跳舞”,“穿着打扮格外用心”,总之,现在伊丽莎白自己成了被嘲讽的愚人了。

她对韦翰的着迷已为别人所察觉,如她的舅妈就提醒她要“谨慎”,她的朋友夏绿蒂也劝她“别作傻瓜,为一个韦翰而得比他高十倍的达西”,而伊丽莎白恰恰当了这样的“傻瓜”,傲慢地拒绝了达西的求婚。

这完全不能跟《简·爱》的简·爱拒绝嫁给罗契斯特相提并论。

《傲慢与偏见》第三十五章伊丽莎白拒绝达西的求婚没有任何保卫妇女格不受侵犯的含义。

当我们想到伊丽莎白是在对韦翰着迷,听信他的谗言的情况下才拒绝达西的求婚时,她的那副姿态不是有点可笑吗?第三七章是伊丽莎白成长过程重要转折。

看了达西的信,她不仅知道了韦翰一达西关系的真相,更重要的是,她对自己达到了一种新的认识。

她现在突然认识到,当初,第一次见面,韦翰就滔滔不绝,自称自赞,是多么有失体统,何况又言行不一,而她自己竟毫无察觉,上了大当。

她悔恨自己“盲目、偏心眼儿、有偏见、荒唐”,“完全被虚荣心牵着走…”。

最后她说:“在此之前,我根本不认识自己”,这或者就是西方评论所谓的epiphany,亦可称为“顿悟”吧。

伊丽莎白克服了偏见,达西也收敛了傲慢,两人新的境界里结合起来。

至此,小说也达到顶点与高潮。

在此之后,就是收拾故事的各条线索而已;就人物塑造而言,已部完成,不再有什么发展。

失去了嘲讽的、喜剧性的基调,《傲慢偏见》的最后部分就少了奥斯丁特有的韵味。

如伊丽莎白与达西最后定情的那段话:“她立刻吞吞吐吐地告诉他说,……她的心情已经起了很大的变化,现在她愿意以愉快和感激的心情来接受他这一番盛情美意。

这个回答简直使他感到从来没有过的快乐,他正像一个狂恋热爱的人一样,立刻抓住这个机会,无限乖巧、无限热烈地向她倾诉衷曲……” 比起先前那些机智的斗嘴和带挖苦的叙,这段交代多么乏味!显而易见,对奥斯丁来说,嘲讽是她的小说艺术的精髓。

纵观《傲慢与偏见》,可以说,奥斯丁对决定婚姻关系、乃至人的一切关系的物质原因可谓揭露得深刻,但这种揭露,在这部喜剧性的世态小说中,不是凶狠的,不是感伤的,不是道德义愤的,也不是玩世不恭的,而是嘲讽的。

