近代中国十大画家的代表作
1. 齐白石 ：(1863-1957)，现代杰出画家，书法家，篆刻家。
原名齐璜，纯芝，字渭青、号白石、濒生、阿芝、借山吟馆主者、寄萍老人等。
湖南湘潭人。
十二岁学粗木工，后做雕花木匠，兼习画。
亦习诗文，书法、篆刻，初为画工，为乡里人画衣冠像。
六十岁后定居北京，以卖画、刻印为职业。
生平推崇徐渭、朱耷、石涛、吴昌硕等前辈诸家，重视创新，不断变化，创造了独特不群的风貌。
所画作品，都洋溢着对生活的热爱。
其篆刻朴茂有力，书法刚劲沉着，诗文、画论也有独到之处。
任中国文学艺术界联合会主席团委员，美术家协会主席。
1953年中央文化部授予“人民艺术家”称号。
2. 徐悲鸿 ：(（1895--1953）江苏宜兴计亭人。
父亲是个贫苦的画家。
悲鸿幼年随父学画，二十岁即在上海 卖画。
1918年任北京大学画法研究会导师，后考入法国国立巴黎美术学校，其间又曾到柏林、比利时。
1927年任中央大学艺术系教授，并兼任南国艺术学院美术系主任。
1929年任北京艺术学院院长，其间创作了大幅油画《田横五百壮士》、《奚我后》，国画《九方皋》。
抗日战争开始后赴南洋、印度等地举办画展，将全部卖画收入损献给祖国救灾抗战。
抗战胜利后回到北平，任中央美术学院院长。
解放后，任中央美术学院院长，全国美术工作者协会主席，第一届政治协商会议代表。
1953年因患脑溢血病逝。
这位杰出的画家，美术教育家和社会活动家，为我国美术事业作出了重大贡献。
著有《徐悲鸿彩墨画集》等。
3. 张大千 ：（1901-1984）名爱，又名秀，季 菱，字大千，别号大千居士，或迳署“署人张大千”。
四川内江人，幼年受擅长绘画的母亲和以画虎著称，自号“虎痴”的二哥张善 的熏陶指引，并从名师曾农髯，李梅阉学诗文、书法和绘画。
除临摹历代名迹外，又遍游名山大川，以造化为师，经过刻苦钻研，获得了卓越揲诚就。
青年时代，即与二哥张善 齐名，二十多岁，曾赴日本留学，学过染织，回国后，一度迷于佛学，曾去宁天童寺“皈依佛门”，想当和尚，据说，他怕在头上烫九个香记，只好等待别了师父弘筏大和尚，回到现实世界来，青年时期就能画一手很好的具有石涛、八大山人画风的作品，几可乱真，所以有“南方石涛”之称。
他早年画的《石涛画册》，竟被著名鉴赏家、画家陈半丁作为石涛“真迹”珍藏起来，以夸耀于画友面前，被张大千识破指出，后来传为佳话，足以证明千在二十几岁在摹拟古人传统绘画的功力和成就，已经是惊人了。
张大千于1940年后，用了两年半的时间，对于我国敦煌洞窟，逐个整理编号，进行临摹，丰富了绘画技法。
1948年适居香港，后又旅居印度、法国、巴西等国。
1984年病逝台湾，享年八十四岁。
4. 刘海栗 ：杰出的美术家、教育家、美术史家、画家。
江苏省武进县人。
1912年11月在上海乍浦路创办现代中国第一所美术学校－－上海国画美术院（上海美术专科学校前身），任校长，招收了徐悲鸿、王济远等高材生，并冲破封建势力，首创男女同校，增加用人体模特和旅行写生。
1918年到北京大学讲学，并第一次举行个人画展，收到蔡元培、郭沫若的称赞。
1919年他到日本考察绘画及美术教育，其油画作品备受日本画坛重视和推崇，被称为“东方艺坛的狮”。
1929年刘海粟赴欧洲考察美术，遍访法兰西、意大利、瑞士等国名胜，三年间创下近百幅美术作品，受到巴黎美术界好评。
曾与毕加索、马蒂斯、焚钝根等画家交游论艺。
巴黎大学教授路易、拉洛拉著文称誉他是“中国文艺复兴大师”。
解放后曾任华东艺术专科学校校长，南京艺术学院院长。
1981年被聘为意大利国家艺术院名誉院士，并被授予金质奖章。
5. 潘天寿 ：（1898-1971）现代著名画家，美术教育家。
早年名天授、字大颐、阿寿、雷婆头峰寿者等。
浙江宁海县人。
平生积极从事艺术创作和艺术教育工作，为继承和发展我国传统绘画艺术，为培养美术人材等方面作出了可贵的贡献。
解放后，是全国人民代表大会代表。
曾任中国文联委员，中国美术家协会副主席，浙江省文联副主席，中国美协浙江分会主席，浙江美术学院院长、教授等职。
他精于写意花鸟和山水，偶作人物，兼工书法、诗词、篆刻等，都有很高的造诣。
尤善画鹰、八哥、松树、梅竹、蔬果、山石、野花等题材，他作画时每画一笔，都要精心推敲，一丝不苟，故落笔大胆泼辣，又能细心收拾，作品的构图，清新苍秀，笔墨色彩纵横交错，气势磅礴，趣韵横生，具有鲜明的独特风格。
他还长于表现山花、野草，笔墨挺秀多姿，艳丽生动。
画面的虚实、疏密、主宾、黑白以及强烈，又和谐协调，加之色彩的清新浓郁，画面的灵气引人入胜。
他的著作有《中国绘画史》、《雷婆头峰团瓢 画谈随笔》，以及其绘画作品《潘天寿画集》等。
6. 傅抱石 ：（1904-1964）江西新喻人，早年留学日本，攻东方美术史学。
由于长期对真山真水的体察，画意深邃，章法新颖，善用浓墨，渲染等法，把水、墨、彩融合一体，达到翁郁淋漓，气势磅礴的效果。
在传统技法基础上，推陈出新，独树一帜，对解放后的山水画，起了继往开来的作用。
其人物画，线条劲健，深得传神之妙。
解放前任国立中央大学艺术教授。
解放后，任南京师范学院美术系教授、中国美协副主席，江苏省国画院院长。
出版有《中国古代山水画史研究》、《中国山水人物技法》、《中国绘画理论》、《石涛山人年谱》、《罗马尼亚写生集》、《捷克斯洛伐克写生集》、《东北写生集》、《浙江写生集》等。
又精篆刻，并有《印谱》行世。
其代表作有《兰亭图》、《丽人行》、《九歌图—湘夫人》、《江南春》、《待细把江山图画》等。
一九六五年病逝南京，卒年六十二岁。
7. 黄宾虹 ：（1865-1955）现代杰出画家。
名质，字朴存、朴岑、亦作朴丞、劈琴、号宾虹、别署予向、虹叟、黄山山中人等。
祖籍安徽歙县，出生於浙江金华。
幼喜绘画，课余之暇，兼习篆刻。
六岁时，临摹家藏的沈庭瑞（樗崖）山水册，曾从郑 ，陈崇光等学花鸟。
后居上海三十年，前二十年，主要在报社、书局任职，从事新闻与美术编辑工作；后转做教育工作，先后任上海各艺术学校的教授。
又曾在北京、杭州等地美术学院任教。
任中国美术家协会华东分会副主席。
他的技法，行力於李流芳，程邃，以及 残，弘仁等，但也兼法宋、元各家。
所作重视章法上的虚实、繁简、疏密的统一；用笔如作篆籀，洗耳恭听练凝重，遒劲有力，在行笔谨严处，有纵横奇峭之趣。
七十岁后，后画作品，兴会淋漓、浑厚华滋；喜以积墨、泼墨、破墨、宿墨互用，使山川层层深厚，气势磅礴。
所谓“黑、密、厚、重”的画风，正是他显著的特色。
他的书法“钟鼎”的功力较深。
