京剧中所有角色服装详细描写，要所有的角色的服装描写，要详细，还有化妆头饰都要写，谢谢
宫斗界不允许抄袭的。
以下是我的原创
——、|晨，薄雾围绕，身着青色宫服，上绣水色小花朵朵，密布裙裾边，内外两层水纱随清风而绽开，在薄雾中显得有些许的迷蒙和飘逸。
|——、|一条象牙色丝绸勾勒出妙曼身姿。
|——、|外罩水色修身长衫，领口处和袖口处皆用浅青色丝线锁边，脚踏一双青色丝履，上绣浅粉色荷花，略显清雅。
|——、|一头青丝用一支雕花木簪挽起，并无其他装饰，略显柔美，散发出淡淡的幽香味。
|——、|双眸似一汪秋水，闪烁如空中的星，却是那番的黯淡，在这宫中暗不见底。
|——、（身着一袭水蓝色宫服，裙裾边用粉色丝线绣着细碎的樱花瓣，勾上一层金丝，仿佛给这樱花镀上了一层金边，在阳光底下，璀璨耀眼。
外罩水蓝色纱衣，用翡翠色丝线在上绣着藤纹。
——、（将一头青丝用一支莲花簪挽起，莲花乃碧玺石所雕刻而成。
垂下几股蓝色流苏汇集于脑后，悬着一颗东珠。
——、（淡淡的笑容轻轻挂在脸上。
——、（一袭烟青长裙拽地，袖口上净是花纹交杂着。
只是裙摆绣着一只蝴蝶，外披水绿色薄烟纱衣，稀薄的丝线中却绣着慢慢的樱花郁郁而绽，雅致却不失妖媚之气。
——、（将一头青丝绾起，用一支烧蓝点翠牡丹簪固定，垂下少许流苏，缀着几颗铃铛，走起路来，发出清脆的声音，发间亦又横插着一支带坠樱花银簪。
脖间戴着一条黛熏钰彤链，手上戴着碎花金湘镯。
衬得肌肤如此之白。
——、（薄施粉黛，一张小脸还是那么的美。
眸子暗暗，却是那般的水灵，清澈的像一汪清水，却又那么的深邃，让人琢磨不透。
——、（身着一袭紫色流彩暗花织锦宫装，袖口绣着几朵精致的紫莲，绣的栩栩若生，靠近一些仿佛可闻到那清新的莲香。
裙摆上绣着精美而复杂的花纹，腰间用一根同色的玉带系脚上，鞋面上绣着大片大片的莲，莲步轻移，妖媚至极。
——、（将一头青丝绾起，用一支千瓣菊金步摇固定，垂下细细的流苏汇集于脑后，悬着一颗较小的珍珠，散发着柔和的光芒。
左插一支雕花水晶玲珑簪，用薄薄的刀片在水晶之上刻出梅花花纹。
——、（眉间戴着花钿，轻轻勾了勾柳眉，取过唇纸轻轻一抿，将朱唇显现的更是魅丽，取过盒中的白玉镯子，轻轻套到皓腕上，冰凉凉的，将白皙的手臂衬托的更是摄人魂魄。
——、(晨起，推开宫门，一束阳光照进宫内。
——、(坐于梳妆台前，梳了个剜心双流髻，发后垂着两根细长的辫子，一朵小金花簪将两个辫子弄在了一起，柳弯上均匀的宝石瓒，闪闪放光，白莲凤瓒戴在发上。
——、(身着一袭透着淡淡蓝色的平罗衣裙，长及坠地，无一朵花纹。
只是袖间缝了几朵兰花。
腰间系一条浅蓝色腰带，上面镶嵌着闪闪发光的蓝色宝石。
——、(莲花步移、缓缓走出宫门。
——（身着一身浅粉色的素锦百褶裙，袖口边际绣了几朵娇艳的金盏花、领口是乳白色的，用粉线镶边。
下摆用白色的丝线勾出了几朵玉兰花，外披一层白色薄纱。
——、（将一头乌发绾成一个，斜插两支淡粉水晶莲花簪、戴着四朵点珠猫眼黛宫娟。
