描写“山水松树”的诗句有哪些
王维在隐居辋川时，曾创作了一批精美的山水诗。
他自编为，收入他和友人裴迪互相唱和的五言绝句各二十首，内容主要是描写辋川别业附近的风景，抒发隐居生活的情趣。
先看其中的：木末芙蓉花，山中发红萼。
涧户寂无人，纷纷开且落。
寂静的山涧里，辛夷花自开自落，自生自灭，不假外物，不关世事，也无人知晓。
这是一个远离尘嚣的世界，也是诗人王维主客观契合一体的独特意境，简直就是佛家空无寂灭观念的象征境界。
所以明代文论家胡应麟说，此诗是“入禅”之作，“读之身世两忘，万念皆寂。
”（内编卷六）王维在这里所创造的意境，生于象外，是一种诗境与禅境的合一体，它具有极大的暗示性和极强的艺术感染力。
能取得这种艺术成就，不能不说是得利于他对佛学的钻研及佛教思想方式的熏陶。
王维被后人称作“诗佛”。
他早年即相信佛教。
母亲崔氏持戒安禅三十余年。
王维和弟弟王缙“俱奉佛，居常蔬食，不如荤血”（）。
王维于31岁时，妻亡不再娶，孤居一室，屏绝尘累，“迥无子孙”（）。
他还撰有多篇有关佛教的诗文，对佛学有较高的造诣。
在唐代的佛教流派中，王维信仰的是禅宗，而且主要是信仰南宗禅。
南宗禅是佛教思想与中国本土的儒道思想相结合的产物，它的那套随缘任运的人生哲学，为中国士大夫知识分子提供了最新的最完备的处世良方。
而南宗禅的某些修持方法，又和中国特色的诗歌创作有相通相似之处。
宋代文论家严羽说：“大抵禅道惟在妙悟，诗道亦在妙悟”（）。
妙悟即是对禅的识见力，也可表现为对艺术的感受力。
诗和禅都需要敏锐的内心体验，都重启示和象喻，都追求言外之意。
南宗禅讲“顿悟”，常使用形象的表达方式传法，特别强调直觉、暗示、感应、联想在体悟中的作用。
王维参禅有得，自然对这种把握世界的方法深有体会。
他把自己对佛法的理解融汇到人生观中，把宗教情感化为诗思，创造出一种“空”、“寂”、“闲”的诗的意境。
禅宗崇尚山林胜景的风格，也对王维自觉地亲近山水，发掘山水的美学价值，具有引导和启示作用。
王维在一诗中这样描写他的内心体验：独坐幽篁里，弹琴复长啸。
深林人不知，明月来相照。
诗人独坐在幽深的竹林里弹琴长啸，无人知晓他的存在，只有明月来相伴。
大自然最了解他内心的孤独，明月的清辉带给他一种寂静的快乐。
物我合一而物我两忘，禅意与诗情水乳交融。
也是这样的：空山不见人，但闻人语响。
返景入深林，复照青苔上。
空山里寂静无人，只听见深林里飘荡着断续的人声，一缕夕阳透射在密林深处的青苔上，是那样的恍惚而凄清。
这正是王维所追求的那种远离尘嚣的空寂的境界，虽然孤独，却也蕴藉。
清代王渔洋说，王维的这类小诗“字字入禅”，“妙谛微言，与世尊拈花，迦叶微笑，等无差别”（）。
也就是说，王维的这类山水诗具有禅趣、禅悦、禅味，言有尽而意无穷，传达出了禅的意蕴。
自然，也就充分表现了诗人对山水美景的独特品味。
王维并不一定只到渺无人迹的所在去寻求禅意，他也把眼光射向茫茫大千世界，射向热闹的农家生活：新晴原野旷，极目无氛垢。
郭门临渡头，村树连溪口。
白水明田外，碧峰出山后。
农月无闲人，倾家事南亩。
——一场春雨，洗涤尘垢，景象一新。
农事正忙，人和景物都沐浴在清新的空气中。
“白水”二句把近景和远景组成有层次的画面，水色明亮，峰峦碧翠，光和色的对比十分和谐。
表面上，我们看不出这首诗的禅意。
实际上，那场春雨多象是佛家净瓶倾下的圣水，把万物洗涤得明净空灵。
只不过万物把禅境和诗境融会得太妙了，他并没有让禅理压倒诗趣。
当然，我们关注的是那种对农家生活的赞美之意，欣赏的是山水美的灵光，而不必孜孜求其禅理。
王维是一位诗歌、音乐、绘画、书法兼长的多才多艺的文化巨人。
宋代大文豪苏东坡说：“味摩诘（王维）之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。
”（《书摩诘蓝田烟雨图》）其言精辟，切中肯綮。
王维是唐代一位有成就的山水画家。
他用萧疏清淡的水墨笔法作画，创水墨山水，自成一家，被后人称作山水画南宗的开山祖。
