环境描写衬托人物心情的句子
1.月亮上来了，却又遮去了一半，老远的躲在树，像个乡下姑娘，答的。
从说：“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”。
真有点儿
云越来越厚，由他罢，懒得去管了。
可是想，若是一个秋夜，刮点西风也好。
虽不是真松树，但那奔腾澎湃的“涛”声也该得听吧。
2.西风自然是不会来的。
临睡时，我们在堂中点上两三枝洋蜡。
怯怯的焰子让大屋顶压着，喘不出气来。
我们隔着烛光彼此相看，也像蒙着一层烟雾。
外面是连天漫地一片黑，海似的。
只有远近几声犬吠，教我们知道还在人间世里。
3.蔚蓝色的天空．在深秋时节，一尘不染，晶莹透明。
朵朵霞云照映在清澈的嘉陵江上；鱼鳞的微波，碧绿的江水，增添了浮云的彩色，分外绚丽。
4.凉爽清明的秋夜里，明亮而发红的火星在星空中为我们增添了不少的光彩和趣味。
近来每晚八点钟以后，火星就从东南方的地平线升起。
它比附近天空中的任何一个星星都亮，不论你在哪里，都很容易找到它。
5.北国的落叶，渲染出一派多么悲壮的气氛
落叶染作金黄色，或者竟是朱红绀赭罢。
最初坠落的，也许只是那么一片两片，像一只两只断魂的金蝴蝶。
但接着，便有哗哗的金红的阵雨了。
接着，便在树下铺出一片金红的地毯7．灯，带有一种明亮的光，每当深夜来临，是它陪伴着你，如此默默无闻。
它是平凡的，外表华丽与否，那都是一样的，珍珠点缀，水晶加饰的灯它只能用以装饰，来满足人们的虚荣心，比起这，普普通通的日光灯是幸运的，因为它照明的本性没有改变，如同生活中的一部分人平平凡凡却实实在在。
8．今天阳光很好，坐在窗前，看窗外如此晴朗的天感觉特别舒心，雨过天晴后的世界总给人一种明媚，仿佛阳光照耀在“心田”上空，让前些天被风雨践踏的花朵重新得到爱的关怀，重现生命的活力
9.走在一片银白的世界里，脚踩在地上，好象雪娃娃在咯咯地笑着10.天空中划过一道七色缤纷的彩虹，仿佛我此刻的心情在闪亮地绽放着绚丽的色彩11.天灰蒙蒙的，好象被世界抛弃了的压抑12.音乐吱吱呀呀地乱响着，一切都箱被缴地天翻地覆的带子，彷徨的没有规律.13．当浮华给予我们过多欺骗，现实中的虚假几乎让我们忘却了真的存在，是真情唤回了迷离的心，是真情带给了我们最纯、最真的感觉，它流露的是美的誓言，渗透的是永恒执著的真爱。
14．青春，有嬉笑声与哭泣声夹杂的年华，青春的少年是蓝天中翱翔的幼鹰，虽然没有完全长大，有些稚气，有些懵懂，脱不开父母的双手却极力想去找寻属于自己的一片天空，为的是一时的激情，为的是一种独自翱翔的感觉
15．感叹人生，是因为曾经没有过轰轰烈烈的壮举，觉得渺小，觉得平庸，似乎生活过于简单，简单得让人感觉烦躁。
没有大言不惭地说过将来，只是比较现实地握住了现在，我想，这是一条路，每个人所必须踏上的一次旅程，曾经看到过这样一句话：成长的过程漫长却充实，自毁的过程短暂却留下一生痛苦，人生可以说是一次考验，何去何从取决于自我。
新感觉派小说流派特征是什么
新感觉派小说流派特征： 作为独立、成熟的文学流派，新感觉派作家在思想、艺术追求上显示出一些共性化的特征。
基本倾向 从政治倾向上看，新感觉派作家与左翼文学的关系经历了从开始接近到最终疏远的过程，基本上代表自由知识分子的态度与立场。
不满现实腐败，同情民众疾苦，与左翼文学有共通之处；但他们又与左翼文学的政治目标有明确的距离，力图保持中立的姿态。
从文化选择上看，新感觉派作家对流行于欧美和日本的世纪末文化思想、非理性主义生命学说和现代主义艺术情有独钟，自觉接受其影响。
具体地说就是：一、欧美心理分析和意识流小说；二、日本新感觉派小说；三、弗洛伊德主义。
从艺术观念上看，他们持文艺与政治的二元论和并行论，强调文艺与政治的区别与独立，突出文艺的非功利追求与创新性质。
施蛰存就曾回忆说：“我们为什么要运用这些新的手法，原因很简单，一是觉得新奇，二是想借此有所创新。
” 艺术探索及特点 新感觉派的艺术探索主要侧重以下方面，并表现出相关特点。
都市景观 新感觉派作家的作品大多从现代都市生活中取材，表现独特的都市景观，揭示都市人错综复杂的生存境遇及人生感受，尤其对畸形与病变方面的描摹富于特色。
都市的出现是现代社会史的重大事件，中国现代都市的发展伴随着半殖民地化的过程，以上海为代表的中国现代都市既是各种社会矛盾的聚集所，因而成为各派政治势力的必争之地；同时又作为西方资本主义社会的东方翻版，成为罪恶与堕落的渊薮。
不同于茅盾、丁玲、楼适夷他们的都市小说着重描写阶级斗争、时代趋势，新感觉派的小说更多地依托都市作为商贸金融重镇的特征来写作，充分展示它灯红酒绿纸醉金迷的一面，以及陷身其中的人们的躁动与迷茫。
他们的小说人物从舞女、交际花、姨太太到资本家、投机商，从水手、冒险家、公司职员到各色市民、流派无产者等等，包罗广泛；小说场景多选择娱乐消费场所，赛马场、夜总会、大剧院、小轿车、高级旅馆、酒吧、别墅、大街通衢等等常常构成人物活动和故事发生的环境。
