红楼中，林黛玉到底怎么评价，我看了怎么感觉她有点作死呢
兄弟，你这个问题问的太大了。
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希望能对你有所帮助《浅析《红楼梦》中的林黛玉形象 》李 洁 02 秋汉语言文学（本科） 论文摘要： 《红楼梦》是一部流传最广、意义最深远且文学价值也是最高的章回小说之一。
书中，作者对女儿之美的敬爱与歌颂是这部名著的一大特色。
本文聚焦“金陵十二钗”之一的林黛玉形象进行分析，力图从黛玉的“外貌、性格、爱情”三方面挖掘她自身所散发的艺术魅力。
林黛玉的外貌。
作者对黛玉的外在美描写并没有花费太多的笔墨，但却给人留下了深刻的印象，黛玉——一个美貌出众，清新脱俗的女子跃然纸上。
林黛玉的性格。
曹雪芹笔下的林黛玉形象有血有肉，文中的她纯真率直、实话实说；心地善良、待人真诚；文中的她又时而多疑、小性、爱发脾气，总之她是一个立体的形象。
林黛玉的爱情。
黛玉与宝玉的恋爱是全文中的经典恋情，黛玉用眼泪去浇灌爱的花朵，无奈的是眼泪并没有挽回他们的婚姻。
本段通过两个方面分析宝黛二人爱情破灭的主要原因。
曹雪芹的一部《红楼梦》不知倾倒了多少代人，这是一部流传最广、意义最深远且文学价值也是最高的章回小说之一。
作者将他一生辛酸的血泪史，将他的生活中所发生的事情和感受，借作品中这一虚拟贾府的兴荣衰败折射出来。
在这样一个大观园里，上演着人间百态，其中的悲欢离合、喜怒哀乐都像是发生在我们身边，让我这样的初级红迷如痴如醉。
不管你有怎样的生活经历、兴趣爱好，只要你愿意去读，便可以享受到其中不同层次的艺术魅力。
书中作者对女儿之美的敬爱与歌颂是这部名著的一大特色，在百花争艳的女儿国大观园里，有着妩媚丰美的薜宝钗，有直爽天真的史湘云，有文采精华的贾探春，有才貌不亚于其姐的宝琴等等众多人物。
曹雪芹笔下的女儿个个如花似玉，他毫不吝惜地赞扬她们每一个人身上的美好品质，休凉着她们的不足与过失，最终发出“女儿是水做的骨肉”这一千古绝唱。
曹雪芹这位“造物主”，也只将“精华灵秀”钟情于女儿，并特别多地钟于林黛玉这一角色。
黛玉，小说中的女主角，“金陵十二钗”之一，贾母的外孙女，林如海与贾敏之女，宝玉的姑表妹，也是他毕生难忘的恋人。
这是一位集美貌、灵性，才华于一身，纯真率直又敏感多思的女子。
她是曹雪芹在《红楼梦》中精心塑造的典型人物之一，许多年来，黛玉身上所散发的魅力折服了很多读者。
为什么这么多人挚爱林黛玉，挚爱这位身体不好，脾气不好的侯们千金小姐呢
到底她的身上有什么可贵之处，吸引那么多人为她笑，为她哭，为她狂。
基于这些问题的思考，本文从“外貌、性格、爱情”三个方面浅析这一人物形象，试图找到问题的答案。
一、林黛玉的外貌： 黛玉是小说中最有思想，最清醒的一位。
笛卡尔说：“我思故我在
”此处的“我”当然不区分男女性别，但事实上真正有思想的女人从来就不多。
更有哗众取宠者说什么“漂亮的女人没思想，有思想的女人不漂亮”未必，不过凭心而论，在有思想的女人中，不漂亮的比漂亮的要来得多，而我们这位“造物主”，将这为数不多的可能性统统给了他笔下的林黛玉。
在通篇《红楼梦》中，作者对林黛玉的外在美描写并没有花费太多的墨水。
然而，就是那不经意的描写却给人留下了极其深刻的美丽印象。
我们可以从开篇的“绛珠仙草”得“受天地之精华，复得甘露滋养，脱了草本之脱换得人形。
”这些词句中体会到“仙草化身”的一种超凡脱俗的清秀非凡之美，作者虽没有直接描述黛玉的美，但相信在读者心中早已对这“仙草修成的女休”心仪已久了
就连雨村也说：“我这女学生言语举止另是一样，不与凡女子相同，度其母不凡，故生此女，今知为荣府之外孙，又不足罕矣
” 我们再看黛玉居住的潇湘馆，“一进门，只见两边翠竹夹路，土地下苍苔布满，中间羊肠一条石子漫的甬路。
”“金陵十二钗”中唯有黛玉的住处有竹相伴。
竹子，在中国传统文化当中，表示着文人的刚直不阿，有节气、有骨气，这也预示着这名封建弱女子的不凡。
走进潇湘馆看一看，“窗下案上设着笔砚，书架上放着满满的书。
”粉香和脂香被这满屋子的墨香和书香代替，难怪刘老老道：“这必定是那一位哥儿的书房了”，“那里像个小姐的绣房
