求金庸小说里的诗词赏析
1、青山相待，白云相爱。
梦不到紫罗袍共黄金带。
一茅斋，野花开，管甚谁家兴废谁成败。
陋巷单瓢亦乐哉。
贫，气不改
达，志不改
这是黄蓉相答樵子时所唱的曲子，我之所以喜欢它，是因为曲中之词有视富贵如浮云的豪气，又有隐居山林不求功名的洒脱。
最后一句“贫，气不改
达，志不改
”更说明人不可因环境的变迁而改变自己的心志，颇似陶渊明的不为五斗米折腰，而“陋巷单瓢亦乐哉”一句，更有古人颜回之风，安贫乐道不为富贵贫穷所困，这也是我所向往的境界，与其汲汲营营于名利，求取荣华富贵，倒不如隐居山林做个闲云野鹤之人来得潇洒
2、最爱的诗句： 秋风清，秋月明；落叶聚还散，寒鸦栖复惊，相思相见知何日，此时此夜难为情。
说的结局很“郭襄”，应是无人置疑。
郭襄给人的感动，是处在武林诡谲的氛围中，还能保住纯真的心、质朴的气，读郭襄，就像在将窒息的空气里闻到清新。
然而，神雕侠的三枚金针打开了小小女孩的心扉，情窦初开的新蕊，还没得到爱情滋养，就悄悄葬了心。
我特别爱吟咏“此时此夜难为情”一句，感慨金庸给了郭襄生命，却又难为了她的似水柔情。
3、最爱的诗句： 问世间，情是何物
直教生死相许。
元好问的经典名句，由大魔头李莫愁吟出，特别教人震撼。
不过，回头想想，如果是黄蓉、、赵敏来吟，就单单是甜蜜的少女初恋情怀了。
金庸把名词给了李莫愁，正因为李莫愁杀人如麻，但在冷酷的表相下，隐藏着她对爱情的渴望，即使在多年以后，陆展元都已成白骨，仍在午夜梦回时挑动李莫愁的芳心，更是让她魂萦梦系。
“生死相许”是多少男女一生都在追求的梦，就算是女魔头，心里也有爱情的诗。
4、最爱的诗句： ，如梦幻泡影，如露亦如电，应做如是观。
主宰一部的，不是豪迈的帮主乔峰，不是倜傥的公子哥儿段誉，当然也不是幸运的小和尚虚竹，真正的主宰，是无常的“命运”。
乔峰以一腔血气，欲缉杀父母之凶，却误杀了情人阿朱；段誉不爱江山，只求语嫣的爱情，却不料求来的是亲妹妹；虚竹一心只想做个好和尚，却是武功、美女、掌门，无从可却地送上门来。
该扫的，怕不是两代的武林情仇，而是人心中对无常世界的有意执着，一切都“如梦幻泡影”，那怕你是英雄、太子或高僧
5、焚我残躯，熊熊圣火，生亦何欢，死亦何苦
为善除恶，唯光明故。
喜乐悲愁，皆归尘土。
怜我世人，忧患实多
怜我世人，忧患实多
悲天悯人，慷慨悲壮，闻之不觉涕下
6、最爱的诗句： 茕茕白兔，东走西顾，衣不如新，人不如故。
这是杨过在绝情谷拒绝裘千尺提亲时所吟之诗，它总让我联想到杜甫的名句：“只闻新人笑，哪闻旧人哭
”巧的是，这十六个字正是因古代美男子窦玄贪新忘旧，而他的糟糠妻在悲愤之余所写下的。
然而杨过跟窦玄，是何等不同
尽管面临生死之危，他对依旧不离不弃，非卿莫娶。
何其有幸
窦玄妻何其不幸
而爱上杨过这样心有别属却又深情专一之人，又不知该归类为何项
总之，杨过不顾情花毒而吟出这首诗的气概，实足以令天下薄情郎汗颜。
7、最爱的诗句： 桃之夭夭，灼灼其华。
之子于归，宜其室家
桃之夭夭，有蕡其实。
之子于归，宜其室家
桃之夭夭，其叶蓁蓁。
之子于归，宜其室家
这是一篇祝贺女子出嫁的民歌，在中，杨过跟程英、陆无双对抗李莫愁时，程英所唱的曲子。
程英一生孤苦，当时以为会死，但她可以死在杨过身边，她就十分心满意足了。
写得乐观、轻快，是中少有的欢愉诗词，所以我很喜欢。
8、最爱的诗句： 焚我残躯，熊熊圣火，生亦何欢，死亦何苦。
为善除恶，惟光明故，喜乐悲愁，皆归尘土。
