李白《蜀道难》中，以侧面描写来表现青泥岭曲折高险的诗句是____。
为什么是 青泥何盘盘，百步九折
《蜀道难》中,以侧面描表现青泥岭曲折高险的诗句 青泥何盘盘,百步九折峦。
原因：即青泥岭的情况.诗人着重描写青泥岭曲折盘桓、随山萦回的险道和峻危的山势,尤其是人们手扪星辰、紧张屏息、抚胸长叹的惊惧惶悚,表现了蜀道之难。
蜀道难朝代：唐代作者：李白原文：噫吁嚱，危乎高哉
蜀道之难，难于上青天
蚕丛及鱼凫，开国何茫然
尔来四万八千岁，不与秦塞通人烟。
西当太白有鸟道，可以横绝峨眉巅。
地崩山摧壮士死，然后天梯石栈相钩连。
上有六龙回日之高标，下有冲波逆折之回川。
黄鹤之飞尚不得过，猿猱欲度愁攀援。
青泥何盘盘，百步九折萦岩峦。
扪参历井仰胁息，以手抚膺坐长叹。
问君西游何时还
畏途巉岩不可攀。
但见悲鸟号古木，雄飞雌从绕林间。
又闻子规啼夜月，愁空山。
蜀道之难,难于上青天，使人听此凋朱颜
连峰去天不盈尺，枯松倒挂倚绝壁。
飞湍瀑流争喧豗，砯崖转石万壑雷。
其险也如此，嗟尔远道之人胡为乎来哉
剑阁峥嵘而崔嵬，一夫当关，万夫莫开。
所守或匪亲，化为狼与豺。
朝避猛虎，夕避长蛇；磨牙吮血，杀人如麻。
锦城虽云乐，不如早还家。
蜀道之难,难于上青天，侧身西望长咨嗟
江南曲四首这首诗写的景是什么
表达了诗人什么样的感情
江 南 曲 四 首 第一首：绿江深见底，高浪直翻空。
惯是湖边住，舟轻不畏风。
第二首：逐流牵荇叶，缘岸摘芦苗。
为惜鸳鸯鸟，轻轻动画桡。
第三首：日暮长江里，相邀归渡头。
落花如有意，来去逐船流。
第四首：隔江看树色，沿月听歌声。
不是长干住，那从此路行。
第一首诗（绿江深见底）勾画江南水乡人民不畏风浪、勇敢豪迈的性格和气魄。
首句“绿江深见底”，描绘江水碧绿，又非常清澈，尽管水很深，却能一望见底。
诗人以朴素、简洁的语言画出一条清江，足已使人想象江南水乡风光的明媚秀丽。
这句诗以赞叹的口吻写出，表现了水乡人民对自己家乡的热爱之情。
能够看见绿江的底，可见，是在风平浪静的时候。
因此这句诗已为下一句描写江上风浪反衬了一笔。
次句“高浪直翻空”，表现江上风狂浪猛的情景。
五个字有几个层次，无一字虚设。
“高”，说明这不是一般的波浪，而是很高的浪头。
“直”字活画出高浪陡然掀起，直冲云天之势。
“翻空”，进一步渲染浪涛之猛烈，而且是无数的高浪飞涌起来，拍击天空，简直要将天空掀翻击倒。
这一句虽然没有直接点出“风”，但从翻空的高浪中可以看到“风”的形象，感受到它的气势，并听到它咆哮的声音。
“惯是湖边住，舟轻不畏风”。
口气轻松、平易，但份量很重。
十个字非常有力地表现了水乡人民藐视风浪、无所畏惧的勇气和魄力，他们敢于驾一叶轻舟，在大风大浪中恣意遨游。
一般来说，表现雄强的力，需要用悍峭、豪放的笔墨。
但有时候，轻淡的语言和从容的语调，更能达到力透纸背的艺术效果。
储光羲这首诗的后两句，就可以给读者以启发。
第二首诗（逐流牵荇叶）表现江南水乡青年男女的爱情生活。
诗人善于抓住人物的行动细节，表现他们爱情的欢乐、热烈和深挚。
前二句，描叙一对青年情侣合乘一叶小舟，在河上快乐地遨游。
