城东早春,找出诗歌描绘想象的诗句,并说说为什么这样写
原诗为诗家清景在新春， 绿柳才黄半未匀。
若待上林花似锦， 出门俱是看花人。
描绘想象的诗句是：若待上林花似锦， 出门俱是看花人。
从想象着笔，用芳春的浓丽景色，来反衬早春的“清景繁花似锦，写景色的浓艳已极；游人如云，写环境之喧嚷若市。
然而这种景色人人尽知，已无新鲜之感。
这样写得目的，正好与上联形成鲜明的对照，更加反衬出作者对早春清新之景的喜爱。
怎样画城东早春的诗句节奏
家清景在新春 新春，刚刚露出嫩芽，就是早春 。
绿柳才黄半未匀
城东早春这首诗的意思
城东早春 杨巨源家清景在新春，绿柳才黄半未匀。
若待上林花似锦，出门俱是看花人。
这里不仅指早春景色本身的清新可爱，也兼指这种景色刚刚开始显露出来，还没引起人们的注意，所以环境也很清幽。
新春时节是诗人描写美景的最佳时刻，柳枝刚刚吐出淡黄的嫩芽，颜色还有一半未曾匀净。
倘若在仲春时节，皇上御花园里繁花似锦时，出门一看，都是踏青游春的赏花人。
城东早春唐杜甫用斜线划分诗句的节奏
古诗节奏划分 一、古诗的自然声律节奏 《诗经》的时代，主导的诗歌形式是四言。
在它的影响下，古诗逐渐形成了以两个音节（即两个汉字）为一节拍的声律特点。
如“昔我\\\/往矣，杨柳\\\/依依；今我\\\/来思，雨雪\\\/霏霏”（《诗经•小雅•采薇》） 五七言诗虽然也是以一节拍两音节为主，但与四言、六言不同的是，五言、七言除了几个完整的节拍外，还有一个畸零的单音节，五言是两个节拍外加一个畸零单音节，七言是三个节拍外加一个单音节。
单音节有两个作用：一是更便于体现诗叶韵所带来的韵律美。
五言、七言的节律一般是二二一和二二一一。
第二个作用是使诗句更具顿挫、变化之美。
如： 潮平\\\/两岸\\\/阔，风正\\\/一帆\\\/悬（王湾《次北固山》） 孤山\\\/寺北\\\/贾亭\\\/西，水面\\\/初平\\\/云脚\\\/低（白居易《钱塘湖春行》） 二、古诗的意义结构 五七言诗之所以成为古典诗歌主流形式，还与它有着更强的意义表达功能有很大关系。
人们发现，各句中那个畸零的单音节如此显眼，以致它很自然就成为表达的中心。
当然，根据意义的需要，单音节的位置就不仅可以置于句末，也可置于句中。
这样，古诗就出现了两种常见的意义结构：一，单音节在末尾。
五言诗为二二一，七言诗为二二二一，这是符合自然的、经典的声律节奏。
第二种，单音节在句中。
五言为二一二，七言诗为二二一二，这也是比较常见的 。
如： 海内\\\/存\\\/知己，天涯\\\/若\\\/比邻（王勃《送读少府之任蜀州》） 春蚕\\\/到死\\\/丝\\\/方尽，蜡炬\\\/成灰\\\/泪\\\/始干（李商隐《无题》） 在实际应用中，一般是把两种形式错综起来使用。
如： 莫笑\\\/农家\\\/腊酒\\\/浑,丰年\\\/留客\\\/足\\\/鸡豚 山重\\\/水复\\\/疑\\\/无路,柳暗\\\/花明\\\/又\\\/一村 箫鼓\\\/追随\\\/春社\\\/近,衣冠\\\/简朴\\\/古风\\\/存 从今\\\/若许\\\/闲\\\/乘月,拄杖\\\/无时\\\/夜\\\/叩门（陆游《游山西村）
城东早春这首诗主要运用了什么表现手法
虚实结合。
此诗写诗人对早春景色的热爱。
前两句突出诗题中的“早春”之意。
首句是诗人在城东游赏时对所见早春景色的赞美。
这里有两层意思，既是表明，为诗家所喜爱的清新景色，正在这早春之中；同时也表明，这清新的早春景色，最能激发诗家的诗情。
一个“清”字用得贴切。
这里不仅指早春景色本身的清新喜人，也兼指这种景色刚刚开始显露出来，还没引起人们的注意，所以环境显得很清幽。
《城东早春》 杨巨源 诗家清景在新春， 绿柳才黄半未匀。
若待上林花似锦， 出门俱是看花人。
赏析 诗的上联可结合诗题来理解。
