不负如来不负卿什么意思
于杨万里的诗主要描写寻自然景物与日常生活，以表现其勃勃生机和自己内心中的人生体那种生涩或过于典雅的语言反而会妨碍他所要表现的内容，所以他在语言形式方面不太用力，而努力追求语言形式之外的某种意味，这正如他自己所说：“老夫不是寻诗句，诗句自来寻老夫。
” （《晚寒题水仙花并湖山》）具体说来，首先，杨万里的诗句大多句法完整而意脉连贯，很少有断续拼合和跳跃连接的，这越过江西诗派而较多继承了宋诗自梅、欧、苏以来所形成的语言风格；其次，是多采用自然的口语、俗语入诗，使诗歌像日常对话那样活泼，并求得新颖、生动、轻快与风趣的效果。
从宋诗自北宋后期至南宋前期的发展来看，黄庭坚以他独有的风格与技巧开创了新的诗风。
但这种诗风本身带有弊病，而江西派后期的诗人不能以独立的创造取代前人，只是跟在后面亦步亦趋，更造成诗界凝滞的僵局。
这使得许多人感到不满，就连吕本中也在提倡“活法”来纠正其偏失。
杨万里正是运用了在禅宗和理学那里极受推崇的“活法”，自出机杼，用活泼的眼光观察变化无穷的世界，用活泼的语言表现新鲜独特的人生感受，这才打破了江西派诗风的笼罩，成为宋诗转化的又一枢纽。
他的《跋徐恭仲省干近诗》之三说： “传派传宗我替羞，作家各自一风流。
黄陈篱下休安脚，陶谢行前更出头。
”这种态度正是他能自成一体的根本原因。
杨万里的诗较少反映广阔的社会生活，但这类诗虽为数不多，其中也有些是写得比较好的。
如《悯农》“已分忍饥度残岁，更堪岁里闰添长”，写出了农民艰难度日的困苦；而《初入淮河四绝句》写他出使金国时所见所思，也能引发读者丰富的感想，如第三首： 两岸舟船各背驰，波痕交涉亦难为。
只余鸥鹭无拘管，北去南来自在飞。
从总体上说，机智活泼、风趣自然是杨万里诗的显著长处，但他的诗同时也很少表现尖锐的、深重的人生感受（在这一点上，他还不如黄庭坚），因此大多取材细琐，缺乏雄大的气魄。
有些诗更有粗率滑易的毛病，让人觉得浅俗无味；偶尔也有卖弄学问的陋习，重又走到江西派的老路上去。
但他毕竟开创了新的诗风，这是一味模仿古人的诗人所不能比拟的。
在杨万里打破了江西派诗风的笼罩之后，有些诗人既想在江西诗派之外另辟蹊径，又缺乏独创的才力，于是就另外找些古代诗人作为效仿的对象，好像走出一间牢房又进了另一间牢房，总不如杨万里那样跳出牢宠，无拘无束。
范成大（1126—1193）字致能，号石湖居士，吴郡（今江苏吴县）人。
他与杨万里年龄相仿，都是在北宋灭亡前后出生的，又同在绍兴二十四年中进士，同列名于“中兴四大诗人”。
不过范成大在仕途上更为得志，做到参知政事，晚年退职闲居。
有《石湖居士诗集》。
范成大一度也深受江西派的影响，现存的一些早期作品中，可以看到不少语言涩滞、堆垛典故的现象，和一些似禅非禅、似儒非儒的议论。
不过，范成大在学江西诗风的同时，比较广泛地汲取了中晚唐诗歌的风格与技巧，在博采众长的基础上突破了江西诗风的笼罩。
尤其许多近体诗，委婉清丽中带有峻拔之气，有他自己的特点。
如： 一篙新绿浦东西，雪絮漫江雁不飞。
宿雨才晴风又转，片帆那得及时归。
（《一篙》） 百尺西楼十二栏，日迟花影对人闲。
春风已入片时梦，寒食从今数日间。
折柳故情多望断，落梅新曲与愁关。
诗成欲访江南便，千里烟波万叠山。
