描写云诗句大全
1月出天山，苍茫云海间李白：《关山月》） 2、众鸟尽云独去闲。
（李白：（独坐敬亭山》） 3、只在此山中，云深不知处。
（贾岛：《寻隐者不遇》） 4、野径云俱黑，江船火独明。
（杜甫：《春夜喜雨》） 5、月下飞天镜，云生结海楼。
（李白：《渡荆门送别》） 6、千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。
（高适：《别董大》） 7、朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。
（李白：《早发白帝城》） 8、远上寒山石径斜，白云深处有人家。
（杜牧：《山行》） 9、黄河远上白云间，一片孤城万仞山。
（王之涣：《凉州词》） 10、瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝。
（岑参：《白雪歌送武判官归京》） 11、晴晓初春日，高心望素云。
彩光浮玉辇，紫气隐元君。
（唐 陈师穆：《立春日晓望三素云 》） 12、伫立增远意，中峰见孤云。
（唐 崔何：《东峰亭各赋一物得岭上云 》） 13、帝乡白云起，飞盖上天衢。
（唐 董思恭：《咏云》） 14、龙似瞿唐会，江依白帝深。
（唐 杜甫：《云》） 15、渡江随鸟影，拥树隔猿吟。
莫隐高唐去，枯苗待作霖。
（唐 杜牧：《云 》）
关于云的现代诗有哪些
通感艺术的运用作为诗歌创作的有效手段之一，是一种以满足审美需要和追求审美价值为目的的审美创造活动。
它的审美创造力，就在于诗人在情感的追光作用下，沟通各种感觉渠道，将以艺术直觉捕捉到的生活表象熔炼成新颖生动的多感性的审美意象，从而扩大诗的表现范围，开掘诗的思索广度，创造诗歌艺术所独具的美学价值，并且在引起读者审美再创造上能够充分利用读者的艺术感受潜力，将其引向诗情画意的更高境界。
所谓通感，是由一种感觉引发，并超越了这种感觉的局限，从而领会到另一种感觉的心理现象。
这种感觉的相互挪移，感官的交相为用，是人们共有的一种高级的感受事物的能力。
人们常常利用这种超感性的能力，创造生动的语言去形象地反映事物。
对此，钱钟书先生曾举例说：“花红得发‘热’，山绿得发‘冷’；光度和音量忽然有了体积——‘瘦’，颜色和香气忽然有了声息——‘闹’；鸟声竟熏了‘香’，风声竟染了‘绿’；白云‘学’流水声，绿荫‘生’寂静感；日色与风共‘香’，月光有簌可‘听’；燕语和‘剪’一样‘明利’，鸟语如‘丸’可以抛落。
五官的感觉简直是有无相通，彼此相生。
”①诸如此类运用通感所创造的多感性语言，显示出不同于一般感知逻辑关系的新奇性，但从艺术的角度来看，又都合乎于审美规律，闪烁着审美创造的光彩。
在诗歌的审美创造中，通感更被广泛地运用于审美意象的构成。
诗人凭借着通感的审美经验，运用丰富的想象力，有意地将接纳感官错综地挪移转换，从而创造出具有多感性的新奇意象，产生只可意会不可言传的特殊的美的魅力。
这也就是我们所说的诗的通感艺术。
诗歌通感艺术的运用，最早可追溯到古希腊的荷马。
在荷马史诗中写有这样的诗句：“树上的知了泼泻下来百合花似的声音。
”在这一诗句中，把属于听觉的知了的“声音”转化成“百合花”这一视觉形象，在听觉与视觉这两个感觉领域同时刺激欣赏者的感应力，扩大了欣赏者对审美客体的感受范围。
法国后期浪漫主义诗人波特莱尔也曾以自己的创作实践提倡过通感艺术的运用。
他在1840年创作的十四行诗《交感》中，以“象儿童肉体一样喷香，象笛音一样甜蜜”的具体描写，实践了他所主张的大自然中“味色、音感应相通”的通感理论。
在我国优秀的古典诗歌中，亦有相当多的通感诗句出现。
李贺《蝴蝶飞》中的“杨花扑帐春云热”，由“春云”这一视觉形象引起了“热”的触觉感受；贾岛《客思》中的“促织声尖尖似针”，将属于听觉的“促织声”转换成了视觉形象的“针”；苏轼《夜行观星》中的“小星闹若沸”，以听觉上的“闹若沸”描绘了属于视觉形象的“小星”；严遂成《满城道中》里的“风随柳转声皆绿”，用视觉上的“绿”来形容听觉上的春风吹拂的无色之“声”。
这些运用通感构成的绝妙诗句，体现着诗人对现实的美所形成的独特感受，亦渗透着诗人特有的审美情趣。
随着诗歌艺术的不断演化和近代心理学研究的发展，通感艺术越来越多地被诗人们用于新诗的审美创造之中。
艾青在《吹号者》中是这样创造初升太阳的形象的：“而当太阳以hōng＠①响的光彩／辉煌了整个天穹的时候……”诗人以视听挪移的通感手法，竟赋予太阳的“光彩”以“hōng＠①响”的声音，看似无理，但在无理之中却创造了符合情感逻辑的美的意境，不仅描绘出太阳跳出地平线时的辉煌，且突现了诗人从心底流露出的震惊感。
臧克家在《春鸟》中对歌声的描绘也成功地运用了通感手段：“歌声／象煞黑天上的星星／越听越灿烂”。
属于听觉艺术的“歌声”，本是缺乏具体形象感的音响，而诗人却将其转化为属于视觉范畴的星星，且能“听”出“灿烂”来。
在此，感觉的相互挪移，不仅刺激着人的听觉神经，而且使人的视觉神经也同时活跃起来，赋予“歌声”以最大的可感系数，形象地表现了“歌声”的音色美。
再如刘湛秋在《我穿过淡蓝色的夜晚》中写的“每条胡同都伸开温暖的臂膀”（着重号为本文作者所加。
下同），王小妮在《印象二首》中写的“我的黑发随着风在飘，随着风在唱”，舒婷在《四月的黄昏》中写的“四月的黄昏里，流曳着一组绿色的旋律”，杨炼在《长江，诉说吧》中写的“爱情，浸湿在萤火般的呜咽里”，等等，都是在诗人通感的审美经验中实现了多种感觉的交融贯通，使欣赏者从多感性的意象中获得了立体化的审美感。
从诗歌的审美创造来看，通感艺术有助于表现诗人对现实的美所形成的丰富而独特的感受，从而创造出新颖别致的审美意象，酿出具有特殊魅力的诗的韵味。
宋祁《玉楼春》中的“红杏枝头春意闹”，用一“闹”字就把杏花盛开的无声的姿态和色彩转化成波动的声音；王维《过青溪水》中的“色静深松里”，以听觉上的“静”来描写视觉上的清深的水色；刘长卿《秋日登吴公台上寺远眺》中的“寒磬满空林”，以触觉上的“寒”来描写听觉上的清远的磬声；陆机《拟西北有高楼》中的“哀响馥若兰”，将听觉上的哀婉朱声转换为嗅觉上的“馥”。
诸如此类的通感句，无不表现出诗人对事物的新颖而细腻的感受，把描写客观景物和抒发主观情感在通感心理的基础上巧妙地融为一体，从而赋予所创造的审美意象以耐人深品的无穷韵味。
对于通感艺术在诗的审美创造中的特殊功能，钱钟书先生在《通感》②一文中，曾将白居易的《琵琶行》与韩愈的《听颖师弹琴》作比，进行过精辟的阐述。