他们时而飞快地划动船桨，追逐着流水；时而把船摇到铺满荇菜的水段，高高兴兴地牵动、采摘鲜嫩的荇叶；一瞬之间，他们又沿着曲折的河岸，把小船划进芦苇深处，攀摘那青青的芦苗。
“逐流水”、“牵荇叶”、“摘芦苗”，这一连串的行动，生动传神地表现了这一对热恋的情侣欢乐、幸福的情态。
诗人没有静止地描写环境，而是巧妙地通过情侣的活动自然地引出水乡的风物。
这荇菜飘浮、芦苇轻拂的水乡风物，又为情侣谈情说爱制造一个富于诗情画意的环境气氛。
“牵荇叶”这个细节，还具有暗示青年男女欢爱的妙用。
《诗经》中的《关睢》这首描写爱情的著名诗篇，就有“参差荇菜，左右流之”的诗句，通过采荇菜表现爱情。
所以，“牵荇叶”这一笔既是实写水乡风物，也有隐喻、象征的意义。
三、四句，以人物的行动揭示他们的热恋之情。
沉浸在欢乐爱情中的恋人，忽然看见江面上游来一对相互追逐的鸳鸯。
这对鸳鸯于是成了他们爱情的象征。
他们不愿意任何人打扰自己的恋爱，自己当然也不愿意将这一对鸳鸯惊散。
因此，他们怀着爱怜、欣喜的感情，轻轻地划动船桨，悄悄地离开了。
这一个细节非常富于情趣，它含蓄婉转、细致入微地刻画了恋人对美好爱情的珍惜，表达了他们深沉的爱。
总起来说，储光羲的《江南曲》，语句清新平易，质朴自然，而情真意蕴，富于浓郁的民歌风味。
在他的数量众多的田园诗中，这组诗是别具一格的。
第三首诗（日暮长江里）头两句“日暮长江里，相邀归渡头”，点明时间地点和情由。
“渡头”就是渡口，“归渡头”也就是划船回家的意思，“相邀”二字，渲染出热情欢悦的气氛。
这是个江风习习、夕阳西下的时刻，那一只只晚归的小船飘荡在这迷人的江面上，船上的青年男女相互呼唤，江面上的桨声、水声、呼唤声、嘻笑声，此起彼伏，交织成一首欢快的晚归曲。
后两句“落花如有意，来去逐轻舟”，创造了一个很美的意境。
在那些表现出青年男女各种微妙的、欲藏欲露、难以捉摸的感情，这两句诗就是要表现这种复杂的心理。
诗人抓住了“归棹落花前”这个富有特色的景物，赋予景物以人的感情，从而创造出另一番意境。
“落花”随着流水，因此尽管桨儿向后划，落花来去飘荡，但还是紧随着船儿朝前流。
诗人只加了“如有意”三个字，就使这“来去逐轻舟”的自然现象，感情化了，诗化了。
然而，这毕竟是主观的感受和想象；因此那个“如”字，看似平常，却很有讲究。
“如”者，似也，象也。
它既表现了那种揣摸不定的心理，也反映了那藏在心中的期望和追求。
下语平易，而用意精深，恰如其分地表现出这首诗所要表现的感情和心理状态。
这首诗的第四句，有的本子作“来去逐船流”，从诗意的角度来看，应该说“来去逐轻舟”更好些。
因为，第一，“逐”字在这里就含有“流”的意思，不必再用“流”字；第二，因为上句说了“如有意”，所以，虽然是满载一天劳动果实的船，此刻也成为“轻舟”，这样感情的色彩就更鲜明了。
“轻舟”快行，“落花”追逐，这种紧相随、不分离的情景，也正是构成“如有意”这个联想的基础。
所以，后一句也可以说是补充前一句的，两句应一气读下。
第四首诗（隔江看树色）前两句对仗，后两句用典。
长干：指长干里，在今南京市，当年系船民集居之地。
此诗以“长干行”的典故抒写纯真的爱情。
“浓睡不消残酒”是什么意思
