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麦克白夫人：阴险，有野心，毒辣的女人考狄利亚公主：善良，孝顺，诚实，有人生追求，相信有真理存在苔丝蒙蒂娜：纯真，真诚，忠贞，对丈夫一心一意，善良宽容奥菲利亚：纯洁无暇，对爱情专一，无法承受打击，易受伤害，封建家长干制爱情的牺牲品，阴谋的无辜牺牲者 莎士比亚笔下的女性形象是人类的天使，她们如此优美，没有丝毫的色彩。
《哈姆雷特》中的莪菲莉亚是一首漂浮在梦幻中的甜蜜而忧伤的歌。
她自然地热恋着哈姆雷特，但从哈姆雷特的狂乱的语言中，她感到一切都不可思议。
她的娇弱的灵魂受不了现实的打击，她的理想幻灭了，精神因而陷入狂乱。
她唱着那首古老的爱情歌曲，编织着花环，死于溪水之中。
莪菲莉亚是纯洁的爱情的象征。
《奥瑟罗》中苔丝德梦娜是一个美丽纯洁的女性，笔墨的赞美写不尽她的好处，她敢于冲破世俗的偏见，私自嫁给了强壮的摩尔人，但是却受到了他无端的嫉妒。
她死于自己心爱的人手中，但至死都没有怪罪她“仁慈的夫君”。
在这里我们看到了一种超越的天性的宽恕，这固然是坚贞和勇敢的爱情的表现，但我们却可以从中感到惨痛的象征性的启示，即纯洁的美被原始力量无缘无故地摧毁。
《李尔王》中的考狄利娅是一个单纯的女孩，她自始至终都生活在她自己的理想的世界里，以天真善良来对待邪恶的势力。
她的悲剧性的结局是令人同情的。
因此，我们可以说考狄里娅是纯洁与善良的象征。
世界十大推理小说
1The Complete Sherlock Holmes, Arthur Conan Doyle. 《福尔摩斯探案全集》 【英】阿瑟·柯南·道尔 群众出版社推理小说中的《圣经》，也是每一个推理迷必备的案头书籍。
从《血字的研究》诞生到现在的一百多年间，福尔摩斯打遍天下无敌手，影响力早已越过推理一隅，成为人们心中神探的代名词。
一本老少咸宜的奇妙书籍，无数人凭它跨入推理 。
2 The Maltese Falcon, DashiellHammett. 《马耳他之鹰》【美】达希尔·哈米特 上海译文出版社推理小说流派众多，旁支横斜，但解谜本格始终是正统，主流地位轻易动摇不得，唯一有能力和它分庭抗礼的大概也只有汉密特和钱德勒撑起的硬汉一脉了。
汉密特不是第一个写硬汉小说的作家，但他是第一个给硬汉小说注入文学素质和心理深度的作家，他以自己的创作开辟了推理小说的另一块战场。
《马耳他之鹰》，号称“胜过海明威任何一部小说”的冷硬派第一名作，属于那种你可以不喜欢，却不可以不读的推理小说。
3 Tales of Mystery andImagination, Edgar Allan Poe. 《爱伦坡短篇小说选集》【美】爱伦·坡 人民文学出版社虽然是推理小说的开山之作，但爱伦坡的几部短篇就算在今天看来也颇有特色。
能够利用短小的篇幅制造出缕缕不绝的悬疑之感，在严谨的逻辑推理之中融入奇幻情节，并用诡谲的文笔锦上添花，迄今也没几个短篇作家办得到。
从这个意义上说，爱伦坡永不过时。
4The Daughter of Time, Josephine Tey. 《时间的女儿》铁伊是1930年代以后，推理史上第二黄金期三大女杰之一（另二位为阿加莎·克里斯蒂、多萝西·塞耶斯）。
本书即是铁伊最著名的作品，属历史侦探小说范畴，曾在英国侦探小说作家协会票选中荣膺史上第一名。
名侦探格兰特探长因为脚伤住院，偶然看到一张英王理查三世的画像，激起了他的兴趣，他要探究四百年前的案件，寻求塔中王子的被杀真相...... 5Presumed Innocent, Scott Turow. 《假定无罪》法庭推理，律师悬念小说的经典之作。
男主人公拉斯迪是一位资深且极为优秀的首席检查官，由于工作的关系经常接触到一些令人心痛的社会弊端以及各式各样的犯罪，为揭露司法制度的阴暗面，他暗中操纵，不惜以身试法......结局出人意想，绝对震撼
作者斯考特·杜罗原系斯坦福大学英美文学硕士，毕业后留校教授文学创作，课余喜欢信笔涂鸦，正因为在写作过程遇到许多法律问题，于是选择进入哈佛法学院深造，其后接连出版几本轰动一时的法律惊悚畅销小说。
