描写古代吹箫的语句，不是诗句
张良坐在风筝尾巴上拴着的筐里，用萧吹奏那凄婉哀怨的楚歌。
天空，萧声呜咽，如泣如诉；地上，汉军随声唱和，凄清苍凉。
项羽和虞姬在帐中听到四面楚歌声阵阵传来：九月秋凉兮 四野飞霜 日月征战兮 终归刘邦白发老母兮 盼断肝肠 妻子何堪兮 独守空房弟兄想见兮 跺足拭掌 姐妹思念兮 雨泪千行故交好友兮 登门看望 窗兄窗弟兮 问短问长何不思故兮 各奔家乡 居家团圆兮 永得安康项羽夜闻四面楚歌，加之天上传来的箫声，奏的也是楚调楚韵，不由大吃一惊，心想完了，刘邦的兵大多是关中人，韩信的兵大多是齐、赵地人，汉军中哪有这么多的人会唱楚歌
难道是刘邦真的攻下西楚了吗
他压根儿没想到背叛他投奔刘邦的淮南王英布带领的九江兵马，临近汉水是会唱楚歌的。
营房外的竹林，一条山溪欢快地流过，全然不理会尘世间的烦恼和痛苦。
李定国的箫声，分外呜咽，带着哀伤，带着凄凉，回荡在山谷。
这次他没有吹岳飞的《满江红》，吹的是辛弃疾的《永遇乐.京口北固亭怀古》：“千古江山，英雄无觅孙仲谋处。
舞榭歌台，风流总被雨打风吹去……”一曲终了，余音袅袅，却是李定国重重地叹息。
夕阳残照，风沙弥漫，辽阔旷野，箫声呜咽。
低沉、浑厚、悠远、苍凉，哭泣于无声处，极尽忧伤
夜清冷；箫声呜咽，诉不尽人间的悲欢离合。
那是一声声无奈的叹息，穿透时空，沉重的敲打着心扉，悲凉从每个毛孔深入骨髓。
琵琶，叮叮咚咚、铮铮琮琮，弹响漫天的寂寥。
箫声依旧呜咽，惆怅正慢慢浸透我的心田，夜不成寐……有一天夜里，弄玉在凤楼凭窗远望，但见天净云空，月照如镜，弄玉惜此良辰美景，让侍儿焚香一炷，取下碧玉笙，临窗吹奏。
笙声婉转清越，响彻天际。
此时，夜风习习，月色溶溶，忽然东方天空似有乐声飘来与玉笙和鸣，其声若隐若现，若远若近，弄玉心生奇怪，就停止吹笙而静心聆听，那空中的乐声也就停止，而余音依然袅袅不绝。
弄玉临窗迎风，惘然若有所失，一直到月亮偏西，香炷然尽，这才将玉笙置于床头，怅然入睡。
刚入梦乡，就见东南方向，天门洞开，五色霞光，照耀如昼。
一位羽冠鹤的俊美男子，骑着彩凤，自天空徐徐而降。
待落在凤台之上，弄玉急忙迎上前去，只听那男子说：“我是太华山的主人，上天命我与你缔结姻缘，相会之日在今年八月十五，至时我会如约前来。
”说完，那男子从腰间解下一支赤色的玉箫，依栏吹奏，那只彩凤也伴随着乐声翩翩起舞，舒颈长鸣。
凤声箫声和谐如一，抑扬顿挫，声声入耳。
美妙的乐曲使弄玉如痴如醉，神魂颠倒，不觉问道：“何曲如此美妙
”男子回答说，“此为‘华山第一弄’也。
”天亮后，弄玉把梦中情景告知父王，穆公就派朝臣百里孟明以公主所描述的梦中男子的形象，到华山寻访。
百里孟明来到华山，有一樵夫告诉他说，华山中峰明星崖有一位隐士，每天晚上都依岩吹箫，箫声悦耳动听，响彻天寻，美妙的曲调能使百鸟和鸣，凤凰声舞，也许，他正是你要寻访的人。
百里孟明来到明星崖下，果然见一人，羽冠鹤，玉貌丹唇，神态超凡脱俗，气度潇洒文雅。
孟明连忙上前施礼叩问姓名，那人回答说：“姓萧名史。
”并问：“君是何人，到此何事
”孟明回答说：“我是秦国右庶长，复姓百里，名视，字孟明。
我主为爱女择婿，必欲通音律者为配，闻君精于音乐，便受公主之命，前来迎君百宫一会。
” 孟明引导萧史入宫拜见穆公。
萧史说：“臣山野匹夫，不知礼法，愿听从君王教诲。
