
海子的关于“旅行”的诗句有哪些
“去赤壁要坐船,你可以从湖北顺长江而写。
” 我知道,去赤壁要坐船。
一 公元208年,我在赤壁等一个人。
我不知道他\\\/她是否会来。
我站在长江头等他\\\/她,结果等来的却是黄盖沉甸甸的粮草船。
2004年,我在遥远的北方,想要到赤壁去。
我知道,去赤壁要坐船。
二 人总要面对梦想,从而要面对未知的远方。
远方有多远
火车提速后要几天能到
我一直在等,等真正动身的那一刻。
在此之前,我要扳出我锋利的獠牙,以便能够矗立在吃人的世界中。
也是在等待,春暖花开。
三 海子在等待什么
他等待的,不是隆隆的列车来一刀两断;他等待的是,封冻的长江冰消雪融,好把他送到大海的入口。
流逝的长江水也在等待。
他们等待的是,下一个冰封期的到来,好将自己定格在时间中。
实际上这样是定格了时间而不是他们自己。
四 公元208年,我收敛起锋利的牙齿,矗立在赤壁,等待他\\\/她的到来。
结果我发现我等来的是黄盖沉甸甸的粮草船。
我知道我犯了错误,其实他\\\/她在长江尾等我。
于是,我只能接受温柔的一击,然后轰然倒下。
2004年,我在遥远的北方,再次想起了赤壁。
五 我知道江南人杰地灵,风景如画。
但我不知道韦小宝的扬州,白乐天的江州,苏东坡的黄州都在哪里。
某某某年,苏东坡在湖北某地提写“赤壁”二字。
又在某某年年后,有现代学者找到他说,你错了,赤壁在某某地而不在某某地。
李敦白在、延安见到后说,他正在邂逅历史。
只有我知道,赤壁不在某地。
你们永远不会知道,不在某某地,更不在某某某地。
你们永远不会知道赤壁在哪里。
正如我发给ezzoujc的鸡毛信,他一辈子也收不到。
六 潜伏在隐没之地的,不是渣滓,而是历史。
他们在等待,一个发酵陈腐的机会。
公元208年,我在赤壁等一个人,我也知道,他\\\/她正在长江尾等我,可我面对黄盖沉甸甸的粮草船,就轻盈不起来。
2004年,我在遥远的北方拼搏,终于等到了可以去赤壁的机会。
这次我不会错了,他\\\/她定然会去赤壁找我,只要他\\\/她还在二零零四年。
七 我的打拼换来一张火车票,车票上印着一个地名:赤壁。
连售票员递给我票时都觉得差异,嘟哝着翻火车时刻表。
不用找了,你根本没那个资格。
那是我的方向,我的现实。
由未知向确定的转化中,我感觉到沧桑的惆怅,似乎我已经成为历史,接下来,你只要看着,就好了。
有人这么对我说。
于是赤壁鲜活起来,由彼刻变为此时,而我却恰恰相反。
八 我曾听说,一位青年作家抄袭他人作品并使它变为畅销书后,说:“中国法律不保护情节
” 真是至理名言。
法律能保护什么
真正有价值有意义的,它什么都保护不了。
那么我的赤壁情节,由谁保护
公元208年,我站在赤壁,等待一个人。
旌旗发出猎猎的声音,一切都很正常,像生活一样。
然而面前突然出现了黄盖沉甸甸的粮草船。
乌云蔽日,刮起了东南风。
那时我不知道哪个家伙弃我而去了。
2004年,我相信他已想得明白,改过自新了。
于是我在遥远的北方,决心要去赤壁。
九 很多时候,变化的表现,是一条线。
此前是生活,一旦越过这条线,你就不是你了,你会变成另外一个家伙,不知什么样的人。
正如此赤壁已非彼赤壁。
公元208年,我在赤壁等一个人,我站在高阜,望见远方白袍道士登上祭坛作法,瞬间刮起了东南风,然后黄盖的粮草船向我驶来。
然而此前,一个银盔亮甲的年轻人因同样猎猎的旌旗而吐血。
其实导师作法之前,让人呕血,是我的生活。
2004年,我在遥远的北方,继续过很久以前的生活。
此时某种东西积累到车票的界限,于是我去了赤壁。
十 我躺在候车室的长椅上,像个穿西装的盲流。
我恍恍惚惚看到了列车上的场景:我站在床上,看对面的床,二层床上是紧张的孙懂事长,周总经理,一层床上是刘CEO,关经理,张副总,赵企划;上下铺间的梯子上,攀着个诸葛参谋长。
