傅雷家书读书笔记 10篇
《家书》是一部很特殊的书。
它是傅雷思想的折光，可以说是傅雷毕生最的著作，因为雷家书》是给他与儿子之间的书信，体现了作为爸爸的他对儿子苦心孤诣。
《傅雷家书》百分之百地体现了傅雷的思想。
是写在纸上的都是些家常话。
他无拘无束，心里怎么想的，笔下就怎么写，用不着担心“审查”，也用不着担心“批判”。
正因为这样，《傅雷家书》如山间潺潺清溪，如碧空中舒卷的白云，如海上自由翱翔的海鸥，如无瑕的白璧，如透明的结晶体。
感情是那样的纯真，那样的挚朴。
没有半点虚伪，用不着半点装腔做势。
《傅雷家书》的意义，远远超过了傅雷家庭的范围。
书中无处不体现了浓浓的父爱，或许每个父亲对他的孩子都疼爱有加，但在疼爱的同时，不忘对其进行音乐、美术、哲学、历史、文学乃至健康等等全方位教育的，纵使以如此之大的中国，能够达到此种地步的，未知能有几人，因为这确实需要充足的条件，父亲要学贯中西，儿子也要知书达理，而父子之间更要在相互尊重和爱护的基础上达成充分的默契。
《傅雷家书》的出版，是一桩值得欣慰的好事。
它告诉我们：一颗纯洁、正直、真诚、高尚的灵魂，尽管有时会遭受到意想不到的磨难、污辱、迫害，陷入到似乎不齿于人群的绝境，而最后真实的光不能永远掩灭，还是要为大家所认识，使它的光焰照彻人间，得到它应该得到的尊敬和爱。
1.感受最深的当然是傅雷夫妇对孩子的那种无私的博大的爱。
傅聪从小就极有音乐天赋，20岁时留学波兰，这是他第一次离开父母： 车一开动，大家都变了泪人儿，呆呆的直立在月台上，等到冗长的列车全部出了站方始回身。
回家的三轮车上，个个人都止不住流泪。
敏（傅聪之弟）一直抽抽噎噎。
昨天一夜我们都没睡好，时时刻刻惊醒。
今天睡午觉，刚刚朦胧阖眼，又是心惊肉跳的醒了。
昨夜月台上的滋味，多少年来没尝到了，胸口抽痛，胃里难过，只有从前失恋的时候有过这经验。
今儿一天好象大病之后，一点劲都没有。
妈妈随时随地都想哭，--眼睛已经肿得不像样了，干得发痛了，还是忍不住要哭。
只说了句：一天到晚堆着笑脸，她又呜咽不成声了。
真的，孩子，你这一次真是一天到晚堆着笑脸
教人怎么舍得
老想到五三年正月的事，（一九五三年正月，就贝多芬小提琴奏鸣曲哪一首最重要的问题,傅聪与父亲争论激烈。
傅聪根据自己的音乐感受，不同意父亲认为第九首《克勒策奏鸣曲》最为重要的观点，认为《第十小提琴奏鸣曲》最重要。
双方争执不下。
父亲认为傅聪太狂妄，才看过多少书
，而当时国外音乐界一般都认同第九首最为重要。
所以父亲坚持己见，这样双方发生了严重的冲突。
在父亲勃然大怒的情况下，倔强的傅聪毅然离家出走，住在父亲好友毛楚恩的友人陈伯庚家近一月余。
后因傅雷的姑夫去世，觉得人生在世何其短促，父子何必如此认真，感慨万千，遂让傅聪弟弟傅敏接傅聪回家，双方才讲和。
）我良心上的责备简直消释不了。
孩子，我虐待了你，我永远对不起你，我永远补赎不了这种罪过
这些念头整整一天没离开过我的头脑，只是不敢向妈妈说。
人生做错了一件事，良心就永久不得安宁
真的，巴尔扎克说得好：有些罪过只能补赎，不能洗刷
这是家书收录的第一封家信。
傅雷对孩子要求极严，他为人极为严肃，甚至刻板、不近人情。
妻子朱梅馥女士是傅雷青梅竹马的恋人，两人情深意笃，相敬如宾。
就连她也说有时和傅雷在一起是“精神上备受折磨”。
傅雷性格倔强，一生追求艺术第一，真理第一；而傅聪年少气盛，更是一个“吾爱吾师，但吾更爱真理”的人，所以导致后来的父子反目，傅聪离家出走。
其实还是性格使然。
但这件事对傅雷的打击很大，在这封家书里傅雷表达了作为一个父亲的真诚的愧疚之情。
自从有了元元之后，我身兼老师和父亲的双重身份，对傅雷的这种感情应该说是体会更深。
我现在明白了并且有了一个结论，这个结论也许有的人不会同意，那就是：一个没做过父亲（母亲）的人也绝不会是一个好的老师。
在我看来，在很多方面做父母和做老师是相通的，他们面对的都是孩子，都是要教育的对象，并且都是未成年人，而父母或老师手中有一种权力，这种权力好象是天生的，你拥有它是天经地义的一样，所以我们有时就不免滥用这种宝贵的权力而做出一些让人后悔的事来。
傅雷其实就是这样，他可能觉得作为父亲，管教儿子是天经地义的事，而且做父亲的拥有不容质疑的绝对权威，他不允许儿子来挑战这种权威。
其实做老师又何尝不是如此呢
试想想，当老师这么多年，做出的伤害学生的事情还少吗
给他们带来的身体上和精神上的伤痛还少吗
真是不堪回首，不敢回首啊。
所以读到这一段感触特别深，我完全能体会傅雷内心深处的痛苦和内疚。
往事已矣，“悟已往之不谏，知来者之可追”，后来者当深戒之，更重要的是做好后面的事。
再看这一封： 亲爱的孩子，你走后第二天，就想写信，怕你嫌烦，也就罢了。
可是没一天不想着你，每天清早六七点就醒，翻来覆去睡不着，也说不出为什么。
好象克利斯朵夫的母亲独自守在家里，想起孩子童年一幕幕的形象一样，我和你妈妈老是想着你二三岁到六七岁间的小故事。
——这一类的话我们不知有多少可以和你说，可是不敢说，你这个年纪是一切向前往的，不愿意回顾的；我们噜哩噜苏的抖出你尿布时代一把鼻涕一把眼泪的时代的往事，会引起你的烦恼。
孩子，这些我都很懂得，妈妈也懂得。
只是你的一切终身会印在我们脑海中，随时随地会浮起来，像一幅幅的小品图画，使我们又快乐又惆怅。
这哪里是一个著名的翻译家、艺术家写的文字呢
这分明是一个普普通通的邻家老者对孩子的喃喃细语、絮絮叨叨啊。
但就在这些朴实无华的文字里包含着父母对儿女多少的爱恋和期盼。
我读这些文字的时候总是不自觉地想起自己的父母，想起天底下所有的父母，“可怜天下父母心”
同样的道理：做儿女的也只有自己做了父母之后才能真正体会做父母的这种感情。
儿女的婚姻大事历来是父母最关心最操心又最担心的事。
傅聪英俊潇洒，身材修长，才华横溢，温文尔雅，更兼艺术家的气质和禀赋，多少女孩子对他表达爱慕之情。
加之一个人长年在海外，身边没有一个亲人，孤单和寂寞可想而知。
做父母的深知这一点。
但是为了孩子的事业，他们苦口婆心，循循善诱，一封封家书就像温暖的火种不仅安慰了异乡的游子孤寂的心，也照亮了他前方的路： 其次我不得不再提醒你一句：尽量控制自己的感情，把它移到艺术中去。
你周围美好的天使太多了，我怕你又要把持不住。
你别忘了，你字誓要做几年清教徒的，在男女之爱方面要过几年僧侣生活，禁欲生活的
这一点千万要提醒自己
时时刻刻防自己
一切都要醒悟得早，收蓬收得早；不要让自己的热情升高之后再去压制，那时痛苦更多，而且收效也少。
亲爱的孩子，无论如何你要在这方面听从我的忠告
爸爸妈妈最不放心的不过是这些。
再看看妈妈写给儿子的话： 幸运的孩子，你在中国可说是史无前例的天之骄子。
一个人的机会，享受，是以千千万万人的代价换来的，那是多么宝贵。
你得抓住时间，提高警惕，非苦修苦练，不足以报效国家，对得住同胞。
看重自己就是看重国家。
不要忘记了祖国千万同胞都在自己的岗位上努力，为人类的幸福而努力。