他的绘画强调写意，追求神似，表达主观情致，故“画物多不问四时，如画花往往以桃杏芙蓉莲花同画一景”，“难可以形器求也。
”（沈括《梦溪笔淡》引张彦远语）所以，王维又被称为中国文人写意画之祖。
绘画能得神似，也就有了诗的情韵和意趣，即画中有诗。
用这种绘画思想去凝视自然山水，发为咏叹，造境入诗，必然诗中有画的神韵。
王维在绘画、音乐、书法方面所具有的深厚艺术素养，使他在诗歌创作时，比一般诗人更能精确地、细致地感受到和捕捉到自然界美妙的景色和神奇的音响以及大自然的千变万化，并将之诉诸笔端。
也更会用辞设色，注意诗歌音调的和谐。
诗中有画的意境，诗中有音乐的流畅，诗中有书法的变化。
这样就无形中形成了他独有的“诗中有画”和“百啭流莺，宫商迭奏”的诗歌艺术风格。
我们在欣赏他的山水诗时，应紧紧把握这个特色。
王维善于概括地抒写雄奇壮阔的风景。
这类诗气魄雄伟，意境开阔，白描笔法，粗线勾勒，而且角度富于变化。
请看《终南山》：太乙近天都，连山到海隅。
白云回望合，青蔼入看无。
分野中峰变，阴晴众壑殊。
欲投人处宿，隔水问樵夫。
太乙峰是终南山（可泛称秦岭）主峰。
诗从主峰着笔，总揽全山，写出了终南山雄伟磅礴的气势。
前几句写终南山的高大雄浑，末二句撇开山写人，更反衬出山之崇峻，正象山水画里常用人身与山势构成对比一样。
“白云”二句尤其出神入化。
每一个有登山经验的人读了这首诗，都会有身临其境的感觉。
此诗写登山，下面的《汉江临眺》则是写临水：楚塞三湘接，荆门九派通。
江流天地外，山色有无中。
郡邑浮前浦，波澜动远空。
襄阳好风日，留醉与山翁。
这首一首描写襄阳风景的诗。
先写楚地的形势，中写江流浩荡的景观，末写流连忘返的情意。
粗线勾勒，境界壮阔，全是白描的写法，甚至不写山色是青是紫，是浓是淡，只说其若有若无，象一幅水墨山水画。
诗人把握的是总体印象，而且是用诗思而非肉眼统摄的图象（这点与西方诗歌逻辑有别），表现出中国画散点透视的艺术效应（这点又与西洋绘画逻辑有别）。
王维类似的诗句很多，如：“万壑树参天，千山响杜鹃”，“日落江湖白，潮来天地青”，“大漠孤烟直，长河落日圆”，等等。
王维也善于捕捉音响、色彩、画面、感受相交织的动人一刻，统一于最能传达情韵的意境之中，用恰当的语言表现出来。
请看他的山水小诗《鸟鸣涧》：人闲桂花落，夜静春山空。
月出惊山鸟，时鸣春涧中。
寂静无人的春夜山林里，四季桂无声无息地飘落。
忽然明月东升，空山洒满光辉，山鸟被惊醒，在山涧里发出鸣叫，显得格外清脆，更衬托出月夜春山的幽静美好。
“人闲”有的版本作“人间”，其意亦可通，“桂花”就可释为月华。
诗人以静写动，以动写静，动静结合，把读者带入更优美、更深邃的意境中去。
诗人是抓住“月出惊山鸟”这一最富表现力、最引人遐想的动人一刻写的。
这是一幅富有音乐感的月夜小景。
与《辛夷坞》的空寂入禅相比，此诗热烈活泼，富有人间气息。
王维有一首描写深秋景色的小诗，名为《山中》：荆溪白石出，天寒红叶稀。
山路元无雨，空翠湿人衣。
荆溪源于陕西蓝田县西北。
红叶即枫叶。
早行山中，一路欣赏山景，忽然觉得衣服湿了，以为是下雨，细看却无雨，只有那不可近察的山中岚气，衣服大概就是让它打湿了吧
诗人把游客的这个感觉过程浓缩在两句诗里，写得十分有趣。
此诗有色彩：白石、红叶、翠岚。
有音响：溪水冲激石床。
也有游人的感受。
诗虽短小，却是包蕴丰富。
唐代书法家也是诗人的张旭也作有一首七绝《山中留客》：山光物态弄春晖，莫为轻阴便拟归。
纵使晴阴无雨色，入云深处亦沾衣。
诗中的“沾衣”是实写，展示了云封雾锁的深山的另一番景象。
王维诗中的“湿人衣”却是写幻觉和错觉，写出了浓翠欲滴的山色给人的诗意感受。
两诗异曲同工，各臻其妙。
王维的五言律诗《山居秋暝》更是一首集诗画乐于一体的佳作：空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。
随意春芳歇，王孙自可留。
此诗描写的是秋日傍晚雨后的山村风光。