怜我世人，忧患实多，怜我世人，忧患实多。
明教这个革命团体，最浪漫的地方，在于团体性地朝革命目标前进，一但知其不可为，仍然执着化生命为醒世之大爱。
中，最，是明教在光明顶遭六大派围剿，全体教众面对身死教灭，依然端坐颂咒，悲怜世人哀苦的庄严场面。
佛教说同体大悲，展书及此，谁能自持。
也就因这股傻劲，明教的革命，神圣，却也可爱。
9、最爱的诗句： 武林至尊，宝刀屠龙。
，莫敢不从。
倚天不出，谁与争锋。
金庸善长以剑喻人，寥寥数语，道尽武林辛酸，为了漫漫至尊路，岳不群自残、欧阳锋鄙行、金轮法王失佛心志成武学龙象。
令至尊梦扼腕的是，武林中多共生的瑜亮，因此号令天下，终成南柯，倚天一出，则鹿鼎争逐。
宝刀神剑，谁能胜出，犹在未定之天；至尊梦却是一代复一代，一书又一书，捧书自省，展望白云苍狗，感慨至深。
10、最爱的诗句： 四张机，鸳鸯织就欲双飞，可怜未老头先白；春波碧草，晓寒深处，相对浴红衣。
瑛姑的爱情，是“不爱帝王爱顽童”的少女恋爱憧憬。
段皇爷可以给的，是绫罗绸缎，是金璧辉煌，却就是少了少女幻想相印的一颗心；周伯通闯入了这个等待的寂寞，却匆匆地要燕渡寒潭，不留影痕地走，可不知人可以走，心却如何忍分离
“可怜未老头先白”，织锦鸳鸯留不住顽童，瑛姑却把心驻足在少女的梦中了，跨越漫漫一生，华发已生，等待却不知尽头；执着一生，美丽只留给伊人。
11、最爱的诗句： 十年生死两茫茫。
不思量，自难忘。
千里孤坟，无处话凄凉。
纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。
夜来幽梦忽还乡。
小轩窗，正梳妆。
相顾无言，惟有泪千行。
料得年年肠断处，明月夜，短松冈。
每每读至此诗，便不由泪流满面，反覆咀嚼诗意，但感无限凄凉。
“千里孤坟，无处话凄凉”，心酸惟自知；与梦中妻相对无言，思念惟藉泪千行来抒解。
然而世间多少人如此情痴
知音真爱皆难寻，抓住了时机，好好把握，莫要等到失去了，才在怨悔，为时若已晚，只会心碎。
分手三年，比起东坡的十年、杨过的十六年，时间上是少了许多的，但本质上的萧索落寞、孤寂悲怆之感，与苏杨两人相去不远。
一位豪情大诗人，亡妻十年而情深意在；一位重情大侠客，爱妻十六年杳无音讯而坚守信诺、此爱不渝；平凡如我，三年飞逝，日夜思量，反复难忘。
今日孤身一人，鬓虽无霜，泪已千行，不见短松立山岗，仅明月伴我自心伤。
12、最爱的诗句： 兵火有余烬，贫村才数家。
无人争晓渡，残月下寒沙
金庸一定爱极杜甫、白居易、陆游的诗与词，也一定极仰慕岳飞、袁崇焕的英雄之风。
对我这一代人，“国仇家恨”只能在书上摸索，但对金大侠这般的祖辈耆老，烽火争战，其实就是生活。
我相信，金庸在写边关外恣意强夺的辽人，或是铁蹄入侵、蔑视汉族的蒙古人，甚至在大清初年、一直做“意识型态”斗争的满汉族群时，心里必然浮现日寇侵华，或者国共争逐的兵灾连年、生民流离画面。
也因此，金庸笔下的大侠，从乔峰到陈家洛，在他们伟伟的侠骨与绵绵的柔情外，总是在心里，装着一份同体的大悲，对国家、对民族、对同胞。
13、最爱的诗句： 一切恩爱会，无常难得久。
生世多畏惧，命危于晨露。
由爱故生忧，由爱故生怖。
若离于爱者，无忧亦无怖。
这首诗浅白易懂，但由袁紫衣这样一位出家人的口中念出来，实在让人觉得格外讽刺。
她与胡斐发生感情，却为了一个誓言而不愿还俗，结果虽是辜负年华，长伴青灯，情思却仍然系念着心上人。