尤其要想到目前国内生灵所受的威胁，所作的牺牲。
把你个人的烦闷，小小的感情上的苦恼，一齐割舍干净。
这也是你爸爸常常和我提到的。
我想到爸爸前信要求你在这几年中要过等于僧侣的生活，现在我觉得这句话更重要了。
你在万里之外，这样舒服，跟着别人跟不到的老师；学到别人学不到的东西；感受到别人感受不到的气氛；享受到别人享受不到的山水之美，艺术之美；所以在大大小小的地方不能有对不起国家，对不起同胞的事发生。
否则艺术家的慈悲与博爱就等于一句空话了。
这才是真正的爱、博大无私的爱
这是抛弃了狭隘的小我，成全了高尚的大我的爱。
在最隐私最坦诚的家书面前，傅雷夫妇为孩子做出了表率，表现了一个正直的知识分子的道德和良知。
这种高尚的品德是中华民族千百年来积淀下来的优秀文化，是我们民族的宝贵精神财富，可惜在现在的时代我们渐渐离它而去了。
傅雷夫妇堪称天下所有为人父母者学习的楷模。
傅雷家书：好词好句 1、人生做错了一件事，良心就永远不得安宁
真的，巴尔扎克说得好：有些罪过只能补赎，不能洗刷
（p1） 2、人生的关是过不完的，等到过的差不多的时候，又要离开世界了。
（p2） 园丁以血泪灌溉出来的花果迟早得送到人间去让别人享受。
（p2） 3、……一切只有你自己用坚定的意志和立场……处处都要靠你个人的毅力、信念与意志——实践的意志。
（p9） 4、自己责备自己而没行动表现，我是最不赞成的，这是做人的基本作风。
不仅仅是对某人某事而已，我以前常和你说的，只有事实才能证明你的心意，只有行动才能表明你的心迹。
待朋友不能如此马虎。
生性并非“薄情”的人，在行动上做得跟“薄情”一样，是最冤枉的，犯不着的。
正如一个并不调皮的人耍调皮而结果反吃亏，一个道理。
（p12） 一切做人的道理，你心里无不明白，吃亏的是没有事实表现；希望你从今以后，一辈子记住这一点。
大小事都要对人家有交待
（p12） 5、不经历尖锐的痛苦的人，不会有深厚博大的同情心。
（p13） 一个人发泄是要求心理健康，不是使自己越来越苦闷。
（p14） 6、关于感情问题……无论如何要克制，以前途为重，以健康为重。
（p15） 7、……多用理智、少用感情，当然，那是要靠你坚强的信心，克制一切的烦恼，不是一件容易的事，但非克服不可。
8、一个人孤独了，思想集中，所发的感想都是真情实感。
（p19） 9、对于你感受的东西不要让它浮在感觉的表面，而要仔细分析，究竟新感受的东西，和你原来的观念、情绪、表达方式有何不同。
这是需要冷静而强有力的智力，才能分析清楚的。
（p23） 青年人最容易给人一个“忘恩负义”的印象。
其实他是眼睛望着前面，饥渴一般的吸收新的东西，并不一定是“忘恩负义”；但懂得这心理的人很少，……(p23) 10、只要是真理，是真切的教训，不管是出之于父母或朋友之口，出之于熟人生人，都得接受。
（p29） 你的随和脾气多少得改掉一些……老在人堆里，会缺少反省的机会；思想、感觉、感情，也不能好好地整理、归纳。
11、耐着性子，消沉的时间，无论谁都不时要遇到，但很快会过去的。
（p30） 得失成败尽量置之度外，只求竭其所能，无愧于心。
（p31） 12、人一辈子都在高潮——低潮中浮沉，惟有庸碌的人，生活才如死水一般；或者要有极高的修养，才能廓然无果，真正的解脱。
只要高潮不过分使你紧张，低潮不过分使你颓废，就好了。
太阳太强烈，会把五谷晒焦；雨水太猛，也会淹死庄稼。
我们只求心理相当平衡，才不至于受伤……慢慢地你会养成另外一种心情去对付过去的事；就是能够想到而不在惊心动魄，能够从客观的立场去分析前因后果，作将来的借鉴，以免重蹈覆辙。
一个人惟有敢于正视现实、正视错误、用理智分析、彻底感悟，终不至于被回忆侵蚀……要把这些事情当作心灵的灰烬来看，看的时候当然不免感触万端，但不要刻骨铭心地伤害自己，而要像对着古战场一般的存着凭吊的心怀。
（p32~33） 13、比赛问题固然是重负，但无论如何要做一番思想准备。
只要尽量以得失置之度外，就能心平气和，精神肉体完全放松，只有如此才能希望有好的成绩……倘若能常常想到“文章千古事，得失寸心知”的名句，你一定会精神上放松得多。
唯如此才能避免过度的劳顿与疲乏的感觉，最折磨人的不是脑力劳动和体力劳动，而是操心
（p38） 下功夫叫自己心理上松动，保管叫你有好成绩。
紧张对什么事都有弊无利。
……存着“我尽我心”的观念，一紧张就马上叫自己宽驰，对付你的精神要像对付你的手与指一样，时时刻刻注意放松。
（p39） 平日你不能太忙。
人家拉你出去，你时候要补足功课，这个对你精力是有妨碍的。
还是以练琴的理由，多推辞几次吧。
要不紧张，就不宜于太忙；宁可空下来自己静静想想……切勿一味重情，不好意思。
工作时间不跟人出去，做成了习惯，也不会得罪人的。
人生精力有限……(p39) 14、……艺术是你的终身事业，艺术本身已是激动感情的，练琴时万万不能再紧张过度。
人寿有限，精力也有限，要从长里着眼，马拉松赛跑才好。
你原是感情冲动的人，更要抑制一些。
（p42） 15、……多抑制感情，多着重于技巧，多用理智，我相信一定能减少疲劳。
（p42）[这是傅雷先生指导傅聪在练琴时应该注意的、如何减少练琴疲劳] 功夫用得不够；没吃足苦头绝不能有好成绩
（p43） 16、凡是一天到晚闹技巧的人，就是艺术工匠而不是艺术家。
一个人跳不出这一关，一辈子也休想梦见艺术
艺术是目的，技巧是手段；老是只注意手段的人，必然忘了它的目的。
（p47） 17、……不要再已经觉得疲倦的时候再force自己。
多留一份元气，在长里看还是占便宜的。
（p54） 18、成就的大小、高低，是不在我们掌握之内的，一半靠人力，一半靠天赋，但只要坚强，就不怕失败，不怕挫折，不怕打击——不管是人事上的、生活上的、技术上的、学习上的——打击；从此以后你可以孤军奋斗了。
（p56） 19、母性的伟大不在于理智，而在于那种直觉的感情……（p60） 想着过去的艰难，让你以后遇到困难的时候更有勇气去克服，不至于失掉信心
人生本是没穷尽没终点的马拉松赛跑……(p61) ……年轻人往往容易估高自己的力量。
(p61) ……今日之下，你已经过了这一道骄傲自满的关，但我始终是中国儒家的门徒，遇到极盛的事，必定要有“如临深渊、如履薄冰”的格外郑重、危惧、戒备的感觉。
（p61） ……其实perfection根本不存在的，整个人生、食街、宇宙，都谈不上perfection。
要就是存在于哲学家的理想和政治家的理想之中。
我们一辈子的追求，有史以来多少世代的人的追求，无非是perfection，但永远是追求不到的，因为人的理想、幻想，永远无止境，所以perfection像水中月、镜中花，始终可望而不可及。
但能在某一个阶段求得总体的“完整”或是比较的“完整”，已经很不差了。
（p62） 20、一个人要做一件事情，事前必须考虑周详。
尤其是想改弦易辙，丢开老路，换走新路的时候，一定要把自己的理智做一个天平，把老路与新路放在两个盘里很精密地称过。