——、（肤色素雅，额前一点朱砂红、眉清目秀，娇唇红血似的，美的，倚在榻上，细看窗外薄雨打在湘竹上。
——、（身着一袭粉色长裙，浅粉色丝线在裙裾边勾出朵朵樱花、略显素雅。
白色与红色的丝线在肩头与袖间绣着几只娇蝶。
——、（腰间一条月白色的腰带、腰带边际用竹青色的丝线绣着密密麻麻的藤纹。
外罩一件清丝纱衣。
——、（玉梳划过三千青丝，绾成一个凌云髻、斜插两支玉色隋竹钗，额前齐齐的刘海，朴素中透着丝丝的清雅。
——、（浅蓝色拖地长裙，浅粉色丝线绣着点点的小碎花，用金色丝线镶边，略显高贵。
紫色丝线在袖口处绣着朵朵的芙蓉花，开的烂漫，花样繁杂。
——、（一条冰蓝色丝绸环绕腰际，勾勒出妙曼身姿。
——、（流云髻中斜斜一枝紫鸯花簪子垂着细细一缕银流苏,额前的刘海处微别了一个银纹蝴蝶发卡。
肌肤犹如白雪、双眸似水，嘴角浅笑、更显平易近人。
——、（一袭淡绿色长裙、裙摆摇曳、裙裾绣着秀嫩的荷花、着乳白色抹胸，腰间系一条青色腰带，上缀着八颗亮丽的白色珍珠、尽显阴柔之气。
——、（墨发轻绾成一个美人髻、斜插两支珐琅玛瑙雨花簪。
又戴三朵牡丹花、耳垂景泰蓝红珊瑚耳环、清秀典雅。
——、（皮肤干净嫩滑，眉若青黛。
樱瓣浅唇不点而赤、一对酒窝若隐若现。
可爱至极、忽听嫣儿说外面正下雪、又外披一件八团喜相逢厚锦镶银鼠皮披风，准备出去走走。
——、（晨起，花瘦露浓。
瞧着的，心情自然好了愈多——、（内一间白色长裙，长托于地。
胸前与裙摆上绣着点点红梅，煞是刺眼。
袖间轻纱巧逢、垂下红丝。
腰间玉布锁腰，披一层软烟紫纱。
——、（乌发盘起，两支刀片轻刻的梅花凉簪插入髻中，冷冰如霜。
又插刻碟金步摇、耳垂乔蝶戏梦链。
双鬓青丝搭在胸前、玉腕戴双花随玉镯。
——、（肤色白皙、眉若青黛。
一抹靓丽的蓝色在眼角、眼角亦有一朵粉色的桃花。
不点而赤。
面无表情，凉意瞬间袭来。
——、（已是清晨了，露水滴近窗口，空气清新着。
便想去御花园走走，瞧瞧一夜大雨过后的春景。
——、（一袭清蓝色的长裙、长及曳地。
袖间朵朵娇艳兰花盛开，芳香迷人。
腰间一条青色的腰带、扣着几颗珍珠。
垂碧玉滕花玉佩、——、（裙摆樱花开的厉害， 下摆又用棕色的丝线缝了一周的藤纹、 薄纱青衣紧身。
清秀典雅、——、（三千青丝绾成一个三转小盘鬓、两支水晶蓝宝石簪、玉镶红宝石簪插入髻中。
双鬓浅戴金海棠珠花步摇、又一朵红色牡丹。
耳系金镶红宝石耳坠、——、（，眼横秋水。
眉间一朵桃花、美眸微眯。
脸上红晕妆扮、浅笑、甜美至极。
——、（身着一袭水红色缕金蔷薇纹广陵月华裙。
殷红色的抹胸。
肩头用金色的丝线绣了几朵玉菊，栩栩如生，仿佛走近时便能闻到那芳香。
——、（桔红色的布带将胳膊紧紧的束起来、 外面是从肩头散下来的红纱。
橙色的蔷薇纹缝在背后。
腰间一条金黄色腰带，缀着紫色钻石，红色珍珠，蓝色宝石各四颗。
——、（裙摆是千百条五彩玉线织成的团团丽蝶、又披一层火红色的薄纱、脚踏水红步履。
——、(三千墨发绾起，用四支仙珠宝石簪固定。
双鬓青丝插镂空飞凤金步摇、后别四只。