（《二月三日登楼有怀金陵宣城诸友》） 与杨万里所创的诚斋体相比，范成大的诗没有那么透脱自由，更多一些锤炼雕琢；没有那么风趣活泼，更多一些深沉含蓄； 字面上没有那么浅俗平易，往往更典雅华贵。
但范成大的诗虽然有杨万里所称誉的“清新妩丽，奄有鲍谢；奔逸隽伟，穷追太白”（《石湖诗序》）的特点，并兼有中晚唐诸家的风格，以此冲击了江西诗派的束缚，却终究没有像杨万里那样形成自己个性鲜明的一体，因为广泛汲取毕竟不能取代独出机杼的创造。
在范成大的诗中，常可以看到模仿痕迹比较重的地方，包括那些注明是“效王建”、“效李贺”或“玉台体”的，以及并未注明如《蛇倒退》、《滟滪堆》，却可以看出是效仿韩愈风格的等等。
还有像《复作耳鸣》、《人鲊瓮》等诗，多用生僻典故，拗峭的句式，发议论，逞学问，给人以涩滞瘦硬之感，则显然属于江西诗派的范围。
由于未能把各家的风格技巧融为一体，也就难以建立自己成熟的与众不同的风格来。
所以严羽《沧浪诗话》中有“杨诚斋体”，却没有“范石湖体”。
范成大诗歌的最大成就在于反映的生活面相当广泛，揭露的社会问题也比较深刻，这是杨万里所不及的。
在《夜坐有感》、《雪中闻墙外鬻鱼菜者求售之声甚苦有感三绝》等诗中，表现了他作为正直的官吏对民生疾苦的关怀；在《催租行》、《后催租行》等诗中，更描绘了贫苦百姓在官府沉重租税压迫下的艰难生活和绝望心境。
而最有代表性的是他出使金国时所作七十二首绝句和晚年退职闲居时所作《四时田园杂兴六十首》。
乾道六年（1170），宋孝宗决定废除使臣向金国皇帝跪拜受书这一耻辱性的礼仪，大臣均畏惧不敢奉命，范成大于是挺身而出，抱着必死的决心出使金国。
他在金国几乎被害，但终于不辱使命，赢得双方朝野的一致称赞。
著名的使金七十二绝句便是他在这次出使往返途中所作。
这七十二首绝句内容很广泛，包括沦陷区百姓的苦难生活，他们对南宋收复中原的期望，金国落后的风俗习惯（当然这里也包含着一些民族偏见），以及咏怀史事、借古讽今、批评朝政和自己报国的热情等等。
而贯穿在其中的中心主题，是对民族危机的忧患意识与悲愤情感；诗人通过实际观察，从不同角度摄取了一个一个镜头，反映着这一主题的不同侧面，如： 州桥南北是天街，父老年年等驾回。
忍泪失声询使者：几时真有六军来
（《州桥》） 这首诗下有自注说：“南望朱雀门，北望宣德楼，皆旧御路也。
” 汴京是北宋的都城，如今却沦入金朝之手，那些眷怀宋朝的百姓年年盼月月盼，始终等不到南宋的军队，却只见使者来回，一句含泪脱口的“几时真有六军来”，既表达了中原父老的心愿和失望，又无疑是对南宋朝廷乞和政策的讽刺。
再如《清远店》： 女僮流汗逐毡軿，云在淮乡有父兄。
屠婢杀奴官不问，大书黥面罚犹轻。
这是写一个逃跑未遂而被脸上刺字的女奴。
金的社会制度保留了若干落后的成分，对汉人常常采取压迫与奴役的野蛮政策，范成大通过女奴的悲惨遭遇，反映了普通民众在民族压迫下的痛苦。
而在最末一首《会同馆》中，则抒发了作者的慷慨心志： 万里孤臣致命秋，此身何止一沤浮
提携汉节同生死，休问羝羊解乳不。
这组绝句各个侧面的记叙，合起来便成了一幅长卷，完整地反映了当时北方的风物与民情，和诗人对此的深沉感慨。
诗的语言明白浅近，虽然也时有典故点缀和引古抒怀，但大多比较贴切而不艰涩。