(p69) 读书笔记： 《傅雷家书》是一本“充满着父爱的苦心孤诣、呕心沥血的教子篇”；也是“最好的艺术学徒修养读物”；更是既平凡又典型的“不聪明”的近代中国知识分子的深刻写照。
辑印在这本集子里的，不是普通的家书。
傅雷在给傅聪的信里这样说：“长篇累牍的给你写信，不是空唠叨，不是莫名其妙的Gossip,而是有好几种作用的。
第一，我的确把你当作一个讨论艺术，讨论音乐的对手；第二，极想激出你一些青年人的感想，让我做父亲的得些新鲜养料，同时也可以间接传布给别的青年；第三，借通信训练你的—不但是文笔，而尤其是你的思想；第四，我想时时刻刻，随处给你做个警钟，做面‘忠实的镜子’，不论在做人方面，在生活细节方面，在艺术修养方面，在演奏姿态方面。
”贯穿全部家书的情意，是要儿子知道国家的荣辱，艺术的尊严，能够用严肃的态度对待一切，做一个“德艺俱备、人格卓越的艺术家”。
傅雷夫妇作为中国父母的典范，一生苦心孤诣，呕心沥血培养的两个孩子：傅聪--著名钢琴大师、傅敏--英语特级教师，是他们先做人、后成“家”，超脱小我，独立思考，因材施教等教育思想的成功体现。
家书中父母的谆谆教诲，孩子与父母的真诚交流，亲情溢于字里行间，给天下父母子女强烈的感染启迪 2. 《傅雷家书》是我国文学艺术翻译家傅雷及夫人写给傅聪、傅敏等的家信摘编，写信时间为一九五四年至一九六六年六月。
这是一部最好的艺术学徒修养读物，也是一部充满着父爱的教子篇，傅雷夫妇是中国父母的典范，他们苦心孤诣、呕心沥血地培养的两个孩子：傅聪--著名钢琴大师、傅敏--英语特级教师，是他们先做人、后成“家”，独立思考，因材施教等教育思想的成功体现。
辑印在这本小书里，不是普通的家书。
傅雷在给傅聪的信里这样说：“长篇累犊的给你写信，不是空唠叨，不是莫名其妙的gossip，而是有好几种作用的。
第一，我的确把你当做一个讨论艺术，讨论音乐的对手；第二，极想激出你一些青年人的感想，让我做父亲的得些新鲜养料，同时也可以间接传布给别的青年；第三，借通信训练你的--不但是文笔，而尤其是你的思想；第四，我想时时刻刻，随处给你做个警种，做面‘忠实的镜子’，不论在做人方面，在生活细节方面，在艺术修养方面，在演奏姿态方面。
”贯穿全部家书的情意，是要儿子知道国家的荣辱，艺术的尊严，能够用严肃的态度对待一切，做一个“德艺俱备、人格卓越的艺术家。
”家书中父母的谆谆教诲，孩子与父母的真诚交流，亲情溢于字里行间，给天下父母子女强烈的感染启迪. 傅雷和傅聪的家书给了我许多启示。
我们很多家长忽视了同孩子的朋友关系，养了十几年，却没有真正地享受过为人父母的乐趣，他们因为迫切地望子成龙，望女成凤，对待孩子的心态扭曲了，各种揠苗助长的措施出笼了。
有些家长盲目模仿傅雷“棒槌底下出孝子”的做法，可他们想过没有，他们有傅雷那种身教重于言传的品质吗
光学傅雷一个“打”字，打得出一个好结果吗
于是孩子尝到了辱骂、拳头的滋味尝到压力和恐惧下学习的苦头，孩子的金色童年因此黯然失色。
傅雷悟通了，他的晚年虽然由于政治运动的原因饱受折磨，但在这一点上他是幸福的，因为他和儿子成了最知心的朋友。
现在，很多家长也争相效仿傅雷的教子方式，因此，这就成了亲子教育的典范。
说到父子家信，当然，那是本教子为人处世，精研琴艺的凝血之作。
记忆中是本薄薄的简册，清新素雅。
虽屡次再版，但依旧朴实无华，简练的近文中溢露出浓浓的严父之爱。
尽管这札家信的作者和最初的阅者都与我们有世纪之遥，尽管不同时代社会制度下，道德标准和价值观念实有迥异，尽管如今的出版业为其缀加了更多的商业炒作，但是今天的读者应该做到的是摒弃这些外在的隔阂和枷锁，静读字里行间的文字深情，一定会受益匪浅。
弗兰西斯.培根曾说：“人类的命运，操纵在自己的手里。
”我们都渴望成功，希望做一番大事业，这就需要智慧的指引。
那么，就从这本书开始吧
它将告诉你所有迈向成功的方法和技巧，帮助你打开财富的智慧之门，开创你辉煌的人生
3.傅雷家书读后感1 《傅雷家书》是我国文学艺术翻译家傅雷及夫人写给傅聪、傅敏等的家信摘编，写信时间为一九五四年至一九六六年六月。
这是一部最好的艺术学徒修养读物，也是一部充满着父爱的教子篇，傅雷夫妇是中国父母的典范，他们苦心孤诣、呕心沥血地培养的两个孩子：傅聪--著名钢琴大师、傅敏--英语特级教师，是他们先做人、后成“家”，独立思考，因材施教等教育思想的成功体现。
辑印在这本小书里，不是普通的家书。
傅雷在给傅聪的信里这样说：“长篇累犊的给你写信，不是空唠叨，不是莫名其妙的gossip，而是有好几种作用的。
第一，我的确把你当做一个讨论艺术，讨论音乐的对手；第二，极想激出你一些青年人的感想，让我做父亲的得些新鲜养料，同时也可以间接传布给别的青年；第三，借通信训练你的--不但是文笔，而尤其是你的思想；第四，我想时时刻刻，随处给你做个警种，做面‘忠实的镜子’，不论在做人方面，在生活细节方面，在艺术修养方面，在演奏姿态方面。
”贯穿全部家书的情意，是要儿子知道国家的荣辱，艺术的尊严，能够用严肃的态度对待一切，做一个“德艺俱备、人格卓越的艺术家。
”家书中父母的谆谆教诲，孩子与父母的真诚交流，亲情溢于字里行间，给天下父母子女强烈的感染启迪. 傅雷和傅聪的家书给了我许多启示。
我们很多家长忽视了同孩子的朋友关系，养了十几年，却没有真正地享受过为人父母的乐趣，他们因为迫切地望子成龙，望女成凤，对待孩子的心态扭曲了，各种揠苗助长的措施出笼了。
有些家长盲目模仿傅雷“棒槌底下出孝子”的做法，可他们想过没有，他们有傅雷那种身教重于言传的品质吗
光学傅雷一个“打”字，打得出一个好结果吗
于是孩子尝到了辱骂、拳头的滋味尝到压力和恐惧下学习的苦头，孩子的金色童年因此黯然失色。
傅雷悟通了，他的晚年虽然由于政治运动的原因饱受折磨，但在这一点上他是幸福的，因为他和儿子成了最知心的朋友。
现在，很多家长也争相效仿傅雷的教子方式，因此，这就成了亲子教育的典范。
傅雷家书读后感2 要回头写读后感时，我觉得很不容易。
因为全书收录的这些家书，可谓篇篇精彩，字字珠玑，做笔记或任何总结概括都有可能损害这部经典之作。
所以，在这里我只是记录一些一读该书后的重要印象，以及我所理解的作者所表达的重要思想。
首先，从形式方面看，《家书》让我了解了什么是细致入微，无微不至，严谨认真……相信所有读过家书的读者对这些特点都深有感触吧。
根据自己很少的经验，我觉得，之所以能够如此，很大程度因了书信这种表达、交流或写作方式。
只有通过这样的方式，才能有如此涉及广泛、自然舒畅的作品诞生。
他不仅谈艺术学习，还谈生活、恋爱，谈做人，谈修养，甚至于儿子写错字，父亲也会“郑重其事”地指出并耐心分析、纠正。
也正是这种方式而不是其他方式（如论文，译作），使得我们可以直截地清楚地感受到，著名文艺评论家、文学翻译家傅雷先生做人、做学问的细致、严谨、认真的态度和作风。