随意挥写，语出自然。
在这首诗里，空山雨后的秋凉，松间明月的清光，石上清泉流动的声响，浣纱归来的女孩子们在竹林里的笑声，小渔船缓缓穿过荷花的情态，都和谐完美地交织在一起，象是一幅清新秀丽的有声画，又象是一支恬静优美的抒情曲。
我们仿佛呼吸到了雨后清新的空气。
王维有些名句能引发我们美妙的遐想：“松含风声里，花对池中影”，“细枝风乱响，疏影月光寒”，“开畦分白水，间柳发红桃”，“泉声咽危石，日色冷青松”，“漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂”，等等，诗中有画，诗中有乐。
王维的诗歌追求写意效果，讲究浑然一体，充分传达诗人的主观意趣。
《辋川集》中有一首《临湖亭》：轻舸迎上客，悠悠湖上来。
当轩对樽洒，四面芙蓉开。
表达了诗人闲适静穆的心情。
《山居即事》更为细致地写出了诗人的心境：寂寞掩柴扉，苍茫对落晖。
鹤巢松树遍，人访荜门稀。
嫩竹含新粉，红莲落故衣。
渡头灯火起，处处采菱归。
沸腾的生活更衬托出诗人门庭的冷落。
是一种企羡，还是真的已经超然于现实
难以明解。
与之相类似的还有一首《辋川闲居赠裴秀才迪》：寒山转苍翠，秋水日潺湲。
倚仗柴门外，临风听暮蝉。
渡头馀落日，墟里上孤烟。
复值接舆醉，狂歌五柳前。
此诗写辋川秋天傍晚的景色，清静幽雅，如在画中。
裴迪醉后狂歌于王维门前，别是一番情趣。
“渡头”一联被传为绝唱，《红楼梦》中的香菱曾根据自己的生活体验，高度赞美这句诗的画意诗情。
王维的诗因为“诗中有画”，所以最易把读者带入诗境。
难怪当香菱向黛玉请求作诗方法时，黛玉首先要她读的唐人诗，不是李白、杜甫的作品，而是《王摩诘全集》（见《红楼梦》第48回）。
王维山水诗的价值王维山水诗的价值，首先应放到中国古典山水诗发展的历史中去认识。
先秦时代的诗歌（如《诗经》和《楚辞》）中，有些描写山水风景的诗句，但处于内容的从属地位，并未当作独立的审美对象来歌咏。
直到汉末建安时期，才出现了中国诗歌史上最早的一首完整的山水诗，这就是曹操所写的四言诗《观沧海》：东临碣石，以观沧海。
水何澹澹，山岛竦峙。
树木丛生，百草丰茂。
秋风萧瑟，洪波涌起。
日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里。
幸甚至哉，歌以咏志。
但这类诗当时不多见。
山水诗是从魏晋以后开始兴起的。
由于当时政治黑暗，社会动荡，士大夫们希企隐逸，寄情山水以远祸。
晋室南渡，江南美丽的自然山水更吸引了士大夫们。
当时盛行的玄学思潮把儒家的“名教”与道家的“自然”结合起来，引导士大夫们从自然山水中寻找人生的哲理与趣味。
崇尚清淡之风也带来赞美山水隽语的发达（见《世说新语》）。
玄言诗中亦出现山水佳句。
经过长期的多方面的酝酿，终于产生出第一位山水诗人，这就是晋末宋初的谢灵运。
谢灵运长期优游名山胜境，写有大量的山水诗。
其诗语言富丽精工，喜雕琢，追求形似。
诗的结构往往是纪游式，末后总留有玄言诗的尾巴。
他的诗往往是有句无篇。
稍举一些诗句：“池塘生春草，园柳变鸣禽”之写园林；“野旷沙岸净，天高秋月明”之写秋；“明月照积雪，朔风劲且哀”之写冬；“林壑敛暝色，云霞收夕霏”之写暮色；“春晚绿野秀，岩高白云屯”之写春景。
这些精美的诗句，如一幅幅精致的山水画。
谢灵运确立了山水诗的地位。
随后，南齐诗人谢眺也写了一些清新流丽的山水诗篇，有些佳句：“余霞散成绮，澄江静如练”，“大江流日夜，客心悲未央”，“天际识归舟，云中辨江树”等。
南朝梁代诗人何逊也有些写景名句：“露湿寒塘草，月映清淮流”，“野岸平沙合，连山远雾浮”，“岸花临水发，江燕绕樯飞”，“江暗雨欲来，浪白风初起”，“夜雨滴空阶，晓灯暗离室”。
但他们的诗作都存在有句无篇的毛病。
山水诗直到盛唐时代才蔚为大观。
孟浩然与王维首开山水诗派，光被后代诗坛。
孟浩然比王维稍长，他的山水佳篇很有意境。
如《宿建德江》：移舟泊烟渚，日暮客愁新。
野旷天低树，江清月近人。