同为律师出身的大作家，斯考特·杜罗与约翰·格里沙姆和里查德·帕特森(Richard Patterson)并称为三杰。
本书的电影版由哈里森·福特主演。
6 The Spy Who Came in from theCold, John le Carr. 《受冷漠的人》 【英】约翰·勒·卡雷 新华出版社西蒙斯在《血腥的谋杀》中指出间谍小说的两大创作方向：一种以格雷厄姆格林和本书作者约翰勒卡雷为代表，他们以自身的经历为准，把神秘的间谍平民化，浓墨重彩地描绘他们的痛苦和无奈，文学质素较高；另一种则以写出007系列的伊恩弗莱明马首是瞻，着力描写间谍生涯的传奇色彩，通过间谍和一个庞大的国家机器之间的斗争塑造起“超人”似的形象。
本书是勒卡雷的成名作，还没有他后来小说中挥之不去的暮气，显得创意超群。
全书情节跌宕起伏，屡屡在读者意想不到的地方峰回路转。
在作家写实冷静有节制的笔下，漾出淡淡忧伤之情，不愧是间谍小说的排头兵。
7The Moonstone, Wilkie Collins.《月亮宝石》【英】威尔基·柯林斯 中国文联出版公司威尔基柯林斯的小说现在看来可能有点落伍，毕竟不是人人都会欣赏那种慢节奏的，缺少血腥谋杀和精妙诡计的侦探小说。
不过考虑到《月亮宝石》是推理小说草创期的作品，我们还是要佩服柯林斯说故事的本领，佩服他能够在如此漫长的篇幅中始终牵住读者的视线。
诺贝尔奖获得者艾略特曾评价此书为“最优秀的英国侦探小说”，不是没有道理的。
8The Big Sleep, Raymond Chandler. 《长眠不醒》 【美】雷蒙德·钱德勒 群众出版社菲利普马洛初次登场的长篇小说，从此之后硬汉派侦探找到了他们的最佳代言人。
可以说，马洛这个外表冷酷内心温柔的都市独行侠角色，影响了后来的每一个硬汉侦探。
同是冷硬派大家，钱德勒的风格与汉密特却是千差万别：后者是彻底的世故和冷酷，侦探从内硬到外，而前者却始终不愿放弃心中对美好人性的希望，笔下侦探也只是个热水瓶--外冷内热。
所以汉密特被人称之为“冷酷大街的黑色巨匠”，而钱德勒却是“犯罪小说的桂冠诗人”。
9The Spy Who Came in from the Cold, John le Carr. 《冷战谍魂》 【英】约翰·勒·卡雷 新华出版社 约翰·勒·卡雷18岁时便被英国军方情报单位招募，担任对东柏林的间谍工作；退役后进入英国外交部工作。
1963年，他以第三部作品《冷战谍魂》一举成名，著名小说家格雷厄姆·格林盛赞：这是我读过最好的间谍小说
从此奠定其文坛大师地位。
勒·卡雷一生得奖无数，包括1965年美国推理作家协会的爱伦·坡大奖、1964年毛姆奖、英国Somerset Maugham奖、James Tait Black纪念奖等，1988年更获颁CWA终身成就奖、1963与1977年金匕首奖，以及意大利Malaparte Prize等等。
10And then there Were None, Agatha Christie. 《无人生还》【英】阿加莎·克里斯蒂 贵州出版社在克里斯蒂的作品中，这本书真称得上是一个异类了。
从头到尾都紧张刺激，让读者欲罢不能。
前所未有的情节布置当真可说是“异想天开”，从中可看出本格推理的真正魅力。
Amazon网上有关此书的评论近五百则，几乎人人都给出了五星级的高分，可见此书魅力之大，不分国界。
英国文学史上有大学才子之称的剧作家有哪些
学才子派”是指16世纪80年代英国的一批受过大学教育的剧作家。
多数确实是大学毕，至少是在伦敦最优秀的学校接受过人文主义教育的青年知识分子。
这一批作家致力于英国戏剧改革，把戏剧艺术提升到了一个新高度。
该文学流派主要包括克里斯托夫·马洛（Christopher Marlowe）、李利（John Lyly）、基德（Thomas Kyd）、格林（Robert Greene）等人。
伊丽莎白时代的戏剧经过“大学才子”们的创作实践，题材不断扩大，技巧也更趋成熟，至莎士比亚而集大成。
马洛（1564—1593）是“大学才子”中最有才华、成就最大的一个，在文学史上享有“诗剧的晨星”、“英国悲剧之父”的美誉。
他是莎士比亚以前英国戏剧界最重要的人物，也是英国文艺复兴戏剧的真正创始人。