如果说《傅雷家书》是一部‘最好的艺术学徒修养读物”或者经典的“教子篇”，那么，我想首先而最具这种意义的应当是这种态度和作风。
但绝不仅限于此，还有，傅雷先生由于自己的学识、思想而能将任何大事小事阐发出深刻但绝不艰涩的道理，从而给人以启发。
当然，我不认为它仅仅是“最好的艺术学徒修养读物”或者“教子篇”，对于像我这样并非艺术学徒（狭义）的读者，这些家书仍不失其伟大。
书中处处闪耀着智慧的光芒，时时给人深刻的开导。
其中贯穿始终，我以为最重要的一点，就是关于做人、修养以及学问的关系实为一体的思想。
在我看来，这就是重视和强调“一般修养”的重要。
在其他信中，这种思想都有出现，比如关于去博物馆、去森林等建议，便是希望通过这些方式提高一般修养，而不是一味练琴、搞音乐。
对我的启发则是，读书只是修养途径之一，另外还应有其他。
即使读书，也不应仅限某某学科。
一般修养的建立和提高即要求文学艺术，科学、哲学、社会学、经济学，历史诸领域都需阅读。
因为，人生或生活绝不像大学学科分类那么规范齐整。
各领域都只是我们所生活的世界的一个侧面，要理解我们生活的世界以及我们自己，广泛阅读是有好处的。
其实我早就受了的影响而这么要求自己了。
除此之外，其他比如，关于感情（激情）和理智的关系，应当以理智控制感情；常以星际或宇宙的视野看待人生的一切事物，因而明白人的局限性，等等，皆为真知灼见，无不闪耀着理性的灵光
以上便是一读《傅雷家书》后的一些感想。
所谓“书不尽言，言不尽意”，读后感只能记录我的一部分收获，更多的则写不出来，而是要融入身体。
本来读书笔记、读后感之类就是手段而已，理解并践行其中的道理才是最后目的
李煜《虞美人》《相见欢》赏析
无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋。
剪不断，理还乱，是离愁，别是一番滋味在心头。
有人说，在我国历史上，如果少了象李煜这样一个皇帝人们也许不会太在意，但是，如果少了象李煜这样一位词人恐怕就会给后人留下一些遗憾。
此话看来，很是在理。
李煜是五代十国时期的南唐后主，词作远过于他在位期间的作为，尤其是亡国以后的词作相当沉痛、深切和凄恻动人，如果撇开思想内容，仅就艺术技巧来说，大部分词作已经达到了词的最高境界，特别是小令。
这首《相见欢》又名《乌夜啼》便是他自述囚居生活，抒写离愁的力作。
此词上片写景，下片抒情，情景交融，感人至深。
首句“无言独上西楼”看似平淡，意蕴却极为丰富。
“无言”并非真的无言，从一个“独”字便可看出，是无人共言。
登“西楼”，词人可以东望故国。
仅六字，一下子简练的勾勒出主人公的凄惋、悲苦的神态。
接着“月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋”，用月光笼罩下的梧桐突出环境的寂寞清冷，用“深”字用得极准确，极通俗，真可谓境界全出。
上片十八字共写了四项内容，即人物、地点、时间、季节，虽然只是疏笔勾勒，但却是一副非常美丽的图画，而且背景极为广阔，读之使人如身临其境，正如王国维《人间词话》言：“一切景语皆情语。
” 下片具体写离愁，是词的旨意所在，也是这首词写的最深刻的地方。
“剪不断，理还乱，是离愁”，像波涛汹涌，把全篇推向高潮。
离愁本身是一种抽象的思想情绪，它能感觉到，但却看不见，摸不着，要对它本身作具体描写，确实非常困难。
然而，在这首词中，词人通过比喻使之变得具体可感，而且表达得如此贴切、自然，以至成为千古名句。
“别是一般滋味在心头”又用了一个比喻，写离愁的另外一个境界，即人对它的具体感受。
这种感受是不可名状的，不知是什么滋味，它既不能用酸、甜、苦、辣之类滋味来概括，也不能用任何一种具体东西的滋味来比拟，它只可意会，不可言传，所以只能称之为“别是一般滋味”，亦即稼轩词所谓“欲说还休”，可见词人体验之深，愁情之苦。
《虞美人》广为流传。
全词区区三十六个字，同一首七绝差不多，但在这简短的篇幅中，词人却把离愁的愁人、缠人写得无比深刻，凄凉、寂寞、孤独的心情袒露得栩栩如生，感人至深，读者为之泪下: 《虞美人》 (春花秋月何时了 ) 春花秋月何时了，往事知多少。
小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。
问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。
这是李煜最后的一首感怀故国的名作，作者以形象的比喻，诘问的口吻，悲愤的情怀，激宕的格调，放笔悲号，写尽亡国君主的哀愁。
上阕曲调高亢悲慨，唯有作家经历过大灾难，炼就大手笔，才能究诘人生，写有如此深度和力度的词作，大有负荷全人类之悲哀的气概。
下阕则用了曲笔，“朱颜改”暗描江山易色，“改”字点出全词题旨：是悲恨的根源。
最后，词人把难以说明的去国之思、失国之悲、亡国之恨全部纳入一个“愁”字中了。
“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。
”真乃千古绝唱。
王国维说：“尼采谓一切文学余爱以血书者。
后主之词，真可谓以血书者也 。
” 宋黄升《花庵词选》称：“此词最凄惋，所谓‘亡国之音哀以思’”。
是也。
要一些经典全本小说。
不知道你爱好 可以几个作者 猫庆余年 现在正写的<间客>也 月光的<回到明朝当王爷> 跳舞的<恶魔法则> 苍天白鹤的<梦幻王> <星际之亡灵帝国> 七十二编这淫人的<冒牌大英雄>虽然还没完 但这是我看过的真正的神作 就是由于七十二这家伙太懒了更新慢在起点才名声不大响 推荐去看看 我一直跟着看的 方想的<师士传说> 萧潜的<飘渺之旅> 烟雨江南的<亵渎> 血红的<邪风曲> 禹言的<极品家丁> 辰东的<神墓> 萧鼎<诛仙> 早期的就蓝晶的<魔法学徒> 都市的还没完本但也有六百多章了<重生之官道> 也是猛作啊 质量没的说 恩还有<小兵传奇>和<猛龙过江>虽然现在看太夸张 但在早期的也不能太苛责
霍金顽强生活的事例
《三字经》《百家姓》《千字文》合称“三百千”，又叫“三家村”，是我国传统开蒙教育的第一书，知名度极高，可以说是家喻户晓，无人不知。
“三百千”之中以《三字经》为首，称为“经”，以《千字文》垫底称为“文”。
当然，在文字难度、知识水平、文学素养等诸方面，《千字文》要求高。
没有一定的文字学基础和文化素养，对《千字文》是既读不懂，也欣赏不了。
从时间上来说，《千字文》成文于六朝时期，出现的最早；《三字经》成文于南宋末年，直到元朝才开始流通，明清时期才流传开。
[cchere.net 西西河 知行人] 在教学的顺序上是《三字经》第一，《千字文》最末。
其中的道理，一是先简后繁，这很好理解；二就是“经”与“文”的根本区别。
经者经舆大道，是天下车马行人经行的必由之路，引伸义就是规律、原理、原则与方法。
自古以来，圣人的书叫做经典，因其讲述的是恒常不变的宇宙真相，是放之四海而皆准的真理，所以有四书、五经等经典。