他说，在《琵琶行》的“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语，嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”的诗句中，白居易把琵琶声比作急雨声、私语声、珠落玉盘声，虽写得娓娓动人，但仍是由声到声，从听觉联系到听觉，并未产生感觉的移借；而韩愈在《听颖师弹琴》中，则把琴声描写为“浮云柳絮无根蒂，天地阔远随风扬”，将本来诉诸听觉的无形的琴声，转化为可睹可辨的随风飞扬的“浮云”和“柳絮”，使人听声类形，从听觉里获得视觉形象的感受，增强了艺术的审美韵味。
这种韵味，是诗人抓住了通感这一心理形式，运用比喻手法在读者心中形成的艺术感应。
类似《听颖师弹琴》这种借助通感而获得成功的古代诗篇，还有李颀的《听董大弹胡笳弄兼寄语房给事》和李贺的《李凭箜篌引》，它们都是通过奇特的想象，巧妙的比喻，使听觉在惟妙惟肖的形象之中通于视觉，从而将读者引入“声音感动于人，令人心想形状如此”③的绝妙境界。
在当代新诗的审美创造中，通感艺术的特殊功能更得到了充分的显示。
随着心理学的发展，当代诗人们从自己的创造实践中越来越感到，诗中的审美意象只能单纯地刺激人的一种感官，其艺术感染力是低功能的，而通感则具有升华性的艺术力量，能在刺激人的多种感官时体现出更大的艺术功能。
同时，意象的通感现象也有助于揭示当代客观世界各种各样具有复杂微妙联系的内在关系，更宜于表现当代社会人们难以直接诉诸理性语言的丰富的内心世界。
所以，在当代诗歌的审美创造中，诗人们常以其对性质、色彩、声音、气味等不同范畴事物之间的相似点的特殊发现为基础，形成通感的描写，使多种感觉在相互沟通中所形成的审美意象产生出特殊的韵味，且给人以异常的新奇之感。
请看青年诗人李钢在《蓝水兵》中写下的第一节诗：“蓝水兵／你的嗓音纯得发蓝，你的呐喊／带有好多小锯齿／你要把什么锯下来带走／你深深地呼吸／吸进那么多透明的空气／莫非要去冲淡蓝蓝的咸咸的海风。
”（着重号为本文作者所加）诗人于诗的节首，通过听觉向视觉的挪动，创造了发蓝的嗓音这一奇特的形象；于节末，又将视觉、味觉、触觉加以沟通，使无形的海风化作了蓝色而带有咸味的多感性形象。
这样，诗人借助于蓝色的浪漫渲染，便在读者眼前展现出一幅以蓝色为底色的水兵海上生活全景图，唤起读者无限的审美联想，且增强了水兵形象的鲜明性。
在这节诗中，正是由于节首与节末的两个通感诗句的出现，才使诗中以蓝色的审美特征所酿成的诗之象趣及象之神韵，得到了有力的强化，从而构成了整节诗以色彩描写为主的整体美。
再从诗歌的审美欣赏来看，诗的通感艺术的运用，不仅扩大了欣赏者对艺术形象的感受范围，而且有助于欣赏者从不同感觉的联系中加深对艺术形象的美学价值的理解。
首先，诗歌借助于通感作用，可以积极推动欣赏者的审美再创造，把欣赏者从一种美的境界带入另一种美的境界，而这两种境界的融合，便使欣赏者获得更强烈的美感愉快。
欣赏者对于诗的鉴赏，首先是感觉的活动，感官接受艺术形象的刺激，并引起美感，然后便会在想象的作用下进入审美再创造的境界。
所以，诗中的艺术形象必须具有强烈的审美魅力，才能使欣赏者在产生审美意识的同时，进入审美再创造的高层次。
而诗中运用通感所创造的多感性艺术形象，就具有这种唤起欣赏者审美意识从而推动欣赏者审美再创造的艺术魅力。
通感艺术提供给欣赏者的审美观照对象，是能够同时刺激欣赏者多种感官的奇妙意象，可使欣赏者从现实的感觉与想象中的另一种感觉的沟通中，去再造形象的美，并从中获得艺术的无穷韵味。
例如高适在《塞上听吹笛》中写道：“雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。
借问梅花何处落
风吹一夜满山关
”在明月当空的草原之夜，有人吹起《梅花落》的曲子，那阵阵悠扬的笛声，竟化成了落满关山的朵朵梅花。
在这里，诗人把听觉美的特征表现为与之相通的视觉美的特征，创造了梅花飘洒似的笛声这一通感形象。
它同时刺激欣赏者的视、听感官，使欣赏者在由笛声的听觉之美引出梅花的视觉之美的想象中，唤起审美再创造，眼前即会展现出笛声吹开朵朵梅花的边塞月夜的奇丽景色，使人更加深刻地感受到作品所提供的意象世界的美。
由此还可看出，听觉形象的笛声转化为视觉形象的梅花，不但没有掩盖或歪曲原来的听觉感受，相反却使它的审美特征得到了更加鲜明而富有韵味的展现，从而加深了欣赏者对于原听觉形象的艺术美的领悟。
另外，诗歌借助于通感作用，还有助于使艺术形象被感受的有限性与无限性统一起来，扩大了欣赏者对艺术形象感受的范围。
仅有单一感觉的诗中之象，在反映现实和给予欣赏者的感受方面总是具有一定的局限的。
视觉形象不能表现在时间上流动的音响，不能直接诉诸于听觉；而听觉形象也不能反映在空间上存在的物体，不能直接诉诸视觉。
但是，在反映现实和感受方式上受到一定局限的各种单一的感觉形象，在诗中却可以借助于通感艺术来克服这种局限。
因为在通感的作用下，人的各种感觉可以彼此沟通，以这种心理现象为基础而产生的通感形象，所表现的不是有限时空中有限感觉的美，而是突破了有限时空而呈现于无限时空的美。
它使每一种感觉都能够将该种感觉所不能直接表现的其他感觉间接地表现出来，将诗中直接的感觉形象与间接的感觉形象相互交融，于是艺术形象被感受的有限性与无限性便由此得到了统一。
例如臧克家于《春鸟》中写下的“歌声／象煞黑天上的星星”、晓雪在《歌声》中写下的“歌声象一片音乐的湖”等通感诗句，不仅可使歌声这一直接的感觉形象给予欣赏者以听觉的感受，而且也可间接地给予欣赏者以歌声所不能直接表现的视觉感受，使欣赏者不仅听到了动人的歌声，而且也看到了融于歌声中的星星在闪动，湖水在荡漾。
在这里，由于通感艺术的运用，才使歌声这一直接感觉形象在反映现实和作用于欣赏者的感受方面的局限得以突破，在欣赏者听觉与视觉的共同作用下，丰富了形象感受的内容。
由此也可看出，诗中通感艺术的巧妙运用，确能收到高尔基所说的那种艺术效果：“你一面读，一面想象色彩、气味、声音、感觉，——非常鲜明地想象这一切，在一首诗里体味许多活的形象。
”④ 在诗歌的审美创造中，运用通感来形成具有多感性的新奇的审美意象，是艺术的心理思维规律的表现。
心理学认为，人类有机体分析器系统是相互联系的，大脑皮层中诸多的感觉神经兴奋点是相互作用的。
当某一客观刺激物作用于某一分析器从而触动某一兴奋点时，由于兴奋强度和兴奋区域的关系，也可能引起其他相关联的兴奋点的兴奋，形成一种感觉引起其他感觉的联觉现象，即所谓的通感。
