求电影《狗镇》影评 2000字
《狗镇》：一覆整个人类价值观的影 谢宗玉 如果我的记忆没出错，《狗镇》（又名《厄夜变奏曲》）应该是近十年来，最震撼我的一部电影。
电影是2003年出产的，我却在2009年岁末才看到。
我的信息真是太闭塞了。
好在这样一部伟大的作品，无论什么时候看，都不算晚。
看完片子，我首先想到的是，这个导演应该枪毙。
最好由我去执行死刑。
拿枪的手，我不会让它有半点颤抖。
就像电影里的女主人公枪杀她的男朋友一样，我也会这么干脆利落。
但在枪毙他之前，我会趴在他的脚下，压肩耸臀，先磕九个响头。
磕头，是因为他无与伦比的才华。
枪毙，是因为他极具颠覆性的思想。
所谓“庆父不死，鲁难未已”。
如果导演冯提尔不死，整个人类似乎都会在他赤裸裸的逼问下羞愧而死
据说《狗镇》只是他美国三部曲中的第一部，接下来不知这个疯子还会执导出什么样的作品来
电影是同事向我推荐的。
理由是性学专家李银河都为电影写了评。
可他自己却没看下去。
嫌它是一部有点沉闷的舞台话剧。
起初，我也认为用话剧的形式拍电影是导演为了省时省力，但很快我就发现，这正是导演最伟大的地方之一。
除了这样，我想不出还有什么形式能够如此完美地表现这部近似寓言的电影
艺术形式和思想内核在这里达到了空前的统一。
导演之所以没在一个真实的村庄展开故事，就是想让故事的发生地变得模糊而不确定。
说到底，舞台“狗镇”其实就是一块人性的试验场，人物并不局限于“狗镇的村民”，而是谁都可以上场。
看完电影，整个人绝望得想死。
傻在电脑前半天作不得声。
隔好久再去查看李银河女士的影评，我以为她会与我感同身受，但我失望了。
对性学有独到见解的李银河女士，在这部片子面前，却流露出了她肤浅的一面。
如此伟大的一部作品，她居然认为仅仅是对穷人的一种审判和否决，并且由此认定穷人是可鄙可耻的，是不值得讴歌的。
如果真是那样，怎值得我在2009年平安夜辗转无眠一晚呢
狗镇：人类社会的缩影 如果只把狗镇当作一个贫民区，那么就太小看导演的格局了。
冯提尔显然把狗镇当作了整个人类社会的缩影。
闭塞孤独的狗镇，有点像马尔克斯笔下的马贡多，也像宇宙中我们生存的小小星球。
狗镇的村民不能算坏，但说不上特别的好。
大家都不很富裕，可也不是那种致命的贫穷。
镇里所有人都实力相当，因此能和平共处。
这样的村镇，不单是美国，就是在全世界各地，也是要有尽有。
如果没有什么意外发生，狗镇的人们看起来会各司其责，世代绵延下去。
但主人公格蕾丝的到来改变了这里的一切。
格蕾丝被黑社会追捕，想隐匿于狗镇，成为狗镇的外来户。
狗镇的人们因为她美丽、友善、热情、助人为乐的品性，愿意承担某种不明确的威胁而同意她留下来。
处在狗镇的格蕾丝，有点像电影《天使艾美丽》中的艾美丽处在她的社区。
按道理，格蕾丝完全可以像艾美丽那样，凭借自身的人格魅力，将一个平庸社区演变成人们安居的乐园。
起初狗镇有朝这个方向发展的趋势，可最后的结果却恰恰相反。
究其原因，我想不是《天使艾美丽》的导演比冯提尔对人性的揣测更乐观，而是格蕾丝的处境与艾美丽不同。
艾美丽是社区中的一员，而格蕾丝却始终不是。
用学者吴思的话来说，就是狗镇的人们掌握了对格蕾丝的合法伤害权。
格蕾丝也想同艾美丽一样，用内心的阳光把整个狗镇照亮。
但狗镇的人却并不感恩，他们理所当然地认为，格蕾丝是在为自己的居住权卖单。
正因为有这种想法，最后格蕾丝只能沦为狗镇人的奴仆，狗镇所有的男性都可以随意去强奸她。
惟一一个没有去强占她的汤姆，却因此耿耿于怀，觉得是被自己经不推敲的道德优越感害的。
而一旦这种优越感不复存在，伤害起女友格蕾丝来，他比狗镇任何人都来得更彻底——向黑社会老大举报。
明意是以牺牲格蕾丝来换回狗镇往日的平和。
而暗意人人都能看出，一是消灭格蕾丝的肉体，让狗镇的人都不能从她身上获利，让自己获得在狗镇的平等权。
二是想靠举报格蕾丝谋取高额报酬。
至此，狗镇人们身上隐藏的、为上帝所不耻的七宗罪一齐迸发出来：傲慢、妒忌、暴怒、懒惰、贪婪、暴食、色欲
事实上，业余作家汤姆一直在致力于狗镇的道德建设。
我们不妨设想一下，假如这个小伙不那么好高骛远，说得多做得少，而是像格蕾丝那样身体力行，用自己的行动去感化狗镇每一个人。
狗镇感恩的人们会不会以他为榜样，从此人人向善，将狗镇变成一个美丽的家园
这也不是没有可能。
艾美丽就是一个例子。
那么问题究竟出在哪里呢
就出在格蕾丝身上。
从人格上讲，格蕾丝几乎称得上是完人，她本身绝对没有问题。
但她不该在一个错误的时间出现在一个错误的地方。
她的出现，让狗镇的人们有了掌握别人命运的机会。
内心的邪恶一时受到极大的诱惑。
而人，无论经过多长文明历史的浸染，其本质还是动物。
内心既有善因也藏恶意。
个体无限膨胀的欲望决定了人内心的恶势力，而对群居生活的妥协又决定了人内心的善势力。
导演冯提尔的伟大之二，就是他在同一时间充分彰显出了狗镇人身上善恶两股势力的并行不悖。
对格蕾丝，狗镇所有的人都是恶的；而他们彼此，却依然以善相待。
狗镇的人们为什么对格蕾丝是恶的
因为在他们看来，无论怎么施恶，格蕾丝都没有还手之力。
这同我们无论怎么虐待或宰杀一只弱小动物，这只动物都无法报仇一样。
而狗镇的人们为什么对彼此是善的
因为如果不善，狗镇就会陷入内战之中，弄得人人自危。
打个比方来说，格蕾丝就像当初来到美洲大地上的黑奴，白人绅士们可以在一种非常民主、非常友好的氛围下，决定黑奴的生死存亡。
至于黑奴的品性如何，则不在他们的考虑之列。
