《千王之王2000》里张家辉被刺字“我爱蔡枫华”是什么意思
没有更深层的含义，就是你上面贴的解释。
其实这是个。
当大家都不喜欢一个人时，他就会被抛弃来越彻底。
蔡枫华被公司雪藏更多的是因为他的不专业。
从观众角度讲，这个效应却持续了很多年。
为什么呢
香港有过一个调查，谁能代表你心目中的成功人士，结果是李嘉诚，张国荣，周润发，曾荫权，成龙。
张国荣在香港是个很大众的偶像，一般的市民不是他的粉丝但都很喜欢他。
否定了他，就等于否定了香港人自己，说白了，就是否定了常理的异类。
而人们，尤其是中国人，对不同于大众的小众总是很排斥的。
蔡枫华后来复出，说话开始疯疯癫癫，就更加重了这种效应。
张家辉的一部电影台词~
Chung wa diy hap (2000) 导 演： 程小东 Siu-Tung Ching 主 演： 郑祖 Joe Cheng Nick Cheung 朱茵 Athena Chu Christy Chung Louis Koo Yasuaki Kurata Ben Lam 梁家仁 Ka-Yan Leung 上 映： 2000年08月31日 ( 香港 )更多地区 香港赌王阿酷（）一度风光无限，以一手飞牌绝技名震江湖，在亚洲只有日本的铁男（）可堪与其一战，阿酷也一心想击败铁男，成为真正的亚洲第一人。
为了这顶头衔，他苦练赌术，心无旁骛，却在此时被自己的义兄杨光（林国斌）陷害，把阿酷之女友可人（朱茵）骗至日本，并与之结婚，阿酷匆忙赶至结婚礼堂，陷入杨光的圈套，可人识破杨光的真面目，为了保护阿酷要害中枪，成为植物人，但一纸婚约使阿酷不能带走可人，他只有淡出江湖，在日本开了一家中华料理馆，每天去偷偷看一眼已失去知觉的可人。
若干年后，香港旺角出了一个身手高强的古惑仔小赌侠泽西（），他的偶像就是当年的赌王阿酷，他一直想拜阿酷为师，无奈阿酷音讯杳然，这个愿望一直无法实现。
在一次赌局大胜之后，泽西携女友（）赴日本观光，竟阴差阳错地走进啊酷开的餐馆，此时正逢黑社会前来闹事，泽西与阿酷联手将对方逐走，泽西也因此发现了阿酷的真实身份。
两人结为好友。
与此同时，日本赌王铁男也迫切希望与阿酷一战，以此证明自己是亚洲第一高手，但已无心在出江湖的阿酷拒绝与其决战，求战心切的铁男利用可人在美国的孪生妹妹怡人（朱茵），诱阿酷上钩，阿酷在万般无奈之下，只好自毁誓言，与铁男展开世纪大决战……
王晶是导演妈
王晶，原名王日祥，父为名导演王天林。
王晶1977年编写了第一部电影剧本《鬼马狂潮》，此后十余年，编过40多部电影剧本。
1981年首次执导电影《千王斗千霸》。
他编导及监制的电影包括《精装追女仔》、《最佳损友》、《至尊无上》、《赌神》等等。
1997年，他联同文隽等成立最佳拍档电影公司。
近作有《赌侠大战拉斯维加斯》、《千王之王2000》、《百分百感觉》。
请问香港著名编剧有哪几位
好像很少有人知道
香港十大著名编剧 香港电影从来就是在华语电影中独领风骚的，可以说，香港电影在整个亚洲都可算是一枝独秀、罕逢对手。
期间纵有风浪起伏，但也有惊无险。
在香港本土，有杜琪峰、王晶等人坚守阵地；在外埠，有王家卫、陈果等人替香港电影扬名立万；在领域开拓上，又有吴宇森、徐克等人披荆斩棘。
现在的香港电影可谓是红极一时、风光依旧。
