‘留得残荷听雨声’出自哪里，全诗是什么
1、，出自第三十七回，嫌弃大观园中的荷叶已经残败，随口叨叨说破荷叶可恨，要遣人拔去。
却偏偏和他争论，说平时并不喜欢（）的诗，独爱这句“”。
于是听到的话便是圣旨一般，立刻诺诺连声说，果然是好诗句，留着破荷叶不用拔去了。
2、原诗是“留得枯荷听雨声”。
出自唐代诗人（字义山）的： 竹坞无尘水槛清，相思迢递隔重城。
秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声。
诗歌的意境比较委婉，用笔简练，以竹坞、亭槛、流水、枯荷等极其普通的景物，勾勒出清幽绝妙的意境。
最后一句是全诗的点睛之笔，写诗人聆听雨打枯荷的声音和诗人的心情变化过程。
3、古诗在漫长的历史流传过程中可能有个别字句变化，所以有“枯荷”与“残荷”的差异。
作为中国最伟大的文学巨匠，本身就是一位出色的大诗人，他对诗词有自己的独到研究，“残荷”二字的改动，似乎比原诗更有韵味，声调也更抑扬。
“留得残荷听雨声”这句话的出处在那里
全文是什么
《宿骆氏亭寄怀崔雍崔兖》李商隐竹坞无尘水槛清，迢递隔重城。
秋阴霜飞晚，留得枯荷声。
赏析李商隐少年早慧，文名早著，科第早登，然而，却在无意中陷入朋党争斗的旋涡中。
于是接踵而至的便是一系列的不幸，这些不幸让他倍感人生早秀先凋的身世之苦。
他的一生经历，颇多难言之痛，至闷之情，郁结中怀，发为诗句。
实在可谓“为情而造文”。
因此，他的诗总显现出一种特别的“高情远意”，于一种假象的委婉中，寄寓一种深远的意韵。
《宿驼氏亭崔雍崔衮》就是这样一首很有情韵的诗作。
“竹坞无尘水槛清”，诗人起笔就以极为简练的笔调，勾画了驼氏亭的环境：水清、竹秀、亭静，这里一片的清幽雅洁。
然而，也正是这幽静清廖的，远离了尘嚣的境地，牵引出诗人绵绵的相思。
这种相思，了无痕迹地表现出清幽环境中诗人的孤寂；“相思迢递隔重城”，而地域的距离又是这样无情地阻隔了彼此的思情。
诗人眼下所宿的驼氏亭与崔氏二兄弟居住的长安，远隔千山万水，诗人只能借助于风、于云，将自己的思念悠悠然地飘向远方长安，以求得寂寞中的慰藉，间隔中的契合了。
读李商隐的诗，常常会在无意中发现一个“隔”字。
而这个“隔”字，孕育其中的则是无尽的“怨”和“恨”。
“新知遭薄俗，旧好隔良缘”（《风雨》），是友人之间无法沟通的怨；“刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重”（《无题》），是情人之间天涯阻隔的恨；就是他写给妻子的那首极富盛名的《夜雨寄北》：“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。
何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。
”同样也暗含着“隔”，那是情真意笃的夫妻之间无以剪烛夜话的惆怅和凄苦。
这一个“隔”字，无疑还是诗人枯立于人世的写照，又正是这“隔”字，造成的太多的距离，成了诗人心灵深处的大痛。
“秋阴不散霜飞晚”，此时此刻，仰头望天，雨意已浓，一片迷蒙。
这样的物景，给本就不够明朗的心境，投上重重的阴影，心境的黯淡，又为物景抹上了一层灰色。
情与景，心与物浑然于一体。
“留得枯荷听雨声”，这是全诗的点睛之笔，也是一直为后学所溢美的神来之笔。
试想，淅淅沥沥的秋雨，点点滴滴地敲打在枯荷上，那凄清的错落有致的声响，该是一种怎样的声韵
枯荷无疑是一种残败衰飒的形象，偶尔的枯荷之“留”，赢得的却是诗人的“听”，而诗人“听”到的，又只是那凄楚的雨声。
枯荷秋雨的清韵，有谁能解其中个味
那枯荷莫不就是诗人的化身，而那“雨声”也远不仅是天籁之韵了，或许它还是诗人在羁泊异乡、孤苦飘零时，略慰相思，稍解寂寥的心韵呀