作家往往就从中演绎一段与金钱有关的人生故事，从个体差异的角度来表现都市生活的光怪陆离、藏垢纳污。
现代中国的社会变革对都市的震荡更为直接与巨大，政局混乱，经济破产，道德解体，价值崩溃，新感觉派小说再现了人际之间由于彼此缺乏信任和沟通，油然而生的沉重的孤寂感、隔绝感，如刘呐鸥的《热情之骨》，徐霞村的《MODERN GIRL》等；因为人生丧失了目标，精神无所归依，生活中充满了变数，命运沉浮不由自主，穆时英的《夜》、《夜总会里的五个人》和黑婴《五月的支那》等作品流露出浓郁的人生的漂泊感、厌倦感和无奈的叹息。
作家通过小说人物悲剧性的都市生活感受表达了相当一部分人群对于都市生存的焦虑体验。
心理描写 着力开掘人物的深层心理和潜意识，集中揭示人物精神状态的复杂性，刻画双重性格，是新感觉派小说的又一特点。
新感觉派作家善于捕捉人物微妙的心理波动，从无意识的角度去剖析人物，并借助弗洛伊德的精神分析理论从性欲本能的角度为人物的行为寻求深层心理学解释。
穆时英在《白金的女体塑像》中以性欲本能的压抑与释放的心理事件来描述谢医生从性冷淡到恢复恋爱热情的行为变化。
施蛰存的《春阳》更从一件偶然事件中透视婵阿姨心理的纷乱与记忆的失误，剖示其置身金钱与情欲不能两全困境中的苦闷。
他们还通过描写人物的变态心理与变态行为，展示其心理性格的矛盾冲突，从而塑造具有双重性格特征的复杂形象。
施蛰存的《将军的头》小说集充分而细腻地展示人物情欲本能与理性规范之间的纠葛：《将军的头》是种族立场与美色之欲的冲突；《鸠摩罗什》是宗教戒律与男欢女爱的冲突；《石秀》一篇解构英雄故事，层层剥笋般地写出石秀在兄弟信义与情欲本能之间的挣扎、沉沦，其行为从自虐到施虐，其心理由爱恋转为嫉恨。
这些小说将对人性的探究推进到隐秘幽僻的潜意识、无意识的生命本能层次，不无新意颇有深度。
表现技巧 新感觉派小说在表现形式技巧方面也有不少新奇巧妙之处。
心理——感觉化的叙事方式。
在他们的小说中，对人的心理透析和感觉临摹代替了经典现实主义艺术对典型环境的刻画和对典型人物的塑造，让人物心理感觉的变幻和意识绵延取代情节故事的展开，打破现实时空的界限，实现现实与幻觉、过去与未来的叠合交融。
刘呐鸥的小说《两个时间的不感症者》具有突出的感觉化的特点，而施蛰存的《梅雨之夕》、《春阳》等均以人物心绪的无意识流动来结构小说，体现将现实心理化的叙事特色。
穆时英的《上海的狐步舞》描绘舞场声光色彩及人群的移动，借鉴了新兴艺术电影的蒙太奇手法，节奏快捷多变。
开放式的叙事结构。
新感觉派小说常采用散点透视的方式来结构小说，使其组织构造更多地呈现为横向组合的形态而非纵向连缀的形式。
如穆时英是此中高手，他的《夜总会里的五个人》表现五个失意之人狂乱的行为心理，从情节上看彼此互不相干，但五个命运相似的人生片断叠加却强有力地透露了共同的主题倾向。
新奇的语言形式。
他们强调语言对感觉印象世界的再造功能，要以出人意料的组合方式和技巧来表达对生活的独特的感受，造成新颖不俗的艺术效应。
为此他们发挥奇异的想象，对客体对象实施大胆改造，使之具有人的生命感觉，如穆时英将人脸想象为“一张优秀的国家的地图”，将夜晚都会隐约的窗灯拟想为羞涩的“处女的灯光”等等。
新感觉派小说语言辞格丰富，讲求修辞的美学效果。
如通感与比喻就是他们常用的手法，像以下的句子应该都是有独特的表现力的：“钟的走声是黑色的……”；“那只手像一只熨斗，轻轻熨着我的结了许多皱纹的灵魂。
”
新感觉流派与意识流
新感觉派 日本20世纪20年代初出现的一个文学流派。
第一次世界大战结束以后，日本经济得到恢复和发展，但1920年爆发了经济危机，特别是在1923年发生了关东大地震，给社会生活造成了严重的困难，社会上蔓延着虚无和绝望的思想以及西方贪图瞬间快乐的风气。
在文学上，达达派、未来派、表现派、构成派等先锋派文艺思潮相继泛滥起来，而盛行一时的自然主义文学出现了衰退的趋向，无产阶级文学开始兴起。
这些都成为新感觉派形成和发展的条件。
-------------------------------------------------------------------------------- 新感觉派小说流派特征 作为独立、成熟的文学流派，新感觉派作家在思想、艺术追求上显示出一些共性化的特征。
基本倾向 从政治倾向上看，新感觉派作家与左翼文学的关系经历了从开始接近到最终疏远的过程，基本上代表自由知识分子的态度与立场。
不满现实腐败，同情民众疾苦，与左翼文学有共通之处；但他们又与左翼文学的政治目标有明确的距离，力图保持中立的姿态。
从文化选择上看，新感觉派作家对流行于欧美和日本的世纪末文化思想、非理性主义生命学说和现代主义艺术情有独钟，自觉接受其影响。
具体地说就是：一、欧美心理分析和意识流小说；二、日本新感觉派小说；三、弗洛伊德主义。
从艺术观念上看，他们持文艺与政治的二元论和并行论，强调文艺与政治的区别与独立，突出文艺的非功利追求与创新性质。