《列子·汤问》中曾记载：“伯牙善鼓琴，钟子期善听。
伯牙鼓琴，志在登高山，钟子期曰：‘善哉，峨峨兮若泰山
’志在流水，曰：‘善哉，洋洋兮若江河
’伯牙所念，钟子期必得。
”钟子期由听到的伯牙的琴声，竟引起了与此相关联的视觉感受，产生了高山、江水的视觉形象，这就是大脑皮层不同神经兴奋点取得暂时联系的心理现象。
这种感觉之间彼此沟通的心理现象，可以出现在一切正常人的身上，因为产生通感的生理机制和主客观条件，对一切正常人来说都是存在的。
但这种普遍地出现在人的生活经验中的通感，大都是自发的，还不能成为艺术的审美创造的手段。
被应用于诗歌审美创造中的通感，应是一种超越自发而成为高度自觉的心理活动，体现着艺术的心理思维规律。
也就是说，诗人在运用通感时，必须在“有意注意”的作用下，充分发挥主观能动性，通过创造性思维，来达到多种感觉的相互沟通。
创作主体的主观能动性，是诗歌通感艺术形成的重要的心理元素，而这种主观能动性的突出表现就是创作主体的想象的驰骋和感情的注入。
想象是各种感觉挪移转变的桥liáng＠②，诗中具有通感效果的审美意象的生成，皆是诗人能动地发挥想象力的结果。
康德在《判断力批评》中说：“审美意象，就是想象力所形成的那种表象。
”这种想象力，是创作主体自觉地按照美的规律对客体进行加工与组合的思维能力，它运用于通感艺术中便可突破一般的逻辑心理规律，使现实的感觉与想象的感觉沟通起来，创造出多感性的审美意象。
例如在严遂成的“风随柳转声皆绿”⑤这一通感诗句中，诗人必须自觉地运用创造性思维，把属于听觉的无形的风声先想象成为有形体，才能获得被柳染“绿”的视觉感受，从而组合成绿色的“声”这一新奇的审美意象。
由此可见，如果不是以诗人自觉发挥的创造性想象为中介，就不能产生不同感官之间的相互转换与融合，当然也就难以形成具有通感特征的审美意象。
在通感艺术的运用中，创作主体感情的移注，更是一种高度自觉的心理活动，突出地体现着艺术的思维规律。
从审美创造的心理活动来看，诗中通感效果的形成需要诗人在对客观事物感知的基础上进行想象，但美感意识中的感知与想象总是受诗人主观情感的制约的，客观事物往往会因诗人主观情感的移注而改变固有的特质，产生感觉印象上的转换，形成多感性的意象。
也就是说，诗人心理上的移情作用，是产生通感的重要因素之一。
例如李瑛在《谒托马斯·曼墓》中写下的诗句：“细雨刚停，细雨刚停／雨水打湿了墓地的钟声……”“钟声”被“打湿”，从听觉对象上竟产生了触觉感受，对此如以理智去审视显然是不通的，但却符合诗人情感逻辑的发展。
诗句中听觉与触觉的联通，是因诗人哀情的渗透而产生的一种想象性的串连。
站在托马斯·曼墓前的诗人，胸中弥漫着的是沉痛的悲哀之情，所以感到那连绵的雨水就如心中的泪水，那低鸣的钟声也象浸湿在泪水之中诉说着哀情。
“打湿”了的“钟声”这一触觉与听觉相互交融的意象的创造，实是诗人将自己的主观感情外射到外物上的结果。
诗歌创作的实践说明，通感效应在审美创造中的形成，是诗人主观世界活动的结果。
如果不是以诗人的审美意识为主导，不通过诗人主观能动性的创造这一思维心理过程，就不会创造出形象而新奇的多感性审美意象。
需要提及的是，我们虽然强调诗歌通感效果的形成必须充分发挥诗人的主观能动性，但这种主观能动性的发挥必须排除主观随意性。
因为在通感艺术的运用上，感觉的挪移必须建立在具有某种共通性的基础上，并非任凭想象将几种感觉随意转换就能创造多感性的意象。
在诗的通感反应中，当一种感觉转化为另一种感觉时，二者总是在美感或情绪色彩上具有相通之处。
所以诗人在运用通感艺术时，总要考虑几种感觉不似中的某种相似，使一种感觉转化为美学上与之相通的具有某种共同特征的另一种感觉。
覃子豪在《追求》中曾写下这样的通感诗句：“大海中的落日／悲壮得象英雄的感叹。
”在这里，视中之物的“落日”发出了“感叹”这种听中之音。
视觉与听觉在此所以能够进行挪移的基础，是“落日”与“感叹”都具有“感伤”这一共同性的因素，使视听的转换具备了有情可循的合理性。
如果忽略了几种感觉不似中间的相似这一共通性，一味地滥用通感，便会使通感走向随意主观的形式主义的道路上去，这显然是不足取的 六）在妙用通感中开拓新天地 如“那一刻，风睡浪眠，四周是那样安静，鸟的声音传过来，是那样的清晰可闻，那样的清丽动听，就像是被环抱着它们的水洗濯过一样。
此刻，我的注视，全部是嫩绿的”。
声与形的通感共振，将美好的境界推向了极致。
通感思维可使写作的表达比平常多几个通道，又如： “月光下，那低头思故乡的离愁，已被古老的潮水年复一年的打磨得光滑如许了，在湖边浅水里静泊成一叶沉思的小舟。
” 通感思维可使语言表达比平常多了异彩灵光，如： “我的忧郁也明亮起来、辉煌起来，萌生出希望的青枝绿叶，和不再枯黄凋谢的真善美的花朵。
”
钱塘江春行这首诗的具体意思
《钱塘行》的译文是：从孤山寺的北面到贾亭的西面，湖面春水刚与堤平，白云低垂湖面上的波澜连成一片。
几处早出的黄莺争着飞向阳光温暖的树木上栖息，谁家新来的燕子衔着泥在筑巢。
繁多而多彩缤纷的春花渐渐要迷住人的眼睛，浅浅的春草刚刚能够遮没马蹄。
我最喜爱西湖东边的美景，总观赏不够，尤其是绿色杨柳荫下的白沙堤。
《钱塘湖春行》是唐代诗人白居易的一首描写西湖颇具盛名的七律。
此诗通过写西湖早春明媚风光的描绘，抒发了作者早春游湖的喜悦和对钱塘湖风景的喜爱，更表达了作者对于自然之美的热爱之情。
尤其是中间四句，细致地描绘了西湖春行所见景物，形象活现，即景寓情，准确生动地表现了自然之物的活泼情趣和雅致闲情。
全诗结构谨严，衔接自然，对仗精工，语言浅近，用词准确，气质清新，成为历代吟咏西湖的名篇。
《钱塘湖春行》朝代：唐代作者：白居易原文：孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。
几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。
乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。
最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。
白居易（772～846），字乐天，晚年又号称香山居士，河南郑州新郑人，是我国唐代伟大的现实主义诗人，他的诗歌题材广泛，形式多样，语言平易通俗，有“诗魔”和“诗王”之称。
官至翰林学士、左赞善大夫。
有《白氏长庆集》传世，代表诗作有《长恨歌》、《卖炭翁》、《琵琶行》等。