《三字经》既敢称为经，而且被千古传颂，这就非常耐人寻味了。
《千字文》是用一千个不重复的汉字编纂而成的一篇韵文，词藻华丽，语言优美，文学价值极高，历来受到文人墨客的喜爱。
《三字经》则不然，它“字有重复，词无藻彩”，即不讲究对仗，语言也不甚优美。
但《三字经》朴实无华，用极简洁通俗的白话讲出了亘古不变的大道理，这就非常难能可贵了。
因此“三百千”中最难理解的是《三字经》，最难讲的也是《三字经》，没有丰富的学识、没有自己的感悟和体会，仅仅凭借文字是绝对无法理解经义的。
相反，随着阅历的增加与人生经验的积累，对《三字经》的理解会越来越深，以至越到晚年越喜欢《三字经》，这也是为什么来听《三字经》讲座的老年人很多。
[cchere.com 西西河 知行人] 与《千字文》同理，《三字经》也是一部高度浓缩的中国文化史，但《三字经》不受文字限制，用通俗的文字将经史子集等各部类的知识揉合在一起，真正是“淹贯三才，出入经史”，全文用典极多，全篇充满了积极向上的乐观精神。
清人王晋升就称《三字经》是“蒙求之津逮，大学之滥觞”；清人贺兴思称其是“一部袖里《通鉴纲目》也”；近人章太炎也称赞《三字经》“其启人知识，过之《急就章》与《凡将篇》之比矣 …… 今之教科书，固勿如三字经远甚也”。
在《三字经》出现之前，几乎所有的蒙学读物都是四言的，也就是四个字一句，例如《千字文》《百家姓》都是四言，四个字读起来不上口，小孩子不容易唱颂。
《三字经》则以三言形式出现，三个字一句，四句一组，读起来轻松愉快，更符合儿歌的特点，所以明朝赵南星称其“句短而易读，殊便于开蒙”，故此为蒙学第一书。
《三字经》很早就传到了日本与韩国，清朝雍正五年（公元1727年），《三字经》被译成俄文流传到俄国，此后陆续被译成英、法等多种文字。
1990年秋，联合国教科文组织将《三字经》选入《儿童道德丛书》，向全世界发行。
可见这部书早已不属于中国人专有，它已经走出国门，成为世界文化遗产了。
我们作为《三字经》故乡的同胞，今天不但不会背诵《三字经》，有人甚至一辈子都没读过《三字经》，为此你将给自己下一个什么样的评语呢
[cchere.net 西西河 知行人] 此次我们讲解《三字经》的形式不同于以往的《千字文》。
《千字文》讲座是讲者解字说文，学者随文入观，体会文义。
《三字经》讲座则是直剖经义，辅以文字，以经义为纲，文理为目，纲举目张，文义也就自然现前了。
《三字经》全篇内容分为六个部分，每一部分都有一个独立的中心，但六个部分又合成一个整体，似江河之水风气浪涌，层层推进，在编排顺序上极有章法，体现了作者一以贯之的学术思想，这是我们在学习之中应该加以注意的。
弟 子 规 弟子规拼音版 弟子规易解 弟子规英文版 弟子规读诵 弟子规动画 二十四孝图 蔡礼旭老师讲座 弟子规论坛 《弟子规》这本书，影响之大，读诵之广，仅次于《三字经》。
《弟子规》原名《训蒙文》，原作者李毓秀（公元1662年至1722年）是清朝康熙年间的秀才。
以「论语」「学而篇」弟子入则孝，出则悌，谨而信，泛爱众，而亲仁，行有余力，则以学文为中心。
分为五个部分，具体列述弟子在家、出外、待人、接物与学习上应该恪守的守则规范。
后来清朝贾存仁修订改编《训蒙文》，并改名《弟子规》，是启蒙养正，教育子弟敦伦尽份防邪存诚，养成忠厚家风的最佳读物。
祖宗虽远，祭祀不可不诚。
子孙虽愚，经书不可不读。
废经废伦，治安败坏根由。
贪瞋痴慢，人心堕落原因，欲致天下太平，须从根本着手。
图挽犯罪狂澜，唯有明伦教孝。
误根本为枝末，认枝末为根本。
为求解决问题，反倒制造问题。
君子唯有务本，本务邦国自宁。
俗云：「教儿初孩，教妇初来」，儿童天性未染污前，善言易入；先入为主，及其长而不易变；故人之善心、信心，须在幼小时培养；凡为人父母者，在其子女幼小时，即当教以读诵经典，以培养其根本智慧及定力；更晓以因果报应之理，敦伦尽分之道；若幼小时不教，待其长大，则习性已成，无能为力矣
三字经说：「养不教，父之过；教不严，师之惰。
」；「教之道，贵以专。
」，而非博与杂；故一部经典，宜读诵百至千遍，苏东坡云：「旧书不厌百回读，熟读深思子自知」。
现在教学，坏在博与杂，且不重因果道德及学生读经、定力之培养，至有今日之苦果。
企盼贤明父母师长，深体斯旨；此乃中华文化之命脉所系，中华子孙能否长享太平之关键，有慧眼者，当见于此。
《三字经》《百家姓》《千字文》合称“三百千”，又叫“三家村”，是我国传统开蒙教育的第一书，知名度极高，可以说是家喻户晓，无人不知。
“三百千”之中以《三字经》为首，称为“经”，以《千字文》垫底称为“文”。
当然，在文字难度、知识水平、文学素养等诸方面，《千字文》要求高。
没有一定的文字学基础和文化素养，对《千字文》是既读不懂，也欣赏不了。
从时间上来说，《千字文》成文于六朝时期，出现的最早；《三字经》成文于南宋末年，直到元朝才开始流通，明清时期才流传开。
[ 古代儿童的启蒙读物，涉及社会伦理、道德、法律、姓氏、自然常识等。
由于《千字文》字数多，又被大家广泛知道，所以在古代还经常被用做仓库、监狱、书籍（如佛经）及刻印书刊的书版等建筑、物品的编号，所以古代小说有“天字一号”等字眼。
朱自清《春》，文章的主旨是什么
朱自清《春》善于抓住春天景物的特点，以诗的笔调，描绘了花荣、生机勃勃的春天的图画，赞美、抒唱春的创造力和带给人们以无限希从而激励人们在大好春光里辛勤劳作、奋然向前。
这篇作品可以说是一首抒情诗，一幅风景画一曲春的赞歌。
让人看到希望，感到力量调昂扬，催人奋进。
伯牙绝弦是一篇 ，讲的是 的故事，赞颂了朋友之间
牙善鼓钟子期善听。
伯牙鼓琴，志在高山子期曰善哉，峨峨兮若泰山
”志在流钟子期曰：“善哉，洋洋兮若江河
”伯牙所念，钟子期必得之。
伯牙游于泰山之阴，卒逢暴雨，止于岩下，心悲。
乃援琴而鼓之。
初为霖雨之操，更造崩山之音，曲每奏，钟子期辄穷其趣。
伯牙乃舍琴而叹：“善哉，善哉，子之听夫志，想象犹吾心也，吾于何逃声哉
”[编辑本段]字面解释：伯牙绝弦伯牙善鼓琴，钟子期善听。
伯牙鼓琴，志在高山，钟子期曰：“善哉，峨峨兮若泰山
”志在流水，钟子期曰：“善哉，洋洋兮若江河
”伯牙所念，钟子期必得之。
子期死，伯牙谓世再无知音，乃破琴绝弦，终身不复鼓。
字面解释：绝：断绝.绝弦：割断琴弦鼓：弹志在高山：心里想到高山。
峨峨：高。
兮：语气助词，相当于“啊”。
念：指伯牙心里所想的，所要表达的内容。
善：擅长，善于。
若泰山：就好像泰山一样。
若：好像。
曰：说.善哉:语气词,表示感叹.意为“好啊”，“妙啊”。
洋洋:广大谓：认为，觉得之：他必：一定所念：（心中）所想到的。
得之：知道，明白。
必定准确的知道。
知音：只真正了解自己的人；课文中是指，真正了解自己、与自己志同道合的人。
近义词：知己、知交、知友。
破琴绝弦：摔琴断弦不复鼓：复：再，重新。
再也不弹琴。