马洛与莎士比亚生于同一年，故乡是古老的坎特伯雷（Canterbury）城。
他的父亲是一个鞋匠，马洛的出身寒微与莎士比亚十分相似，但他却在莎士比亚被迫辍学的同时幸运地进入了剑桥大学，得以系统地学习拉丁文、希腊文和神学课程，这为他早莎士比亚一步从事戏剧与诗歌创作并声名鹊起奠定了基础。
就在莎士比亚恋爱、结婚、生子的那段日子里，马洛连续拿到了艺术学士和硕士两个学位。
父母本希望他做一名神父，可是马洛天性狂放不羁，既无心献身神坛，也不愿走上仕途。
他那份独异的才情使他毕业后步入了戏剧的殿堂。
马洛是一位戏剧天才，23岁便写出了第一部作品《帖木儿》（Timur），立刻轰动了整个英国文坛。
《帖木儿》是一部英雄剧，塑造了一个叱咤风云却又野心勃勃的征服者形象，充分体现了文艺复兴时期的巨人精神。
剧中的帖木儿和马洛本人一样，是个热情的自由思想者。
在这部史诗般宏伟的悲剧中，回响着文艺复兴时期一个典型的主题：歌颂人间的生活，现世的快乐。
这个剧本被认为是英国的人文主义戏剧繁荣的发端。
《帖木儿》的巨大成功，激励着马洛立即又写出了《浮士德博士的悲剧史》（The Tragical History of Doctor Faustus）和《马耳他岛的犹太人》（The Jew of Malta）等剧。
前者以浮士德博士对知识与经济的渴求与获取为题材，后者则表现了作者对人类的另一种探求——金钱的批判。
马洛以创作壮丽激荡的悲剧见长，他的所有作品都是在5年之内完成的。
马洛用自己的天才使英国戏剧在短短几年之内便一下子提高到了真正艺术品的水平，为后人留下了宝贵的精神财富。
1593年，也就是马洛29岁那年，在伦敦郊区的一家酒吧里，马洛遇到了三个熟人，其中一个是秘密。
在酒后付钱而引起的角斗中，马洛被其中的一个人刺中要害，当场殒命。
就这样，英国文坛上一个年轻而有价值的生命像流星划过夜空，转瞬即逝。
直到1925年，美国的雷斯里·霍特逊（Leslie Hotson）教授在英国的档案库（Public Record Office）中发现了一份文件，其中记载道，马洛是被伊丽莎白女王的秘密厅杀害的，当时有一位秘密波莱（Robert Poley）在场。
至此，马洛之死才真相大白。
“大学才子”派中另一位重要代表人物是约翰·李利（1554—1606）。
李利曾先后在牛津大学和剑桥大学受过教育，他的祖父是当时被英国许多学校列为拉丁文教材的《拉丁语法》一书的编纂者。
莎士比亚就读文法学校时，就曾学过这本教材。
李利受家庭的影响，立志献身文学事业。
他在文坛上的地位是由其创作的喜剧奠定的，如《昂迪米恩》（Endymion）、《班比妈妈》（Mother Bombie）、《亚历山大和坎巴丝帕》（Alexander and Campaspe）等。
李利的喜剧对莎士比亚的影响很大，据考证，莎士比亚的喜剧中有50多处借用李利的作品。
如果说马洛是莎士比亚在悲剧创作方面的先驱，那么李利则是莎士比亚在喜剧创作方面的楷模了。
“大学才子”中，还有托马斯·基德（1558—1594），他比莎士比亚大6岁，也是一位英年早逝的天才。
他曾在伦敦最出色的学校求学，但迫于生计中途退学，不得不当了一名文书。
他与马洛是好友，并在创作上深受马洛的鼓舞。
《帖木儿》问世一年后，伦敦便上演了基德的《西班牙悲剧》（The Spanish Tragedy），同样获得巨大成功。
该剧成为伊丽莎白时代第一部脍炙人口的复仇剧，从此便有大量的流血复仇剧涌现，莎士比亚的《哈姆雷特》也深受其影响。
与基德同年的罗伯特·格林（1558—1592），也曾在牛津大学和剑桥大学学习。
在“大学才子”中，格林是惟一避开沉重悲壮的主题，而倾心于浪漫与幽默情调的，这体现在他的一系列作品中。
1592年，莎士比亚在伦敦的戏剧界已经小有名气，这引起了罗伯特·格林的嫉妒。
这一年是格林生命的最后一年，他已经沉沦到潦倒文人的最底层，只能靠卖文字为生，而且写的都是一些内容低俗的东西，如论述伦敦的流氓、犯、老鸨、妓女的小册子，对这些人物，格林是再熟悉不过了。
他写这些东西的最直接目的，就是赶紧换几个钱来打酒喝。