脖间系一条火红色的水晶菊纹项链、耳垂金镶东珠耳坠。
——、（皮肤嫩滑洁白、眉间贴烧蓝镶金花钿。
目光倩倩、透着冷漠和不可一世的骄傲、妖媚入骨。
——、（三千青丝绾成一个灵蛇髻。
白玉兰翡翠簪、海水纹青玉簪各戴两支。
鬓角珍珠步摇。
一缕青丝搭在胸前。
——、（着一身晚烟霞紫绫子如意云纹裙、袖间碎花、娇娆迷人。
紫色的云纹在裙摆环绕，如穿梭在云间的仙子。
披一件银丝素锦披风。
——、（眉间一点朱砂红。
雅致玉颜、，更显。
——、（昨日姑姑告知，今日是殿试之日。
便想着吾的出头之日终于到了、那瑶嫔并不是个善茬，可得讨好她的。
——、（身着一袭粉色的宫装。
袖口处紫色的的烂漫、纯色丝绦锁于腰间。
下摆无一花纹、蓝色的丝线在裙底锁边。
——、（雕花木簪绾起流云髻、额前刘海随风飘浮。
——、（轻描黛眉、棕瞳媚色尽发、却似心机颇深。
——、（站于那铜镜前，看着境内的佳人、嘴角勾起一抹媚笑。
轻言：左霄、这后宫之主的位子必定是你的
——、（晨起、一缕春光从窗外透出来。
照在伊人的衣裳，是有些刺眼的。
懒懒的起身、站于镜前。
只是淡笑、却足矣倾国倾城。
书梦、言儿，为吾梳妆罢。
——、（只瞧得言儿从橱中拿出一身青蓝色的衣裳。
将身上的薄衣退去、 换上那身散花水雾彩蝶百褶裙。
——、（袖口与领际勾出了几朵淡紫色蝴琼花、裙尾绣上几朵彩色的蝴蝶。
背后紫色福纹、披淡蓝色翠水薄烟纱。
脚踏一双紫蓝色的绣花鞋。
——、（修理柔顺的发丝，以两支紫玉簪绾成一个涵烟芙蓉髻。
皓腕轻戴嵌宝石双龙纹金镯。
不失大家闺秀之风范。
——、（施粉黛、点绛唇。
青黛娥眉、秀眼微张。
言：书梦、言儿。
去那御花园走走吧。
——、（言毕、便随着微风，纱衣吹动，悠悠向御花园走去。
瞧着满园春色、嘴角笑意尽显。
——、（着一身蓝色的雾水碎花装。
裙摆玉菊娇娇弱弱、随风飘浮。
腰间素纱束腰，勾勒玲珑身材。
手挽银白色薄纱、上绣红枫片片。
红透人心、温暖之意散来。
——、（柔发并不是乌黑，则是有些棕黄之色、更添俏皮。
——、（棕发绾成一个桃心髻，斜着插了两支七巧玲珑簪、剩而棕发如瀑布垂直而下。
——、（内一件紫色棕花衫，锁骨精细、妖惑媚人。
小衫上棕色花瓣散落，轻勾藤纹。
着一身烟红色凤尾长裙、裙摆彩凤腾飞。
披薄纱、腰间素色腰带，红色珍珠嵌五颗。
——、（三千青丝斜绾起涵烟芙蓉髻，两支梅花琉璃簪插入髻中。
却仍有半半青丝披于腰间、两鬓插着翡翠珍珠步摇。
——、（肤色白净、薄施粉黛，朱唇不点及红。
——、（身后总散发着悠悠的麝香、懒懒地靠在椅上。
——、（晨起，唤来婢子梳妆。
——、（着了一件玫瑰青竹纹紫锦长衣。
袖口用绯色的丝线勾出妖艳的玫瑰、娇丽动人。
一条嫣紫色的腰带扣在腰间、显出了身段窈窕。
——、（下摆竹纹丛生、更衬肌肤如雪。
外穿一件明黄色锦衣、媚色巧添。
——、（墨色的秀发上轻轻绾起。
斜插四支白玉响铃簪、垂下少许流苏，在耳边沙沙作响。
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（内穿一件绯色薄衫、两朵秀丽的玫瑰缝在胸前、乳沟若隐若现。