其著作有：《黄山画家源流考》、《虹庐画谈》、《古画微》、《画学编》、《金石书画编》、《画法要旨》等，与邓实合辑《美术丛书》并有辑本《黄宾虹画语录》。
8. 李可染 ：李可染先生1907年3月26日生于江苏徐州，13岁从师乡贤钱食芝学习传统山水画，16岁入上海私立美专学习。
1929年以优异的成绩入杭州（国际）西湖艺术院，破格录取为 研究生，师从林凤眠等教授，研习西画。
1943年应聘为重庆国立艺专讲师，从事中国画教学、创作和工作。
1946年应徐悲鸿之聘为国立北平艺专中国画教授，同时师从齐白石、黄宾虹，潜心于民族传统绘画的研究与创作。
新中国成立后、他进一步致力于中国画艺术的革新。
将可贵者胆，所要者魂、用最大的功力大进去，用最大的勇气打出来为座右铭，使古老的山水画艺术获得了新的生命。
可染先生的山水深厚凝重，博大沉雄，以鲜明的时代精神和艺术个性促进了民族传统绘画的嬗变与升华。
可染先生自成体系的教育思想，出现了活跃于画坛的李可染学派。
它不仅是画坛辛勤耕耘70余年的一代宗师，而且在艺术观念的开拓上也作出 了重要贡献，既影响早已越出美术界，受到各方面的高度评价。
9. 李苦禅 :（1898-1983）名英，字苦禅。
山东高唐人。
1925年就学于北平艺术专科学校西画系。
不久为艺术大师齐白石知遇，欣纳门下，开始学习中国画。
毕业后曾先后在北京师范学校、杭州艺术专科学校任教。
建国后，历任中央美术学院教授，第六届中国人民政治协商会议全国委员会委员等。
一生从事美术创作和美术教育六十余载，对花鸟大写意画具有特色，吸取石涛、八大山人、扬州画派、吴昌硕、齐白石等前辈技法，笔墨雄阔，气势磅礴，自成风貌。
传世作品有，《盛荷》、《群鹰图》、《兰竹》、《芙蓉》、《秋节风味》等。
1978后人民美术出版社出版《李苦禅画辑》影印本；1980年上海人民出版社出版《李苦禅画集》影印本。
10. 黄胄 ：原名梁树年。
1925年3月生，河北省蠡县人，早年参加革命，任西北军区战士读物出版社编辑。
黄胄从师赵望云，一直生活在西北，成为专业画家，担任西北师院美术系讲师，后到总政任创作员，现为中国画研究院副院长，1997年春去世。
他创作的《洪荒风雪》获第六届青年联欢会金质奖章，出版有《黄胄作品集》、《百驴图》、《黄胄新作选》等。
黄胄是富于独创精神的画家。
在中国画走向现代的进程中，黄胄起了不可替代的重要作用。
他不是经由文人画家的道路，也不是从学院训练的途径，而是以生活为依托，从创作实践中闯出一条宽广的道路，给同时代学习中国画的青年人以巨大的影响和鼓舞。
黄胄是人物画的大手笔，极善于画大画、画人物众多、场面热闹的大场面。
他前后创作的那些辉煌巨作构成波澜壮阔的时代画卷。
他坚持现实主义创作道路，歌颂劳动、歌颂力量、歌颂奋发进取的精神，显示出豪放、壮美的审美基调，既出自画家积极、乐观的天性，也是自强不息的时代精神的反映。
bigbang成员
Bigbang是于2006年出韩国组合，由队长权志龙、崔胜贤、裴、姜大声、李胜位成员组成。
人物介绍：1、权志龙（G-Dragon），韩国歌手、BIGBANG队长兼Rapper。
是YG Entertainment 公司主要制作人之一。
2001年因参与特别企划专辑《大韩民国Hip-Hop Flex》而正式出道，2009年发行第一张专辑《Heartbreaker》，之后陆续推出专辑《ONE OF A KIND》和《COUP D'ETAT》。
2、贤本名崔胜铉（Choi Seung Hyun)，艺名T.O.P，1987年11月4日出生于大韩民国首尔市，韩国男歌手、演员，男子演唱组合Bigbang成员之一。
2006年签约韩国YG娱乐公司；同年8月19日以演唱组合Bigbang成员身份正式出道。
2007年参演韩国KBS电视台电视剧《我是老师》。
3、东永裴（동영배）本名董永培，艺名太阳，1988年5月18日出生于韩国京畿道议政府市，韩国男歌手，男子演唱组合Bigbang成员之一。
2006年以演唱组合Bigbang正式出道。
2008年首次发行个人首张迷你专辑《Hot》，在韩国同时荣获了最佳音乐及最佳专辑奖。
4、姜大声（Kang Dae Sung），1989年4月26日出生于韩国首尔，歌手、演员、主持人，演唱组合BigBang成员，毕业于庆熙大学。
2006年8月19日以演唱组合BigBang成员身份出道；2008年发行数码单曲 《看我贵顺》；2011年，主演了电视剧《what's up》。
5、李胜贤(Lee Seung-hyun)，本名李升炫，艺名胜利，1990年12月12日出生于韩国光州，韩国歌手、演员、主持人。
2006年以男子演唱组合BigBang出道，2009年发行Solo数码单曲《strong baby》，并蝉联三周人气歌谣第一及MCD第一。
2011年发行solo迷你专辑《VVIP》。
李可染的生平介绍
1.黄宾虹 黄宾虹,原名懋质，因生于农历元旦，又取名元吉，又因讳十世祖元吉名，改名质，字朴存。
用别号甚多，以宾虹为最。
祖籍安徽歙县西乡潭渡村，生于浙江金华。
黄宾虹一生跨越两个世纪，两种时代，最终以中国画大师名世。
而重要的是他的思考和实践，有着深刻的世纪之变的印记。
在社会激变而产生的精神文化困境以及艺术发展的诸多难题面前，黄宾虹谨守中国知识分子的优秀传统，从探索民族文化源头入手，以“浑厚华滋”即健康和平的生存理想和淳厚振拔的精神重塑为艺术创造的美学指归，数十年孜孜埋头苦干。
所以，他的成就是多方面的，绘画则集中体现了他对艺术史传统的深层热忱和洞察。
体现了他对中国画发展前景的独特见解和创造。
这一创造的意义更在于为中国画史进入现代竖起了一块新的里程碑。
同时，他的创造精神也为我们展现了一分质朴而伟大的中国知识分子艺术家在时代激流中执着、智慧的一生。
“画品之高，根于人品”，黄宾虹一生勤劳谦虚，诲人不倦。
从青年时代起，他就是一位爱国主义者，当他九十寿辰之际，华东文化部授予他“中国人民优秀画家”的称号。
宾虹大师逝世之时嘱其家属，将其收藏的古今名画2283件,铜器、瓷器、玉器及他自己的数千件作品全部赠给国家，足见先生热爱祖国之忱。
2.齐白石 原名纯芝，字渭清，后更名璜，字萍生，号白石，别号借山馆主者，寄萍老人老萍、杏子坞老民、木人、木居士等等，湖南湘潭人。
是我国20世纪著名画家和书法篆刻家。
曾任北京国立艺专教授、中央美术学院名誉教授、北京画院名誉院长、中国美术家协会主席等职。
曾被授予“中国人民艺术家”的称号、荣获世界和平理事会1955年度国际和平金奖、1963年诞辰100周年之际被公推为“世界文化名人”等等。
有《白石诗草》、《白石印草》、《齐白石作品选集》、《齐白石作品集》等传世。
