念天地之悠悠,独怆然而涕下这一句用了哪种抒情方式?抒发了诗人怎样的思想感情
一、赏析：1、念天地之悠悠,独怆然而涕下这一句用了借景抒情的方式；2、深刻地表现了诗人怀才不遇、寂寞无聊的情绪。
二、《登幽州台歌》全文：作者：陈子昂前不见古人，后不见来者。
念天地之悠悠，独怆然而涕下。
三、解析：⑴幽州台：即黄金台，又称蓟北楼，故址在今北京市大兴。
燕昭王为招纳天下贤士而建。
⑵前：向前看。
⑶古人、来者：那些能够礼贤下士的贤明君主。
指：燕昭王⑷念：想到。
(5)悠悠：形容时间的久远和空间的广大。
(6)怆（chuàng ）然：悲伤的样子。
（7)涕：古时指眼泪，此指流泪。
涕下:流眼泪四、翻译：回头看看哪有古代贤明君主的踪影，放眼望去也不见一个礼贤下士的君主，我真是生不逢时啊。
想到天悠悠而高远、地悠悠而广袤的天地之间，我独自忧伤啊，让人禁不住泪流满面沾湿了衣襟
《春望》诗歌运用了什么表现手法
表现了诗人怎样的思想感情
这一句采用了直抒胸臆的方式，抒发了诗人怀才不遇、寂寞无聊、孤独悲愤的思想感情。
什么是情，什么是感情，感情有何用，为什么会有情，在人际中如何运用
情是苦，情是债，情是愁，情是羁绊也是伙伴能为了共同的理想而成为分不开的羁绊就是感情感情的作用是在你需要陪伴的时候有人陪伴，需要帮助的时候有人帮助因为有恩怨，所以有情如何运用。
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取人之所恶，滋人之所好助人于及时，利情于公义
雨霖铃作者运用了哪些艺术手法将凄凉哀婉的感情表现出来的?
《雨霖铃》抒写柳永在汴京同恋人分手时的离愁别恨，艺术手法相当高。
概而言之有 一 托物言情、广用白描。
如“寒蝉凄切”“骤雨初歇”“千里烟波、暮霭沉沉楚天阔”。
本词白描手法相当好。
刻画人物神态，如“执手相看泪眼，竟无语凝咽”，临别时千言万语，竟无从说起。
几笔勾勒，传神地道出情人分手时那一刹那，内心世界相当丰富。
再如“今宵酒醒何处
杨柳岸，晓风残月”。
托物言情，展现情思：捕捉了月西沉、天将晓的情景；杨柳岸使人联想到折柳赠别的习俗，依依杨柳，绵绵别情。
二、点缀渲染，恰到好处。
刘熙载《艺概》中谈到：词有点（点缀）、有染（渲染）。
柳耆卿《雨霖铃》云：“多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节
今宵酒醒何处
杨柳岸，晓风残月”。
上两句点出离别冷落，“今宵”二句，乃就上二句意染之。
点染之间，不得有它语相隔，隔，则警句亦成死灰亦。
此意乃是以画法论词，从中可看出柳词中有画，反复渲染。
即精雕细刻，又大胆泼墨，前后照应，委婉自如。
柳词的点染技巧，确实达到很高的成就。
柳词对苏轼、秦观、周邦彦等名家在不同程度上有一定的影响。
附赏析 此词为抒写离情别绪的千古名篇，也是柳词和有宋一代婉约词的杰出代表。
词中，作者将他离开汴京与恋人惜别时的真情实感表达得缠绵悱恻，凄婉动人。
词的上片写临别时的情景，下片主要写别后情景。
全词起伏跌宕，声情双绘，是宋元时期流行的“宋金十大曲”之一。
起首三句写别时之景，点明了地点和节序。
《礼记•月令》云：“孟秋之月，寒蝉鸣。
”可见时间大约在农历七月。
然而词人并没有纯客观地铺叙自然景物，而是通过景物的描写，氛围的渲染，融情入景，暗寓别意。
秋季，暮色，骤雨寒蝉，词人所见所闻，无处不凄凉。
“对长亭晚”一句，中间插刀，极顿挫吞咽之致，更准确地传达了这种凄凉况味。
这三句景色的铺写，也为后两句的“无绪”和“催发”，设下伏笔。
“都门帐饮”，语本江淹《别赋》：“帐饮东都，送客金谷。
”他的恋人在都门外长亭摆下酒筵给他送别，然而面对美酒佳肴，词人毫无兴致。
接下去说：“留恋处、兰舟催发”，这七个字完全是写实，然却以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，这样的矛盾冲突何其类锐