我不晓得这样的出家有何意义，实在是可悲又可叹。
人人皆知离爱即可无忧无怖，然“情”之一字却往往让人身不由己，无可奈何。
金庸在书末引用这首诗，除了反映袁紫衣与胡斐的愁苦之外，看着看着，身为读者的我，心情竟也随之黯然。
14、最爱的诗句： 问世间，情是何物
直教生死相许。
虽然我对金书没有太多的研究，只是单纯的喜欢，可是这句词，却让我印象深刻。
李莫愁之所以杀人如麻，是因为痴心错付。
虽然这不代表那是值得原谅的，可是剥开魔头的面具，李莫愁却是一个为情所困的苦女子。
一个情字可以叫人往好的方向走，也可以叫人往坏的方向走。
爱情这两个字，真的叫人好辛苦。
就如此词所诉，直叫人生死相许啊
一个女子，一生当中，梦寐以求的不过是一份完整的感情及一个全心全意爱她的人，而李莫愁也不例外，可惜的是这两项她都欠缺。
正因为她不曾体会生死相许的感情，她并不真正懂得情为何物，而将对陆展元的感情及怨怼，全报复在陆家人身上。
我喜欢这首诗，因为它让我了解到情爱对人生的另一种影响。
李莫愁她始终都不快乐，因为她将感情变成她人生中的负担，而将报仇视为人生的目的，进而造就她悲剧的一生，这又何苦来哉
又怎能不令人为之难过
15、最爱的诗句： 周公恐惧流言日，王莽谦恭下士时，若使当时便身死，千古忠佞有谁知。
周公竭力辅佐成王，却惹来不利孺子的谣言。
王莽为求权位，公孙布被，矫饰求誉，最后果真让他登上了皇帝的宝座。
而在《倚天》中，对于杀害殷离的凶手，张无忌怀疑赵敏，甚至谢逊，却偏偏想不到周芷若身上。
老实如张无忌，他怎想的到怀中乖巧柔顺的美人，竟有这般高明的伪装、这样狠辣的手段。
可惜，世人多以片刻作为，来凭决一人的忠奸善恶。
其实，一个人真面目到底如何，就像郭靖所言：“一个人要面临大事，真正的品性才显得出来。
”而这首诗，正充分阐释这个道理。
16、最爱的诗句： 浩浩愁，茫茫劫，短歌终，明月缺。
郁郁佳城，中有碧血。
碧亦有时尽，血亦有时灭，一缕香魂无断绝
是耶非耶
化为蝴蝶。
读这首诗时，总能体会到陈家洛心里的感受，为了光复汉业，不惜离开自己心爱的女人，到了最后，非但光复汉业失败，连香香公主也为了救自己而牺牲，真是十年生死两茫茫，未解此时真亦幻，欲语才觉杳芳踪。
谁能告诉我红楼梦的隐语
《红楼梦》中所包含的信息量是巨大的，是一往任何一部小说都不曾有过的。
从皇帝到贫民、从宫庭到原野、从吃喝玩乐到衣食住行……等等无不细诉。
通过对环境、文化、习俗等的描述，在读者面前展现了一幅幅封建社会的生动场景，准确地刻划了活生生的人物，使书中人物呼之欲出。
笔者喜爱《红楼梦》已有多年，对于其中的谜语情有独钟，以为也同《红楼梦》中其它的描写一样，不仅具有极高的艺术性、欣赏性，而且对人物的塑造和情节的发展都有着极大的作用。
而这一点往往被红学家们所乎视，笔者今摘录几段，试探性的给予分析，与大家一同赏鉴赏鉴，以图抛砖引玉。
《红楼梦》第二十二回和第五十回中集中地出现了较多的谜语，也较有代表性。
在第二十二回“听曲文宝玉悟禅机，制灯谜贾政悲谶语”中，时值元宵佳节，又逢薛宝钗过生日，贾母一时高兴，便凑份子为她举行生日宴会。
其间，贾元春（娘娘）派人送来了一个灯谜，命大家去猜，猜着了每人也作一个送进去。
贾元春的灯谜是： 能使妖魔胆尽摧，身如束帛气如雷。
一声震得人方恐，回首相看已化灰。
此谜谜底是“爆竹”。
迷信传说爆竹能驱鬼除魅散秽气，故说能使妖魔鬼怪闻之丧胆。
“身如束帛”形容爆竹象一卷束起来的绢帛。