导演冯提尔的《狗镇》取材于上世纪三十年代的美国乡镇，但现实生活中，类似格蕾丝这样的悲剧仍在时时上演。
前不久，我看报纸新闻，说是一个精神病女流浪来到中国北方的一个村庄，被一名老汉收养在家，不但做了自己的性奴，还强迫她去卖淫。
结果这个村庄的一多半男性都成了嫖客。
而流浪女十几年来生下的几个子女，都被老汉贩卖出去了。
新闻的写作者最后只是质疑农村基层政权的不作为。
这种质疑，在思想深邃的《狗镇》面前，实在是苍白无力。
是格蕾丝的到来让狗镇人拥有了施恶的空间，那么责任该由格蕾丝负吗
当然不是
格蕾丝其实只是狗镇人们施恶的千万个诱因之一。
确切地说，格蕾丝只是打破狗镇平衡的一个符号而已。
没有格蕾丝，狗镇的平衡也会被别的什么打破。
而人类任何一个活动空间，其平衡性只是相对的、暂时的。
绝大多数时候人类活动的空间是不平衡的。
也许在格蕾丝之前，狗镇的人们就是这样行走在善恶之间，只是没有表现得这么尖锐而已。
在人类活动的空间里，其实不可能像狗镇那样十指一般齐，都是实力差不多的村民，甚至连个主事的村长都没有。
人类活动的空间更多的是人与人实力的不平衡，家与家实力的不平衡，族与族实力的不平衡，国与国实力的不平衡。
而这种不平衡正是人类施恶的最大诱因
导演冯提尔正是看到了这一点，才会在这部影片中对人类社会的前程表现得如此悲观失望
是的，平衡使我们遵循了善。
而不平衡诱发了我们的恶。
问题是，绝大多数时候，我们的空间是不平衡的。
所以，整个人类的历史注定是一部混乱的邪恶史。
人类的善，是相对的；人类的恶，则是绝对的。
人性中的善意像温室里的花朵难以培植，而人性中的恶因则是野火烧不尽，春风吹又生。
正因为这样，我曾为之热泪盈眶的“艾美丽现象”其实是暂时的，而“格蕾丝现象”则是永久的。
艾美丽用自己人性中的善感化了她的社区，那是因为她的社区当时暂时处在平衡状态。
假如她的社区也来了一个人人都可以对其合法伤害的格蕾丝，那么艾美丽的人格魅力就会像汤姆一样毫无作为。
同样的道理，汤姆要想在狗镇有所作为，除了真正拥有格蕾丝的品性外，还要有一个相对平衡的空间。
格蕾丝：天使无情的选择 从某种意义上来说，格蕾丝像一个降落凡间的天使。
由于看不惯身为黑社会老大的父亲的穷凶极恶，胡作非为，而离家出走。
我们可以把她当作是民主、平等、友爱、和平的象征。
她父亲则是专制、等级、强权、暴力的象征。
她离家出走，不是因为父亲不爱她，而是她的人生观和价值观与父亲格格不入。
鲁迅好像曾经设过这样一个问题：娜娜出走以后将会如何
格蕾丝的出走似乎巧妙地回答了这个问题。
说不定出走后的娜娜会有与格蕾丝相同的命运。
格蕾丝怎么也想不到在一个非常民主、也比较自由的空间，她会收获如此惨不忍睹的命运。
格蕾丝之所以一而再，再而三忍受命运的折磨，导演并没有给出原因，我们只能进行合理揣测：一是用她的悲惨命运为她父亲的无恶不作赎罪。
二是她始终没有放弃对人性的美好憧憬，意图通过自己的忍辱负重，来改变狗镇人们的向恶之心，从而让自己对这个世界的判断与现实基本吻合。
她只有拥有一个美好世界，并在这个世界如鱼得水，才可以骄傲地返回去，告诉她的父亲，民主自由是对的，专制强权是错的。
可惜的是，狗镇的人们并没有成全她。
在摧残她肉体的同时，也彻底摧毁了她的人生观和价值观。
也许她还想继续强忍下去，拒不投靠强权，为自己幼稚而天真的价值观付出生命的代价，但懵懂的狗镇人却在可耻的告密中，给了她一个向父亲（强权）承认错误并改正错误的机会。
结果当她父亲建议杀一只狗并把它钉在墙上以示警戒时，她却非常坚决地认定，要杀人，并且是杀光。
如果你仅仅认为她这是快意恩仇，在实施报复。
那你又错了。
在下令杀光狗镇所有人的时候，格蕾丝完全是理性的、理智的、心平如水的。
她甚至都意识到了，如果她是狗镇中的一员，说不定也会像其他人一样去欺负“低人一等”的格蕾丝。
所以与其说她是在报复，还不如说她是在彻底摧毁自己原来的理想和价值观。
与其说她是在报复，不如说她是对邪恶强权的彻底认可和投靠。
她既是在杀他人，也是在杀原来的自己。
她清楚地意识到，宽宏和仁爱是救不了这个社会的，狗镇人犯了错，只能用强权去惩罚他们。
只有这样，一个狗镇没有了，其他千万个“狗镇”才会有所顾忌地以善的面貌保持相对的平衡和稳定。
只有强权统治，人世间才不会彻底乱套。
在这部电影中，导演分明在借格蕾丝的遭遇来挑向衅正被世人所称道的民主。
很具反讽意味的是，狗镇每一次对格蕾丝的摧残都是通过民主大会和民主投票。
甚至包括最后一次告密，也是通过了民主的。
很显然，西方发达国家对外侵略的邪恶决策，同样每一次也是通过了民主的。
我们当然不能由此得出结论，是民主导致了社会的恶。
但很显然，我们一直所推崇的民主也不能导致善。
民主可能是同一阶层的福音，但民主一点都免除不了不同阶层的灾难。
民主虽然不会加速社会道德水准下降，但民主也根本阻止不了社会道德水准的下降。
民主在狗镇的最大好处是，就是可以保证人人都能在和平的气氛中劳役格蕾丝。
如果真是这样，那么我们是不是一定要这么个民主呢
格蕾丝莫过于死的哀伤，正是导演冯提尔的哀伤。
而现在，它也成了我内心难解的纠结。
世界真相：魔鬼统治的天堂 我说格蕾丝的父亲是专制、等级、强权、暴力的象征，也许有观众要反对，认为我过于夸大黑社会老大的象征意味。
但事实上就是这样的。
在这部电影中，导演冯提尔不仅仅是把格蕾丝的父亲当作一个黑社会老大，而是把他当作了一个辖区的统治者。