白居易祖籍山西、陕西、出生于河南郑州新郑，葬于洛阳。
白居易故居纪念馆坐落于洛阳市郊。
白园（白居易墓）坐落在洛阳城南香山的琵琶峰。
关于春夏秋冬的古诗(各一首)
描写下雨的诗句1、南朝四百八十寺，多少楼台烟雨 ――杜牧《江南春绝句2、青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归.―――张志和《渔歌子》3、沾衣欲湿杏花雨,吹面不寒杨柳风。
―――-志南和尚《绝句》4、渭城朝雨亦轻尘,客舍青青柳色新。
――――王维《送元二使安西》5、空山新雨后，天气晚来秋————(王维：《山居秋瞑》)6、雨色秋来寒，风严清江爽 唐·李白《酬裴侍御对雨感时见赠》7、宿雨朝来歇，空山秋气清 唐·李端《茂陵山行陪韦金部》8、雨径绿芜合，霜园红叶多 唐·白居易《司马宅》9、山路元无雨，空翠湿人衣————(王维：《山中》)10、清明时节雨纷纷,路上行人欲断魂。
-----杜牧《清明》【关于下雨天的诗句】11、水光潋艳晴方好,山色空蒙雨亦奇。
――――苏轼《饮湖上初晴后雨》12、山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍――――文天祥《过伶仃洋》13、残云收夏暑，新雨带秋岚————岑参《水亭送华阴王少府还县》14、过雨荷花满院香，沈李浮瓜冰雪凉 宋·李重元《忆王孙·夏词》15、寒雨连江夜人吴，平明送客楚山孤————(王昌龄：《芙蓉楼送辛渐》)16、夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来。
――――陆游《十一月四日风雨大作》17、七八个星天外，两三点雨山前―――辛弃疾《西江月》18、山头野火寒多烧，雨里孤峰湿作烟。
闻道辽西无斗战，时时醉向酒家眠。
——唐·崔颢《雁门胡人歌》19、凉月如眉挂柳湾，越中山色镜中看。
兰溪三日桃花雨，半夜鲤鱼来上滩。
——唐·戴叔伦《兰溪棹歌》20、苏溪亭上草漫漫，谁倚东风十二阑?燕子不归春事晚，一汀烟雨杏花寒。
——唐·戴叔伦《苏溪亭》《关于雨的诗句》关于下雨天的诗句 第二篇夜来风雨声，花落知多少。
-孟浩然《春晓》好雨知时节，当春乃发生。
-杜甫《春夜喜雨》七八个星天外，两三点雨山前。
-辛弃疾《西江月》天街小雨润如酥，草色遥看近却无。
-唐韩愈《早春呈水部张十八员外》春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。
-韦应物《滁州西涧》沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风。
-南宋志南和尚《绝句》黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙。
-宋·赵师秀《约客》青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。
-张志和《渔歌子》沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风。
-志南和尚《绝句》渭城朝雨亦轻尘，客舍青青柳色新。
-王维《送元二使安西》南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。
-杜牧《江南春绝句》夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来。
-陆游《十一月四日风雨大作》清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。
-杜牧《清明》水光潋艳晴方好，山色空蒙雨亦奇。
-苏轼《饮湖上初晴后雨》山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍。
-文天祥《过伶仃洋》雨恨云愁，江南依旧称佳丽。
-王禹偁《点绛唇》粉蝶双双穿槛舞，帘卷晚天疏雨。
-毛熙震《清平乐》【您正浏览的文章由(第一范文网)整理，版权归原作者、原出处所有。
】 写雨的诗词佳句落花人独立，微雨燕双飞。
寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。
云青青兮欲雨,水澹澹兮生烟。
东边日出西边雨，道是晴却有晴。
舞榭歌台，风流总被，雨打风吹去。
怒发冲冠，凭栏处、潇潇雨歇。
已是黄昏独自愁，更著风和雨。
红楼隔雨相望冷珠箔飘灯独自归。
小楼一夜听春雨深巷明朝卖杏花。
君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。
何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。
渭城朝雨邑清尘，客舍青青柳色新。
昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏。
习习谷风，以阴以雨。
夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来。
天街小雨润如酥，草色遥看近却无。
小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花。
深秋帘幕千家雨，落日楼台一笛风。
青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。
惟有别时今不忘，暮烟春雨过枫桥。
雨狂风正恶，勿厌草堂低。
雨余芳草斜阳，杏花零落燕泥香。
昨夜风疏雨骤。
浓睡不消残酒。
试问卷帘人，却道海棠依旧。
知否
知否
应是绿肥红廋。
梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。
这次第，怎一个、愁字了得。
梧桐树，三更雨。
不道离情正苦。
一叶叶，一声声，空阶滴到明。
春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。
雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。
空山新雨后，天气晚来秋。
惜春春去，几点催花雨。
终日不成章，泣涕零如雨。
垂下帘栊，双燕归来细雨中。
【关于下雨天的诗句】黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙„„玉容寂寞泪阑干，梨花一支春带雨。