写出了旅人的哀愁情绪和对大自然的细微感受。
《望洞庭湖赠张丞相》前四句：八月湖水平，涵虚混太清。
气蒸云梦泽，波撼岳阳城。
写得豪壮、雄浑、磅礴。
《与颜钱塘登障楼望潮作》末四句：照日秋云迥，浮天渤澥宽。
惊涛来似雪，一坐凛生寒。
写得有气魄，有感受。
《宿桐庐江寄广陵旧游》前四句：山暝听猿愁，沧江急夜流。
风鸣两岸叶，月照一孤舟。
也写得意境盎然。
与孟浩然相比，王维在创造物我两忘的诗的意境上，在对自然山水美景的细致品味上，在诗歌手法的纯熟运用上，在山水诗的数量和质量上都要突出许多。
可以说，王维既是一位集大成的山水诗人，又是一位开风气之先的诗宗。
中唐的“韦柳”（韦应物和柳宗元）诗派，直到清代王士祯的“神韵说”，无不承其余泽。
李白的山水诗以气势取胜，具有叛逆精神。
杜甫的山水诗沉郁顿挫，忧国忧民，博大精深。
王维的山水诗则意境空灵，充满禅趣，耐人寻味，虽然没有李白、杜甫诗歌中的那种震颤人心的思想灵光，但在艺术风格上极大地丰富了盛唐诗苑。
不读王维的山水诗，就不能彻见中国诗歌艺术的精髓。
王维的山水诗也有其当代价值：它可以培养我们热爱大自然的感情。
使我们更充分地品味大自然的美，进而自觉地去保护环境、保护大自然，使之更好地造福于人类。
它当然也可以培养我们的爱国情感。
爱国并非抽象。
欣赏王维的山水佳作，能够增强我们对祖国壮丽山河的热爱，对故乡一草一木的深深依恋之情。
王维的山水诗蕴含着祖国传统文化的丰富营养，我们由此又可以获得探索的快乐，享受祖国优秀文化的滋润，从而拼弃对民族传统文化的虚无主义态度。
它可以陶冶我们的身心。
品味王维诗歌优美的意境，遐想大自然的神奇与奥妙，就会得到某种精神愉悦。
赞美松树的诗句
1、山居秋暝 《山居秋暝》 唐 王维 空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。
随意春芳歇，王孙自可留 译文 幽静的山刚刚下过雨，天气像晚来的秋天。
一缕缕明亮的月光从松树枝叶缝隙穿过，远方若隐若现清泉击石之声。
竹林中不时传来一阵阵喧笑，那是洗衣的女子结伴而归。
溪中的莲叶摇曳，是渔船沿水下行。
春天的芳菲虽已消散，但秋景亦佳，我自可留连山中。
赏析 王维的《山居秋暝》是山水诗的代表作之一，它唱出了隐居者的恋歌。
全诗描绘了秋雨初晴后傍晚时分山村的旖旎风光和山居村民的淳朴风尚，表现了诗人寄情山水田园，对隐居生活怡然自得的满足心情。
诗的开头两句“空山新雨后，天气晚来秋”，写薄暮之景，山雨初霁，幽静闲适，清新宜人。
是诗人用大手笔勾画的雨后山村的自然画卷。
其清新、宁静，淡远之境如在目前。
一个“空”字，渲染出天高云淡，万物空灵之美。
诗人隐居于此是何等的闲适，如此描绘山水田园之典型环境流露出诗人的喜爱之情。
“明月松间照，清泉石上流”，被雨水洗涤后的松林，一尘不染，青翠欲滴；山石显得格外晶莹、剔透新亮；就连月光也像被洗过一样，极其明亮皎洁；山雨汇成的股股清泉顿时流淌于拾级而上的石板上，又顺着山涧蜿蜒而下，发出淙淙的清脆悦耳的欢唱，好似宛转的“小夜曲”奏鸣。
“照”与“流”，一上一下，一静一动，静中有动，动中有静，仿佛让人感受到大自然的脉搏在跳动。
此时此刻诗人也仿佛觉得自己也被洗净了一般，自然的美与心境的美完全融为一体，创造出如水月镜般不可凑泊的纯美诗境。
此种禅意非隐居者莫属。
苏轼把此联誉为“诗中有画，画中有诗。
”的典范之秀句。
接下来诗人由写景转为写人。
在这幅山水画作之中，山村的自然美和村民们的生活美是水乳交融的。
“竹喧归浣女，莲动下渔舟”，此二句均为写人——“浣女”、“渔夫”的活动的画面。
诗人采用了“未见其人，先闻其声”的写法。
可不是么，既是夜间，又被竹林遮挡，怎么能见到浣洗完衣服归来的女人们呢
然而，竹海之中传来的女人们缓步挪移时拨动夜露浸润的翠竹，发出“沙沙”的声响，又伴着她们银铃般的笑声，好一派欢声笑语的喧闹竟打破了如此宁静的夜空；再听水面莲叶波动，这便是渔夫乘着月光归来。
