李白《蜀道难》中为什么写古木悲鸟然后写雌雄欢乐场景
本诗可大致分成三个部分。
第一部分，从“蚕丛及鱼凫”到“然后天梯石栈相钩连”，主要写开辟道路之艰难。
诗人从蚕丛、鱼凫开国的古老传说落篓，追溯了蜀秦隔绝、不相交通的漫长历史，指出由于五位壮士付出了生命的代价，才在不见人迹的崇山峻岭中开辟出一条崎岖险峻的栈道。
强调了蜀道的来之不易。
第二部分，从“上有六龙回日之高标”到“嗟尔远道之人胡为乎来哉”，主要写跋涉攀登之艰难。
这一部分又可分为两层。
前八句为一层，强调山势的高峻与道路之崎岖。
先例举了六龙、黄鹤、猿猱这些善于飞腾攀登的鸟兽面对蜀道尚且无可奈何的情况，以映衬人要攀越蜀道谈何容易；又特地选择了秦地突出的高山青泥岭加以夸张描绘，显示蜀道之高耸入云，无法通行。
“问君西游何时还”以下为第二层，描绘了悲鸟、古树、夜月、空山、枯松、绝壁、飞湍、瀑流等一系列景象，动静相衬，声形兼备，以渲染山中空旷可怖的环境和惨淡悲凉的气氛，慨叹友人何苦要冒此风险入蜀。
第三部分，从“剑阁峥嵘而崔嵬”到“不如早还家”，由剑阁地理形势之险要联想到当时社会形势之险恶，规劝友人不可久留蜀地，及早回归长安。
这部分亦可分为两层。
前五句为一层，化用西晋张载《剑阁铭》“一夫荷戟，万夫趑趄。
形胜之地，匪亲勿居”语句，突出剑阁关隘险要，后六句为一层，以毒蛇猛兽杀人如麻暗喻当地军阀如凭险叛乱则将危害百姓，规劝友人早日离开险地。
全诗主要由以上三部分组成，至于在诗中三次出现的“蜀道之难，难于上青天”两句诗，则是绾连各部分的线索。
它使全诗首尾呼应，回旋往复，绵连一体，难解难分。
《蜀道难》是汉乐府旧题，属于“相和歌辞”中的“瑟调曲”。
郭茂倩《乐府诗集》卷四十引《乐府解题》说：“《蜀道难》备言铜梁、玉垒(都是四川山名)之阻”。
自梁简文帝至初唐张文琮，曾有不少人用此题目写过诗。
李白此诗，虽然也沿用了乐府旧题描写蜀道艰难，但内容较前有所丰富，思想意义也比较积极。
描绘蜀道的奇崛艰险是本诗的一个主要内容，这类诗句，占据了全诗的大部分篇幅。
李白对故乡四川和祖国山河非常热爱，他的许多诗篇都强烈地表现出这一情感。
《蜀道难》也是如此。
虽然，为了达到规劝友人的目的，他极力夸张、描绘了蜀道之艰险可怖，然而对祖国山河的真诚热爱，使他不由自主地对笔下的蜀道倾注了饱满的热情，在描绘蜀道之艰险可怖的同时也写出了它的突兀、峥嵘、强悍和不可凌越的磅礴气势。
显示出了祖国山河的雄伟壮丽。
其次，本诗体现了作者与王炎的深情厚谊。
李白很重友情，他与诗人杜甫、道士吴筠、农民汪伦的友谊向来是文学史上的美谈。
他与王炎的交情也很深。
王炎入蜀，他一连写了《剑阁赋》、《送友人入蜀》等诗文相送，王炎去世，他又写了《自溧水道哭王炎》三首深表哀悼。
在本诗中，他于描绘蜀道之时，每每情不自禁地发出“问君西游何时还?”“嗟尔远道之人胡为乎来哉
”侧身西望长咨嗟”一类感叹，对王炎此行深表担忧，并诚恳规劝王炎及早还家，表现出对友人的真切关心和一怀深情。
如前所述，本诗当作于天宝初。
当时，唐朝社会表面上尚算安定繁荣，但骨子里却矛盾重重，不无危险。
一方面，是“法令弛坏”，土地兼并严重，一方面，藩镇拥兵自重，朝廷难以控制。
因此，李白此诗第三部分的有些诗句，尽管仍侧重于描写蜀道地势险要，但也于有意无意之间流露出他对国事危殆的忧虑，流露出了他对国家前途和命运的关心。
无论从哪个艺术角度衡量，《蜀道难》都堪称是李白的代表作。
它集中体现了李白诗歌的艺术特色和作者的创作个性。
首先是感情强烈。
开篇伊始，作者就以“噫吁贼
危乎高哉
蜀道之难，难于上青天”的强烈咏叹，奔腾直泻，抒发出他对蜀道高峻艰险所感到的惊愕、感慨，而后，在诗的中间和结尾，他又两次重复了这一咏叹，将自己的强烈感情笼罩全诗，给人以一唱三叹，回环往复的感觉，读来令人心潮激荡。
其次是夸张极度。
夸张是诗人常用的艺术手法，然而，李白的夸张与众不多，他往往把笔下的事物夸张到极度，而且动辄用“千”；“万”等巨额数词来形容修饰。
如“白发三千丈”、“飞流直下三千尺”、“轻舟已过万重山”等脍炙人口的诗句，都是典型的例子。
就《蜀道难》而言，他的夸张也到了登峰造极、无以复加的地步。
人说登天最难；而他却说：“蜀道之难，难于上青天
”成语有云，谈虎色变，他却道“蜀道之难”，“使人听此凋朱颜
”民谣相 传，“武功太白，去天三百”，到他笔下竟成了“连峰去天不盈尺”。