后二句说尽管爆竹气势宏大却极易毁灭，是“一响而散”之物。
这个灯谜是贾元春入宫得宠和短寿的形象写照。
脂评说：“此元春之谜，才得侥幸，奈寿不长，可悲哉。
”这里前二句当比喻入宫为妃身价百倍，声势显赫，从此贾家成了皇亲国戚，贾家的政敌一时“胆尽摧”。
后二句暗示元春如昙花一现，荣华富贵顷刻瓦解，贾府的好景不长。
《红楼梦曲?恨无常》中元春曾以自已之死作为前车之鉴，劝告贾政“须要退步抽身早”，可知元春之死当与政治原因有关，与后四十回续书所写有所不同。
第一个为元春制作灯谜的是贾环，他写的是： 大哥有角只八个，二哥有角只两根。
大哥只在床上坐，二哥爱在房上蹲。
此谜谜底是枕头和兽头。
被元春认为“不通”，命太监带回。
作者写此谜，意在表现贾环不通文墨。
既是谜，首先不该直说；既直说，文理又不通，“有角八个”还说是“只”，难怪只引得众人大发一笑。
“有角只八个”是说当时的枕头是有六个面的长方体，所以共有八个角。
“二哥爱在房上蹲”是指兽头，古代建筑塑在屋角上的两个怪兽。
第二个应元春的要求制作灯谜的是贾母，她是随口念到： 猴子身轻站树梢。
——打一果名。
当时贾政就猜着是“荔枝”。
“站树梢”的意思与“立枝”相同，“立”与“荔”谐音，所以谜底为荔枝。
然而“荔枝”又与“离枝”谐音，所以脂评说此谜的寓意在暗示“所谓‘树倒猢狲散’是也。
”这也就寓示了贾家势败的结局。
接着贾政出一灯谜是： 身自端方，体自坚硬。
虽不能言，有言必应。
——打一用物。
此谜谜底是“砚台”。
“必”与“笔”谐音，谜面即“有言必（笔）应”，意为砚台虽不会说话，却可以借助于笔表达。
这首灯谜正是对贾政性格的刻划，隐喻他酷爱读书，崇尚笔墨，品格端方，古板正统的特点。
从本回回目“制灯谜贾政悲谶语”看，此谜的用意当还与本回的情节有关。
“砚”谐音“验”字，意喻贾母等众人所制灯谜中的谶语，必将得到应验。
可视为是对制灯谜用意的提示。
而且既然是“贾政悲谶语”，“有言必应”四字在本回中亦应有着落，当是指贾政从灯谜中领会到某些不祥之兆，并说了某些在未来情节中会应验的话。
可惜由于此回原稿残缺，据脂评说：“此回未成而芹逝矣”，所以贾政究竟有什么“必应”之言已不可得知。
贾迎春出的谜语是： 天运人功理不穷，有功无运也难逢。
因何镇日纷纷乱，只为阴阳数不同。
此灯谜谜底是“算盘”。
“天运”是说算盘拨动前，没人知道最终能计算出什么数字结果，所以说天运。
“人功”是说算盘珠子要*人的手指去拨动。
“理不穷”是说算盘永远是被人拨来拨去，所以说是理不穷。
第二句意思是说算盘虽可被人拨动，但如果是命中注定生不逢时，那么不管你怎样拨也是拨不出好结果来的。
后二句说为什么算盘整日这样乱纷纷的呢，是因为阴阳的运数（命运）各不相同。
“镇日”即是整日的意思。
这首灯谜借整日乱纷纷的算盘隐喻贾迎春的性格及一生遭际。
迎春生性怯懦无能，缺乏主见，处处听从命运的拨弄，就象“打动乱如麻”的算盘，受人摆动。
自从嫁给孙绍祖，命运更为悲惨，终日不得安生。
本来贾府祖上对孙家“有功”，可偏遇上中山狼似的孙绍祖。
这只能归之于“无运也难逢”，只能得出“阴阳数不同”的结论。
贾探春出的谜语是： 阶下儿童仰面时，清明妆点最堪宜。
游丝一断浑无力，莫向东风怨别离。
此灯谜的谜底是“风筝”。
谜中说，清明是放风筝的好时节，可放风筝的线一断，风筝便随风远远飘去，一去不返。
“妆点”即妆饰打扮。
“游丝”指放风筝的线。