诗人触景生情，感慨油然而生：山民们戴月而归，随性而起，这般勤劳、朴素、开朗的性格，远比宦途官场清明、纯净得许多。
这些细节无不传达出诗人不仅喜爱这儿的景美，更喜爱这里的人美。
这就很自然地给结句作了有力的铺垫。
尾联两句“随意春芳歇，王孙自可留”，是诗人有感而发。
虽然春光已逝，但秋景更佳，愿意留下来。
王孙指诗人自己，这是诗人对《楚辞·招隐士》“王孙兮归来，山中兮不可以久留”的诗意的反其义而用之，是说春天的芳华虽歇，秋景也佳，隐着自可久留。
正如诗人在《青溪》所言：“我心素已闲，清川澹如此。
”其喜归自然，厌恶宦海之情溢于言表。
总之，这首山水田园诗画山绣水，清新宁静，于诗情画意中寄托了诗人的高洁情怀和对理想的追求，含蕴丰富，耐人寻味。
2、过故人庄 [唐]孟浩然 故人具鸡黍(shǔ)，邀我至田家。
绿树村边合，青山郭外斜。
开轩（xuān)面场圃，把酒话桑麻。
待到重阳日，还（huán）来就菊花。
作品译文 老友准备好了丰盛的饭菜，邀请我到庄户人家做客。
碧绿的树林掩映着村庄，远处青山的轮廓依稀可见。
打开面对打谷场和菜园的窗子，一边举杯畅饮一边畅谈今年庄稼的收成。
等到九月九日重阳节的那一天，我一定还要再来饮酒赏菊。
赏析： 这首诗是作者隐居鹿门山时到一位山村友人家作客所写。
一、二句从应邀写起，“故人”说明不是第一次做客。
三、四句是描写山村风光的名句，绿树环绕，青山横斜，犹如一幅清淡的水墨画。
五、六句写山村生活情趣。
面对场院菜圃，把酒谈论庄稼，亲切自然，富有生活气息。
结尾两句以重阳节还来相聚写出友情之深，言有尽而意无穷。
全诗描绘了美丽的山村风光和平静的田园生活，用语平谈无奇，叙事自然流畅，没有渲染的雕琢的痕迹，然而感情真挚，诗意醇厚，有“清水出芙蓉，天然去雕饰”的美学情趣，从而成为自唐代以来田园诗中的佳作。
“故人具鸡黍，邀我至田家。
”这一开头就像是日记本上的一则记事。
故人“邀”而作者“至”，文字上毫无渲染，招之即来，简单而随便。
这正是不用客套的至交之间所可能有的形式。
而以“鸡黍”相邀，既显出田家特有风味，又见待客之简朴。
正是这种不讲虚礼和排场的招待，朋友的心扉才往往更能为对方敞开。
这个开头，不是很着力，平静而自然，但对于将要展开的生活内容来说，却是极好的导入，显示了气氛特征，又有待下文进一步丰富、发展。
“绿树村边合，青山郭外斜。
”走进村里，作者顾盼之间竟是这样一种清新愉悦的感受。
这两句上句漫收近境，绿树环抱，显得自成一统，别有天地；下句轻宕笔锋，郭外的青山依依相伴，则又让村庄不显得孤独，并展示了一片开阔的远景。
这个村庄座落平畴而又遥接青山，使人感到清淡幽静而绝不冷傲孤僻。
正是由于“故人庄”出现在这样的自然和社会环境中，所以宾主临窗举杯。
“开轩面场圃，把酒话桑麻”，才更显得畅快。
这里“开轩”二字也似乎是很不经意地写入诗的，但上面两句写的是村庄的外景，此处叙述人在屋里饮酒交谈，轩窗一开，就让外景映入了户内，更给人以心旷神怡之感。
对于这两句，人们比较注意“话桑麻”，认为是“相见无杂言”（陶渊明《归田园居》）。
但有了轩窗前的一片打谷场和菜圃，在绿阴环抱之中，又给人以宽敞、舒展的感觉。
话桑麻，就更让读者感到是田园。
于是，读者不仅能领略到更强烈的农村风味、劳动生产的气息，甚至仿佛可以嗅到场圃上的泥土味，看到庄稼的成长和收获，乃至地区和季节的特征。
有这两句和前两句的结合，绿树、青山、村舍、场圃、桑麻和谐地打成一片，构成一幅优美宁静的田园风景画，而宾主的欢笑和关于桑麻的话语，都仿佛萦绕在读者耳边。
它不同于纯然幻想的桃花源，而是更富有盛唐社会的现实色采。
正是在这样一个天地里，这位曾经慨叹过“当路谁相假，知音世所稀”的诗人，不仅把政治追求中所遇到的挫折，把名利得失忘却了，就连隐居中孤独抑郁的情绪也丢开了。
从他对青山绿树的顾盼、与朋友对酒而共话桑麻中可以看出，他的思绪舒展了，甚至连他的举措都灵活自在了。
农庄的环境和气氛，在这里显示了它的征服力，使得孟浩然有几分皈依了。
“待到重阳日，还来就菊花。