早年曾做雕花木匠，后从当地文化人陈少蕃、胡沁园学习诗文、篆刻、书法、绘画。
遂以卖画、刻印为生。
中年曾多次游历祖国大好河山。
诗宗樊增祥，用真心，有古民歌意趣。
制印取法秦权、汉印、汉碑额，单刀直下，豪快有力。
书学何子贞、金冬心、李北海、《天发神谶》、《三公山》，晚年参以曹子建碑。
绘画在陈师曾支持下有“衰年变法”，在博大与精微之间游刃。
做了不少“千古绝唱”的“好文章”。
齐璜是一位木匠出身而又诗、书、画、印无不卓绝的大艺术家，在艺术上的经历很有传奇色彩。
对这四绝，他自认为篆刻第一，诗词第二，书法第三，绘画第四。
3.徐悲鸿(1895—1953)是江苏宜兴人，父亲是个小有名气的画家。
悲鸿少年时代，随父学画，20岁时，在上海卖画。
1918年，他接受蔡元培聘请，任北京大学画法研究会导师，翌年赴巴黎留学，后又转往柏林、比利时研习素描和油画。
他非常喜欢欧洲文艺复兴时期及以后的古典绘画，废寝忘食的悉心临摹。
1927年回国后。
先后任北平艺术学院院长，南京中央大学艺术系系主任，抗战后任北平艺专校长。
解放后，任中央美术学院院长，全国美术工作者协会主席，直至病逝。
4.张大千 张大千-----是具有世界影响的中国画大师。
他在创作上的卓越成就，与他的渊博的学术修养，深厚的生活积累以及他广结师友，裁长补短密不可分。
除绘画外，他对诗词、古文、戏剧、音乐以及书法、篆刻，无不涉猎。
并先后与齐白石、徐悲鸿、黄宾虹、溥儒，于非厂等国内各名家及外国大师毕加索交游切磋，功力自不一般。
张大千名爰，又名季，季菱，字大千，别号大千居士，或迳署“蜀人张大千” 。
生于1901年，卒于1984年，四川内江人。
张大千幼年受擅长绘画的母亲和以画虎著称，自号“虎痴”的二哥张善子的熏陶指引，并从名师曾农髯、李梅庵学诗文、书法和绘画。
除临摹历代名迹外，又遍游名山大川，以造化为师，经过刻苦钻研，获得了卓越的艺术成就。
青年时代，即与二哥张善子齐名。
二十多岁，曾赴日本留学，学过染织。
回国后，一度迷于佛学，曾去宁波天童寺“皈依佛门”，想当和尚，据说，他怕在头上烫九个香记，只好拜别了师傅弘筏大和尚，回到现实世界来。
1932年举家移居苏州网狮园,潜心作画。
1940年后用了两年半的时间，对于我国敦煌洞窟，逐个整理编号，进行临摹，丰富了绘画技法。
1948年迁居香港，后又旅居印度、法国、巴西等国。
1978年定居台湾,1984年4月病逝台湾。
享年84岁。
现在他生前台湾居住的“摩耶精舍”建为“张大千纪念馆”。
5.傅抱石 傅抱石（1904?1．965）江西省新余县人。
青年时酷爱绘画、书法、篆刻。
1933年得徐悲鸿资助留学日本，攻读东方美术史，毕业于东京帝国美术学校。
回国后在中央大学艺术系任教。
建国后任江苏省国画院院长、中国美术家协会副主席。
擅画山水、人物。
崇尚创新，建树良多，创造出用笔有直有根、有折有圆、粗细、轻重、虚实变化万干的山石鼓法——抱石鼓。
人物画受陈老莲影响而又能脱变运用，自成一格。
用笔洗炼，着重气韵，达到搞洒入神的效果。
他的画法章法结构不落俗套，别出心裁，线条纵逸挺秀，设色沉浑质丽，善于把水、墨、色融为一体。
意境深道，绘出神仙般画幅，令人陶醉。
著作尤丰，有《傅抱石美术文集》等数十种著作行世。
影响至为深远 6.潘天寿 潘天寿绘画题材包括鹰、荷、松、四君子、山水、人物等，每作必有奇局，结构险中求平衡，形能精简而意远；勾石方长起菱角；墨韵浓、重、焦、淡相渗叠，线条中显出用笔凝炼和沉健。
他精于写意花鸟和山水，偶作人物。
尤善画鹰、八哥、蔬果及松、梅等。
落笔大胆，点染细心。
墨彩纵横交错，构图清新苍秀，气势磅礴，趣韵无穷。
画面灵动 ，引人入胜。
潘天寿的指画也可谓别具一格，成就极为突出。
这类作品，数量大，气魄大，如指墨花卉《晴霞》、《朱荷》、《新放》等，画的均为“映日荷花”，以泼墨指染，以掌抹作荷叶，以指尖勾线，生动之气韵，非笔力所能达。
潘天寿作画时，每画一笔，都要精心推敲，一丝不苟。
他在“有常必有变”的思想指导下，取诸家之长，成自家之体，他的画材为平凡题材，但经他入手的画，却能产生出不平凡的艺术感染力。
如他的《小龙湫一角》特别是把画面主体小龙湫压到边角的构图，含蓄地让观者先看灵岩的磅礴山势，烂漫的山花然后再去欣赏那支龙湫水，这种方法，正与那些使画面“一览无余”形成对照，不仅显示了画家出奇制胜的构图才能，也表述了画家对平凡事物的内在感情。
潘天寿艺术的可贵之处，主要在于他具有大胆的创造精神，他常说，“荒山乱石，幽草闲花，虽无特殊平凡之同，慧心妙手者得之尽成极品。
”他的书法功力也很深，早年学钟、颜，后又撷取魏、晋碑中精华以及古篆汉隶 ，还能诗、善治印。
平时作画，对诗文、题跋、用印方面，非常认真、讲究，绝不马虎。
他对画史、画理也研究有素，著有《中国绘画史》、《顾恺之》，《听天阁诗存》、《治印丝谈》。
并缉有《听天阁画谈随笔》等。
7.林凤鸣 林凤鸣,现代画家、美术教育家。
原名林凤鸣，生于广东梅县，自幼喜爱绘画，19岁赴法勤工俭学。
他先在蒂戒美术学校进修西洋画，后又转入巴黎国立高等美术学校深造。
1925年回国后出任北平艺术专科学校校长兼教授。
1927年林风眠受蔡元培之邀赴杭州创办国立艺术院（后来的浙江美术学院）任校长。
解放后，任上海中国画院画师。
林凤眠于70年代定居香港，1979年在巴黎举办个人画展，取得极大成功。
林风眠擅长描写仕女人物、京剧人物、渔村风情和女性人体以及各类静物画和有房子的风景画。
从作品内容上看有一种悲凉、孤寂、空旷、抒情的风格；从形式上看一是正方构图，二是无标题，他的画特点鲜明，观者一望即知。
他试图努力打破中西艺术界限，造就一种共通的艺术语言。
他无愧于是一位富于创新意义的艺术大师，对许多后辈画家产生过极深远的影响。
林风眠是整个20世纪中国美术界的精神领袖 8.吴冠中 吴冠中是学贯中西的艺术大师，几十年来，他一直探索着将中西绘画艺术结合在一起。
吴冠中1919年生于江苏宜兴，起初他学工科，因一次机缘参观了当时由画家林风眠主持的杭州艺专，便立即被五彩缤纷的艺术美迷住了，下决心改行从艺，奉献终生。
中学毕业后他考入了杭州艺专。
大学毕业后，吴冠中于1946年考取留法公费，毕业时正值新中国成立，于是他毅然回国，到中央美院任教，后来又到中央工艺美院任教授。
他志在将中西艺术结合在一起，将中国绘画艺术推向世界。
他的精神正可用他的一本书名来概括，那就是要艺术不要命。
吴冠中最早画的作品多以江南水乡为题材，画面充满诗意，他特别重视点、线、面的结合与搭配。