这时，他的肝脏和肾脏越来越糟糕，重病的身体已不堪忍受酒精的侵蚀。
格林酒后也常常独自伤感垂泪，扪心自问：作为“两校艺术硕士”，自己是如何沦落到这步田地的
格林预感到自己将不久于人世，回想自己放浪形骸的短暂一生，不禁悔恨交集。
于是，他决定写忏悔录来挣钱还债，并把“忏悔录”命名为《一个悔恨不已、只值一文钱的才子的临终自白》（Greene's Groats-worth of Wit bought with a Million of Repentance），简称《千悔换一智》。
这年9月，格林含恨九泉。
格林死后，契特尔（Henry Chettle）得到了格林的忏悔录，并很快加以整理出版。
从格林的忏悔录中，我们可以发现他将素有的牢骚和不满都集中发泄到莎士比亚身上。
在格林眼里，演员出身的莎士比亚本来就十分可恶，偏偏这个演员又自己编写起剧本来，抢夺本来就不多的剧作家的饭碗。
而且，这个演员兼剧作家没有受过什么正规教育，现在竟然要与他们这些“大学才子”在戏剧创作领域一决雌雄。
格林言辞激烈而且刻薄地写道：“是的，不要相信他们，因为他们中间出现了一只暴发户式的乌鸦，借我们的羽毛来美化自己，演员的外皮下包藏着一颗虎狼之心；他以为能写几句无韵诗就能与你们中间最优秀的人媲美；他只是一个什么都干的打杂工，却自命不凡，把自己看作国内惟一‘震撼舞台的人’。
”在这段攻击性的文字中，我们不难看出罗伯特·格林辱骂和嘲笑的正是已经崭露头角、并呈现出后来居上之势的演员兼剧作家威廉·莎士比亚。
格林说莎士比亚自以为英国只有他才能震撼舞台，结果被他不幸言中。
格林本人于1592年9月2日去世，再加上1594年基德去世，李利也停止创作，这样，“大学才子”派的戏剧创作活动宣告终结。
莎士比亚真的成为戏剧界惟一能够震撼英国舞台的剧作家。
以“大学才子”等人为代表的戏剧，是英国文艺复兴时期戏剧发展历程中的第一个阶段，是戏剧发展链条中不可或缺的一环。
这一流派的出现起到了推波助澜的作用，它驱动当时的戏剧更加接近成熟，并最终促使莎士比亚顺利地成为世界戏剧史上不可超越的巅峰。
马洛斯洛的需要层次理论
这个题目貌似经常考试，不管在《管理学》还是《管理心理学》还是《心理学》上都考到过。
需求层次理论（Need-hierarchy theory），是解释人格的重要理论，也是解释动机的重要理论。
其提出个体成长的内在动力是动机。
1943年，由美国著名犹太裔人本主义心理学家亚伯拉罕
关于心理学的一个金字塔.
叫做马斯洛金字塔，马斯洛理论把需求分成生理需求、安全需求、社交需求、尊重需求和自我实现需求五类，依次由较低层次到较高层次。
人们总是在力图满足某种需求，一旦一种需求得到满足，就会有另一种需要取而代之。
大多数人的需要结构很复杂，无论何时都有许多需求影响行为。
一般来说，只有在较低层次的需求得到满足之后，较高层次的需求才会有足够的活力驱动行为。
满足较高层次需求的途径多于满足较低层次需求的途径。
（部分答案参考了：daniel_shun - 助理 二级关于恋爱的解答，谢谢）详细解释可以参考下面的资料
世界有名的推理小说作家和著作。
威廉·莎士比亚 莎士比亚（W. William Shakespeare；1564～1616） 公元1564年4月23日生于英格兰斯特拉福镇－1616年5月3日（儒略历4月23日），英国著名剧作家、诗人，主要作品有、等。
生平 伟大的英国剧作家、诗人威廉·莎士比亚1564年生于英国中部瓦维克郡埃文河畔斯特拉特福。
其父约翰·莎士比亚是经营羊毛、皮革制造及谷物生意的杂货商，1565年任镇民政官，3年后被选为镇长。
莎士比亚幼年在当地文法学校读书。
他虽受过良好的基本教育，但是未上过大学。
1582年，18岁的莎士比亚与同邻乡农家女26岁的安妮·哈瑟维结婚，不满21岁时已有了三个孩子。
1585～1592年间他的情况不详，被论者称为“失去的年头”。
1585年后离开斯特拉特福，到伦敦谋生，1590年左右参加了剧团成为一名演员和剧作家，开始了他的舞台和创作生涯。
他三十而立，蜚声剧坛，四年后就已经成了英国戏剧界的泰斗。
1592 年，剧院经理P.亨斯娄首先提到莎士比亚的剧作上篇。