他们紧张地,小心翼翼地盯着我,样子拘谨而谦恭。
但暗地里,他们让庞科长在床间搭上木板,然后喝令黄处长爬过来拿一个臃肿的红暖瓶给我沏茶。
我微笑,对他们说:“那么知道么
此赤壁已非彼赤壁,万物皆流,赤壁也一样。
” 他们窘迫地出汗,然后诸葛参谋长从旅行包中翻出一本尼采的《查拉图斯特拉如是说》,打开有关“永劫回归”的章节,底气不足地说:“你还想再一次并无数次这样么
” 骤然我明白,我的确是历史了。
1889年1月3日,尼采在都灵看到一个马夫在虐待吗,便抱着马脖子昏了过去。
然后便有了新的尼采。
马夫使赫拉克利特与他的“万物皆流,世间一切乃是生成”成为历史。
尼采死后,沙文主义者伊丽沙白,也就是尼采的妹妹,篡改了尼采的手稿,编成乱七八糟带有纳粹思想的《权利意志》,从而是尼采成为历史。
十一 2004年,我颓丧的让在去赤壁的车厢卧铺上,等待历史。
我已经忘记了我是要干什么,一切是为什么。
公元204年,我站在赤壁,等待他\\\/她的到来。
远远望见黄盖沉甸甸的粮草船,我预感到,当晚会发生历史。
感谢同学带我们去旅游辛苦安排的句子
1、你若赐我浮华,我便许你满世繁花。
2、他方看眼神犹如雨天般辽远而悲伤。
3们的火,要把世界点燃。
4、十年生死两茫茫,不思量,自难忘。
千里孤坟,无处话凄凉。
5、小时候我们哭着哭着就笑了,长大后,我们笑着笑着就哭了。
6、向来缘浅,奈何情深。
7、静静倚在窗两边的鸳鸯蝴蝶,它们远走高飞——faye《红线》8、哀草连横向晚晴,半城柳色半声笛。
枉将绿蜡作红玉,满座衣冠无相忆9、哥哥我祝你此生生不如死,颠沛流离。
10、回忆落空了残年。
11、活在这珍贵的人世间,水波温柔,阳光强烈——海子12、看清这个世界,然后爱它——罗曼·罗兰13、很长的岁月里,我们放肆而乖张13、过了就过了,一切不过是一个花开的历程。
14、爱情啊,是一种诅咒,我们都会变成魔鬼的。
——《杪冬》15、生命在这样的救赎下,以尊严的姿态延伸。
16、岁月断送了年复一年的青春。
17、我怀念我停在单车上的十七岁。
18、想念是一种仪式,真正的记忆与生俱来。
19、要有最朴实的生活和最遥远的梦想,即便天寒地冻,路遥马亡。
20、太阳尚远,但必有太阳
形容丽江的优美句子
形容丽江的10句优美励志诗句1、水流双车转,桥小百座横。
故道茶马远,古柳又新春。
——天心洲人《游丽江古城》2、石板沿街铺设,水溪穿巷流经。
古楼新曲夜升平,鬓影衣香春景。
好酒席间无醉,鲜花两岸留名。
鼓声阵阵叹枯荣,苦辣酸甜心境。
——春堤晓星《西江月•丽江古城》3、家家流水,塘塘垂柳,五彩石清爽路。
桃花源里走一回,携妻子,轻轻慢步。
瓦屋栉比,院芳香郁,颇好客民风朴。
来生木府做闲人,叹没有阎王笔簿。
——小三皮《鹊桥仙•游丽江古城大砚镇》4、高原水乡不虚名,小桥流水杨柳亭。
十里酒吧千年月,绝胜江南别样情。
玉龙雪峰白云飞,蓝月湖波翠如翡。
甘海子草色漫天,牧歌遥遥骏马归。
——司马秋风《丽江行》5、翠色山峦下,商居掩古城。
花溪迎曲巷,岁月久悠增。
——天净《寻丽江古城》6、边陲古城气势雄,遍布名胜醉春风。
遥望玉龙琼山峻,俯视墨潭泉液通。
万朵茶花一半山,千翠绿树十三峰。
佛洞烟霞锁翠微,金沙虎跳腾碧空。
——《滇西游记》7、夏日艳阳去丽江,高原景色不寻常。
白云朵朵树上挂,溪流汩汩山涧淌。
梯田层叠似明镜,林间时隐现牛羊。
又是一年农忙时,仿佛已闻稻花香。
——蓝色港湾《去丽江》8、玉龙卧雪秋寒早,为访幽境踏栈行。
古木原林猿声急,沱雨冷风游兴浓。
——曾国辉《丽江玉龙雪山探幽》9、古城夜空茶酒香,游人如织赛马帮。
小桥流水垂柳倒。
今日已非古时廊。
——蓝色港湾《夜游丽江古城》10、深夜不能眠,举杯无管弦。
美酒英雄泪,明月佳人眼。
离家千万里,彩云照西南。
兄弟情义在,豪饮醉不还。
