
桃花源记动画为什么说是鬼片
因为桃花源记里的渔人来到了并不是真正意义上的桃花源 而是来到了一片古代的墓地 并不是无凭无据的 阡陌最早的意思是坟墓的意思。
古文中的鸡犬 可以用来比作 野兽 连起来的意思就是遍地都是坟墓 远处时不时的可以听见野兽的叫声,所以比较恐怖
动画电影《桃花源记》的艺术特色赏析
动画短片《桃花源记》根据陶渊明的同名散文改编,该动画短片巧妙地将3D技术与中国传统艺术元素相结合,运用水墨、皮影、剪纸等中国传统元素给观众呈现出不一样的中国动画。
2006年,该动画电影获得日本TBS电视台举办的数字作品大赛优秀作品奖,还获得中国国际动漫影视作品“美猴王”大赛最佳短片奖等。
众所周知,日本动漫在全世界处于领先位置,而仅仅只有15分钟的动画电影《桃花源记》在日本动漫大赛上能够获奖,这是对中国动画产业的巨大鼓励,为我国动画产业未来的发展指明了方向。
影片讲述了东晋年间,以捕鱼为生的武陵渔人无意间闯入一片世外桃源,较比外面喧哗、残暴的复杂世相,那里的人们过着宁静、祥和的单纯日子,他从这些朴实的村民身上,得到了从未有过的温暖。
[1]但这片美景恍若梦境,可遇难求。
短短的15分钟,这部动画短片利用3D动画技术模仿中国传统水墨的泼墨、晕染等笔墨意蕴,将皮影人物的动作视觉效果做到极致;影片结合许多中国传统艺术,比如工笔、皮影、剪纸、戏曲、水墨等,将传统艺术元素与民间美术融合起来,使传统艺术呈现出新的视觉效果,是一部具有中国特色的动画电影。
桃花源记字词翻译
土地平旷,屋舍俨然。
有良田美池桑竹之属,阡陌交通,鸡犬相闻。
其中往来种作,男女衣著,悉如外人;黄发垂髫,并怡然自乐。
这说的简直就是理想国啊
求暗恋桃花源台词稿件
《暗恋桃花源》讲述了一个奇特的故事。
“暗恋”和“桃花源”,两个不相干的剧组,都与剧场签订了当晚彩排的合约。
双方争执不下,谁也不肯相让。
舞台上,两个剧团都着急要排戏,互相抢舞台。
后来,舞台上的两个剧组终于决定共用舞台,一团一边,各自把自己的戏排完,两出戏因而开始微妙地交织在一起…… 江滨柳与云之凡在大上海相恋,却在小小的台北咫尺天涯。
一心寻找桃花源的老陶,却在目的地看到一对仙人与自己的爱人和情敌长得一模一样……还有一位一直穿梭在舞台上的白衣女子,逢人就找“刘子骥”,是为“戏外戏”。
无论是“暗恋”、“桃花源”还是“戏外戏”,每个故事的核心都是寻找遗失的爱情。
该剧总策划水晶表示,这出长达3小时的戏,其实是一座迷宫,每个人的感受都会不同。
看第一遍只是了解了剧情,意蕴是回家后自己去慢慢体会的。
观众表示,每一次看“暗恋”都比上一次更感慨爱情无常,但是“桃花源”的喜剧性在第二遍看的时候就不那么突出了。
而在我看来,这是悲伤时唱首的心情,笑中带泪。
冬到尽处桃花开,悲到极致而美丽。
一种难以名状的悲伤轻轻地,压在心头,挥之不去。
每一个剧中人,都有一种宿命,是名如其人,抑或是人物造就了这个名姓
莫道是一语成谶。
云之凡:流云降凡间“你是晴空的流云,你是子夜的流星”帷幕一开,就听到江滨柳这句带着男性磁性嗓音唱的。
仿佛是预示了他们之间终究未竟的爱情,云之凡就像是晴朗蓝天上飘过的白云,像漆黑子夜里划过的流星,只能够有相遇的刹那,却不能够享受拥有的幸福。
流云降凡间,终究是会化作水雾,烟消云散的。
遗落的水汽,是留在情人眼里那晶莹的泪。
“云之凡是一朵白色的山茶花,一朵在夜空中开放的,最美丽最动人的白色山茶花。
”这是导演心里的云之凡,也可以说是这部剧对塑造这个角色的灵魂要求。
山茶花的花语是“谦让和理想的爱”。
它总是在晚秋天气稍凉时,静静地开在庭院之中。
山茶不像有的花,整个花朵掉落下来,它是花瓣一片片地慢慢凋谢,直到生命结束。
