在遇到困难时,能激励你勇往直前的诗句
车到山前必有路，船到桥头自然直。
山临绝顶我为峰，海到天边心是岸。
关于真善美的诗歌
急。
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至少三首。
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亲情的诗歌 1.邯郸冬至夜思家 白居易 邯郸至，抱膝灯前影伴身 想得家中夜深坐， 还应说着远行人。
2.夜 归 周密 夜深归客依筇行, 冷磷依萤聚土塍。
村店月昏泥径滑，竹窗斜漏补衣灯。
孝在于质实，不在于饰貌。
——《盐铁论•孝养》 桓宽 兄弟敦和睦，朋友笃诚信。
——《座右铭》 陈子昂 贫贱之交不可忘，糟糠之妻不下堂。
——《后汉书•宋弘列传》 煮豆燃豆萁， 豆在釜中泣。
本是同根生，相煎何太急。
《七步诗》 曹植 “树欲静而风不止，子欲养而亲不待。
”——《汉•韩婴•韩诗外传•卷九》 “慈母手中线，游子身上衣。
临行密密缝，意恐迟迟归。
谁言寸草心
报得三春晖。
”——《游子吟》孟郊 知识欲的目的是真；道德欲的目的是善；美欲的目的是美，真善美，即人间理想。
——黑田鹏信【日】 能直接打动心灵的还是美，美立刻在想象里渗透一种内在的欣喜和满足。
外貌只能夸耀一时，真美方能乃世不殒。
--歌德 如果你歌颂美，即使你是在沙漠的中心，也会有听众。
人并不是因为美丽才可爱，而是因为可爱才美丽。
鸟美在羽翼，人美在学识。
真理是喜欢公开交易的。
——莎士比亚《亨利八世》 真理和正义有多种形式，它们和人的种族一样繁多，和时代、气候一样变化无常但它们的本质到处都是一样的；在翻天覆地的情况下，我需要抓住的正是这个不可摧毁的一致点。
幸福的规律在一切人之间有它的共同之点，对于每个人来说，是他们道德发展的最高规律。
这种发展经常变化，但规律是不变的。
——《罗曼·罗兰回忆录》 如果你想独占真理，真理就是要嘲笑你了。
——罗曼·罗兰《哥拉·布勒尼翁》 最伟大的真理是最平凡的真理。
——托尔斯泰《世界名言录》 拳头是打不倒真理的。
——高尔基《母亲》 真理就像劳动汗水一样，总是有一股强烈的气味。
——高尔基《意大利童话》 真理的一边是自由，另一边却是限制。
——《泰戈尔评传》 如果你不等待着要说出完全的真理，那末把真话说出来是很容易的。
——泰戈尔《飞鸟集》 如果你把所有的错误都关在门外，真理也要被关在外面了。
——泰戈尔《飞鸟集》 真理若是穿多了衣服，它反而显得俗不可耐了。
——泰戈尔《春之循环》 无言纯洁的天真，往往比说话更能打动人心。
——莎士比亚《冬天的故事》 不管是多么值得尊敬的人，我也决不会为他而颠倒黑白，把好说成坏。
——泰戈尔《一个女人的信》 恶往往是昙花一现的，都要和作恶者一同灭亡；而善，则永世长存。
（狄更斯《我们共同的朋友》） 大量的善和大量的恶，总是混合在一起，交互错综着的。
——狄更斯《游美札记》 与善人行善会使其更善，与恶人行善会使其更恶。
——罗曼·罗兰《弥盖朗琪罗传》 所有的人好象总是带有两重性的。
在他们的胸腔里仿佛有一副天平，他们的心就好像天平的指针，在称善的和恶的重量时，指针一会儿倾向这一边，一会儿倾向那一边。
——高尔基《三人》 凡对别人有害的事都是错的。
——托尔斯泰《战争与和平》 啊，美呀，在爱中找你自己吧，不要到你镜子的谄谀中支找寻。
（泰戈尔《飞鸟集》） 玫瑰是美的，……更美的是它包含的香味。
——莎士比亚《十四行诗》 朴素是美的必要条件。
——托尔斯泰《名人名言录》 认为美就是善，这完全是一种错觉。
——托尔斯泰《克莱采奏鸣曲》 人们是为着美而生活在真理和自由之中，谁能更虚怀若谷地拥抱世界，谁更深切地热爱世界，谁说是最优秀的；谁是最自由的，谁也就是最优秀的，在他们身上，才会有最大的美。