——简雷《丽江感怀》赞美丽江的句子1. 家家流水,塘塘垂柳,五彩石清爽路。
桃花源里走一回,携妻子,轻轻慢步。
瓦屋栉比,院芳香郁,颇好客民风朴。
来生木府做闲人,叹没有阎王笔簿。
2. 高原水乡不虚名,小桥流水杨柳亭。
十里酒吧千年月,绝胜江南别样情。
玉龙雪峰白云飞,蓝月湖波翠如翡。
甘海子草色漫天,牧歌遥遥骏马归。
3. 我们来丽江,遇见自己,遗忘过往,漫步古城感受闲适光阴里的一花一木,让午后的一米阳光一下子照进心中最柔软的地方。
4. 如果说一千个读者心中有一千个哈姆雷特,那么一万个游客心中有一万个丽江也不为过。
丽江是喧嚣的,你可以彻夜狂欢;丽江是宁静的,你可以坐在洒满阳光的院落发呆良久。
这座充斥了爱与奇遇的风情古城,承载着满满的情意与感性。
也许是丽江古城内小桥流水人家的柔软风情让人在静谧中左思右想,抑或是夜晚风格各异的酒吧让人魅惑张扬。
不过,无论是蓝天白云,雪山潺流,炊烟人家,还是风情酒吧,闲适的一切生物,这一切怎能不让人为她张望,为她痴狂。
5. 丽江是一个很悠闲,自由的地方了,这里可以让你忘记时间,做自己想做的事情,丽江是一个高原姑苏城,小桥流水人家,同时也是一个艳遇之都。
6. 古城真正美丽的内涵孕育在古城几百年的文化之中,需要每一个游客和行者用心去体会和感悟。
天色渐渐昏暗,古城渐渐的换了一种景色,各种五彩斑斓的灯光依次点亮。
7. 俯瞰丽江古城,这座美丽的古城似乎再给游人默默的诉说着它近千年的沧桑变迁。
8. 水流回畅,山似碧玉,美如幻境般的山水,饱含中国古典诗画的意境。
9. 站在丽江的四方街上,一泓清水绕城过,有的人叹服丽江人神奇的构想和智慧;有的人欣赏远处皑皑白雪的玉龙峰;有的人低下头,玩弄着从脚边潺潺流过的清凉的水,有的忙着给亲友捎些好礼物……我游览许多地方,却从来没有感受过丽江这样的宜人的气候;我喝过许多地方的水,却从来没有喝过丽江这样清甜的水;我欣赏过许多地方的景色,却从来没有见过丽江这样美的景色。
大方自信追求自由,美丽,质感生活,喜欢旅行,喜欢海子的诗喜欢蓝色的女生男孩子会喜欢吗
我觉得肯定会有男孩喜欢,因为每个女孩都有一个男孩会很喜欢的。
只是这种女孩必须要找一个喜好什么的,跟她差不多的感觉的吧。
有关“青海”的诗句有哪些
一.食指 1948年:出生于山东朝城,母亲在行军途中分娩,起名路生。
1955年:七岁的郭路生入学,三年级时写下第一首诗:“鸟儿飞上了树梢,三八节就要来到。
在这愉快的节日里,问一声老师阿姨您好。
” 1964年:初中升高中的失利,让他初尝人生磨难,知道未被录取,第二天头上突然长了许多白发。
1967年:去农大附中途经农田,见到一条沟不叫沟、河不像河的水流,两岸已冻了冰,只有中间一条瘦瘦的河水,联想到见不到阳光的冰层之下,鱼儿(包括自己)在怎样的生活。
写出《鱼儿三部曲》第一部。
1968年:创作黄金年,代表作《相信未来》《海洋三部曲》《这是四点零八分的北京》。
1969年:与21名北京知青落户杏花村插队。
有意锻炼自己,当时十分工值一元一角,那年他挣到了二百元。
1971年:在济宁入伍,创作大量反映部队生活的诗。
1973年:2月退伍,抑郁寡欢,北医三院确诊其为精神分裂。
1975年:病愈,与李雅兰(李立三之女)结婚,七年后离异。
1976年:“文革”结束,创作《写在朋友结婚的时候》,又名《有这样的婚礼》,陈凯歌报考电影学院时曾以此诗为面试时的朗诵作品。
1978年:再次焕发诗人创造力,并首次使用笔名食指,意为别人背后的指点绝损伤不了一个人格健全的诗人。
1990年:进入北京第三福利院。
每天擦楼道,洗餐具,保持最低的生活费,抽低价的烟。
1992年:获荷兰诗歌节和英国一所大学邀请,因身体原因未成行。