竟比那上等的书房还好呢
”这样的潇湘馆也只有超凡脱俗的林黛玉居住最为适合了。
在读者初见黛玉时，作者也没有大手笔从头到脚的直接描写，而是巧借凤姐的嘴及宝玉的眼来突出黛玉的美丽。
心直口快的凤姐一见她便惊叹：“天下竟有这样标致的人儿
我今日算看见了
”这话虽没有直接写黛玉的美丽。
却给读者在心里留下了一个“绝美”的形象，一句“竟有这样标致的人儿
”给人留下了无限的想象空间。
我们再从宝玉的眼来看黛玉的形象： “两弯似蹙非蹙笼烟眉，一双似喜非喜含情目。
态生两靥之愁，娇袭一身之病。
泪光点点，娇喘微微。
闲静似娇花照水，行动如弱柳扶风，心较比干多一窍，病如西子胜三分。
”作者有意将林黛玉的外貌与西施联系起来，又借宝玉的口给她取名“颦颦”，更显得黛玉楚楚动人，一个“神仙似的妹妹”已跃然纸上，宝玉因这样一个神仙妹妹没有和自己一样的“通灵宝玉”。
将其怒而掷之，清新脱俗的女子谁不喜欢呢
黛玉超群出众的天生丽质是大家有目共睹的，同样，她的内涵更不能忽视。
二、林黛玉的性格： 1、多疑、小性、爱生气 一直以来，人们都习惯性的将多疑、小性、爱生气，目无下尘等等这样的评价用于黛玉。
看第八回“探宝钗黛玉半含酸”：“一语未了，忽听外面人说：‘林姑娘来了。
’话犹未了，黛玉已摇摇摆摆的进来，一见宝玉，便笑道：‘哎哟
我来的不巧了。
’宝玉等忙起身让坐，宝钗笑道：‘这话怎么说
’黛玉道：‘早知他来，我就不来了。
’宝钗道：‘这是什么意思
’黛玉道：‘什么意思呢：来呢一齐来，不来一个也不来；今儿他来，明儿我来，间错开了来，岂不是天天有人来呢
也不至于太冷落，也不至太热闹。
姐姐有什么不解的呢
’” 富有的皇商家的小姐薜宝钗容貌美丽、温柔大方，赢得了贾府上下的一片称赞，鲜明地表现了宝钗在婚姻问题上的绝对优势，这无疑让黛玉那原本就不松的心弦绷得更紧了。
所以不安的她赶到梨香院，当她看见宝玉和宝钗在一起时，心里是不高兴的。
她本能找宝玉泄气，可又不好直说，到底是大家闺秀，用了一个较为含蓄的表达方法，让宝玉也明白是在说他，宝钗问起来，她给的回答也可以自圆其说。
都说爱情是自私的，不要说黛玉多疑小气，如果换了别人也会有这样的心理反映，至于是否处理的比她好就不得而知了。
再看第十七回： “少时黛人倒了茶来，见身边佩物一件不存，因笑道：‘带的东西必又是那起没脸的东西们解了去了。
’黛玉听说，走过来一瞧，果然一件没有，因向宝玉道：‘我给你的那人荷包也给他们了
你明儿再想我的东西，可就不能够了
’” 这事还得从“大观园试题对额”说起，宝玉得以大展其才，贾政的小厮们上来闹着玩，将宝玉身上的佩物一起解了去讨赏。
黛玉以为她送给宝玉的荷包也被人拿走了，所以生气。
也许有人会不理解：这幸好是一场误会，就算是真给别人拿走了，宝玉身上的佩物又不差一个小小的荷包，谁都不闹不气的，偏偏黛玉生气，不是她爱生气是什么。
依我看，一个最后可以将自己的情敌当成好姐妹的女子，气量是不会小的，她对情故都可以坦露心扉，姐妹相称，却唯独不放过一个小小的荷包，这其中必有原因。
我个人认为归根结底，便是一个“情”字，除了宝玉，她还送给别人亲手做的小饰品吗
没有，只是宝玉一人。
虽然荷包谈不上什么定情信物，可我们按照常理分析，黛玉有可能是借荷包来试探宝玉。
荷包虽小，情意深重。
如果宝玉真将黛玉看来如此贵重的试情之物随便送给他人的话，那么黛玉有充分的理由生气，气宝玉，也气自己。
“你连我送的东西都不在乎，对我的人也就更不在乎了
” 多疑、小性、爱生气，这些在黛玉这一角色中多有体现。
可我们看问题不能只看表面，更不能用一种世俗的眼光去点评经典名著中的人物形象，这对这个人物角色分析本身是不客观，对作者也是不尊重。
我们说，分析人物要将人物和当时的环境相联系。
让我们看看黛玉的生活环境。
她是独身女，聪明可爱，是父母的掌上明珠，她原来的生活非常幸福，但她的幸福生活到她母亲病逝后就结束了。
父亲认为女儿在外祖母身旁能有个照应，即使黛玉不愿意去，仍安排她住进了与众不同的贾府。
小小年纪，单身外出，又寄人篱下，那种害怕、孤单、紧张的心情可想而知。
再加上贾府又是一个与众不同的仕宦家族，处事要小心，她时刻以“步步留心，时时在意，不要多说一句话，不可多行一步路”来要求自己。