若问闲情都几许。
一川烟草，满城风絮。
梅子黄时雨。
风雨送春归，飞雪迎春到，已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。
江雨靡靡江草齐山色空蒙雨亦奇山雨欲来风满楼雨过天青云破处却话巴山夜雨时大雨落幽燕白雨乱珠跳入船一蓑烟雨任平生也无风雨也无晴雨霖铃寒蝉凄切。
对长亭晚，骤雨初歇。
都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。
执手相看泪眼，竟无语凝噎。
念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节。
今宵酒醒何处，杨柳岸、晓风残月。
此去经年，应是良辰、好景虚设。
便纵有、千种风情，更与何人说。
虞美人·听雨蒋捷少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。
壮年听雨客舟中，江阔云低断雁叫西风。
而今听雨僧庐下，鬓已星星也。
悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明。
杜甫《春夜喜雨》：“好雨知时节，当春乃发生。
随风潜入夜，润物细无声。
野径云俱黑，江船火独明。
晓看红湿处，花重锦官城。
”春天是万物萌芽生长的时节，也是十分需要雨水滋润的时节。
但春雨贵如油，春天下雨，岂不是“好雨”
一个“好”字，把作者的见春飘然而下的喜悦心情表现得颇为充分。
三、四句言春雨伴随着微风夜来，悄无声息地滋润万物，写春雨的作用，笔墨细腻。
末两句写清晨看锦城成都的花在春雨的滋润下，红润一片，花因饱含雨水而重、而浓，写的情深意切。
全诗通篇无一“喜”字，但喜悦之情却溢于言表。
韩愈《初春小雨》:“天街小雨润如酥，草色遥看近却无。
最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。
”诗人以饱满的激情盛赞小雨，于小中见大，于景中寓理寓情。
的“小雨“比喻为酥酒之初熟，味甘滑、润泽，连小草也沾上了雨露，细雨中草色微绿，近看不觉而远视泛青。
最后归结为”一年春好处“，连帝王宫苑的景色也比不过了。
初春的景色被描绘的细腻真切。
曾几《苏秀道中，自七月二十五日夜大雨三日，秋苗以苏，喜而有作》：“一夕骄阳转作霖，梦回凉冷润衣襟。
不愁屋漏床床湿，且喜溪流岸岸深。
千里稻花应秀色，五更桐叶最佳音。
无田似我犹欣舞，何况田间望岁心。
”久旱遇雨，欣喜若狂，连衣服、床铺湿了也顾不得，表达了诗人的喜雨之情和对民生的关注。
苏轼《有美堂暴雨》：“游人脚底一声雷，满座顽云拨不开。
天外黑风吹海立，浙东飞雨过江来。
十分潋滟金尊凸，千杖敲羯鼓催。
唤起谪仙泉洒面，倒倾鲛室泻琼瑰。
”全诗生动地写出了暴风骤雨来临前后的景象：雷声轰鸣，乌云密布，黑风从天外刮来，大海为之竖立，足见其凶猛；大雨随风飞腾，由浙东横过大江，足见其急骤。
湖海水涨，雷声铿锵，诗人的才思也在暴风雨的催促下迸发出来。
《描写雨的古诗词》关于下雨天的诗句 第三篇描写“雨”的古诗词 山中一片雨，树杪百重泉。
王维《送梓州李使君》细雨鱼儿出，微风燕子斜。
杜甫《水槛遣心》好雨知时节，当春乃发生。
杜甫《春夜喜雨》夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来。
陆游《十一月四日风雨大作》空山新雨后，天气晚来秋。
王维《山居秋瞑》寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。
王昌龄《芙蓉楼送辛渐》自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。
秦观《浣溪沙》夜来风雨声，花落知多少。
孟浩然：《春晓》)山路元无雨，空翠湿人衣。
王维：《山中》青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。
张志和：《渔歌子》清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。
杜牧：《清明》渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。
王维《送元二使安西》水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。
苏轼：《饮湖上初晴后雨》黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。
苏轼《六月二十七日望湖楼醉书》沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风。
志南和尚《绝句》南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。
杜牧《江南春绝句》七八个星天外，两三点雨山前。
辛弃疾《西江月》山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍。
文天祥《过伶仃洋》惊风乱飐芙蓉水，密雨斜侵薜荔墙。
韩愈《登柳州城楼寄漳汀封连四州》大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。
白居易《琵琶行并序》无端一夜空阶雨，滴破思乡万里心。
张咏《雨夜》君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。
何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。
李商隐《夜雨寄北》小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花。
青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。
陆游《临安春雨初霁》梧桐树，三更雨，不道离情正苦。
一叶叶，一声声，空阶滴到明。
温庭筠《更漏子》 游人脚底一声雷，满座顽云拨不开。
天外黑风吹海立，浙东飞雨过江来。
苏轼《有美堂暴雨》一夜不闻孤客耳，耳边愁听雨萧萧，碧纱窗外有芭蕉。