”穆公见萧史举止不凡，一言一行，皆有离尘绝俗之韵，心中先有三分欢喜，得知萧史善于品箫，便争于心神领会。
萧史取出紫玉箫一支，其箫玉色晶润，赤光照耀，炫人眼目。
奏第一曲，清风习习而来；奏第二曲，彩云四合；奏第三曲，只见白鹤成对，翔舞空中孔雀数双，栖集殿前。
一时百鸟和鸣，经时方散。
穆公直惊得目瞪口呆，忙请女儿帘后窥视。
弄玉告诉父王，此人正是梦中之人。
于是秦穆公便令左右服侍萧史沐浴洁体，更换新衣，当即送至凤楼，与弄玉成婚。
此夜月圆于上，人圆于下，夫妻情投意合，美满无比。
超级简单的古诗
1、《登鹳雀楼》[ 唐 ] 王之白日依山尽，黄河入海流。
欲里目，更上一层译文夕阳依西山慢慢地沉没， 滔滔黄河朝着东海汹涌奔流。
若想把千里的风光景物看够， 那就要登上更高的一层城楼。
2、《春晓》[ 唐 ] 孟浩然春眠不觉晓，处处闻啼鸟。
夜来风雨声，花落知多少。
译文春日里贪睡不知不觉天已破晓，搅乱我酣眠的是那啁啾的小鸟。
昨天夜里风声雨声一直不断，那娇美的春花不知被吹落了多少
3、《静夜思》[ 唐 ] 李白床前明月光，疑是地上霜。
举头望明月，低头思故乡。
译文明亮的月光洒在床前的窗户纸上，好像地上泛起了一层霜。
我禁不住抬起头来，看那天窗外空中的一轮明月，不由得低头沉思，想起远方的家乡。
4、《江雪》[ 唐 ] 柳宗元千山鸟飞绝，万径人踪灭。
孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
译文所有的山，飞鸟全都断绝；所有的路，不见人影踪迹。
江上孤舟，渔翁披蓑戴笠；独自垂钓，不怕冰雪侵袭。
5、《相思》[ 唐 ] 王维红豆生南国，春来发几枝。
愿君多采撷，此物最相思。
译文鲜红浑圆的红豆，生长在阳光明媚的南方，春暖花开的季节，不知又生出多少
希望思念的人儿多多采集，小小红豆引人相思。
6、《竹里馆》[ 唐 ] 王维独坐幽篁里，弹琴复长啸。
深林人不知，明月来相照。
译文独自闲坐幽静竹林，时而弹琴时而长啸。
密林之中何人知晓我在这里
只有一轮明月静静与我相伴。
7、《咏柳》[ 唐 ] 贺知章碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。
不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。
译文高高的柳树长满了翠绿的新叶，轻柔的柳枝垂下来，就像万条轻轻飘动的绿色丝带。
这细细的嫩叶是谁的巧手裁剪出来的呢
原来是那二月里温暖的春风，它就像一把灵巧的剪刀。
8、《登鹳雀楼》[ 唐 ] 王之涣白日依山尽，黄河入海流。
欲穷千里目，更上一层楼。
译文夕阳依傍着西山慢慢地沉没， 滔滔黄河朝着东海汹涌奔流。
若想把千里的风光景物看够， 那就要登上更高的一层城楼。
9、《九月九日忆山东兄弟》[ 唐 ] 王维独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。
遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。
译文独自远离家乡难免总有一点凄凉，每到重阳佳节倍加思念远方的亲人。
远远想到兄弟们身佩茱萸登上高处，也会因为少我一人而生遗憾之情。