施蛰存就曾回忆说：“我们为什么要运用这些新的手法，原因很简单，一是觉得新奇，二是想借此有所创新。
” 艺术探索及特点 新感觉派的艺术探索主要侧重以下方面，并表现出相关特点。
都市景观 新感觉派作家的作品大多从现代都市生活中取材，表现独特的都市景观，揭示都市人错综复杂的生存境遇及人生感受，尤其对畸形与病变方面的描摹富于特色。
都市的出现是现代社会史的重大事件，中国现代都市的发展伴随着半殖民地化的过程，以上海为代表的中国现代都市既是各种社会矛盾的聚集所，因而成为各派政治势力的必争之地；同时又作为西方资本主义社会的东方翻版，成为罪恶与堕落的渊薮。
不同于茅盾、丁玲、楼适夷他们的都市小说着重描写阶级斗争、时代趋势，新感觉派的小说更多地依托都市作为商贸金融重镇的特征来写作，充分展示它灯红酒绿纸醉金迷的一面，以及陷身其中的人们的躁动与迷茫。
他们的小说人物从舞女、交际花、姨太太到资本家、投机商，从水手、冒险家、公司职员到各色市民、流派无产者等等，包罗广泛；小说场景多选择娱乐消费场所，赛马场、夜总会、大剧院、小轿车、高级旅馆、酒吧、别墅、大街通衢等等常常构成人物活动和故事发生的环境。
作家往往就从中演绎一段与金钱有关的人生故事，从个体差异的角度来表现都市生活的光怪陆离、藏垢纳污。
现代中国的社会变革对都市的震荡更为直接与巨大，政局混乱，经济破产，道德解体，价值崩溃，新感觉派小说再现了人际之间由于彼此缺乏信任和沟通，油然而生的沉重的孤寂感、隔绝感，如刘呐鸥的《热情之骨》，徐霞村的《MODERN GIRL》等；因为人生丧失了目标，精神无所归依，生活中充满了变数，命运沉浮不由自主，穆时英的《夜》、《夜总会里的五个人》和黑婴《五月的支那》等作品流露出浓郁的人生的漂泊感、厌倦感和无奈的叹息。
作家通过小说人物悲剧性的都市生活感受表达了相当一部分人群对于都市生存的焦虑体验。
心理描写 着力开掘人物的深层心理和潜意识，集中揭示人物精神状态的复杂性，刻画双重性格，是新感觉派小说的又一特点。
新感觉派作家善于捕捉人物微妙的心理波动，从无意识的角度去剖析人物，并借助弗洛伊德的精神分析理论从性欲本能的角度为人物的行为寻求深层心理学解释。
穆时英在《白金的女体塑像》中以性欲本能的压抑与释放的心理事件来描述谢医生从性冷淡到恢复恋爱热情的行为变化。
施蛰存的《春阳》更从一件偶然事件中透视婵阿姨心理的纷乱与记忆的失误，剖示其置身金钱与情欲不能两全困境中的苦闷。
他们还通过描写人物的变态心理与变态行为，展示其心理性格的矛盾冲突，从而塑造具有双重性格特征的复杂形象。
施蛰存的《将军的头》小说集充分而细腻地展示人物情欲本能与理性规范之间的纠葛：《将军的头》是种族立场与美色之欲的冲突；《鸠摩罗什》是宗教戒律与男欢女爱的冲突；《石秀》一篇解构英雄故事，层层剥笋般地写出石秀在兄弟信义与情欲本能之间的挣扎、沉沦，其行为从自虐到施虐，其心理由爱恋转为嫉恨。
这些小说将对人性的探究推进到隐秘幽僻的潜意识、无意识的生命本能层次，不无新意颇有深度。
表现技巧 新感觉派小说在表现形式技巧方面也有不少新奇巧妙之处。
心理——感觉化的叙事方式。
在他们的小说中，对人的心理透析和感觉临摹代替了经典现实主义艺术对典型环境的刻画和对典型人物的塑造，让人物心理感觉的变幻和意识绵延取代情节故事的展开，打破现实时空的界限，实现现实与幻觉、过去与未来的叠合交融。
刘呐鸥的小说《两个时间的不感症者》具有突出的感觉化的特点，而施蛰存的《梅雨之夕》、《春阳》等均以人物心绪的无意识流动来结构小说，体现将现实心理化的叙事特色。
穆时英的《上海的狐步舞》描绘舞场声光色彩及人群的移动，借鉴了新兴艺术电影的蒙太奇手法，节奏快捷多变。
开放式的叙事结构。
新感觉派小说常采用散点透视的方式来结构小说，使其组织构造更多地呈现为横向组合的形态而非纵向连缀的形式。
如穆时英是此中高手，他的《夜总会里的五个人》表现五个失意之人狂乱的行为心理，从情节上看彼此互不相干，但五个命运相似的人生片断叠加却强有力地透露了共同的主题倾向。
新奇的语言形式。
他们强调语言对感觉印象世界的再造功能，要以出人意料的组合方式和技巧来表达对生活的独特的感受，造成新颖不俗的艺术效应。
为此他们发挥奇异的想象，对客体对象实施大胆改造，使之具有人的生命感觉，如穆时英将人脸想象为“一张优秀的国家的地图”，将夜晚都会隐约的窗灯拟想为羞涩的“处女的灯光”等等。
新感觉派小说语言辞格丰富，讲求修辞的美学效果。
如通感与比喻就是他们常用的手法，像以下的句子应该都是有独特的表现力的：“钟的走声是黑色的……”；“那只手像一只熨斗，轻轻熨着我的结了许多皱纹的灵魂。
” 意识流及意识流小说的文体特征 一、什么叫意识流 意识流是作家和批评家惯用的容易引起误解的术语之一。
它之所以会引起误解是因为它听起来很具体而用起来却象浪漫主义、象征主义和超现实主义一样变化无穷--甚至含糊不清。
确切地说，意识流是心理学家们使用的一个短语。