范成大晚年所作的《四时田园杂兴六十首》，在古代田园诗中有比较重要的意义。
过去写农村的诗歌，太抵可分为二类：一类以陶渊明、王维等人为代表，通过歌咏乡村风光和农人朴素的劳作生活，表现士大夫对城市生活、政治生活的厌倦和对大自然的热爱，显示一种恬和淡泊的志向，这类诗不免把乡村田园描写得安宁恬静；另一类如唐代王建、张籍、聂夷中等人的作品，则上承《诗经·豳风·七月》以来的传统，主要揭露农村现实的痛苦，斥责官吏豪强对百姓的盘剥压迫，这类诗重在表现士大夫的社会责任感和同情心，所以大多没有田园风光的描写，更多地让人感觉到沉重与紧张。
这两类诗，一般可以说分别是道家及佛禅的人生情趣与儒家社会观念的诗化表现。
本来，这两种趋向在士大夫心中常常是同时存在的，只是在诗中总是被分离开来表现。
范成大的《四时田园杂兴六十首》把这两条线打成了一片，比较完整地反映了田园乡村的生活面貌，也比较协调地表现了宋代士大夫儒道合一的人生情趣。
从中，我们可以看到农村秀丽的风光和农家劳动、生活的习俗的场面，也能看到农民所遭受的沉重剥削和他们困苦的生活，如： 梅子金黄杏子肥，麦花雪白菜花稀。
日长篱落无人过，惟有蜻蜓蛱蝶飞。
昼出耘田夜绩麻，村庄儿女各当家。
童孙未解供耕织，也傍桑阴学种瓜。
新筑场泥镜面平，家家打稻趁霜晴。
笑歌声里轻雷动，一夜连枷响到明。
采菱辛苦废犁锄，血指流丹鬼质枯。
无力买田聊种水，近来湖面亦收租。
作者在组诗的小序中说，这些诗是他隐居石湖时，“野外即事，辄书一绝”而成，也就是由亲身经历、亲眼观察所得，所以全然没有过去那种模拟、生涯的痕迹，较之中年所写的使金七十二绝句，笔调更为自然流畅，轻松而犀利，显露了较有个性的风格。
一个男人对你说不负如来不负卿的意思是什么
个人分析理解:他应该是有家庭的男人，他言中所谓的如来，应该是他的原配夫人，卿指你，表露他既不想辜负他的夫人，又不想辜负你，难两全的心境
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在土族当代诗人衣郎的诗歌创作中，夜晚是反复出现的一个典型意象。
诗人借助“夜晚”这个意象，在夜情景的衬托下，表达了人类社会的冷漠及自己内心的痛苦。
衣郎诗歌中的“夜”，并非仅仅是作为抒发诗人内心情感的时空背景而存在，同时也蕴含着深刻的思想内涵，体现出独特的审美价值。
说：“无论是中国古典诗词，还是世界各民族的诗歌，都把认识意象作为解构诗歌的台阶。
”解读衣郎诗歌中的夜意象，不仅能准确认识他诗歌的内涵，而且也有利于对衣郎诗歌整体风格的深入把握。
夜是一个具有多重象征意义的符号。
诗人热爱夜晚，对夜晚有着特殊的感情；对夜色也有着敏锐的洞察，在夜间，诗人的情感活动十分丰富。
夜意象在衣郎诗歌中的反复出现是与客观社会现实、诗人主观意识以及创作思维等有着一定联系的。
在衣郎的诗歌中，“夜”意象，有以下三个象征意义： 夜意象，是形象化的社会背景 在衣郎的诗歌中，通过“夜”这意象，我们可以感受到衣郎所体验到的现实,所认识的社会:冷漠、昏黑、苦涩，充满了迷惑，没有方向感。
工业文明的迅速发展，给人类社会带来的是表面的虚假繁荣，背后其实是精神文明的严重颓废。
这种恶化表现在诸如人与人之间沟通的隔阂，伦理价值的丧失，物质与精神的冲突等。