下身着一袭殷红色长裙、金莲刺在裙摆、尽显雍容华贵。
外披紫色轻衣、上绣朵朵玫瑰、真若煞眼。
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（柔发轻绾、发间插着三支白莲雪银簪、银色的流苏从簪上垂下。
又戴两朵牡丹花、齐齐的刘海梳在额前。
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（薄施粉黛、雅致素颜。
却益发妖媚之气、嘴角勾起一抹坏笑
关于穿戏服
小巧玲珑型的是吧~穿戏装怎麼能配高跟鞋呢
闺门旦的青衣类型的衣服，带长袖子的估计都不适合你。
并不是个子低就被扮成小巧玲珑，而是你脸比较小，大家闺秀是要脸大的
银盆大脸才有福相，古人审美观就是这样的。
脸上没肉，那些片子啊鬓花啊根本就压不住，把你的五官全遮掩住了，这是万万不可的~如果有那种改良式的，上身紧一些，下面裙子到脚踝的，估计会更适合你。
小旦真的好一点，腿长腿短没关系的~
不是还有系著那条汗巾么~比如拾玉镯里的孙玉姣，你找一下是不是比较好
求昆曲《牡丹亭》杜丽娘的扮相，从服饰到衣冠尽量说的详细些。
急急急
传统京剧中的年轻女性都梳“大头”：额前贴片子、脑后绾发髻，垂下三绺长发，两小绺在胸前，一大绺在身后，叫做“线尾子”梳大头是一门高深技艺，得有专门的师傅来做。
梳头前要先化好妆。
妆面完成后，梳头师傅出马啦。
第一道工序是勒头，就是用长带子紧紧吊起两边眉梢，显得更加精神。
勒好头，贴片子。
“片子”就是脸周这一圈黑发，乃是真人头发制成，分成一绺一绺，扮戏时候用榆树胶泡开刮平，贴在脸周，起到修饰脸型的作用。
传统大头要贴七个“小弯”，额头正中一个，两边各三个；两个“大绺”，两腮各一个。
贴片子的位置和手法对扮相非常重要，啥样脸型都可以通过贴片子调整成一张漂亮的鸭蛋脸。
贴完片子，还有一系列的美发工序：扣网子，插大簪，绾大发，打发髻，包水纱……满头乌丝完成
可以插戴头面了。
严格说来，“头面”包括头上戴的一切，发网、大发、发簪等等那叫“软头面”；以下出现的首饰叫做“硬头面”，通常也简称“头面”。
头面分“水钻”“点翠”“银钉”三种，根据不同身份佩戴。
水钻头面主要是娇俏少女或是小家碧玉戴，杜丽娘戴的这种就是，bling bling亮闪闪。
绢花，通常一枝两朵，垂一串骨朵儿，戴在两侧耳边，用以挡住耳朵。
京剧中的旦角不可以露耳朵。
杜丽娘游园这一场，穿的是“帔”，属于家居常服，大领对襟，胸前系带。
男帔的领子是平头，下摆及足；女帔的领子是如意云头，下摆及膝，露出半截马面裙。
不同身份人物所穿的花色也各各不同。
杜丽娘作为还未出阁的娴静少女，穿淡雅的白色或浅粉色绣花帔。
藏族穿藏服的习俗和原因
藏族服饰的最基本特征是肥腰、长袖、大襟、右衽、长裙、长靴、编发、金银珠玉饰品等。
由于长期的封闭性生存，藏族服饰发展的纵向差异并不大，其基调变化亦小。