那么小心翼翼的凋谢方式,不就和人们追求理想中伴侣的态度一样吗
所以渐渐地山茶花就成为对心中爱慕女性表答心意的代言人了。
在几乎所有的花朵都枯萎的冬季里,山茶花的盛开格外令人觉得温暖而生意盎然。
唯一的缺点就是花朵容易凋落。
而在山茶花的品种来说,红色多见,而白色少见。
物以稀为贵,所以其实在剧中的这个比喻,也是为了向观众阐述云之凡的稀有和高贵性。
同时也暗指了她终不能被江滨柳所得。
而剧中云之凡的命运也正如这白色山茶花一样,相思的痛苦折磨是横贯一生的,伴随着慢慢地老去。
没有轰轰烈烈,只像花瓣一片片地凋零。
云之凡这个人物设计,就是通过“流云”和“白色山茶花”这两种事物,运用象征手法,将人物命运暗合到其中,意蕴悠长。
江滨柳:浦江柳依依整出戏剧的第一场,就是发生在黄浦江边,或者说江滨柳与云之凡那短暂的一季相恋,都是发生在这黄浦江边的外滩公园。
江,就是黄浦江。
江滨,就是“连水里面的灯都停止了”的浪漫的外滩。
整部《暗恋》只有两幕戏,却如此深刻地演绎了一段让观众唏嘘不已的恋爱,让人生发出“悲伤得让人想结婚”的愿望,这正是话剧内容所体现出的高度浓缩性所引起的效果。
将悲伤浓缩,让舞台跨越时空来演绎,从年轻时代那场依依不舍却对未来充满重逢希望的分别,一下子进入到垂垂老矣濒临生死别离的场面,这样的安排,有点“残”。
导演说“这场戏你不给我好好地演,等到下一场戏你老了,躺在病床上,就没有回忆了。
”这部话剧里运用得最多的手法之一就是潜台词的双关性。
导演的话不仅仅是字面的表达,它也暗寓了江滨柳的命运:一辈子的记忆都模糊了,或是飞快地穿越生命以至于我们都没有机会了解,生命走到尽头时,只有这短暂的一幕,成了记忆中的唯一的永恒。
是啊,如果没有这么刻骨铭心的一个夏天,就会正如江滨柳所说“我……我没有办法想象,我们如果在上海不认识的话,那生活会变得多么空虚啊
”可是这一生却从此被填得满满的,被思念填满了充斥了,生命似乎再也不能容下什么。
然而丰满至斯,又应作何感想
柳绿桃红微时再
杨柳依依话今昔。
春花:春桃不胜艳跟白色纯洁的山茶花相对的,应该是红色活泼的桃花吧
正如“暗恋”与“桃花源”这一今一古、一悲一喜的相互对照一样。
草色青青柳色黄,桃花历乱李花香。
蒙太奇式的断接,让一个舞台上悲喜同在,此起彼落地交替。
白色山茶花的哀愁还余留,那边厢,随着轻快的京剧式的鼓点伴奏,妖娆多情的春花就正式上场了:手里拎着一束花,提了一包东西,嘴里悠悠扬扬地唱着和情人袁老板的“情”,摇曳生姿地步入舞台。
桃花,它树态优美,枝干扶疏,花朵丰腴,色彩艳丽,是早春重要的观花树种。
桃花性喜阳光、耐寒、耐旱,但是不耐水湿。
说桃花是春花一点没有错。
以春花的平凡姿色,却能够于两个男人之间,最终又等同于失去了两个男人,真可谓是空有春花灿烂,不胜美艳,桃花逐水空自流。
春花在这里指代了桃花,也指代了桃花源。
春花、老陶和袁老板,他们是上了发条的铁皮玩具,总能找到动力,自得其乐。
在《桃花源》里永远不怕有冷场。
但实际上,这冷场,比起《暗恋》更凄凉。
如王国维所说——“以乐景写哀,以哀景写乐,倍增其哀乐。
”《暗恋》里的悲剧,是以战乱纷飞的大时代为背景的。
正如江滨柳的一句台词“在那个大时代当中,人变得好小,到今天这个小时代,人变得更小了。
”《暗恋》的悲可以归因于时代,《桃花源》的悲却要归因于“人”本身。
我们总是想要太多的“如果”,结果有些东西因此永远地失去了。
诗意的人生,抑或失意的人生,常常不过是同一段人生透过不同角度的解读而已。
我们无法以微薄的个人之力扭转时势,所以我们会咬咬牙认命。
但如果是亲手打破了从前自以为的美好,就会是一出让人哑言的悲剧。
因为那是可以逃避以至于不发生的。