在这种压力下，她的这种复杂矛盾的个性也就形成了。
2、纯真率直、实话实说 在那么一个尔虞我诈、勾心斗角的荣国府里，每天都发生着“坐山观虎斗”、“借刀杀人”、“推倒油瓶儿不扶”的事情。
小姐探春说得好“咱们倒是一家子亲骨肉呢，一个个都像乌眼鸡似的，恨不得你吃了我，我吃了你。
”在森严等级制及家长制的控制下，能保持一片纯真之情、玉洁之心的恐怕要数黛玉最能代表了。
第四十八回“慕雅女雅集苦吟诗”： “香菱因笑道：‘我这一进来了，也得了空儿，好歹教给我作诗，就是我的造化了。
’黛玉笑道：‘既要作诗，你就拜我作师。
我虽不通，大略也还教得起你。
’香菱笑道：‘果然这样，我就拜你作师，你可不许腻烦的。
’黛玉道：‘什么难事，也值得去学
不过是起、承、转、合、当中承、转是两副对子，平声的对仄声，虚的对实的，实的对虚的。
若是果有了奇句，连平仄虚实不对都使得的。
’” “‘你只听我说，你若真心要学，我这里有《王摩诘全集》，你且把他的五言律一百首细心揣摩透熟了，然后再读一百二十首老杜的七言律……’”香菱是个十分可爱的姑娘，无奈被无情的命运玩弄股掌之中，一段学诗的日子，也便是她唯一的阳光明媚的生活了。
这里有个问题值得推敲。
宝钗让香菱给她做伴，这么一来，香菱每天都可以和宝钗见面。
我们都知道，宝钗的才学不在黛玉之下，为什么香菱没有拜宝钗为师呢
原来很简单，当她怀着激动的心情向宝钗说出心中所想时，宝钗不但没有支持，反而给她泼冷水，讥笑她是“得陇望蜀”，“你本来呆头呆脑的，再添上这个，越发弄成个呆子了。
”香菱为做诗着了迷，乃至“茶饭无心，坐卧不定”在宝钗看来可笑透顶，与她相比较，黛玉对香菱的态度就显得可亲可近，随和多了。
香菱来到潇湘馆，将她的这一迫切想法告诉黛玉，黛玉立刻以诚相待。
她给香菱讲解诗的作法和要求，并将自己的诗集本借给香菱“你只看有红圈的都是我选的，有一首念一首，不明白的问你姑娘，或者遇见我，我讲与你就是了。
”此外，她还耐心地批改香菱的习作，堪称“诲人不倦”。
习作中好的地方给予肯定，不足之处当场指出，好就是好，不好就是不好，她可不会像宝钗评香菱的诗那样，说话说半截“这个不好，不是这个做法。
你别害臊，只管拿了给他瞧去，看他怎么说。
”黛玉的纯真透明如一泓清泉，有这样一位老师，香菱当然愿意请教了
黛玉的才华在大观园里是有目共睹的，她是个不折不扣的才女，一个诗化了的才女。
这和她的家世，是有关系的，父亲是前科探花，母亲是侯们千金，黛玉自幼充养子，受到过极好的文化教养。
在元妃省亲宝玉做诗，宝玉眼看就要江郎才尽之时，黛玉略一思索，便欣然替他作了首《杏帘在望》向元妃交了作业。
没想到这道诗竟成了宝玉所做四首诗之冠，深得元妃赞赏。
诗一直陪伴着她，她也用诗来发泄和悲愤，用诗去抒发欢乐和爱情。
诗让她拥有与众不同的迷人气质，如果没有诗，黛玉也将是不完整的。
这里，我们仍可以从做诗中看到黛玉的纯真率直。
第七十六回，黛玉和湘云在凹晶馆赏月，两个女孩子无拘无束的即景联诗。
沉浸在创作冲动中的她已忘了自己孤苦伶仃的处境，她的兴致极好，神采飞扬，每每张口先笑。
当湘云对了一句好诗，她便真诚的回应“好对
比我的却好。
”对到忘情之处是“又叫好又跺足”这些夸张的举动正是黛玉纯真可爱的真情自然流露。
当她集中思维，全力以赴对出“冷月葬诗魂”的好诗句，湘云拍手称赞时，黛玉也十分自然坦率的笑道“不如此，如何压倒你
只为用工在这一句了。
”总之，在黛玉的生活里找不到半点虚假成分。
如果将那位人见人爱，懂得为人处事的薜宝钗作为圆滑的代表，假的象征，那么黛玉便是真的化身了
3、心地善良、待人真诚黛玉的善良，我们可以从她与宝钗之间的相处便能了解。
起初黛玉对宝钗是存有敌意的，因为她们都爱上了同一个男人，更何况那“脸若银盆，眼同水杏；唇不点而含丹，眉不画而横翠。
”十分妩媚的宝姐姐在才貌方面与黛玉不相上下，再加上宝钗又有黛玉最为忌讳的“金锁”，更是让黛玉心存警惕。
如第二十九回的金麒麟事件： “贾母因看见有个赤金点翠的麒麟，便伸手拿了起来，笑道：‘这件东西，好象是我看见了家的孩子也带着一个的。
’宝钗笑道：‘史大妹妹有一个，比这个小些。