最近几年他的画风有所变化，在一批反映黄土高原的作品中多用粗线，自成一种意境。
最近，他获得?quot;法国文化艺术最高勋位的荣誉。
大英博物馆在1992年3月26日到5月10日推出一项前所未有的展览－－吴冠中个展，展出44幅作品，作品是他1970年以来所创作的油画、水墨及素描。
此次展出号称前所未有，是由于吴冠中个人在欧洲的第一次个展，更是大英博物馆第一次为中国在世画家所办的展览。
因此这次个展，不仅对吴冠中而言是他绘画生涯的再一次突破，也意味着东西艺术交流的向前发展。
吴冠中说，我的画是将西画的优点表现在中国画之中。
我画的点和线，每一笔都包括了体面的结构关系。
画中的点和线，不管是大点小点、长线短线，在运用上是严格的，都不是随便乱摆上去的，有时一点不能多也不能少，点子多了对画面无补，我都想办法将他遮掉。
对线的长短也是如此，都不是随便画上去的，要恰到好处。
9.李可染 李可染先生1907年3月26日生于江苏徐州，13岁从师乡贤钱食芝学习传统山水画，16岁入上海私立美专学习。
1929年以优异的成绩入杭州（国际）西湖艺术院，破格录取为研究生，师从林凤眠等教授，研习西画。
1943年应聘为重庆国立艺专讲师，从事中国画教学、创作和工作。
1946年应徐悲鸿之聘为国立北平艺专中国画教授，同时师从齐白石、黄宾虹，潜心于民族传统绘画的研究与创作。
新中国成立后、他进一步致力于中国画艺术的革新。
将可贵者胆，所要者魂、用最大的功力大进去，用最大的勇气打出来为座右铭，使古老的山水画艺术获得了新的生命。
可染先生的山水深厚凝重，博大沉雄，以鲜明的时代精神和艺术个性促进了民族传统绘画的嬗变与升华。
可染先生自成体系的教育思想，出现了活跃于画坛的李可染学派。
它不仅是画坛辛勤耕耘70余年的一代宗师，而且在艺术观念的开拓上也作出了重要贡献，既影响早已越出美术界，受到各方面的高度评价。
作品在国内外各大博物馆多有收藏。
专集有《李可染画辑》、《李可染画集》等。
艺术家的座右铭有哪些
世界著名传染病学家巴斯德的座右铭——意志、工作、等待，是成功的金字塔的基石。
近代电磁学的奠基者法拉第的座右铭——拼命去争取成功，但不要期望一定会成功。
加拿大著名科学家、诺贝尔医学奖获得者班廷的座右铭——人生最大的快乐不在于占有什么，而在于追求什么的过程中。
伟大的无产阶级革命导师马克思的座右铭——思考一切。
法国著名作家司汤达的座右铭——谁要干白纸上写黑字这一行，别人说他笨拙，就不应该惊讶或者动气。
法国著名作家左拉的座右铭——没有一天不写一行。
英国著名作家狄更斯的座右铭——切勿飘飘然。
中国现代无产阶级文学家、军事家叶挺的座右铭——三军可夺帅，匹夫不可夺志。
中国现代杰出画家徐悲鸿的座右铭——人不可有傲气，但不可无傲骨。
中国当代著名美学家朱光潜的座右铭——恒、恬、诚、勇。
中国当代著名数学家华罗庚的座右铭——见面少叙寒暄话，多把艺术谈几声。
中国当代著名化学家侯德榜的座右铭——勤能补拙，勤俭立业。
学者章乃器曾被错划为“右派分子”，他写了两句话作为座右铭，贴于墙上：“实践检查真理，时间解决问题。
”这是实话实说，后来他得到了平反。
著名画家关山月的座右铭是：“着笔不宜一味熟，称心还常三分生。
”他还将这两句话篆刻在自己的印章上。
革命烈士吉鸿昌的父亲曾教导他说：“作官即不许发财。
”吉鸿昌把这句话作为座右铭，他还向瓷厂订做了几百个饭碗，将这句话刻印在碗上，发给全体士兵。
诗人、作家乔羽的座右铭是：“不为时尚所惑，不为积习所蔽，不为浮名所累。
”这个“三不主义”，做起来不容易啊。
著名曲艺表演艺术家骆玉笙的座右铭是：“自得其乐，善于娱乐，知足常乐，助人为乐。
” 马克思的座右铭是：思考一切。
同志在湖南长沙师范学习时的座右铭是：贵有恒何必五更起三更眠，最无益只怕一日曝十日寒。
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周恩来同志在青年时代的一句座右铭是：“与有肝胆人共事，从无字句处读书。
” 高尔基的座右铭是：我现在还在学习，我愿终生是学生。
我国著名史学家范文澜的座右铭是：板凳要坐十年冷，文章不写一句空。
我国著名学者、作家朱自清的座右铭是：但得夕阳无限好，何须惆怅近黄昏。
法国大文豪巴尔扎克的座右铭是：我粉碎了每一个障碍。
法国著名作家左拉的座右铭是：没有一天不写。
1:反省不是去后悔,是为前进铺路 2:如果要飞得高,就该把地平线忘掉. 3:虽然过去不能改变,未来可以 4:哭着流泪是怯懦的宣泄,笑着流泪是勇敢的宣言. 5:重要的不是要得到什么,是珍重已经拥有的 6:所有的魅力在习惯面前都将无色 7:人生的目的不是为了活得长,是为了活得好 8:摔倒了爬起来就好 9:愿望是半个生命,淡漠是半个死亡. 10:失去金钱事小,失去名誉事大,失去了勇气就失去了一切 11:如果敌人让你生气,那说明你没有胜他的把握. 12:不怕失败的人比不失败的人强 13:只要你确信自己正确就去做。
做了有人说不好,不做还是有人说不好。
不要逃避批判 14:幸福就像香水,洒给别人也一定会感染自己 15:太阳照亮人生的路,月亮照亮心灵的路1、每一个成功者都有一个开始。
勇于开始，才能找到成功的路。
2、世界会向那些有目标和远见的人让路（冯两努——香港著名推销商） 3、造物之前，必先造人。
4、与其临渊羡鱼，不如退而结网。
5、若不给自己设限，则人生中就没有限制你发挥的藩篱。
6、赚钱之道很多，但是找不到赚钱的种子，便成不了事业家。
7、蚁穴虽小，溃之千里。
8、最有效的资本是我们的信誉，它24小时不停为我们工作。
9、绊脚石乃是进身之阶。
10、销售世界上第一号的产品——不是汽车，而是自己。
在你成功地把 自己推销给别人之前，你必须百分之百的把自己推销给自己。
11、即使爬到最高的山上，一次也只能脚踏实地地迈一步。
12、积极思考造成积极人生，消极思考造成消极人生。
13、人之所以有一张嘴，而有两只耳朵，原因是听的要比说的多一倍。
14、别想一下造出大海，必须先由小河川开始。
15、有事者，事竟成；破釜沉舟，百二秦关终归楚；苦心人，天不负； 卧薪尝胆，三千越甲可吞吴。
16、你的脸是为了呈现上帝赐给人类最贵重的礼物——微笑，一定要成为你 工作最大的资产。
17、以诚感人者，人亦诚而应。
18、世上并没有用来鼓励工作努力的赏赐，所有的赏赐都只是被用来奖励工 作 成果的。
19、即使是不成熟的尝试，也胜于胎死腹中的策略。
20、积极的人在每一次忧患中都看到一个机会，而消极的人则在每个机会都 看到某种忧患。
21、出门走好路，出口说好话，出手做好事。