”孟浩然深深为农庄生活所吸引，于是临走时，向主人率真地表示将在秋高气爽的重阳节再来观赏菊花。
淡淡两句诗，故人相待的热情，作客的愉快，主客之间的亲切融洽，都跃然纸上了。
杜甫的《遭田父泥饮美严中丞》中说：“月出遮我留，仍嗔问升斗。
”杜甫诗中田父留人，情切语急；孟浩然诗中与故人再约，意舒词缓。
杜甫的郁结与孟浩然的恬淡之别，读者从这里可以窥见一些消息。
一个普通的农庄，一回鸡黍饭的普通款待，被表现得这样富有诗意。
描写的是眼前景，使用的是口头语，描述的层次也是完全任其自然，笔笔都显得很轻松，连律诗的形式也变得自由和灵便了。
诗中给读者的感觉是，这种淡淡的平易近人的风格，与作者描写的对象——朴实的农家田园和谐一致，表现了形式对内容的高度适应，恬淡亲切却又不是平浅枯燥。
它是在平淡中蕴藏着深厚的情味。
一方面固然是每个句子都几乎不见费力锤炼的痕迹，另一方面每个句子又都不曾显得薄弱。
比如诗的头两句只写友人邀请，却能显出朴实的农家气氛；三四句只写绿树青山却能见出一片天地；五六句只写把酒闲话，却能表现心情与环境的惬意的契合；七八句只说重阳再来，却自然地流露出对这个村庄和故人的依恋。
这些句子平衡均匀，共同构成一个完整的意境，把恬静秀美的农村风光和淳朴诚挚的情谊融成一片。
这是所谓“篇法之妙，不见句法”（沈德潜《唐诗别裁》），“不钩奇抉异……若公输氏当巧而不巧者”（皮日休《郢州孟亭记》）。
他把艺术美深深地融入整个诗作的血肉之中，显得自然天成。
这种不炫奇猎异，不卖弄技巧，也不光靠一两个精心制作的句子去支撑门面，是艺术水平高超的表现。
譬如一位美人，她的美是通体上下，整个儿的，不是由于某一部位特别动人。
她并不靠搔首弄姿，而是由于一种天然的颜色和气韵使人惊叹。
正是因为有真彩内映，所以出语洒落，浑然省净，使全诗从“淡抹”中显示了它的魅力，而不再需要“浓饰盛妆”了。
3、.【山中】 王维 溪清白石出，天寒红叶稀。
山路元无雨，空翠湿人衣。
赏析：溪流，从山涧潺潺地流出，此时的溪水分外的清澈，一些冲洗得发白的石头渐渐显露出来，仿佛就要浮出水面了。
于是，向上游走去，越是觉得静幽，水中的石头越是多了起来。
时间就这样冷淡了下来，季节，也就是这样在溪水里一点点变冷。
向远处看去，些许的青松分外苍翠，也会有成片的红叶林，随着一阵山风吹过，哗哗的由远及今，尔后又远去，只是又凋落了一些红叶。
此时的王维，一一都看在了眼里。
时间的漫长，如果，以一种宇宙宏观的角度来看，四季轮回，也是溪水一样流淌着，生命是一个瞬间，或者如同一滴水呈现。
王维捻了捻胡须，说了句：“荆溪白石出，天寒红叶稀”。
如果前面是客观世界的观察，是自然意识的呈现，而后面两句具有思辨的精神体验。
山路元无雨，空翠湿人衣。
行走在山路之中，微风徐徐，草色轻轻，默默山路，并没有下雨，为什么会感觉到空翠打湿了衣服呢?空翠，自然是一种诗人主观情绪的凝结，这种凝结在生活之中可以感知。
如果能体味到这些，反观这里的空翠，来得自然，并没有什么突兀，或者不可以理解，只转换了一种形式，诗人行走在山路之上，溪水静静地流淌，山路旁的树叶因为寒冷而渐渐稀疏，天寒风冷，当迎着山谷中的风，犹如水一样清凉，又犹如水一样温润，吹动着山间的雾气、丛林间星星点点的苍翠，倾斜而下!悬浮在心中空翠，却是真实情感的写照。
描写松树的诗句多还是梅花树的诗句多。
跪求答案：我要教作业了。
梅花吧。
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“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。
”等等。
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我要描写山水风光的诗，三首。
野望 翁卷 一天秋色冷晴湾，无数峰峦远近间。
闲上山来看野水，忽于水底见青山。
江上 王士禛 吴头楚尾路如何
烟雨秋深暗白波。
晚趁寒潮渡江去，满林黄叶雁声多。