’宝玉道：‘他这么往我们家去住着，我也没看见。
’探春笑道：‘宝姐姐有心，不管什么他都记得。
’黛玉冷笑道：‘他在别的上头心还有限，惟有这些人带的东西上，她才是留心呢。
’”这样的例子还有很多，只需宝玉、黛玉、宝钗三人在一起，黛玉便会找机会打趣对方，不是宝玉便是宝钗。
可这两名女子的关系越往后相处越好，直到最后像姐妹一般，就连宝玉也感到吃惊，这全在于宝钗对黛玉的略表关怀，善用心计的宝钗分二步实现她的计划。
书中第四十二回，黛玉在行酒令时，一时不甚将《牡丹亭》、《西厢记》中的“良辰美景奈何天”脱口而出，被宝钗记下，闹着玩的要审她，将个黛玉羞的“满脸飞红，满口央告”。
宝钗见时机已成熟，便不往下问，款款的告诉她道：“你当我是谁
我也是个淘气的。
诸如这些《西厢》、《琵琶》以及《元人百种》无所不有。
”聪明的宝钗找到两人的共同爱好，一下拉近了二人的距离，逐渐瓦解黛玉对她的敌意。
再以一种长者的口吻规劝黛玉“咱们女孩儿不认字的倒好。
”可怜的黛玉顿时感受到亲人抚爱般的温馨感，虽说她在荣国府里一直有外祖母的疼爱，可外祖母身边的人毕竟太多，与人交际又不是她的强项，要让黛玉挤入那是非，也是不可能的事。
再说黛玉姓林，不姓贾，这样细致入微的话怎么着也用不到贾母来说，所以黛玉平日里很难听到这样暖人心的话。
不仅如此，宝钗还仔细分析了她的病，认认真真提供了进补的方法。
心地善良的黛玉不由感叹起来，她说“你素日待人，固然是极好的，然我最是个多心的人，只当你有心藏奸。
从前日你说看杂书不好，劝我那些好话，竟大感谢你。
往日竟是我错了，实在误到如今。
”，“怪不得云丫头说你好。
我往日见他赞你，我还不受用。
昨儿我亲自经过，才知道了。
比如你说了那个，我再不轻放你的，你竟不介意，反劝我那些话，可知我竟自误了。
若不是前日看出来，今日这话，再不对你说。
” 别人的几句软话，几两燕窝便滋润了黛玉的心田，她将平时里对宝钗的陈见一一推翻，一枝烛光般的温暖竟化开了她心头的薄冰。
尽管两人在平日里为情所累而有些磨擦，而至后来待宝钗“竟更比他人好十倍”，还把宝钗让她“每日吃上等燕窝一两以滋阴补气”当作是宝钗对她的体贴。
这些我们在感叹黛玉的痴情之余，更欣赏她内心的天真善良。
此外，我们还可以从前面所提到的她教香菱作诗以及她的葬花之举中同样可以看出她内心的善良。
曹雪芹笔下的林黛玉形象是有血有肉，一个立体的形象。
文中的她美貌出众、清新脱俗；文中的她纯真率直、实话实说、心地善良、待人真诚；文中的她又时而多疑、小性、爱生气，作者立求在人物的塑造上驱于完美。
他没有忘记，从古至今，爱情是永恒的主题。
女子可以没有沉鱼落雁的美貌，可以不用才思敏捷，但一定不能没有爱情，尤其是有思想的女人，她们更懂得感情。
三、林黛玉的爱情： 黛玉与宝玉的恋爱，是全文中的经典恋情，从二人的初次见面感觉便非同一般。
一个心中想到“好生奇怪，倒象在那里见过的，何等眼熟。
”一个笑道“这个妹妹我曾见到的。
”二人这“远别重逢”似的感觉注定了他们之间要有一场惊天动地的爱情即将发生。
更何况黛玉那孤独无依的生存状态为她的爱情提供了理想的场所和心境。
她没有父母的指教监护，黛玉可以与宝玉忘形的亲呢，相对自由地发展他们心中的爱情，这微妙细腻的感情一直缠绕着他们。
在第十九回“意绵绵静日玉生香”的场景里，让我们充分感受到宝黛之间的亲呢无忌。
两小无猜的一双小儿女，脸对脸地躺在床上说那小耗子的故事。
宝玉巧妙的借小耗子的嘴称赞他爱慕的小表妹是“最标致美貌的一位小姐”却又是一个“极小极弱的小耗子”听的黛玉翻身爬起来，又笑又拧，好不热闹，二人的爱充满了无邪的天真。
秋窗风雨夕宝玉挑灯而至，临别时，刚刚披裳戴笠的出去了，又翻身进来，问道：“你想吃什么呢
你告诉我，我明儿一早回老太太，岂不比老婆子们说的明白
”他经常刚下台阶，又复翻身回来，几个重复地问着：“你夜咳嗽几次
醒几遍
”这种繁琐重复的语言不仅黛玉听懂里面所包含的不寻常的爱，连读者也能从中体会到那不同的份量。
第三十四回，晴雯把宝玉的旧手帕放下后，冰雪聪明的黛玉马上就体会出宝玉赠绢的意思。
有人认为作者在写宝玉赠帕情节与明代冯梦龙所编《山歌》中的一首歌词有关。