它是由美国心理学家威廉·詹姆斯创造的，指人的意识活动持续流动的性质。
詹姆斯认为，人类的思维活动并不是由一个一个分离的、孤立的部分组成，而是一条连续不断的、包含各种复杂的感觉和思想流。
用意识流这一术语用于描述心理过程时显然是极其有用的，因为作为一个修辞用语它具有双重的比喻意义，就是说，意识这个词和流这个词都具有比喻的意义。
这一思想为小说家运用意识流手法来展示人的内心世界，并通过展示人物的意识活动来完成小说叙事提高了理论依据。
小说中的意识流，是指小说叙事过程对于人物持续流动的意识过程的模仿。
具体说来，也就是以人物的意识活动为结构中心，围绕人物表面看来似乎是随机产生，且逻辑松散的意识中心，将人物的观察、回忆、联想的全部场景与人物的感觉、思想、情绪、愿望等，交织叠合在一起加以展示，以原样准确地描摹人物的意识流动过程。
西方现代小说史上，如詹姆斯·乔伊斯、弗吉尼亚·伍尔芙、福克纳等，都以成功地运用意识流而闻名于世。
二、意识流小说的文体特征 就文体特征而言，由于意识流小说以人物意识活动为结构中心来展示人物持续流动的感觉和思想，而且通常借助自由联想来完成叙事内容的转换，因此，它们往往打破传统小说正常的时空次序，而出现过去、现在乃至未来的大跨度的跳跃。
人物心理、思绪的飘忽变幻，情节段落的交叉拼接，现实情景、感觉印象以及回忆、向往等的交织叠合，象征性意象及心理独白的多重展示，往往使叙事显得扑朔迷离。
因此，面对这一类文本时，解读者尽可能准确地把握将人物多层次的感觉印象、心理图象等贯穿起来的意识中心，从中寻绎人物意识流动的线索，是对它们做出细致、准确的解读的关键。
意识流小说中使用最多的技法是直接内心独白、间接内心独白、无所不知的描写和戏剧性独白。
直接内心独白是这样一种独白，在描写这样的独白时既无作者介入其中，也无假设的听众，它可以将意识直接展示给读者，而无需作者作为中介来向读者说这说那，也就是说，作者连同他的那他说、他想之类的引导性词句和他的那些解释性论述都从书页中消失了或近于消失了。
间接内心独白则以一位无所不知的作者在其间展示着一些未及于言表的素材，好象它们是直接从人物的意识中流出来的一样；作者则通过评论和描述来为读者阅读独白提供向导。
无所不知的描写是有一位无所不知的作家介入描写人物的精神内容和意识活动的过程中，通过运用传统的叙事和描写方法对这种意识进行描述。
戏剧式独白直接从人物到读者，无须作者介入其间，但却有一批假想的听众。
它所表现的意识深度是有限的，也不象内心独白那样毫无保留。
意识流小说中的许多形象具有传统小说中所不具备的多层次的内涵，而意识流说法的加入也使小说的叙事过程变的扑朔迷离、天马行空。
在人物的内心意识的展现过程中，人物离我们越来越近，而我们仿佛也看到了自己内心深处的审判，听到了自己内心深处的呐喊。
描写豪华的句子
平实而精致,显得、轻休闲、质朴,与庭院的亲水平台、泳池、回廊相结合,呈现一国乡村风情的生活格调.浪漫与庄严的气质,挑高的门厅和气派的大门,圆形的拱窗和转角的石砌,尽显雍容华贵.古典、开朗两相宜,尖塔形斜顶,抹灰木架与柱式装饰,自然建筑材料与攀附其上的藤蔓相映成趣,经典而不落时尚.清新不落俗套,白色灰泥墙结合浅红屋瓦,连续的拱门和,挑高大面窗的客厅,让人心神荡漾.简洁对称突显沉稳,各房间都为端正的四方形,功能的空间划分和位置布局体现德国式的严谨.文雅精巧不乏舒适,门廊、门厅向南北舒展,客厅、卧室等设置低窗和六角形观景凸窗,餐厅南北相通,室内室外情景交融.传承了中华传统建筑的精髓,保持着传统建筑融古雅、简洁、富丽于一体的独特艺术风格.以大自然为皈依,推崇儒教,兼蓄道、释,含隐蓄秀,奥僻典雅.其简约雅致的外立面、富人情味的内庭结构、园林水系的和谐自然等要素,正在被越来越多的追寻传统价值观回归的人们所接受.在幽静的山林一套欧式别墅映入眼帘,仔细观察是用一块块木板搭接而成,尖尖的屋顶,绛红色的屋顶瓦在阳光的照射下格外醒目.坐西南、朝东北,可以说是“坐金銮,纳盘龙,镇宝塔,聚宝盆”,是“靠山高硬、前景开阔、位子显赫、广纳财源、永保安康”的一块乐土,从自然地理的角度来看,可算是一块不可多得的宝地.茂密葱茏的竹子沿着小路错落有致地站成两排,翠绿的竹叶则在顶端逐渐合围,形成了一个圆拱形的“屋顶”,浓烈的阳光和夏末炙人的热气就这样被隔绝在外了,而无论你走到园区的任何地方,却始终都看不清道路前方10米以外的景观,翠绿高大的竹林把整个园区隐密在其中,曲折处有通路,通路处又是竹林满眼.抬头望,这里的星星离你特别近；白天有空就看云卷云舒；下雨啦,那就看雨点怎么落吧；没关系,我在客房里.建筑的中与西结合得如此和谐,中式的基础韵味与西式的建筑符号和细节取长补短,不但富有审美的愉悦,更重要的是令居住舒适而贴近自然.外部空间布局有中式住宅围合的感觉,整体体现了小而精的优势.一幢幢具有乡村风情的精致别墅散落在苍翠树木的掩映之中,置身其中恍如远离了所有的都市尘嚣,宁静幽远的感受令人神驰..