脂评说：“此探春运适之谶也，使此人不远去，将来事败，诸子孙不至流散也，悲哉伤哉。
”此谜当是以断线的风筝暗示探春将远嫁不归。
这里“清明妆点最堪宜”与探春判词中“清明涕送江边望”之句对照来看，实点出清明正是八十回后原稿中探春出嫁的时节。
后四十回续书写探春出嫁在秋天，显然忽略了作者此处的暗示。
以风筝喻探春之遭际，似还含有探春虽有才志高，但因生于末世，终究“无力”挽救贾府衰败的颓势，只能象断线的风筝一样飘荡远去。
贾惜春出的谜语是： 前身色相总无成，不听菱歌听佛经。
莫道此生沉黑海，性中自有大光明。
此灯谜的谜底是“佛前海灯”。
首句说海灯本应置于佛殿，而前身却被置于尘世之中，因其性本不适于尘世，所以总是“无成”。
“色相”是佛教用语，一切有形质、颜色、相貌可见的东西都叫色相。
“无成”指不能悟道成佛，修成正果。
第二句说海灯前身虽身处尘世，却能看破红尘，只听佛经。
“不听菱歌”含有看破红尘之意，因为乐府诗中的菱歌莲曲，内容多属男女情歌。
第三句说海灯终于在佛殿寺内找到归宿。
“沉黑海”指投身佛门与人间繁华欢乐绝缘，从世人来看，这就象沉入漆黑的海底一样。
结句说，海灯一旦置于佛前，尽管灯光黯淡，内中却自有光明在。
“性”是指佛教认为人自身存在一种神秘的“佛性”，只要能觉悟到它，就能成佛。
“大光明”是指佛祖释迦牟尼曾称大光明王，后佛家以此代指佛。
据脂评说：“此惜春为尼之谶也，公府千斤至缁衣乞食，宁不悲夫。
”此谜是借“佛前海灯”隐喻惜春一生的遭际。
前二句说惜春未出家之前处于繁华的尘世，总未能修成正果，但她却能看破红尘，一心遁入空门。
后二句暗寓惜春出家为尼的归宿。
说不要用世俗的眼光看她沉入黑海，只要能悟到人自身的本性则心中自有光明。
薛宝钗出的谜语是： 朝罢谁携两袖烟，琴边衾里总无缘。
晓筹不用鸡人报，五夜无烦侍女添。
焦首朝朝还暮暮，煎心日日复年年。
光阴荏苒须当惜，风雨阴晴任变迁。
此谜谜底是“更香”。
更香即古代为夜间打更造的一种线香，每燃完一支恰是一更，故此得名。
首句“朝罢谁携两袖烟”暗隐“香”字。
第二句写更香的特征，古代的香种类繁多，这里意思说更香与弹琴时用的鼎炉之香和熏被褥衣裳之香均无关。
颔联写更香的作用在于报时。
“晓筹”是指清晨的时刻。
“鸡人”是古代宫中头戴“绛帻”（红布头巾，象征雄鸡冠）专职司晨报晓的卫士。
“五夜”即五更，古代计时将夜里时间分为五等分，称五更为五夜。
“添”指添香。
颈联描写更香燃烧的情景，说更香被从头上点燃，从外向内燃烧，永无休止之时。
尾联说时间一天天消逝，更香不断地消耗着自已，而同风雨阴晴的变化无关。
这个灯谜是借更香暗寓薛宝钗与贾宝玉成婚后孤凄寡居，独守空房的遭际。
首联上句中的“两袖烟”喻“两袖清风”之意，暗示薛宝钗在荣华之后，落得个两手空空、一无所得的结局。
下句“琴边衾里”喻亲切和谐、朝夕不离的夫妻关系，隐寓宝钗同琴瑟和谐的夫妻生活终究没有缘分。
颔联意思是说宝钗在宝玉出家后独守空房，因愁闷而夜夜难眠，故不用鸡人报晓，也不用侍女添香。
颈联以香火燃烧的情景喻宝钗终日为孀居生活的冷落孤寂而困扰，朝朝暮暮、年复一年地过着苦恼犹煎的生活。
尾联寄寓对宝钗命运的感慨，说纵然青春可贵，韶华应当珍惜，但因世事风云变幻，宝钗也只能任其自然了。
这个灯谜透露了八十回后原稿中薛宝钗孤苦寂寞的生活情景，后四十回续书写宝钗日后得贵子，并“兰桂齐芳”，当与曹雪芹原意不符。
对于第二十二回中所出的谜语，贾政大为伤感，以为“谶语”。