古诗中描写山水四季名句 1.春 阳春布德泽，万物生光辉----------汉 乐府古辞《长歌行》 不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀--------唐 贺知章《咏柳》 天街小雨润如酥，草色遥看近却无。
最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都--唐 韩愈《早春呈水部张十八员外》 竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。
-----------宋·苏轼《惠崇春江晚景二首》 等闲识得东风面，万紫千红总是春--------宋·朱熹《春日》 沾衣欲湿杏花雨,吹面不寒杨柳风.----------南宋 志南和尚《绝句》 乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。
――――白居易〈〈钱塘湖春行〉〉 月出惊山鸟，时鸣春涧中。
―――――王维《鸟鸣涧》 春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。
――――韦应物《滁州西涧》 2..夏 接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红――――杨万里《晓出静慈寺送林子方》 黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙--------宋·赵师秀《约客》 芳菲歇去何须恨，夏木阴阴正可人-----------宋·秦观《三月晦日偶题》 纷纷红紫已成尘，布谷声中夏令新 ---------宋·陆游《初夏绝句》 3、秋 落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色--------唐·王勃《秋日登洪府膝王阁饯别序》 树树皆秋色，山山唯落晖-------------唐·王绩《野望》 长风万里送秋雁，对此可以酣高楼--------唐·李白《宣州谢朓楼饯别校书叔云》 八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅---------唐·杜甫《茅屋为秋风所破歌》 红烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤.天阶夜色凉如水，卧看牵牛织女星-----唐·杜牧《秋夕》 碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠-----------宋·范仲淹《苏幕遮》 4、冬 忽如一夜春风来,千树万树梨花开---------岑参《白雪歌送武判官归京》 撒盐空中差可拟，未若柳絮因风起---------晋·谢道蕴《咏雪联句》 燕山雪花大如席，纷纷吹落轩辕台----------唐·李白《北风行》 千山鸟飞绝，万径人踪灭。
孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
--------唐·柳宗元《江雪》 谁将平地万堆雪，剪刻作此连天花--------唐·韩愈《李花二首》 六出飞花入户时，坐看青竹变琼枝---------唐·高骈《对雪》 5、 月 花间一壶酒，独酌无相亲。
举杯邀明月，对影成三人。
----李白《月下独酌》 床前明月光,疑是地上霜.举头望明月,低头思故乡.----李白《静夜思》 无言独上西楼，月如钩―――――李煜《相见欢》 明月别枝惊鹊,，清风半夜鸣蝉。
―――辛弃疾《西江月》 秦时明月汉时关,万里长征人未还。
―――王昌龄《出塞》 人有悲欢离合，月有阴晴圆缺,此事古难全。
―――苏轼《水调歌头》 春风又绿江南岸，明月何时照我还――――王安石《泊船瓜洲》 月落乌啼霜满天,江枫渔火对愁眠.―――张继《枫桥夜泊》 海上生明月，天涯共此时――――张九龄《望月怀远》 野旷天低树，江清月近人。