故所以笑中带泪,春花的悲剧比起云之凡的来说,更深一层。
“寻得桃源好避秦,桃红又是一年春。
花飞莫遣随水流,怕有渔郎来问津。
”想当初,春花和袁老板偷偷摸摸地在家里幻想着美好的桃花源,千方百计地“整”走了老陶。
而最后却亲眼见证自己的悲剧。
云之凡和春花,一个是遗失了爱情,一个是在爱情里遗失。
老陶:落寞陶然人桃花源是我们中国人心中的理想国。
赖声川用一种颠覆性的喜剧形式让《桃花源》成了一个貌似喜剧的悲剧。
他提出这样一个问题:我们梦想中的桃花源到底在哪里
答案是:真正的桃花源其实是在我们心中,就像《暗恋》里江滨柳用一辈子来思念云之凡那样。
从本质上来说,《暗恋》和《桃花源》讲的其实是一回事。
诚如第一个“老陶”李立所言:快乐是痛苦的缩短,痛苦是快乐的延长。
而二者相得益彰,才可以在掐架和嬉笑怒骂间成为经典。
老陶是注定属于落寞的——却不是失败。
他的生活里处处都不如意,“我就不信……”成了后面所有行为的语言契机。
他有什么都不相信的自负,所以在现实和理想之间,容易造成心理落差,再加上他的急性子——开酒不成就用刀劈——而且他又偏偏是一个无能改变这一切的人,所以他是注定要落寞的。
只有空喊“武陵这个地方,它根本不是个地方,穷山恶水,泼妇刁民……”但是他确是整部话剧中唯一超脱(或者说是解脱)的人。
有个德国画家,叫做安瑟基弗的,记得他在一次访谈中有这么一段话:人家问他:“你为什么那么喜欢怀旧
”他说:“啊,我不是要怀旧,我只是要记得。
” 是啊,让我们尽量记得。
虽然,“记得”也可能是一种世间苦。
但是这一重苦,我们若不肯尝,就是断了太多的,与以往的那些甜蜜。
所以,老陶溯洄而上,所以,老陶又回到武陵。
桃花源是一个好地方,把老陶一身俗气和尘世的烦躁全都涤荡而去,反令他带了些许超然的仙气而回。
在桃花源里呆了许久,老陶却也开始想念起并不美好的家庭生活和移情别恋的妻子。
他要去找她,即使她不爱他了,他也要去找她,因为有这么美好的地方和事情应该要她知道,包括第三者袁老板也都可以一并原谅。
在桃花源那里,他从惊愕于白衣男女的长相,继而抓狂,直到后来面对着为生活折磨的憔悴而井的春花和袁老板,飘飘乎说着“不足为外人道也”。
有时会禁不住地想,如果老陶不回武陵,春花会不会一直供着他的牌位并在又一次婚姻失败后开始想念他
老陶在末了的那“千年一叹”,当是打在所有人心上的一记闷拳。
然而,唯独是他自己从此超脱了。
凡尘俗事,就这样走到了幕后。
同样是一个人,同样是落寞的心情。
所以,老陶是落寞的,但不是失败的。
袁老板:原来不是你“争取时间了啊,武陵三角来了。
”话剧语言包括了人物语言与舞台说明的作用。
在这里,袁老板,一语道破天机,这也是一句具有双关性的潜台词,不仅向观众说出这一幕的名字,同时也是在暗示,下面一段理不清、剪不断的三角关系。
袁老板,戏里戏外,这就是一个双重身份,双重定义的人物。
在《暗恋桃花源》里,他的角色是一个三流戏剧剧团的老板,也是剧团的演员“袁老板”。
在《桃花源》里,他既扮演着东“袁老板”,同时也是春花的情人。
戏里戏外,呼呼喝喝,极有排场。
然而,在这样高分贝的话语掩埋着的是所谓“胜利者”的失败。
从“理想化的熟人”——租给老陶夫妇并且为老陶代售小鱼的袁老板,到“熟悉的陌生人”——和春花生活在一起的让春花边叠尿布边愤而发问“你是什么男人”,袁老板这个形象,从理想的神台上走下来,走进了真切的现实中。
当初表现出来的虚幻的、变形的、夸张的美感全部消失,变成了连细节都真实的个体。
这就彻底幻灭了春花所相信的,袁老板他自己提出来的“心中一个伟大的抱负”。
春花开始怀念老陶,在袁老板走下神坛的时候,老陶的名字被刻写上神主牌,被春花那样虔诚地用香烛和鲜花供奉起来——那个曾经被春花瞧不起的窝囊废的男人。