他心内沉思到：“娘娘（元春）所作爆竹，此乃一响而散之物。
迎春所作算盘，是打动乱如麻。
探春所作风筝，乃飘飘浮荡之物。
惜春所作海灯，一发清静孤独。
今乃上元佳节，如何皆作此不祥之物为戏耶
”对于薛宝钗所作灯谜，贾政心内自忖道：“此物还倒有限。
只是小小之人作此词句，更觉不祥，皆非永远福寿之辈。
”想到此处，愈觉烦闷，大有悲戚之状。
正所谓“制灯谜贾政悲谶语”。
第五十回“芦雪庵争联即景诗，暖香坞雅制春灯谜”中，灯谜也有集中的表现。
大家在一起春游联诗后，李纨因“老太太叫作灯谜”，于是她和李绮、李纹各先作了一个，说出来叫大家猜。
李纨的谜语是： 观音未有世家传。
一池青草草何名。
——各打“四书”一句。
此谜前一句谜底是“虽善无征”。
语出《礼记?中庸》：“上焉者虽善无征。
”意思是说先王的礼制虽好，但无从征实。
“征”是验证、证实的意思，这里“征”字双关，意思是“纳征”（纳彩）以成婚礼之“征”解。
“虽善无征”在谜中寓意是说观音虽善，但无人向她纳彩定亲，故不能传宗接代，与谜面“未有世家传”暗相关合。
此谜第二句谜底是“蒲芦儿”。
语出《礼记?中庸》：“夫政也者，蒲芦也。
”李纨之所以出的是“四书”谜，与她的性格和身世有着密切地关系，这也寓示了她终日以陪伴儿子读书为结局，对爱情“心如死灰”的悲惨命运。
李纹、李绮的谜语是： 水向石边出水冷。
——打一古人名。
萤——打一字。
此谜前一句谜底是“山涛”。
山涛是晋代诗人，字巨源，竹林七贤之一。
后一句谜底是“花”字。
林黛玉说：“萤可不是草化的
”因萤在夏季多就水草产卵，化蛹成长，古人误以为萤是由腐草本身变化而成。
所以说是“花”，因“花”是“草”和“化”组成的，正对应了“草化的”。
以是几个谜语较雅，宝钗怕“不合老太太的意思”，说：“不如作些浅近的物儿，大家雅俗共赏才好。
”从以上几条“雅”谜语到下面“通俗”谜语的过渡，主要是为了表现薛宝钗的善于逢迎的性格。
在宝钗的提议下，史湘云先作了一首《点绛唇》： 【点绛唇】溪壑分离，红尘游戏，真何趣
名利犹虚，后事终难继。
书中说众人有的猜和尚，有的猜道士，也有的猜是偶戏人的，只有宝玉猜着是“耍的猴儿”。
猴本生活于涧溪谷壑之中，一旦被人所擒，则离开山林，来到闹世，供人游戏玩耍，故说是“溪壑分离，红尘游戏”。
耍把戏的猴常身着官服官帽，扮成文臣武将的模样，然而终归与名利无缘，因此说“名利犹虚”。
“后事终难继”，湘云已作了解释，指耍的猴子总是被剁了尾巴的。
湘云此谜，当时众人皆猜不出独宝玉一下猜中，其中当有深意。
有人说此谜简括了贾宝玉一生的道路。
寓指贾宝玉原为大荒山青埂下一块顽石，历尽悲欢离合。
然而由于蔑视仕途经济、功名利禄，最终还是断了红尘，出家为僧。
此谜也可视为是对贾家由盛而衰，终于“树倒猢狲散”、一败涂地的暗示。
接着薛宝钗也作了一首是： 镂檀锲梓一层层，岂系良工堆砌成
虽是半天风雨过，何曾闻得梵铃声
——打一物。
此谜小说中没有交代谜底，遂引起后人的众多猜测。
有人说谜底为纸鸢；有人说为树上松球、松塔；又有人说为宝塔、盆景中的宝塔等。
而笔者以为作者的用意似在诗句本身，是有意不点明谜底的。
诗谜字面上说，谜底之物象一座精雕细刻、玲珑剔透的宝塔，层层叠叠，但它并非出自良工之手，而是天然生成的。
而且一番风雨之后，听不到此物传出的梵铃的声音。
“镂”、“锲”均指雕刻。
“檀”、“梓”即指质地坚硬的木料。
“梵铃”指佛寺和宝塔檐角上悬挂的铜铃，被风吹动时会发出响声。