衣郎诗歌揭示了这一时代的危机及诗人对当今社会文明的忧虑。
诗人笔下的现实世界，与诗人心中充满了爱心和温暖的世界有很大的差别，读衣郎的诗能感觉到诗人的内心世界和现代社会的冲突。
在这首诗中，诗人形象地描述了刚来城市的乡下人的内心焦虑，在诗中写道“握紧行李 走下从乡下开进城市的\\\/破旧客车 捡起丢掉的灵魂\\\/必须在咚咚声中跺掉鞋上的泥土\\\/才能溶入这个文明城市更大的沉默之中”， 这里使用“捡起”、“跺掉”两个动词，非常生动地反映了来到城市的乡下人的身份与地位的尴尬状态，说明了乡下人想融入城市，需要付出沉重的代价。
接着又说“大家都是陌生人\\\/……\\\/一个嘈杂的车站\\\/竟然找不到\\\/另一个相似面孔”， 在城市乡下人感到寒冷，大家都是陌生人，人与人之间无法沟通和交流，人与人的关系如同石头和山等沉默无语的物体，无法互相沟通；如同鸟儿和人群，虽然都能发出声音，但最终还是彼此都听不懂。
意象，是客观事物经过诗人的内心活动而提炼出来的独特形象，诗人传达主观情感的载体。
在衣郎的诗歌中，“夜意象”包括作者对自然、社会和人生的独特体验、思想领悟以及审美感受。
在他的诗歌中，“夜”不仅象征着形象的背景，渲染了浓郁的凄凉气氛，同时也是诗人作为一个新时代的知识分子，时代文明转变到后期消极影响中的特殊心态的表现。
冷漠的社会现实，导致了衣郎心理上的孤独和悲凉。
：“夜，舍也。
天下休舍。
从夕，亦省声。
”夜是温馨的家，只有夜晚，诗人才感觉到个体生命的客观真实存在，让诗人才有安全感和真实感。
诗人的这种深刻体验是个人的、独特的，同时又是时代的、社会的、甚至是整个人类的。
在衣郎诗歌中，在夜意象的暗示下，呈现于我们面前的是作者的极其孤独的心境，是作者所感到的人类存在的悲剧意识，这既形象地表现了这个时代的冷漠氛围，又具有一种崇高、冷峻的审美效果。
夜意象，是诗人审美理想的寄托 衣郎不仅通过“夜”意象来揭示现实社会的特殊状况，表现自己对时代不满的情绪，同时把自己的审美理想用“夜”来衬托渲染，夜色中唤醒世人的清醒与警觉。
因此，衣郎选择“夜”这一意象绝非偶然，夜晚对他有很重要的意义，这个特定时刻的来临，从来不需要提醒，但是它承载的情感却永远闪烁着光芒。
在衣郎的诗歌中，夜晚实际上表达了诗人向往光明的心境,在悲剧性的社会中,在通向梦想的道路上,诗人正是借助有限的夜晚实现了对“无限”理想的追求和表达。
在寂静的夜里，诗人不是为了在黑暗中隐蔽自己，而是为了寻找自我，放弃肤浅的、虚幻的、冷漠的，寻找深刻的、真实的、温暖的。
在他的诗歌《但我仍然习惯在夜晚静静地等待死亡的到来》中写道：“淡淡地\\\/命运像刀片一样打开或关闭\\\/但我仍然习惯在夜晚静静地等待死亡的到来\\\/抛弃负罪感\\\/杂念和被动的诗句\\\/用一些词来重新找到自己\\\/那是：厚德、济世、爱生”， 只有在夜晚，诗人才可以放弃虚幻的目标，超越自己内心的忧虑，在多变的社会中寻找到温柔的归宿，实现自己的愿望。
衣郎在他的“博客公告”里说“诗人应该伏在大地上获取灵性和经验，内心和语言之间应当相互关怀。
而写作当中对经验的激发更多地依赖于诗人的想像力和对语言的敏锐程度。
诗歌要承担起对生活中艺术的发现和认知。