为了强调秦蜀交通阻隔时间之久远，他说是“四万八千岁”，为了突出青泥岭山路之盘曲，他说是“百步九折”；而为了显示蜀道之高耸，他甚至夸张说连为太阳驾车的六龙至此也要掉头东返……这些极度的夸张，虽不符合事物实际，但却有力地突出了蜀道之艰险雄奇，突出了它不可攀越的凛然气势。
再次，想象丰富奇特。
李白在这首诗中的想象力是惊人的，超越时空限制，不受任何约束。
从蚕丛开国、五丁开山的古老传说到“朝避猛虎，夕避长蛇”的可怕现实，从六龙回日之九重云霄到冲波逆折之百丈深渊；既有“百步九折”、“连峰去天不盈尺”、“枯松倒挂倚绝壁”各种图景展现，又有“悲鸟号’、“子规啼”、“砯崖转石万壑雷”诸般音响激荡；甚而至于还有“扪参历井仰胁息，以手抚膺坐长叹”的切身经历、实地感受。
凭借神奇的想象，作者具体描绘出了蜀道峥嵘崔嵬的面貌，生动渲染出了它阴森幽邃的氛围，使人如身临其境，耳闻目睹。
欧阳修曾说：“蜀道之难，难于上青天，太白落笔生云烟”(《太白戏圣俞》)，形象地说出了人们读《蜀道难》后所得到的艺术感受。
应该注意的是，作者还将神话、传说与他的奇特想象和恣意夸张结合在一起，使三者相辅相成，交融为一体。
这是李白诗浪漫主义风格的一个显著特征，也是本诗艺术上的又一特色。
在这首诗里，作者采撅了蚕丛开国、五丁开山、子规啼恨的古老传说及六龙回日的瑰丽神话，把它们编织在他对蜀道艰难的奇特想象和夸张描绘之中，为笔下的山岭石栈涂抹上一层古朴悲凉而又神奇迷离的色彩，使整首作品散发出浓郁的浪漫气息。
需要指出，这些神话、传说，既是作者想象的内容，也是他恣意夸张的体现，三者是互为表里，难以拆分的。
最后，谈谈《蜀道难》句式的灵活多变与语言的奔放恣肆。
李白生性豪放不羁，写诗也喜欢用句式自由、叶韵宽松的歌行体，以便任意驰骋才气，表达胸中起伏多变的强烈感情。
这首诗是七言歌行，句式以七言为主，又掺杂以四言、五言、六言、八言等，短者仅三字，长者达十一宇，长短不等，错落交接，时而散漫，时而整齐，随心所欲，又舒卷自如。
再从语言来看，既有“一夫当关，万夫莫开”的匀称整饬，也有“嗟尔远道之人胡为乎来哉”的散漫舒展；既有“枯松倒挂倚绝壁”之精炼凝重，也有“锦城虽云乐，不如早还家”之流畅轻快，“危乎高哉”一句同义反复，是故作。
重笔以提起气势：“噫吁喊”三字选用虚词，乃无心弄巧却别具风致，且又以由川方言入诗……奔放恣肆，毫无规范可循，冲口而出，却又无施不宜，对内容的衷达与情感的抒发起了富有成效的辅助作用。
编辑本段 作品鉴赏 整体把握 这首诗大约是天宝（唐玄宗年后，742～756）初年，李白第一次到长安时写的。
《蜀道难》是他袭用乐府古题，展开丰富的想象，着力描绘了秦蜀道路上奇丽惊险的山川，并从中透露了对社会 诗意图的某些忧虑与关切。
诗人大体按照由古及今，自秦入蜀的线索，抓住各处山水特点来描写，以展示蜀道之难。
从“噫吁嚱”到“然后天梯石栈相钩连”为一个段落。
一开篇就极言蜀道之难，以感情强烈的咏叹点出主题，为全诗奠定了雄放的基调。
以下随着感情的起伏和自然场景的变化，“蜀道之难，难于上青天”的咏叹反复出现，像一首乐曲的主旋律一样激荡着读者的心弦。
说蜀道的难行比上天还难，这是因为自古以来秦、蜀之间被高山峻岭阻挡，由秦入蜀，太白峰首当其冲，只有高飞的鸟儿能从低缺处飞过。
太白峰在秦都咸阳西南，是关中一带的最高峰。
民谚云：“武公太白，去天三百。
”诗人以夸张的笔墨写出了历史上不可逾越的险阻，并融汇了五丁开山的神话，点染了神奇色彩，犹如一部乐章的前奏，具有引人入胜的妙用。
下面即着力刻画蜀道的高危难行了。
从“上有六龙回日之高标”至“使人听此凋朱颜”为又一段落。
这一段极写山势的高危，山高写得愈充分，愈可见路之难行。
你看那突兀而立的高山，高标接天，挡住了太阳神的运行；山下则是冲波激浪、曲折回旋的河川。
诗人不但把夸张和神话融为一体，直写山高，而且衬以“回川”之险。
唯其水险，更见山势的高危。
诗人意犹未足，又借黄鹤与猿猱来反衬。
山高得连千里翱翔的黄鹤也不得飞度，轻疾敏捷的猿猴也愁于攀援，不言而喻，人行走就难上加难了。
以上用虚写手法层层映衬，下面再具体描写青泥岭的难行。
青泥岭，“悬崖万仞，山多云雨”（《元和郡县志》），为唐代入蜀要道。
诗人着重就其峰路的萦回和山势的峻危来表现人行其上的艰难情状和畏惧心理，捕捉了在岭上曲折盘桓、手扪星辰、呼吸紧张、抚胸长叹等细节动作加以摹写，寥寥数语，便把行人艰难的步履、惶悚的神情，绘声绘色地刻画出来，困危之状如在目前。