1993年:加入北京市作家协会,五月出版《食指黑大春现代抒情诗合集》 1997年:加入中国作家协会,《华人文化世界》以《一代诗魂郭路生》为题发表了林莽、何京颉、李恒久等五人的文章,在社会上引起很大反响。
郭路生的诗歌:痛苦的吟哦只为追问光明 郭路生一首《相信未来》以其深刻的思想、优美的意境、朗朗上口的诗风在中国大地不胫而走,迅速传颂于一代青年人的口中。
但是在那特定的年代也几乎从一开始就注定了他的殉道者的命运。
江青读到了《相信未来》,她为诗歌独立不羁的个性所震惊、所恼怒。
她一定要找到“坚定的相信未来/相信不屈不挠的努力/相信战胜死亡的年轻/相信未来,相信生命”的“反动”诗人。
于是,一顶反动诗人的帽子重重地扣在了年仅十九岁的郭路生头上。
厄运降临了诗人被严格审查,被批判。
郭路生生长在一个正统的革命干部的家庭里,就在他受到一个又一个打击之后、就在他比常人更先看到了整个社会都在被一种政治所扭曲并在他的诗中抒发着强烈的不满之时,他对国家还是不改初衷的怀有深深的眷恋之情。
当朦胧诗的主将们还处于蒙昧之中,食指已写出了划时代的篇章。
他的作品基本上遵从了四行一节,在轻重音不断变化中求得感人效果的传统方式,以语言的时间艺术,与中国画式的空间艺术相结合,实现了他所反复讲述的“我的诗是一面窗户,是窗含西岭千秋雪”的艺术追求。
他的诗是质朴的,没有华而不实的语言,早期的代表作品《这是四点零八分的北京》,现在读者仍被深深打动,这首描写别离的作品,写于大批知识青年上山下乡的热潮中,诗人在赴山西插队的列车上开始创作这首作品,后几经删改成为一首传世佳作。
在郭路生看来,这世界上的一切都是诗,但这诗中的快乐抑或是快乐中的诗都太少太少。
尽管嗜好烟酒让他付出了沉重代价,他还曾以《烟》、《酒》为题写过两篇优美而又缠绵哀婉的小诗: 火红色的酒浆仿佛是热血酿成 欢乐的酒杯里溢满过疯狂的热情 而如今这酒杯在我激动的手中战栗 波动中有你一双美丽的眼睛 我已在欢乐中陶醉 但为了心灵的安宁 还要干了这一杯 喝尽你那一片痴情——《酒》 通览他的诗作,虽然我们感受更多的不是轻松而是压抑;不是快乐而是痛苦。
但在那压抑和痛苦中我们也看到他无时不在渴望和憧憬着光明以及他为理想和光明而奋斗、而挣扎的身影。
郭路生其人:那个眼睛中流溢着淡淡忧伤的人 郭路生是天才的诗人,但他从不以天才自居;他在当时的年轻人中已是颇有名气,但他从不以诗名自傲。
他的生活非常简朴,他总是穿着一身干干净净、洗得发白的旧军装和一双军用旧胶鞋,他从不刻意地修饰自己。
也许是诗人的通病,他在念初中的时候就与烟、酒为伍,三十年来屡戒不止,为此而严重的影响着他身体的健康。
诗人的天性是多愁善感的,郭路生更是如此。
在我的记忆中,他的眼睛从来没有因为快乐而明亮过。
无论是他眯起眼睛深情地背诵诗歌时抑或是由于惊讶于某事而把眼睛睁得大大的,眼睛里都像是蒙着一层雾,流溢着惆怅和一种淡淡的忧伤。
二.艾青 现代著名诗人艾青,原名蒋海澄。
1910年3月27日生于浙江省金华县畈田蒋的一个地主家庭。
自幼在一个贫苦农妇家带养,五岁回父母家中。
1928年初中毕业,考入国立西湖艺术院绘画系。
次年春,赴法国巴黎习画,同时接触了俄罗斯批判现实主义小说、苏维埃十月革命的小说、诗歌及欧洲现代诗歌。
凡尔哈仑、惠特曼、马雅可夫斯基、兰波都对他产生过重要的影响。
早期作品有《那边》、《马赛》、《巴黎》、《芦笛》、《会合》等。
在巴黎度过了“精神上自由、物质上贫困的三年”后,于1932年回国,5月到达上海,加入中国左翼作家联盟,同时组织春地画会。
7月,因思想激进被法国巡警逮捕入狱。
1933年,第一次用笔名艾青,在《春光》杂志上发表了《大堰河——我的保姆》一诗,抒发了对哺育他的保姆的深情追怀。
感情真挚,诗风清新,轰动了诗坛。
是反映他早期民主主义思想的代表作。
从此将画笔换成诗笔。
1935年10月出狱,留居上海继续写作。
