毛笔书法用的是生纸还是熟宣纸呢。
国画用的是哪种宣呢。
生宣用来画写意画或行草书、大、中楷，熟宣纸用来画工笔画、重彩画和写小楷。
也可按个人情况选用。
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（原因：生宣要化墨而熟宣纸不化墨。
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还有半生熟宣纸介于二者之间） 书画知识欢迎进入一墨书画网： 宣纸知识： ■按加工方法分类，宣纸分为一般可分为生宣，熟宣、半熟宣三种。
生宣的品类则有夹贡、玉版、净皮、单宣、棉连等。
生宣是没有经过加工的，吸水性和沁水性都强，易产生丰富的墨韵变化，以之行泼墨法、积墨法，能收水晕墨章、浑厚华滋的艺术效果。
写意山水多用它。
生宣作画虽多墨趣，但落笔即定，水墨渗沁迅速，不易掌握。
熟宣是加工时用明矾等涂过，故纸质较生宣为硬，吸水能力弱，使得使用时墨和色不会洇散开来。
因此特性，使得熟宣宜于绘工笔画而非水墨写意画。
其缺点是久藏会出现“漏矾”或脆裂。
熟宣可再加工，珊瑚、云母笺、冷金、酒金、蜡生金花罗纹、桃红虎皮等皆为由熟宣再加工的花色纸。
生宣则吸水力强。
用淡墨水写时，墨水容易渗入，化开。
用浓墨水写则相对容易。
故创作书画时，需要掌握好墨的浓淡程度，方可得心应手。
半熟宣也是从生宣加工而成，吸水能力界乎前两者之间，“玉版宣”即属此一类。
■宣纸品种按原料配比可分为棉料、净皮、特净三大类；按规格可分为四尺、五尺、六尺、八尺、丈二、丈六尺多种；按厚薄可分为扎花、绵连、单宣、夹宣等；按纸纹可分为单丝路、双丝路、罗纹、龟纹、白鹿等；此外还有生熟之分，如矾宣、蝉衣、彩色洒金、仿古色宣、水印瓦当等，共约六十多种。
一般来说，棉料是指原材料檀皮含量在40％左右的纸，较薄、较轻；净皮是指檀皮含量达到60％以上的；而特皮原材料檀皮的含量达到80％以上。
皮料成分越重，纸张更能经受拉力，质量也越好；对应使用效果上就是：檀皮比例越高的纸，更能体现丰富的墨迹层次和更好的润墨效果，越能经受笔力反复搓揉而纸面不会破。
这或许就是为什么书法用棉料宣纸的居多、画画用皮类纸居多的原因之一——并不是不能用净皮、特皮纸写字，而是棉料宣纸已经基本能够满足书法的需要了（除非您的书法风格是需要在同一个地方用笔反复涂抹）。
附：简单区分生宣和熟宣的方法就是看纸面有无反光的银色矾结晶，有就是熟宣，无一般为生宣。
写书法用的毛笔与画国画用的毛笔有何不同
书法用笔与国画用笔只在工笔画勾线时有所不同。
一般来说，书法用笔和国画（写意画）用笔并没有区别。
古人常常在写字之余，用残墨、纸头，以水墨点染，用画来抒写余兴。
从技法上分，中国画有“工笔画”一类。
所谓“工笔”，就是用极细的线条勾勒景物，细致程度，致须、发、毛、羽根根可数。
画这样的国画，一般书法用笔是无法实现的，因此才有工笔画的专用笔。
工笔画勾勒线条的，常用的有衣纹笔、叶筋笔、大红毛、毛、蟹爪、狼圭、紫圭等等。
这些笔的特点大多是细、长、硬，除了蝇头小楷外，不适合用于书法。
但工笔画也需要“染”，渲染用笔还是用与书法笔相同的“白云”等。
小学生初画国画用什么毛笔
看你朋攻哪个方向了，当然还有的深浅，一般来说：专画水墨画一类的水墨，青绿山水的，最好送软豪笔，这类画用笔多以蘸，扫，摆为主，需笔肚含水，色彩量大，你可以选择中号左右的。
专画工笔画一类的，最好送硬豪的或挑一支勾线笔。
这类画用笔要求均匀，含水量不能过大，可以挑一支好点的勾线笔。
国画离不开题字，书法，如果是新手最好给买硬毫或兼毫，功力深的可以买软豪的，不过这也要看个人喜好和学习的书法路子，不一样的体也需要不同的毛笔来发挥极致。
同样的，朋友看到你送支笔，不论是什么，都会很高兴的，友情不在礼轻重。