以致在他与女儿的对话中，我们都看不出一个黑社会老大和一个政府首脑有什么区别。
女儿离家出走，他能够随意操纵警察对她满世界通缉，他俨然就是强权的象征。
格蕾丝最初反对的也不仅仅是一个黑社会老大，而要看作是一个占统治地位的集权政府。
正是目睹了权力社会的极端腐败和黑暗，格蕾丝才决定去投奔广阔民间的民主和自由。
但她很快发现，如果没有极权的约束，民主的力量对道德来说，简直形同虚设。
换句话说，不是民主保证了道德，而是极权维护了道德。
极权也许是邪恶的，但它却用它格杀勿论的邪恶震慑了民间的邪恶，从而使广大民间只能更多地表现出善的一面。
道德是在敬畏中产生。
强权才让人类敬畏。
强权政府之所以为所欲为，是他们掌握了芸芸众生的合法伤害权。
换了任何一帮人来组织这个政府，因为没有其他权力的制衡，都会像现在的这帮人一样为所欲为。
这也是上帝束手无策的地方。
格蕾丝正是在民间走了一遭，才明白其中的道理。
所以她认同了父亲的强权世界。
强权政府也许不会被上帝称道，但它却能用少数人的恶，来保证绝大多数人的善。
这个社会假如没有强权凌驾其上，那么整个社会都会像狗镇的人一样为非作歹，而且采取的居然还是很时髦的民主形式。
其实世界上所有的政府都是被黑社会把持，或者干脆说，都是黑社会组织。
其合法性只被把持它们的政党用强权和武力证明过，其他没有任何证明。
历朝历代的统治者很惧怕民众发现这一点，所以要反复证明它们的合法性，以期将政府与黑社会区分开来。
事实上那似乎都是多此一举。
由于人类社会的不平衡导致了人性中相对的善和绝对的恶，让人类不得不选择强权的统治。
强权的出现是人类社会的“物竞天择”。
不是强权选择了人类社会，而是人类社会在“利益最大化”面前选择强权。
人类其实跟别的物种一样，都是集体无意识的“贱种”，只有用强权规范，才能跌跌撞撞驶向所谓文明的未来。
在格蕾丝离家出走之前，她已经看清了强权的面貌：强权就是一个魔鬼。
当格蕾丝返回时，强权魔鬼的面貌并没有改变。
但这时她却意识到了，只有让魔鬼来统治人类，人类社会才会显示出“天堂”的模样来。
如果没有强权这个魔鬼。
那么人人都是魔鬼，处处都是地狱。
就像狗镇。
所以格蕾丝最后继承了父亲的衣钵，做了强权的执行者。
她的选择固然没错。
但导演应该看到，强权也不可能成为包治百病的良药。
当强权者过多，社会最终还是会被无法制约的强权扰乱。
历史上的改朝换代，其本质都是强权者过多惹的祸。
所以在强权社会，为所欲为的统治者应该有一个相对数额。
可这个数额究竟是多少，才能被一个相对和平的社会所容纳
强权者又怎么能自我调控这个数额呢
也许，在强权社会的顶尖，还该有一个像上帝一样的独裁
我们只让他一个人穷奢极欲，而其他所有强权者的命运都捏在他的手上，就像所有平民的命运都捏在强权者的手上一样。
那么，掌握不了自己命运的强权者，在为非作歹时是不是会有所收敛呢
从这种意义上说，统治了世界很长时间的君王制，也许人类社会最好的制度。
因为从理论上讲，它能极大范围地致使更少的人为恶，又极大范围地保证更多人为善。
可如果真的让整个世界捏在一个人的手心，这个玩笑又似乎开得太大了。
假如这个君王不是一个对生命享乐有着无穷欲望的混蛋，而是一个虚无主义哲学家，那么他会不会在悲观厌世准备自杀的时候，将整个人类的命运带入绝境
现在，民主社会和民主制度已成为世界潮流。
但究竟是古代君王制时的人们行善多，还是现在民主制时代的人们行善多，这真不好怎么统计。
而如果撇开科技对人类社会的贡献，究竟是古代君王制人们的幸福指数高一些呢，还是现在民主制度下的人们幸福指数高一些
这同样难下结论。
但有一点可以肯定，最完善的民主制度下的美国人民应该是全世界幸福指数最高的人群，可他们的这种幸福是建立在多少像格蕾丝这样的人和民族以及国家的牺牲和痛苦之上的呢
这也许是丹麦导演冯提尔要导演“美国三部曲”的真正原因吧
当今社会仍然极度的不平衡，所以邪恶仍然是人们被诱发的主要人性成分。
所以强权制度仍然该成为世界主流。
可是，我们究竟要等到什么时候，整个世界才会趋向平衡，让人们之间的关系最后只需人性中的善来维持
以目前的趋势发展，我实在想象不出，世界会有相对平衡的一天
非常明显的是，导演冯提尔在电影《狗镇》中表现的观点是逆世界潮流而动的。
但它是那么尖锐有力，证据充分，虽然反动，却一点都不腐朽，以致我完全臣服在他的观点之下了。
亲爱的朋友，你能够把我和很多像我一样被导演冯提尔思想“毒害”的人们拯救出来吗
汤姆：人类内心的道德之镜 导演冯提尔的伟大之三，就是他在《狗镇》中发出宏大追问的同时，又通过业余作家汤姆非常仔细地审察了我们自己的内心。
这种自省，让我既佩服，又敬畏。
以致在观看《狗镇》的过程中，始终有一种冷汗淋漓的感觉。
假如自己身处“狗镇”这个人性的试验场中，哪个角色将与我相对应呢
就算我是最有道德感的汤姆，到最后，我也会不得不被内心邪恶的力量所改变。
要命的是，狗镇无处不在，无论你处在哪种环境，其实都是另一个狗镇。
而在这个“狗镇”，你虽然还没有邪恶到要去强奸一个弱者，但你内心的贪欲，在失去警惕的随大流心理下，已做下了多少与自我标榜的道德不相容的事情
比如说，从一条业已成蹊的草地上踩过去
收下一个从理论上讲不属自己的小红包
以工作的名义去公款吃喝
以笔会的名义用纳税人的钱去旅游
等等。
正因为如此，我对李银河女士在《狗镇》面前还能不断膨胀的道德优越感实在大惑不解。
原来解读一部影片，会有如此大的不同