这里的“兰舟催发”，却以直笔写离别之紧迫，虽没有他们含蕴缠绵，但却直而能纡，更能促使感情的深化。
于是后面便迸出“执手相看泪眼，竟无语凝噎”二句。
寥寥十一字，语言通俗而感情深挚，形象逼真 ，如在目前。
真是力敌千钧
词人凝噎在喉的就“念去去”二句的内心独白。
这里的去声“念”字用得特别好，读去声，作为领格，上承“凝噎”而自然一转，下启“千里”以下而一气流贯。
“念”字后“去去”二字连用，则愈益显示出激越的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，道里修远。
“千里”以下，声谐，景色如绘。
既曰“烟波”，又曰“暮霭”，更曰“沉沉”，着色一层浓似一层 ；既曰“千里”，又曰“阔”，一程远似一程。
道尽了恋人分手时难舍的别情。
上片正面话别，下片则宕开一笔，先作泛论，从个别说到一般。
“多情自古伤离别”意谓伤离惜别，并不自我始，自古皆然。
接以“更那堪冷落清秋节”一句，则极言时当冷落凄凉的秋季，离情更甚于常时。
“清秋节”一辞，映射起首三句，前后照应，针线极为绵密；而冠以“更那堪”三个虚字，则加强了感情色彩，比起首三句的以景寓情更为明显、深刻。
“今宵”三句蝉联上句而来，是全篇之警策。
成为柳永光耀词史的名句。
这三句本是想象今宵旅途中的况味，遥想不久之后一舟临岸，词人酒醒梦回，却只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂杨柳梢头。
整个画面充满了凄清的气氛，客情之冷落，风景之清幽，离愁之绵邈，完全凝聚在这画面之中。
这句景语似工笔小帧，无比清丽。
清人刘熙载在《艺概》中说：“词有点，有染。
柳耆卿《雨霖铃》云：‘多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。
今宵酒醒何处
杨柳岸、晓风残月。
’上二句点出离别冷落，‘今宵’二句乃就上二句意染之。
点染之间 ，不得有他语相隔，隔则警句亦成死灰矣。
”也就是说，这四句密不可分 ，相互烘托，相互陪衬，中间若插上另外一句，就破坏了意境的完整性，形象的统一性，而后面这两个警句，也将失去光彩。
“此去经年”四句，改用情语。
他们相聚之日，每逢良辰好景，总感到欢娱；可是别后非止一日，年复一年，纵有良辰好景，也引不起欣赏的兴致，只能徒增烦恼。
便纵有千种风情,更与何人说?，遥应上片“ 念去去”；“经年”二字，近应“今宵”，在时间与思绪上均是环环相扣，步步推进。
“便纵有千种风情，更与何人说”，以问句归纳全词，犹如奔马收缰，有住而不住之势；又如众流归海，有尽而未尽之致。
此词之所以脍灸人口，是因为它在艺术上颇具特色，成就甚高。
早在宋代，就有记载说，以此词的缠绵悱恻、深沉婉约，“只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸、晓风残月。
这种格调的形成，有赖于意境的营造。
词人善于把传统的情景交融的手法运用到慢词中，把离情别绪的感受，通过具有画面性的境界表现出来，意与境会，构成一种诗意美的境界，绘读者以强烈的艺术感染。
全词虽为直写，但叙事清楚，写景工致，以具体鲜明而又能触动离愁的自然风景画面来渲染主题，状难状之景，达难达之情，而出之以自然。
末尾二句画龙点睛，为全词生色，为脍灸人口的千古名句。
《恨别》的运用了什么描写手法，表达了诗人怎样的思想感情.?
叙事抒情，借景抒情 流落他乡念故园、骨肉的，表达希望早日平定叛乱的爱国思 追问： 诗中描写的“草木变衰”的作用是什么 ? 谢谢了..0.0 回答： 承上启下兼暗喻：承上句中的“五六年”，暗示入蜀已有多年，亦呼应下一句中的“老”，暗喻自己的飘零憔悴 出自 宋玉 《 九辩 》中“萧瑟兮草木摇落而变衰”