至此蜀道的难行似乎写到了极处。
但诗人笔锋一转，借“问君”引出旅愁，以忧切低昂的旋律，把读者带进一个古木荒凉、鸟声悲凄的境界。
杜鹃鸟空谷传响，充满哀愁，使人闻声失色，更觉蜀道之难。
诗人借景抒情，用“悲鸟号古木”、“子规啼夜月”等感情色彩浓厚的自然景观，渲染了旅愁和蜀道上空寂苍凉的环境气氛，有力地烘托了蜀道之难。
然而，逶迤千里的蜀道，还有更为奇险的风光。
自“连峰去天不盈尺”至全篇结束，主要从山川之险来揭示蜀道之难，着力渲染惊险的气氛。
如果说“连峰去天不盈尺”是夸饰山峰之高，“枯松倒挂倚绝壁”则是衬托绝壁之险。
诗人先托出山势的高险，然后由静而动，写出水石激荡、山谷轰鸣的惊险场景。
好像一串电影镜头：开始是山峦起伏、连峰接天的远景画面；接着平缓地推成枯松倒挂绝壁的特写；而后，跟踪而来的是一组快镜头，飞湍、瀑流、悬崖、转石，配合着万壑雷鸣的音响，飞快地从眼前闪过，惊险万状，目不暇接，从而造成一种势若排山倒海的强烈艺术效果，使蜀道之难的描写，简直达到了登峰造极的地步。
如果说上面山势的高危已使人望而生畏，那此处山川的险要更令人惊心动魄了。
风光变幻，险象丛生。
在十分惊险的气氛中，最后写到蜀中要塞剑阁，在大剑山和小剑山之间有一条三十里长的栈道，群峰如剑，连山耸立，削壁中断如门，形成天然要塞。
因其地势险要，易守难攻，历史上在此割据称王者不乏其人。
诗人从剑阁的险要引出对政治形势的描写。
他化用西晋张载《剑阁铭》中“形胜之地，匪亲勿居”的语句，劝人引为鉴戒，警惕战乱的发生，并联系当时的社会背景，揭露了蜀中豺狼的“磨牙吮血，杀人如麻”，从而表达了对国事的忧虑与关切。
唐天宝初年，太平景象的背后正潜伏着危机，后来发生的安史之乱，证明诗人的忧虑是有现实意义的。
李白以变化莫测的笔法，淋漓尽致地刻画了蜀道之难，艺术地展现了古老蜀道逶迤、峥嵘、高峻、崎岖的面貌，描绘出一幅色彩绚丽的山水画卷。
诗中那些动人的景象宛如历历在目。
李白之所以描绘得如此动人，还在于融贯其间的浪漫主义激情。
诗人寄情山水，放浪形骸。
他对自然景物不是冷漠的观赏，而是热情地赞叹，借以抒发自己的理想感受。
那飞流惊湍、奇峰险壑，赋予了诗人的情感气质，因而才呈现出飞动的灵魂和瑰伟的姿态。
诗人善于把想象、夸张和神话传说融为一体进行写景抒情。
言山之高峻，则曰“上有六龙回日之高标”；状道之险阻，则曰“地崩山摧壮士死，然后天梯石栈相钩连”。
诗人“驰走风云，鞭挞海岳”（陆时雍《诗镜总论》评李白七古语），从蚕丛开国说到五丁开山，由六龙回日写到子规夜啼，天马行空般地驰骋想象，创造出博大浩渺的艺术境界，充满了浪漫主义色彩。
透过奇丽峭拔的山川景物，仿佛可以看到诗人那“落笔摇五岳、笑傲凌沧洲”的高大形象。
唐以前的《蜀道难》作品，简短单薄。
李白对东府古题有所创新和发展，用了大量散文化诗句，字数从三言、四言、五言、七言，直到十一言，参差错落，长短不齐，形成极为奔放的语言风格。
诗的用韵，也突破了梁陈时代旧作一韵到底的程式。
后面描写蜀中险要环境，一连三换韵脚，极尽变化之能事。
所以殷璠编《河岳英灵集》称此诗“奇之又奇，自骚人以还，鲜有此体调”。
关于此篇，前人有种种寓意之说，断定是专为某人某事而作的。
明人胡震亨、顾炎武认为，李白“自为蜀咏”，“别无寓意”。
今人有谓此诗表面写蜀道艰险，实则写仕途坎坷，反映了诗人在长期漫游中屡逢踬碍的生活经历和怀才不遇的愤懑，迄无定论。
[6] 逐段分析 第一段从开头到“相钩连”，用了四韵，为全诗定下豪放的基调，并用五丁开山的神话，点染了神奇色彩。
《蜀王本纪》中记载了一个关于蜀道的神话。
据说当年秦惠王时，蜀王部下有五个大力士，称为“五丁力士”。
他们力大无穷。
于是秦惠王送给蜀王五个美女，蜀王就命五丁力士移山开路，迎娶美女。
在回行路上，见一条大蛇蹿入山洞，五丁力士上前拉住蛇尾，用力往外拖，忽然地动山摇，山岭崩塌，压死了五丁力士。
秦国的五个美女都奔上山去，化为石人。
这个神话，反映着古代有许多劳动人民，凿山开路，牺牲了不少人，终于打开了秦蜀通道。
李白运用这个神话的母题，写了第五韵二句：“地崩山摧壮士死”，也可以说是指五丁力士，也可以说是指成千累万为开山辟路而牺牲的劳动人民。
他们死了，然后从秦入蜀才有山路和栈道连接起来。
第一段诗到此为止，用四韵八句叙述了蜀道的起源。
第二段共享九个韵，描写天梯石栈的蜀道。