许多的时候，我们应当谦卑地从身边简单的事物当中体察神性的世界，我深知险境，但我忽略疼痛”。
在衣郎的诗歌中，诗人总是在极凄苦的境界中借助夜晚渐入温柔梦乡。
在那里享受着宁静和幸福，在认真地体察世界的过程中，获取灵感，重新确定人的价值，恢复人的本性。
作为一个守夜人，诗人要做的不只是点燃自己，那样的结果是自我毁灭，而是应该为世人提供精神动力与话语之乡的权力。
在诗歌中“守夜人为此而脱落了周身的羽毛\\\/在忽明忽暗的烟卷中抚摸着夜晚的轮廓\\\/给没有睡的人们\\\/从底处\\\/燃起思想的文火”。
在这里，诗人即使自己痛苦，但诗歌带给人的不是寻死觅活和情感宣泄，而是追求理想而回归幻灭的内心。
衣郎诗歌夜意象最终的目标是作为一种品质和理想被诗人放入了一个特定的背景中加以观照，人类贫穷中的品德、苦难中的坚韧、虚幻中的真实，这一切在怀着沉重的时代忧患的诗人心中，成为神圣的关怀和激活生命的精神寄托。
诗人深刻的现实社会忧虑和对崇高人格的执著追求，以及灵魂痛苦时的诚恳和反省精神，使当代民族诗歌具有了对朴素的关照、对情感关怀与心灵关注的倾向。
这不仅是衣郎诗歌的价值和现实意义，更使他的诗歌具有一定的号召力和启蒙色彩。
夜意象进入衣郎诗歌之后，便成为折射我们所有生命情感的黄金之光，成为对贫穷崇高的生存者生命的写真。
在衣郎的诗歌中，我们能够从夜意象中，感受到衣郎灵魂中的夜色彩，衣郎的文学世界犹如“夜”般的朦胧和沉重。
但衣郎作品的主调，给人的印象即便在“夜”的黑暗中，借助夜散发出的光明，找回人类最真实的灵魂。
夜晚是诗人的家园 作为土生土长的土族诗人，衣郎的诗歌从骨子里渗透出对故乡与命运的忧虑追寻，衣郎笔下的忧郁追寻，不仅仅是对那块故土的怀念，而是向往维系他生命的精神家园，是唤起他生命激情的象征化了的梦里山川。
著名评论家先生说：“衣郎宿命般的成为土族人的诗歌代言人，其诗歌对生存状态和自然风物表现得形神俱备，他的诗歌语言生动，意象鲜明动人，情感的强度与思想的深度有机结合，呈现出令人欣喜的艺术才华”。
人类社会进入科技时代的标志是农业文明向工业文明的过渡，这对中国传统文明的冲击是巨大的，对少数民族来说更是如此，现代文明对几千年的传统文化的霸占带来了前所未有的矛盾和冲突，尤其少数民族在两种文明的过渡道路上表现得更加艰难和曲折。
中国土族历史悠久，有自己的文化传统和习俗特色，与现代文明景观相差较大，特别是全球化时代，在现代文明和传统文明之间的碰撞，这种的状况引发了土族生存的矛盾。
衣郎不愧是土族诗歌的代言人，写出了民族的现在和未来的发展，诗人在作品中给我们展现了一幅优美的土族乡村风俗画卷，在品味土族生活写真时，引发我们的思考：土族的家园并不是想象中的“世外桃源”般的美丽，它不可避免地感染了工业文明的污染而留下了时光不再的忧伤。
在中，表达了一种极度的思乡情感，在现代转型的进程中，故乡所有的历史记忆成为一个遥远的记忆，诗人只能在想象中回到那里，深深的眷恋背后是累累伤痕。
在村庄与城市之间的奔走中，在现实和理想的冲突中，在灵魂与美的不断追寻中，诗人构建自己的精神家园，从而阐发诗歌精神的可贵、人类灵魂的尊严。
在衣郎的诗歌中，诗人借助夜晚，表达自己对本民族的认知和血脉的认同，对家乡的思念和热爱，把自己民族的生命原色、生存状态以及梦想和希望呈现出来。