李《如梦令·昨夜雨疏》赏析 如梦令夜雨疏风骤 ·李清照 昨夜雨疏风骤睡不消残酒。
试问卷帘人，却道“海棠依旧”。
知否，知否
应是绿肥红瘦
【赏析一】 这首小令，有人物，有场景，还有对白，充分显示了宋词的语言表现力和词人的才华。
“昨夜雨疏风骤”指的是昨宵雨狂风猛。
疏，正写疏放疏狂，而非通常的稀疏义。
当此芳春，名花正好，偏那风雨就来逼迫了，心绪如潮，不得入睡，只有借酒消愁。
酒吃得多了，觉也睡得浓了。
结果一觉醒来，天已大亮。
但昨夜之心情，却已然如隔在胸，所以一起身便要询问意中悬悬之事。
于是，她急问收拾房屋，启户卷帘的侍女：海棠花怎么样了
侍女看了一看，笑回道：“还不错，一夜风雨，海棠一点儿没变
”女主人听了，嗔叹道；“傻丫头，你可知道那海棠花丛已是红的见少，绿的见多了吗
” 这句对白写出了诗画所不能道，写出了伤春易春的闺中人复杂的神情口吻，可谓“传神之笔。
作者以“浓睡”、“残酒”搭桥，写出了白夜至晨的时间变化和心理演变。
然后一个“卷帘”，点破日曙天明，巧妙得当。
然而，问卷帘之人，却一字不提所问何事，只于答话中透露出谜底。
真是绝妙工巧，不着痕迹。
词人为花而喜，为花而悲、为花而醉、为花而嗔，实则是伤春惜春，以花自喻，慨叹自己的青春易逝。
【赏析二】 李清照虽然不是一位高产的作家，其词流传至今的只不过四五十首，但却“无一首不工”，“为词家一大宗矣”。
这首《如梦令》，便是“天下称之”的不朽名篇。
小词借宿酒醒后询问花事的描写，曲折委婉地表达了词人的惜花伤春之情，语言清新，词意隽永，令人玩味不已。
起首两句，如何理解颇有争议。
盖推以事理逻辑：既然是“浓睡不消残酒”，又何以知道“昨夜雨疏风骤”，这岂不是自相矛盾
其实对这两句词，是不能用生活中的简单事理去体会理解的，因为词人的本意实不在此，而是通过这两句词表达无限的惜花之情。
大凡惜花的诗词都言及风雨。
白居易《惜牡丹二首》诗：“明朝风起花应尽，夜惜衰红把火看。
”冯延巳《长相思》词：“红满枝，绿满枝，宿雨厌厌睡起迟。
”周邦彦《少年游》词：“一夕东风，海棠花谢，楼上卷帘看。
”花在风雨中零落，这层意思是容易理解的。
但是说“浓睡不消残酒”也是写惜花之情，恐怕就不太容易理解了。
不过只要多读些前人写的惜花诗词，也就不难体会了。
杜甫《三绝句》诗：“不如醉里风吹尽，可忍醒时雨打稀。
”韦庄《又玄集》卷下录鲍征君（文姬）《惜花吟》诗：“枝上花，花下人，可怜颜色俱青春。
昨日看花花灼灼，今日看花花欲落。
不如尽此花下饮，莫待春风总吹却。
”这些诗句正可用来作为“浓睡不消残酒”的注脚。
易安在其咏红梅的《玉楼春》词中所云：“红酥肯放琼苞碎，探著南枝开遍未。
……要来小酌便来休，未必明朝风不起。
”亦可视为对“浓睡”一句的自注。
这句词的辞面上虽然只写了昨夜饮酒过量，翌日晨起宿酲尚未尽消，但在这个辞面的背后还潜藏着另一层意思，那就是昨夜酒醉是因为惜花。
这位女词人不忍看到明朝海棠花谢，所以昨夜在海棠花下才饮了过量的酒，直到今朝尚有余醉。
《漱玉词》中曾多处写到饮酒，可见易安居士是善饮的。
善饮尚且酒醉而致浓睡，一夜浓睡之后酒力还未全消，这就不是一般的过量了。