“六龙回日”也是一个神话故事，据说太阳之神羲和驾着六条龙每天早晨从扶桑西驰，直到若木。
左思《蜀都赋》有两句描写蜀中的高山：“羲和假道于峻坂，阳乌回翼乎高标。
”羲和和阳乌都是太阳的代词。
文意是说：太阳也得向高山借路。
而最高的山还使太阳回飞避开。
“上有六龙回日之高标”，这一句就是说：上面有连太阳都过不去的高峰。
“高标”是高举、高耸之意，但作名词用，因而可以解作高峰。
萧士赟注引《图经》云：高标是山名。
这是后代人误读李白诗，或有意附会，硬把一座山名为高标。
原诗以“高标”和“回川”对举，可知决不是专名。
这两句诗有一个不同的文本。
《河岳英灵集》、《极玄集》这两个唐人的选本、敦煌石室中发现的唐人写本，还有北宋初的《唐文粹》，这两句却不是“上有六龙回日之高标，下有冲波逆折之回川”，而是“上有横河断海之浮云，下有逆折冲波之流川”。
从对偶来看，后者较为工整，若论句子的气魄，则前者更为壮健。
可能后者是当时流传的初稿，而前者是作者的最后改定本。
故当时的选本作“横河断海”，而李阳冰编定的集本作“六龙回日”。
以下一大段又形容蜀山之高且险。
黄鹤都飞不过，猿猴也怕攀缘之苦。
青泥岭，在陕西略阳县，是由秦入蜀的必经之路。
这条山路百步九曲，在山岩上纡回盘绕，行旅极为艰苦。
参和井都是二十八宿之一。
蜀地属于参宿的分野，秦地属于井宿的分野。
在高险的山路上，从秦入蜀，就好似仰面朝天，屏住呼吸，摸着星辰前进。
在这样艰难困苦的旅程中，行人都手按着胸膛，为此而长叹。
这个“坐”字，不是坐立的坐，应该讲作“因此”。
以上是第二段的前半，四韵八句，一气贯注，渲染了蜀道之难。
下面忽然接一句“问君西游何时还”，这就透露了赠行的主题。
作者不像作一般送行诗那样，讲些临别的话，而在描写蜀道艰难中间，插入一句“你什么时候才能回来呀
”由此反映了来去都不容易。
这一句本身也成为蜀道难的描写部分了。
“畏途巉岩”以下四韵七句，仍然紧接着上文四韵写下去，不过改变了描写的对象。
现在不写山高路险，而写山中的禽鸟了。
诗人说：这许多不可攀登的峥嵘的山岩，真是旅人怕走的道路（畏途）。
在这一路上，你能见到的只是古树上悲鸣的鸟，雌的跟着雄的在幽林中飞绕。
还有蜀地著名的子规鸟，常在月下悲鸣。
据说古代有一个蜀王，名叫杜宇，号为望帝。
他因亡国而死，死后化为子规鸟，每天夜里在山中悲鸣，好像哭泣一样。
以下还有一韵二句，是第二段的结束语。
先重复一句“蜀道之难难于上青天”，接着说：使人听了这些情况，会惊骇得变了脸色。
“凋朱颜”在这里只能讲作因惊骇而“色变”的意思，虽然在别处应当讲作“衰老”。
第二段以下，韵法与章法似乎有点参差。
依韵法来写，分为三段。
但如果从思想内容的结构来看，实在只能说是两段。
从“连峰去天不盈尺”到“胡为乎来哉”是一段，即全诗的第三段。
从“剑阁峥嵘而崔嵬”到末句是又一段，即全诗的第四段，第三段前四句仍是描写蜀道山水之险，但作者分用两个韵。
“尺”、“壁”一韵，只有二句，接下去立刻就换韵，使读者到此，有气氛短促之感。
在长篇歌行中忽然插入这样的短韵句法，一般都认为是缺点。
尽管李白才气大，自由用韵，不受拘束，但这两句韵既急促，思想又不成段落，在讲究诗法的人看来，终不是可取的。
这一段前二句形容高山绝壁上有倒挂的枯松，下二句形容山泉奔瀑，冲击崖石的猛势，如万壑雷声。
最后结束一句“其险也如此”。
这个“如此”，并不单指上面二句，而是总结“上有六龙回日之高标”以下的一切描写。
在山水形势方面的蜀道之险，到此结束。
此下就又接一个问句：你这个远路客人为什么到这里来呢?这又是出人意外的句子。
如果从蜀中人的立场来讲，就是说：我们这地方，路不好走，你何必来呢
如果站在送行人的立场来讲，就是说：如此危险的旅途，你有什么必要到那里去呢
接下去转入第四段，忽然讲到蜀地的军事形势。
“一夫当关，万夫莫开”，易于固守，难于攻入。
像这样的地方，如果没有亲信可靠的人去镇守，就非常危险了。
这几句诗完全用晋代张载的《剑阁铭》中四句：“一人荷戟，万夫趑趄，形胜之地，匪亲弗居。
”李白描写蜀道之难行，联系到蜀地形势所具有的政治意义，事实上已越出了乐府旧题“蜀道难”的范围。
巴蜀物产富饶，对三秦的经济供应，甚为重要。
所以王勃《送杜少府之任蜀川》诗第一句就说蜀地“城阙辅三秦”，也是指出了这一点。
李白作乐府诗，虽然都用旧题，却常常注入有现实意义的新意。