奥斯丁的嘲讽渗透于全书的字里行间,在物塑造上起了关键作用,也是叙述中的灵魂。

但这种嘲讽不是文字游戏,也不在象品格上兜圈子,而是紧紧围绕对人们的现实关系的揭露。

总之,观察的深度与才气横溢的嘲讽在《傲慢与偏见》中凝炼为一部闪耀着喜剧光彩的现实主义杰作,摆在世界名著的行列中间毫不逊色。

序里应该都有了,你看看吧

西塞山前白鹭飞,桃花潭水鳜鱼肥诗意

渔歌子,词牌名渔歌子①•【唐】张志和西塞山前白鹭飞,②桃花流水鳜鱼肥。

③青箬笠,④绿蓑衣,斜风细雨不须归。

【作者】张志和(约730-约810),字子同,婺州金华(今浙江金华)人。

少年有才学,擅长音乐和书画,很受唐肃宗重视,后隐居江湖,自称“烟波钓徒”,作品多写闲散生活,诗歌风格清新自然。

唐朝肃宗时待诏翰林。

后因事贬官,赦还,不复仕进,居江湖,自号烟波钓叟。

著有《玄真子》集《全唐诗》录其九首诗词。

渔歌子,词调名,又名渔父歌。

本为唐朝教坊曲。

分单双调两种,单调27字,五句,四平韵;双调50字,仄声。

张志和《渔歌子》共有五首,全是单调。

【释词】渔歌子:原是曲调名,后来人们根据它填词,又成为词牌名。

西塞山:在今浙江吴兴县西南。

鳜鱼:即民间所说桂鱼,细鳞,淡黄带褐色斑纹,味道鲜美。

箬:斗笠。

用竹片和竹叶编制的帽子,用来挡雨。

蓑衣:用茅草和棕麻编制的防雨衣服。

不须:不需要.【注释】①此调原为唐教坊名曲。

分单调、双调二体。

单调二十七字,平韵,以张氏此调最为著名。

双调,五十字,仄韵。

《渔歌子》又名《渔父》或《渔父乐》,大概是民间的渔歌。

作者写了五首《渔歌子》,这是第一首。

据《词林纪事》转引的记载说,张志和曾谒见湖州刺史颜真卿,因为船破旧了,请颜帮助更换,并作《渔歌子》。

词牌《渔歌子》即始于张志和写的《渔歌子》而得名。

“子”即是“曲子”的简称。

②西塞山:即道士矶,在湖北大冶县长江边。

③鳜(音贵)鱼:俗称“花鱼”、“桂鱼”。

④箬笠:用竹篾编成的斗笠。

【意思】西塞山前白鹭在自由的翱翔,江上黄绿色的鱼儿欢快地游着,漂浮在水中的桃花是那样的鲜艳。

江岸一位老翁戴着青色的箬笠,披着绿色的蓑衣,冒着斜风细雨,悠然自得的垂钓,他被美丽的江南春景迷住了,久久不愿回家。

【品评】这首词描写了江南水乡春汛时期捕鱼的情景。

有鲜明的山光水色,有渔翁的形象,是一幅用诗写的山水画。

首句“西塞山前白鹭飞”,“西塞山前”点明地点,“白鹭”是闲适的象征,写白鹭自在地飞翔,衬托渔父的悠闲自得。

次句“桃花流水鳜鱼肥”意思是说:桃花盛开,江水猛涨,这时节鳜鱼长得正肥。

这里桃红与水绿相映,是表现暮春西塞山前的湖光山色,渲染了渔父的生活环境。

三四句“青箬笠,绿蓑衣,斜风细雨不须归”,描写了渔父捕鱼的情态。

渔父戴青箬笠,穿绿蓑衣,在斜风细雨中乐而忘归。

“斜风”指微风。

全诗着色明丽,用语活泼,生动地表现了渔父悠闲自在的生活情趣。

此词在秀丽的水乡风光和理想化的渔人生活中,寄托了作者爱自由、爱自然的情怀。

词中更吸引我们的不是一蓑风雨,从容自适的渔父,而是江乡二月桃花汛期间春江水涨、烟雨迷蒙的图景。

雨中青山,江上渔舟,天空白鹭,两岸红桃,色泽鲜明但又显得柔和,气氛宁静但又充满活力。

而这既体现了作者的艺术匠心,也反映了他高远、冲澹、悠然脱俗的意趣。

此词吟成后,不仅一时唱和者甚众,而且还流播海外,为东邻日本的汉诗作者开启了填词门径,嵯峨天皇的《渔歌子》五首及其臣僚的奉和之作七首,即以此词为蓝本改制而成。

又,旧注都以西塞山在湖州,恐非是。

张氏《渔歌子》词共五首,分咏西塞山、钓台、松江、雪溪、青草湖,泛言江湖渔钓之乐,其地都不在湖州。

当依陆游《入蜀记》所说,西塞山即鄂州的道士矶:“矶一名西塞山,即玄真子《渔父辞》所谓‘西塞山前白鹭风’ 者。

”苏轼谪居黄州时,曾游其地,有云:“元真语极清丽,恨其曲度不传,加其语以《浣溪沙》歌之。

”(徐俯《鹧鸪天》词跋,见《乐府雅词》卷中)苏轼《浣溪沙》词:“西塞山前白鹭飞,散花洲外片帆微。

”散花洲即在长江之中,与西塞山相对。

徐俯《鹧鸪天》词:“西塞山前白鹭飞,桃花流水镢鱼肥。

朝廷若觅元真子,晴在长江理钓丝。

”亦以西塞山在长江边。