我们只要思索一下词人为什么要写“浓睡不消残酒”这句词，得到的回答只能是“惜花”。
就这句词的立意而言，与上引杜甫和鲍文姬的诗句都是同一机杼，并无二致。
但易安的高处正在于不落窠臼，独辟蹊径。
一旦领悟了潜藏在“浓睡不消残酒”背后的这层“惜花”之意，那么对以下数句的理解也就“水到渠成”了。
接下去三、四两句所写，是惜花心理的必然反映。
尽管饮酒致醉一夜浓睡，但清晓酒醒后所关心的第一件事仍是园中海棠。
词人情知海棠不堪一夜骤风疏雨的揉损，窗外定是残红狼藉，落花满眼，却又不忍亲见，于是试着向正在卷帘的侍女问个究竟。
一个“试”字，将词人关心花事却又害怕听到花落的消息、不忍亲见落花却又想知道究竟的矛盾心理，表达得贴切入微，曲折有致。
相比之下，周邦彦《少年游》：“一夕东风，海棠花谢，楼上卷帘看。
”便显得粗俗不堪，味同嚼蜡了。
“试问”的结果如何呢
——“却道海棠依旧。
”侍女的回答却让词人感到非常意外。
本来以为经过一夜风雨，海棠花一定凋谢得不成样子了，可是侍女卷起窗帘，看了看外面之后，却漫不经心地答道：海棠花还是那样。
一个“却”字，既表明侍女对女主人委曲的心事毫无觉察，对窗外发生的变化无动于衷，也表明词人听到答话后感到疑惑不解。
是啊，“雨疏风骤”之后，“海棠”怎会“依旧”呢
这就非常自然地带出了结尾两句。
“知否
知否
应是绿肥红瘦。
”这既是对侍女的反诘，也象是自言自语：这个粗心的丫头，你知道不知道，园中的海棠应该是绿叶繁茂、红花稀少才是
“应是”，表明词人对窗外景象的推测与判断，口吻极当。
因为她毕竟尚未亲眼目睹，所以说话时要留有余地。
同时，这一词语中也暗含着“必然是”和“不得不是”之意。
海棠虽好，风雨无情，它是不可能长开不谢的。
一语之中，含有不尽的无可奈何的惜花情在，可谓语浅意深。
而这一层惜花的殷殷情意，自然是“卷帘人”所不能体察也无须更多理会的，她毕竟不能象她的女主人那样感情细腻，那样对自然和人生有着更深的感悟。
这也许是她所以作出上面的回答的原因。
末了的“绿肥红瘦”一语，更是全词的精绝之笔，历来为世人所称道。
“绿”代替叶，“红”代替花，是两种颜色的对比；“肥”形容雨后的叶子因水份充足而茂盛肥大，“瘦”形容雨后的花朵因不堪雨打而凋谢稀少，是两种状态的对比。
本来平平常常的四个字，经词人的搭配组合，竟显得如此色彩鲜明、形象生动，这实在是语言运用上的一个创造。
由这四个字生发联想，那“红瘦”不正表明春天的渐渐消逝，而“绿肥”象征着绿叶成荫的盛夏的即将来临吗
这种极富概括性的语言，又实在令人叹为观止。
胡仔《苕溪渔隐丛话》称：“此语甚新。
”《草堂诗余别录》评：“结句尤为委曲精工，含蓄无穷意焉。
”看来皆非虚誉。
这首小词，只有短短六句三十三言，却写得曲折委婉，极有层次。
词人因惜花而痛饮，因情知花谢却又抱一丝侥幸心理而“试问”，因不相信“卷帘人”的回答而再次反问，如此层层转折，步步深入，将惜花之情表达得摇曳多姿。
《蓼园词选》云：“短幅中藏无数曲折，自是圣于词者。
”可谓的评。
山穷水复疑无路,柳暗花明又一村 什么意思
山穷水复疑无路,柳暗花明又一村出自宋代诗人陆游的作品《游山西村》。