出版诗集《大堰河》(1939年),收录了在狱中及早期的诗作。
抗战爆发后,赴武汉、华北。
曾在山西民族革命大学任教,又转西安、再回武汉,去桂林,在《广西日报》任编辑一年。
最后至重庆任育才学校文学系主任。
抗战以后,诗人三年辗转漂泊的生活,为他提供了丰富的创作素材和坚实的生活基础。
这时期诗作最多,风格也更趋成熟。
以铺陈的手法,口语化的语言,鲜明的形象,浩翰的气势,巨幅地呈现诗的意境和深刻的思想,具有巨大的艺术魅力。
长诗《向太阳》和《火把》就是这一时期的代表作,倾诉了对祖国、对人民的爱,唱出了抗战必胜的信心和对将士的由衷的礼赞,显示了革命的现实主义的特点,对当时知识青年投奔革命起了积极的作用。
同时,也使他成为具有广泛影响的诗人。
这期间出版的诗集有:《他死在第二次》、《旷野》、《北方》等。
在重庆,因受到国民党特务监视,接受周恩来的建议和资助。
于1941年奔赴延安。
11月当选为陕甘宁边区参议员。
1942年6月,参加延安文艺座谈会,后到鲁迅艺术学院任教,兼《诗刊》主编。
延安文艺座谈会后,他的诗思想上和风格上都有明显变化,在歌唱民族解放战争作品中,表达了深厚爱国主义感情,自豪坚定。
又采用民歌体,语言流畅、亲切。
这时期出版诗集《愿春天早点来》(1944年)、《献给乡村的诗》(1945年)、《反法西斯》(1946年)、《舵手颂》(1948年)、《黎明的通知》(1948年)等。
1945年加入中国共产党。
抗战胜利后,率鲁艺华北文艺工作团到张家口,任华北联合大学文艺学院副院长,华北大学第三部付主任。
解放后,参加军事管制委员会,接管中央美术学院。
出版作品集有《欢呼集》(1950年)、《新文艺论集》(1950年)、《宝石的红星》(1953年)、《黑鳗》(1957年)、《春天》(1956年)、《新诗论》(1952年)等。
1957年反右运动中,被错划为右派。
1958年到东北、新疆生活了近二十年。
1978年4月,上海《文汇报》发表他沉寂后第一首诗《红旗》,继而各报刊陆续发表了长诗《在浪尖上》、《光的赞歌》等一大批新作。
正如诗人说的:“在汽笛的长鸣声中,我的生命开始了新的航程。
” 诗人曾为中国作家协会副主席、中国笔会中心副会长、中国国际文化交流中心副理事长、全国人大常委会委员。
1979年以后出版的主要作品有:诗集《艾青诗选》、《艾青叙事诗选》、《归来的歌》、《雪莲》、《彩色的诗》、《抒情诗一百首》、《艾青短诗选》等。
论文集《诗论》、《艾青谈诗》。
长篇小说《绿洲笔记》。
三.汪国真 汪国真(1956~ ),中国大陆当代诗人。
祖籍福建厦门,生于北京。
他中学毕业以后进入北京第三光学仪器厂当工人.1982年毕业于暨南大学中文系。
在学校时,喜读、写诗歌,1985年起将业余时间集中于诗歌创作,期间一首打油诗《学校一天》刊登在中国青年报上。
汪国真自称其创作得益于四个人:李商隐、李清照、普希金、狄金森(美国人)。
追求普希金的抒情、狄金森的凝炼、李商隐的警策、李清照的清丽。
毕业后,分配在中国艺术研究院,后任《中国文艺年鉴》编辑部副主任。
1990年开始,汪国真担任《辽宁青年》、《中国青年》、《女友》的专栏撰稿人。
汪国真祖籍福建厦门,生于北京,毕业于暨南大学中文系。
据北京零点调查公司1997年7月对北京,上海,广州,厦门,重庆等城市18岁以上居民完成的“人们所欣赏的当代中国诗人”。
调查结果表明,在新中国成立后出生的诗人中,他名列第一。
2000年他的5篇散文入选全日制普通高级中学语文读本第一册。
汪国真在书画创作领域也取得了令人欣喜的成果。
他的书法作品已被镌刻在张家界,黄山,五台山,云梦山,云台山,花果山,周瑜陵园,解州关帝庙等名胜风景区,他还应邀为以香格里拉酒店集团为代表的一批旅游涉外饭店创作书画作品。
2002年他入选中国文联出版社当年出版的《中国百年书画走红名家》一书。