形容“天气好但烘托出心情不好”的语句有哪些
1.小说概念及三要素 小说是以塑造人物形象为中心，通过故事情节的叙述和环境的描写反映社会生活的一种叙事性的文学体裁。
生动的人物形象、完整的故事情节和人物活动的具体环境是小说必须具备的三要素。
其中，人物形象又是主要要素。
2.小说塑造人物的方法 小说反映社会生活的主要手段是塑造人物形象。
小说中的人物，我们称为典型人物，这个人物是作者把现实生活中的不同人物原型提炼加工而成的，他不同于真人真事，而是“杂取种种，合成一个”。
通过这样典型的人物形象反映生活，更集中、更有普遍的代表性。
所以小说中的“我”不能看成是作者，只表示小说是以第一人称来叙述的。
小说塑造人物的方法、方式有如下几种：，，，语言描写，。
(直接描写)，()。
3.小说的情节结构 小说主要是通过故事情节来展现、表现中心的。
小说的情节一般分为开端、发展、高潮、结局四个部分。
有时为了介绍人物和背景在开头加上“序幕”，为了深化升华主题在结尾加上“尾声”。
故事情节都是虚构的。
故事来源于生活，但它通过整理、提炼和安排，就比现实生活中发生的真事更集中，更完整，更具有代表性。
4.小说中的环境描写 环境包括社会环境和自然环境。
小说的环境描写跟人物的塑造与中心思想有极其重要的关系。
环境描写中，社会环境是重点，主要指故事发生的时代背景，它揭示了各种复杂的社会关系，如人物的身份、地位、成长的历史背景等等；自然环境指人物活动的具体场景，如地点、气候、时间、景色、场面等，描写自然环境(包括人物活动的地点、季节、气候、时间以及场景)，对表现人物的身份、地位、性格、心情，渲染气氛等都有不少的作用。
5.小说的分类 (1)按篇幅分：长篇小说(深刻广泛地反映社会生活)、中篇小说(展示人生长河中的一个片断)、短篇小说(截取一个生活片断，以小见大)和小小说(也叫微型小说，聚集生活的一个小“镜头”，见微知著)。
(2)按题材分：历史小说、现代小说、科幻小说、推理小说、神魔小说、言情小说、侦探小说、武侠小说等。
(3)按体制分：章回体小说、日记体小说、书信体小说、自传体小说。
(4)按表现手法分：现实主义小说、浪漫主义小说、革命现实主义小说。
(5)按语言形式分：文言小说、白话小说。
■题型及解题技巧 1.故事情节的把握。
分析故事情节是深入理解小说的基础。
所谓情节，是指小说中用于表现发展变化的事情，它既是生活片断的有机剪辑，又是小说中矛盾冲突发生、展开、发展的过程。
引人入胜的情节和尖锐紧张的矛盾冲突最能凸现人物的性格、展示人物的，而的变化发展往往又是在情节的推进中逐步完成的，所以把握情节能为人物形象的分析提供依据。
把握好故事情节，是读懂小说的关键，是欣赏小说艺术特点的基础，也是整体感知文章的起点。
命题者在为小说命题时，也必定以此为出发点，先从整体上设置理解文章内容的试题，其中最为典型的题目是概括故事情节，实现整体感知。
具体说来，大致包括以下三种题型：①用一句话或简明的语句概括故事情节；②文中共写了哪几件事，请依次加以概括；③用填空的形式概括小说的部分内容(包括指出开端、发展、高潮和结局四部分中的某一方面)。
面对这种试题，我们该如何下手呢
我们知道，对事件的完整叙述，我们必须按照何时何地何人做何事的格式加以概括，万万不能粗枝大叶，丢失了本该有的要素，此为其一；其二，由于事件的复杂性，我们在概括故事情节时，要避免前后情节的相互交错，还得注意事件涉及的对象，做到前后一脉贯通。
2.人物形象的揣摩 分析人物形象是读懂小说的关键。
小说主要通过鲜明而独特的人物形象来打动读者、感染读者。
作家运用各种艺术手法，进行肖像、语言、行动、心理、细节等描写，这一切都是为了刻画、塑造鲜明而独特的人物形象。
我们分析小说的人物形象，须准确把握主要人物的性格，挖掘出作者在人物形象上积淀的爱憎之情，这是准确理解作品主旨的首要一步。
我们在阅读小说时，命题者自然会从分析人物形象这一角度设置试题，具体说来大致包括三种题型： ①小说对人物进行描写的具体方法；②概括指出人物的性格特征；③对文中人物进行客观公正的评析(包括作者自身对人物的态度和读者对人物的评价)。
面对这些题型，我们该如何解答呢
一般可以从四个方面揣摩：第一，重视小说中人物的身份、地位、经历、教养、气质等，因为他们直接决定着人物的言行，影响着人物的性格。
第二，将典型人物置于典型环境中去理解；第三，通过人物的肖像、行动、语言、神情等方面分析人物；第四，通过人物间的关系分析人物性格。
3.环境描写的作用 分析环境描写是全面理解小说的重要环节。
环境是形成人物性格、促使人物行动的指定场所和范围。
小说中的环境描写，有时是为了表现故事发生的时间、地点和社会条件，用于烘托人物活动的时代意义，有时是为了渲染气氛，从侧面表现人物的性格，它是整个作品中不可分割的构成部分，对于增强故事的真实性是至关重要的。