同年，剧作家R.格林死前在中影射莎士比亚姓氏，并引用下篇台词，骂莎士比亚是“一只暴发户式的乌鸦”，可见他当时已颇有名望。
1593～1594年，他创作出版了两首长诗和，先后献给了年轻贵族索桑普顿伯爵。
他还写过一些杂诗和1609年出版的 154首十四行诗。
从1594年开始，他所在的剧团受内侍大臣庇护，称为“宫廷大臣剧团”。
1598年左右，他作为剧团股东同其他人合建了环球剧场，他以后的戏剧作品主要在这里公演（后来大约1609年增加了“黑衣修士剧场”）。
他自己也随团进宫演出，偶尔还去大学和法律学校演戏；夏季或瘟疫流行，伦敦剧场停演时，就到外省演出。
1598年大学人士F.米尔斯已在其中，列举莎士比亚35岁以前的剧作，称赞他的喜剧、悲剧都“无与伦比”，能和古代第一流戏剧诗人们并称。
但他生前没出版过自己的剧作。
1596年，他以他父亲的名义申请到“绅士”称号和拥有纹章的权利,又先后3次购置了可观的房地产。
1603年，詹姆士一世继位，他的剧团改称“国王供奉剧团”，他和团中演员被任命为御前侍从。
1612年左右他告别伦敦回到家乡定居。
1616年 4月23日病逝，葬于镇上的圣三一教堂。
死前留有遗嘱。
他的两个据说比较可靠的肖像是教堂中的半身塑像和德罗肖特画像，手迹则有 6份签名和一剧中三页手稿。
1623年，演员J.海明和H.康代尔把他的剧作印成对开本，收进36出戏(其中20出是首次付印)，号称“第一对开本”。
从1772年开始，有人对于莎剧的作者不断提出过疑问，并且企图证实作者是培根、C.马洛、勒特兰伯爵、牛津伯爵、德比伯爵等等，但都缺乏证据。
莎士比亚在伦敦住了二十多年，而在此期间他的妻子仍一直呆在斯特拉福。
他在接近天命之年时隐退回归故里斯特拉福（1612年左右）。
1616年莎士比亚在其五十二岁生日前后不幸去世，葬于圣三一教堂。
死前留有遗嘱。
他的两个据说比较可靠的肖像是教堂中的半身塑像和德罗肖特画像，手迹则有 6份签名和一剧中三页手稿。
1623年，演员J.海明和H.康代尔把他的剧作印成对开本，收进36出戏(其中20出是首次付印)，号称“第一对开本”。
从1772年开始，有人对于莎剧的作者不断提出过疑问，并且企图证实作者是培根、C.马洛、勒特兰伯爵、牛津伯爵、德比伯爵等等，但都缺乏证据。
作品 莎士比亚在约1590～1612的20余年内共写了三十七部戏剧（如加上与弗莱彻合写的则是三十八部），还写有二首长诗和一百五十四首十四行诗。
他的戏剧多取材于历史记载、小说、民间传说和老戏等已有的材料，反映了封建社会向资本主义社会过渡的历史现实，宣扬了新兴资产阶级的人道主义思想和人性论观点。
由于一方面广泛借鉴古代戏剧、英国中世纪戏剧以及欧洲新兴的文化艺术，一方面深刻观察人生，了解社会，掌握时代的脉搏，故使莎士比亚得以塑造出众多栩栩如生的人物形象，描绘广阔的、五光十色的社会生活图景，并使之以悲喜交融、富于诗意和想象、寓统一于矛盾变化之中以及富有人生哲理和批判精神等特点著称。
一般来说，莎士比亚的戏剧创作可分以下3个时期： ? 第一时期（1590～1600年） 以写作历史剧、喜剧为主，有9部历史剧、10部喜剧和2部悲剧。
9部历史剧中除是写 13 世纪初英国历史外 ，其他8部是内容相衔接的两个4部曲 ：《 亨利六世 》上、中、下篇与《理查三世》；《理查二世》、《亨利四世》上、下篇与《亨利五世》。
这些历史剧概括了英国历史上百余年间的动乱，塑造了一系列正、反面君主形象，反映了莎士比亚反对封建割据，拥护中央集权，谴责暴君暴政，要求开明君主进行自上而下改革，建立和谐社会关系的人文主义政治与道德理想。
10部喜剧《错误的喜剧》、《驯悍记》、《维洛那二绅士》、《爱的徒劳》、《仲夏夜之梦》、《威尼斯商人 》、《 温莎的风流娘儿们》、《无事生非》、《皆大欢喜》和《第十二夜》大都以爱情、友谊、婚姻为主题，主人公多是一些具有人文主义智慧与美德的青年男女，通过他们争取自由、幸福的斗争，歌颂进步、美好的新人新风，同时也温和地揭露和嘲讽旧事物的衰朽和丑恶，如禁欲主义的虚矫、清教徒的伪善和高利贷者的贪鄙等。
莎士比亚这一时期戏剧创作的基本情调是乐观、明朗的，充满着以人文主义理想解决社会矛盾的信心，以致写在这一时期的悲剧《罗密欧与朱丽叶》中，也洋溢着喜剧气氛。