顺便说一句，《狗镇》最后的几十幅照片，导演似乎也不是像李银河女士所说的那样，意图表现穷人的“肮脏、丑陋、血里糊拉”。
在我看来，他只是想进一步告诉人们，人类社会的不平衡仍到处存在，因此人类内心的邪恶仍然在外部世界大行其道。
仔细想来，我们每个人的内心深处，其实同李银河女士一样，有一种凌驾于周围人之上的道德优越感。
是导演冯提尔借汤姆这个艺术形象，将我们的这种道德优越感毫不留情地剿灭了。
有一句俗语怎么说的
“女人无所谓纯洁，是因为诱惑的代价不够；男人无所谓忠诚，是因为背叛的资本不足。
”这话用在道德身上，也恰如其分。
道德的力量其实是最经不过推敲的。
我们所有的道德优越感，其实都是五十步笑一百步。
所以《狗镇》中可怜的汤姆最后注定要彻底堕落。
而在这之前，他之所以要一直坚守，一是因为他真的认为自己比狗镇其他人更道德一些，更重要的是，他想借爱情的力量让格蕾丝只属于他一个人。
当他看清他并不比别人更道德、而爱情的力量在邪恶面前无能为力时，他成了狗镇最邪恶的一个人。
这真是文明社会的悲哀
导演冯提尔就想用汤姆的堕落告诉我们，人类辛辛苦苦累积了几千年的道德，其实不堪一击，一捅就破。
不知读者有没有发现
汤姆和格蕾丝这对恋人其实自始至终，都步调一致。
首先，他俩都迷信在民主自由的空间，人性的善良可以遍地开花。
当发现卑贱的人类实在是“扶不起的阿斗”时，汤姆决定接受命运无情的安排，借助外部的邪恶，来消灭格蕾丝的肉体，让狗镇回归到从前的平衡，就像初入美洲大地的白人先要消灭土著印第安人，再坐下来商谈民主自由的制度一样。
如果从基因无法改变的自私自利来看，汤姆的决定已不单单是对错是非所能概括了的。
所幸的是，内心善良的格蕾丝居然也是外部邪恶强权的代表。
当她发现仁爱在人类的贪欲面前无能为力时，一忍再忍的她也像汤姆一样选择了杀戮。
这种杀戮之所以让李银河女士感到“欢呼雀跃，有一种强烈的快感”，是因为李银河女土觉得狗镇人迫害格蕾丝在先，他们的受戮是罪有应得。
可事实上主人公格蕾丝却清楚地知道，这种杀戮同样是邪恶的。
而它之所以必须执行，是它能够以恶制恶。
因此，面对格蕾丝的枪口，汤姆会由衷地感到欣慰：“你对世界的诠释，比我要有力得多
” 最终，是汤姆倒在格蕾丝的枪口下，而不是格蕾丝倒在汤姆的告密中，是因为汤姆要借助强权，而格蕾丝就是强权本身。
如果一定要对这两种杀戮分出个好坏来，那么我们不妨这么理解：由善良变为邪恶的汤姆，只想靠绞杀“善”来维持“恶”的平衡。
而始终善良的格蕾丝却要靠绞杀“恶”来维持人类“善”的平衡。
汤姆的杀戮有着先天自私的局限性，而格蕾丝的杀戮却蕴含广阔的新天地
强权的杀戮催生和保护了其他千万个“狗镇”柔弱的善、相对的自由和小范围的民主。
换句话说，民主和自由都是强权的衍生物。
离开了强权，二者皆不存在。
有一部全家人都是超人的电影叫什么
应该超人高校 是真人电影 情 如果你是天之骄子，如果你是平中的精英分子，那么Sky High学校一定是你的首选，这个学校为社会培养了很多社会中的精英。
现在威尔·斯特朗霍德也来到了这个学校，但是他只是万千凡人中的一个，在这样以及那学校中他根本就无法生存，现在他正在通过自己努力来拼命完成他第一年的学业，但是就在他努力适应着在这里生存的同时，一个邪恶的坏人打乱了他的一切。
他能否实现自己的理想，能否成为真正的英雄呢
电影背景： 《超人高校》Sky High是迪斯尼2005年夏季所推出的电影，并不同于传统一般的超人英雄类电影，本片将超能力英雄的苦恼与困难借着一位少年超能者的体验呈现出来。
《超人高校》故事的主角是一位即将升上高中的青少年Will Stronghold，这位家住在郊区的大男孩，就跟其它一般青少年同样，面临着同侪、成绩、异性…等等青少年烦恼的问题，但是他跟其它人很大的不同点，在于他出身于一个三代都是超级英雄的家庭，而且他即将要进入的高中是享誉超能界的超能英雄培养学园-「Sky High」。
Will的父母乃是当今世界最知名的超级英雄-The Commander以及Jetstream，担负起保卫世界的重责大任，Will怀抱着家中的优良传统，进入了超人高校「Sky High」就读，但没想到超能力根本还没被启发的他，却面临学园中的重重考验，学园中真的是风云际会，Will不但被有伸缩超能力的学园恶霸欺负，被有超音速超能力的小子羞辱，还被一位有火焰手超能力的问题学生盯上，就连能复制出一整个拉拉队的美丽拉拉队长女同学都取笑他，更惨的是Will必须隐瞒这一些在学校的悲惨遭遇，不被对他高度期望的父母发现
剧情介绍： 超级英雄如此诞生 威尔·斯特朗霍德(迈克尔·安格拉诺)很幸运地是这个世界上两位最具传奇色彩的超级英雄的后代，他们就是克曼德(库尔特·拉塞尔)和杰特斯姆(凯莉·普雷斯顿)。
但他同时也必需面对这一特殊身份所带给他的种种麻烦甚至是困扰。
首先，他要面对的无可避免的考验便是必需加入一所名为“超人高校”的精英学校学习。
顾名思义，这所学校里的所有学生都拥有与生俱来的神奇本领，而学校的使命就是将他们塑造成明日的超级英雄。
而威尔却面临着一个非常尴尬的境地，那就是在他没有完成规定年限学业之前，他没有任何的特异能力。
就这样，威尔忐忑不安地跨进了学院成为了这里的一名大一学生。
不出所料地，那些已修满了学业的高年级学生们对威尔表现出了极大的兴趣。
一个有身体伸缩能力的家伙总是用身子挡住威尔的去路；运动会上，威尔被一个超音速赛手耍得团团转；与此同时，威尔还要受到啦啦队队长的嘲笑，因为她可以将自己复制成一整队的啦啦队员，而他什么都做不到。