因此在分析人物形象的时候也要分析环境，要连带写景的部分一起分析。
中考试题中常见的题型有三种：①在文中准确地找出描写环境的句子；②就指定的环境描写说出其作用；③依据文章内容发挥想像续写一段环境描写。
面对这种题型，我们可从五方面进行思考：①交代故事发生的时间地点；②暗示社会环境；③揭示人物心境，表现人物性格；④渲染气氛；⑤推动情节的发展。
4.作品主题的挖掘 小说的主题是小说的灵魂，是作者的写作目的之所在，也是作品的价值意义之所在。
主题的深浅往往决定着作品价值的高低，因此，欣赏小说必须欣赏小说的主题。
在中考阅读测试中常见的题型有：①找出体现的句子(或用自己的话概括作品的主题)；②读了全文后，文章让你明白了什么道理(本文对你有何启迪
谈谈你的一点体会)；③结合全文主题，谈谈你对某一句话的理解和看法。
那么，如何把握小说的主题呢
①从小说的情节和人物形象入手；②分析作品的时代背景及典型的环境描写；③从小说的精巧构思中把握作品的主题。
5.精妙技巧的捕捉 小说离不开精妙的写作技巧，在中考试卷中，捕捉精妙技巧的题型有：①文中运用了什么表现手法以及用它塑造形象时所起的作用；②文中特有的表达方式(记叙、描写、说明、议论、抒情)是如何为作者表情达意服务的；③在语言运用上有何特点。
解答这类题目,平时要注意掌握小说的各种表现手法,如、象征、对比、衬托、铺垫、照应、悬念等及其特点;而在语言方面,也要善于概括其特点:如语言精炼、句式整齐而有节奏感、用词准确而形象、词语丰富而多样等。
李白的《将进酒》中“会须一饮”多少杯
将进酒朝代：唐代作者：李白君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。
君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。
人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
天生我材必有用，千金散尽还复来。
烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。
岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。
与君歌一曲，请君为我倾耳听。
(倾耳听 一作：侧耳听)钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。
(不足贵 一作：何足贵;不复醒 一作：不愿醒\\\/不用醒)古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。
(古来 一作：自古;惟 通：唯)陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。
主人何为言少钱，径须沽取对君酌。
五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。
《将进酒》的译文：你难道看不见那黄河之水从天上奔腾而来，波涛翻滚直奔东海，再也没有回来。
你没见那年迈的父母，对着明镜感叹自己的白发。
年轻时的满头青丝如今已是雪白一片。
(喻意青春短暂)(所以)人生得意之时就应当纵情欢乐，不要让这金杯无酒空对明月。
每个人的出生都一定有自己的价值和意义，黄金千两(就算)一挥而尽，它也还是能够再得来。
我们烹羊宰牛姑且作乐，(今天)一次性痛快地饮三百杯也不为多!岑夫子和丹丘生啊!快喝酒吧!不要停下来。
让我来为你们高歌一曲，请你们为我倾耳细听：整天吃山珍海味的豪华生活有何珍贵，只希望醉生梦死而不愿清醒。
自古以来圣贤无不是冷落寂寞的，只有那会喝酒的人才能够留传美名。
陈王曹植当年宴设平乐观的事迹你可知道，斗酒万千也豪饮，让宾主尽情欢乐。
主人呀，你为何说我的钱不多?只管买酒来让我们一起痛饮。
那些什么名贵的五花良马，昂贵的千金狐裘，把你的小儿喊出来，都让他拿去换美酒来吧。
让我们一起来消除这无穷无尽的万古长愁!《将进酒》的注释：⑴将进酒：属汉乐府旧题。
将(qiāng)：愿，请。
《将进酒》选自《李太白全集》。
这首诗大约作于天宝十一年(752)。
距诗人被唐玄宗“赐金放还”已达八年之久。
当时，他跟岑勋曾多次应邀到嵩山(在今河南登封市境内)元丹丘家里做客。
⑵君不见：你没有看见吗?是乐府体诗中提唱的常用语。
君：你，此为泛指。
天上来：黄河发源于青海，因那里地势极高，故称。
⑶高堂：在高堂上。
另译为父母。
朝：早晨。
青丝：黑发。
此句意为在高堂上面对明镜，深沉悲叹那一头白发。
⑷得意：适意高兴的时候。
⑸须：应当。
尽欢：纵情欢乐。
千金：大量钱财。
还复来：还会再来。
且为乐：姑且作乐。
会须：应当。
⑹岑夫子：指岑(cén)勋。
丹丘生：元丹丘。