这句话的意思是：山峦重叠水流曲折正担心无路可走，柳绿花艳忽然眼前又出现一个山村。
山穷水复疑无路,柳暗花明又一村描写山间水畔的景色，写景中寓含哲理，千百年来广泛被人引用。
“山重水复疑无路，柳暗花明又一村。
”如此流畅绚丽、开朗明快的诗句，仿佛可以看到诗人在青翠可掬的山峦间漫步，清碧的山泉在曲折溪流中汩汩穿行，草木愈见浓茂，蜿蜒的山径也愈益依稀难认。
正在迷惘之际，突然看见前面花明柳暗，几间农家茅舍，隐现于花木扶疏之间，诗人顿觉豁然开朗。
其喜形于色的兴奋之状，可以想见。
当然这种境界前人也有描摹，这两句却格外委婉别致。
人们在探讨学问、研究问题时，往往会有这样的情况：山回路转、扑朔迷离，出路难寻。
于是顿生茫茫之感。
但是，如果锲而不舍，继续前行，忽然间眼前出现一线亮光，再往前行，便豁然开朗，发现了一个前所未见的新天地。
这就是此联给人们的启发，也是宋诗特有的理趣。
人们读后会感到，在人生某种境遇中，与诗句所写有着惊人的契合之处，因而更觉亲切。
这里描写的是诗人置身山阴道上，信步而行，疑若无路，忽又开朗的情景，不仅反映了诗人对前途所抱的希望，也道出了世间事物消长变化的哲理。
于是这两句诗就越出了自然景色描写的范围，而具有很强的艺术生命力。
参考链接：游山西村_百度百科
求老师解答：古诗文默写。
① 如
前4句的如下： 不话农家的酒浑，丰收之年有丰足的佳肴款待客人。
一重重山，又道水，疑惑无路可行间，忽见柳色浓绿，花色明丽，一个村庄出现在眼前。
【附】： 游山西村 【原文】游山西村•陆游 莫笑农家腊酒浑①，丰年留客足鸡豚②。
山重水复疑无路③，柳暗花明又一村④。
箫鼓追随春社近⑤，衣冠简朴古风存⑥。
从今若许闲乘月⑦，拄杖无时夜叩门⑧。
【译文】 不要笑话农家的酒浑，丰收之年有丰足肴款待客人。
一重重山，又一道道水，疑惑无路可行间，忽见柳色浓绿，花色明丽，一个村庄出现在眼前。
你吹着箫，我击着鼓，结队喜庆，春社祭日已临近，布衣素冠，简朴的古风依旧保存。
从今日起，如果允许乘着月光闲游，我这白发老翁也要随夜乘兴，拄着拐杖，敲开柴门。
【注释】 ①：腊酒：头一年腊月酿制的酒。
②：足鸡豚（tún）：意思是准备了丰盛的菜肴。
豚，小猪，诗中代指猪肉。
③：山重水复：一重重山，一道道水。
④：柳暗花明：绿柳繁茂荫浓，鲜花娇艳明丽。
⑤：箫鼓：吹箫打鼓。
春社：古代把立春后祭祀土地神的日子叫做春社日。
⑥：古风存：保留着淳朴古代风俗。
⑦：若许：如果这样。
闲乘月：有空闲时趁着月光前来。
⑧：无时：随时。
叩（kòu）门：敲门。
【赏析】这是一首朴实自然的山村记游诗。
诗人用真挚的感情，明朗的笔调，描绘了山村景物和农家习俗，生活气息十分浓郁。
诗中生动地描绘了诗人家乡的风光和习俗，充满了浓厚的生活气息。
诗的头两句，用“莫笑”和“足鸡豚”这些亲切的词语，表现了村民待客忠厚真挚的情态。
诗的第三、四两句对山村风光的描绘，是历来为人称颁的名句。
第三句中的“重”、“复”二字同义，再和“疑”字一起，写出了山水重叠回环令人迷惑的景象；第四句中的“暗”、“明”相互陪衬，再和“又”字一起，描绘出绿树荫荫、鲜花灼灼，令人惊喜的景象。