这就是审美距离感在起作用。
传统美学总是要求审美尺度具有一种距离感,旨在表明:艺术不同于生活,艺术是源于生活而必须高于生活。
走得如此近,解剖得如此,即使握在手里,又能怎样呢
到头来不是失却了一份绚丽的美
保持距离,存留空间,正所谓远观并不亵玩。
这应是对美好事物的最好认可与欣赏
所以,对于春花来说,这是一个近观之后了然无趣以至于生厌的过程,走到近处才发现,众里寻他千百度,原来不是你
刘子骥:南阳故音也“南阳刘子骥,高尚士也,闻之,欣然规往,未果,寻病终。
后遂无问津者。
”这是陶渊明在《桃花源诗并序》中的最后交待。
细细想来,原来这痴痴寻找刘子骥的女人便是穿缀全篇的线索,是话剧的魂
“那一天在南阳街下着毛毛雨,我们约好了去吃酸辣面,我永远都忘不了那一种,酸酸辣辣的感觉。
”一个活在现代的女子,苦苦寻找着十几个世纪之前的人。
也许,她已经寻找了几百个轮回;或许,她还要找下去。
“我要找刘子骥
”她向每一个经过她身边的人宣告、询问,却又不知道哪个是自己要找的人。
也许她的概念中已没有时间和空间,她惶惑而又执著地探寻着,每一个人都那么陌生,都不是她要找的人。
所有面孔一瞬间变得似曾相识。
或许,她的刘子骥正藏在这些面孔中暗笑。
她突然迷惑而委屈,几千年的寻找和思念化作空芜而又纷乱的梦魇。
她是否还记得他的模样
是否确定他真的出现过
或者,刘子骥只不过是她虚无的梦。
“那一年,在南阳街,有一棵桃树。
桃树上面的花开了……”女子在话剧的末尾,站在空空如也的舞台。
这里刚刚还有人大笑有人悲泣,转眼间风吹云散。
她旋转着,张开双臂,向天空中撒去一把黄纸,她在祭奠谁
“寻病终”的刘子骥
自己找不到的爱情
剧中每一段不完满的感情
抑或是世间上所有的爱情
整出戏剧看上去,仿佛这个神秘女子是游离在整个舞台之外的,最缺乏戏剧冲突的人物。
但实际上,最具有戏剧冲突的也是她。
她的看似疯疯癫癫的行为和语言,实际上是表现着人物内心的尖锐而激烈的矛盾冲突。
她游走在《暗恋》与《桃花源》的舞台中,也在现实与虚幻中穿梭,虚实相生,给了我们一种意境创造的提示。
神秘女子寻找的刘子骥,是一位潜藏在每一个人心中的南阳故人
是每一个人生命里都会寻找的知音,只是区别在于,我们可能不知道自己在苦苦追求而已。
悲伤时唱首人世间所有飘落的花瓣,每一片都是我们的故事,是爱的故事。
我们每个人,都在盲乱和期冀中寻找着永恒而真实的爱,谁会最终找到呢
是江滨柳与云之凡太早地相遇相恋在少年时代,而付出了一辈子的相思和寻觅
是渔人老陶溯洄而上,为了赢回在妻子面前的自尊,又因为不舍,从桃花源而重返,而终又离开
是春花和袁老板在遮遮掩掩之下憧憬着美好的生活,然而又在吵吵闹闹中发现了这遗憾的平凡
可是,他们要找的又在哪里呢
江滨柳的“白色山茶花”在岁月中风蚀,老陶再也没有找到通往桃花源的路,袁老板和春花的美梦被柴米油盐磨作尘土。
云之凡呢
江太太呢
小护士呢
她们一样地被生活捉弄,被命运大声的嘲笑
而值得相信的是,“暗恋”的导演、顺子、绘画师等等,每一个人心中都有一个想寻找的桃花源。
最后,没有人找到刘子骥,没有人知道他去了哪里。
他只一闪身,就与所有的人避而不见了。
神秘女子只是用她的口说出了每一个人心里的话而已,共通的思想和同样的心情,差别只不过是,有的人压抑在心底,有的人高声地宣读,有的人愤怒地发泄,有的人黯然地神伤……那一片桃花源,正正是因为没有人能再到达,所以才成为众人心中那个希冀的梦,牵引着苦苦寻找的思绪。
就好比春花和袁老板,他们是幸福的,最终能够依照自己的心意结合,仿佛是寻找到了那一片桃花源,但他们是不幸的,因为桃花源里,也没有蓬莱仙山的珍异,有的只是“生活”二字,只不过是换了场景罢了,也不是天堂。