在诗歌中：“今晚，我收集成行的泪水\\\/一支烟将燃到明天\\\/我们在共同的词语中\\\/抵达了这个内心的祖国\\\/她属于土族人民\\\/属于秋日的炎阳下收割的人\\\/属于那些劳动号子，高亢的酒令\\\/而在今夜\\\/在一张松木桌子上\\\/在稿纸中间\\\/她仅仅是属于我\\\/我一个人的村庄”，衣郎在现实社会的困境中感受到了存在的悲凉与荒诞，他通过诗歌来对传统文化进行现代转型，进而改变现实世界的冷漠，建立起属于自己的家园。
衣郎的诗歌可以说是一个代表，它代表了对工业文明负面影响的反思和批判，代表了诗人对那片故土的深深眷恋和根深蒂固的民族心理。
这些融入到衣郎诗歌中，铸造出了诗人特殊的思维方式、典型的文化心理和民族情感，他的诗歌创作具有鲜明的民族色彩，他以顽强的毅力追求民族生存的和精神家园，努力营造一片文学的灿烂天空。
衣郎笔下的夜的神秘性多来自于对生命感受的表达，诗人对夜美的体认表明他创作自觉性的高度成熟。
鲁枢元在他的《文学心理学》中说：“意象分析是解读鉴赏诗作的重要途径。
注重意象、情景的审美心理感受，正是中国诗歌的长处。
” 衣郎诗歌中“夜”意象的成功塑造使他的诗歌表现出别样的特质，同时丰富了当代土族诗歌的内容。
诗人笔下的“夜”由于寄寓着强烈的社会批判意义和深厚的艺术审美价值，因而使这类诗歌具有较高的文学价值和艺术品位。
(来源:青海日报)
杨万里简介
新生代的创作型歌手--六哲，带着自己的首支创作单曲《会受伤的人只有一种可能》踏入歌坛，这首歌在没有成品时，已受众多业界人士认可。
由于东嘉娱乐对六哲的干净而有磁性的声线、歌曲的风格和未来发展空间十分看好，重金签下六哲。
热门歌曲 《错错错》 《被伤过的心还可以爱谁》 《我好喜欢你》 人物简介 《东嘉娱乐》旗下艺人－六哲 擅长作曲、作词、编曲和音乐制作，是一位全方面的创作型歌手。
2010年6月21日首张个人创作专辑《被伤过的心还可以爱谁》一经推出，便受到歌迷热捧。
专辑单曲更成为腾讯QQ音乐总榜第一名，多首热门歌曲大街小巷都可听见，这张专辑的问世也让他知名度暴涨。
主要代表歌曲作品：错错错／被伤过的心还可以爱谁／爱情好无奈\\\/会受伤的人只有一种可能\\\/诱惑party 作为六哲的好友当红艺人欢子，对于这位极具创作天赋的“忧郁王子”——六哲的欣赏与兴奋之情溢于言表，表示一定能受到广大听众的喜欢与支持，不仅让外界看到一个在音乐创作和演唱上更加成熟的艺人，同时也会受到专业乐评人和歌迷的一致认可。
编辑本段基本信息姓 名：六哲 贯 籍: 广东雷州 生 日: 10月18 日 学 历： 大专 语 言：国语\\\/雷州话 出生地:广东省雷州市 身 高: 172cm 体 重: 56kg 血 型: B 星 座:天秤座 兴 趣：唱歌编辑本段兴趣爱好等 最喜爱的歌手：周杰伦，王力宏，林肯公园，demi lovato 最喜爱的演员：周星驰，梁朝伟 最喜欢的电视剧：《越狱》 最喜欢的食物：葡萄，雪梨 最喜欢的颜色：蓝色，红色，黑色 最喜欢的运动：足球,篮球，乒乓球 最难忘的经验：比赛获奖 最讨厌的人：奸臣 最尊敬的人：父母 最喜欢的季节：秋天 最喜欢去的地方：威尼斯 最大的愿望： 做自己喜欢做的音乐编辑本段演艺历程 2004年3月 担任佛山脉冲乐队主唱 2004年参加佛山美食节第二届卡拉OK大赛获得佛山十佳歌手奖 2005年参加广东部署技校歌手大赛获优胜奖 2005年参加广东移动彩玲唱作先锋总决赛获得最佳台风奖,粤西赛区三等奖,佛山赛区冠军。