诗的第五、六两句，写这里的民风民俗，箫鼓齐鸣，衣冠简朴，表现了诗人对淳朴的农村生活的赞美。
诗的最后两句，作者抒发感情。
这里的热情招待，优美风光，淳朴民俗，使诗人兴致勃勃，但诗人没有直接叙述这种心情，而是通过另一种形式曲折地表现，说“从今若许闲乘月，拄杖无时夜叩门”，足见兴致浓厚而强烈。
首联渲染出丰收之年农村一片宁静、欢悦的气象。
腊酒，指上年腊月酿制的米酒。
豚，是小猪。
足鸡豚，意谓鸡豚足。
这两句是说农家酒味虽薄，而待客情意却十分深厚。
一个“足”字，表达了农家款客尽其所有的盛情。
“莫笑”二字，道出了诗人对农村淳朴民风的赞赏。
次联写山间水畔的景色，写景中寓含哲理，千百年来广泛被人引用。
“山重水复疑无路，柳暗花明又一村。
”读了如此流畅绚丽、开朗明快的诗句，仿佛可以看到诗人在青翠可掬的山峦间漫步，清碧的山泉在曲折溪流中汩汩穿行，草木愈见浓茂，蜿蜒的山径也愈益依稀难认。
正在迷惘之际，突然看见前面花明柳暗，几间农家茅舍，隐现于花木扶疏之间，诗人顿觉豁然开朗。
其喜形于色的兴奋之状，可以想见。
当然这种境界前人也有描摹，这两句却格外委婉别致，所以钱钟书说“陆游这一联才把它写得‘题无剩义’”(《宋诗选注》)。
人们在探讨学问、研究问题时，往往会有这样的情况：山回路转、扑朔迷离，出路何在?于是顿生茫茫之感。
但是，如果锲而不舍，继续前行，忽然间眼前出现一线亮光，再往前行，便豁然开朗，发现了一个前所未见的新天地。
这就是此联给人们的启发，也是宋诗特有的理趣。
人们读后，都会感到，在人生某种境遇中，与诗句所写有着惊人的契合之处，因而更觉亲切。
这里描写的是诗人置身山阴道上，信步而行，疑若无路，忽又开朗的情景，不仅反映了诗人对前途所抱的希望，也道出了世间事物消长变化的哲理。
于是这两句诗就越出了自然景色描写的范围，而具有很强的艺术生命力。
此联展示了一幅春光明媚的山水图；下一联则由自然入人事，描摹了南宋初年的农村风俗画卷。
读者不难体味出诗人所要表达的热爱传统文化的深情。
“社”为土地神。
春社，在立春后第五个戊日。
这一天农家祭社祈年，热热闹闹，吹吹打打，充满着丰收的期待。
这个节日来源很古，《周礼》里就有记载。
苏轼《蝶恋花·密州上元》也说：“击鼓吹箫，却入农桑社。
”到宋代还很盛行。
而陆游在这里更以“衣冠简朴古风存”，赞美着这个古老的乡土风俗，显示出他对吾土吾民之爱。
前三联写了外界情景，并和自己的情感相融。
然而诗人似乎意犹未足，故而笔锋一转：“从今若许闲乘月，拄杖无时夜叩门。
”无时，随时。
诗人已“游”了一整天，此时明月高悬，整个大地笼罩在一片淡淡的清光中，给春社过后的村庄也染上了一层静谧的色彩，别有一番情趣。
于是这两句从胸中自然流出：但愿而今而后，能不时拄杖乘月，轻叩柴扉，与老农亲切絮语，此情此景，不亦乐乎!一个热爱家乡，与农民亲密无间的诗人形象跃然纸上。
描写院落的诗句
门开芳杜径，室距桃花源 正对着房门，有一条幽深、静穆的小道，两边杜若等花草繁茂，芬芳四溢，令人留恋。
曲径通幽，离居室不远处又是美丽迷人的桃花源。
诗人借用两个典故，状难写之景于目前，把那种绚烂多彩、让人陶醉的景色，宛如一幅画卷般展现在我们面前。