藏族服饰的形制与质地较大程度地取决于藏族人民所处生态环境和在此基础上形成的生产、生活方式。
藏族服饰概述 藏族的服装主要是传统藏服，特点是长袖、宽腰、大襟。
妇女冬穿长袖长袍，夏着无袖长袍，内穿各种颜色与花纹的衬衣，腰前系一块彩色花纹的围裙。
、现存的实物资料是昌都卡若遗址出土的少量装饰品，有片饰簪、璜、珠、项饰、牌饰、贝饰等，反映了距今四、五千年前的青藏高原土著居民已有了较高的审美情趣，不仅有了缝织衣物的骨针，还具备了需一定审美意识方能创造出的璜、珠等，这也许是藏族服饰文化的先声吧
吐蕃时期 藏族服饰文化有了较大的发展。
中二丁王时（相当于中原西汉中期），南方雅隆河谷的吐蕃开始了冶炼铁、铜、银等矿产，为金属饰品的出现创造了条件。
藏史记载，公元三世纪的拉妥妥日年赞时，吐蕃赞普的服饰巳与众不同，出现了服饰等级的差异。
史载松赞干布时期，吐蕃的历史翻开了新的一页，吐蕃文化得到迅速的发展，其服饰文化日渐发达。
吐蕃奴隶制王朝等级森严，在服饰上的表现也日臻完备。
从反映吐蕃盛时的敦煌壁画可看出，君臣服饰的等级差异，藏王一般只有赞普才能使用的三瓣宝冠箍住的有凹槽装饰的无沿帽，呈红色，通常高于一般人的帽子；藏王的侍从或臣下往往戴平顶无沿帽。
衣袍的式样也各有不同，官吏的章饰规定有一等瑟瑟，二等金，三等金包银，四等银，五等铜，六等铁等大小两类，共十二级，装在方圆三寸的盒子里挂在胸前，以区别职位的高低。
武将的头盔有形如塔的装饰，战士头盔上有三只彩旗以表示出生的年月，随着惟以淬砺为业的吐蕃冶炼业的发展，军队的铠胄日趋精良，有的周身仅露两个眼窝，劲弓利刃常不能破，其威严、勇猛之气在今天大昭寺壁画的吐蕃武士像中尚历历在目。
为培养效国尽忠的风气，还把狐尾垂在临阵畏缩之士的头上，作为耻辱标记，这是后来藏族男子狐皮帽饰的来源。
吐蕃贵族不仅本人穿着华贵，还在聚会宴客时，把佣人装饰起来。
而作为赞普的松赞干布则用一种红带子包头，身着长袍，足穿脚尖朝上的靴子，据《红史》载，这种王服是受波斯王朝的影响，反映了文化交往已影响到了服饰文化层次，而从松赞干布伊始的吐蕃与中原的密切交往，两种民族文化的长期接触更为藏族服饰的发展注入了新鲜血液。
史载文成公主进藏时，带入诸种花缎、锦、绫罗与诸色衣料二万匹，还有大量的金玉器具。
松赞干布及吐蕃大臣纷纷自行去掉毡裘，改穿绢绮。
近代西藏的高级官吏，头发绾成一髻，戴金翅白纱帽，这是唐代进士的服饰。
此外，还采纳文成公主建议，令国人禁止赭面（用油涂面），文成公主进藏还带来了种植蚕桑和纺织技术，植桑织丝兮大大的促进了吐蕃服饰技艺的发展，青海海西州都兰出土的大批吐蕃服饰文物，真实、生动地反映了吐蕃服饰的工艺水平。
服装的织物纹样多为联珠动物纹，装饰品的金质首饰、佩饰的精美使人叹为观止。
今天藏族妇女饰品的镶嵌形制，可以从这些文物中找到原型。
斯坦因的《古代中亚文化遗迹》一书也曾提到：在吐蕃发现的遗物中，有很多具有花纹的丝织物，花纹中有些是印的，有些是织的，花纹图象的变化很多，这一点很可以表示吐蕃商业的地位，……大概是中国与西亚之间的贸易重点。