进入新世纪以来,汪国真又开始了音乐的研究与创作。
中央电视台《东方之子》,《艺术人生》、《综艺大观》、《正大综艺》和香港凤凰卫视《鲁豫有约》等栏目都对他作过介绍。
2003年11月连续四期担任中央电视台《音乐擂台》歌手比赛评委。
1985年开始进行诗歌的创作。
1990年开始出版诗集。
第一部诗集为《年轻的潮》,以后又出过多部诗集。
曾经在1990年代掀起一股“汪国真热”。
汪国真第一首比较有影响的诗是《我微笑着走向生活》,在湖南杂志《年轻人》1984年第10期上发表,后经《青年博览》、《青年文摘》先后转载。
汪诗首先在北京中学生中造成一定反响,并以手抄本的形式在学生中流传,经由一位女教师将此信息告知身为某出版社编辑主任的丈夫,触发出版社的商业敏感,迅速与作者联系出版其作品。
1990年4月20日汪国真的第一部诗集《年轻的潮》交稿,5月21日由北京学苑出版社出版。
“汪国真热”出现于这本诗集出版之后,此书在装卸中连续五次印刷,印数达十五万册。
紧接着又出版了《年轻的风》(1990年10月花城出版社)、《年轻的思绪》(截止1991年初,三次印刷达十四万册)、《年轻的潇洒》等诗集,中国友谊出版社出版了《汪国真诗文系列》九种,中国妇女出版社会 出版了《汪国真爱情诗卡》、《汪国真抒情诗赏析》,另外还有专收汪国真格言短句的随笔著作及其与他人的对话录。
作为回应,市场上也出现了评介性的《年轻的风采——专访汪国真》。
中国歌坛1991年2月推出了《青春时节——汪国真抒情歌系列之一》的盒带,并被《中国青年报》列为该月十盘优秀畅销磁带的第三名。
1990年7月4日,其诗集被《新闻出版报》列为十大畅销书之一,文艺类独此一本。
1990年10月北京高校出现汪国真诗歌演讲热。
1990年在出版界被称为是“汪国真年”。
在上海,这种热潮来得稍晚一些。
1990年10月上海徐家汇书店购进已经在北京走红的汪国真诗集《年轻的思绪》二十本,但二个月后才卖完。
1991年春,上海《文学报》发表特写文章《美的征服,始于“手抄本”》报导汪国真的情况,这是他首次被完整介绍到上海。
而《文汇报》为了将汪国真在文汇书展上重点推出汪作,则在《文汇读书周报》上连续介绍推崇汪国真,称汪国真为“诗坛王子”,造成舆论攻势,从而使得1991年3月27日的“文汇书展”中出现汪诗销售的热潮。
汪国真的诗歌,在主题上积极向上、昂扬而又超脱。
作品的一个特征经常是提出问题,而这问题是每一个人生活中常常会遇到的,其着眼点是生活的导向实践,并从中略加深化,拿出一些人所共知的哲理。
这种的量化的哲理,十分适合中学生的思维特征。
中学生的人生经验较少,对自己所面临的人生问题,经常手足无措,而汪国真以诗歌的形式,给中学生们提供一种解决人生问题的办法,这对于这些年轻的孩子们来说些十分新鲜,而又简单实用。
四.海子 海子(1964-1989),原名查海生。
出版的诗集有《土地》(1990)、《海子、骆一禾作品集》(1991)、《海子的诗》(1995)、《海子诗全编》(1997)。
海子,原名查海生,1964年3月24日生于安徽省怀宁县高河查湾,在农村长大。
1979年15岁时考入北京大学法律系,大学期间开始诗歌创作。
1983年自北大毕业后分配至北京中国政法大学哲学教研室工作。
1989年3月26日在山海关卧轨自杀。
在诗人短暂的生命里,他保持了一颗圣洁的心。
他曾长期不被世人理解,但他是中国70年代新文学史中一位全力冲击文学与生命极限的诗人。
他凭着辉煌的才华、奇迹般的创造力、敏锐的直觉和广博的知识,在极端贫困、单调的生活环境里创作了将近200万字的诗歌、小说、戏剧、论文。
其主要作品有:长诗《但是水,水》、长诗《土地》、诗剧《太阳》(未完成)、第一合唱剧《弥赛亚》、第二合唱剧残稿、长诗《大扎撒》(未完成)、话剧《弑》及约200首抒情短诗。