这让威尔感到非常地难过，更糟的还有，他必需将这一切的不如意对他那双身为超级英雄的父母守口如瓶。
直到一天，一个邪恶的家伙的突然出现，威胁到了威尔父母以及周围朋友的安全，威尔必需开发出他潜在的超能力去保护他的家人及朋友。
最终威尔用事实证明了他是这个家族中当之无愧的超级英雄。
幕后花絮： 迪斯尼为这部喜剧冒险电影量身打造了一副完全新鲜的框架，影片中扮演学生的演员清一色的启用了年轻且全新的面孔，这其中就包括了男主角威尔的扮演者——迈克尔·安格拉诺。
到今年年底才满18岁的迈克尔，其实早在10年前便开始涉足影视，可谓是混迹演艺圈的“老人”了。
不过最早多是出现在小荧幕上，而真正在大银幕上崭露头角还要提起他曾在2000年参演的影片《成名在望》。
在该片中，迈克尔饰演了少年时代的威廉姆·米勒，但略显青涩的面孔与他成熟的演技却形成了不协调的对比。
不过，这位小童星的表演潜力却被各大片商看好，除了主演本片外，迈克尔今年还有另一部大片《狗镇议员》已经上映，其反响平平，不知这位年轻有为的明星之路会越走越宽还是“前途无亮”，颇值得我们关注。
除了年轻一代的全力加盟外，片中也不乏征战影坛多年的老影人捧场。
提起科特·拉塞尔的名字，可能熟悉好莱坞电影的可谓无人不知无人不晓。
这位6岁即在影视圈露面的老戏骨在这一行当已经闯荡了近半个世纪。
他所主演的电影和电视剧曾拥有无数的拥泵。
相信此种新老搭配的结构必定有助影片上市的势头。
影片看点： 这部讲述饱含神奇色彩的《超人高校》，既可以让我们联想到哈利·波特中的魔法学校，又会让我们感受到超人家族式的非凡魅力。
当然，这部影片的最大魅力还将来自那些拥有超级人气的超级教师和学生们。
片中的教师阵容包括曾主演过《打鬼王》的布鲁斯·坎贝尔，以及曾主演过《超人高校》的前美国小姐琳达·卡特等。
而魔法学生的阵容又有威廉姆·米勒等一班新一代偶像演员担纲，看来《超人高校》又将成为迪斯尼旗下的一部不大不小的赚钱机器。
人物介绍： 威尔：力气非常大，还能飞行。
因为缺乏自信而迟迟发掘不到自己的能力。
莱拉：能控制植物，威尔的邻居。
指挥官：力气非常大，威尔的父亲。
飞行女侠：善于飞行，威尔的母亲。
格雷：能控制科技，原来是一个大坏蛋，被抚慰器射中后，变成婴儿，现在长大后，又来挑战，分离莱拉威尔的感情。
玛珍塔：能变成天竺鼠，威尔的朋友。
扎克:会发光,威尔的朋友。
皮斯：能控制火焰，父亲是坏蛋，母亲是正义英雄，父亲被威尔的父亲打败了，想报仇，但最后患难见真情。
潘妮：能分身，拉拉队队长，其实是格雷的手下。
谁知道电影名字是一个字的
姓名： Paul Bettany 译名： 保罗·贝 性 别： 男 生 日： 1971-05-27 地：英国伦敦 色：导演,演员 妻子：詹妮弗·康纳利 身高：191cm 发色：金色 眼睛：蓝色 保罗·贝塔尼（Paul Bettany）贝特尼经常被称为“那个长得像裘德洛，但却比较便宜的家伙”，他金发蓝眼，身材高挑，一头桀骜不驯的短发，三十过半的人看起来仍有几分大男孩的跳脱劲，不太像是已成家立室有了两个孩子的父亲。
保罗·贝特尼出生在一个表演世家，父亲和母亲都是演员，祖母和祖父也都是从事音乐或艺术行当，他走上演艺之路也成了理所当然的事情。
虽然贝特尼外型并不十分出众，但是却非常具有可塑性，可以适应各种各样类型的人物，在他饰演过的角色中，既有神经质的匪徒，也有文质彬彬的科学家，既有吊儿郎当的游吟诗人，也有严谨睿智的海军医生，都给观众留下了非常深刻的印象。
他与同到美国发展的英国演员伊万·麦格雷戈、裘德·洛年纪相仿；他娶了好莱坞最货真价实的美女做老婆；与他演过对手戏的都是明星级大腕，包括汤姆·汉克斯、哈里森·福特、拉塞尔·克劳和希斯·莱吉尔；他在尼科尔·基德曼的私人飞机上有一个专属的座位；他的屁股比脸先成名……当你想找一个“裘德·洛等级、但片酬更便宜一些的演员”时，你就会得到他的名字--保罗·贝特尼。
1988年的伦敦一整年都处于梅雨的淅沥与阴霾中，有一位金发碧眼的男孩天天都会坐在威斯敏斯特大桥边上自弹自唱，风雨无阻，他很少与行人有眼神的交汇，只是低着头轻吟着只有自己才能听懂的音符，白到几乎透明的面颊上总是流露出一丝不易察觉的困窘……夜晚降临后，他会信步走回离此不远的小公寓，与一对女同性恋分享着同一个厨房和浴室，还被迫养了让他恶梦连连的成堆蟑螂作为“宠物”，连最基本的温饱都难以维持--这就是保罗·贝特尼17岁时过的日子，当受够了在来去匆匆的陌生人面前卖弄自己最心爱的吉他后，他换了一份新工作，虽然工作的内容和他涉世未深的年龄极为不符：为刚刚死去的人清理身体。
但渐渐地，因习惯而麻木的贝特尼终于能够冷眼看待生离死别，双手也从颤抖变得平稳有力，就这样做了一年的尸体“清理工”。
贝特尼出生在一个颇为富裕的演艺世家，本不应该过得如此辛苦，完全可以通过父母甚至祖父母的裙带关系轻松地走上童星直至扬名的顺畅道路，可是，那却是贝特尼对那个家庭由恨到爱之后的事了。
1971年生于伦敦的贝特尼，对这个大都市还未形成某些具体的概念，就随父母搬到偏僻的乡下居住，他对此次举家迁移一直万分沮丧，因为城市与乡村的文化反差令这个适应能力本来就异常慢的男孩更加自闭，而他的新同学似乎也缺少一些山村孩子独有的淳朴，经常以欺负这个容易害羞的“外来客”为乐，贝特尼没有反抗，只是默默地承受着……贝特尼的父亲西恩为了激发他“男人”的一面，甚至把他送到海军学校就读，结果两个月之后，贝特尼就因疑似抑郁症而被送回了家。