画国画需要那几样毛笔
宣纸：如果学习工笔画准备熟宣，写意山水花鸟和人物则准备生宣。
它们之间的主要区别在于熟宣不晕化，类似普通白纸，经得起反复描写和染色；而生宣会晕化，笔头水分越多晕化越重，适合写意。
毛笔：一般准备软硬笔大小各一支，即可满足学习国画所需。
所谓软笔就是羊毫笔，而硬笔就是狼毫笔。
另外还有羊毫与狼毫混合的，叫做兼毫，软硬可通过羊毫与狼毫的比例调整。
这类笔要自己根据作画时的感觉和需要选择，通常有了一定绘画经验后可以自己摸索出经验来，别人无法详细介绍。
更大的毛笔叫斗笔，大写意花鸟作荷叶等大块面积用的，可备或以后再添。
墨汁：现在市场上有多种品牌的书画墨汁可供选择。
但若使用传统方法，砚台应能发墨和不易干涸的为好，不必强调非要名砚。
如果喜欢名砚，以后再求，不是初学国画必需之物。
墨条分油烟和松烟两种，国画必须使用油烟，可以调出浓淡变化。
松烟只适合书法。
颜料：初学国画，直接在市场上买现成成套的即可，以后根据需要再说。
笔洗：可以水仙花盆代替，其他容器只要盛水足够多均可代用。
色碟：可以餐具中的小碟子代用，买现成的更为省事但容积太小则不合用。
太轻也不好，调色时容易翻倒。
其它：需要什么添什么，不是必须之物。
如镇纸、笔架等等。
画国画用什么样的毛笔最合适
山水画可以用大山马中山马等，写意花鸟用羊狼兼毫的大笔工笔用羊毫的笔晕染，勾线用毛长的笔，尽量不要用花枝俏。
国画一般都用什么笔
国画一般都用羊毫笔、兼毫笔、狼毫笔和勾线笔。
羊毫笔，如大白云，大小至少要三四支，含水量比较大，可以用于染色等。
兼毫笔，用于写字。
狼毫笔，比较坚挺，用来画山水、人物、花鸟。
勾线笔，主要用于工笔画。
国画一词起源于汉代，汉朝人认为中国是居天地之中者，所以称为中国，将中国的绘画称为“中国画”，简称“国画”。
主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。
国画是汉族的传统绘画形式，是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。
工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟等，技法可分具象和写意。
中国画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。
为什么学国画的同时还要学毛笔字
书画同源书后画。
中国画与书法之间的关系方面是因为两者在具材料上的相特别是毛笔这一特殊的工具，其执笔、运笔的方法也是基本一致，而另一方面是关于用笔的要求，自古就以中锋为上的基本规范和理念，作为书法和中国画所秉持。
所以唐代张彦远说“书画异名而同体”。
书画自古就是相通，古人就有“书画同源”的说法。
用石涛的话说是“其具两端，其功一体”。
历史上一身兼书画二任者大有人在。
有以书入画者，也有以画入书者，有以画名世者，也有以书名世者，所以就出现了画家的书法和书家的绘画。
画家作书多将其绘画之笔墨意趣之于书，故书有画意；书家作画，擅长将书法的笔法气韵用之以画，故画有书味。
无论是画家之书还是书家之画，高水平的其法与理都是相通的。
在书法史上，画家书法也是一支不可忽视的。
简单一点说，从宋代的米黼开始，元代的赵孟頫，明代的沈周、文征明、董其昌，清代的石涛、八大、郑板桥、金农、赵之谦等，除了在绘画上的成就之外，他们在书法艺术上面也有特殊造诣，他们的书法在那个时代中也可谓独放异彩。
以至于到了二十世纪，吴昌硕、齐白石、黄宾虹、潘天寿等大家也都是享有盛誉书法名家啊
他们书法方面的成就在他们绘画中都有明显的体现，因此说明书法给他们的绘画成就打下了坚实的基础，相反，他们的书法又得益于在绘画形式美方面的启发，使书法所表现出不同于纯粹的书家的魅力。