一般认为，宝钗的灯谜是对其性格、遭际的概括和感叹。
前二句比喻她为人处世总能精细周全、八面玲珑以及美丽端庄的外表，并说这些都是出于天性，并非是她有意做出的。
后两句当暗示宝钗与宝玉只是空作了一场名义上的夫妻。
有人说这里是借用唐玄宗与杨贵妃死别后于风雨中闻铃悲感事，寓宝钗与宝玉的生离。
贾宝玉作的谜语是： 天上人间两渺茫，琅?节过谨堤防。
鸾音鹤信须凝睇，好把唏嘘答上苍。
此谜小说中没有交代谜底，后人或猜风筝，或猜吹火筒，似皆不够妥切。
诗谜谜面上说，此物距天上地下都很遥远，害怕竹子（“琅?”本指青色的玉石，这里喻指竹子），还会给人带来“鸾音鹤信”，叫人伤心叹息。
这首诗谜的寓意似在诗句本身，其中似暗寓黛玉死后，宝玉对她的悼念，诗中“天上人间两渺茫”之句就是写黛玉死后，与宝玉犹如有人间天上之隔。
“琅?节过谨堤防”暗指黛玉住潇湘馆，号“潇湘妃子”，小说中写潇湘馆是“凤尾森森，龙吟细细”。
而脂评透露，宝玉八十回后曾“对景悼颦儿”，此时潇湘馆已成为“落叶萧萧，寒烟漠漠”。
这一句当是关合宝玉悼黛玉的情节。
“鸾音鹤信须凝睇”中的“鸾音鹤信”指仙界传来的消息。
“凝睇”是注视之意。
这里当点出黛玉泪尽而逝，重归仙境，作绛珠仙草的情节。
“好把唏嘘答上苍”意思是说对于黛玉的薄命夭亡，宝玉只能向青天长叹，以表明自已的心迹。
最后林黛玉作了如下一首诗谜： ??何劳缚紫绳
驰城逐堑势狰狞。
主人指示风雷动，鳌背三山独立名。
此灯谜小说中也没有交代谜底，有人猜为“走马灯”。
诗谜谜面上说，此物是一匹无须缚绳的骏马，绕着城墙、壕沟奔驰起来十分勇猛。
一旦骑手下令，它就会风驰云动地飞奔，而且三山仙境中它也享有名声。
这首诗谜的寓意是在诗句本身，似隐寓黛玉八十回后的某些遭遇。
但因诗意较为晦涩，难得确指。
有人说千里马奔腾驰骋，是喻黛玉才情横溢，口角锋芒，锐利无比；“风雷动”暗喻重大事变发生；“三山独立”指她魂归仙界，复为三生石畔的绛珠仙草，在人间无立足之地。
《红楼梦》中的谜语还有很多，仔细品味，总觉意味深长，几乎每个都有较大的作用。
要么对表现人物的性格有着密切的关系；要么暗示着人物的命运或结局；要么对情节的发展有强烈的促进作用；要么对小说环境氛围的烘托有补充作用……总之，谜语作为我国的一种通俗文化，在曹雪芹的笔下，却能表现出如此重多的作用，这在我国小说史上，恐怕也是绝无仅有的。
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求金庸小说中一些好的诗词
首句说贾宝玉、林黛玉在忧愁中，以“滴不尽的相思血泪”，披露他们之间生死不渝的恋情。
“泪”字在《红楼梦》里出现的频率相当高，这部巨著究竟描写贾宝玉、林黛玉滴了多少次相思血泪，是不便统计的。
反正可以说，一部《红楼梦》，就是一部记载两人的“血泪史”。
以第一回讲的“还泪之说”故事开始，到第九十八回“苦绛珠魂归离恨天”为止，其间对林黛玉的有关描写表明：她大抵在相思血泪中浸泡着，她生来便与泪水结下不解之缘。
用书中的话说便是，“且好端端的，不知为着什么，常常的便自泪不干的。
”〔1〕以第五回的〔枉凝眉〕曲子第一次夸张地说贾宝玉、林黛玉所流的相思血泪具有持续性（“想眼中能有多少泪珠儿，怎禁得秋流到冬，春流到夏
”）算起，到第九十八回“病神瑛泪洒相思地”，再到第一百一十八回最后一次写贾宝玉听到紫鹃提起林黛玉，“一阵心酸，眼泪早下来了”为止，这前前后后对贾宝玉的多处描写表明：他不但把相思血泪滴在林黛玉的生前，而且抛洒在林黛玉死后。
