阅读题；作为一位美食家，张大千对'美食‘的要求是什么
作为一名真正的美食家，张大千对食料的要求非常苛刻，即便在餐馆用餐也是如此。
张大千从来不吃过夜的蔬菜，一些鱼死了他也不吃，一定要吃活的。
他把食材的鲜和活看得非常重
关于张大千的丹青化境为美食是什么意思
1、丹青 中国国古代绘画常用朱红色、青色，故称画为“丹青”。
张大千一生都把烹饪当做一门艺术来追求，在他的眼里，一个真正的厨师和画家一样都是艺术家，他把厨师的技艺真正看成是一门艺术。
张大千曾经教导弟子：一个人如果连美食都不懂得欣赏，又哪里能学好艺术呢
所以张大千常以画论吃，以吃论画。
2、举例：有一次，张大千回故乡四川，朋友梅晓初在源记饭馆设宴款待他。
席间张大千在吃到内江鸡肉抄手和蛋丝饼时就说：这些小吃绝非短时间就能够达到如此炉火纯青的境地。
就如作画，纵然纸笔色墨尽皆相同，但到能者手中就会出神入化。
他把绘画的布局、色彩的运用以及画境的喻意都应用到了烹制之中。
提供张大千的生平事迹尽量在两百字左右
张大具有世界影响的画大师。
他在创作上的卓越成就，与他的渊博术修养，的生活积累以及他广结师友，裁长补短密不可分。
除绘画外，他对诗词、古文、戏剧、音乐以及书法、篆刻，无不涉猎。
并先后与齐白石、徐悲鸿、黄宾虹、溥儒，于非厂等国内各名家及外国大师毕加索交游切磋，功力自不一般。
张大千名爰，又名季，季菱，字大千，别号大千居士，或迳署“蜀人张大千”。
生于1901年，卒于1984年，四川内江人。
张大千幼年受擅长绘画的母亲和以画虎著称，自号“虎痴”的二哥张善子的熏陶指引，并从名师曾农髯、李梅庵学诗文、书法和绘画。
除临摹历代名迹外，又遍游名山大川，以造化为师，经过刻苦钻研，获得了卓越的艺术成就。
青年时代，即与二哥张善子齐名。
张大千二十多岁时，曾赴日本留学，学过染织。
回国后，一度迷于佛学，曾去宁波天童寺“皈依佛门”，想当和尚，据说，他怕在头上烫九个香记，只好拜别了师傅弘筏大和尚，回到现实世界来。
1932年举家移居苏州网狮园,潜心作画。
1940年后用了两年半的时间，对于我国敦煌洞窟，逐个整理编号，进行临摹，丰富了绘画技法。
1948年迁居香港，后又旅居印度、法国、巴西等国。
1978年定居台湾,1984年4月病逝台湾。
享年84岁。
现在他生前台湾居住的“摩耶精舍”建为“张大千纪念馆”。
艺术特色 张大千是天才型画家，其创作达“包众体之长，兼南北二宗之富丽”，集文人画、作家画、宫廷画和民间艺术为一体。
于中国画人物、山水、花鸟、鱼虫、走兽，工笔、无所不能，无一不精。
诗文真率豪放，书法劲拔飘逸，外柔内刚，独具风采。
张大千的画风，在早、中年时期主要以临古仿古居多，花费了一生大部的时间和心力，从清朝一直上溯到隋唐，逐一研究他们的作品，从临摹到仿作，进而到伪作。
张大千的画风，先后曾经数度改变，晚年时历经探索，在57岁时自创泼彩画法，是在继承唐代王洽的泼墨画法的基础上，揉入西欧绘画的色光关系，而发展出来的一种山水画笔墨技法。
可贵之处，是技法的变化始终能保持中国画的传统特色，创造出一种半抽象墨彩交辉的意境。
张大千30岁以前的画风可谓“清新俊逸”，50岁进于“瑰丽雄奇”,60岁以后达“苍深渊穆”之境，80岁后气质淳化，笔简墨淡，其独创泼墨山水，奇伟瑰丽，与天地融合。
增强了意境的感染力和画幅的整体效果。
张大千《春水归舟》
张大千：《春水归舟》奇术网艺术生活与你共享时间:2007-03-14 13:09:00 张大春水归图 纵43厘米59厘米 纸本设色 现收藏于荣宝斋 张大千简介：张大千(1899—1983)，字季爰，号大千，斋名大风堂。