香港电影在经历风风雨雨后还能保持亚洲霸主地位，这和众多电影人的齐心协力是分不开的，在这其中也有编剧的一份功劳。
一部好电影缺少不了一个好的编剧，对于这点我想大家应该无甚异议。
我现在就想说说关于我个人心目中的十位香港电影编剧，排名还是不分前后左右忠奸
1.游乃海 杜琪峰的银河映像电影公司有两个堪称“国宝级”的人物，一个是导演游达志，另一个就是编剧游乃海。
游达志与游乃海之间有没有什么关系我无从得知，但两人的才华是有目共睹的。
对于游达志我就先不说了，我想说说游乃海。
游乃海曾经担任过多部香港经典电影的编剧，如《暗花》、《再见阿郎》、《暗战》、《枪火》等等等等。
很难用一个固定的词汇来形容游乃海的编剧风格。
他既能写出象《暗花》等等此类怪异诡秘的香港黑帮边缘剧，也能编出象《孤男寡女》这样的感情戏，而早年的《十万火急》又显现出另一种风格的游乃海。
正是因为游乃海所编写的剧本风格变化多端，所以很难对游乃海的编剧风格作出一个完整的归纳。
而且游乃海曾获得多次香港金像奖最佳编剧奖的提名，特别是在第18届金像奖提名中，由游乃海编剧的两部电影《暗花》和《非常突然》均获最佳编剧提名，但最后功亏一篑，败在了陈嘉庆编剧的电影《野兽刑警》手中。
在其后几届金像奖上，游乃海都有份获得最佳编剧提名，但最终总是铩羽而归，不能不说是种遗憾。
2.陈庆嘉 在香港电影史上能够排进经典电影行列的影片，吴宇森的《英雄本色》是绝对够资格的。
当年的这部《英雄本色》可谓是轰动一时、风光一世，剧中的情节对白也被广为传诵、引为经典。
这部电影的编剧就是陈庆嘉。
陈庆嘉靠《英雄本色》一举成名后，不知为何，之后几年内就没有再编写过任何剧本。
一心一意地辅助他的弟兄陈嘉上，那几年，陈嘉上的电影也频频地与观众见面。
（编者注：陈庆嘉这一段时间并未停止编剧，写过《凌晨晚餐》《神探马如龙》等）事隔七年之后，陈庆嘉重出江湖，编写了剧本《风尘三侠》，但今时不同往日，该电影并未受到观众的瞩目。
再之后，陈庆嘉又写过许多剧本，如《飞虎》、《锦绣前程》等等，但都反响不大。
正当观众怀疑陈庆嘉已经廉颇老矣，尚能饭否之时，在1998年，由陈嘉庆编剧、陈嘉上导演的电影《野兽刑警》再获成功。
并一举拿下了当年的金像奖最佳电影、最佳编剧、最佳导演、最佳男主角及最佳男配角等众多奖项，再次风光一时。
到了2000年，陈庆嘉编剧的电影《江湖告急》又再次入围金像奖最佳电影、最佳编剧提名，只可惜2000年的金像奖注定是属于李安和王家卫的，陈庆嘉只能空手而回。
（编者注：这一段原文作陈嘉庆，应该是陈庆嘉） 3.岸西 我不知道岸西是他（她）本人的真名还是笔名，也不知道岸西是男是女。
但从岸西所编写的剧本来看，此人对于感情方面的触觉是非常地敏锐，而且他（她）对于感情的描写很有中国禅学里“入世”的意境。
在由岸西担纲编剧的电影中，感情是唯一的主题，也是永恒的主题。
我猜想，在现实社会的感情世界里，岸西应该是个很会享受感情的人，不然怎么解释在岸西的剧本里会有如此多的细腻感人的爱情细节出现呢
岸西编剧的电影曾经深深地打动过我们的心灵
我们这颗早已对感情麻木不仁的心灵，比如《甜蜜蜜》，比如《安娜玛德莲娜》…… 在陈可辛的电影《甜蜜蜜》中，岸西的身份是编剧，而奚仲文担任该片的美术指导。
两年以后，岸西和奚仲文一起合作拍摄了电影《安娜玛德莲娜》，同样是岸西编剧，同样大获成功，不同的是奚仲文此时的身份已变成了导演。