尽管主人公殉情而死，但爱的理想战胜死亡，换来了封建世仇的和解。
然而，这一时期较后的成熟喜剧《威尼斯商人》中，又带有忧郁色彩和悲剧因素，在鼓吹仁爱、友谊和真诚爱情的同时，反映了基督教社会中弱肉强食的阶级压迫、种族歧视问题，说明作者已逐渐意识到理想与现实之间存在着难以解决的矛盾。
第二时期（1601～1607年） 以悲剧为主 ，写了3部罗马剧、5部悲剧和3部“阴暗的喜剧”或“问题剧”。
罗马剧《尤利乌斯·凯撒》、《安东尼和克莉奥佩特拉》和《科里奥拉努斯》是取材于普卢塔克《希腊罗马英雄传 》的历史剧。
四大悲剧《哈姆雷特》、《 奥赛罗 》、《 李尔王》、《麦克白》和悲剧《雅典的泰门》标志着作者对时代、人生的深入思考，着力塑造了这样一些新时代的悲剧主人公：他们从中世纪的禁锢和蒙昧中醒来，在近代黎明照耀下，雄心勃勃地想要发展或完善自己，但又不能克服时代和自身的局限，终于在同环境和内心敌对势力的力量悬殊斗争中，遭到不可避免的失败和牺牲。
哈姆雷特为报父仇而发现“整个时代脱榫”了，决定担起“重整乾坤”的责任，结果是空怀大志，无力回天。
奥赛罗正直淳朴，相信人而又嫉恶如仇，在奸人摆布下杀妻自戕，为追求至善至美反遭恶报。
李尔王在权势给他带来的尊荣 、自豪 、 自信中迷失本性，丧失理智，幻想以让权分国来证明自己不当国王而做一个普通人，也能同样或更加伟大，因而经受了一番痛苦的磨难。
麦克白本是有功的英雄，性格中有善和美的一面，只因王位的诱惑和野心的驱使，沦为“从血腥到血腥”、懊悔无及的罪人。
这些人物的悲剧，深刻地揭示了在资本原始积累时期已开始出现的种种社会罪恶和资产阶级的利己主义，表现了人文主义理想与残酷现实之间矛盾的不可调和，具有高度的概括意义。
由于这一时期剧作思想深度和现实主义深度的增强，使《特洛伊罗斯与克瑞西达》、《终成眷属》和《一报还一报》等“喜剧”也显露出阴暗的一面，笼罩着背信弃义、尔虞我诈的罪恶阴影，因而被称为“问题剧”或“阴暗的喜剧”。
第三时期（1608～1613）倾向于妥协和幻想的悲喜剧或传奇剧。
主要作品是4部悲喜剧或传奇剧《泰尔亲王里克里斯》、《辛白林》、《冬天的故事》、《暴风雨》。
这些作品多写失散、团聚、诬陷、昭雪。
尽管仍然坚持人文主义理想，对黑暗现实有所揭露，但矛盾的解决主要靠魔法、幻想、机缘巧合和偶然事件，并以宣扬宽恕、容忍、妥协、和解告终。
莎士比亚还与弗莱彻合作写了历史剧《亨利八世》和传奇剧《两位贵亲》，后者近年来被有的莎士比亚戏剧集收入。
莎士比亚的作品包括： 悲剧：罗密欧与朱丽叶，马克白，李尔王，哈姆雷特，奥赛罗，泰特斯·安特洛尼克斯，裘力斯·凯撒，安东尼与克莉奥佩屈拉，科利奥兰纳斯，特洛埃围城记，雅典的泰门等。
喜剧：错中错，终成眷属，皆大欢喜，仲夏夜之梦，无事生非，一报还一报，暴风雨，驯悍记，第十二夜，威尼斯商人，温莎的风流娘们，爱的徒劳，维洛那二绅士，泰尔亲王佩力克尔斯，辛白林，冬天的故事等。
历史剧：亨利四世，亨利五世，亨利六世，亨利八世，约翰王，里查二世，里查三世。
十四行诗：爱人的怨诉，鲁克丽丝失贞记，维纳斯和阿多尼斯，热情的朝圣者，凤凰和斑鸠等。
成就和影响 莎士比亚的戏剧大都取材于旧有剧本、小说、编年史或民间传说，但在改写中注入了自已的思想，给旧题材赋予新颖、丰富、深刻的内容。
在艺术表现上，他继承古代希腊罗马、中世纪英国和文艺复兴时期欧洲戏剧的三大传统并加以发展，从内容到形式进行了创造性革新。
他的戏剧不受三一律束缚，突破悲剧、喜剧界限，努力反映生活的本来面目，深入探索人物内心奥秘，从而能够塑造出众多性格复杂多样、形象真实生动的人物典型，描绘了广阔的、五光十色的社会生活图景，并以其博大、深刻、富于诗意和哲理著称。
莎士比亚的戏剧是为当时英国的舞台和观众写作的大众化的戏剧。
因而，它的悲喜交融、雅俗共赏以及时空自由、极力调动观众想象来弥补舞台的简陋等特点，曾在18世纪遭到以伏尔泰为代表的古典主义者的指摘，并在演出时被任意删改。
莎剧的真正价值，直到19世纪初，在柯尔律治和哈兹里特等批评家的阐发下，才开始为人们所认识。