晁补之《浣溪沙》昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。
李清照《如梦令》梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。
这次第，怎一个、愁字了得
李清照《声声慢》 少年听雨歌楼上， 红烛昏罗帐。
壮年听雨客舟中，江阔云低，断雁叫西风。
而今听雨僧庐下，鬓已星星也。
悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明。
蒋捷《虞美人》【关于下雨天的诗句】自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。
——宋·秦观《浣溪沙·漠漠轻寒上小楼》 风雨凄凄，鸡鸣喈喈。
既见君子，云胡不夷
风雨潇潇，鸡鸣胶胶。
既见君子，云胡不瘳
风雨如晦，鸡鸣不已。
既见君子，云胡不喜
——诗经《风雨》上邪
我欲与君相知，长命无绝衰。
山无陵，江水为竭，冬雷震震夏雨雪，天地合，乃敢与君绝
——两汉乐府《上邪》迢迢牵牛星，皎皎河汉女。
纤纤擢素手，札札弄机杼。
终日不成章，泣涕零如雨；河汉清且浅，相去复几许
盈盈一水间，脉脉不得语。
——两汉乐府《迢迢牵牛星》历稔共追随，一旦辞群匹。
复如东注水，未有西归日。
夜雨滴空阶，晓灯暗离室。
相悲各罢酒，何时同促膝
——南北朝·何逊《临行与故游夜别》客心已百念，孤游重千里。
江暗雨欲来，浪白风初起。
——南北朝·何逊【相送》 行宫见月伤心色，夜雨闻铃肠断声。
——唐·白居易《长恨歌》青草湖中万里程，黄梅雨里一人行。
愁见滩头夜泊处，风翻暗浪打船声。
——唐·白居易《浪淘沙》风回云断雨初晴，返照湖边暖复明。
乱点碎红山杏发，平铺新绿水苹生。
翅低白雁飞仍重，舌涩黄鹂语未成。
不道江南春不好，年年衰病减心情。
——唐·白居易《南湖春早》大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。
——唐·白居易《琵琶行并序》红板江桥青酒旗，馆娃宫暖日斜时。
可怜雨歇东风定，万树千条各自垂。
——唐·白居易《杨柳枝》早蛩啼复歇，残灯灭又明。
隔窗知夜雨，芭蕉先有声。
——唐·白居易《夜雨》 巴东船舫上巴西，波面风生雨脚齐。
水蓼冷花红簌簌，江蓠湿叶碧凄凄。
——唐·白居易《竹枝》宿空房，秋夜长，夜长无寐天不明。
耿耿残灯背壁影，萧萧暗雨打窗声。
——唐·白居易《上阳白发人》凉冷三秋夜，安闲一老翁。
卧迟灯灭后，睡美雨声中。
灰宿温瓶火，香添暖被笼。
晓晴寒未起，霜叶满阶红。
——唐·白居易《秋雨夜眠》西原驿路挂城头，客散江亭雨未收。
君去试看汾水上，白云犹似汉时秋
——唐·岑参《虢州后亭送李判官使赴晋绛得秋字》雨歇杨林东渡头，永和三日荡轻舟。
故人家在桃花岸，直到门前溪水流。
——唐·常建《三日寻李九庄》客行逢雨霁，歇马上津楼。
山势雄三辅，关门扼九州。
川从陕路去，河绕华阴流。
向晚登临处，风烟万里愁。
——唐·崔颢《题潼关楼》岧峣太华俯咸京，天外三峰削不成。
武帝祠前云欲散，仙人掌上雨初晴。
河山北枕秦关险，驿路西连汉畤平。
借问路旁名利客，何如此处学长生。
——唐·崔颢《行经华阴》山头野火寒多烧，雨里孤峰湿作烟。
闻道辽西无斗战，时时醉向酒家眠。
——唐·崔颢《雁门胡人歌》凉月如眉挂柳湾，越中山色镜中看。
兰溪三日桃花雨，半夜鲤鱼来上滩。
——唐·戴叔伦《兰溪棹歌》苏溪亭上草漫漫，谁倚东风十二阑
燕子不归春事晚，一汀烟雨杏花寒。
——唐·戴叔伦《苏溪亭》君不见，青海头，古来白骨无人收。
新鬼烦冤旧鬼哭，天阴雨湿声啾啾。
——唐·杜甫《兵车行》好雨知时节，当春乃发生。
随风潜入夜，润物细无声。
野径云俱黑，江船火独明。
晓看红湿处，花重锦官城。
——唐·杜甫《春夜喜雨》鸿飞冥冥日月白，青枫叶赤天雨霜。
——唐·杜甫《寄韩谏议注》床头屋漏无干处，雨脚如麻未断绝。
自经丧乱少睡眠，长夜沾湿何由彻
安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜，风雨不动安如山。
——唐·杜甫《茅屋为秋风所破歌》翻手作云覆手雨，纷纷轻薄何须数
君不见管鲍贫时交，此道今人弃如土。
——唐·杜甫《贫交行》夜雨剪春韭，新炊间黄粱。
主称会面难，一举累十觞。
——唐·杜甫《赠卫八处士》千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。
南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。
——唐·杜甫《江南春绝句》清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。
借问酒家何处有
牧童遥指杏花村。
——唐·杜牧《清明》雨过一蝉噪，飘萧松桂秋。
青苔满阶砌，白鸟故迟留。
——唐·杜牧《题扬州禅智寺》
古代少数民族对中国文化的形成有何贡献?
少数民族对中国文化的贡献中华民族有着五干年光辉灿烂的文化历史, 文化历史悠久, 色彩丰富, 这是汉族人民与少数民族人民共同创造的。
在漫民的历史进程中所形成的中华民族文化, 既有高度发展的汉族文化, 也有丰富多彩的少数民族文化。
没有少数民族独特的创造和巨大的贡献, 中华民族就不会像令大这样光照寰宇, 绚丽多姿。
下边笔者仅从思想文化、文学艺术和科学文化成就及交流等领域中, 谈谈少数民族对祖国文化发展的贡献。
一、思想方面首先, 少数民族思想家不盲目迷信, 敢于反对旧的封建礼教, 提倡新的思想文化。
明代著名思想家李赞, 回族人, 我国十六世纪反对封建思想的先驱。
他所写的《焚书》等著作以锋利的笔触揭露了假道学家的丑恶和罪恶, 这是我国思想发展的一大进步。
他敢于公开反对封建传统思想束缚, 深刻地揭露了儒家核心思想“ 仁” , 认为孔子的言论不能作为今天的是非标准;他批判了划分“ 高下贵贱” 的封建等级制度8 他讥笑封建士大夫口讲“ 仁义道德” ,行为却卑鄙无耻;他提出“ 人人皆可以为圣” , 认为“ 圣人不曾高, 众人不曾低” 。
李赞特别反对封建礼教, 提倡男女平等、婚姻自由, 他在晚年专心著述讲学时, 公然招收女学生,以实际行动抗议封建社会对妇女的压迫与卑视。
这些观点和做法在当时无疑都是很进步的, 也是非常有远见的。
李赞的勇敢战斗精神对当时社会起了很大的震撼作用, 对其后的思想界、文艺界, 都起有一定的推动作用。
他死以后, “ 而书益传, 名益重” , 以至流传到日本。