2010年5月10号清远国际旅游小姐总决赛嘉宾 2010年5月19号广州大学城演出 2010年5月29号浙江宁波极地酒吧歌友会 2010年6月29号参加FM99.3音乐之声《天生快活人》栏目编辑本段关于创作 据东嘉娱乐相关的负责人透露，六哲在创作《会受伤的人只有一种可能》的时候，与众人谈到了自己的音乐和感情，当问到这首歌曲是否有自己的爱情故事在里面，是不是曾经的挫折才造就了这首歌曲的萌发
六哲只是一笑而过
爱情是一个永恒的主题。
好音乐也不需要太多言语来介绍，一句话，一个音符，都能打动心弦，昔日，六哲本人透露，在接下来的时间，他将会连续发几首单曲，这次新歌除了自己编曲，还有一定的资深人士亲自审核，且音乐有主流流行音乐的味道，相信会让听众有另一番不同的感触。
让我们一起携手期待华语歌坛的新星——六哲的音乐生涯…一起携手聆听这首《会受伤的人只有一种可能》。
在败了张靓颖、林宥嘉等天王天后，国内流行乐坛，音乐唱作才子六哲和华语人气女歌手陈娟儿，在新春之际，两人首次联手推出了最新单曲“错错错”。
他的新歌《错错错》稳居QQ音乐新歌榜第一，搜搜音乐新歌榜第一，而这首歌曲和时下很多一味宣泄的歌曲大相径庭，无论音色或情感拿捏皆收放自如，不单是一首时尚大气的风格突破之作 ，对音乐作品参与更加投入，演绎起来也深刻动人，在从容的歌声里渗透着刺骨的无奈。
六哲和娟儿也表示：一首歌能得到听众的共鸣，除了旋律优美之外，歌词很重要，或许是歌词代表了一部分人群的内心情感并表示会继续在音乐的道路上努力前行以及拓展音乐以外更多的领域。
随着新单曲的曝光，也让人清楚感受到六哲和娟儿的改变，更被他们对音乐、对生活、对梦想的勇敢追求所感动，令人感受到他们一直求新求变的前卫态度。
在强大的专业幕后团队支持之下，可以看出，这次推出的歌曲在音乐道路中开辟出了新的光景。
东嘉娱乐相关负责人陈先生透露，六哲和娟儿，在2010年有一系列新动作，近期也在准备接下来将要推出发行的新单曲或新专辑，希望能得到大家喜欢。
六哲歌友论坛 希望支持六哲的歌友过来交流编辑本段音乐专辑 专辑名称：《被伤过的心还可以爱谁》 六哲《被伤过的心还可以爱谁》专辑封面歌手：六哲 语种：国语 发行日期：2010年06月21日 发行公司：东嘉娱乐 专辑介绍： 情无定式，爱不可言，爱情的滋味，世间从无人可解释得清
只在留芳百世的一个个凄美故事、流传千古的一首首委婉诗句当中，人们才仿佛能寻获，那爱与恨的情感宣泄和心灵慰藉。
时至今日，一位中国原创音乐力量新生代的代表人物、来自内地的乐坛新人实力派唱作歌手——六哲，用他的歌曲很好地为我们诠释了爱情那些事儿。
他的哀怨、他的神伤，让我们不得不驻足去聆听他的声音，但愿我们可以在周遭的纷繁中平复下来，安静地聆听这些，来自自己内心的声音。
自从与群星推出双碟合辑《情歌我最火》后，凭借自己一首首出色的作品攻城掠寨，六哲赢尽歌迷的青睐，其单曲《错错错》更在全国迅速走红，大有成为新一代人气天王之势。