这一段诗反映了初唐以来，蜀地因所守非亲，屡次引起吐蕃、南蛮的入侵，导致生灵涂炭的战争，使三秦震动。
这一段诗，在李白是顺便提到，作为描写蜀道难的一部分。
但却使后世读者误认为全诗的主题所在。
有人以为此诗讽刺章仇兼琼，有人以为讽刺严武，有人以为讽刺一般恃险割据的官吏，都是为这一段诗所迷惑，而得出这些结论。
但是，这几句诗，确是破坏了全诗的统一性，写在赠友人入蜀的诗中，实在使人有主题两歧之感。
明代的李于鳞，曾评李白的歌行诗云：“太白纵横，往往强弩之末，间以长语，英雄欺人耳。
”（《艺苑卮言》卷四引）[4] 通过这样层层迭迭的感情起伏变化，既充分显示了黑暗污浊的政治现实对诗人的宏大理想抱负的阻遏，反映了由此而引起的诗人内心的强烈苦闷、愤郁和不平，同时又突出表现了诗人的倔强、自信和他对理想的执着追求，展示了诗人力图从苦闷中挣脱出来的强大精神力量。
全诗感情沉郁、奔放几乎句句都是精华，是李白诗的代表作之一。
这首诗当是诗人失意后在当涂之作，那时诗人对未来已经不抱希望，但自负才华而怨艾无人赏识的情绪仍溢满诗中。
三国演义开篇词是杨慎写的
三国演义开篇词是杨慎填写的。
《临江仙·滚滚长江东逝水》是明代文学家杨慎所作《廿一史弹词》第三段《说秦汉》的开场词，后毛宗岗父子评刻《三国演义》时将其放在卷首。
老版电视剧《三国演义》将其作为主题歌歌词。
作品原文：临江仙·滚滚长江东逝水 杨慎滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。
是非成败转头空。
青山依旧在，几度夕阳红。
白发渔樵江渚上，惯看秋月春风。
一壶浊酒喜相逢。
古今多少事，都付笑谈中。
白话译文：滚滚长江向东流，不再回头，多少英雄像翻飞的浪花般消逝，争什么是与非、成功与失败，都是短暂不长久，只有青山依然存在，依然的日升日落。
江上白发渔翁，早已习惯于四时的变化，和朋友难得见了面，痛快的畅饮一杯酒，古往今来的纷纷扰扰，都成为下酒闲谈的材料。
创作背景： 1511年（明朝正德六年），杨慎获殿试第一。
1524年因得罪世宗朱厚熜，杨升庵被发配到云南充军。
他戴着枷锁，被军士押解到湖北江陵时。
正好，一个渔夫和一个柴夫在江边煮鱼喝酒，谈笑风生。
杨升庵突然很感慨，于是请军士找来纸笔。
写下了这首《临江仙》。
作品简析： 词的开首两句令人想到杜甫的“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”和苏轼的“大江东去，浪淘尽千古风流人物”，以一去不返的江水比喻历史的进程，用后浪推前浪来比喻英雄叱咤风云的丰功伟绩。
然而这一切终将被历史的长河带走。
“是非成败转头空”是对上两句历史现象的总结，从中也可看出作者旷达超脱的人生观。
“青山依旧在，几度夕阳红”，青山和夕阳象征着自然界和宇宙的亘古悠长，尽管历代兴亡盛哀、循环往复，但青山和夕阳都不会随之改变，一种人生易逝的悲伤感悄然而生。
下片展现了一个白发渔樵的形象,任它惊骇涛浪、是非成败,他只着意于春风秋月，在握杯把酒的谈笑间，固守一份宁静与淡泊。
而这位老者不是一般的渔樵，而是通晓古今的高士，就更见他淡泊超脱的襟怀，这正是作者所追求的理想人格。
全词似怀古，似物志。
开篇从大处落笔，切入历史的宏流，四、五句在景语中富哲理、意境深邃。
下片则具体刻画了老翁形象，在其生活环境、生活情趣中寄托自己的人生理想，从而表现出一种大彻大悟的历史观和人生观。
作者简介： 杨慎（1488～1559）明代文学家，明代三大才子之首。
字用修，号升庵，后因流放滇南，故自称博南山人、金马碧鸡老兵。
杨廷和之子，汉族，四川新都（今成都市新都区）人，祖籍庐陵。
嘉靖三年，因“大礼议”受廷杖，谪戍终老于云南永昌卫。
终明一世记诵之博，著述之富，慎可推为第一。
其诗虽不专主盛唐，仍有拟右倾向。
贬谪以后，特多感愤。
又能文、词及散曲，论古考证之作范围颇广。
著作达百余种。
后人辑为《升庵集》。
与荣辱意思的诗句
我喜欢!纳粹宣传部长.对纳粹运动初期有着很大帮助!希特勒说过一句话.我的一切成就都是用演讲取得的 我相信这里面也包括了戈培尔的功劳.戈培尔应该是二站时期演说家三巨头之一.在我心中的三大演说家分别是:戈培尔 希特勒 丘吉尔 .戈培尔和希特勒是煽动力强,而丘吉尔则是说服和感染力强.戈培尔谎话重复三遍就是真理的始作俑者,口才一流.抛开战争给人类带来的灾难来说他是个非常优秀的人才.!