张志和的《渔歌子》到日本中日友好,早在唐代就形成高潮。

日本先后派往中国的“遣唐使”有十三次,历尽艰辛险阻的中国鉴真和尚东渡日本,更属美谈,鉴真与日本的阿倍仲麻吕对中日邦交的贡献,铭刻史册,人所周知。

然而,为奠定中日友谊丰碑,立过“特殊”功劳的,尚有位不出国的使者,他便是唐代文学家,自称“烟波钓徒”的张志和。

张志和的名词《渔歌子》:西塞山前白鹭飞,桃花流水鳜鱼肥。

青箬笠,绿蓑衣,斜风细雨不须归。

清人刘熙戴的《艺概》曾将它誉为[风流千古]的佳作。

它不仅是中国唐词的宗祖,而且也是日本词学的开山。

张志和的《渔歌子》宛如架于中日之间的一座彩虹之桥。

《日本填词史学》中有所记载:大约在张志和写成《渔歌子》四十九年后(公元八百二十三年,即日本平安朝弘仁十四年)词传到日本。

当时的嵯峨天皇读后备加赞赏,亲自在贺茂神社开宴赋诗,其时皇亲国戚、学者名流,皆随嵯峨天皇和唱张志和的《渔歌子》。

诚然,张志和未曾赴宴咏和,实为憾事,但和者争相仿效《渔歌子》而作,《渔歌子》拨响了中日人民的心弦。

近代老词学家夏承焘,在咏嵯峨天皇绝句中曾云:“一脉嵯峨孕霸才……桃花泛飘上蓬莱。

”正是对此极好的赞颂。

日本嵯峨天皇对汉诗造诣很深,在宴会上亲作五首,其中第三首曰:青春林下渡江桥,湖水翩翻入云霄。

闲钓醉,独棹歌,往来无定带落潮。

席间天皇年仅十七岁的女儿内亲王智子,聪颖过人,她吟和的两首,更为神社开宴生色不少:春水洋洋沧浪清,渔翁从此独濯缨。

何乡里

何姓名

潭里闲歌送太平。

这些词章,有十三首收录在日本《经国集》里。

近代日本学者浦松友久,在《关于越调诗的二、三问题——唐代新声在日本的遗留》论文指出《越调诗》的体裁特点很容易使人联想起《经国集》卷十四保存的《渔歌》组诗,关于这一组以嵯峨天皇的五首诗为中心的十三首诗,是一些与《渔歌子》谱系,即以张志和和《渔父》为原作的称为[词]的 诗歌新形式有关的作品。

可见,张志和的《渔歌子》对日本词学的血缘关系,是不同寻常的。

点评:张志和渔歌子“西塞山前白鹭飞”一阕,风流千古。

东坡尝以成句用入鹧鸪天,又用于浣溪沙。

然其所足成之句,尤未如原词之妙通造化也。

太白菩萨蛮、忆秦娥,张志和渔歌子,两家一忧一乐,归趣难名。

名句赏析——桃花流水鳜鱼肥这是一首传唱悠远的词,所描写的是西塞山边的景色:空中有白鹭高飞,而山下的小溪边,盛开着丛丛鲜艳的桃花,溪水中是一条条鲜活肥美的鳜鱼,还有那温和的斜风细雨,这是一幅多么生动自然的春天的景象,生机勃勃,而且充满了喜气。

而春色中的人,头戴斗笠,身穿蓑衣,洒浴在斜风细雨之中,享受着美好的自然景象,他自己也成为这景色的一部分。

这风、这雨也是美好的,古人说“沾衣欲湿杏花雨,吹面不寒杨柳风”,难怪他要流连忘返了。

“不须归”除了指不回家外,还指弃官隐居,一去不返。

那个穿蓑戴笠的人就是品行高洁、不愿做官的隐居者,也是诗人自己。

他热爱淳朴美丽的大自然,认定这美丽的自然中包含了自己的人生志趣,他要让自己悄然溶入这自然之中,所以才能对自然有如此深深的感触和依恋

赞美别人的诗句或语段

影动兮沉鱼落雁口绽兮日月失光风拂过兮兰麝溢香环佩和鸣兮天籁绝响英俊潇洒、风流倜傥、玉树临风、年少多金、神勇威武、天下无敌、宇内第一、寂寞高手、刀枪不入、唯我独尊、玉面郎君、仁者无敌、勇者无惧、金刚不坏、英明神武、侠义非凡、义薄云天、古往今来、无与伦比、谦虚好学、不耻下问、聪明伶俐、活泼可爱、待友热情、对敌冷酷、无所不为、对友赴汤蹈火、再所不辞、两肋插刀、枪林弹雨、勇往直前、慷慨大方、头脑精明、仙福永享、寿与天齐、百折不饶、百打不死、侠中豪杰、人中龙凤、有情有义、有胆有色、举世无双、既酷又帅、人之表率、诚实可信、谈吐大方、风度翩翩、气势凌人、气质高贵、单身贵族、貌赛潘安、智胜孔明、勇比子龙、义超关羽、巧越鲁班、至尊至圣、至高无上、华丽绚烂、英勇无比、道德榜样、千杯不醉、坐怀不乱、知识渊博、才高八斗、傲视众生、世外高人、光明磊落、公正无私、震古烁今,第一大英雄大豪杰大侠客大宗师,急如风、静如林、掠如火、不动如山,号称一朵梨花压海棠,人送 绰号上天下地无所不能玉面小飞龙,侠义与仁义的化身

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