然而当时的莎剧演出仍常被纳入5幕结构剧的模式 。
19世纪末，W.波埃尔和H.格兰威尔 - 巴克强烈反对当时莎剧演出的壮观传统 ，提倡按伊丽莎白时代剧场不用布景的方式演出，以恢复其固有特点。
17世纪始，莎士比亚戏剧传入德、法、意、俄、北欧诸国，然后渐及美国乃至世界各地，对各国戏剧发展产生了巨大、深远的影响，并已成为世界文化发展、交流的重要纽带和灵感源泉。
中国从本世纪初开始介绍和翻译莎剧，到1978年出版了在朱生豪译本基础上经全面校订、补译的11卷《莎士比亚全集》。
1902年，上海圣约翰书院学生最早用英语演出《威尼斯商人》。
据不完全统计，中国先后有65个职业和业余演出团体 ，以英 、汉 、藏 、蒙、粤5种语言 ，文明戏、现代话剧、戏曲、广播剧、芭蕾舞剧 、木偶剧6种形式，共演出莎剧21部，包括了莎剧大部分重要作品。
莎剧已成为中国中学、大学特别是戏剧院校的教材。
莎剧的重要角色为中国演员的培养和提高开辟了广阔天地。
经典台词有： 1. 脆弱啊，你的名字是女人
2. To be or not to be，that's a question。
（生存还是死亡，那是个问题。
） 3. 放弃时间的人，时间也会放弃他。
4. 成功的骗子，不必再以说谎为生，因为被骗的人已经成为他的拥护者，我再说什么也是枉然。
5. 人们可支配自己的命运，若我们受制於人，那错不在命运，而在我们自己。
6 美满的爱情，使斗士紧绷的心情松弛下来。
7 太完美的爱情，伤心又伤身，身为江湖儿女，没那个闲工夫。
8 嫉妒的手足是谎言
9 上帝是公平的，掌握命运的人永远站在天平的两端，被命运掌握的人仅仅只明白上帝赐给他命运
10 一个骄傲的人，结果总是在骄傲里毁灭了自己。
11 爱是一种甜蜜的痛苦，真诚的爱情永不是一条平坦的道路的。
12 因为她生的美丽，所以被男人追求；因为她是女人，所以被男人俘获。
13 如果女性因为感情而嫉妒起来那是很可怕的。
14 不要只因一次挫败，就放弃你原来决心想达到的目的。
15 女人不具备笑傲情场的条件。
16 我承认天底下再没有比爱情的责罚更痛苦的，也没有比服侍它更快乐的事了。
17 新的火焰可以把旧的火焰扑灭，大的苦痛可以使小的苦痛减轻。
18 聪明人变成了痴愚，是一条最容易上钩的游鱼；因为他凭恃才高学广，看不见自己的狂妄。
19 愚人的蠢事算不得稀奇，聪明人的蠢事才叫人笑痛肚皮；因为他用全副的本领，证明他自己愚笨。
20 外观往往和事物的本身完全不符，世人都容易为表面的装饰所欺骗。
21 黑暗无论怎样悠长，白昼总会到来。
22 勤劳一天，可得一日安眠；勤奋一生，可永远长眠。
23 女人是被爱的，不是被了解的。
24 金子啊，,你是多么神奇。
你可以使老的变成少的，丑的变成美的，黑的变成白的，错的变成对的…… 25 目眩时更要旋转，自己痛不欲生的悲伤，以别人的悲伤，就能够治愈
26 爱情就像是生长在悬崖上的一朵花，想要摘就必需要有勇气。
27 全世界是一个巨大的舞台，所有红尘男女均只是演员罢了。
上场下场各有其时。
每个人一生都扮演着许多角色，从出生到死亡有七种阶段。
其他 莎士比亚给世人留下了三十七部戏剧，其中包括一些他与别人合写的一般剧作。
此外，他还写有一百五十四首十四行诗和三、四首长诗。
就莎士比亚的天才、成就和声望而言，他的名字未能在本册中名列前茅看来有点离奇。
我把莎士比亚排得这样低，不是因为我不赏识他的艺术成就，而是我认为文学艺术人物一般说来对人类历史影响较小。
宗教领袖、科学家、政治家、探险家、哲学家或发明家的活动经常影响到人类奋斗的许多其他领域的发展。
例如，科学的进展对经济和政治事物已经产生了巨大的影响，也影响了宗教信仰、哲学观点和艺术的发展。
一位著名的画家，虽然可能对后来的画家的作品影响很大，但是他对音乐和文学可能带来的影响却微乎其微，对探险和其他人类奋斗的领域实际上则毫无影响可言。
类似的说法也适合于诗人、剧作家和音乐作曲家。
一般说来，文艺人物只对文艺有影响，实际上只对他们所从事的那个特殊领域有影响。
正是由于这种原因，没有一名文学、音乐或美术人物被列进前三十名，且只有少数几个人物才被列入本册。
那么为什么本册中有文艺人物呢