歌曰：“不写情词不写诗，一方素巾寄心知，知心拿了颠倒看，横也丝（谐音“思”）来竖也丝，这般心事有谁知
”。
我个人认同这种解释，黛玉领会其意，便提笔在帕上写了三首诗，第一首有泪，第二首有泪，第三首仍有泪，她要用眼泪去浇灌爱的花朵。
遗憾的是，眼泪并没有挽回她与宝玉的婚姻，像其它作品一样，如此美丽，圣洁的爱情之爱被无情的蹂孽，最终枯萎调谢。
没有成功的主要原因我想来自两个方面，首先是他们心中所向往的爱情是一种建立在相互了解的基础上，这与当时的封建社会的婚姻制度相矛盾。
“结婚是一种政治的行为，是一种借新的联姻来扩大自己势力的机会。
”（恩格斯《家庭、私有制和国家的起源》）贾母与王夫人处心积虑策划了一场骗局，硬是把薜宝钗嫁给宝玉，无非是为了使联络有亲的四大家族，亲上加亲，便于扩大自己的政治势力，一旦到了维护自己利益的关键处，贾母即使将自己的命根子，心肝宝贝置于死地也在所不惜。
第二十五回，凤姐借吃茶说笑话，赤裸裸地将黛玉和宝玉放在一起比较出来：“你给我们家作了媳妇还亏你么
”“你瞧瞧人物儿配不上
门第儿配不上
根基儿家私儿配不上
哪一点玷辱你
”这分明是从各方面拉开两个人的差距门第、根基家私这些个法砝顿时使宝黛的爱情天平失去了平衡。
黛玉的才华学识，在以贾母为首的封建家长眼里，又值得了多少，他们需要的是门当户对，这一条黛玉就通不过。
其次，宝玉是一个精神叛逆的典型，作为大观园里的富贵闲人，他自然有许多公子哥儿的习性，在他身上深深打着贵族地主阶级的烙印。
但是，他同贾琏、薜蟠之流相比，确实别是一样的性情，他不走所谓读书应举，出任做官，立身扬志，光宗耀祖的所谓正道。
反而攻击那些热中于功名利禄，仕途经济的人，骂薜宝钗等劝他留心仕途经济的话是“混帐话”，更是做出翻案的文章“天地间灵淑之气，只钟与女子，男儿们不过是些渣滓浊沫而以。
”他甚至怨恨自己“为什么生在侯们之家
绫锦纱罗池不过衰了我这枯株朽木；羊羔美酒，只不过填了我这类窟泥沟，富贵二字，真正把人荼毒了
”这些思想与行为和封建正统观念是相对而立的，而黛玉和宝玉的思想可以说是一脉相承，她从来不认为宝玉说的是混帐话，也从来不说宝玉所讨厌听到的混帐话，她认宝玉为知己，他们的爱情也是建立在这种共同的叛逆精神基础上的。
因此贾母是不会成全他们的，她还希望宝玉身边有一个能将他引入正途的人，很显然，林黛玉不是。
多少年来，黛玉那无力表达自己要求时，拿着绢子，指着箱子，喘成一处也说不出话来，只得闭了眼的形象。
还有黛玉那接到诗帕，瞧也不瞧，挣扎着伸出另一只手来，狠命地撕那绢子，却只有打颤的分儿，那令人心酸的样子是如此强烈震憾，弥留的黛玉决意不给负心的宝玉和冷酷的世界留下任何一点儿属于自己的东西。
最终，她完成了最后的反抗，痴情的黛玉在莫大的遗恨中熄灭了自己的爱情之火，凄然离去。
这便是曹雪芹笔下命运多难的凄美形象，在黛玉的身上有很多优点，最为可贵的便是她的率直和真诚。
其实任何事物都是一把双刃剑，从另一个角度来看，优点也会是缺点。
正因为她的率直，说话直来直去，才会在不经意间得罪了人；也正是因为她的率直，也就注定她不可能像王熙风、薜宝钗那样的八面玲珑、圆滑世故。
林黛玉可能是个神仙，可望而不可及。
“黛玉的悲剧是性格悲剧、时代悲剧、社会悲剧，它产生着巨大的反封建力量，林姑娘虽然死了，但她的形象却在读者的心中形成了思想感情的沉淀，时间愈久，停蓄愈厚，魅力愈大
以致林黛玉已成为一种世界性共名。
” 总而言之，曹雪芹在黛玉身上倾注了所有的爱心，他既没有把她写成完人，也没有夸大她的缺点，我想这可能是为什么《红楼梦》中的人物描写都给人真实感的原因吧
今天我关注黛玉，今后我将会继续关注下去。
黛玉是真实而又虚幻的，她是我们的一个理想，她代表我们心底的某种呼声，那个在我们心灵深处时时会响起的一个声音。
若不是，我们又怎么会在这样一个《红楼梦》的世界里邂逅的一个黛玉，找到了这样一条回家的路。
事业失败,心情不好的句子
消除迷茫烦躁情绪，缓解压力，确立人生，树立良好的生活习惯和生活态度是根本。
1、人生不过百年，做人还是轻松一点------不要急于求成、不为琐事所累、退一步海阔天空。
2、保持内心平静，才会感到轻松------知足常乐、淡泊名利、宽容待人、学会冷静。