曾与西川合印过诗集《麦地之瓮》。
他曾于1986年获北京大学第一届艺术节五四文学大奖赛特别奖,于1988年获第三届《十月》文学奖荣誉奖。
其部分作品被收入近20种诗歌选集,但其大部分作品尚待整理出版。
他认为,诗就是那把自由和沉默还给人类的东西。
(西川撰文)(注:2001年4月28日,海子与诗人郭路生(食指)共同获得第三届人民文学奖诗歌奖。
)海子的第一首诗是《亚洲铜》最后一首诗是《春天,十个海子》 根据海子死后一些诗人和作家发表的一些文章看,有人认为海子是死于精神分裂,有人认为他是江郎才尽,有人说海子的死是殉诗,有人说海子的死缘于城市和乡村的矛盾,甚至有人说海子的死是练气功走火入魔,这些说法反映了人们当时对海子之死的关注。
海子死后,关于海子诗歌的水平问题,也有过一些大大小小的争论,有人说他的诗是伟大的诗,有人说他的诗思维混乱,语言苍白,不值一读。
最近在某期书城杂志上就发表了某人一篇名叫《病句走大运》的文章,称自己是海子的大学同学,然后断章取义地找出若干句子,对海子的诗歌和文字水平提出质疑。
另外就是海子生前好友诗人西川的说法。
在朱大可先生的文章《先知之门》中,他认为海子的死“意味着海子从诗歌艺术向行动艺术的急速飞跃。
经过精心的天才策划,他在自杀中完成了其最纯粹的生命言说和最后的伟大诗篇,或者说,完成了他的死亡歌谣和死亡绝唱。
”从某个角度看,朱大可先生的论文似乎稍显得形而上了些,但是他的立论和论证是严谨的,所得出的结论也让许多人信服。
另一个值得重视的就是诗人西川。
有关海子之死,西川写过两篇文章。
一篇文章是《纪念》,做为海子的朋友,海子死后他又全面编辑过海子的诗歌作品,也许他的一些说法是最为可靠的。
另外一点就是,当由于海子的死引发了众多青年诗人的自杀事件(这里面包括另一位北大诗人戈麦和更为有名的顾城)之后,西川又写了《死亡后记》,较为客观地分析了海子自杀的几种原因,并提醒青年诗人不要仿效海子的行动,好好珍惜生命。
,这也表现了诗人西川的良好社会责任感。
海子的死引起了世人的震撼——平生落寞孤独的海子,死后引起了世人极大的注意。
在这样一个缺乏精神和价值尺度的时代 , 一个诗人自杀了 , 他迫使大家重新审视、认识诗歌与生命。
对诗人自杀的原因 ,人们有许多解释。
四川诗人钟鸣在其文章《中间地带》里 , 把海子说成是一个奔走于小城昌平和首都北京之间的人 , 认为海子在两个地方都找不到自己的家 ,因此便只好让自己在精神上处于一种中间地带。
上海评论家朱大可在其《宗教性诗人: 海子与骆一禾》一文中 ,赋予海子的死以崇高的仪典意义 ;于是海子成了一个英雄 , 成了20 世纪末中国诗坛为精神而献身的象征。
有人将海子与屈原、王国维、朱湘 , 甚至希尔维亚·普拉斯扯在一起。
美国学者奚密对海子之死的评价 ,是有一定道理的 :“是否这个雄心万丈的计划①损害了这位青年诗人的身心健康 ? 是否为了创造这篇超级史诗,他加给自己难以承受的压力 ? 是否孤独离群的生活所造成的极度抑郁令他无法继续其创作计划 ?是否, 如西川向笔者透露的 , 海子对‘天才早夭’的浪漫式的执迷使他陷于其中而最终实现了自己的顶言 ?”② 我还是比较赞同海子生前好友西川对海子自杀原因的看法。
四川在《死亡后记》③一文中对海子自杀原因进行了有说服力的考察 ,他认为,导致海子自杀的原因有如下几点:(1)自杀情结。
海子是一个有自杀情结的人 , 他曾于 1986年自杀未遂。
在海子的大量诗作中 ( 如发表于 1989年第一、二期《十月》上的《太阳·诗剧》和他至今未发表过的长诗《太阳·断头篇》等),也可以找到海子自杀的精神线索。
他在诗中反复、具体地谈到死亡——死亡与农业、死亡与泥土、死亡与天堂 , 以及鲜血、头盖骨、尸体等等。
甚至 ,海子还与其友人谈过自杀的方式。