美丽的早春景色，最能激发诗家的诗情。
“新春”就是早春。
“诗家”是诗人的统称，并不仅指作者自己。
一个“清”字很值得玩味。
这里不仅指早春景色本身的清新可喜，也兼指这种景色刚刚开始显露出来，还没引起人们的注意，所以环境也很清幽。
第二句紧接首句，是对早春景色的具体描写。
早春时，柳叶新萌，其色嫩黄，称为“柳眼”。
“才”字“半”字，都是暗示“早”。
如果只笼统地写柳叶初生，虽也是写“早春”，但总觉淡而无味。
诗人抓住了“半未匀”这种境界，使人仿佛见到绿枝上刚刚露出的几颗嫩黄的柳眼，那么清新悦人。
这不仅突出了“早”字，而且把早春之柳的风姿写得十分逼真。
生动的笔触蕴含了作者欢悦和赞美之情。
早春时节，天气寒冷，百花尚未绽开，唯柳枝新叶，冲寒而出，最富有生机，最早为人们带来春天的消息。
写新柳，正是抓住了早春景色的特征。
上联已将早春之神写出，如再做具体描绘，必成累赘。
下联用“若待”两字一转，改从对面着笔，用芳春的浓丽景色，来反衬早春的“清景”。
“上林”即上林苑，故址在今陕西西安市西，建于秦代，汉武帝时加以扩充，为汉宫苑。
诗中用来代指京城长安。
繁花似锦，写景色的艳丽已极；游人如云，写环境的喧嚷若市。
然而这种景色人人尽知，已无新鲜之感。
此与上联，正好形成鲜明的对照，更加反衬出作者对早春清新之景的喜爱。
此诗既写清丽之景，又写浓丽之景，对比鲜明，格调十分轻快。
第三句写出芳春的繁花似锦，用景色的浓艳来反衬早春的“情景”。
诗篇特从“诗家”的眼光来写，又寓有理趣，可以看成是一种创作见解：即诗人必须感觉锐敏，努力发现新的东西，写出新的境界，不能人云亦云，老是重复那些已经熟滥的旧套。
“诗家清景在新春”，诗人在京城东郊游玩时，看到初春的景色，不禁由衷地赞叹。
但他并未实写春色，而是站在自己的角度赞叹道：新春时节真是诗人描写美景的最佳时刻啊。
这样的“起”法令人意外，也让人产生好奇：为什么要这样说呢
“绿柳才黄半未匀”，第二句“承”第一句，开始具体描写早春景色，也是对上一句的回答。
早春景色何其多哉，仿佛从哪里说都是可以，但从哪里说又无法总括全部。
诗人别具匠心，只单从新发的柳芽入手，抓住其“半未黄”的特点。
试想清爽的春风拂动下，柳条微曳，新芽初绽，星星点点的嫩黄点缀在柳枝间，柳树整体的颜色还未匀称净尽。
这样的景色充满希望，盈溢生机，令人心旷神怡，浮想联翩。
由柳芽之姿而现早春之景，可谓独辟蹊径，令人称绝。
“若待上林花似锦”，这一句笔锋一“转”，不再谈早春景色，却提及上林苑繁花似锦的时候。
既说繁花似锦，自然是早春过后的仲春时节，这似乎和诗的主旨“早春”不符，但这样“顾左右而言它”却是诗人的巧妙安排。
等到御花园群花盛放的时节，那又怎样呢
“出门俱是看花人”，末一句对上一句进行了解释，也是对全诗的结语。
当御花园里百花争艳时，大家当然都会要去赏花观景，大发评论。
错过这样的活动，似乎就错过了感受春天的机会。
诗人在这里明写上林观花的现象，却是对这种随波逐流，人云亦云的做法不以为然。
试想摩肩接踵，七嘴八舌的赏花活动中，恐怕会令欣赏春天景色的心情与兴致大打折扣。
于是回来再想诗人所说的“诗家清景在新春”的说话，就会由衷的表示赞同了：只有在新春时节，自己或是与友人一起自由地，心无旁骛地欣赏景色，才能惬意与自在地抒发自己的情怀，诗情与豪兴才会油然而生，不期而致。
于是，诗的末尾便呼应了开头，也更突出了早春的特色。
与城东早春相似的古诗词
《城东早春》年代: 唐 作者: 杨巨源诗家清景在新春，绿柳才黄半未匀。
若待上林花似锦，出门俱是看花人。
[注释]（1）诗家：诗人。
清景：美景。
（2）上林：皇帝的御花园。
锦：五色织成的绸绫。
[译文]新春时节是诗人描写美景的最佳时刻，柳枝刚刚吐出淡黄的嫩芽，颜色还有一半未曾匀净。
倘若在仲春时节，皇上御花园里繁花似锦时，出门一看，都是踏青游春的赏花人。