4.技安 一看到技安这个名字，我想喜爱《大话西游》的观众都会会心一笑，因为技安实在太受大话迷们的拥护了。
技安也就是刘镇伟的笔名。
技安编剧的电影从来就不会以严肃的面貌来教育观众，他让观众在观看电影时都能感受到一种轻松和自在，也就是我们常说的娱乐性。
技安的编剧风格很符合香港娱乐圈的游戏规则，一切以娱乐为重。
他当初在编写《大话西游》时，一开始根本就没想过要表现什么后现代主义或是用什么魔幻流派之类的东西，更没想到《大话西游》后来会引来如此大的轰动。
技安所追求的只是如何娱乐观众，他的思想再是天马行空，他也只是想娱乐观众罢了。
就好比在1992年他编写《92黑玫瑰对黑玫瑰》时，他也没想到过该片会在金像奖上拿奖，因为这部电影的主题还是纯娱乐。
但在这世界上有些事情就是这么奇怪。
而且技安和王家卫之间的交情匪浅，在88年技安自编自导的电影《猛鬼学堂》里，王家卫曾经破天荒地在其中客串过一个角色。
可惜我不知道王家卫的真实面貌，所以在电影里怎么也找不到王家卫的影子。
5.张艾嘉 我想对于张艾嘉大家已经熟悉得不能再熟悉了，特别是张艾嘉那感性自然的歌声，更是让人心动。
但演员出身的张艾嘉并不只是局限于演戏和唱歌两个领域，对于导演和编剧的工作她也照样能做得如鱼得水，并取得很不俗的成绩。
张艾嘉本身就是一个非常婉约感性的女人，在她成熟自信的外表下面还有一颗浪漫细腻的心灵。
她编写的剧本大都是以自身对感情的认识为切入点，从而编写出许多感人至深的剧本，如《新同居时代》、《少女小渔》、《心动》等等。
演过近70部电影左右的张艾嘉对戏里戏外的感情都有一份深刻的认识，故此她的编剧风格以感情见长，也以感情动人，可谓是老少皆宜。
称张艾嘉为才女我想并不过分，她的确是个全才的女人。
6.杜国威 杜国威在香港电影的编剧界享有盛名。
他很早就已经出道做编剧了，1986年的一部《刀马旦》让他声名鹊起，其后更是一发不可收拾。
看杜国威编剧的电影很少会让你感到压抑，在杜国威的眼中，仇恨不会长存，坎坷也是暂时，一切都会有好起来的一天。
所以杜国威编写的剧本很少有令人心碎的结局，大都以温馨味十足的团圆收尾。
就算他编写的《南海十三郎》，虽然看起来十三郎的一生充满坎坷艰难，最后的下场也不是如观众期待般圆满。
但杜国威还是让观众明白了，没有困难是人不可以承受的，更没有什么东西可以阻挡你前进的步伐。
而且杜国威编写的爱情剧也是那种浪漫小品式的式样，不会给观众带来任何心理负担。
如果从观众的角度来评价杜国威，可以说他是一个非常专业的编剧，一个以观众为出发点的编剧是很有职业精神的。
虽然现在的年轻观众可能不会中意杜国威这种有点落伍的编剧手法，但他曾经感动过我们这一代人，而且我们被他感动过许多次。
7.徐克 唉
徐克
提到徐克我不禁又要惊叹
因为他实在太过于才华横溢了。
徐克的电影一般都是由他自编自导，甚至自己担当监制。
在一人身兼数职的情况下，虽然可能因为工作繁多会难以分身，但这丝毫没有影响到影片的质量，徐克的电影就是质量的保证。
每一次看徐克的电影都是一种享受，每一次都能看得如痴如醉，每一次看后都叹不绝口。
徐克拍的电影风格多变，因而他的编剧风格也因此变化多端。
他早期写过象《倩女幽魂》这样的鬼怪剧，并成为港产鬼片中的经典；后来又写过《喋血英雄》，也一样成为港片英雄剧中的佼佼之作；徐克编写得最多的还是功夫片，如《新龙门客栈》、《黄飞鸿系列》等等，现在都已经成了传世之作。