然而，就是这个身高超过一米九、有点内向、有点娘娘腔的瘦竹杆男孩，却在16岁那年突然叛逆得像换了一个人。
16岁的贝特尼为何突然辍学离家，只身来到伦敦
宁可在街头卖艺也不肯回到饭来张口衣来伸手的温暖的家
事情源于他8岁的弟弟马修正好在那一年遇到了意外，从高处重重地摔在了水泥地上，被推进手术室后，就再也没醒过来……当医生证实马修已经脑死亡，只能靠呼吸器维持生命时，是西恩亲手签下了停止生命供给的同意书。
悲痛欲绝的贝特尼在内心深处一直无法原谅父亲，因为是他终结了弟弟生的希望。
然而做了一年的“清洁工”，贝特尼终于能够明白老父亲深埋在心底的悲哀，在生老病死这样不可逆转的自然规律面前，人类是多少地渺小和无能为力。
决定“子承父业”的贝特尼在19岁那年重返校园，进入曾被皮尔斯·布鲁斯南奉为“戏剧天堂”的伦敦戏剧学院进修。
在参与了多场戏剧演出后，他的表演天分得到了初步的肯定。
贝特尼发现演戏是赚钱的好门路，演舞台剧的空档还会在电视剧中跑跑场。
然而，手里有了不少闲钱的贝特尼却不能免俗地犯了年青人都会犯的错误--沉迷于毒品。
可能是压抑了二十来年的“坏种”基因终于找到了发泄的途径，贝特尼对可卡因的依赖来得异常迅猛，很快就成了需要静脉注射的深度瘾君子。
当时他正在拍摄系列短剧《大卫·科波菲尔》，吸完毒品的贝特尼总会变得疯疯癫癫，砸毁了自己在酒店的房间不说，还在飞机上引发了一场混乱……一场意外使他从这次“误入歧途”中清醒过来，当时贝特尼的一个朋友来探望他，因糖尿病复发晕倒。
贝特尼不敢打电话叫救护车，因为他的房间里到处堆积着毒品，他只能亲自为朋友注射胰岛素……从此以后，他再也没碰过毒品。
1997年的《生命中不能承受之轻》是贝特尼的银幕处女作，然而，如果不是因为年少轻狂嘴太臭，他本应早两年闯进影迷的视线--当时他应邀在洛杉矶和一位知名制片人会面，两个人的谈话是在友好的气氛中开始的，可是当他们谈到好莱坞时，贝特尼将自己心目中的感受毫无保留地表达出来：“那些电影就像是一堆让人恶心的狗屎……”后来话题转至美国的外交政策，贝特尼又一次表现出不适时的“坦诚”。
终于，那位制片人忍无可忍：“既然你这么厌恶这座城市，为什么不滚回去
”贝特尼觉得这是此次谈话中最有建设性的一句话，第二天就飞回了伦敦。
所以，当贝特尼为《勇敢的心》(1995年)试境时，虽然得到梅尔·吉布森的极力推荐，却因为那位制片人从中作梗而不了了之。
2000年，保罗·贝特尼终于得到一个勉强可称为“主角”的出镜机会，《天王流氓》中，他和马尔科姆·麦克道尔饰演一个精神病杀手的不同时期。
而贝特尼真正被美国主流所熟识，则是次年的《骑士传说》，不过他本人却对这个角色不以为然：“只要你肯光屁股、被人打成猪头、再懂得用地道的英国口音骂脏话，观众就会原谅你在其余的时间是多么傻到家……”人们那个时候仍然对“保罗·贝特尼”这个名字一头水雾，但当提及就是在《骑士传说》中摇屁股那个黄毛时，则马上会露出一脸恍然大悟的表情。
自此之后，贝特尼在好莱坞真正顺风顺水起来，他先在朗·霍华德的《美丽心灵》(2001年)中成了拉塞尔·克劳能够全心依赖的精神好友；又来到拉斯·冯·特里尔的独立影片《狗镇》(2003年)中化身为年仅17岁的处男；还在《复仇时刻》(2003年)作为一名堕落的牧师一味装深沉。
2003年1月，贝特尼得到了《美丽心灵》带给他的最大馈赠：迎娶曾获得奥斯卡最佳女配角的詹妮弗·康纳利进门--两人都是不切实际的浪漫主义者，在书信来往了一年半之后，就步入礼堂。
自《天王流氓》之后，贝特尼就成了“坏”之典范，只要他点头，《红龙》(2002年)中拉尔夫·费因斯的角色本应该属于他，只是贝特尼觉得人生苦短，不应该浪费在“重复自己”上。
贝特尼的坏种相虽然有目共睹，可惜由于好莱坞电影实在缺少“坏”得有水准的角色，他也只能被迫暂时弃“坏”从“好”。
当《温布尔登》和《怒海争锋》同时向他抛出了橄榄枝时，贝特尼因为老友拉塞尔·克劳和对导演彼得·威尔的崇敬选择了后者，却受到《温布尔登》的导演理查德·隆克莱因自愿将拍摄时间挪后的礼遇--这算是对贝特尼急升的明星地位的一种变相肯定。
贝特尼对于浪漫喜剧的认识似乎还停留在襁褓阶段：和一个不是你老婆的美女“虚情假意”一番--简直和度假没什么分别。
但当他专门为《温布尔登》经过了几个月的网球特训，并为了保持运动员的身板而远离了最爱的美酒与香烟之后，就不做如是想了：“我觉得自己成了一个过分注重身材、疯狂健身的同性恋。
” 理查德·隆克莱因的初衷是想将贝特尼打造成与休·格兰特一样的浪漫喜剧白马王子，可惜一部《温布尔登》就把贝特尼拍堵了，想起来都泛恶心，他觉得：“大银幕上的白马王子就像被模子套过，都一个德行；倒不如反派角色来得有挑战性，如果你不想坏得很变态，还可以坏得很可爱，或者坏得很无奈。
”所以，隆克莱因只能退而求其次，善加利用贝特尼“坏”的一面，让他在新作《防火墙》中“欺负”哈里森·福特。
同一时间看上贝特尼这一“特质”的还有朗·霍华德，他在超过一亿美元预算的《达·芬奇密码》中为其预留了位置--白化病杀手塞拉斯，还美其名曰为“连妆都省得化了”……当然，这只是朗·霍华德开的一个自认为很幽默、实际上很低级的玩笑。
看来今年的保罗·贝特尼，先会坏得很可爱，继而坏得很变态。
传闻贝特尼已经接受克里斯托夫·诺兰的邀请，出演新一集《蝙蝠侠》的头号反派“小丑”……要我说这是一件没谱儿的事，因为目前贝特尼惟一的“计划”，就是陪老婆詹妮弗·康纳利去非洲拍摄她的新片《血钻》，做个全职奶爸，专心照顾他们的儿子斯特兰，然后享受享受难能可贵的家庭时光。