二人均为李白的好友。
⑺杯莫停：一作“君莫停”。
⑻与君：给你们，为你们。
君，指岑、元二人。
⑼倾耳听：一作“侧耳听”。
倾耳：表示注意去听。
⑽钟鼓：富贵人家宴会中奏乐使用的乐器。
馔(zhuàn)玉：美好的食物。
形容食物如玉一样精美。
馔，食物。
玉，像玉一般美好。
⑾不愿醒：也有版本为“不用醒”或“不复醒”。
(现高中教材之人民教育出版社---普通高中课程标准实验教科书---中国古代诗歌诗歌散文欣赏中是----但愿长醉不愿醒)⑿陈王：指陈思王曹植。
平乐：平乐观，宫殿名。
在洛阳西门外，为汉代富豪显贵的娱乐场所。
恣(zì)：放纵，无拘无束。
谑(xuè)：玩笑 。
⒀言少钱：一作“言钱少”。
⒁径须：干脆，只管，尽管。
沽(gū)：通“酤”，买或卖，这里指买。
⒂五花马：指名贵的马。
一说毛色作五花纹，一说颈上长毛修剪成五瓣。
千金裘：价值千金的皮衣。
将出：拿去。
⒃尔：你们，指岑夫子和丹丘夫。
销：同“消”。
万古愁：无穷无尽的愁闷。
⒄圣贤：一般指圣人贤士，又另指古时的酒名。
《将进酒》的赏析：这首诗非常形象的表现了李白桀骜不驯的性格：一方面对自己充满自信，孤高自傲;一方面在政治前途出现波折后，又流露出纵情享乐之情。
在这首诗里，他演绎庄子的乐生哲学，表示对富贵、圣贤的藐视。
而在豪饮行乐中，实则深含怀才不遇之情。
全诗气势豪迈，感情奔放，语言流畅，具有很强的感染力，李白“借题发挥”借酒浇愁，抒发自己的愤激情绪。
时光流逝，如江河入海一去无回;人生苦短，看朝暮间青丝白雪;生命的渺小似乎是个无法挽救的悲剧，能够解忧的惟有金樽美酒。
这便是李白式的悲哀：悲而能壮，哀而不伤，极愤慨而又极豪放。
表是在感叹人生易老，里则在感叹怀才不遇。
诗篇开头是两组排比长句，如挟天风海雨向读者迎面扑来，气势豪迈。
“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”，李白此时在颍阳山，距离黄河不远，登高纵目，所以借黄河来起兴。
黄河源远流长，落差极大，如从天而降，一泻千里，东走大海。
景象之壮阔，并不是肉眼可见，所以此情此景是李白幻想的，“自道所得”，言语中带有夸张。
上句写大河之来，势不可挡;下句写大河之去，势不可回。
一涨一消，形成舒卷往复的咏叹味，是短促的单句(如“黄河落天走东海”)所没有的。
紧接着，“君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”，恰似一波未平、一波又起。
前二句为空间范畴的夸张，这二句则是时间范畴的夸张。
悲叹人生短促;而不直接说出自己感伤生命短暂而人一下就会变老，却说“高堂明镜悲白发”，显现出一种对镜自照手抚两鬓、却无可奈何的情态。
将人生由青春至衰老的全过程说成“朝”、“暮”之事，把本来短暂的说得更短暂，与前两句把本来壮浪的说得更壮浪，是“反向”的夸张。
于是，开篇的这组排比长句既有比意——以河水一去不返喻人生易逝，又有反衬作用;以黄河的伟大永恒形出生命的渺小脆弱。
这个开端可谓悲感已极，却不堕纤弱，可说是巨人式的感伤，具有惊心动魄的艺术力量，同时也是由长句排比开篇的气势感造成的。
这种开篇的手法作者常用，他如“弃我去者，昨日之日不可留;乱我心者，今日之日多烦忧”(《宣城谢朓楼饯别校书叔云》)，沈德潜说：“此种格调，太白从心化出”，可见其颇具创造性。
此诗两作“君不见”的呼告(一般乐府诗只于篇首或篇末偶一用之)，又使诗句感情色彩大大增强。
诗有所谓大开大阖者，此可谓大开。
“夫天地者，万物之逆旅也;光阴者，百代之过客也”(《春夜宴从弟桃李园序》)，悲感虽然不免，但悲观却非李白性分之所近。
在他看来，只要“人生得意”便无所遗憾，当纵情欢乐。
五六两句便是一个逆转，由“悲”而翻作“欢“”乐”。
从此直到“杯莫停”，诗情渐趋狂放。
“人生达命岂暇愁，且饮美酒登高楼”(《梁园吟》)，行乐不可无酒，这就入题。
但句中没有直写杯中之物，而用“金樽”、“对月”的形象语言来突出隐喻，更将饮酒诗意化了;未直写应该痛饮狂欢，而以“莫使”、“空”的双重否定句式代替直陈，语气更为强调。
“人生得意须尽欢”，这似乎是宣扬及时行乐的思想，然而只不过是现象而已。
诗人此时郁郁不得志。
“凤凰初下紫泥诏，谒帝称觞登御筵”(《玉壶吟》)，奉诏进京、皇帝赐宴的时候似乎得意过，然而那不过是一场幻影。
再到“弹剑作歌奏苦声，曳裾王门不称情”(《行路难·其二》)，古时冯谖在孟尝君门下作客，觉得孟尝君对自己不够礼遇，开始时经常弹剑而歌，表示要回去。
李白希望“平交王侯”的，而在长安，权贵们并不把他当一回事，李白借冯谖的典故比喻自己的处境。
这时又似乎并没有得意，有的是失望与愤慨。
但并不就此消沉。
诗人于是用乐观好强的口吻肯定人生，肯定自我：“天生我材必有用”，这是一个令人击节赞叹的句子。