[编辑本段]译文俞伯牙擅长弹琴，钟子期善于倾听。
俞伯牙弹琴时，心里想到高山，钟子期说：“好啊，我仿佛看见一座巍峨峻拔的泰山屹立在我眼前
”俞伯牙心里想到流水，钟子期说：“好啊，我仿佛看见了奔腾不息的江河
”总之俞伯牙心里想的，钟子期就一定能知道他的心意。
钟子期死后，俞伯牙觉得世上再也没有知音了，觉得很伤心。
于是摔破了琴，挑断了琴弦，决定一生不再弹琴。
这就是“俞伯牙摔琴谢知音”的故事，俞伯牙痛心疾首怀念子期，人们用此感叹知音难觅。
此后，由于这个故事，人们把“高山流水”比喻知音难寻或乐曲美妙，把“知音”比作理解自己心意，同自己有共同语言的的人，“伯牙绝弦”一词也渐渐演变成了一种意思：因为知音逝世，从而弃绝某种专长或爱好，表示悼念。
[编辑本段]诗句链接浪说曾分鲍叔金，谁人辨得伯牙琴
干今交道好如鬼，湖海空悬一片心。
忆昔去年春，江边曾会君。
今日重来访，不见知音人。
但见一杯土，惨然伤我心
伤心伤心复伤心，不忍泪珠纷。
来欢去何苦，江畔起愁云。
子期子期兮，你我千金义，历尽天涯无足语，此曲终兮不复弹，三尺瑶琴为君死
”摔碎瑶琴凤尾寒，子期不在对谁弹
春风满面皆朋友，欲觅知音难上难。
势利交怀势利心，斯文谁复念知音
伯牙不作钟期逝，千古令人说破琴。
伯牙 ：bó yá伯牙原姓俞，名瑞，伯牙是他的字，春秋战国时期楚国郢都（今湖北荆州）人, 最擅长弹琴。
历代文献关于伯牙的记载颇多，最早见于荀况的《劝学》篇：“昔者瓠巴鼓瑟，而沉鱼出听；伯牙鼓琴，而六马仰秣”。
用夸张的手法极言其音乐演奏的生动美妙。
俞伯牙从小非常聪明，天赋极高，又很喜欢音乐，他拜当时很有名气的琴师成连为老师。
[编辑本段]伯牙学琴的故事历代文献关于伯牙的记载颇多，最早见于荀况的《劝学》篇：“昔者瓠巴鼓瑟，而沉鱼出听；伯牙鼓琴，而六马仰秣”。
用夸张的手法极言其音乐演奏的生动美妙。
俞伯牙从小非常聪明，天赋极高，又很喜欢音乐，他拜当时很有名气的琴师成连为老师。
学习了三年，俞伯牙琴艺大长，成了当地有名气的琴师。
但是俞伯牙常常感到苦恼， 因为在艺术上还达不到更高的境界。
俞伯牙的老师成连知道了他的心思后，便对他说，我已经把自己的全部技艺都教给了你，而且你学习得很好。
至于音乐的感受力、悟性方面，我自己也没学好。
我的老师方子春是一代宗师，他琴艺高超，对音乐有独特的感受力。
他现住在东海的一个岛上，我带你去拜见他，跟他继续深造，你看好吗
俞伯牙闻听大喜，连声说好
他们准备了充足的食品，乘船往东海进发。
一天，船行至东海的蓬莱山，成连对伯牙说：“你先在蓬莱山稍候，我去接老师，马上就回来。
”说完，连成划船离开了。
过了许多天，成连没回来，伯牙很伤心。
他抬头望大海，大海波涛汹涌，回首望岛内，山林一片寂静，只有鸟儿在啼鸣，像在唱忧伤的歌。
伯牙不禁触景生情，由感而发，仰天长叹，即兴弹了一首曲子。
曲中充满了忧伤之情。
从这时起，俞伯牙的琴艺大长。
其实，成连老师是让俞伯牙独自在大自然中寻求一种感受。
俞伯牙身处孤岛，整日与海为伴，与树林飞鸟为伍，感情很自然地发生了变化，陶冶了心灵，真正体会到了艺术的本质，才能创作出真正的传世之作。
后来，俞伯牙成了一代杰出的琴师，但真心能听懂他的曲子的人却不多。
有一次，俞伯牙乘船沿江旅游。
船行到一座高山旁时，突然下起了大雨，船停在山 边避雨。
伯牙耳听淅沥的雨声，眼望雨打江面的生动景象，琴兴大发。
伯牙正弹到兴头上，突然感到琴弦上有异样的颤抖，这是琴师的心灵感应，说明附近有人在听琴。
伯牙走出船外，果然看见岸上树林边坐着一个叫钟子期的打柴人。
伯牙把子期请到船上，两人互通了姓名，伯牙说：“我为你弹一首曲子听好吗
”子期立即表示洗耳恭听。
伯牙即兴弹了一曲《高山》，子期赞叹道：“多么巍峨的 高山啊
”伯牙又弹了一曲《流水》子期称赞到“多么浩荡的江水啊
”伯牙又 佩服又激动，对子期说：“这个世界上只有你才懂得我的心声，你真是我的知音啊
”于是两个人结拜为生死之交。
伯牙与子期约定，待周游完毕要前往他家去 拜访他。
一日，伯牙如约前来子期家拜访他，但是子期已经不幸因病去世了。
伯牙闻 听悲痛欲绝，奔到子期墓前为他弹奏了一首充满怀念和悲伤的曲子，然后站立起来，将自己珍贵的琴砸碎于子期的墓前。
从此，伯牙与琴绝缘，再也没有弹过琴在《吕氏春秋》和《列子》中，记载有伯牙与钟子期的故事,一直为后世所传诵。
据《吕氏春秋．本味篇》记载：伯牙鼓琴，钟子期听之，方鼓琴而志在泰山，钟子期曰：“善哉乎鼓琴
巍巍乎若泰山”。
少时而志在流水。
钟子期曰：“善哉鼓琴，洋洋乎若流水”钟子期死，伯牙摔琴绝弦，终身不复鼓琴，以为世无足复为鼓琴者。
明代小说家冯梦龙在《警世通言》这一本书中，用生动的笔触描写了这个动人的故事：伯牙善鼓琴，钟子期善听。
伯牙鼓琴，志在高山，钟子期曰：“善哉，峨峨兮若泰山
”志在流水，钟子期曰：“善哉，洋洋兮若江河
”伯牙所念，钟子期必得之。
子期死，伯牙谓世再无知音，乃破琴绝弦，终身不复鼓。
在子期墓前，伯牙曾经写下了一首短歌，来悼念自己的知音钟子期：忆昔去年春，江边曾会君。
今日重来访，不见知音人。
但见一抔土，惨然伤我心
伤心伤心复伤心，不忍泪珠纷。
来欢去何苦，江畔起愁云。
此曲终兮不复弹，三尺瑶琴为君死
《琴操》、《乐府解题》记载有伯牙学琴的故事：著名琴家成连先生是伯牙的老师，伯牙跟成连学了三年琴却没有太大的长进。
成连说自已只能教弹琴技艺，而其师万子春善移情，便带伯牙去东海找万子春请教移情之法。
可伯牙到了东海，并未见到万子春，只看见汹涌的波涛，杳深的山林和悲啼的群鸟，伯牙心中豁然一亮，感慨地说：“先生移我情矣
”于是创作了《水仙操》。
钟子期介绍钟子期 Ⅰ 钟子期，春秋楚国（今湖北汉阳）人。
相传钟子期是一个戴斗笠、披蓑衣、背冲担、拿板斧的樵夫。
史载有一年，俞伯牙奉晋王之命出使楚国。
八月十五那天，他乘船来到了汉阳江口。
遇风浪，停泊在一座小山下。
晚上，风浪渐渐平息了下来，云开月出，景色十分迷人。
望着空中的一轮明月，俞伯牙琴兴大发，拿出随身带来的琴，专心致志地弹了起来。
他弹了一曲又一曲，正当他完全沉醉在优美的琴声之中的时候，猛然看到一个人在岸边一动不动地站着。
俞伯牙吃了一惊，手下用力，“啪”的一声，琴弦被拨断了一根。
俞伯牙正在猜测岸边的人为何而来，就听到那个人大声地对他说：“先生，您不要疑心，我是个打柴的，回家晚了，走到这里听到您在弹琴，觉得琴声绝妙，不由得站在这里听了起来。
”俞伯牙借着月光仔细一看，那个人身旁放着一担干柴，果然是个打柴的人。
俞伯牙心想：一个打柴的樵夫，怎么会听懂我的琴呢
于是他就问：“你既然懂得琴声，那就请你说说看，我弹的是一首什么曲子
”听了俞伯牙的问话，那打柴的人笑着回答：“先生，您刚才弹的是孔子赞叹弟子颜回的曲谱，只可惜，您弹到第四句的时候，琴弦断了。
”打柴人的回答一点不错，俞伯牙不禁大喜，忙邀请他上船来细谈。
那打柴人看到俞伯牙弹的琴，便说：“这是瑶琴