3、善待自己，才会感到更轻松--------接纳自己、多为自己鼓掌、学会休息、宣泄生活中的烦恼。
4、轻松做人，需要学会享受生活。
生活当中，难免会遇到一些不顺心的事，但有时你只要换一个角度来看待问题，乐观的面对，眼前就会出现“柳暗花明又一村”的景象，这需要发现并创造生活的美，学会享受生活。
描写方法是什么意思
人物描写 1.肖像描写：分为外貌描写和神态描写。
外貌描写：通过对容貌、神情、姿态、服饰、音调的描写，来揭示人物性格的一种描写方法. 神态描写：是与外貌描写有区别的，神态描写是对人的面部表情进行刻画，可以突出人物的性格特征. 2.动作描写：是通过对人物个性化的行动、动作的描写，来揭示人物性格的一种描写方法。
3.语言描写：是通过人物的个性化的独白（自言自语）或对话（与别人交谈）来表现刻画人物性格的一种描写方法. 4.心理描写：是通过剖析人物的心理活动（如内心感受、意向、愿望、思索、思想斗争等），挖掘人物的思想感情，以刻画人物形象内在性格特征的一种描写方法.编辑本段环境描写 1.自然环境描写 是对人物活动的地点、季节、气候、时间，以及场景的描写。
它有烘托人物心情、渲染当时怎样的气氛、推动故事情节发展、点明和突出中心的作用 ，写出了人内心的喜怒哀乐和对人们美好，温馨生活的向往。
2.社会环境描写 一般指对社会背景、时代气氛、地域风貌的描写。
写出当时社会的不同背景，为下文人物性格描写铺下铺垫。
也可分为风景描写、静态物与动态物体的描写。
编辑本段按叙述人的表现手法分类 可以将描写（包括人物描写和环境描写）分为正面描写、侧面描写、场面描写和细节描写。
1.正面描写（直接描写），是对人或环境的直接描述 2.侧面描写（间接描写），通过对其他人或环境的描写，从侧面烘托所写人物、所写之景从而收到“烘云托月”的效果 3.场面描写，是对许多人参加的大型的社会活动或生活、战斗、劳动、娱乐的场景的描写，反映出社会的面貌和生活的各种侧面，反映出宏观的自然现象。
可分为动景、静景描写。
4.细节描写，是指对表现人物和情节发展有特殊作用，包括动作、神情、物件、环境等内在或外在的一些细小环节的细致描写。
编辑本段按特征分类白描 所谓“白描”是指抓住事物的主要特征，并以简洁的语言勾画出事物形象的一种写法，鲁迅先生非常善于使用白描手法，如《藤野先生》中关于藤野先生的一段介绍：“那时进来的是 一个黑瘦的先生，八字须，戴着眼镜，挟着一叠大大小小的书。
一将书放在讲台上，便用了 缓慢而很有顿挫的声调，向学生介绍自己道：‘我就是叫作藤野严九郎……’语言简洁，印象深刻。
细描 细描是指对事物的一笔一画的精雕细刻，相对于白描，细描也可以称为工笔，如阿累的《一 面》写鲁迅就比鲁迅写藤野又细一些：“他的面孔黄黑带白，瘦得教人担心，好像大病新愈 的人，但是精神很好，没有一点颓唐的样子。
头发约莫一寸长，显然好久没剪了，却一根一 根精神抖擞地直竖着。
胡须很打眼，好像浓墨写的隶体‘一字’。
” 新凤霞的《傻二哥》则写得更细腻，把一个卖药糖的劳动者“傻灵傻灵”的特征刻画得淋漓 尽致，从他穿的衣服、使用的用具、吆喝前的准备、吆喝的声调、吆喝的内容到他对顾客和 邻里穷哥们儿的态度都细细写来，写出了一个活生生的善良、勤快、乐观，穷而有志的年轻 人的性格和形象。
衬托 衬托是指在写人记事的过程中，为了突出主要对象用另外的人或物来陪衬或烘托的手法。
人 们 常说：“红花虽好，还需绿叶扶持”就是这个意思。
衬托可以从正面衬托，也可以从反面衬 托，可以以景物来衬托人，也可以人衬托人，还可以物来衬托人，但这些都要根据表达内容 的需要来使用。
鲁迅是很擅长衬托笔法的文学大家，他的《在酒楼上》正衬、反衬都写得极 好，同学们可以反复阅读。
这里摘出两段，请大家欣赏： “窗外只有渍痕班驳的墙壁，贴着枯死的莓苔；上面是铅色天，白皑皑的绝无精彩，而且 微雪又飞舞起来了。
”用景物从正面衬托了吕韦甫懒散怀旧的心情。
“几株老梅竞斗雪开着满树的繁花，仿佛不以深冬为意；……山楂树，从暗绿的密叶里显出 十几朵红花来，赫赫的在雪中明得如火，愤怒而且傲慢，如蔑视游人的某心于远行。
”用“ 梅”与“花”反衬吕韦甫的懒散心情。