这样可以么
老友记第七季第四集演泰格琼斯的演员叫什么名字，并请提供相关资料
英文名：Eddie Cahill 本名：Patrick Cahill 更多外文名： Edmund 中文名：艾迪·卡希尔 星座：摩羯座 生日： 1978-01-15 出生地：美国，纽约 职业： 演员 简介： 艾迪·卡希尔，美国电影和电视剧演员，以在电影Miracle中扮演有“冰上奇迹”之称的守门员Jim Craig，在老友记中客串Tag Jones，在罪案剧CSI(NY)中扮演Don Flack而被人们所熟知。
编辑本段参演作品 This Is Not a Test (2009) CSI:NY 犯罪现场调查 纽约篇 第五季 (2008) 纽约湾海峡 (2008) 狗镇之主 (2005) 犯罪现场 纽约篇 \\\/ 罪案实鉴 纽约 (2004) 挑战奇迹 (2004) 灵眼神探 (2002) Glory Days (2002) 法律与秩序：特殊受害者 (1999) 圣女魔咒 (1998) 生平经历 早期经历 Eddie Cahill出生于纽约，是家中的第二个孩子，他还有一个姐姐一个妹妹。
EC有父亲的爱尔兰血统和母亲的意大利血统。
96年毕业于Armonk的 Byram Hills High School。
他还在纽约的Saratoga Springs市的Skidmore Colledge、Atlantic Theater Acting School、 NYU的Tisch School of the Arts分别学习过。
职业生涯 EC第一次作为专职演员演出是在2000年的Nicky.Silver的非百老汇剧The Altruists 。
在客串了几部美剧——Sex and the City, Felicity, and Law & Order: Special Victims Unit之后，逐渐被人注意。
EC还连续客串过情景喜剧老友记中Rachel的助手兼小男友。
2002年他在WB的剧集Glory Days中担任主角，出演Mike Dolan。
2004年，EC开始了电影生涯，在Disney的电影Miracle出演他儿时的偶像Jim Craig（1980年美国普莱西湖冬奥会上击败前苏联那支传奇冰球队的守门员），由于从未出演过守门员，他在片中的大部分动作类镜头都由前NHL的Bill Ranford完成。
2005年，CBS决定增加第三部CSI系列纽约篇，EC应邀扮演严厉而自信的探长Don Flack，并且得到了些不错的台词。
个人生活 婚姻家庭 EC于2009年7月12日与女友Nikki Uberti在洛杉矶结婚，同年12月底他们有了一个小女儿。
同时他还是New York Rangers队的fan。
其它信息 1，Eddie是个左撇子 2，Eddie喜欢冰球和足球，他最喜欢的球队是格拉斯哥流浪者队 3，当他还在幼儿园的时候，他就想成为一位农民 4，Eddie自我介绍说是家庭至上的人 5，Eddie喜欢下厨 6，Eddie在出演The Altruists 时，每周挣US$206.57 7，Eddie同Tru Calling里的明星Eliza Dushku （GF
）以及她的弟弟Nate在Silverlake合租一套房子。
8，Eddie最明显也是最著名的特征就是他明亮的蓝眼睛。
9，Eddie语录，如果当一个女人有一个漂亮的臀部，对你来说未必是件坏事，可当你70岁了，那就另当别论了 10，Eddie和他的演员女友在LA住了5年 11，Eddie和一样喜欢狗的女友养了好几只pound puppies 12，当问到他最喜欢的角色时，Eddie说我必须模仿Jim Craig，这简直太棒了。
幸运的是我可以消除扮演角色而带来的对生活的不良影响，仅仅作为演员，我才会去扮演任何一个人。
我可以成功的扮演一个冰球选手，我正在扮演一个警察，不过在生活中我可以从这些的伟大的角色中转换出来。
13，Eddie依然不是电视红星，不过他对能在CSINY这样的收视率很高的电视剧里出演角色感到很自豪。
14，Eddie的妈妈是意大利人，爸爸是爱尔兰人 15，2001年作为最具有潜力的新星，Eddie成为了E! Online的Sizzlin Sixteen名单中的一员 16，在2000年Eddie 出演了Nicky Silver的非百老汇剧The Altruists 17，Eddie从纽约Arrnonk的一所公立高中毕业 18，Eddie是意大利和爱尔兰天主教徒的后裔 19，在电影Miracle中，狂热的冰球粉丝Eddie出演了儿时的偶像，守门员Jim Craig 当帅气的Eddie Cahill作为Jennifer Aniston's的助手出演《老友记》的时候。
很容易理解为什么她会为了这段办公室恋情而甘冒丢失工作的危险，并昵称他“翘臀小子”（汗，自己翻的，不知道对否）。
即使Eddie最近由屏幕大男孩成功转型为强悍大男人，饰演CSI：NY里面的凶杀组警探，现实生活中的他依然扮演了年轻的角色。
（他的女朋友比他大了8岁。
）各位女士，很抱歉，虽然我们仍然可以在本月首映的电影《狗镇议员》中见到这位大帅哥，但是他短期内不会再有新作了。
（以下为访谈，译者注） 当你在CSI:NY的拍摄间隙，你都作些什么