10、《望庐山瀑布》[ 唐 ] 李白日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。
飞流直下三千尺，疑是银河落九天。
译文香炉峰在阳光的照射下生起紫色烟霞，远远望见瀑布似白色绢绸悬挂在山前。
高崖上飞腾直落的瀑布好像有几千尺，让人恍惚以为银河从天上泻落到人间。
求一些中国历史上名箫的名字
赏析：按古诗七律的格律来看，这首诗的平仄错了很多。
具体的平仄对应因为有图画不方便发在这里，请到这里看：第一句：古箫的确是呜鸣，但说是音翩翩就有点勉强了。
翩翩是形容舞姿的，用在音乐上也可以，但和古箫的声音不搭配。
第二句：除了平仄不对，还算不错。
第三问：平仄不对，按韵脚这里应该不压韵，而是去声。
第四句：锦瑟的声音清越，不可能和绵绵相配。
锦瑟又和谁相依呢，不知道。
第五句：这句最合韵律。
语意不错。
第六句，未待和彷徨不配，未待时的心情已经是彷徨的了。
重复。
格律也不以。
第七句：格律又对了。
不错。
第八点：鸾是生在棘中的吗
当然不是。
我相信你想说的是荆棘鸟，但认为韵脚不对，用鸾来代替，那是不可以的。
全诗几乎每句都套用了古诗里的半句或者词语。
有的用得不错，但大部分都很牵强。
古箫呜鸣音翩翩，今奏此曲心涟涟， 梦回大唐转瞬间，锦瑟绵绵相依恋。
长安月下长相守，未待彷徨泪满面， 过尽千帆心不老，来世仍做棘中鸾。
帮帮忙,急求藏头诗「小野永远幸福快乐」
小溪旁立着一只小鸟，野花间藏着害羞的夜莺。
永久的..是那小溪呵护着野花...远远的..是牛郎与织女呦...幸运的..是我遇上了你...福美的..兰亭和着古箫...快意的..是小鸟与夜莺的对歌...乐此不疲的..是我对你的心河...(祝愿您和您的同事如同小溪和野花一样感情浓厚
）
56个少数民族的传统乐器有哪些
马头琴 专业制琴师恩和近20年的制琴经验，多年专门研究马头琴发声原理及雕刻艺术，积累丰富的制琴，调琴技术，他所制做的马头琴做工精细，声音醇厚，有真正草原的风格，适合各种场所的演出。
他的马头琴销往国内外，深得用户的青睐。
他多年搜集各种马头琴教学材料、演奏法、马头琴曲谱提供给马头琴使用者或初学者为大家提供了学马头琴的方便条件。
在蒙古民族音乐文化的百花园中，马头琴巧夺天工、光彩夺目。
当您接触到深情委婉的马 头琴，自然会被她纯美的音色及草原风格的演奏所吸引，领悟到蒙古民族勤劳、朴实的品格。
马头琴，蒙古人称之为莫琳胡儿，是蒙古民族的代表性乐器。
马头琴也具有构造精细、 携带方便的特点：一棵高傲的马头挺立在上方，细长的琴杆连着梯形的共鸣箱，两支弦轴分立 在马头的左右，紧拉着两根琴弦，还有一把与琴体分离的琴弓。
正面看去琴体犹如一匹马变了 形的半身像。
马头琴的音色纯朴、浑厚，极贴近人声。
演奏时采用坐势，将共鸣箱夹在两腿之间。
早期 的马头琴主要担当史诗说唱及民歌的伴奏，一首民歌就是一支马头琴曲，人声起便可琴声合， 尤其是同蒙古民族的乌尔图道（即长调民歌）相结合，更具草原文化的韵味。
随着社会的发 展，马头琴进入了艺术的殿堂。
芦笙是苗族的主要乐器，用竹管制成，大小不一。
芦笙是古老的簧管乐器，约有两 千多年的历史，流行于南方各少数民族，其中以苗、侗族最盛。
芦笙虽由葫芦笙演变而 来，但外形与笙已不相似，它由笙斗、笙管、簧片和共鸣筒构成。
笙斗用杉木或梧桐木 刳空后制成，形体较长，细端为吹口，中间开有安装整管的洞眼。