22、旁观者的姓名永远爬不到比赛的计分板上。
23、上帝助自助者。
24、怠惰是贫穷的制造厂。
25、莫找借口失败，只找理由成功。
（不为失败找理由，要为成功找方法） 26、如果我们想要更多的玫瑰花，就必须种植更多的玫瑰树。
27、伟人之所以伟大，是因为他与别人共处逆境时，别人失去了信心，他却 下决心 实现自己的目标。
28、世上没有绝望的处境，只有对处境绝望的人。
29、回避现实的人，未来将更不理想。
30、先知三日，富贵十年。
31、当你感到悲哀痛苦时，最好是去学些什么东西。
学习会使你永远立于不 败之地。
32、伟人所达到并保持着的高处，并不是一飞就到的，而是他们在同伴们 都睡着的时候，一步步艰辛地向上攀爬的。
33、世界上那些最容易的事情中，拖延时间最不费力。
34、坚韧是成功的一大要素，只要在门上敲得够久、够大声，终会把人唤醒 的。
35、夫妇一条心，泥土变黄金。
36、人之所以能，是相信能。
37、没有口水与汗水，就没有成功的泪水。
38、一个有信念者所开发出的力量，大于99个只有兴趣者。
39、忍耐力较诸脑力，尤胜一筹。
40、环境不会改变，解决之道在于改变自己。
41、两粒种子，一片森林。
42、每一发奋努力的背后，必有加倍的赏赐。
43、如果你希望成功，以恒心为良友，以经验为参谋，以小心为兄弟， 以希望为哨兵。
44、大多数人想要改造这个世界，但却罕有人想改造自己。
45、未曾失败的人恐怕也未曾成功过。
46、人生伟业的建立 ，不在能知，乃在能行。
47、挫折其实就是迈向成功所应缴的学费。
48、任何的限制，都是从自己的内心开始的。
49、忘掉失败，不过要牢记失败中的教训。
50、不是境况造就人，而是人造就境况。
51、含泪播种的人一定能含笑收获。
52、靠山山会倒，靠水水会流，靠自己永远不倒。
53、欲望以提升热忱，毅力以磨平高山。
54、只要路是对的，就不怕路远。
55、一滴蜂蜜比一加仑胆汁能够捕到更多的苍蝇。
56、真心的对别人产生点兴趣，是推销员最重要的品格。
57、自古成功在尝试。
58、一个能从别人的观念来看事情，能了解别人心灵活动的人， 永远不必为自己的前途担心。
59、当一个人先从自己的内心开始奋斗，他就是个有价值的人。
60、生命对某些人来说是美丽的，这些人的一生都为某个目标而奋斗。
61、推销产品要针对顾客的心，不要针对顾客的头。
62、没有人富有得可以不要别人的帮助，也没有人穷得不能在某方面给他人 帮助。
63、凡真心尝试助人者，没有不帮到自己的。
64、积极者相信只有推动自己才能推动世界，只要推动自己就能推动世界。
65、每一日你所付出的代价都比前一日高，因为你的生命又消短了一天， 所以每一日你都要更积极。
今天太宝贵，不应该为酸苦的忧虑和辛涩 的悔恨所销蚀，抬起下巴，抓住今天，它不再回来。
66、一个人最大的破产是绝望，最大的资产是希望。
67、行动是成功的阶梯，行动越多，登得越高。
68、环境永远不会十全十美，消极的人受环境控制，积极的人却控制环境。
69、事实上，成功仅代表了你工作的1%，成功是99%失败的结果。
70、不要等待机会，而要创造机会。
71、成功的法则极为简单，但简单并不代表容易。
72、如果寒暄只是打个招呼就了事的话，那与猴子的呼叫声有什么不同呢
事实上，正确的寒暄必须在短短一句话中明显地表露出你他的关怀。
73、昨晚多几分钟的准备，今天少几小时的麻烦。
74、拿望远镜看别人，拿放大镜看自己。
75、使用双手的是劳工，使用双手和头脑的舵手，使用双手、头脑与心灵 的是艺术家，只有合作双手、头脑、心灵再加上双脚的才是推销员。
76、做对的事情比把事情做对重要。
77、“人”的结构就是相互支撑，“众”人的事业需要每个人的参与。
78、竞争颇似打网球，与球艺胜过你的对手比赛，可以提高你的水平。
（戏从对手来。
） 79、只有不断找寻机会的人才会及时把握机会。
80、你可以选择这样的“三心二意”：信心、恒心、决心；创意、乐意。
81、无论才能、知识多么卓著，如果缺乏热情，则无异纸上画饼充饥，无补 于事。
82、如同磁铁吸引四周的铁粉，热情也能吸引周围的人，改变周围的情况。
83、网络事业创造了富裕，又延续了平等。
84、好的想法是十分钱一打，真正无价的是能够实现这些想法的人。
85、人格的完善是本，财富的确立是末。
86、高峰只对攀登它而不是仰望它的人来说才有真正意义。
87、贫穷是不需要计划的，致富才需要一个周密的计划——并去实践它。
88、智者一切求自己，愚者一切求他人。
89、没有一种不通过蔑视、忍受和奋斗就可以征服的命运。
90、苦想没盼头，苦干有奔头。
91、当一个小小的心念变成成为行为时，便能成了习惯；从而形成性格， 而性格就决定你一生的成败。
92、穷不一定思变，应该是思富思变。
93、自己打败自己的远远多于比别人打败的。
94、如果我们做与不做都会有人笑，如果做不好与做得好还会有人笑， 那么我们索性就做得更好，来给人笑吧
95、这个世界并不是掌握在那些嘲笑者的手中，而恰恰掌握在能够经 受得住嘲笑与批评忍不断往前走的人手中。
96、成功需要成本，时间也是一种成本，对时间的珍惜就是对成本的节约。
97、行动是治愈恐惧的良药，而犹豫、拖延将不断滋养恐惧。
98、投资知识是明智的，投资网络中的知识就更加明智。
99、没有天生的信心，只有不断培养的信心。
100、顾客后还有顾客，服务的开始才是销售的开始。
101、忍别人所不能忍的痛，吃别人所别人所不能吃的苦，是为了收获得不到 的收获。
102、销售是从被别人拒绝开始的。
103、好咖啡要和朋友一起品尝，好机会也要和朋友一起分享。
104、生命之灯因热情而点燃，生命之舟因拼搏而前行。
105、拥有梦想只是一种智力，实现梦想才是一种能力。
106、只有一条路不能选择——那就是放弃的路；只有一条路不能拒绝—— 那就是成长的路。
107、人的才华就如海绵的水，没有外力的挤压，它是绝对流不出来的。
流出 来后，海绵才能吸收新的源泉。
108、每天早上醒来，你荷包里的最大资产是24个小时——你生命宇宙中尚 未制造的材料。
109、如果要挖井，就要挖到水出为止。
110、成功决不喜欢会见懒汉，而是唤醒懒汉。
111、未遭拒绝的成功决不会长久。
112、外在压力增加时，就应增强内在的动力。
113、股票有涨有落，然而打着信心标志的股票将使你永涨无落。
114、只要我们能梦想的，我们就能实现。
115、凡事要三思，但比三思更重要的是三思而行。
116、做的技艺来自做的过程。
117、成功的信念在人脑中的作用就如闹钟，会在你需要时将你唤醒。