桃花源,是悲伤时唱首的意境。
它用本身的梦幻绮丽,反照了人世间纷繁琐碎的喧嚣生活,它用自身的不可捉摸,指引着人们永远朝着美好、怀着理想去发展。
在悲伤时不哭泣,唱首,换种情绪,继续出发。
这也许是赖声川想告诉我们的罢
《桃花源记》中突出桃源自然环境美好的句子
忽逢桃花林,夹岸数百步,中无杂树,芳草鲜美,落英缤纷
《桃花源记》译文
原文 (jin)晋太元中,武陵(ling)人捕鱼为业。
缘溪行,忘路之远近。
忽逢桃花林, 夹岸数百步,中无杂树,芳草鲜美,落英缤纷。
渔人甚异之。
复前行,欲穷其林。
林尽水源,便得一山,山有小口,仿佛若有光。
便舍(shě)船,从口入。
初极狭,才通人。
复行数十步,豁(huò)然开朗。
土地平旷,屋舍俨(yǎn)然,有良田美池桑竹之属。
阡(qiān)陌(mò)交通,鸡犬相闻。
其中往来种作,男女衣着,悉如外人。
黄发垂髫(tiáo),并怡然自乐。
见渔人,乃大惊,问所从来。
具答之。
便要(yāo)还家,设酒杀鸡作食。
村中闻有此人,咸来问讯。
自云先世避秦时乱,率妻子邑人来此绝境,不复出焉,遂(suì)与外人间隔。
问今是何世,乃不知有汉,无论魏晋。
此人一一为具言所闻,皆叹惋。
余人各复延至其家,皆出酒食。
停数日,辞去。
此中人语(yù)云:“不足为(wèi)外人道也。
” 既出,得其船,便扶向路,处处志之。
及郡(yun)下,诣太守,说如此。
太守即遣人随其往,寻向所志,遂(sui)迷,不复得路 . 南阳刘子骥(jì),高尚士也,闻之,欣然规往。
未果,寻病终。
后遂无问津者。
编辑本段译文 东晋太元年间,有一个武陵人以捕鱼为生。
(有一次渔人)沿着小溪前行,忘记路程的远近。
忽然遇到一片桃花林,生长在溪水的两岸,长达几百步,中间没有其它的树,花草遍地鲜艳美丽,落花繁多。
渔人对此感到非常诧异。
(渔人)又向前划去,想划完这片林子。
桃林在溪水源头就到头了,便出现一座山,山边有个小洞,里面隐隐约约好像有光亮。
(渔人)就跳下船,从洞口进入。
起初洞口极其狭窄,仅容一人通过。
(渔人)又向前走了几十步,(洞口)由狭窄幽暗突然变得宽阔明亮了。
有平坦宽广的土地,一排排整齐的房屋,肥沃的田地,美丽的池塘,桑树竹林之类的东西。
田间小路互相通达,(村落间)能互相听到鸡鸣狗叫的声音。
人们在村落间来来往往耕种劳作,男男女女的服饰和外面的人全都一样,老人和小孩,乐在其中。
(桃花源的人)一见渔人,就大为惊奇,问他是从哪里来的。
(渔人)细致详尽地回答了他们。
有人便邀请他请到自己家里,摆酒杀鸡做饭款待他。
村里人听说有这样的一个人,都来打听消息。
(他们)自己说他们的祖先(为了)躲避秦时的战乱,率领妻子儿女和同乡人来到这个与外界隔绝的地方,不再出去了,于是就同外界的人隔绝了。
他们问(渔人)现在是什么朝代,(他们)竟然不知道有过汉朝,更不必说魏朝和晋朝了。
这个渔人一一地给(桃花源中的人)详细地诉说他知道的事情,(村中人)都感叹惋惜起来。
其余的人又各自邀请渔人到他们家里,都拿出酒菜饭食(来招待他)。
(渔人)居住了几天,告辞离开。
这里面的人告诉他说:“这里的事不值得对外面的人讲
” (渔人)出来后,找到了他的船,就沿着先前的路回去,(一路上)处处标上记号。
(渔人)到了武陵郡,便立即去拜见太守,(渔人)把这些情况作了禀报。
太守立即派人随同他前往,寻找先前所做的记号,结果迷了路,再也找不到通向桃花源的路了。
南阳人刘子骥,(是个)高尚的名士,听说了这件事,高兴地计划要去(探访)。
没有实现,不久生病死了。
此后(再也)没有探访(桃花源)的人了.