传统的芦笙，笙管只 有6根，用长短不同的白枯竹制成，分两排垂直插进共鸣箱中，在每根空管靠近笙斗处， 开有1个按音孔，在管的上端开有一个出音孔，插进共鸣箱的笙管内镶有铜质簧片。
吹奏 时，气流从吹口进入，振动簧片，通过手指按孔而发音，音色清晰悦耳，兼有簧、管两 种音质，在某种程度上又接近于西洋水管乐器的音色。
芦笙与笙、葫芦笙的显著不同 点是，在笙管上端的出音孔处，套有竹制的共鸣筒或共鸣器，或用竹蔑片摺成三角形小 喇叭，它起着良好的共鸣作用，使音量扩大，音响宏亮，音色优美动听。
葫芦丝、巴乌都是云南少数民族乐器，----葫芦丝的历史较为悠久，其渊源可追溯 到先秦时代，它是由葫芦笙演进改造而成的。
在构造上仍保持着古代乐器的遗制，箫管 数目正与三管之龠相同，两支副管不开音孔也和古箫完全一样，而发出持续的五度音程 ，则与古龠的“以和众声”维妙维肖。
但它的主管已开有7个音孔，与后世的箫笛非常近 似，又显示出它在历史上的飞跃。
----葫芦箫常用于吹奏山歌等民间曲调，最适于演奏 旋律流畅的乐曲或舞曲，曲调中一般长音较多，合音丰富，乐声柔美和谐，能较好抒发 演奏者的思想感情。
其中的六管葫芦箫，可以吹奏单音、双音、单旋律加持续音及两个 和音旋律加持续音。
既保持了原来乐器特有的音色和风格，又增大了音量、扩展了音域 、丰富了音响色彩和表现力。
三弦源于古时的弦鼗，元朝时是元曲的主要伴奏乐器。
三弦的构造较简单，可分为 琴头、琴杆和琴鼓三部分，由琴头、弦轴、山口、琴杆、鼓框、皮膜、琴马和琴弦等组 成，有些加装转调移位山口。
琴头多呈铲形，是三弦的装饰部分，一般都嵌有骨花或雕 出纹饰，中间开出弦槽，槽侧开有弦轴孔，三个弦轴置于琴头两侧。
琴杆为半圆形的 柱状体，平滑的表面是三弦的指板，上端胶有山口，下端呈方形插入琴鼓中，三弦最显 著的特征是琴杆无品格。
琴鼓又叫鼓子或鼓头，是三弦的共鸣箱，鼓框椭圆形，两面 蒙蟒皮(亦有蒙木板者,日本蒙猫皮,叫三味线)。
琴马置于蟒皮中央。
琴弦使用丝弦，从 高音弦起依次为外弦、中弦和内弦，外弦用子弦，中弦用二弦，内弦用老弦。
琴弦的一 端，都系在琴鼓下面的菱形木壳上，另一端分别卷绕在3个弦轴上。
近年来三弦开始使用 尼龙钢丝弦。
冬不拉 哈萨克弹奏乐器,主要有冬不拉,谢勒铁尔,萨孜,节特根和皮克利等. 冬不拉是哈萨克民间最流行的传统乐器.冬不拉的各种类繁多,大都有整块松木或桦木制成,雕刻精细,镶嵌美观.冬不拉的形式,一种音箱是三角形,哈萨克以近代大诗人阿巴衣命名,叫阿巴衣冬不拉一种音箱是椭圆形以哈萨克民间阿肯江布尔命名,叫江布尔冬不拉这两种冬不拉外型不同,音色也各有千秋.此外还应哈萨克族历史,地域,部落,文化心理,生活习俗的差异,在民间还存在其它各种形制的冬不拉,据不完全统计其品种大约又有十几种. 无簧哨管乐器“吐良”又称“妥任”， 流行于德宏州。
它是用一根约长四十五公分 的细竹管，中间开一方型吹孔制成，也有用 两、三节竹管套接而成的。
演奏时，左手姆指置左管口，右手掌心 置右管口，两手做各种闷、放组合，并配合 以吹气的力度变化，可奏出两个八度以上的 音。
它多用于独奏或民间集体舞伴奏。
乐曲 如《丰收调》、《山鸟鸣》。
多为景颇族使 用。
吃过田螺的大有人在，对田螺津津乐道的也不少。