而根据金庸小说《笑傲江湖》所改编的同名电影，徐克能在脱离原著情节的同时照样表现出原著中的江湖意境，真乃“奇才”
无论把什么样的头衔加在徐克身上都不显为过。
如果香港电影届缺少徐克这样的人才，我想香港电影是无趣并且无味的。
在徐克的世界里，江湖就是他的一切。
8.王家卫 王家卫的电影从来就没有用过别人编写的剧本，所有的编剧工作都是由他自己一手完成的。
而且王家卫曾经说过，他拍电影从来就没有过完整的剧本。
至于剧情的发展和对白的产生，大都是在电影的拍摄过程中边拍边想的，王家卫的编剧水平由此可见一斑。
在王家卫的电影里，可以说没有完整的剧情，所谓的剧情大致上是靠剧中人物的众多个人内心独白来发展的。
《阿飞正传》是这样，《堕落天使》也是这样……这样的表现方式不但没有拖延剧情的紧凑性和节奏感，反而有许多的观众对此类独白情有独钟并且引为经典活学活用。
特别是电影《东邪西毒》，更是把这种独白方式发挥到了极致，《东邪西毒》可以称得上是中国电影史上第一部纯个人独白式的电影。
很多时候你不得不佩服王家卫的才气，因为在他的电影中有许多看似漫不经心的个人独白，往往会让你在现实生活中感悟得到。
这可能也是为什么王家卫的电影虽然很多地方晦涩难懂，但还是有这么多的观众会喜欢的原因之一吧
有人认为王家卫的编剧水平堪称一流，但也有人对此不屑一顾，有很多人认为王家卫的编剧水平只是局限于玩警句独白式的小聪明而已。
但是只要你看过他编剧的电影《旺角卡门》，你就会明白其实王家卫的编剧水平并不差，更不是仅仅局限在玩弄小聪明上面，只是在于他个人愿意选择怎样的一种编剧方式罢了
特别有意思的一点是，当年刘镇伟自编自导的贺岁电影《射雕英雄传之东成西就》的监制就是王家卫，和王家卫的《射雕英雄传之东邪西毒》全然不同的是刘镇伟的射雕版本极尽搞笑之能事，是当年香港影坛的重头戏之一。
9.王晶 和徐克一样，王晶同样也是一位比较全面的电影人，除了身兼编剧、导演、监制三职外，他还经常在自己的电影里出演角色。
自从组建了王晶电影工作室之后，更兼出品人一重职。
王晶的出道时间比杜国威还早，早在1975年王晶就在电影《问你怕未》中担任编剧，此后编而优则导，这点和吴宇森颇为相似。
王晶在编写剧本时的唯一目的便是娱乐性，特别是他自编自导周星弛主演的几部无厘头电影更是娱乐性十足。
由王晶编剧的《鹿鼎记》更是把韦小宝那油滑的一面发挥得淋漓尽致，让人看后直觉周星弛是扮演韦小宝的不二人选。
而且王晶也开创了香港现代赌片电影的先河，直到近几年他还一直在编写关于赌片的剧本，如《赌侠1999》、《千王之王2000》等等。
而王晶对于感情戏方面的编剧才华也不落人后，象《偷偷爱你》、《每天爱你8小时》等等都算得上是经典的电影。
王晶的编剧最大特点是把娱乐极致化，而且对于观众的喜好分寸把握得恰到好处，明白什么样的电影才是观众喜闻乐见的电影。
可以说，王晶把庸俗推向了极致。
10.马伟豪 马伟豪的名声显然不如上面的几位来得响亮，但有些时候，名声和才气不一定会完全相符的。
我发现在香港的电影圈里有个很奇怪的现象，有很多的人会编而优则导，如吴宇森、谷德昭、王晶等等，马伟豪走的路线也和他们一样。
早年他也是从编剧做起，到现在已是兼做导演和监制，也是位“三合一”的人物。