相传是伏羲氏造的。
”接着他又把这瑶琴的来历说了出来。
听了打柴人的这番讲述，俞伯牙心中不由得暗暗佩服。
接着俞伯牙又为打柴人弹了几曲，请他辨识其中之意。
当他弹奏的琴声雄壮高亢的时候，打柴人说：“这琴声，表达了高山的雄伟气势。
”当琴声变得清新流畅时，打柴人说：“这后弹的琴声，表达的是无尽的流水。
”俞伯牙听了不禁惊喜万分，自己用琴声表达的心意，过去没人能听得懂，而眼前的这个樵夫，竟然听得明明白白。
没想到，在这野岭之下，竟遇到自己久久寻觅不到的知音，于是他问明打柴人名叫钟子期，和他喝起酒来。
俩人越谈越投机，相见恨晚，结拜为兄弟。
约定来年的中秋再到这里相会。
和钟子期洒泪而别后第二年中秋，俞伯牙如约来到了汉阳江口，可是他等啊等啊，怎么也不见钟子期来赴约，于是他便弹起琴来召唤这位知音，可是又过了好久，还是不见人来。
第二天，俞伯牙向一位老人打听钟子期的下落，老人告诉他，钟子期已不幸染病去世了。
临终前，他留下遗言，要把坟墓修在江边，到八月十五相会时，好听俞伯牙的琴声。
听了老人的话，俞伯牙万分悲痛，他来到钟子期的坟前，凄楚地弹起了古曲《高山流水》。
弹罢，他挑断了琴弦，长叹了一声，把心爱的瑶琴在青石上摔了个粉碎。
他悲伤地说：我唯一的知音已不在人世了，这琴还弹给谁听呢
”两位“知音”的友谊感动了后人，人们在他们相遇的地方，筑起了一座古琴台。
直至今天，人们还常用“知音”来形容朋友之间的情谊。
两人千古传诵的诗篇:摔碎瑶琴凤尾寒，子期不在对谁弹
春风满面皆朋友，欲觅知音难上难。
书中记载 战国·郑·列御寇《列子·汤问》：“伯牙鼓琴，志在高山，钟子期曰：'善哉，巍巍乎若泰山
'志在流水，钟子期曰：'善哉，洋洋乎若流水。
'”钟子期墓清光绪十五年（1889年）汉阳知县华某并立碑，“文化大革命”中被毁。
1980年修复。
墓为圆形，封土高1.5米，底径8米，环以石垣。
碑高1.5米，宽0.7米，上刻“楚隐贤钟子期之墓”。
1987年在墓前修建知音亭，钢筋混凝土结构，方形，四柱，歇山式顶，底周除正面外皆置栏杆。
墓与亭坐北朝南，背山面湖。
山上青松葱茏，山下芳草碧翠，湖面绿波粼粼，湖畔流水潺潺，凤鸣水声，宛若琴音。
[编辑本段]思想感情文章记叙了伯牙喜欢弹琴，钟子期有很高的音乐鉴赏能力。
不管伯牙弹奏什么，钟子期都能准确的道出伯牙的心意。
伯牙因得知音而大喜。
子期死后，伯牙绝弦，终生不再弹琴。
表明了“士为知己者死”的一种真知己的境界。
[编辑本段]写作精华写出了他们之间的知己情谊,也写出了知音难觅的情感。
[编辑本段]一、教材解读1．课文简说。
人生苦短，知音难求；云烟万里，佳话千载。
纯真友谊的基础是理解，中华文化在这方面最形象最深刻的阐释，莫过于春秋时期楚国俞伯牙与钟子期的故事。
“伯牙绝弦”，是交朋结友的千古楷模，它流传至今并给人历久弥新的启迪。
正是这个故事，确立了中华民族高尚人际关系与友情的标准，说它是东方文化之瑰宝也当之无愧。
故事荡气回肠、耐人寻味。
伯牙喜欢弹琴，子期有很高的音乐鉴赏能力。
伯牙把感情溶进乐曲中去，用琴声表达了他像高山一样巍然屹立于天地之间的情操，以及像大海一样奔腾于宇宙之间的智慧，琴技达到了炉火纯青的地步。
而钟子期的情操、智慧正好与他产生了共鸣。
不管伯牙如何弹奏，子期都能准确地道出伯牙的心意。
伯牙因得知音而大喜，道：“相识满天下，知音能几人!”子期死后，伯牙悲痛欲绝，觉得世上再没有人能如此真切地理解他，“乃破琴绝弦，终身不复鼓。
”古人说：“士为知己者死。
”伯牙绝弦，所喻示的正是一种真知己的境界，这也正是它千百年来广为流传的魅力所在。
选编这篇课文的意图，一是让学生借助注释初步了解文言文大意；二是积累中华优秀经典诗文，感受朋友间相互理解、相互欣赏的纯真友情；三是体会音乐艺术的无穷魅力。
本文教学的重点是让学生凭借注释和工具书读通、读懂内容，在此基础上记诵积累。
2．词句解析。
（1）对句子的理解。
志在高山，钟子期曰：“善哉，峨峨兮若泰山
”志在流水，钟子期曰：“善哉，洋洋兮若江河
”①伯牙鼓琴，“善哉”，太好了。
“若”，好像。
伯牙弹琴的时候，心里想到高山，钟子期听了（赞叹）道：“你弹得太好了
简直就像巍峨的泰山（屹立在我读了这个句子，我们对“伯牙善鼓琴，钟子的面前）
”伯牙心里想到流水，钟子期（如痴如醉，击节称快）：“妙极了
这琴声宛如奔腾不息的江河（从我心中流过）
”期善听”有了更真切、更形象的了解。
伯牙琴技出神入化，钟子期欣赏水平同样高超。
教学时，可通过反复吟诵，体会钟子期发自内心的赞叹以及伯牙遇到知音时欣喜若狂的心情。
②伯牙所念，钟子期必得之。
不管伯牙心里想到什么，钟子期都能准确地道出他的心意。
伯牙精妙的乐曲，只有通晓音律的钟子期能真正听懂，伯牙的心意，只有钟子期能真正理解。
情投意合，这才是知音啊
③伯牙谓世再无知音，乃破琴绝弦，终身不复鼓。
“破琴”，把琴摔碎。
“知音”，理解自己心意、有共同语言的人。
这里指伯牙把钟子期当做他的知音。
“复”，再，重新。
伯牙（悲痛欲绝），觉得世界上再也找不到（比钟子期更了解他的）知音了，于是，他把心爱的琴摔碎，终身不再弹琴。
钟子期死后，伯牙悲痛欲绝，黯然神伤，毅然决然地“破琴绝弦”，这是何等悲壮而又感人的行为
朋友间的深情厚谊令人动容。
千百年来，“知音”典故不但在华夏大地传为美谈，而且名扬海外。
（2）对词语的理解。
伯牙绝弦：绝，断绝。
伯牙因为子期死了，就把琴摔碎，再也不弹琴。
比喻知己丧亡后，弃绝某种专长爱好，表示悼念。
知音：理解自己心意、有共同语言的人。
[编辑本段]二、教学目标1．朗读课文。
背诵课文。
2．能根据注释和课外资料理解词句意思，能用自己的话讲讲这个故事。
3．积累中华经典诗文，感受朋友间真挚的友情。
[编辑本段]三、教学建议1．这是学生第二次接触文言文，学习本文首先指导学生把文章读正确、流利，特别要注意停顿恰当。
如：伯牙／善／鼓琴，钟子期／善听。
伯牙鼓琴，志在高山，钟子期曰：“善哉，峨峨兮／若／泰山
”志在流水，钟子期曰：“善哉，洋洋兮／若／江河
”伯牙／所念，钟子期／必得之。
子期死，伯牙／谓／世／再无知音，乃／破琴／绝弦，终身／不复鼓。
2．本文行文简洁、流畅，不足百字，而且古今字义差别不大，有助于培养学生借助注释，自主读懂课文的意思。
建议采取以下步骤：(1)学生尝试读文，根据读文情况教师可示范读文，指导学生恰当停顿，读好两个表示感叹的语气词“哉、兮”，在读正确的基础上读流畅。
(2)课文读通顺后，请学生根据注释、插图并联系上下文，理解每一句话的意思。
教师加以点拨，使学生能贯通上下文。
3．了解课文内容后，指导学生朗读课文，背诵课文。
在读中感受朋友间相互理解和欣赏的真挚友情，交流对“知音”的感受和体会。
有条件的，可安排学生聆听《高山流水》，欣赏浑厚、流畅的旋律，感受音乐的无穷魅力。
4．拓展交流古今中外关于交友的名言佳句，体会人们对友情的珍视。