118、伟大的事业不是靠力气、速度和身体的敏捷完成的，而是靠性格、 意志和知识的力量完成的。
119、只有千锤百炼，才能成为好钢。
120、肉体是精神居住的花园，意志则是这个花园的园丁。
意志既能使 肉体“贫瘠”下去，又能用勤劳使它“肥沃”起来。
121、对于最有能力的领航人风浪总是格外的汹涌。
122、知识给人重量，成就给人光彩，大多数人只是看到了光彩，而不去称量 重量。
123、最重要的就是不要去看远方模糊的，而要做手边清楚的事。
124、为明天做准备的最好方法就是集中你所有智慧，所有的热忱，把今天的 工作做得尽善尽美，这就是你能应付未来的唯一方法。
125、人性最可怜的就是：我们总是梦想着天边的一座奇妙的玫瑰园，而不去 欣赏今天就开在我们窗口的玫瑰。
126、征服畏惧、建立自信的最快最确实的方法，就是去做你害怕的事，直到 你获得成功的经验。
127、世上最重要的事，不在于我们在何处，而在于我们朝着什么方向走。
128、行动不一定带来快乐，而无行动则决无快乐。
129、如果我们都去做自己能力做得到的事，我们真会叫自己大吃一惊。
130、失去金钱的人损失甚少，失去健康的人损失极多，失去勇气的人损失一 切。
131、这世上的一切都借希望而完成，农夫不会剥下一粒玉米，如果他不曾希 望它长成种粒；单身汉不会娶妻，如果他不曾希望有孩子；商人也不会去工 作，如果他不曾希望因此而有收益。
132、相信就是强大，怀疑只会抑制能力，而信仰就是力量。
133、那些尝试去做某事却失败的人，比那些什么也不尝试做却成功的人不知 要好上多少。
134、恐惧自己受苦的人，已经因为自己的恐惧在受苦。
135、在真实的生命里，每桩伟业都由信心开始，并由信心跨出第一步。
136、要冒一险
整个生命就是一场冒险，走得最远的人常是愿意去做、愿意 去冒险的人。
137、“稳妥”之船从未能从岸边走远。
138、目标的坚定是性格中最必要的力量源泉之一，也是成功的利器之一。
没 有它，天才也会在矛盾无定的迷径中徒劳无功。
139、在世界的历史中，每一伟大而高贵的时刻都是某种热忱的胜利。
140、没有热忱，世间便无进步。
141、没有什么事情有象热忱这般具有传染性，它能感动顽石，它是真诚的精 髓。
142、一个人几乎可以在任何他怀有无限热忱的事情上成功。
143、强烈的信仰会赢取坚强的人，然后又使他们更坚强。
144、失败是什么
没有什么，只是更走近成功一步；成功是什么
就是走过 了所有通向失败的路，只剩下一条路，那就是成功的路。
145、如果不想做点事情，就甭想到达这个世界上的任何地方。
146、没有哪种教育能及得上逆境。
147、一个人除非自己有信心，否则带给别人信心。
148、障碍与失败，是通往成功最稳靠的踏脚石，肯研究、利用它们，便能从 失败中培养出成功。
149、让我们将事前的忧虑，换为事前的思考和计划吧
150、人生舞台的大幕随时都可能拉开，关键是你愿意表演，还是选择躲避。
151、能把在面前行走的机会抓住的人，十有八九都会成功。
152、金钱损失了还能挽回，一旦失去信誉就很难挽回。
153、在你不害怕的时间去斗牛，这不算什么；在你害怕时不去斗牛，也没有 什么了不起；只有在你害怕时还去斗牛才是真正了不起。
154、再长的路，一步步也能走完，再短的路，不迈开双脚也无法到达。
155、有志者自有千计万计，无志者只感千难万难。
156、不大可能的事也许今天实现，根本不可能的事也许明天会实现。
157、我成功因为我志在成功
158、再冷的石头，坐上三年也会暖。
159、任何业绩的质变都来自于量变的积累。
160、平凡的脚步也可以走完伟大的行程。
161、嘲讽是一种力量，消极的力量。
赞扬也是一种力量，但却是积极的力量。
162、诚心诚意，“诚”字的另一半就是成功。
163、领导的速度决定团队的效率。
164、成功呈概率分布，关键是你能不能坚持到成功开始呈现的那一刻。
165、成功与不成功之间有时距离很短——只要后者再向前几步。
166、空想会想出很多绝妙的主意，但却办不成任何事情。
167、自己打败自己是最可悲的失败，自己战胜自己是最可贵的胜利。
168、你可以这样理解 impossible（不可能）——I'm possible （我是可能 的）。
169、为别人鼓掌的人也是在给自己的生命加油。
170、用行动祈祷比用言语更能够使上帝了解。
171、成功的人是跟别人学习经验，失败的人只跟自己学习经验。
172、很多事先天注定，那是“命”；但你可以决定怎么面对，那是“运”
173、不要问别人为你做了什么，而要问你为别人做了什么。
174、成功不是将来才有的，而是从决定去做的那一刻起，持续累积而成。
175、你一天的爱心可能带来别人一生的感谢。
176、山不辞土，故能成其高；海不辞水，故能成其深!
有关艺术的座右铭 30字左右
李可染1907年3月26日生于江苏徐州，13岁从师乡贤钱食芝学习传统山水画，16岁入上海私立美专学习。
1929年以优异的成绩入杭州（国际）西湖艺术院，破格录取为研究生，师从林凤眠等教授，研习西画。
1943年应聘为重庆国立艺专讲师，从事中国画教学、创作和工作。
1946年应徐悲鸿之聘为国立北平艺专中国画教授，同时师从齐白石、黄宾虹，潜心于民族传统绘画的研究与创作。
新中国成立后、他进一步致力于中国画艺术的革新。
将可贵者胆，所要者魂、用最大的功力大进去，用最大的勇气打出来为座右铭，使古老的山水画艺术获得了新的生命。
可染先生的山水深厚凝重，博大沉雄，以鲜明的时代精神和艺术个性促进了民族传统绘画的嬗变与升华。
可染先生自成体系的教育思想，出现了活跃于画坛的李可染学派。
它不仅是画坛辛勤耕耘70余年的一代宗师，而且在艺术观念的开拓上也作出了重要贡献，既影响早已越出美术界，受到各方面的高度评价。
1989年12月5日卒于北京寓所，享年82岁。
--------------------------------详细一点的：??李可染，1907年（清·光绪三十三年）出生在江苏徐州一个平民之家，取名永顺。
父亲是贫农，逃荒到了徐州，先以捕鱼为生，后来又做了厨师。
母亲是城市贫民。
双亲均不识字。
一、耳聪 李可染的艺术世界充溢着大自然的万籁音响，而这个万籁奏鸣的世界在他童年时代已经潜入了他易感的心灵里了。
??小时候第一次深深吸引他的声音，是一个沿街卖艺求乞的盲琴师奏出的悲凉琴声。
此后，每当听到那悠长的、凄心楚楚的曲调，他便怦然心动，几乎落泪。
常常，他暗随琴师，听他拉琴，默记弦音，深夜始归。
11岁的可染从此谙识不少民间曲调，还自制了一把小胡琴，并拉得一手好琴。