情景交融 情景交融指文艺作品中环境的描写、气氛的渲染跟人物思想感情的抒发结合得很紧密。
情景交融包括寓情于景和借景抒情。
文学理论上的情景交融是意境创造的表现特征。
王国维说：“文学中有二元质焉：曰景，曰情。
”意境创造就是把二者结合起来的艺术。
无论是景中含情，或是情中含景，都是诗歌的基本表达方式，这也就揭示了情景交融的三种表达方式，即景中藏情式，情中见景式，和情景并茂式。
景中藏情式 景中藏情最重要则在于“点情”， 集中笔墨全力写景，不刻意去追求用文字表达何种情感，只刻画出鲜活的生活图景，却在描绘景物的文字之外于合适之处用带浓郁感情色彩的字、词、句轻轻点出。
诗人藏情于景，一切都通过逼真的画面来表达，虽不言情，但情藏景中，往往更显得情深意浓。
比如《长亭送别 端正好》一曲：“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。
” 由天、地、风等大自然景观写到雁，描写一幅“碧云密布、黄花遍地、西风凄紧，北雁南飞”的清秋景色。
作者如椽之笔，抓住秋天中最突出之景，“天”“花”“地”“风”“雁”的最突出特点——“清萧瑟”，由天到地，从风到雁，一一写来，绘出“送别”的背景。
从字面看，这几句话句句写景，哪里写情
细看来却发现情在末尾两句，它用设问点出：“晓来谁染霜林醉
总是离人泪。
”一“泪”字点其情，使全篇闪耀着离人的泪光，所写的“天、花、地、风、雁”都成了饱含离情之物，而景中人正在流出“离人泪”，这恰好给前面所写之景蒙上了离情别绪的浓郁情感，使全文成了看似“句句写景”实则“字字言情”的情景交融的佳作。
情中见景式 情中见景的目的是营造“情景交融”意境，让读者在浓郁的“情”中体悟到清晰的景，体悟到最真挚最浓郁的情，从而得到美的享受。
“情中见景秉笔书”说的就是写景中适时用几句或几段文字直接抒发自己的感慨，直接写出自己的感情、想法，不隐瞒、不隐讳。
看似并未写景，却神奇的让读者在浓郁的“情”中体悟到清晰的景。
例如陈子昂的《登幽州台歌》： 前不见古人，后不见来者。
念天地之悠悠，独创然而涕下…… 全诗未见景物之描写，但是当你了解了诗人当时险恶的处境和痛苦的心情之后，在你的脑海中便会出现一副闪耀着血泪的图画：一幅浩渺无际的天宇，一座兀然耸立的楼台，一位独立苍茫的诗人。
在诗人的悲怆中，你会体味到诗人报国无门的悲愤和天才末路的痛苦。
这些历史与现实，宇宙和人生，都会随着诗人情感的喷发变成感人的色彩和旋律，也为读者开创了一个情中见景的审美空间。
三情景并茂式 这一类是以上两种方式的综合，抒情与写景在此达到了浑然一体，自然天成的程度。
如李煜《虞美人》“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，用明喻，令人想像出一幅生动的画面：词人此刻梦回故都，站在城上望着浩荡东流的长江，觉得自己的愁情简直跟这江水一样，无时不刻不在翻波、涌浪流向大海。
这句词抓住词人的愁和滚滚东流的春水的共同点进行了形象的描绘：多——越来越多，久——永无尽期，长——没有尽头，深——深不可测，永——无时不在，绵绵不断……词人的愁情与东逝的流水交相呼应，情态必现，形成一种情景并茂的境界。
刘勰在《文心雕龙》里诠释“用典”，说是“据事以类义，援古以证今”。
即是用来以古比今，以古证今，借古抒怀。
用典既要师其意，尚须能于故中求新，更须能令如己出，而不露痕迹，所谓“水中着盐，饮水乃知盐味”，方为佳作。
用典 用典亦称用事，凡诗文中引用过去之有关人、地、事、物之史实，或语言文字，以为比喻，而增加词句之含蓄与典雅者，即称“用典” 用典之功用有四，略述于下： 使立论有根据 引前人之言或事，以验证作者之理论。
即【文心雕龙】所谓“援古证今”也。
如李商隐之【有感】诗： 中路因循我所长，古来才命两相妨； 劝君莫强安蛇足，一盏芳醪不得尝。
其中“蛇足”一词，即引自【战国策】：“楚有祠者，赐其舍人卮酒，舍人相谓曰：‘数人饮之不足，一人饮之有余，请画地为蛇，先成者饮之’。
一人蛇先成，引酒且饮，乃左手持卮，右手画蛇曰：‘吾能为之足’。
未成，一人蛇成，夺其卮曰：‘蛇固无足，子安能为之足’，遂饮其酒”。