我和我的女友昨天刚收养了一只小狗，所以最近都要照顾它 你是否为了这个剧集而加重了你的纽约口音
我有注意加重了一点。
在《老友记》里，我的角色来自俄亥俄州，在其中一集里，我跟JOEY去打篮球，最难的是让我说热“够”而不是热“狗”。
最近我在想是否可以改成“法兰克福香肠”算了。
你理想中的女性是怎样的
要有很坚定的价值观，忠诚，以及直率——不要热衷于做所有人的朋友。
那么你讨厌的是那种类型呢
粗鲁，无礼，刻薄。
我不喜欢欺负别人的人。
如果你对别人刻薄无礼，那你就要出局了。
谁看过 拉尔斯·冯·特里厄 的作品
大家对他都有什么看法
、《黑暗中的舞者》《狗镇》《破浪而出》
我上个星期看了。
就这部电影而言，女主角所遭受的实在令人难以忍受。
我一度觉得恶心，不想看下去，且，讨厌人。
但还没有到那个厌恶人世的程度。
导演很偏激，因为从头到尾，就是一步一步地堕落深渊，曾经有的希望遭到扼杀。
最后，女主角决定杀了所有人，我实在是大呼过瘾
之前的压抑得到宣泄。
这也是人性。
感觉被导演引导过去了，好像这就是他所要的。
给你看一个黑暗的故事，让你内心也黑暗也来。
接着再用一阵风吹散你的黑暗，不过，光明也没有来临。
你终于知道了。
剩下的世界是灰色的。
但是，没有看到最后的话，我想那股黑暗久久也是不能散去的。
我曾经看过其他的讨论人性的电影，那种压抑很萦绕在心头很久很久，无法宣泄。
其实，人性本是个复杂的问题。
每个人都有阴暗面。
但是在绝大部分情况下，人都没有机会让自己的阴暗面暴露。
而导演就是制造了一个机会，加是他自己的想法，创造了这么一个故事。
因为我不知道事实上有没有这样的事情发生过。
未必所有人面对这么一种情况都会一种做法。
开始，很大度，庇护弱者，这样自己很有成就感;然后，在其他更强大的力量威胁下，人心惶惶，害怕的心理觉得自己应该从弱者身上得到更多，慢慢慢慢折磨弱者，最大限度榨取价值。
导演，将他认为的人类丑恶展开。
就算是如此平凡，淳朴的人，也会做出残忍的事。
他的这个故事的确很残忍。
我开始也想，如果是个男人的话，应该不至于如此吧。
导演也许就是想要这个效果，女人看起来比男人更弱小。
故事里的人开始的保护欲和后来的虐待都是因为她女人这一身份。
而，作为观众，一直都是很同情，激起强烈保护欲，虽然，我中间的时候觉得她有点笨。
但后来，知道她的身份竟然是黑社会老大的女儿。
她一直就在黑社会的规则中长大，居然觉得，留着这么一个地方受人虐待，比在外面主宰他人的生命好。
她的父亲说她傲慢。
开始时，我不懂。
看完电影细想，的确是的。
每个人都以为自己不会做一些残忍的事，而实际上，当我们处在他们的位置可能也会这样做。
但是，没有经历过，我们一直一高姿态在想，觉得自己就是比较好的。
那就是傲慢。
当这么想的时候，自己也就明白了。
其实，我们每个人都会是电影里面那个狗镇里面的村民。
换句话说，导演也就是在剥开观众的内心，并说“瞧，那些个完全别欲望和自私主宰，对弱者还有落井下石的就是真正的你。
” 当然，可能是我想过头了。
仅供参考
谁能介绍一下希斯莱杰的成长经历，字数越多越好
早年经历希斯·莱杰1979年生于澳大利亚，母亲莎莉·莱杰·贝尔是一名法语老师，父亲金·莱杰为赛车手，也是一名采矿工程师。
母亲来自苏格兰高地氏族，父亲则是珀斯当地的名门望族出身。
希斯的父母在他10岁时就离婚了。
10岁那年，莱杰有了初次表演的经验——在学校编排的一出童话剧中饰演“小飞侠”彼得·潘。
莱杰毕业于Marys Mount小学，随后进入Guildford预科学校中的预备学校就读。
17岁时希斯·莱杰和一个朋友一起离开学校，驾车来到悉尼。
演艺经历1997年，电视剧《汗水》为他提供了两个角色——游泳选手和同性恋自行车手，莱杰选择了后者。
随后，他又出演了澳大利亚最成功的电视剧之一《家里户外》，并在低成本影片《黑石》中饰演角色 。
1999年，他在好莱坞出演了两部影片《双手》和《 对面恶女看过来》，并获得第一届 青少年选择奖最性感电影浪漫戏的提名 ，同时，他获得了和 梅尔·吉布森一起出演影片《 爱国者》的机会 。
2001年希斯·莱杰出演了影片《 圣战骑士》，使他获得第三届青少年选择奖最佳电影男演员的提名。
2002年他出演了影片《 四根羽毛》 ，2003年他出演了《 食罪人》与《 凯利党》，这些影片票房表现平平。
电影事业由高峰渐入底谷，希斯·莱杰调整了一段时间，在2004年并没有他的作品上映。
2005年，希斯·莱杰带来了四部电影作品，分别是《 格林兄弟》、《 狗镇之主》、《 断背山》、《 卡萨诺瓦》 ，其中《 断背山》中的表演使他获得第78届 奥斯卡金像奖最佳男主角的提名。
2007年，希斯·莱杰出演了电影《 我不在那儿》，在其中扮演歌手 鲍勃·迪伦的一个“分身”。
同年，他还在由 克里斯托弗·诺兰执导的电影《 蝙蝠侠:黑暗骑士》中扮演 蝙蝠侠的对手“小丑”，并参与了特瑞·吉列姆执导的《 魔法奇幻秀》 。
2008年1月22日，希斯·莱杰被人发现死于纽约的公寓内，享年28岁。
同年2月，希斯·莱杰获得第81届奥斯卡金像奖最佳男配角 ；2月6日，验尸官称演员希斯·莱杰死于意外服药过量，他服用了六种不同的止痛药和镇静药 。
个人生活莱杰在拍摄《 凯利党》时与 妮奥米·瓦兹交往，两人在2004年4月分手。
2004年，希斯与 米歇尔·威廉姆斯结为夫妻，两人因拍摄《 断背山》生情。
2005年10月，他们的小女儿玛蒂尔达·罗斯在纽约出生 。
但最后以离婚告终。