总而言之，《红楼梦》客观地告诉读者，只要贾宝玉、林黛玉活着，他们的相思血泪就要滴下来。
正所谓“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
”〔2〕次句既表明贾宝玉、林黛玉一见到春柳春花等自然景物便愁从中来，又表明他们的愁绪就象“开不完的春柳春花”一般。
《红楼梦》的有关描写，具体、形象地阐述了这两层意思。
如第二十七回所载的著名的〔葬花辞〕表明，看见春柳春花等景物后，才勾起林黛玉的伤春愁思，才引出她的“葬花”之举。
她由“花开易见落难寻”的事实，联想到自己的凄凉身世，于是，“感花伤己”, “愁杀”了她这位“葬花人”。
又如第二十八回的开头部分写道，宝玉听罢黛玉的〔葬花辞〕，在思想感情上引起“共鸣”。
面对春柳、春花、春园、春山，他产生“人将死亡，物将易主”的深沉感慨。
最终，他无法解释“这段悲伤”。
无疑是“问君能有几多愁”
恰似春柳春花满画楼。
再如第五十八回写道，宝玉由眼前的垂柳、鲜桃，尤其是绿叶、杏子，想到唐人杜牧的诗句“绿叶成阴子满枝”，又“想起邢岫烟已择了夫婿一事”，再想到她将要生儿育女之事，并且由“这杏树”很快会“子落枝空”，想到邢岫烟很快会“红颜似缟”，禁不住“对杏叹息”。
由此观之，除了时代氛围、家庭环境之外，还有大自然熏陶、造就了贾宝玉多愁善感的性格。
还比如八十六回的结尾说，黛玉由看花，联想到花柳的自然生长规律。
她透过这种规律，看到人生，从而愁绪满怀。
李清照晚年很凄惨吗
“寻寻觅觅，冷冷清清凄惨惨戚戚”，婉约词宗李连用14个叠字勾勒出自己晚年孤苦的生活。
相比于李清照久负盛名的词文，她的晚年生活却极少被史料收录，因而显得异常神秘。
她是孑然一身还是改嫁他人
她是如何度过国仇家恨与情感悲剧交织的岁月
沉醉不知归路在中国文学史上，李清照堪称最有成就的女性，也是人生际遇最为坎坷的女性。
从名门闺秀到漂泊无依，从琴瑟相和到孤独终老，她的前半生与后半生可谓“天上人间”。
提及李清照的晚年生活，便不得不从她的身世说起。
北宋神宗元丰七年（1084），李清照出生于济南府章丘（今山东章丘）明水镇。
她的父亲李格非是进士出身，在朝中任礼部员外郎，平日爱好文学，曾拜于大文学家苏东坡门下。
母亲王氏能诗善文，是远近闻名的才女。
成长在这样一个书香门第，李清照自幼便受到诗书文化的熏陶，接受了良好的传统教育。
她博览群书，尤其喜爱诗词书画。
少年时代，李清照便能吟诗作词，且常有惊人之句。
“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。
兴尽晚回舟，误入藕花深处。
争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
”这首流传甚广的《如梦令》真实描绘了李清照天真烂漫、无忧无虑的少女年华。
“沉醉不知归路”、“惊起一滩鸥鹭”，既写出了少女轻松活泼的心情，也映衬出李清照“学诗漫有惊人句”的才情。
宋徽宗建中靖国元年(1101)，18岁的李清照嫁给了同样出身士大夫家庭的赵明诚。
两人志同道合，情趣相投，婚后生活非常甜蜜。
赵明诚当时21岁，正在太学读书，因此与新婚妻子聚少离多。
独守家中的李清照不免心生闲愁，常常写词寄给赵明诚，诉说相思之情。
《一剪梅》、《醉花阴》等婉约柔美的佳作，就是在这段时间创作的。