“有用”而“必”，非常自信，简直像是人的价值宣言，而这个人——“我”——是须大写的。
于此，从貌似消极的现象中露出了深藏其内的一种怀才不遇而又渴望入世的积极的本质内容来。
正是“长风破浪会有时”，实现自我理想的这一天总会来到的，应为这样的未来痛饮高歌，破费又算得了什么。
“千金散尽还复来!”这又是一个高度自信的惊人之句，能驱使金钱而不为金钱所使，真足令一切凡夫俗子们咋舌。
诗如其人，想诗人“曩者(过去)游维扬，不逾一年(不到一年)，散金三十余万”(《上安州裴长史书》)，是何等豪举。
故此句深蕴在骨子里的豪情，绝非装腔作势者可得其万一。
与此气派相当，作者描绘了一场盛筵，那决不是“菜要一碟乎，两碟乎?酒要一壶乎，两壶乎?”而是整头整头地“烹羊宰牛”，不喝上“三百杯”决不甘休。
筵宴中展示的痛快气氛，诗句豪壮。
至此，狂放之情趋于高潮，诗的旋律加快。
诗人那眼花耳热的醉态跃然纸上，恍然使人如闻其高声劝酒：“岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停!”几个短句忽然加入，不但使诗歌节奏富于变化，而且写来逼肖席上声口。
既是生逢知己，又是酒逢对手，不但“忘形到尔汝”，诗人甚而忘却是在写诗，笔下之诗似乎还原为生活，他还要“与君歌一曲，请君为我倾耳听”。
以下八句就是诗中之歌了。
这着想奇之又奇，纯系神来之笔。
“钟鼓馔玉”意即富贵生活(富贵人家吃饭时鸣钟列鼎，食物精美如玉)，可诗人以为“不足贵”，并放言“但愿长醉不复醒”。
诗情至此，便分明由狂放转而为愤激。
这里不仅是酒后吐狂言，而且是酒后吐真言了。
以“我”天生有用之才，本当位至卿相，飞黄腾达，然而“大道如青天，我独不得出”(《行路难》)。
说富贵“不足贵”，乃出于愤慨。
以下“古来圣贤皆寂寞”二句亦属愤语。
李白曾喟叹“自言管葛竟谁许”，称自己有管仲之才，诸葛亮之智却没人相信，所以说古人“寂寞”，同时表现出自己“寂寞”。
因此才情愿醉生梦死长醉不醒了。
这里，诗人已是用古人酒杯，浇自己块垒了。
说到“唯有饮者留其名”，便举出“陈王”曹植作代表。
并化用其《名都篇》“归来宴平乐，美酒斗十千”之句。
古来酒徒历历，而偏举“陈王”，这与李白一向自命不凡分不开，他心目中树为榜样的是谢安之类高级人物，而这类人物中，“陈王”与酒联系较多。
这样写便有气派，与前文极度自信的口吻一贯。
三国诗人曹植在《名都篇》中描写洛阳饮宴时说：“归来宴平乐，美酒斗十千。
”曹植被称为才高八斗(朝宋文学家谢灵运：“天下才有一石，曹子建独占八斗，我得一斗，天下共分一斗。
”)，尽管身怀利器，抱负不凡，却在政治上受到来自亲哥哥魏文帝曹丕的打击，郁郁不得志。
“陈王”曹植于丕、睿两朝备受猜忌，有志难展，亦激起诗人的同情。
一提“古来圣贤”，二提“陈王”曹植，满纸不平之气。
此诗开始似只涉人生感慨，而不染政治色彩，其实全篇饱含一种深广的忧愤和对自我的信念。
诗情所以悲而不伤，悲而能壮，即根源于此。
刚露一点深衷，又回到说酒了，酒兴更高。
以下诗情再入狂放，而且愈来愈狂。
“主人何为言少钱”，既照应“千金散尽”句，又故作跌宕，引出最后一番豪言壮语：即便千金散尽，也当不惜将出名贵宝物——“五花马”(毛色作五花纹的良马)、“千金裘”来换取美酒，图个一醉方休。
这结尾之妙，不仅在于“呼儿”、“与尔”，口气甚大;而且具有一种作者一时可能觉察不到的将宾作主的任诞情态。
须知诗人不过是被友招饮的客人，此刻他却高踞一席，气使颐指，提议典裘当马，几令人不知谁是“主人”。
浪漫色彩极浓。
快人快语，非不拘形迹的豪迈知交断不能出此。
诗情至此狂放至极，令人嗟叹咏歌，直欲“手之舞之，足之蹈之”。
情犹未已，诗已告终，突然又迸出一句“与尔同销万古愁”，与开篇之“悲”关合，而“万古愁”的含义更其深沉。
这“白云从空，随风变灭”的结尾，显见诗人奔涌跌宕的感情激流。
通观全篇，真是大起大落，非如椽巨笔不办。
《将进酒》篇幅不算长，却五音繁会，气象不凡。
它笔酣墨饱，情极悲愤而作狂放，语极豪纵而又沉着。
诗篇具有震动古今的气势与力量，这诚然与夸张手法不无关系，比如诗中屡用巨额数目字(“千金”、“三百杯”、“斗酒十千”、“千金裘”、“万古愁”等等)表现豪迈诗情，同时，又不给人空洞浮夸感，其根源就在于它那充实深厚的内在感情，那潜在酒话底下如波涛汹涌的郁怒情绪。
此外，全篇大起大落，诗情忽翕忽张，由悲转乐、转狂放、转愤激、再转狂放、最后结穴于“万古愁”，回应篇首，如大河奔流，有气势，亦有曲折，纵横捭阖，力能扛鼎。
其歌中有歌的包孕写法，又有鬼斧神工、“绝去笔墨畦径”之妙，既不是刻意刻画和雕凿能学到的，也不是草率就可达到的境界。
通篇以七言为主，而以三、五十言句“破”之，极参差错综之致;诗句以散行为主，又以短小的对仗语点染(如“岑夫子，丹丘生”，“五花马，千金裘”)，节奏疾徐尽变，奔放而不流易。