有仕字的古诗词
《五月东鲁行，答汶上君》李白 五月梅始黄，蚕凋桑柘空。
鲁人重织作，机杼鸣帘栊。
顾余不及仕，学剑来山东。
举鞭访前途，获笑汶上翁。
下愚忽壮士，未足论穷通。
我以一箭书，能取聊城功。
终然不受赏，羞与时人同。
西归去直道，落日昏阴虹。
此去尔勿言，甘心为转蓬。
译文：五月里梅子开始发黄，蚕事完毕，桑柘叶也被采空了。
鲁地人重视纺织，家家窗里透出机抒声。
只因为我不能走上仕途，为学剑术来到山东。
举起马鞭向人打听路，却不料受到汶上老翁的嘲讽。
下愚之辈轻视有为的壮士，怎值得以此判断穷困与亨通
我能像鲁仲连那样绑信在箭上，获得攻下服城的大功。
最终不肯接受君主的封赏，只因羞与世俗之人相同。
我将要踏上大道向西奔往长安，哪怕落日被阴虹遮掩得一片昏蒙。
此去用不着你向我多说什么，我甘心如飘转的飞蓬。
欧阳修与苏轼的关系
欧阳修与苏轼是北宋文坛耀眼的双星。
在诗文革新运动中，欧阳修是英勇无畏的旗手，苏轼是名副其实的闯将。
他们分别团结了一群才华横溢的作家，携手铸造了北宋文学的辉煌。
而中国文学发展史上，欧、苏两代宗师忘年交契，亦传为文坛佳话；二人于熙宁四年的颍州欢聚，更成为士林美谈。
一、颍州欢聚富诗意 自嘉佑二年礼部试后，欧阳修与苏轼的交往从未间断过，而且持续地有新收获。
甚至在欧公辞世后，苏轼仍同欧公后人保持着友好往来。
然则当历史的长镜头摇向北宋的颍州作聚焦探寻时，人们惊奇地发现，文坛泰斗欧阳修与其后辈巨星苏轼，历尽艰辛备尝甘苦后，以他们不朽的诗文业绩，在这里实现了最后一次会师。
熙宁四年（1071）春末夏初，欧阳修连呈三表力请辞官退休，六月十一日获准以观文殿学士、太子少师致仕，他选择颍州为养老的福地。
苏轼当即献上《贺欧阳少师致仕启》，恭祝这位事业三朝之望，文章百代之师的老前辈得以明哲保身；并直言轼受知最深，闻道有自，再次感戴恩师。
与此同时，苏轼主动放弃了权开封府推官、磨勘迁太常博士的显要官职，坚乞外补而终得除杭州倅。
这年七月苏轼离京赴杭，途径陈州（治所在今河南淮阳），先去探访在那里任府学教授的苏辙，兄弟相聚七十余日。
然后苏辙陪同苏轼，专程拜谒了致仕归颍的欧阳修，陪同这位乍卸公职稍嫌孤寂的恩师，度过了一段值得回味的美好时光。
众所周知，早在北宋皇佑元年（1049）三月至次年七月，欧阳修就曾自请出知颍州，此后又有短期居颍与长久思颍及退休后归颍的阅历，为此留下了大量知颍、思颍的诗词，后来他还特地撰写过《思颍诗后序》及《续思颍诗序》[1]。
无独有偶，苏轼在元佑六年（1091）八月至次年三月，也曾自请出知颍州，同样留下不少知颍及日后思颍篇什。
半个世纪内，欧苏两代宗师虽不同时，却被同一个颍州所吸引，并都用上百篇诗词歌唱颍州，神往颍州，此非巧合，实因颍州魅力独在。
颍州治所即今安徽阜阳，当时处在宋都汴京（今河南开封）通往江南的要冲，厚重的历史文化积淀使它成为文人骚客向往之地。
欧苏的知颍、思颍之什，客观记述了他们在这里的生活与交流，真实描绘了这里的风土人情，也永远铭刻着他们在此地曾有的德政（如兴修水利等）。
这是他们留给颍州百姓的珍贵历史文化遗产，也是中国发展史上不容抹煞的光辉一页。
颍州西湖是欧公的最爱。
早在皇佑初知颍时，他就写过《初至颍州西湖种瑞莲黄杨》、《西湖泛舟》、《西湖戏作》等诗寄友人或示同游者[2]。
又有《西湖念语》及《采桑子》连章组词十余首赞美西湖风采[3]。
致仕归颍又写了《初夏西湖》等诗词[4]。
此番苏轼兄弟来访，欧公当即在西湖边开宴，大苏、小苏陪侍，遂亦有诗。
苏轼在《陪欧阳公燕西湖》诗中吟道： 谓公方壮须似雪，谓公已老光浮颊。
朅来湖上饮美酒，醉后剧谈犹激烈。
湖边草木新着霜，芙蓉晚菊争煌煌。
插花起舞为公寿，公言百岁如风狂。
赤松共游也不恶，谁能忍饥啖仙药。
已将寿夭付天公，彼徒辛苦吾差乐。
城上乌栖暮霭生，银釭画烛照湖明。
不辞歌诗劝公饮，坐无桓伊能抚筝[5]。
容光焕发的欧公，面对着草木染霜、荷菊争艳的美景，难以掩饰满怀的豪情。
当双方谈及新法初施的时局时，未免言辞激烈；而当换到寿夭神俗的话题时，又平添了乐往哀来的感慨。
苏轼晚年回忆这次所见到的欧公形象是我怀汝阴六一老，眉宇秀发如春峦。
羽衣鹤氅古仙伯，岌岌两柱扶霜纨。
至今画像作此服，凛如退之加渥丹[6]。
此可印证上述苏诗谓公方壮须似雪，谓公已老光浮颊，公言百岁如风狂，已将寿夭付天公，正所谓烈士暮年，壮心不已。
苏辙亦有《陪欧阳少师永叔燕颍州西湖》诗，赞美西湖草木公所种，仁人实使甘棠重。
归来筑室傍湖东，胜游还与邦人共[7]。
写得真切朴实。
欧公蓄有石制屏风，他让苏轼、苏辙以此为题各作一首咏物诗。
苏辙的《欧阳公所蓄石屏》诗，亦载于《栾城集》卷三，写得清淡无奇，诗如其人。
而苏轼却极其用心地将《欧阳少师令赋所蓄石屏》，写得气势恢弘，想像奇特： 何人遗公石屏风，上有水墨希微踪。