特别是近几年里，马伟豪的事业蒸蒸日上。
在今年他就编导了三部电影：《百分百感觉2》、《同居蜜友》以及《常在我心》。
初识马伟豪是在由他编导的电影《山水有相逢》里，我当时感觉，能把一部复古怀旧的电影编写得如此流畅且不落俗套，应该不是件容易的事情。
而我对于那些明知不容易还要去做而且还能做得很好的人一向很是敬佩，因为我自己不是这样的人。
后来在徐克的电影《黑侠》中，又看见马伟豪的名字出现在编剧一栏里，顿时好感倍增。
此后再看过他编导的《百分百感觉》、《目露凶光》等影片后，不由敬仰之心犹如黄河之水滔滔不绝连绵不息
其实马伟豪最有创意的一部电影就是由他自编自导的《憨星先生》，看过笑过之后，确实为他的许多新思路新想法而折腰，真的很有一套。
其他的象阮世生、陈果、罗启锐、李力持等等等等，都是非常有才华的编剧，还有近来有个名叫“不是女人”的编剧也颇为拉风。
正因为香港电影有如此众多有才有艺的编剧在幕后辛勤劳作，香港电影才会不落人后，蓬勃发展，也正因如此，香港电影的霸主地位才历久不衰。
反观之，大陆呢
大陆的编剧们又在琢磨些什么呢
请问周星驰继《长江7号》后，下一部拍的电影叫什么名子呢
周星驰辞演《青蜂侠》 拍好莱坞版《功夫》 之后将投资4.5亿拍《新大话西游》 “ 喜剧之王”周星驰自《长江七号》之后一直赋闲在家，虽然他要拍摄电影版《西游记》和好莱坞影片《青蜂侠》的消息时有传出，不过都还没有什么实际动作。
昨天，继传出他辞去《青蜂侠》的导演职务之后，又传出他将不再出演加藤这一角色。
为何辞导又辞演
原来星爷又有了更好更新的点子：他要和为《功夫熊猫》配音的著名好莱坞喜剧演员杰克·布莱克，以及美女安妮·海瑟薇合作另外一部影片。
海瑟薇一向欣赏周星驰，对周星驰的《少林足球》和《功夫》大加赞赏，而视其为偶像的布莱克更是巴不得与星爷同台。
早前接受采访时，布莱克就曾自爆非常喜欢周星驰的电影，如果能够在其中出演角色，即使如《功夫》中那个整天露着屁股沟的酱爆那种角色，他也丝毫不介意。
有好莱坞明星抛来橄榄枝，一向精明的周星驰自然乐于接受。
现在三人已经有了实质性接触，整个春节期间，周星驰哪里也没去，就窝在家里编写剧本。
据了解，这个故事同《长江七号》一样，也是一部科幻影片，不过影片人物关系却比较类似于《功夫》：周星驰和布莱克是一对胖瘦搭档（类似于他在《功夫》中和林子聪的搭档），安妮·海瑟薇则对应黄圣依。
影片投资方则还是《青蜂侠》的投资方新索，可见星爷退出《青蜂侠》，并没有影响到他在这家好莱坞电影公司中的地位。
（编辑\\\/张盈）
香港的王晶是什么人物
原名王日祥，祖藉浙江绍兴，1955年出生于香港。
毕业于中文大学中文系。
父为名导演王天林。
1977年编写了第一部电影剧本《鬼马狂潮》，此后的十余年，编过四十多部电影剧本。
1981年首次执导电影《千王斗千霸》。
他编导及监制的电影较多，名片有《精装追女仔》《最佳损友》《至尊无上》《赌神》等。
1997年，他联同文隽等成立最佳拍档电影公司。
新作有《赌侠大战拉斯维加斯》《千王之王2000》。
请大家推荐十部经典的港台电影
1.天若有情出品时间:1990年编剧:阮世生导演:陈木胜主演:刘德华\\\/吴倩莲\\\/吴孟达\\\/黄光亮\\\/刘江\\\/元彬“天若有情天亦老，一往而深二重天。