频繁的交往促进了吐蕃经济的发展，也促进了服饰文化的发展。
吐蕃是一个军事帝国，在它的发展过程中征服融合了青藏高原及其边缘地区的许多其他民族，这是造成今天各地区藏族之间文化差异的重要原因。
在服饰的表现上也是如此。
吐蕃时代这种差异主要表现为东女、附国、党项等部落服饰的不同，东女部落住在康延川（今昌都），处于母系氏族社会发展阶段，其女王穿青毛绫（氆氇）裙，上披青袍，袖长到地，冬穿用文锦装饰的羔裘。
发作鬟髻状，两耳垂珰（耳环）。
足穿革素（皮靴）。
一般男子披发，妇女辨发，男女都用彩色涂面。
王死居丧三年，不易服，不梳洗。
附国是以今四川甘孜为中心，包括今四川阿坝一带的嘉绒藏人的藏羌融合体。
他们头戴圆形皮帽，或带幕离佳（即面罩一类饰物，为妇女所带）。
身披毛曷毛（氆氇一类）、皮裘，穿牛皮鞋。
颈系铁索，手贯铁钏。
王与酋长以金为首饰，胸前挂着三寸长的金花。
党项则是纯游牧部落，服毡袭褐，披毡以为上饰，早在北周时巳能制造精美的犀甲、铁铠。
四川西北部还有属党项部落联盟的邓至、武兴国和宕昌等，服饰习俗为头藏乌皂突骑帽，身穿长袍，下着小口裤、足穿皮靴，与今四川牧区藏族服饰相似。
此外青海地区有吐谷浑，贵妇人披锦袍，戴金花冠。
如女发型为辨发披于后，后饰珠贝，以繁多为高贵，这一服饰与今青海藏族妇女大致相同。
这些地区服饰特征是今天各地不同藏族服饰的母型。
藏族男装 吐蕃王朝崩溃后，从九世纪中期到第十一世纪的二百余年间，西藏社会一直处于分裂割据的混乱状况。
这一时期战乱不堪，服饰艺术的发展也难免厄运，停滞不前，而与战争有关的武士服饰却济时发展。
在西藏阿里古格王国的遗址中，发掘有大量古代武士的盔甲和武器。
其铠甲多为钢片甲，是用细皮条串结钢片而成，串结方法颇为复杂，武器中的盾牌，系用藤条编织为圆形，直径八十厘米，正面镶有铜质加固件，铜件上雕刻有细密的纹饰，故亦可谓是铜饰件，背面有四个铜环，环间可用皮条相连，作握柄之用，无论这些服饰和兵器，是西藏本地生产，还是外来流入，都说明其时西藏的武士服饰已具鲜明的本土特征与个性。
佛教僧侣服饰兴起 这一时期的服饰发展还有一个特点就是佛教僧侣服饰的兴起。
公元八世纪，西藏出现了第一批僧人，服饰由赞普府库供给，后由百姓、政府共同供养。
佛教服饰亦形成等级区别，并有节日与平时的不同装束，自成体系。
不少上层僧侣生活奢侈，衣着华丽，下坐重裀，上张伞盖，身衣锦缎……。
早期西藏僧侣服饰受印度影响甚大。
据传说贝霞帽最早则是由印度国王赠给宁玛法王莲花生而流传下来，成为西藏僧帽中的一种，但后来西藏僧服衍变发展较快，极具地方色彩。
朗达玛灭佛后二百余年，佛教重新兴起，并且形成众多的派别，各派不仅在佛经教义的诠释上不同，而且在服饰穿着上也不相同。
古老的宁玛派僧侣着红色袈裟，故又被称为红教。
而噶举派则以戴红帽或黑帽以示各支派的区别。
这种以服饰表征身份、信仰的现象正是西藏服饰文化的重要功能之一，也是西藏服饰史上颇具特色之处。