海子在死亡意象、死亡幻像、死亡话题中沉浸太深了 , 这一切对海子形成了一种巨大的暗示,并使得他最终不可控制地朝自身的黑暗陷落。
(2)性格因素。
他纯洁、简单、偏执、倔强、敏感、爱干净 ,有时有点伤感,有时沉浸在痛苦之中不能自拔 ,对理想爱情执着。
(3)生活方式。
海子的生活相当封闭。
简单枯燥的生活害了海子,使他对人世间的温情和生之乐趣感受少了。
(4)荣誉问题。
和所有中国现当代诗人一样,海子面临着两方面的阻力。
一方面是社会中某些人对诗人的不信任 ,以及某些守旧文学对于先锋文学的抵抗。
这不是一个文学问题而是一个政治问题。
另一方面是受到压制的先锋文学界内部的互不信任、互不理解、互相排斥。
海子曾受过不少的诽谤和攻击。
(5)气功问题。
练气功练出了身体上的一些问题 ,出现幻听、幻觉等 , 影响了他的写作 ,破坏了他的心情,这对于一个视写作为自己生命的人来说 , 是一个灾难性的打击。
(6)自杀导火索。
海子的不如意的爱情生活或许是导致海子自杀的一个重要原因。
(7)写作方式与写作理想。
海子那一种燃烧自己青春激情方式的写作,或许是把他自己推进这个在写作与生活之间没有任何距离的黑洞里去的。
三、不死的海子 这颗彗星的陨落给人以震撼:它的陨落的时间,以及它的陨落的方式。
他的一生似乎只为了发光。
他把非常有限的生命浓缩了,让它在一个短暂的过程里,显示生命的全部辉煌。
生命在每一个人的身上表现都不相同。
有的生命比较漫长,这种生命的展示有如一串连续的镜头,是一种缓慢有节奏的展开。
我们如今纪念的这位诗人却不是,他似乎知道自己只能匆匆,他容不得如此和缓。
他的一生,是一种精华的集中展示。
它是彗星的陨落。
全部的过程都在燃烧,燃烧成一道发光的弧线。
燃烧,而后熄灭。
它的熄灭是猝然的,是惊雷和霹雳的闪爆! 因为在有限的时空里有着强烈的电闪般的燃烧,所以这颗星辰的陨落留给人们以久远的思念。
当然,在这思念背后,是对一种才华的敬意。
充满才华的诗人消失了,但人们依然思念这种才华的闪光。
不论采取任何一种方式,人的生命最终总要消失,而艺术的生命却因才华的闪光而得到延续。
这种延续的长度是与才华的积蕴成正比的。
这位诗人来自深厚而贫瘠的大地。
他和大地上的村庄、村庄周围绵延的麦地血肉相通。
他的一生都在用饱含汁液和水分的声音,呼唤这生长了谷物和生命的大地。
他关于土地和土地上的生命的歌唱,有着绵远而浩瀚的背景——那里闪耀着人类高贵心灵的光芒。
这位现代诗人是如此地心仪于那些古典的诗魂:屈原、但丁、莎士比亚……。
他宣称要接续那些伟大星辰创造的史诗传统。
这种宣称无疑是庄严而凝重的。
星辰在天空的燃烧和最后的消失是激动人心的。
那一道弧线是一个永恒的记忆,但却更像是一个悲痛的预告。
它预告着一种文化精神的终结。
从那以后,像这位诗人这样对于伟大史诗刻骨铭心地景仰、并以自己不懈的努力实践这种理想的境界,仿佛是随着那弧光的消失而消失了。
90年代似乎是一个拒绝的年代。
人们愈是想念这位诗人毕生的追求,就愈是因他的缺席而痛感某种近于绝望的匮乏。
诚然,作为过程,这诗人的一生过于短暂了。
他的才华来不及充分地展示便宣告结束是他的不幸。
但他以让人惊心动魄的短暂而赢得人们久远的怀念,而且,愈是久远这种怀念便愈是殷切,却非所有的诗人都能拥有的幸运。
这不能说与他的猝然消失无关,但却与这位诗人对于诗歌的贡献绝对有关。
他已成为一个诗歌时代的象征:他的诗歌理想,他营造的独特的系列意象,他对于中国诗歌的创造性贡献——他把古典精神和现代精神、本土文化和外来文化、乡土中国和都市文明作了成功的融合,以及他的敬业精神、他对于诗歌的虔敬。
海子以后,还有什么让人长久谈论并产生激情的话题
我们无疑是在满怀疑虑地期待着。
\ \ 和托尔斯泰的情感诗一起品,但你说联系,不知道你指的是哪方面