——高尔基《母亲》 应该学会在无价值的事物中寻找美好的东西。
——高尔基《公墓》 只有那些无法把自己充分沉浸在美中的人们，才会鄙视美，把它看作一个感官的对象。
——泰戈尔《孟加拉掠影》 生命短促，只有美德能将它留传到遥远的后世。
（《莎士比亚戏剧集》） 庄严和高贵的气质，只有蕴藏着豁达和崇高胸襟的人的灵魂才能表达出来。
——狄更斯《圣诞故事集》 人类的生活对于德，正像对于才一样，无疑是一个最终的考验，一个更为美好的世界都需要它们。
——巴尔扎克《乡村医生》 漂亮的词句可以导致品德端正，但是品行不端正的人只能用漂亮的词句来说谎。
——罗曼·罗兰《母与子》 保护一个受侮辱的女人是每一个男人的天职。
——托尔斯泰《战争与和平》 朴素、平凡、善于在危险中看到同危险迥不相同的东西，这一切构成了士兵的美质和优点。
——《托尔斯泰传》 一切美好的品质，都是从太阳的光线和母亲的奶汁中生长出来的。
——高尔基《意大利童话》 崇高存在于人的精神之中，而不是存在于自然界的狂风暴雨之中。
——《泰戈尔评传》 够了吧～～
鲁迅对人生的看法，座右铭以及他的奋斗史
横眉冷对千夫指 俯首甘为孺子牛
徐悲鸿是一个怎样的人
中 徐悲鸿 国籍： 中国 地： 江苏省宜屺亭桥镇 出生日期： 1895年7月19日 逝世日期： 1953年9月26日 职业： 画家，诗人 毕业院校： 上海复旦大学 主要成就： 《悲鸿画集》等 代表作品： 《愚公移山图》;《八骏图》 自幼习画 艰难求索 江苏省宜兴县内有条河叫塘河，河上有座石拱桥名屺亭桥。
徐悲鸿于1895年7月19日出生在屺亭桥镇的一个平民家庭，原名寿康，年长后改名为“悲鸿”。
父亲徐达章是私塾先生，能诗文，善书法，自习绘画，常应乡人之邀作画，谋取薄利以补家用。
母亲鲁氏是位淳朴的劳动妇女。
徐悲鸿9岁起正式从父习画，每日午饭后临摹晚清名家吴友如的画作一幅，并且学习调色、设色等绘画技能。
10岁时，已能帮父亲在画面的次要部分填彩敷色， 还能为乡里人写 徐悲鸿-九方皋 “时和世泰，人寿年丰”等春联。
13岁随父辗转于乡村镇里，卖画为生，接济家用。
背井离乡的日子虽然艰苦，却丰富了徐悲鸿的阅历，开拓了其艺术视野。
17岁时，徐悲鸿独自到当时商业最发达的上海卖画谋生，并想借机学习西方绘画，但数月后却因父亲病重而不得不返回老家。
志向高远的徐悲鸿在20岁时再度来到上海，开始了新的人生起步。
在友人的扶助下，他考入法国天主教会主办的震旦大学，为日后的赴法留学打下了一定的法语基础。
其间认识了著名的油画家周湘、岭南画派的代表人物高奇峰、高剑父，在画作上得到了他们的赞许和指点，增强了绘画创作的信心。
他还结识了维新派领袖康有为，在其影响下确立了自己的创作思路。
在康氏“鄙薄四王，推崇宋法”的艺术观念影响下，他对只重笔墨不求新意的“四王”加以贬薄，认为只有唐代吴道子、阎立本、李思训，五代黄筌，北宋李成、范宽等人的写实绘画才具精深之妙。
在康有为的支持下，他观摩各种名碑古拓，潜心临摹《经石峪》、《爨龙颜碑》、《张猛龙碑》、《石门铭》等，深得北碑真髓，书法得以长进。
后获得赴日本东京研究美术的资助，在日本，徐悲鸿饱览了公私收藏的大量珍品佳作，深切地感受到日本画家能够会心于造物，在创作上写实求真，但在创作上缺少中国文人画的笔情墨韵，无蕴藉朴茂之风。
徐悲鸿从日本归国后受聘为北京大学“画法研究会”导师。
在京期间，相继结识了蔡元培、陈师曾、梅兰芳及鲁迅等各界名人，深受新文化运动思潮的影响，树立了民主与科学的思想。
旅欧深造 孜孜不倦 在北洋政府的资助下，24岁的徐悲鸿到法国学习绘画。
抵欧之初，他参观了英国的大英博物馆、国家画廊、皇家学院的展览会以及法国的卢佛宫美术馆，目睹了大量文艺复兴时期以来的优秀作品。
徐悲鸿深深感到自己过去所作的中国画是“ 体物不精而手放佚，动不中绳，如无缰之马难以控制。