元代 元代，西藏隶属于中央王朝，因而在文化的各个方面都与元王朝发生了密切的交往，服饰上所受的影响也较前朝为大。
元王朝在西藏分封安抚使、招讨使、万户等各级官吏，不同品级穿着不同花饰的藏袍，戴不同的顶冠，以至民主改革前噶厦政府的四品官的一种官服名称还保留着元朝的叫法寸扎花尔白玛（藏语意为莲花纹样的蒙古袍）。
官品的主要标志也表现为蒙古式的江达（即圆冠）上的顶饰的差异。
官吏贵族的管家、随从、佣人的帽子也有一定的形式，大管家在举行仪礼时要戴索夏（即平顶围穗蒙古帽）等等。
还有一种贵族平时戴用的夏木包多的饼形帽，管家或根布（乡官）等也常戴，这个时期萨迦上层官吏、贵族的服饰或仿效蒙古贵族，或直接为元王朝赠赐，穿用十分普遍。
西藏北部牧区与蒙古族交往较多，至今尚保有一定蒙古服饰习俗。
元朝藏族服饰的另一特点 是宗教信仰对服饰的影响增大。
随着佛教的中兴，严格的僧侣等级趋形成，使得宗教文化以多种形式与手段渗透于服装、鞋帽，而且以特定的图纹或符号来表达一种特定的意思。
这种现象还影响到民间装束，如出现仿袈裟色泽的藏袍和印有宗教符号及佛教法宝的装饰品等等。
到了明代，中央与西藏地方的联系进一步加强。
明王朝设乌斯藏行都指挥使司和朵甘行都指挥使司，管辖今西藏、甘肃、青海和四川西部的藏区，并常赏赐给藏区上层贵族以大量的锦帛、裀褥。
而从藏区进贡的物品中看，氆氇、毛缨、足力麻、铁力麻等纺织物品占了贡物的大部分。
说明当时藏区的纺织业也有了很大的发展。
而纺织业正是服饰发展的基础。
为明代藏族服饰业发展提供的另一个优良条件是中原与西藏官方民间的大量的茶马贸易，为西藏输入了大量的布帛、缎绸和纺织成品，这些贸易是以前任何时代都难以企及的。
此外，明代西藏的藏戏艺术有了很大的发展，与藏戏艺术密不可分的服饰艺术也自然迅速兴起。
藏戏服饰除了历史上贵族们的日常服饰外，还发展出了另一类高度夸张的服饰以及大量的面具。
并且这些服饰和面具都是严格按照戏剧角色的地位身份配置，并为其性格特征服务的。
这类服饰艳丽、夸张，重在表现力与强烈的装饰效果，成功地将西藏服饰经过艺术处理后搬上了戏剧舞台，为西藏服饰文化增添了新的血液。
同时又大大促进了西藏戏剧、舞蹈、美术等艺术的发展。
清朝是中国历史前所未有的统一的多民族国家。
这一时期，中国各民族文化大都得到了巨大的发展并日趋定型。
与今天的联系最为密切。
藏族的服饰文化亦不例外，所以我们将以清代藏族的服饰文化为主，对藏族服饰文化的结构、艺术特色、审美特征、制作工艺做进一步的探索，以利于加深藏族服饰文化的特色。
藏族服饰文化的结构 日渐完善的藏族服饰文化内涵丰富，层次多样，既有一定的结构特征，又有许多等级和地域性的差别，还有一些特定的服饰制度。
藏族服饰 藏族是青藏高原的土著居民与古羌人的一部分融合而成的，这几乎已是史学界的共识，而无论是古羌人中的发羌，还是卡若、曲贡等文化的创造者，他们都生活在地势高，气候寒冷，自然条件恶劣的世界屋脊上，以牧业、农业为主，这就决定了藏族先民们服装基本特征是厚重保温，宽大暖和的肥腰、长袖长裙。