全诗紧紧扣住了诗题的“寄怀”，诗中的修竹、清水、静亭、枯荷、秋雨无不成了诗人抒发情感的凭藉，成了诗人寄托情感的载体。
诗的意境清疏秀朗，而孕育其中的心境又是极为深远的。
诗人虽然与友人“身隔”，而却无不在祈盼着“情通”，这或许就是诗人所说的一种“心有灵犀”吧。
这样看来，晚唐的那雨声，便也一直滴到今天，滴在我们的心上了。
“留得残荷听雨声”的全诗是什么
《宿骆氏亭寄怀崔兖》李商隐竹坞无尘水槛清，相思迢重城。
\ 秋阴不散霜，留得枯荷听雨声。
\ 赏析李商隐少年早慧，文名早著，科第早登，然而，却在无意中陷入朋党争斗的旋涡中。
于是接踵而至的便是一系列的不幸，这些不幸让他倍感人生早秀先凋的身世之苦。
他的一生经历，颇多难言之痛，至闷之情，郁结中怀，发为诗句。
实在可谓“为情而造文”。
因此，他的诗总显现出一种特别的“高情远意”，于一种假象的委婉中，寄寓一种深远的意韵。
\ 《宿驼氏亭寄怀崔雍崔衮》就是这样一首很有情韵的诗作。
\ “竹坞无尘水槛清”，诗人起笔就以极为简练的笔调，勾画了驼氏亭的环境：水清、竹秀、亭静，这里一片的清幽雅洁。
然而，也正是这幽静清廖的，远离了尘嚣的境地，牵引出诗人绵绵的相思。
这种相思，了无痕迹地表现出清幽环境中诗人的孤寂；“相思迢递隔重城”，而地域的距离又是这样无情地阻隔了彼此的思情。
诗人眼下所宿的驼氏亭与崔氏二兄弟居住的长安，远隔千山万水，诗人只能借助于风、于云，将自己的思念悠悠然地飘向远方长安，以求得寂寞中的慰藉，间隔中的契合了。
\ 读李商隐的诗，常常会在无意中发现一个“隔”字。
而这个“隔”字，孕育其中的则是无尽的“怨”和“恨”。
“新知遭薄俗，旧好隔良缘”（《风雨》），是友人之间无法沟通的怨；“刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重”（《无题》），是情人之间天涯阻隔的恨；就是他写给妻子的那首极富盛名的《夜雨寄北》：“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。
何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。
”同样也暗含着“隔”，那是情真意笃的夫妻之间无以剪烛夜话的惆怅和凄苦。
这一个“隔”字，无疑还是诗人枯立于人世的写照，又正是这“隔”字，造成的太多的距离，成了诗人心灵深处的大痛。
\ “秋阴不散霜飞晚”，此时此刻，仰头望天，雨意已浓，一片迷蒙。
这样的物景，给本就不够明朗的心境，投上重重的阴影，心境的黯淡，又为物景抹上了一层灰色。
情与景，心与物浑然于一体。
“留得枯荷听雨声”，这是全诗的点睛之笔，也是一直为后学所溢美的神来之笔。
试想，淅淅沥沥的秋雨，点点滴滴地敲打在枯荷上，那凄清的错落有致的声响，该是一种怎样的声韵
枯荷无疑是一种残败衰飒的形象，偶尔的枯荷之“留”，赢得的却是诗人的“听”，而诗人“听”到的，又只是那凄楚的雨声。
枯荷秋雨的清韵，有谁能解其中个味
那枯荷莫不就是诗人的化身，而那“雨声”也远不仅是天籁之韵了，或许它还是诗人在羁泊异乡、孤苦飘零时，略慰相思，稍解寂寥的心韵呀
\ 全诗紧紧扣住了诗题的“寄怀”，诗中的修竹、清水、静亭、枯荷、秋雨无不成了诗人抒发情感的凭藉，成了诗人寄托情感的载体。
诗的意境清疏秀朗，而孕育其中的心境又是极为深远的。
诗人虽然与友人“身隔”，而却无不在祈盼着“情通”，这或许就是诗人所说的一种“心有灵犀”吧。
\ 这样看来，晚唐的那雨声，便也一直滴到今天，滴在我们的心上了。
残荷听雨的诗句
《宿骆氏亭寄怀崔雍崔兖》 李商隐 竹坞无尘水槛清，相思迢递隔重城。
秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声。
