惠崇春江晓景答案
首先说，这杜甫的诗，而是的诗《赠别》中的一句，原诗如下娉娉袅袅十三余，梢头二月初。
春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。
这首诗的意思是：姿态美好举止轻盈正是十三年华，活象二月初含苞待放一朵豆蔻花。
看遍扬州城十里长街的青春佳丽，卷起珠帘卖俏粉黛没有比得上她。
赏析：诗人正要离开扬州，赠别的对象是他在幕僚失意生活中结识的一位扬州的歌妓。
这首诗赞美了一个体态柔美轻盈、容貌美丽的歌女。
但全诗没有一个“女”、“美”、“花”字。
全诗清妙空灵独有个性。
此诗是诗人赠别一位相好的歌妓的，从同题另一首（“多情却似总无情”）看，彼此感情相当深挚。
不过那一首诗重在“惜别”，这一首却重在赞颂对方的美丽，引起惜别之意。
第一句就形容了一番：“娉娉袅袅”是身姿轻盈美好的样子，“十三余”则是女子的芳龄。
七个字中既无一个人称，也不沾一个名词，却能给读者完整、鲜明生动的印象，使人如目睹那美丽的倩影。
其效果不下于“翩若惊鸿，宛若游龙；荣耀秋菊，华茂春松”（曹植《洛神赋》）那样具体的描写。
全诗正面描述女子美丽的只这一句。
就这一句还避实就虚，其造句真算得空灵入妙。
第二句不再写女子，转而写春花，显然是将花比女子。
“豆蔻”产于南方，其花成穗时，嫩叶卷之而生，穗头深红，叶渐展开，花渐放出，颜色稍淡。
南方人摘其含苞待放者，美其名曰“含胎花”，常用来比喻处女。
而“二月初”的豆蔻花正是这种“含胎花”，用来比喻“十三余”的小歌女，是形象优美而又贴切的。
而花在枝“梢头”，随风颤袅者，当尤为可爱。
所以“豆蔻梢头”又暗自照应了“娉娉袅袅”四字。
这里的比喻不仅语新，而且十分精妙，又似信手拈来，写出人似花美，花因人艳，说它新颖独到是不过分的。
一切“如花似玉”、“倾国倾城”之类比喻形容，在这样的诗句面前都会黯然失色。
而杜牧写到这里，似乎还是一个开始，他的才情尚未发挥尽致哩
当时诗人正要离开扬州，“赠别”的对象就是他在幕僚失意生活中结识的一位扬州的歌妓。
所以第三句写到“扬州路”。
唐代的扬州经济文化繁荣，时有“扬一益（成都）二”之称。
“春风”句意兴酣畅，渲染出大都会富丽豪华气派，使人如睹十里长街，车水马龙，花枝招展……。
这里歌台舞榭密集，美女如云。
“珠帘”是歌楼房栊设置，“卷上珠帘”则看得见“高楼红袖”。
而扬州路上不知有多少珠帘，所有帘下不知有多少红衣翠袖的美人，但“卷上珠帘总不如”
不如谁
谁不如
诗中都未明说，含吐不露，但读者已完全能意会了。
这里“卷上珠帘”四字用得很不平常，它不但使“总不如”的结论更形象，更有说服力；而且将扬州珠光宝气的繁华气象一并传出。
诗用压低扬州所有美人来突出一人之美，有众星拱月的效果。
《升庵诗话》云：“书生作文，务强此而弱彼，谓之‘尊题’。
”杜牧此处的修辞就是“尊题格”。
但由于前两句美妙的比喻，这里“强此弱彼”的写法显得自然入妙。
杜牧此诗，从意中人写到花，从花写到春城闹市，从闹市写到美人，最后又烘托出意中人。
二十八字挥洒自如，游刃有余，真俊爽轻利之至。
别情人不用一个“你（君、卿）”字；赞美人不用一个“女”字；甚至没有一个“花”字、“美”字，“不著一字”而能“尽得风流”。
语言空灵清妙，贵有个性。
描写“乡村田园生活美好”的诗句有哪些
“细雨湿衣看,闲花落地听无声”是唐朝诗长卿在严士元》中的诗句.曾经有人这样理解这：1、这是歌颂春天的美好意境.2、闲花、细雨表达了不为人知的寂寞.3、看不见、听不见不等于无所作为,是一种恬淡的处世之道.原诗的字面意思是,毛毛细雨润湿了衣服,自己却看不见；树上的残花飘落在地上,也听不到声音.当然也可从上面题目中给的几种理解,来品味这句诗的寓意.1.它通过“细雨湿衣”、“闲花落地”两个细节,展现出一片蒙蒙春雨的江南景色.（字面理解）2.“细雨”被“看不见”,“闲花”被“听无声”.表现了其不为人知的寂寞.（肤浅理解）3.“细雨”虽“看不见”,但是却“湿衣”了.这说明其虽自甘寂寞默默无闻,却能有所作为.不追逐名利,而恬淡释然,能有所成的处世之道.从这层意义上理解,大有杜甫的“随风潜入夜,润物细无声.”的味道.