??42岁那年，李可染画过一幅现实题材的写意人物画《卖唱图》。
这幅画在他一系列古典人物画中显得尤为特别。
月儿弯弯照九洲，几家欢乐几家愁。
为女孩伴奏的盲琴师颤动的手指触动着琴弦，似正传出声声不断、如泣如诉、万分悲凉的琴声。
那种真情实感，当是画家揉进了自己童年时代久已潜存的心音。
二、启蒙 13岁那年，小学放暑假，可染在城墙垣道玩耍。
靠城墙有一片园林建筑，名曰快哉亭，后室有几位文人长者在作画。
他顺城墙豁口滑下去，伏在窗外观看。
从此一连数日，天不亮就在窗外候着，恋恋不舍。
一位长者见他对画如此入迷，感叹道：后生可畏
画师们招呼他进去看画，从此可染便成了老画师们的研墨童子。
大清早，他就提着小桶到井边汲水，研好墨，等着看长者作画。
回到家里，他竟能把所见全幅山水大意背临下来，这使画师们大为惊讶，催促孩子拜山水画家钱食芝为师，原来这里是集益书画社活动的场所。
??李可染正式拜师后，钱食芝为这个小学徒画了一大帧山水，并写了数十行跋文。
附诗云：童年能弄墨，灵敏世应稀。
汝自鹏捕上，余惭鹢退飞。
钱食芝预感这个少年弄墨的童子将会如同大鹏展翅，相较之下，自己则如同鹢鸟冉冉倒飞了。
三、一字铭 ? 1929年，对于22岁的李可染来说，是意义重大的一个年份。
那年，他超越了七年学历，报考西湖国立艺术院首届油画研究生。
由于他现场所作的巨幅人体油画，画风雄厚大胆，被慧眼识才的林风眠校长破格录取。
其实，那次是他第一次拿油笔，还是同时前来报考的山东青年张眺临阵教给他的。
??可是，到了课堂上，他有点傻眼。
他拿起从未曾拿过的炭条准备画素描，却不知从何下手。
他自愧画拙，总是扣放画板，待教授来课堂指导时才翻正过来。
画板一角写着一个王字，原来那是亡字的密码暗示，暗示自已，画不好素描勿宁死。
四、兄弟 一八艺社时期的青年李可染。
1929年摄于杭州西湖善福庵住房前。
左为挚友张眺，右为李可染，中为陈唯岑。
李可染的患难兄弟，就是那个临阵教他油画的青年张眺。
张眺长可染五岁，与可染同时考入西湖国立艺术院研究部。
因为他俩都是高个头、穿长衫、留头发；因为都是穷学生，同住在月租最廉的破旧危楼里；也因为同出同进，形影不离，亲如手足；还因为他们同是进步美术团体一八艺社的最早成员，人们称呼他俩是西湖边上两兄弟。
??两兄弟不但用功画画，还勤奋读书。
他们住的危楼就在尼姑庙善福庵的上方，庙里住着70多岁的老尼姑，天不亮就起来诵经，每当木鱼声声、香火袅袅之际，两兄弟也就起床掌灯晨读了。
自定早课两小时，吃完早饭，然后到校上课。
张眺爱读西方哲学、文论，可染爱读中国古籍、画史。
在张眺影响下，可染又读了不少世界文学名著。
那时，可染和张眺都学油画，西湖国立艺术院的主导思潮是后期印象派，他们在画风上了一度接受了塞尚、高更的影响，但总觉得还有不足。
张眺思想敏锐，评古论今，可染以他少时拜师习国画为底蕴，从原来不会画素描、油画，到后来名震全校，这样，两兄弟又有了各自的绰号：一个叫张理论，一个叫李艺术。
??两兄弟作为林风眠校长亲自主考的学生，李可染考前，得张眺之助，辅导他油画，竟一发而中，破格录取。
张眺落榜，经一再申诉得以入学。
他俩相互激励，学业进步得快。
??三十年代初，两人都参加了一八艺社的进步美术活动，引起了当局注意和防范。
一天，可染从图书馆回到住室，房门洞开，书刊、画页散乱满地，床被、垫褥全都大翻个。
李可染一看，连自己的笔记本也给抄走了。
张眺已被关押进了陆军监狱。
可染多次探监。
第一次送了牙刷、毛巾、肥皂等日用品，后来又送了衣物。
可染最后一次探监时，见张眺人瘦下去了。
但张眺很乐观，隔着铁窗栏杆低声说：你放心，我天天和狱友挤肩、撞膀子，锻炼身体，我还跟一个狱友学俄文……??可染求救于林风眠先生，林先生出面作保，张眺终于获释出狱，但没有在学校露面，而是去了上海。
后来他和田汉，同为左翼文艺运动领导人。
又到了苏区，曾任苏维埃教育部长，但不幸在左倾路线下蒙冤罹难。
当可染得知此情，已是半个世纪前发生的悲剧性往事了。
??八十年代，可染依然深深地怀念当年西湖边上的兄弟张眺，他说：在张眺同志教育影响下，我初步认识了中国社会和它的前途，初步认识了文艺上的正确道路。
这对我一生都起了很大作用，是我终生不能忘记的。
五、抗战 1938年，抗战初期，持调色板的李可染在武汉 1932年秋，杭州一八艺社进步美术活动遭禁，可染在林风眠校长关爱下，悄悄离开西湖返回家乡。
九一八事变，激荡着爱国青年的热血，此时可染所在的徐州民众教育馆，以及他在那里兼课任教的徐州私立艺专，成了抗战宣传活动的中心。
??李可染在民教馆里创办了抗战宣传室；同时创办了黑、绿两色石印的抗战画报，把抗战宣传室的活动内容，演化为更活泼、更通俗的形式，向广大观者群散播开去，在人们的心田里撒下拯救民族危亡的火种。
李可染人物抗战宣传画，是在九一八以后、七七事变之前开始的。
1938年，他参加会聚武汉的文化大军是一个转折点，那年他由孤军作战汇入有领导、有组织的抗战宣传活动大潮。
直到1942年前后，他才重新开始中国画的创作、研究。
这位后来饮誉中外的当代山水画大师，在青春年月里，曾如此激昂地投身于抗战宣传画创作活动，大规模地、忘我地作画，持续10年之久。
他先后完成的墙上壁画、布上宣传画、多种形式的宣传画，难以精确统计，少说也有200余幅。
这对世界美术史说来，也算得上是一种罕见的、特殊的文化现象。
从中可以窥见，作为爱国的艺术家，他胸中跳荡着一颗怎样热烈的中国心。
??早年徐州民教馆陈列的宣传画，有油画、水彩、水墨、炭笔画……多种工具、形式、题材和品类。
其中引人注意的是《甲午海战--九一八，日本侵华史》，以史实性照片、图片为贯穿线，配以漫画、宣传画，揭露日本军国主义者蓄谋已久的侵华野心和罪行。
?八一三以后，徐州民教馆以它固定的抗战宣传室为活动中心，又演化出新的分支：抗战文艺宣传队和抗战宣传画巡回展两种流动形式。
李可染发起和组织、领导了徐州私立艺专的学生，邀集美术、戏剧、音乐界的朋友，联合走了街头，那时全国都在沸腾着抗日救国的洪流。
??抗战宣传画激发了青年李可染的创造活力，他构思敏锐，落笔大胆迅捷，一个人创作起稿，同时就有7位学生紧跟着上色、书写美术字标题。
这样画在大幅面白色竹布上的宣传画，完成了上百幅，由青年学生们张举游行，协同抗战文艺宣传队，在城乡巡回展示。
两支人马：一支且唱且舞，演出街头话剧，另一支就在近处场地，举办抗战宣传画展。
文艺宣传队演出到哪里，巡回画展就在哪里出现，互为配合，相得益彰，轰动城镇，观者如潮，收到极好的宣传效果，成为唤起民心、齐心抗战的响亮号角。
这项自发、自为的宣传活动，持续到1937年七七事变。