”小混混和富家女的爱情故事在陈木胜，杜琪峰，王晶，林岭东四大高手的炮制下，哀绵凄惨，感人肺腑。
如今看《天若有情》，未免会觉得故事老套，情节俗气，但是经久不衰的银色故事多半如此。
确实，能打动千千万万的世俗之人，能让天下有情人为之潸然泪下，便是经典。
每次看《天若有情》，每次都让我感同深受，甚至到后来成为我心中的一个梦，一个永远也实现不了的梦，但它却时时刻刻在唤醒我内心深处对生活的执着追求，对爱情的无限渴望。
经典的电影总会造就经典的角色和被影迷津津乐道的故事桥段，甚至是道具和服装：“华弟”和“JOJO”，“飚车赌钱”和“澳门蜜月”，华弟的电单车和JOJO的白色婚纱。
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当然最动人心肺的当属结尾：伴随着《天若有情》凄美的旋律，女主角JOJO赤脚在公路上追逐着她的华弟，而在那边，可怜的华弟为了复仇已倒在血泊中。
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抽动的身躯加上凌乱的脚步，每每看到这里，我都不想忍住眼泪希望可痛快的哭一回，但却又哭不出声。
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活到现在，即便是亲身经历过的情感风雨也不能让我如此失魂落魄，却不想被一部叫《天若有情》的电影碎了心。
2.英雄本色出品时间:1986年编剧:陈庆嘉\\\/梁淑华\\\/吴宇森导演:吴宇森主演:狄龙\\\/周润发\\\/张国荣\\\/朱宝意\\\/李子雄\\\/成奎安\\\/曾江《英雄本色》是十部电影中最晚留意到的，小时候对该片的记忆已经模糊，但如今重拾经典，金色依然刺眼。
许多人都说吴宇森的作品重在暴力，但是该片对我神经思维上的震撼却远胜于感官上的刺激。
对亲情和友情的有力刻画是《英雄本色》赖以发光的本源
在我印象中，很少有片子能够把这二种情感描写的和爱情一样曲折生动深刻
甚至让你为自己是个男人而感到骄傲
3.枪火出品时间:1999年编剧:游乃海\\\/银河创作组导演:杜琪峰演员:黄秋生\\\/吴镇宇\\\/任达华\\\/张耀扬\\\/吕颂贤\\\/林雪\\\/高雄\\\/王天林\\\/艾威看完《枪火》，我没有热血沸腾，也没有低沉深思，我有只是惊叹，就如同你看到一尊精雕细琢的艺术品一般
艺术家的名字叫“杜琪峰”。
老实说，三年前第一次接触《枪火》时也是一脸茫然，不知所谓。
但是如今却视它为电影的典范
我很遗憾，如今再也没能看到过有如此创作感觉的电影。
不过我仍然为香港电影感到自豪，因为他们曾经有一部电影叫《枪火》；我也为自己感到幸运，因为我曾经看过一部香港电影叫《枪火》
4.喜剧之王出品时间:1999年编剧:周星驰\\\/李敏导演:周星驰\\\/李力持演员:周星驰\\\/张柏芝\\\/莫文蔚\\\/吴孟达看了星爷这么多作品，却从没有像在看完《喜剧之王》之后那样踌躇满志，满怀信心。
呵呵，关于电影本身的讨论，论坛可谓满天飞，因此我也就不再浪费各位看官的时间。
唯一重复一次的是片中的二句对白，尽管这二句对白很朴实，但给我的震撼却远远大于《大话西游》中那一打天花乱坠的金玉良言。
第一句便是影片一开头周星星对着大海喊出：“努力，奋斗