如何赏析戴望舒的诗《雨巷》
作品原文 春 兴 杨柳阴阴细雨晴，残花落尽见流莺。
春风一夜吹乡梦，又逐春风到洛城
唐代诗人写过许多出色的思乡之作。
悠悠乡思，常因特定的情景而触发；又往往进一步发展成为悠悠归梦。
武元衡这首《春兴》，就是集春景、乡思、归梦于一身的好诗。
题目“春兴”，指明是因春天的景物而触发的感情，故诗的开头两句，就从春天的景物写起。
“杨柳阴阴细雨晴，残花落尽见流莺。
”这是一个细雨初晴的春日。
杨柳的颜色已经由初春的鹅黄嫩绿转为一片翠绿，枝头的残花已经在雨中落尽，露出了在树上啼鸣的流莺。
这是一幅典型的暮春景物图画。
两句中雨晴与柳暗、花尽与莺见之间又存在着因果联系 “柳色雨中深”，细雨的洒洗，使柳色变得深暗了；“莺语花底滑”，落尽残花，方露出流莺的身姿，从中透露出一种美好的春天景物即将消逝的意象。
异乡的春天已经在柳暗花残中悄然逝去，故乡的春色此时想必也凋零阑珊了吧。
那漂荡流转的流莺，更容易触动羁泊异乡的情怀。
触景生情，悠悠乡思便不可抑止地产生了。
“春风一夜吹乡梦，又逐春风到洛城。
”这是两个出语平易自然，而想象却非常新奇、意境也非常美妙的诗句。
上句写春风吹梦，下句写梦逐春风，一“吹”一“逐”，都很富有表现力。
它使人联想到，那和煦的春风，像是给入眠的思乡者不断吹送故乡春天的信息，这才酿就了一夜的思乡之梦。
而这一夜的思乡之梦，又随着春风的踪迹，飘飘荡荡，越过千里关山，来到日思夜想的故乡。
在诗人笔下，春风变得特别多情，它仿佛理解诗人的乡思，特意来殷勤吹送乡梦，为乡梦作伴引路；而无形的乡梦，也似乎变成了有形的缕缕丝絮，抽象的主观情思，完全被形象化了。
不难发现，在整首诗中，“春”扮演了一个贯串始终的角色。
它触发乡思，引动乡梦，吹送归梦，无往不在。
由于春色春风的熏染，这本来不免带有伤感怅惘情调的乡思乡梦，也似乎渗透了春的温馨明丽色彩，而略无沉重悲伤之感了。
诗人的想象是新奇的。
在诗人的意念中，这种随春风而生、逐春风而归的梦，是一种心灵的慰藉和美的享受，末句的“又”字，不但透露出乡思的深切，也流露了诗人对美好梦境的欣喜愉悦。
唐代诗人写过许多出色的思乡之作。
悠悠乡思，常因特定的情景所触发；又往往进一步发展成为悠悠归梦。
武元衡这首《春兴》，就是春景、乡思、归梦三位一体的佳作。
这首诗所写的情事本极平常：看到暮春景色，触动了乡思，在一夜春风的吹拂下，做了一个还乡之梦。
而诗人却在这平常的生活中提炼出一首美好的诗来，在这里，艺术的想象起了决定性的作用。
[1] 1本诗语言虽短浅直白,但炼字极富有情味。
试联系全诗，说说末句中“又”的表达作用。
1 末句的“又”字，不但透露出乡思的深切，也流露了诗人对美好梦境的欣喜愉悦。
2当代学者刘学堦解析本诗时说：“在整首诗中，‘春’扮演了一个贯穿始终的角色。
”请抓住这一点，对全诗做简要赏析。
2 不难发现，在整首诗中，“春”扮演了一个贯串始终的角色。
它触发乡思，引动乡梦，吹送归梦，无往不在。
由于春色春风的熏染，这本来不免带有伤感怅惘情调的乡思乡梦，也似乎渗透了春的温馨明丽色彩，而略无沉重悲伤之感了。
诗人的想象是新奇的。
在诗人的意念中，这种随春风而生、逐春风而归的梦，是一种心灵的慰藉和美的享受，末句的“又”字，不但透露出乡思的深切，也流露了诗人对美好梦境的欣喜愉悦。