少数民族中也有不少进步的爱国志上。
近代学者、进步思想蒙古族的罗布桑却痛恨清王朝的腐朽统治, 同情支持孙中山领导的辛亥革命。
其次, 少数民族对于宗教特别是佛教的传入和传播, 起了重要作用。
唐代玄奖西行取经时, 高昌镇〔当时西北重镇)替玄奘“ 度四沙弥, 以充给侍”, 出银钱法眼等大宗物资。
(韩国磐《隋唐五代史论文集》)。
不仅如此, 少数民族对佛经的研究和翻译工作, 也取得了一系列的成绩, 涌现了很多佛经翻译家。
被称为我国古代三大翻译家之一的支谦,是三国时代西域月氏后代, 他收集众本4 将《大明度无极经》等大小乘经典从梵文译成汉文, 文笔流畅, 语言丰富, 因而广泛流传, 为佛教的传播作出了贡献。
这样, 通过对佛教经典的翻译及介绍, 使佛教流传越来越广, 影响也愈来愈大。
以至从中国传到了朝鲜和日本。
如果没有这些少数民族翻译家, 佛教很难传入朝鲜、日本。
二、史学方面在二十四史中, 宋、辽、金三部史书是在元朝蒙古族人脱脱等人的主持下编纂的, 是蒙占族史学家和许多维吾尔族、汉族史学家共同完成的, 这三部史书史料丰富, 为研究这三个朝代的历史提供了宝贵的资料。
这三部史书各具特色,《宋史》篇幅之大, 居二十四史之冠, 该书列传部分曾为二干多人立传,从而为我们研究宋朝历史提供了大量人物传记资料《辽史》史料价值珍贵, 是唯一一部较系统、较完整地记载辽政权历史的史书, 本书编写富有新意所列之表很多, 如《游幸表》、《部族表》均为前史所未有, 弥补了其它记传记载的许多不足, 从而使“ 一代之事迹亦略备” 。
女真族在我国历史上影响较大, 但以往记载这一民族历史的著作为数不多, 特别是记载其早期历史而又能完整保存至今的, 更为稀少, 因而《金史》史料价值一向受人们重视。
它史料完整, 叙事文笔流畅, 编写体例有创新,如金国世系只有九帝, 书中本纪第一卷首创《世纪》，用以追叙金太祖阿骨打以前十代的事迹, 便于人们对女真族先世的了解8 本书首创《交聘表》, 用表格形式把金与宋、西夏、高丽等国和战庆吊往来诸事, 一一记录下来, 颇便观览。
井且, 这三部史书都把这三个朝代列为正统,各为一史, 各系年号,独自成书, 在一定程度七突破了汉族为正统的传统观念的束缚, 是思想史上的一大进步。
而且, 蒙、汉、维三族学者共同编写三史, 也开创了各族史学家合作修史的先例。
还有, 蒙古汗国窝阔台当政时命人模仿汉字《实录》的形式, 用蒙古文编写了《蒙古秘史》, 对研究蒙古族兴起以及蒙古汗国建立初期的历史, 有着极为珍贵的历史价值。
三、文学方面由于少数民族丰富多彩的社会经济生活, 为其文学繁荣打下了坚实的基础。
首先, 在小说创作方面。
如众所周知的《红楼梦》是清朝伟大的文学家、满族人曹雪芹所著, 他在书中有力地鞭挞了封建礼教和封建制度的罪恶, 揭示了封建社会必然走向灭亡的历史规律。
他这部宏伟巨著不但具有高度的思想性, 而且具有高度的艺术性, 是我国占典文学宝库的瑰宝, 也是一部享名于世界的小说。
蒙古族作家尹湛纳希创作的《大元盛世青史演义》, 这部长篇历史小说在蒙古古典文学史上是空前的, 这是一部讴歌民族英雄的史诗。
他的另一部小说《一层楼》及续编《泣江亭》是蒙古文学史上第一部以爱情婚姻为题材的长篇小说。
其次。
在诗歌创作方面,少数民族更是人才倍出, 硕果累累。
北朝时代, 民歌是当时文学发展的主要特色, 这些民歌主要反映了我国北方游牧民族的生活状况和思想感情, 具有刚劲、质朴而又爽朗、活泼的特色,是我国诗歌史上一个新的发展阶段。
民歌的作者主要是鲜卑族和北方其它少数民族, 如流传深远的《救勒歌》是北方鲜卑族的民歌, 它优美和谐, 读起来朗朗上口, 歌词说; “ 救勒川,阴山下, 天似弯庐, 笼盖四野‘天苍苍, 野茫茫, 风吹草低现牛羊。
”歌词描述成群的牛羊,放牧在苍茫无际的原野上, 让人仿佛看到了景色如画的塞外风光,它的出现以其耀眼的光辉赢得了我国各族人民的喜爱, 一千多年来, 不断有诗人、学者对它投之以青睐。
北朝民歌艺术成就最高的是长篇叙事诗《木兰辞》,, 描绘了一位代父从军的女英雄木兰的形象, 表现出我国北方少数民族劳动妇女的淳朴、勇敢和坚强, 一千几百年来, 这首诗一直为人民所喜爱, 它和汉乐府的《孔雀东南飞》一起被称为我国诗歌史上的“ 双璧” 。
在历史进程中, 几乎每个朝代的少数民族都有自己杰出的诗人, 如唐代著名回鹊.今维吾尔族\\\/诗人坎曼尔在《忆学笋》中有这样的诗句; “ 古来汉人为吾师, 为人学字不疲倦。
李杜诗坛吾欣赏，迄今皆通习为之” , 不仅展示了一千多年前我国各民族之间相互学习的动人情景, 同时也表现了他向兄弟民族学习先进文化的诚挚之情和谦恭态度。
契丹族女诗人肖观音的《回心院》词, 委婉动人, 成就很高8 女真族著名诗人完颜赎多才多艺, 文笔出众, 他不仅喜爱诗词, 也擅长书法, 在金代文坛上很有影响, 他是金代女真族中“ 百年以来, 宗室中第一流人物” (元好问之评语)。
金代大文学家元好问是鲜卑族的后裔, 他的诗文很多, 他继承和发展了我国古典诗歌现实主义的传统, 推崇建安风骨, 赞扬唐代的诗歌革新, 崇尚“ 天然真淳” , 无愧为金代文坛的大文豪。
少数民族诗人、学者对我国历代诗歌文化繁荣的发展作出了突出的贡献。
四、音乐方面少数民族的音乐歌舞是祖国文化的一枝奇葩。
少数民族能歌善舞, 僳僳族人民酷爱唱歌,常说; “ 盐不能不吃, 歌不能不唱。
”少数民族还创造了大量千姿百态、极富民族特色的传统舞蹈。
蒙古族的安代舞, 维吾尔族的刀朗舞, 藏族的热巴, 壮族的绣舞, 土家族的摆手舞,傣族的孔雀舞，彝族的阿西跳月等等, 丰富了我们民族的艺术生活。
汉代以来, 西域的龟兹乐、高昌乐等先后传入内地, 给古老的中原文化输入了新鲜的艺术血液, 受到内地人民的热烈欢迎。
到了隋唐时期, 少数民族音乐就有了相当高的地位, 唐朝的“ 太宗十部乐”有六部是直接从西域传入的。
隋唐宫廷中, 就有不少西域艺人, 如善奏琵琶的曹保8 善作歌曲兼独唱的白明达是龟兹人, 这位音乐家能模仿鸟声作《春莺嗽曲》, 表现了他高深的音乐修养。
这些音乐家对交流中外音乐作出了很大贡献。
另外, 少数民族传统乐器也非常丰富, 据说达二百多种, 其中有数十种传入中原,如羌笛、琵琶、胡琴、喷呐等等, 广为内地人民喜爱, 并在中国乐器方面一直占有重要地位。
五、美术方面少数民族的贡献主要在于石窟艺术上。
闻名于世的甘肃敦煌莫高窟, 原来在断崖上开凿了1000 多个洞窟, 现存492窟, 所以又叫千佛洞。