”于是，他刻苦钻研画学，并考入巴黎美术学校，受教于弗拉芒格先生，开始接受正规的西方绘画教育。
弗拉芒格擅长于历史题材的人物画，其画作不尚细节的刻画而注重色彩的和谐搭配与互衬，对徐悲鸿日后油画风格的形成有着巨大的影响。
徐悲鸿每日乐此不疲地进行西洋画的基本功训练，上午在巴黎美术学校学习，下午去叙里昂研究所画模特儿，有时还抽空去观摩各种展览会。
此期间他有幸结识了著名画家柯罗的弟子艺术大师达仰，每星期日携画到达仰画室求教。
达仰“勿慕时尚，毋甘小就”及注重默画的艺术思想对他影响较大，使得他没有追随当时法国日渐兴盛的现代派画风，而是踏踏实实地钻研欧洲文艺复兴以来的学院派艺术，在继承古典艺术严谨完美的造型特点的同时，掌握了娴熟的绘画技巧。
留学4年之后，徐悲鸿的绘画水平已达到可与欧洲同时期的艺术家相媲美的地步，其油画作品《老妇》入选法国国家美术展览会（沙龙）。
由于北洋政府一度中断学费，徐悲鸿被迫转至消费水平较低的德国柏林。
在那里，徐悲鸿仍然不放过每一个学习的机会。
他求教于画家康普，到博物馆临摹著名画家伦勃朗的画作，并且常去动物园画狮子、老虎、马等各种动物，以提高自己的写生能力。
当徐悲鸿重新获得留学经费后，便立即从德国返回法国继续学习。
他抓紧每一寸时光，在名师们正规而系统的训练和他本人孜孜不倦的努力钻研下，绘画水平日渐提高，创作出一系列以肖像、人体、风景为主题的优秀的素描、油画作品，如《抚猫人像》、《持棍老人》、《自画像》等。
徐悲鸿在旅欧的最后阶段还先后走访了比利时首都布鲁塞尔，意大利的米兰、佛罗伦萨、罗马及瑞士等地。
美丽的异国风光令他陶醉，欧洲绘画大师们的佳作令他受益匪浅。
长达8年的旅欧生涯，塑就了他此后一生的审美意趣、创作理念和艺术风格。
技融中西 名垂画史 学有所成的徐悲鸿在32岁这一年回到中国，开始在国内投身于美术教育工作，发展自己的艺术事业。
他参与了田汉、欧阳予倩组织的“南国社”，积极倡 导“求美、求善之前先得求真”的“南国精神”。
他陆续创作出取材于历史或古代寓言的大幅绘画，这些画作借古喻今，观者从中能够强烈地感受到画家热爱祖国和人民的真挚之情。
1931年日军侵华加剧，民族危亡之际，徐悲鸿创作了希望国家重视和招纳人才的国画《九方皋》；1933年创作了油画《徯我后》，表达苦难民众对贤君的渴望 徐悲鸿-田横五百士 之情；1940年完成了国画《愚公移山》，赞誉中国民众坚忍不拔的毅力和夺取抗日最后胜利的顽强意志。
除此之外，还创作了《巴人汲水》、《巴之贫妇》等现实题材，《漓江春雨》、《天回山》等山水题材以及大量人物肖像和动物题材的作品。
1949年新中国成立后，徐悲鸿在担任政务、行政工作的同时，仍笔耕不辍地进行创作，满腔热情地描绘新中国建设中的新人、新事、新面貌。
他为战斗英雄画像，到山东导沭整沂水利工程工地体验生活，为劳模、民工画像，搜集一点一滴反映新中国建设的素材。
不幸的是，这一切艺术活动因画家过早地离开人世戛然而止。
徐悲鸿的作品，无论是油画、国画还是素描，在中国近现代艺术史上都占有重要地位。
他在油画方面最大的成就是使印象主义的光与色的表现与古典主义严格而完美的造型相结合。
在早期中国油画家中，杰出者首推徐悲鸿。
在素描方面，徐悲鸿成绩卓著。
他的素描既是绘画训练的习作，为他的国画和油画创作打下了深厚的基础，同时又是具有欣赏和研究价值的艺术品。
其一生中，仅画人体素描就不止千幅。
徐悲鸿在国画方面的造诣也很深厚。
他是国画创新的艺术实践者，在继承传统绘画的基础上第一个把欧洲古典现实主义的技法融入到国画创作中，创制了富有时代感的新国画。
以人们熟知的画家的马画为例，从这类作品中既能欣赏到中国传统绘画中的线条造型和笔墨之美，又能观察到物象局部的体面造型和光影明暗。
徐悲鸿凭藉着他的天才智慧、坚毅的精神和毕生的努力，成为近现代中国画坛上少有的能够全面掌握东西方绘画技法的艺术大师。