注：径，小路。
初院里，何处染嚣尘 大雨刚刚过去，天空格外晴朗，万物清新。
座落在翠绿丛中的庭院，更加整洁、明亮，一尘不染，更听不见喧哗嘈杂之声。
恬静、幽深的环境，如世外桃源，流露出诗人对浑浊现实的厌恶，对田园生活的爱慕之情。
月明松下房栊静，日出云中鸡犬喧 松林中的房屋，静静地沐浴着明月的清辉。
太阳拨云而出，鸡犬在晨曦中喧闹。
诗人用以静写动，以动衬静的手法，表现了田园生活的恬静悠然。
注：房栊，窗户，这里指房屋。
狭径花障迷，闲庭竹扫净。
翠羽戏兰苕，赬鳞动荷柄 弯曲的园中小径旁，春花即将凋尽，空荡荡的庭院里，已被我用竹帚打扫得干干净净。
翡翠鸟在兰花上欢啼嬉戏，金鲤鱼在池中荷花边翻腾游动。
诗句充分表现出春夏交替时期的景致，精巧细腻，生动活泼。
注：赬(chēng)，红色。
苕(tiáo)，草花。
背郭堂成荫白茅，缘江路熟俯青郊。
桤林碍日吟风叶，笼竹和烟滴露梢。
暂止飞乌将数子，频来语燕定新巢 杜甫在亲友的帮助下，在成都西郊浣花溪畔建造了草堂。
诗中描绘了草堂幽美的自然景色——用白茅覆顶的草堂背向城郭，邻近锦江，坐落在沿江大路的高地上，俯瞰郊野一片青葱。
桤林蔽日，风吹叶响，似在细声吟诗。
轻烟笼罩竹林，竹叶梢头露珠欲滴。
更令人欣慰的是乌鸦燕子都携儿带女来草堂筑巢定居。
诗句生动细致地表现了诗人历尽兵燹之后，携妻子儿女初定新居时的喜悦心情。
“将数子”、“定新巢”，不只言禽鸟，亦暗比诗人一家。
注：桤(qī)，一种乔木。
止，栖息。
将，携带。
月高鸡犬静，门掩向寒塘。
夜竹深茅宇，秋庭冷石床 夜空晴朗，浩月当空，四周万籁俱寂，紧闭的屋门对着寒冷的池塘。
苍翠的竹林掩映着茅舍，秋风吹得庭院中的石床冰冷。
诗句渲染了卢处士庭院的幽雅、宁静和略带寒凉的气氛，为抒发作者对社会的不满，对才智之士无用武之地的怨恨做了铺垫。
闭门寂无事，满院生秋草 时世混浊，家中无人来寻访，院门紧紧地关闭着，院落之中野草丛生。
满院秋草丛生曲折暗示主人不愿料理庭院的心境。
诗句充分反映出了主人公孤单、寂寞和宦途受挫后的惆怅。
百亩庭中半是苔，桃花净尽菜花开。
种桃道士归何处，前度刘郎今又来 宽广的庭院中，几乎青苔铺地，桃花都不见了，菜花正在开放。
种桃的道士去哪里了?前度看花的刘郎现在又回来了。
用比喻的方法寓示了作者的政敌或死或失势，而作者以不屈的形象再度回到朝廷上。
注：桃花，喻那些新贵。
道士，喻指当时打击革新运动的当权者。
刘郎，指诗人自己。
在此之前，诗人曾写《元和十年自朗州至京，戏赠看花诸君子》诗。
其中以桃花喻保守派新贵，加以讽刺，因之二次被贬连州。
十四年后返回长安，又写此诗。
汾阳旧宅今为寺，犹有当时歌舞楼。
四十年来车马绝，古槐深巷暮蝉愁 昔日名将郭子仪去世已多时，他住过的宅院四十年后化作了寺庙。
内中歌台舞榭尚存，但已是古槐幽深、车马断绝，人烟稀少了。
在茫茫的暮色中不时传来哀伤的蝉鸣。
诗人落笔于郭子仪的旧宅悲凉景色，抒发了对平叛复国名将的无限敬仰之情。
注：汾阳，即郭子仪，华州(今陕西华县)人。
玄宗时为朔方节度使，平“安史”，联回纥，征吐蓄，以一身系国家安危二十年。
累官至太尉中书令、封汾阳郡王。