在其锐不可当的飙升人气下，在歌迷、媒体以及业内人士共同关注中，六哲所属的公司东嘉娱乐为其推出首张个人专辑《被伤过的心还可以爱谁》。
这张专辑，是六哲凭借其自创的曲风与独具韵味的唱腔，以及他本人干净而富磁性的声音录制而成，倚仗东嘉娱乐黄金制作团队的打造，音乐至臻完美。
整张专辑，始终以伤感情歌为主线，诉说爱情男女情感的重负、爱恨的无奈，表达着当下年轻人对爱的理解与执着追求。
【专辑主打和介绍】 本专辑中的十首作品多数出自六哲之手，囊括了六哲出道以来堪称经典的所有歌曲。
而这些作品的曲风并不随波逐流，其中，主打歌曲《错错错》以及专辑同名歌曲《被伤过的心还可以爱谁》堪称上品，还有坊间人们早就广为传唱的《会受伤的人只有一种可能》和全新代表作《如果没有他你还爱我吗》都尽收其中。
这些作品在网络上迅速走红，更担起了捍卫中国本土音乐版权阵营的大旗，打破了这个似乎从未被打破过的神话。
在本专辑推出之前，六哲的首首新歌就理所当然般地大热流行，再次验证了六哲的音乐才华和实力、以及无可比拟的超高人气。
专辑曲目： 01. 被伤过的心还可以爱谁 02. 忘不了你的好 03. 如果没有他你还爱我吗 04. 错错错 - 六哲\\\/陈娟儿 05. 我知道我不懂爱 06. 我好喜欢你 07. 多情的人总被无情的伤 08. 爱情好无奈 09. 会受伤的人只有一种可能 10. 诱惑Party 最新单曲 01.情赋扬州 02.爱我你给的幸福不是我想要的 03.心伤2010 04.分手的邂逅
六哲唱的歌有哪些好听
只在留芳百世的一个个凄美故事、流传千古的一首首委婉诗句当中，人们才仿佛能寻获，那爱与恨的情感宣泄和心灵慰藉。
时至今日，一位中国原创音乐力量新生代的代表人物、来自内地的乐坛新人实力派唱作歌手——六哲，用他的歌曲很好地为我们诠释了爱情那些事儿。
他的哀怨、他的神伤，让我们不得不驻足去聆听他的声音，但愿我们可以在周遭的纷繁中平复下来，安静地聆听这些，来自自己内心的声音。
自从与群星推出双碟合辑《情歌我最火》后，凭借自己一首首出色的作品攻城掠寨，六哲赢尽歌迷的青睐，其单曲《错错错》更在全国迅速走红，大有成为新一代人气天王之势。
在其锐不可当的飙升人气下，在歌迷、媒体以及业内人士共同关注中，六哲所属的公司东嘉娱乐为其推出首张个人专辑《被伤过的心还可以爱谁》。
这张专辑，是六哲凭借其自创的曲风与独具韵味的唱腔，以及他本人干净而富磁性的声音录制而成，倚仗东嘉娱乐黄金制作团队的打造，音乐至臻完美。
整张专辑，始终以伤感情歌为主线，诉说爱情男女情感的重负、爱恨的无奈，表达着当下年轻人对爱的理解与执着追求。
【专辑主打和介绍】本专辑中的十首作品多数出自六哲之手，囊括了六哲出道以来堪称经典的所有歌曲。
而这些作品的曲风并不随波逐流，其中，主打歌曲《错错错》以及专辑同名歌曲《被伤过的心还可以爱谁》堪称上品，还有坊间人们早就广为传唱的《会受伤的人只有一种可能》和全新代表作《如果没有他你还爱我吗》都尽收其中。
这些作品在网络上迅速走红，更担起了捍卫中国本土音乐版权阵营的大旗，打破了这个似乎从未被打破过的神话。
在本专辑推出之前，六哲的首首新歌就理所当然般地大热流行，再次验证了六哲的音乐才华和实力、以及无可比拟的超高人气。