―――孟浩然《宿建德江》 晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒―――李商隐《无题》 6、 友情 海内存知己, 天涯若比邻。
--------王勃《送杜少府之任蜀州》 劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。
―――王维《送元二使安西》 孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。
―――李白《送孟浩然之广陵》 桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。
――――李白《赠汪伦》 莫愁前路无知己，天下谁人不识君。
―――高适《别董大》 7、 鸟 千山鸟飞绝,万径人踪灭。
――――柳宗元《江雪》 春眠不觉晓，处处闻啼鸟.――――孟浩然《春晓》 月出惊山鸟，时鸣春涧中。
――――王维《鸟鸣涧》 山气日夕佳，飞鸟相与还。
――――陶渊明《饮酒》 感时花溅泪，恨别鸟惊心。
――――杜甫《春望》 荡胸生层云，决眦入归鸟。
――――杜甫《望岳》 8、 雨 青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归.―――张志和《渔歌子》 沾衣欲湿杏花雨,吹面不寒杨柳风。
―――－志南和尚《绝句》 渭城朝雨亦轻尘,客舍青青柳色新。
――――王维《送元二使安西》 南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。
――――杜牧《江南春绝句》 夜阑卧听风吹雨,铁马冰河入梦来。
―――――陆游《十一月四日风雨大作》 好雨知时节,当春乃发生。
――――杜甫《春夜喜雨》 七八个星天外，两三点雨山前―――辛弃疾《西江月》 夜来风雨声,花落知多少。
――――孟浩然《春晓》 清明时节雨纷纷,路上行人欲断魂。
-----杜牧《清明》 水光潋艳晴方好,山色空蒙雨亦奇。
――――苏轼《饮湖上初晴后雨》 山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍――――文天祥《过伶仃洋》 9、 山 绿树村边合，青山郭外斜。
―――――孟浩然《过故人庄》 万里赴戎机,关山度若飞。
――――《木兰诗》 孤山寺北贾亭西,水面初平云脚低。
――――白居易《钱塘湖春行》 山回路转不见君,雪上空留马行处。
――――岑参《白雪歌送武判官归京》 两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。
―――李白《早发白帝城》 但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。
―――王昌龄《出塞》 白日依山尽，黄河入海流。
――――王之涣《登鹳雀楼》 黄河远上白云间，一片孤城万仞山。
――――王之涣《凉州词》 山重水复疑无路,柳暗花明又一村。
―――陆游《游山西村》 会当凌绝顶，一览众山小。
―――――杜甫《望岳》 采菊东篱下，悠然见南山。
―――――陶渊明《饮酒》 10、花 沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风--------志南和尚<绝句> 接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红----------杨万里《晓出静慈寺送林子方》 稻花香里说丰年，听取蛙声一片-----------辛弃疾《西江月》 儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻――― 宋- 杨万里 《宿新市徐公店》 人间四月芳菲尽，山寺桃花始盛开――――白居易《大林寺桃花》