不画长林与巨植，独画峨嵋山西雪岭上万岁不老之孤松。
崖崩涧绝可望不可到，孤烟落日相溟蒙。
含风偃蹇得真态，刻画始信天有工。
我恐毕宏、韦偃死葬虢山下，骨可朽烂心难穷。
神机巧思无所发，化为烟霏沦石中。
古来画师非俗土，摹写物像略与诗人同。
愿公作诗慰不遇，无使二子含愤泣幽宫。
[8] 欧阳修的石屏乃庆历八年（1048）友人所赠：小版一石，中有月形，石色紫而月白，月中有树森森然，其文黑而枝叶老劲。
欧公以为这是古所未有之奇物，又请画工在石上加工刻画怪松图案，其树横生，一枝外出。
他写了《月石砚屏歌》寄苏子美，并作《序》记述此石屏之奇[9]。
当年苏子美、梅圣俞都有诗唱和[10]，欧公诗文雅趣盎然，充满哲理。
二十四年后苏轼用同样题材为诗，则另具一格，有意创新。
紫石上的天然纹理犹如一幅水墨画，欧公视之如枝叶老劲而横生的月下怪松，苏轼则将之比作孤烟落日，崖崩涧绝的山景，并把它和家乡峨嵋山西雪岭确实存在的孤松串连起来,遂使石屏越发超凡脱俗了。
石屏来自虢州（见欧阳修《月石砚屏歌序》），苏轼突发奇想，说唐代擅长画松的高手有毕宏和韦偃，恐怕这两位画家死后葬于虢山下，其骨可朽烂而画未已，故其心难穷，灵感触发了神机妙思，遂在石屏上展现出烟云霏微、雪岭怪松的奇妙景像。
将石屏图景设计为毕、韦二人精魂所化，纯属诗人的驰骋想像，借事生波；然又不觉突兀，入情合理。
画家与诗人在艺术上是相通的。
于是苏轼在诗的结尾又奉劝石屏的主人恩师欧阳修，再写诗好慰藉二位画师孤愤不遇的神灵。
这篇杂言体的古风，充满浪漫主义情调，是形象思维的成功范例。
诗人为自由抒发思想感情而改变惯用写法，突破格律拘束，诚如清人汪师韩所说：长句磊砢，笔力具有虬松屈盘之势，诗自一言至九言，皆源于'三百篇'，此诗'独画峨嵋山西雪岭上万岁不老之孤松'一句十六言，从古诗人所无也[11]。
苏轼以七言为主，间用九言，十一言甚至十六言的超长句式和参差不齐的杂言体制，为宋代以文为诗做示范，也为诗文革新作了新的尝试。
不妨说这是欧公对苏轼诗才的最后一次测试，而苏轼也交出了足以令欧公欣慰的答卷，从而也为欧、苏的颍州团聚，诗人相惜画上了圆满的句号。
诗情画意让两代人心旷神怡，息息相通。
二、忘年之交乐融融 欧阳修与苏轼既存师生之谊，又具文友之情。
他们年龄相差三十岁，却能结为忘年交。
通过真诚坦率的交游，实现了优势互补彼此受益，自然苏轼受惠更多。
这里仍从熙宁四年欧、苏颍州聚会二十来天的其它活动安排中，摘举数事稍加考述。
首先，鉴于苏轼即将通守杭州，欧阳修遂向他举荐了自己的诗友西湖僧惠勤，使苏轼与惠勤相识进而相知。
苏试在《六一泉铭并叙》中有过记述： 欧阳文忠公将老，自谓六一居士。
予昔通守钱塘，见公于汝阴而南。
公曰：西湖僧惠勤甚文而长于诗，吾昔为《山中乐》三章以赠之。
子闲于民事，求人于湖山间而不可得，则盍往从勤乎
予到官三日，访勤于孤山之下，抵掌而论人物。
曰：（欧）公天人也。
人见其暂寓人间，而不知其乘云驭风、历五岳而跨沧海也。
此邦之人以公不一来为恨；公麾斥八极，何所不至
虽江山之胜，莫适为主，而奇丽秀绝之气常为能文者用。
故吾以谓西湖盖公几案间一物耳。
勤语虽幻怪，而理有实然者。
明年公薨，予哭于勤舍[12]。
应该指出的是，欧公与惠勤的交流纯属以诗会友，双方都无功利目的。
经过一段直接接触，苏轼也感觉到惠勤确实是聪明才智有学问者。
十八年后当苏轼再度南来知杭州时，惠勤也已仙逝。
但在当年苏轼与惠勤相聚的旧舍讲堂之后，突然冒出一眼甚白而甘的泉水，苏轼便命名为六一泉，并撰铭文与叙，希望再现欧公的遗风余烈以警示后人。
其次，欧阳修严于律已、宽以待人的言谈举止感染苏轼，期盼他也以奖掖贤士为乐。
苏轼在为惠勤所作《钱塘勤上人诗集叙》中说： 故太子少师欧阳公好士，为天下第一。
士有一言中于道，不远千里而求之，甚于士之求公。
以故尽致天下豪俊，自庸众人以显于世者固多矣。
然士之负公者亦尝有，盖尝慨然太息，以人之难知为好士者之戒。
意公之于士，自是少倦。
而其退老于颍水之上，余往见之，则犹论士之贤者，唯恐其不闻于世也。
至于负已者，则曰：是罪在我，非其过。
翟公之客负之于死生贵贱之间，而公之士叛公于瞬息俄顷之际。
翟公罪客，而公罪已，与士益厚，贤于古人远矣。
[13] 欧阳修举贤好士，苏轼是受益者和见证人。
他耳闻目睹了欧公不远千里求道于贤士的壮举，为其尽致天下豪俊而庆幸，也为某些士人知恩不报反而背叛欧公的行为而气愤，遂臆测欧公暮年举贤才的热情将因偶遇挫折而锐减。
岂料归颍退休的欧公仍想利用个人的声誉和影响力，为天下贤士铺路架桥，助其显达扬名，唯恐其不闻于世。
至于个别人辜负他，背叛他，欧公仍虚怀若谷地说：罪在我，非其过。
首先检讨自己，这是何等的器量