留得残荷听雨声出自谁的什么诗
留得枯荷听雨—李商隐《宿骆氏亭寄怀崔雍崔竹坞无尘水槛清，相思隔重城。
秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声。
大和七年（834），21岁的李商隐应试不中，投奔做华州刺史的表叔崔戎。
崔戎不仅待他极好，还送他去南山读书。
第二年，李商隐再次落榜，又回到了表叔家。
当时崔戎调任兖州观察使，没想刚到兖州一个多月就病故了。
崔戎对李商隐不仅有亲戚之情，还有知遇之恩。
李商隐和崔戎的两个儿子崔雍和崔衮也是情深义重。
大约在大和八年（835）崔戎死后不久，诗人离开崔家，旅宿在骆姓人家的园亭里，寂寥中怀念起两位朋友，于是写下了这首精致隽永、情味深长的七绝——“群山之中的骆氏亭，翠竹环抱，纤尘不染，栏外一池清水，静澄照影。
在这远离尘嚣、幽静清寥的地方，我不绝如缕的相思，就像长了翅膀，飞越万水千山、座座城池的阻隔，倏忽间飞到你们的身旁。
深秋的天空一片阴霾，迟迟不肯散去，所幸的是，秋霜晚降，水面的荷花虽早已零落，但还留着几茎枯枝、几片枯叶。
不知什么时候，天下起了雨，淅淅沥沥，打在枯荷之上……”诗人首句写景：“竹坞”是竹林环抱的四围高中间低的山地；“水槛”指临水而建亭轩的栏杆；“无尘”和“清”突出环境的清净、幽雅。
这样的景色本来是会令人感到清幽舒适的，但对客游独宿的诗人来说，却触发了寂寥念旧的情思，往往是周遭的环境愈美，这种寂寞相思愈深。
次句承景叙情：“迢递”形容路途遥远；“隔重城”指被一座接一座的城池阻隔；“相思”本无形之物，而说“隔重城”，则道出迢迢千里、情意绵绵的思念形态，极为形象。
“隔”字在这里不只是表明“身隔”，而且曲折地显示了“情通”：因为情深意笃，虽身隔千里，但情意却是永远相通的。
形象地写出了友情之厚、思念之深。
三、四句融情于景：“秋阴不散”既指深秋的天空阴霾密布，又暗寓诗人内心的抑郁难解，还与后句的“雨声”关联；“霜飞晚”意指寒冷的秋霜还没有到来，草木还不至于全部枯落凋零，这也正是“留得枯荷”的原因；“听”字写出了诗人雨夜不眠、孤独相思的情态；“雨声”，既烘托出夜的清寂、诗人心中的孤凄，又不免使人想到凄冷的人生风雨。
天色阴沉，枯荷残败，秋雨萧瑟，给人以凄清衰飒之感，但错落有致的声韵，又似乎让诗人略慰情思，稍解寂寥。
一个“留”字，有庆幸之意，蕴含着淡淡的不期而遇的喜悦。
纪昀评点说：“分明自己无聊，却就枯荷雨声渲出，极有余味。
若说破雨夜不眠，转尽于言下矣。
”全诗诗抒写对朋友的思念，也寄予了诗人自己的身世冷落之感。
除了一个十分平常的中性词“相思”之外，其他都是景物的描写，没有一个字是直接抒发诗人自己感受的，然而却意在言外，无处不见诗人的情感；景色的搭配也颇见匠心：“竹坞”与“枯荷”，一荣一枯；“水清”与“雨声”，一静一动；“隔重城”与“霜飞晚”，一远一近。
尤其是千古名句“留得枯荷听雨声” ，于衰飒凄清之中发掘出一种别样的优美、一份浓厚的诗情。
清代诗论家叶燮（字星期，号己畦，世称横山先生）在他所著的《原诗》中评论：“七言绝句，古今推李白、王昌龄。
李俊爽，王含蓄。
两人辞、调、意俱不同，各有至处。
李商隐七绝，寄托深而措辞婉，实可空百代无其匹也。
”他对李商隐的评价如此之高，一定会让很多只注意李商隐的七律和五言排律的人喜出望外。
的确，作为融杜甫的句法、韩愈的文法、李贺的辞藻于一体的晚唐大家，李义山总有让人揣摩不尽、难以言说的无穷魅力。
那秋雨中的枯荷，是丧父无靠的崔氏兄弟
是漂泊无依的诗人
还是每一个在人生的风雨之中苦苦挣扎的人……意韵丰厚，兴味悠长。
“寄托深而措辞婉”，信矣
“留得残荷听雨声”是李商隐哪首诗里面的
出自李商隐的《宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮》，原句是“留得枯荷听雨声”。
宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮 作者：李商隐 竹坞无尘水槛清，相思迢递隔重城。
秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声。
此诗首句写骆氏亭，翠竹、清水把这座亭轩映衬得格外清幽雅洁，诗人置身其间，颇有远离尘嚣之感。
接着写诗人对友人的思念，诗人眼下所宿的骆氏亭和崔氏兄弟所在的长安，中间隔着重重的城池，路途迢迢，诗人的思念之情宛如随风飘荡的游丝，悠悠然飘向友人所在的长安。
诗人因境界的清幽而倍感孤寂，因无好友共赏幽胜而微感惆怅。
“秋阴不散霜飞晚”，又回到眼前景物，渲染气氛，烘托情绪。
时令已届深秋，但连日天气阴霾，孕育着雨意，所以霜也下得晚了。
天色一片迷蒙，本来就因相思而耿耿不寐的诗人，心情不免更加黯淡，而这种心情又反过来更增加了相思的程度。
诗人是在旅途中暂宿骆氏亭，此地近一段时期的天气，包括霜期之晚，自然是出之揣测，这揣测的根据就是“秋阴不散”与“留得枯荷”。
这句一方面是为末句作铺垫（由于“秋阴不散”故有“雨”；由于“霜飞晚”故“留得残荷”），另一方面又兼有渲染气氛、烘托情绪的作用。
末句是全篇的点睛之笔，写诗人聆听雨打枯荷的声音和诗人的心情变化过程。
诗人原来是一直在那里思念着远隔重城的朋友的，由于神驰天外竟没有留意天气的变化。
不知不觉间，下起了淅沥的小雨，雨点点点滴滴地洒落在枯荷上，发出一阵错落有致的声响。
诗人这才意外地发现，这萧瑟的秋雨敲打残荷的声韵竟别有一种美的情趣。
枯荷给人一种残败衰飒之感，本无可“留”的价值；但自己这样一个旅宿思友整夜不眠的人，却因聆听枯荷秋雨的清韵而略慰相思，稍解寂寞，所以反而深幸枯荷之“留”了。
“留”蕴涵有一种不期而遇的喜悦。
而诗人“听”到的，也不止是那凄楚的雨声。
枯荷秋雨的清韵，常人难解其中滋味。
这单调而凄清的声音却又更增加了环境的寂寥，从而更加深了对朋友的思念。
沈义父《乐府指迷》云：“结句须要放开，含有余不尽之意，以景结情最好。
”此诗之结语：“秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声。
”正是以景结情，不仅景中含情，且有声有情、声情并茂，声、景、情谐和合一而收余音缭绕之致，使诗歌境象迷茫，旨义含隐深曲。
这首诗虽然写了秋亭夜雨的景色，写得历历如画，但它并不是一首写景诗，而是一首抒情诗。
“宿骆氏亭”所见所闻是“寄怀”的凭借，“相思”二字微露端倪，后两句暗藏彻夜不眠之意，诗人的思友之情暗寓其中，可以说是以景寄情、寓情于景的。
诗的意境清秀疏朗，而蕴涵其中的心境又是极为深远的。
大家觉得与李商隐的“留得残荷听雨声”有的一拼的诗句是什么
竹坞无尘水槛清，相思迢递隔重城。
秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声。
这是李商隐的名诗《宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮》，“留得枯荷听雨声”更是传诵千古的名句。
这首七绝和李商隐别的一些诗不同，它不用典，构思臻密，素洁含蓄，所写只是眼前的一些极其普通的景物：竹坞、亭槛、水流、枯荷。
但诗人毕竟是大家，这些司空见惯的景物经诗人的巧手一缀，便构成了清幽绝妙的意境，并且把作者对崔雍、崔衮两兄弟丧父之悲的同情和相思以及诗人自己的寂寥之感深深打入读者的心中，勾起无限丰富的想象，引起对这位孤独悲凉却高傲执着灵魂的深切同情与共鸣，艺术感染力是异乎寻常之强，对人心的震撼也不是一般诗作可以比拟的。
零丁洋里叹零丁【文天祥】的诗句可与此有一拼。
个人见解。