5．文言文的教学要注重自读自悟。
读得充分，读得入情，读出文章的韵味。
人文内涵只要有所体会即可，不必强行灌输。
四、教学案例1、揭题导入有一个故事千古流传，令人吟诵至今，它就是我们今天将要学的《伯牙绝弦》。
希望通过今天的学习，同学们能进一步了解文言文，喜欢文言文。
2、整体读文（1）．自由读，大声读，有读不通的地方多读几遍。
（2）．再读，随机点评，必要时教师范读或带读，注意引导学生感受文言文的节奏和韵味。
3、初解绝弦（1）．理解文章的题目：“伯牙绝弦”是什么意思
（引导学生用大家熟悉的表达方式说，学习文言文要学会变通。
）（2）．文章还在哪里提到了伯牙绝弦
这里的“绝弦”意味着什么，向世人宣告了什么
（它意味着终身不再弹琴，向世人宣告了彻底地放弃弹琴。
）4、再解绝弦（一）何为知音。
将文章再读一遍，看看哪些地方读懂了，哪些地方没读懂
学生研读课文后交流。
预设的几个教学生成点：（1）．四个“善”字不同的用法：“善鼓琴”“善听”中的“善”字可以理解为“擅长、善于”的意思；两个“善哉”是表赞叹之义。
（2）．从何处可以看出伯牙善鼓琴，钟子期善听
换位体验：如果你是子期，伯牙鼓琴志在高山，志在流水，透过伯牙的琴声，你仿佛看到了什么
于是你怎么赞叹
（3）．既然说伯牙善鼓琴，那么他的琴声一定不只表现了高山流水，除了峨峨泰山、洋洋江河，他的琴声还会表现哪些动人的场景呢
引导学生想象回答：皎皎明月、徐徐清风、袅袅炊烟、潇潇春雨……（4）．引导学生进行语言的拓展和运用：假如现在你是子期，当“伯牙鼓琴，志在清风”，透过伯牙的琴声，你感受到那徐徐的清风了吗
于是你怎么赞叹
（“善哉，徐徐兮若清风
”）当“伯牙鼓琴，志在明月”，透过伯牙的琴声，你看见那皎皎的明月了吗
于是你怎么赞叹
（“善哉，皎皎乎若明月
”）（5）．一起想象这样一幅画面：伯牙正在鼓琴，子期正在听琴。
当伯牙鼓琴志在杨柳、志在春雨、志在云雾、志在炊烟……子期会怎样赞叹
引导学生以排比句的形式说句子。
（6）．这正是：“伯牙所念，钟子期必得之。
”我心有所念，我的好朋友必得之而赞之，这不是一般的朋友啊
这就叫——知音。
而不论伯牙志在高山、志在流水，还是志在明月、志在清风，凡伯牙所念，子期必得之，这就是真正的知音
（二）相遇相知。
1．伯牙当时已经是楚国著名的音乐家，你说他还会缺少赞美吗
他为什么独独把子期看作知音
2．当伯牙听见别人那些不着边际的赞美的时候，你能体会到什么心情吗
3．那时的伯牙心中一定有一种渴望，渴望什么
他一定忍不住在心里无数次地发出呼唤，他呼唤什么
4．终于有一天，伯牙遇到了自己的知音钟子期
面对如此善听的子期，面对这样难得的知音，伯牙又是一种怎样的心情
他一定会对子期说什么
5．知我者，子期也
这时的伯牙与子期，你觉得他们还仅仅是一对音乐方面的知音吗
6．知音欢聚，一定非常欢乐、非常融洽，再读课文，感受知音欢聚的融洽与欢乐。
（三）知音之死。
无奈世事难料，子期不幸去世。
出示句子，学生读：“子期死，伯牙谓世再无知音，乃破琴绝弦，终身不复鼓。
”1．子期死，伯牙怎么就会认为世上再无知音了呢
2．子期死了，伯牙又要回到过去的生活中了，没有知音，无人理解的日子，他已经不堪承受。
这种无人能够倾诉的痛苦，最后以一种极端的方式表现了出来：破琴绝弦，终身不复鼓
在这里伯牙“绝”的仅仅是“弦”吗
他在断绝琴弦的同时也断绝了什么
3．当你理解了伯牙此时的心情，请再读这句话。
5、深悟绝弦（1）明代小说家冯梦龙在《警世通言》这一本书中，用生动的笔触描述了这个动人的故事。
在子期墓前，伯牙曾经写下了一首短歌，来追悼自己的知音钟子期。
出示诗歌学生读：忆昔去年春，江边曾会君。
今日重来访，不见知音人。
但见一抔土，惨然伤我心
伤心伤心复伤心，不忍泪珠纷。
来欢去何苦，江畔起愁云。
此曲终兮不复弹，三尺瑶琴为君死
（2）．子期一死，俞伯牙又要回到以前那无人能理解的生活中去了，那一曲高山流水又弹给何人听
只有这一段动人的故事千古流传
学生读课文。
（3）．面对伯牙的痛苦与绝望，你想对他说什么
将你的想法写下来。
6、回味绝弦人们根据这个动人的故事，编写了一首同样动人的乐曲：《高山流水》。
（播放《高山流水》乐曲，请学生欣赏）伴着那一曲动人的《高山流水》再读读这个故事。
（学生再读课文，试着背诵）（教学设计：浙江省杭州市拱墅区教育局教研室闫学）[编辑本段]五、相关链接关于知音难觅或乐曲高妙的诗文如“摔破瑶琴凤尾寒，子期不在对谁弹。
春风满面皆朋友,欲觅知音难上难。
”宋代王安石《伯牙》诗：“千载朱弦无此悲，欲弹孤绝鬼神疑。
故人舍我归黄壤，流水高山深相知。
”再如唐代孟浩然《夏日南亭怀辛大》诗：“欲取鸣琴弹，恨无知音赏。
感此怀故人，中宵劳梦想。
”这些诗都是写琴曲的高妙，听琴的乐趣，或者比喻高妙的作品或知音、知己等。
古今交友的名言名句“有朋自远方来，不亦乐乎”“四海之内，皆兄弟也”“君子之交淡如水”“莫逆之交”“士为知己者死”“管（仲）鲍（叔牙）之交”“刎颈之交”“海内存知己，天涯若比邻”“忘年之交”“患难之交”“人生得一知己足矣，斯世当以同怀视之”“酒逢知己千杯少”等。
六、拓展阅读伯 牙 学 琴春秋时期，有一个人名叫伯牙，随成连先生学古琴。
他掌握了各种演奏技巧，但是老师感到他演奏时，常常是理解不深，单纯地把音符奏出来而已，少了点神韵，不能引起欣赏者的共鸣。
老师想把他培养成一位真正的艺术家，有一天，成连先生对伯牙说：“我的老师方子春，居住在东海，他能传授培养人情趣的方法。
我带你前去，让他给你讲讲，能够大大提高你的艺术水平。
”于是师徒两人备了干粮，驾船出发。
到了东海蓬莱山后，成连先生对伯牙说：“你留在这里练琴，我去寻师父。
”说罢，就摇船渐渐远离。
过了十天，成连先生还没回来。
伯牙在岛上等得心焦，每天调琴之余，举目四眺。
他面对浩瀚的大海，倾听澎湃的涛声。
远望山林，郁郁葱葱，深远莫测，不时传来群鸟啁啾飞扑的声响。
这些各有妙趣、音响奇特不一的景象，使他不觉心旷神怡，浮想翩翩，感到自己的情趣高尚了许多。
伯牙产生了创作激情，要把自己的感受谱成音乐，于是他架起琴，把满腔激情倾注到琴弦上，一气呵成，谱写了一曲《高山流水》。
没多久，成连先生摇船而返，听了他感情真切的演奏，高兴地说：“现在你已经是天下最出色的琴师了，你回去吧
”伯牙恍然大悟，原来这涛声鸟语就是最好的老师。
此后，伯牙不断积累生活和艺术体会，终于成了天下操琴的高手。
资料袋：俞伯牙、钟子期相传为春秋时代人，关于他们二人成为知音的传说，《列子》《吕氏春秋》等古书均有记载，也流传于民间。
我国古诗常有提及，如，“借问人间愁寂意，波阳弦绝已无声”“高山流水琴三弄，明月清风酒一樽”“钟期久已没，世上无知音”。
明代小说家冯梦龙根据这个传说创作了《俞伯牙摔琴谢知音》，收在《警世通言》中。
由于这个传说，人们把真正了解自己的人叫做“知音”，用“高山流水”比喻知音难觅或乐曲高妙。