”在我看来，这四个字远胜于千般叮嘱，万句劝导；第二句是周星星在片中最标志性的台词：“我是一个演员。
”人生如戏，我也想说：“我是一个演员”
5.暗战 出品时间:1999年编剧:游乃海\\\/朱连卡邦\\\/罗兰葛迪奥导演:杜琪峰演员:刘德华\\\/刘青云\\\/蒙嘉慧\\\/李子雄\\\/许绍雄\\\/林雪\\\/黄卓玲\\\/艾威像《暗战》这般警匪对决，双雄斗智的影片中外拍得皆不可谓不多，好莱坞有《变脸》，香港拍过《高度戒备》，哪一部不是子弹乱窜，血肉横飞，正与邪之间的较量多取决暴力手段，而如《暗战》这样纯粹以斗智取胜却十分少见。
这让一贯在面对火爆的枪战戏时神经会过于紧张的我，在观赏《暗战》时却可以轻松的泡一杯茶，面带笑容，极为惬意；不过原来本处于休息状态的大脑细胞却不得不被迫运转起来，这样才不致于看到结尾，却仍是一副很茫然的样子。
虽然剧本写得奇佳，但若是并非由银河映像来制作，并非由杜琪峰来导戏，恐怕也很难拍出《暗战》现在的这个口味。
无论是背景音乐，还是影象风格，都是银河的招牌货，都是杜琪峰的拿手活
再加上刘德华从影二十余年的最完美的演绎和刘青云恰当好处的绿叶陪衬，《暗战》这部电影，让我想不喜欢都不成
以至于后来的跟风之作《暗战2》和《双雄》在我眼里都成了狗尾，尽管这二部电影同样也有其独到之处
看来一部好的电影问世，让一部分人的腰包鼓了，却让另一部分人失了业。
唏嘘乎
6.怒火街头出品时间:1996年编剧:马伟豪\\\/陈淑贤\\\/陈木胜导演:陈木胜演员:刘青云\\\/陈小春\\\/于荣光\\\/黄秋生\\\/林尚义\\\/张达明\\\/李绮虹\\\/吴镇宇\\\/谷德昭\\\/黄子华\\\/陈展鹏看完《怒火街头》，感觉就一个字：“爽”
今次虽然已经是第五回看了，但感觉还是和第一次看时一样：热血沸腾，思绪波涛汹涌，真恨不得立时便赶往香港，穿上英挺的制服，加入CPU
这种想法虽然未免过于幼稚，但却真实，真实的让我可以感觉到自己的心跳在加速，这比看完一些所谓的”艺术电影“后的故作深沉来得痛快
没想到香港也可以拍出这样能让人投入一腔热血的警匪片；更没想到陈木胜这厮也可以如此洒脱的驾驭这般惊心动魄的电影：激烈火爆的枪战戏一点也不比好莱坞大片逊色，而对剧中人物个性的细腻塑造却让好些美国警匪电影甘拜下风
说到剧中的人物个性，无论是正面角色，还是反面*角，都各有各的精彩，以往已经有不少影评高手为此不惜笔墨，在这里我也就不再啰嗦。
总之看完《怒火街头》，你唯一要做的，就是静静的趟下来，随着脑海中澎湃的思绪再度回顾一下电影中的每一个桥段，每一个场景，每一句对白，我觉得这是最好的消化方式，当然更是一种享受，也只有《怒火街头》才能让你有这种享受。
7.大话西游出品时间:1994年编剧:技安导演:刘镇伟演员:周星驰\\\/朱茵\\\/莫文蔚\\\/蔡少芬\\\/吴孟达\\\/蓝洁瑛\\\/罗家英什么是“无厘头”表演，请看《大话西游》；说实话，看完《大话西游》后，再回顾以前看过的星爷杰作，由此我不得不承认：在香港，无论哪一类型的电影，你都可以同时找出三四个顶尖演员来担任其中的角色，就唯独星爷的电影，除了星爷本人，就再也无人敢接棒，而且也接不了
回过头来再说《大话西游》，这部被无数少男少女奉为“爱情教科书”的杰作，我初次看时也是爱不释手，大有相见恨晚之意。