生于四川内江，祖籍广东番禺。
曾留学日本学习染织。
回国后师从曾熙、李瑞清学习书画。
1941年赴敦煌石窟临摹壁画。
1949年赴香港暂居，1952年移居阿根廷。
1954年移居巴西圣保罗。
1956年游欧洲在尼斯会晤毕加索。
1958年，作品《秋海棠》被美国纽约国际艺术学会授予金质奖章。
1968年，台北中国文化大学授予其荣誉博士学位。
1977年他返回台北筹建“摩耶精舍”，1978年定居台北。
从1950年以来，他在世界各国举办个人展览60余次，出版有《张大干书画集》等多种选集和著作。
张大千《春水归舟》说明：关于张大千艺术生涯中的荦荦大端，似乎已无须赘言，徐悲鸿的一句“五百年来一大千”，足矣。
无论是对于传统的继承还是个性艺术形态的创造，张大千的成就是空前的。
尤其是对于石涛的理解与传承，能够与之颉颃的相信不多。
曾经有人认为张大千属于“生而知之”的天才，他一生到处游历，富收藏、好美食，留下许多的风雅韵事。
其实，只要了解他在莫高窟临摹壁画时的那种艰辛就会明白，他的成就和所有成功的艺术家一样，是凭着一滴滴的汗水和日复一日的辛苦磨炼，在永无止境的奋斗积累中获得的。
中国画的最高境界不是在作品中一味展现创作者高超的笔墨技巧，而是要以笔墨为工具，表现出创作者的艺术境界与人文思想。
张大千晚年的泼墨泼彩正是达到了天人合一、炉火纯青的境地。
这幅《春水归舟》图(见上图)是他68岁时的作品，当时，他的技艺已经是相当娴熟，较之从前更加从容不迫，奔放洒脱。
这幅《春水归舟》图，纵43厘米，横59厘米，纸本设色，现收藏于荣宝斋。
此作给人的第一印象，就是在一望之间仿佛有无尽的春山迎面奔来，云烟满目，使人精神一振。
细细品味水墨交融之处，是那样的和谐自然，些许的墨线勾勒与几处焦墨的点烈，不仅产生虚实变换的效果，而且还使整幅画面充满了传统笔墨情趣。
云烟飘渺的雾霭深处、婆娑的树影掩映着几处寻常的房舍，为作品平添了许多自然朴实的意味，引领观者对如此美妙景色的向往。
张大千的泼墨泼彩十分讲求气势与韵味，所谓“遗形似而尚气韵”。
这幅作品不仅气势逼人而且韵味隽永，画中充盈着一种空灵闲雅的诗意。
它所表现的不是大自然中的真山真水，而是通过彩墨的变幻为观者展示出一幅作者心中的景色，那是他理想中的人间仙境。
泼墨山水画创作的成功，绝不是随手拈来那么简单。
画面中所要表现的景象首先要在作者心中呈现出具体形象，而后再大胆泼墨。
大体形式完成之后，还要因势赋形，小心收拾，这个步骤是对创作者学识修养与笔墨技巧的严格检验。
在大块墨色上泼洒颜料有着相当的难度，既要掌握好墨块的干湿程度，又要把握好颜料的深浅以及色墨之间的对比与融合效果。
在这幅作品中，幽深的墨色沉稳凝重，赭石色质朴苍润，泼法淋漓酣畅。
而那晶莹的石绿闪现出宝石般的光泽，又为画面增添了几许富丽堂阜的气派。
在画的左下方，一叶扁舟徜徉于青山绿水之间。
作者没有画出一丝水波，但是看那如镜的水面，会觉得正有一种氤氲的气息伴随着和煦的春风迎面吹来，使人感到无限酣畅。
艺术生活 与你共享
相关专题张大千张大千简介（1899－1983）原名正权，后改名爰，小名季，又名季爰。
号大千、大千居士，以号行。
画室名大风堂。
四川内江人。
张大千 在现代艺坛上，张大千大概是成就最高的国画家了。
他精山水、工人物、善花草，还能书会銮...详细介绍>>
中国饮食历史上分为哪几个饮食文化层?