这是因为欣赏文艺对每个人的生活有一定的直接影响（虽然这种影响并不总是很大），换句话说，一个人可能会花一部分时间听音乐，一部分时间读书，一部分时间作画，等等。
即使我们听音乐的时间对我们的其他活动毫无影响（这肯定是种夸张的说法），这一部分时间仍然代表着我们生活中的无聊时间。
一位艺术家对我们生活的影响可能比我们听、读或看他的作品所花的时间还要多。
这是因为他的作品很可能对其他作家的创作活动产生影响，他们的作品为我们所体验和赏识。
在有些情况下，文艺作品或多或少地有些明确的哲学内容，这会影响我们对其他问题的看法。
当然文学作品比音乐或美术作品更经常是如此这般。
例如，在《罗密欧与朱丽叶》（第三幕，第一场）中，莎士比亚让亲王说：“对杀人的凶手不能讲慈悲，否则就是鼓励杀人。
”这里提出的观点（不管人们接受与否）具有鲜明的哲学内容，可能会对人们的政治态度产生影响，而不是其他如欣赏“蒙娜丽莎”所产生的影响。
莎士比亚在所有的文学人物中首屈一指，这看来是无容置辩的。
相对来说，今天很少有人谈乔叟、维吉尔、甚至荷马的作品，但是要上演一部莎士比亚的戏剧，肯定会有很多观众。
莎士比亚创造词汇的天才是无与伦比的，他的话常被引用——甚至包括从未看过或读过他的戏剧的人。
况且他的名气也并非昙花一现。
近四百年来他的作品一直给读者和评论家带来了许多欢乐。
由于莎士比亚的作品已经接受住了时间的考验，因此在将来的许许多多世纪里也将会受到普遍欢迎，这一推测看来不无道理。
在评价莎士比亚的影响时，我们应该这样考虑，如果没有他，就根本不会有他的作品（当然类似的论断适合于每一位文学艺术人物，但是这个因素在评价一般的艺术家的影响时看来并不特别重要）。
虽然莎士比亚用英文写作，但是他是一位真正闻名世界的人物。
虽然英语不完全是一种世界语言，但是它比任何其它语言都更接近世界语言。
而且莎士比亚的作品被译成许多种文学，许多国家都读他的著作，上演他的戏剧。
当然有些受欢迎的作家的作品也会受到文学评论家的轻视，但是莎士比亚就不同了，文学学者都不遗余力地赞扬他的作品。
世世代代的戏剧家都研究他的作品，企图获得他的文学气质。
正是因为莎士比亚对其他作家有巨大的影响和不断受到大众的赏识，才使他在本书中获得相当高的名次。
莎士比亚名言 Do not , for one repulse , give up the purpose that you resolved to effect .(William Shakespeare , British dramatist) 不要只因一次失败，就放弃你原来决心想达到的目的。
(英国剧作家 莎士比亚.W.) A light heart lives long .( William Shakespeare , British dramatist ) 豁达者长寿。
(英国剧作家 莎士比亚. W.) In delay there lies no plenty , Then come kiss me , sweet and twenty , Youth's a stuff that will not endure . (William Shakespeare , British dramatist) 迁延蹉跎,来日无多,二十丽株,请来吻我,衰草枯杨,青春易过。
(英国剧作家 莎士比亚. W.) The time of life is short ; to spend that shortness basely, it would be too long . (William Shakespeare , British dramatist ) 人生苦短，若虚度年华，则短暂的人生就太长了。
(英国剧作家 莎士比亚. W.) Don't gild the lily. 不要给百合花镀金\\\/画蛇添足。
(英国剧作家 莎士比亚 . W .) The empty vessels make the greatest sound . (William Shakespeare , British dramatist ) 满瓶不响，半瓶咣当。
(英国剧作家 莎士比亚. W.)