当时，兵家要地徐州已是炮声隆隆，硝烟弥漫，南北通途断绝。
可染为谋求机会，持久深入地从事抗战宣传，绕道西安，向着武汉转移。
??在由武汉经长沙、桂林、辗转重庆的途中，常常由美术开路，画笔打先锋，可染是最得心应手的画家之一。
宣传画出现在城乡墙壁上，戏剧演出队、歌咏队随后便出现在街头。
控诉日本侵略军破坏和平的家园，号召送棉衣给前线，呼吁援助挨饿受冻的难民同胞，反妥协、反投降、反对做顺民当汉奸，歌颂抗战英雄，成为宣传画的主旋律。
其中一幅《敌人被打得焦头烂额了
》由李可染所作，他笔下鬼子兵的狼狈相成为败北日军的典型形象。
许许多多街头演剧队，化装鬼子兵，竟不约而同地以此画中的形象为蓝本，其造型特点之鲜明，影响之大，可想而知。
六、从师 1950年，李可染与恩师齐白石在北京齐宅合影 1947年，经徐悲鸿先生引荐，李可染终于有幸拜齐白石为师??齐白石是近代大写意花鸟巨匠，又是金石篆刻巨擘，但在当时，他的革新思想一再遭到守旧势力的反对，走着他的寂寞之路。
他第一次看到可染的写意画就十分欣赏、推崇，后来多次在可染画作上题写画跋，高度评价可染的创造精神。
白石老人曾为李作《耙草歇牛图》题跋，老人写道：心思手作，不愧乾嘉间以后继起高手。
一语道破可染艺术的最大特点：不但精于勤，而且深于思。
李可染在齐师身边10年，每天为老人磨墨理纸，看齐师作画。
白石老人的花卉，他一笔不画，但他认真学习了齐师的作画态度，用笔运墨之法，还有构思之奇伟，以及大胆独创的精神。
??齐白石曾赠可染一枚构思奇巧的印章树下童子，即树下一人。
白石老人赠印时，对可染讲了两句古语：李下不整冠，瓜田不纳履。
印章取其不须整冠、以洁身自好为做人本色之寓意。
??1957年，可染访问德国期间，97岁的白石老人溘然长逝，可染未能及时赶回奔丧，未尽弟子之谊，成为他终生遗憾。
李可染拜齐白石为师，同时也求教于黄宾虹。
??他第一次求教黄宾虹，是带了自己大约20幅作品去的。
黄师见了可染笔下的那气质厚重、笔墨浑化的水墨钟馗，大为欣赏，兴奋之极，当即要把自己收藏的元代珍品《钟馗打鬼图》送给可染。
可染因礼厚太重，敬辞未受。
师生结缘，一见如故。
??黄宾虹精于画史和鉴赏。
他品评艺格高低，重要艺术标准是纯全内美，一反轻薄浮华之气。
黄宾虹70岁以后，山水艺术大成，最后形成其浑厚无比的画风。
这一点，促进了可染以厚重为核心的审美观迅速成型。
1954年，李可染赴江南写生。
那次，他前往黄师家，住了六七天。
黄师用装在墙上的小滑轮将自己的藏画一一挂起给可染看，并一一品评，整整观赏了两天。
可染见黄师因眼患白内障，戴着墨镜，仍然摸索作画，每日勾山水画稿，堆积成摞。
有一天，到了晚上，黄师还在灯下一口气勾了七八张山水轮郭，这使可染十分感慨，喟叹前辈老师用功之勤苦，实非我等后辈可及。
??黄师作画之勤，与齐师比肩，黄师对可染的厚爱，也与齐师等量。
此次在黄师身边，黄师每日选一幅当天画稿送给他。
可染临行告别，黄师亲送可染上路，走了很远，又以自书楹联相赠，作为纪念。
谁知这竟是亲聆黄师教诲的最后一课。
次年，黄师辞世。
七、写生 1956年夏，雁荡山写生途中，在深山和采药农民在一起。
后排右二背草帽者为李可染先生 奇险的蜀道、江城的朝雾、嘉定乐山大佛、夕照中的重庆山城、万县瀼渡桥，是1956年李可染最关键一次长途写生的重点景观。
这次写生，历时8个月，春季由北京出发，冬季始归。
??可染曾久居山城，重庆有许多美术界朋友，只要打个招呼，川省沿途都会有人热情接待。
但既是诚心诚意来写生，最重要的是集中精力，避免应酬分散了时间，也尽量不惊动朋友们，免得干扰各自的工作计划。
此行，偕同研究生黄润华，始终以步代车，沿途作画。
江上之行，露宿在木船甲板上；山路之行，就挤进骡马店、小客栈。
餐宿简朴，途中很是艰苦，写生作画，虽不能每发必中，空跑路无景入画的情况也是有的，但天天专注于一，总的收获很大。
有一天，写生之后，年近半百的李可染和二十几岁的黄润华都疲惫不堪，困乏万分，只好借宿在路边席棚客栈里。
先生患有失眠症，好不容易刚刚入睡，一阵锣鼓，越敲越响，睡意一下子赶跑了。
锣鼓敲近，惊天动地，年轻的黄润华也吃不住劲了。
想到下半夜不好过，天不亮还要起身赶路画画，先生这才同意打电话给四川美协。
著名版画家吴凡半夜接走了师生二人，真是一次不平凡的接待啊
想当年，可染先生任教重庆国立艺专，年轻的吴凡还是学生。
他深知可染师品质为人，温和地嗔怪老师，早该通知来川行程，免受锣鼓之苦。
此后染师每次见到吴凡，总要提到那四川锣鼓的威力，自嘲自笑。
??然而，如此的鞍马劳顿之苦并不影响李可染对艺术的执著追求。
在他的后半生、将近半个世纪的中国画的革新探索中，他先后10次到祖国各地写生，实践着他到生活中去、到祖国壮丽山河中去的创作信条。
所到之处，他必观察探索自然景物风雨阴晴朝夕变幻之奇，完成了数百幅山水写生画稿。
以此为标志，他的山水画以浓郁的生活气息和清新的笔墨意境独树一帜，在国内外发生了重大影响。
八、澄怀观道 1979年春天，李可染在画室作画 1984年，可染题写澄怀观道四字，作为自己美学思想的总结和追求。
澄怀观道，借用六朝山水画家宗炳语，并赋予了新的含义。
宗炳一生栖丘饮壑，三十余年，好山水、爱远游，归来将所见景物绘于壁上，卧以游之，谓澄怀观道。
自赞其至美、至乐之境，曰：抚琴动操，令众山皆响。
??李可染以此四字，概括自己70年求艺悟道的真谛。
他从现代视角，透析东方文化本源，展示中国画跨世纪的前景，升华了对山水画与自然天籁和现代人生活互相关系的美学思考。
李可染关于现代山水艺术价值的再认识、再评价，促成了他的一系列山水新作的诞生：《山林之歌》、《夏山滴翠》、《千山响杜鹃》、《林茂鸟竞归》、《雨后瀑声喧》、《家在崇山茂林烟霞里》、《人在万木葱茏中》，这些有声有色、声色并茂的山水画，不仅开拓了雄迈的精神境界，而且形成了新的艺术语言体系，新的表现技巧。
??他晚年自创密林烟树法，使墨体块、强逆光的山水，疯然改观。
茂林、夕阳、瀑布、飞鸟、归鸦，自然万象……悠然于一片葱茏烟云之中，结构成浑化无极的绿色音响的世界。
??澄怀观道，大道圆通，一体运化，万籁奏鸣，正是李可染大师终其一生求索的真境界。
◆与世长辞◆ 1989年12月5日上午10时50分，艺术大师李可染与世长辞。
??在他人生旅程的最后一站，他接受1990国际性科学会议的委托，创作了生平第一幅也是最后一幅抽象画《超弦生万象》，传达了他最后的期待与祝福。
那在宇宙空间自由运转的抽象的点和线，好像一根连绵不断的蚕丝；又好像是大自然的琴声，划出天上人间万籁奏鸣的神奇轨迹……