几千年来，中国的饮食文化形成了四个层次，这四个层次交相辉映，构成了永不落幕的饕餮盛宴。
其一、市井文化。
其主要代表是家常菜及小吃。
人难离五谷杂粮、柴米油盐，这家常菜，发源于家中灶台、巧妇之手，带着浓郁的家庭主妇味道登堂入室，吃起来贴心贴肺，既填饱了肚子，又解了谗，还省去了不少银两。
家常菜后来也演绎成了一些当街小铺，更多地满足于常年奔波在外，难在家吃上口饭的人们。
平常百姓对家常菜是难以释怀的，当然也由于他们没有更多的机会进高档酒楼吃山珍海味，家庭主妇们更是热衷于家常厨艺的交流。
说到小吃，林林总总不下数千种，不胜枚举，且各有特色，地方风情浓郁。
各种小吃培养了一群衷爱它的人，也成就了小吃的兴荣，它的最大特点就是好吃且便宜，故而倍受人们的喜欢。
其二、文人文化。
前文提到的《随园食单》作者袁枚、诗仙李白、“老饕客”苏东坡，以及近代的张大千、当今的沈宏非等等，几乎只要是文人，对饮食的就会有种特别的偏爱。
不管街头小吃，还是家庭聚会，文人要在一起读文，弄诗作赋，很难离开酒和菜这两样东西。
酒和菜只是形式，在哪都成，实在不行，像袁枚一样，赴宴的时候就干脆把厨子带上，看到有好吃的就学回去自己做来吃，《随园食单》也正是他四处搜集和品评后留下的墨宝。
还有一点是，文人讲究的是氛围，一般人酒菜再好，文人也不一定肯赏脸，遇上几个同道中人，兴之所至，便诗兴大发，出口成章，正因此，多少文豪的才在酒至微酣时留下传世佳作。
文人是讲究的，他要在一道菜里吃出文化，吃出文才来，这就难为了厨子，所以，才有袁枚录《随园食单》，张大千创“大千风味”……所以文人都敢自称“伊尹”、“易牙”。
其三、商贾文化。
古之酒楼客栈，今之宾馆饭店，其主要消费对象是商贾之流。
一个时代的兴盛主要在于商贾的多少，商贾多了，商业贸易就会繁荣，商务消费也就必不可少，酒楼茶肆就成了最好的谈判、宴请之所，在这方面，古代的商贾和现代的商贾似乎没有太大的差别，只是内容稍微丰富了。
其中最典型还要数以茶馆遍布的成都，有人形容，成都的商人把办公桌搬到了茶楼上，想象也是，正事办了，也耍安逸了，一举两得，何乐而不为呢
还有就是酒楼茶肆是最江湖的地方，中国人心中的江湖大多在这里坐着的人身上找到些踪迹。
其四、官府和宫廷文化。
这种饮食方式似乎要追溯到封建时代的王公贵族和高官大臣们身上了，典型的就是红楼梦、韩熙载夜宴图等。
古时候的官府人家和宫廷都是锦衣玉食，他们有条件也有必须要那么一个排场，这种饮食文化是整个封建社会饮食文化的主流，而且以奢华著称。
在共产党执政的今天，随着高档餐饮消费的平民化，这种官府饮食文化基本已消失。
在国宴也讲究四菜一汤的时候，却听到不少地方基层政府欠饭馆的饭钱，多少有点让人感叹，不过作为旧时官府和宫廷的饮食代表——谭家菜和公馆菜已改良走向百姓，不失为一种继承和发扬，算是与民同乐吧。