于是苏轼想起了汉文帝时的廷尉翟公，在位时宾客盈门，罢职后门外可设雀罗；光复原职后宾客又来投奔，翟公大书其门曰：一死一生，乃知交情；一贫一富，乃知交态；一贵一贱，交情乃见。
[14]。
苏轼认为欧公贤于翟公，气度就是衡量的标准。
这一点对于今后还要经历仕途坎坷的苏轼，极有借鉴价值。
再次，欧、苏共论文同诗，探讨美学，各有高论。
《续墨客挥犀》卷四《与可诗精绝》云： 东坡尝对欧阳公诵文与可诗云：美人却扇坐，羞落庭下花。
欧公笑曰：与可无此句，此句与可拾得耳。
世徒知与可扫墨竹，不知其高才兼诸家之妙，诗尤精绝。
《冷斋夜话》卷一《东坡论文与可诗》也有相似的记载。
今人孔凡礼考订，或为此时事，见《苏轼年谱》卷十。
按文与可（1018-1079）名同，北宋画家，文学家，擅画墨竹，诗文亦嘉。
苏轼称道的那两句诗，见于文同《秦王卷衣》怀古篇。
唐人王建《调笑令》云：团扇，团扇，美人病来遮面。
那是形容美人娇柔憔悴的病态美。
文同笔下的美人则是容光焕发，无须以扇遮面，反而大胆地抛头露面地坐在庭院中，因为她自信其美貌足以令百花羞愧而纷纷坠落。
在文同诗中，美人却扇是写实，花羞自落是虚构，虚实结合显示出诗人独到的视角与合理的想像，以花衬人，对比鲜明，确属佳句。
欧公谓与可拾得耳，也正是感叹这清新自然的诗句，在胸有成竹的画家文同，竟然得来全不费功夫。
朴实的语言，幽美的意境，是欧、苏两代诗人共同的美学追求，可谓不谋而合，心有灵犀一点通。
最后让我们回味欧、苏闲情逸致，谈医论药的异闻趣事。
欧阳修在熙宁元年（1068）知青州时，道人徐向真从潍州来，游久乃去。
熙宁四年欧公致仕归颍，徐向真又来投奔。
据说徐向真以指为针，以土为药，治病良有神验。
欧公足病难愈，徐向真教公汲引，气血自踵至顶。
公用其言，病辄已。
苏轼明言是在汝阴（即颍州）见公，具言如此。
后来苏轼贬官黄州，县令周孝孙暴得重膇病（脚浮肿），苏轼便用欧公转告的徐向真口诀为其疗治，七日而愈。
于是也叹徐氏乃异人。
徐向真当年是匆忙而神异地辞别欧公的，后亦不知所终。
而当元佑六年苏轼自请知颍，得与欧公之子欧阳棐（叔弼）及辩（季默）重逢后，追怀熙宁旧事遂详记之[15]。
又有一次，欧阳修与苏轼笑谈医者以意用药事。
欧公说起有位乘船遇风，受惊吓而患晕船症的人，医生遂取多年柂牙为柂工手汗所渍处刮末，杂丹砂，茯神之流，饮之而愈。
又《本草注》引《药性论》曰：止汗用麻黄根及故竹扇末服之。
对医药学并无深入研究的欧阳修随口说道：医以意用药，多如此。
初似儿戏，然或有验，殆未易致诘也。
苏轼关注医学，今有《苏沈良方》可为证。
他不太相信医者以意用药的偏方，便借题发挥，故作荒诞推理，对欧公说： 以笔墨烧来饮学者，当治昏惰耶
推此而广之，则饮伯夷之盥水，可以疗贪；食比千之馂馀，可以已佞；舐樊哙之盾，可以治怯；齅西子之珥，可以疗恶疾矣[16]。
话音未落，便把欧阳修逗得开怀大笑。
苏轼元佑六年赴颍州途中，舟行将入颍州界，想起熙宁四年与欧公团聚的趣事，特意追记下来。
欧阳修与苏轼在熙宁四年秋的颍州欢聚，不仅仅是游宴赋诗传佳作，在待人接物举贤任能的教诲中，在诗歌创作美学理论的探讨中，在求医问药治病救人的闲话中，在忘年之交无拘无束的欢声笑语中，欧阳修自然而然地把诗文革新的接力棒传给了苏轼，同时也传给他许多宝贵的人生体验，这些都成为苏轼日后昂首阔步于文坛，奋力挣扎于仕途的精神财富，既给苏轼留下美好记忆，也给今人以启迪。
[注释] [1]《欧阳修全集》卷四二，李逸安校点，中华书局2001年版，第600页，第604页，下引该书，只注篇名和卷页数。
[2]《欧阳修全集》卷十一，第188页，卷五六，第801页，卷十二，第193页 [3] 《欧阳修全集》卷一三三，第2056页；卷一三一，第1991页。
[4]《欧阳修全集》卷五七，第831页 [5]孔凡礼点校《苏轼诗集》卷六，中华书局，1982年版，第275页，下文引该书，只注诗题与卷页数。
[6]《苏轼诗集》卷四三，第2372页。
[7]陈宏天、高秀芳点校《苏辙集》，中华书局，1990年版，卷三第57页。
[8]《苏轼诗集》卷六，第277页 [9]欧阳修《紫石屏歌》，全集卷四，第63页；《月石砚屏歌序》，全集卷六五，第951页。
[10]参见《苏舜钦集》卷五《永叔石月屏图》；《宛陵先生集》卷三三《咏欧阳永叔石砚屏》二首。
[11]汪师韩《苏诗选评》卷一，转引自《苏轼资料汇编》，中华书局1994年版，下编第1817页。
[12]《苏轼文集》卷十九，孔凡礼点校，中华书局1986年版，第565页，下引该书，只注篇名和卷页数。
[13]《苏轼文集》卷十，第321页 [14]参见《史记》卷一二O《汲郑列传》太史公赞。
[15]苏轼《徐向真从欧阳公游》，文集卷七二，第2318页 [16]苏轼《医者以意用药》文集卷七三，第2343页。
又《东坡志林》题作《记与欧公语》。
这是转自“老山忧水”的百度知道