李诗即以此作为引证，使为立论之根据。
（以喻勿另生枝节也） 方便于比况和寄意 诗中有不便直述者，可借典故之暗示，婉转道出作者之心声，即所谓“据事以类义”也。
如前“命意”章中苏东坡之【仇池石】一诗，即借蔺相如“完璧归赵”之典故，委婉表达出作者之心意，而不致令受者有太大之难堪。
另如【唐诗纪事】卷十六引“宁王李宪见卖饼者之妻明艳动人，而强娶为妾，且十分宠爱。
翌年，宁王问‘犹忆饼师否
’其妻颔首。
宁王召饼师进府，其妻面对故夫，泪流满颊，凄婉欲绝。
时有十余文士在座，意皆感动，宁王命做诗以记其事。
王维诗云： 莫以今时宠，而忘旧日恩； 看花满眼泪，不共楚王言。
借春秋息夫人之典故，以显出女人之坚贞，使宁王深受感动，而让其与故夫团聚。
（按：典出【左传】，庄公十四年，楚子灭息，以息妫归，生堵敖及成王焉，未言。
楚子问之，对曰：吾一妇人，而事二夫，纵弗能死，其又奚言） 减少语辞之繁累 诗句之组成，应力求经济，尤其近体诗有其一定之字数限制，用典可减少语辞之繁累。
如： 览古 李商隐 莫恃金汤忽太平，草间霜露古今情； 空糊赬壤真何益，欲举黄旗竟未成； 长乐瓦飞随水逝，景阳钟堕失天明； 回头一吊箕山客，始信逃尧不为名。
诗中“长乐”一词乃指汉之长乐宫。
【汉书】平帝纪：“大风吹长安城，东门屋瓦飞旦尽”；“景阳钟”之典出自【南史】：“齐武帝数游幸，载宫人于后车，宫内深隐，不闻鼓漏，置钟于景阳楼上，应五鼓及三鼓。
宫人闻声早起妆饰”。
“箕山客”一词乃指尧之许由也，【庄子】：“尧让天下于许由。
许由曰：‘天下既已治也，而我犹代子，吾将为名乎’
”又齧缺遇许由曰：‘子将何之
’曰：‘将逃尧’。
又史记：“余登箕山，其上盖有许由冢”。
如此利用有限之文字，即将所欲表达之意念，呈现在读者眼前，故可减少语辞之繁累。
四：充实内容、美化词句－－用典可使文辞妍丽，声调和谐，对仗工整，结构谨严，而增加外形之美，与丰富之内涵。
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泊船瓜洲 王安石 京口瓜洲一水间， 钟山只隔数重山。
春风又绿江南岸， 明月何时照我还
[注释] 1. 泊：停船靠岸。
2. 瓜洲：在现在江苏省长江北岸，扬州市南面。
3. 京口：在长江南岸，现在的江苏省镇江市。
4. 钟山：现在南京市的紫金山。
5. 数重：几层。
6. 绿：吹绿了。
7. 还：指的是回到紫金山下的家里。
-------------------------------------------------------------------------------- [简析] 这是一首著名的抒情小诗，抒发了诗人眺望江南、思念家园的深切感情。
诗以“泊船瓜洲”为题，点明诗人的立足点。
首句“京口瓜洲一水间”写了望中之景，诗人站在瓜洲渡口，放眼南望，看到了南边岸上的“京口”与“瓜洲”这么近，中间隔一条江水。
由此诗人联想到家园所在的钟山也只隔几层山了，也不远了。
次句“钟山只隔数层山”暗示诗人归心似箭的心情。
第三句又写景，点出了时令已经春天，描绘了长江南岸的景色。
“绿”字是吹绿的意思，是使动用法，用得绝妙。
传说王安石为用好这个字改动了十多次，从“到”“过”“入”“满”等十多个动词中最后选定了“绿”字。
因为其他文字只表达春风的到来，却没表现春天到来后千里江岸一片新绿的景物变化。
结句“明月何时照我还”，诗人眺望已久，不觉皓月初上，诗人用疑问的句式，想象出一幅“明月”“照我还”的画面，进一步表现诗人思念家园的心情。
本诗从字面上看，是流露着对故乡的怀念之情，大有急欲飞舟渡江回家和亲人团聚的愿望。
其实，在字里行间也寓着他重返政治舞台、推行新政的强烈欲望。
本诗是“文字频改，工夫自出”（《童蒙诗训》）的著名例证。
-------------------------------------------------------------------------------- [作者简介] 王安石（1021-1086），北宋政治家、思想家、文学家。
字介甫，号半山，临川（今属江西）人。
有《临川先生文集》。