影片中几乎每一句台词，每一个场景，演员每一个表情，都能让你在看过之后，过目不忘，所以我倒建议全国的教育工作者不妨都去看看《大话西游》，相信其中一定有可取之道
我不清楚“大话”和“戏说”这二词的具体区别在哪里，但二者之间至少有一点是相同，便是都有“改编”的意思，如果每一部改编戏都能像《大话西游》一般，那我只能套用电影中的一句台词：“KAO，I服了YOU
”8.暗花出品时间:1997年编剧:游乃海\\\/司徒锦源导演:游达志演员:梁朝伟\\\/刘青云\\\/邵美琪\\\/郑浩南\\\/王天林\\\/林雪\\\/龙方\\\/方刚\\\/元彬\\\/程小龙三年前第一次看《暗花》，觉得不知所云；一年前第二次看《暗花》觉得影片色调灰暗，感觉郁闷异常；今年下半年经坛友极力推荐，便第三次接触《暗花》，不知是自己看电影的态度变端正了一些，还是当时的心情也如同影片一般彷徨无际，总之一开始便被影片的音乐背景所吸引，心头积聚已久的阴云似乎在刹那间有了归宿，在不知不觉中已然飘散殆尽。
影片的剧情安排不同于港片以往的风格，少了一份拖踏，多了一份紧凑；少了一些粗作，多了一细腻。
当最后二位男主角难逃劫数，尽数丧命在幕后的黑手中时，让我不由得叹息：人生在世，天意难违；荣辱悲欢，皆归尘土
这般喻事于人，寓理于事，这或许也是《暗花》的最为惊艳之处，当然银河的映像风格也以此为登峰造极
9.东方不败出品时间:1991年编剧:陈天璇\\\/邓碧燕\\\/徐克导演:程小东演员:李连杰\\\/林青霞\\\/李嘉欣\\\/李子雄\\\/关之琳\\\/钱嘉乐\\\/袁洁莹\\\/刘洵尽管徐克将金庸的名著《笑傲江湖》改编的面目全非；尽管我看的版本剪接奇烂，但《东方不败》却仍然不费吹灰之力击败我所看过的任何一部武侠电影而在我心目中占据第一的位置
而也是因为《东方不败》，徐克在我心目中也曾是香港最有才华的电影工作者。
确实《东方不败》所表现出来的不仅是武侠电影本身的巨大魅力，更体现了一种武侠精神，这与金庸的创作精髓不谋而合，因此《东方不败》也成了香港武侠电影的一块里程碑
电影中无论是相得益彰的色彩搭配，天马行空的武艺展现，或是荡气回肠的音乐背景，都让我回味无穷，深深的置于其中而不可自拔
这当真是：天下风云出我辈，一入江湖岁月催，皇图霸业谈笑中，不胜人生一场醉。
10.无间道出品时间:2002年编剧:庄文强\\\/麦兆辉导演:刘伟强\\\/麦兆辉演员:刘德华\\\/梁朝伟\\\/黄秋生\\\/曾志伟\\\/郑秀文\\\/陈慧琳\\\/杜汶泽\\\/林家栋\\\/陈冠希\\\/余文乐\\\/吴廷烨双卧的构思前无古人,剧中人物刻画生动细腻，情节曲折紧凑，《无间道》的剧本之佳恐怕是香港电影近三年来最好的。
当然再好的剧本，如果没有流畅的镜头语言和演员精湛的表演，那也只能成为一张空头支票，无甚用处
所幸，《无间道》演职人员并没让我失望，以往倍受争议的刘伟强导演此番也是不遗余力，完成了一件足以让他名留香港电影青史的作品，而他个人的影像风格也在此片中发挥的淋漓尽致，为人广为称道
而此片最大的亮点，我以为是四大影帝无懈可击的演出，刘建明的狡诈；陈永仁的彷徨；韩琛的阴险；黄志诚的内敛，分别在刘德华，梁朝伟，曾志伟和黄秋生的演绎下，入木三分
也可以说是四大影帝的通力合作造就了《无间道》在去年香港电影票房榜上的所向披靡