洞里的塑像很多, 个个神情逼真, 姿态自然;最大的佛像高达33米, 外面修筑了一座高大的楼阁, 才把它罩住;洞窟四壁满绘着金碧辉煌豹彩色图画;身披飘拂长带、凌空起舞的飞夭和反弹琵琶、载歌载舞的仙女, 是敦煌壁画杰出的代表作, 倾注了西域各族厉代佛门艺术家的心血, 敦煌莫高窟现存的壁画总面积有45000多平方米, 大量壁画表现了西域少数民族人民耕地、收获、饲养牲畜的景象, 奏乐、舞蹈的场面,各个民族首领的形象, 和中外商人进行贸易的情景。
这些图画形象地反映出各族劳动人民辛勤操作的艰苦, 也反映出当时我国经济的繁荣景象。
莫高窟是世界最大的艺术宝库之一, 它深刻表现了我国劳动人民的智慧和卓越的才能。
另外南北朝时期修建的山西大同云冈石窟在艺术上堪与敦煌等石窟艺术相媲美, 也是研究佛教史和古代西域各族人民社会生活、建筑、绘画及雕塑等方面的重要史料。
云冈石窟里雕刻着大小不等的佛像, 有的高大魁悟, 有的容貌庄严, 有的体态安详。
窟里除了佛像外，周围石壁上还刻满了浮雕, 顶上刻着姿态不同的夭女, 凌空飞舞, 似云在风里飘荡, 又如鱼在水中游动。
这些宏伟和精巧和作品, 也同样展现了我国各族人民在艺术上的巨大成就, 云冈石窟是我国古代雕刻艺术的宝库。
我国石窟艺术有着辉煌的成就, 在世界各民族之中占居着首位, 这巨大的荣誉是与我国少数民族的辛勤劳动和聪明才智的发挥分不开的, 石窟艺术是我国少数民族聪明才智的体现。
除了石窟艺术, 在绘画方面值得提出的还有西域画家对中原画的影响。
如留居唐朝的于闻人尉迟跋质那及尉迟乙僧父子, 他们善作奇禽、异兽、佛像人物等。
尉迟氏活跃于长安画坛,唐人誉之为大、小尉迟, 堪称“中华罕继” 。
尉迟乙僧所作的人物壁画“身若出壁” , 可见其手法之高。
尉迟氏的印度“ 凹凸画法”对我国画坛影响很大, 唐代著名画家、被称为“ 画圣” 的吴道子就受这种画风影响, 而创造了大量艺术珍品。
另外，流传到今天的海兽、海燕以及海马葡萄铜镜, 是唐代艺术珍品, 其图案也是由西域传入的。
六、科技方面古中国的科学技术长时期处于世界前列, 在这些举不胜举的科技成就中, 也不乏少数民族的点点星光。
特别是少数民族在建筑实践中取得了光辉成就, 为我国建筑发展增添了不少色彩, 尤其是历朝少数民族统治者命人修建的佛塔、佛殿和石桥更是我国古代建筑群中一颗璀璨明珠。
例如辽代的今北京蓟县的独乐寺观音阁, 设计精心, 符合力学要求, 一千年来几经较大的地震, 至今尚无损坏, 堪为我国古代木制结构楼阁中之杰作;山西应县佛宫寺释迎塔更为著名, 它建于辽代道宗年间, 是我国现存最大、最古老的一座木塔。
今北京西南金代建成的芦沟桥更是驰名中外, 它设计科学, 采用“ 连续桥”的结构法, 是我国桥工因河制宜技术的创造性应用, 桥长266.5 米, 共有11孔, 两边桥栏石柱上雕有485个神情活现的狮子, 其雕刻之精美、神态之动人, 堪为建筑史上的杰作。
北京城曾是辽、金、元、清等朝的政治、经济、文化中心, 具有三千多年的历史。
元朝时, 政府在金代的基础上大力修建, 历时18年。
宫殿建筑群庄严雄伟, 布局规整, 又是当时闻名于世界的国际大都市, 世界各国的使节、商人、僧侣、旅行家络绎不绝地来到大都, 就是这个时期, 中国的火药、火药武器经过阿拉伯人传到欧洲的, 对欧洲资产阶级战胜封建贵族起了一定的作用。
可见, 蒙古族人为促进东西方文化交流作出了贡献。
而今天的北京格局是明朝在元大都的基础上营建的, 北京城是我国各族人民聪明才智的结晶, 也是世界建筑之林的瑰宝。
意大利旅行家马可波罗曾无限感慨地说; “ 城之如此美丽, 布置的如此巧妙, 我们竟是不能描述它了” 。
另外值得一提的还有明朝蒙古族鞋靶部落首领俺答汗与夫人三娘子修建了呼和浩特城, 成为当时蒙古地区的政治经济文化中心, 为以后该城的经济文化的繁荣发展打下了基础。
在数学方面, 我国的少数民族也取得了较高的成就。
比如清朝蒙古族正白旗人明安图是我国用解析方法对圆周率进行研究的第一个人。
当时法国人杜美德将圆径求周、弧背求弦、弦背求正矢三个公式介绍到中国, 但却“藏匿根数, 以炫异欺愚” (《清史列传》)。
明安图从乾隆初年起,经过三十年的苦心钻研, 不仅用解析方法证明了三个公式, 又提出证明了超出当时西方水平的一些新公式。
他证明这些公式的方法总称割圆十三术, 后来被学者誉为“ 明氏新法” 。
他初稿、其子明新整理续写的科研著作《割圆密率捷法》是我国一部重要的数学著作, 明安图父子也被称赞为堪与南北朝大数学家祖冲之父子相媲美。
最后, 值得特书一笔的是, 少数民族在中外科学文化的交流中起了重要作用。
历史上, 中国同南亚、中亚和欧洲的三条主要通道即“ 丝绸之路” 、“ 蜀身毒(今印度)道” 、“ 吐蕃泥波罗道” , 其在国内通过的重要地段, 都是少数民族聚居地区。
各少数民族对于开发和维护这儿条通道, 作出了特殊贡献。
中国的许多发明如丝绸、养蚕、缀丝技术, 以及井渠法、造纸术等都是从这几条路传播到中亚、阿拉伯、南亚地区的;印刷术是由新疆传至高加索, 再传到埃及、小亚细亚的。
同时外国的许多文化也是由上述通道传到国内的, 如中亚、西亚的特产胡桃.(核桃)、石榴、胡萝卜、胡豆(蚕豆)、葡萄、大蒜、首楷等等经此路传到中国;又如菠菜, 又叫波斯苗, 唐时沿吐蕃泥波罗道传入中国。
正是因为少数民族及其聚居地区作媒介, 才得以使中西方文化得到了交流, 也大大丰富了我国人民的文化生活。
在中西方文化交流史上留下重重一笔的还有我国明朝的航海家、回族人郑和。
他率领船队七次远航,历时十八年, 途经三十多个国家, 最远到达非洲东岸、红海和伊斯兰教圣地麦加,创造出了世界航海史上的壮举。
郑和下西洋比欧洲人哥伦布和达· 迎马的远航早半个世纪,规模与船舰之大, 都是当时世界上最大和第一流的。
郑和每到一处, 都以中国的瓷器、铜铁器和金银等物换取当地特产, 把中国文明传到了东南亚、西亚和非洲, 加强了与亚非各国的友好来往, 扩大了中国的影响。
至今, 南洋各地还保留了不少有关郑和的遗址。
总之, 少数民族在我国古代文化领域里取得了不朽成就, 作出了巨大贡献, 而在我国人民全面推进社会主义经济建设的今天, 少数民族同样发挥着不可估量的作用。
少数民族在中国历史上的作用是不容怀疑的, 我们对于那些“歧视少数民族”的人应该加以反对、批评。
少数民族同样是中华民族的一个组成部分, 同样为历史的发展前进作出了贡献, 同样创造了自己丰富多彩的文化, 同样是历史的创造者。