可你聆听过用田螺壳制成田螺笛吹出声音圆润浑厚、韵律甜美的歌声吗
田螺笛，原属靖西壮族民间的儿童玩具，在靖西县民族博物馆陈列多年，而挖掘壮族拟声田螺笛则是两年前的事。
2002年10月，靖西县组织壮族博物馆和当地民间艺人根据有关壮族民间口碑和地方志记载，通过一段时间的艰苦摸索，从多试式样、多试品种、多试音质等大量的策划和改进工作，终于试制出音色浑厚韵律优美的田螺笛。
壮族拟声田螺笛，在靖西等地历史悠久，只是多年来没引起人们注意。
田螺笛的制法很简单。
只要选择大个田螺，剪掉尾部尖端处为出音孔，去掉内肉，在离大口处约2厘米处开一笛孔贴上笛膜即可。
吹奏时嘴贴笛口，模拟歌曲调子进行吹唱，声音经笛膜震荡，变成笛音由出音孔传出，音质既像男低音，又具有喉管乐器的声音。
田螺笛可吹奏民间曲调和壮剧、巫伦等曲调，与壮族马骨胡、葫芦胡、葫芦琴搭配演奏音色更佳。
田螺笛
箫曲有那些经典曲子
经典的箫曲很多，比如说这，此些箫曲，既有意境，又有韵味，堪称经典。
《 妆台秋思 》：首古曲，乃取材于 昭君出塞 的故事，优美委婉，又带有淡淡的忧伤。
《 平湖秋月 》：是一首广东音乐，曲调优美动听，富有诗意。
乐曲描写了 美丽动人 的自然景色。
《 梅花三弄 》：乐曲既表现了 梅花高洁安详的静态，又表现出梅花不畏严寒迎风摇曳的动态。
常与古琴合奏。
《ei乃 》：此曲系后人据唐柳宗元《渔翁》中“ei乃一声山水绿”诗句而作。
“ei乃”是船夫拉纤的号子声，在乐曲中ei乃声以不同形式先后出现，巧妙地表达了一种静中有动的意境，赞颂了大自然秀丽的景色，也反映了作者孤芳自赏的情绪。
《 关山月 》： 古木兰诗中有：“万里赴戎机，关山度若飞，朔气传金析，寒光照铁衣“的句子，反映征人对远戎远疆的不满情绪。
《 良宵引》：根据古琴独奏曲改编。
乐曲共分三段，第一段旋律流畅，浑厚如歌；第二段旋律明亮，激情有力；第三段旋律昂扬，华彩多姿。
《 泛沧浪》：作者郭沔，字 楚望 。
浙江 永嘉(今 温州 )人。
南宋 杰出的古琴 演奏家 、作曲家、 教育家 。
本曲常作为《 潇湘水云》的序曲，表现“志在驾舟于五湖”(《 神奇秘谱 》)的意境。
元兵南侵时， 郭楚望 移居湖南 衡山附近，常在潇、湘二水合流处游船。
每当远望 九嶷山为云水所蔽，见到云水奔腾的景色，便引起他对外敌入侵、时势变迁的愁绪，于是作《潇湘水云》以寄眷念之情。
此曲是郭望楚代表作《潇湘水云》的序曲。
乐曲开始，飘逸的泛音 使人进入碧波荡漾、烟雾缭绕的意境。
第一句的旋律 音调，自第二段从中音区展开，并贯穿全曲，箫曲反复重复主题，围绕骨干音变化发展，深刻地揭示了作者忧国忧民的抑郁心情，也流露出他对山河缺残、时势飘零的感慨。
《 平沙落雁 》：乐曲最早见于 明代 ，曲调悠扬流畅，雁鸣声时隐时现。
描写雁群降落前空中盘旋顾盼的情景。
《 碧涧流泉 》：乐曲以清脆之音，表现出深山峡谷之中淙淙流水欢快地流淌的情景，让人联想起唐朝诗人 王维在《山居秋暝》中所描绘的意境：“空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟，随意春芳歇，王孙可自留。
”一派诗情画意般的田园风光令人流连忘返。
《渔樵问答》：琴箫合奏，颇有冬晨雪溪的意境，古琴与箫声平分秋色，曲调搭配是越听越有意味。
音调时高时低，悠悠而清静，可以使人心情平和。