为了适应逐水草而居的牧业生产的流动性，逐渐形成了大襟、束腰，在胸前留一个突出的空隙（酷似袋子），这样外出时可存放酥油、糌粑、茶叶、饭碗，甚至可以放幼儿，天热或劳作时，根据需要可袒露右臂或双臂，将袖系于腰间，调节体温，需要时再穿上，不必全部脱穿，非常便当，夜晚睡觉，解开腰带，脱下双袖，铺一半盖一半，成了一个暖和的大睡袋，可谓一物多用，当然，这些穿着方式和使用功能不可能一日俱备，也不必详考。
然而藏族的这种基调形成久远却是不难想像的。
有人曾研究过西汉前后的青铜器图像及古代壁画，发现古羌人与今天的藏族服饰极其相近，都是肥腰、长袖、大襟、右衽、长裙、束腰、露臂、以毛皮制衣等，惊人的相似，说明藏族服饰有着很强的稳定性，这正是生态环境与生活方式决定服装形制的最好说明。
贵族藏袍与民间藏抱区别 在等级差异方面，贵族藏袍与民间藏抱的结构并没有根本区别。
差异主要表现在质地和花纹上。
贵族服饰质地精细，花纹讲究。
一般有蟒缎袍，由黄、红、蓝、绿、白、紫等色作基调，上面有间希纹祥（龙、水、鱼、云等纹）。
此袍常是四品以上的官员朝见达赖喇嘛，或重大节日举行礼仪时穿用。
寸扎白玛加加袍（莲凤锦缎袍）是一种有莲花、凤凰纹祥的缎袍，它和寸扎花尔白玛（莲花缎蒙古袍），是四品以上官员过年过节的普通藏袍。
另外还有团花锦缎袍，曲巾袍等等，都是拉萨日喀则等城市高级贵族的珍贵藏袍。
史籍对十八世纪的噶伦颇罗鼐的服饰记载，为我们提供了当时上层贵族及地方政府办事官员服饰的珍贵材料。
从该书反映的情况来看，当时贵族的上装，平时穿五色锦缎质地的大领无衩小袖衣，以皮为里。
重大的节庆 藏族服饰 日，则穿蟒纹袍，披貂皮披肩，下穿大褂，腰束金丝缎腰带，上别小刀荷包等装饰品，足穿牛皮靴，头蓄发，左耳带珠坠等耳饰。
冬天戴狐皮帽，夏戴高六七寸、卷边宽二寸、边镶水獭皮的绵帽。
其下属官吏、办事人员除头发披垂肩后，戴平顶帽外，其余装束与颇罗鼐大致相同。
此外还手带骨板指，拿念珠，识字者腰间多插一个像刀鞘一样的铁简，内装竹签笔、藏式墨水瓶等文具。
节庆时，这些下属官吏把头发绾成一髻或两髻，戴无翅白纱帽（唐代进士帽），左耳戴金镶绿松石耳坠，右耳坠珊瑚，身穿獭皮镶边的大领窄袖短锦衣，袖口由五种颜色的锦缎相接，下穿黑曷毛百摺裙，腰束大红花缎带。
上述这些贵族服饰，除无翅白纱帽和装文具的铁筒外，其他服饰今天仍然普遍流行。
从《西藏志》的记载看，当时的平民男子服饰是着大领无衩藏袍。
质地有氆氇、绸缎等不拘颜色，都戴平顶帽，手上有骨板招，腰束皮带或毛曷毛带，手拿念珠，也戴小刀等饰物。
在着装方式上，贵族与平民有些差异，贵族男子衣袍长坠至脚背，而且紧身；而一般老百姓的长袍一般上提至膝，上身宽松，便于盛物与活动。
劳动时则将大袍两袖脱下，结于腰上。
贵族妇女的盛装服饰较为华丽 这一时期，贵族的妇女的盛装服饰较为华丽，成书于1733年的《颇罗鼐传》曾记载颇罗鼐之妻婚礼上的服饰是：贴身穿着光滑柔软的玄青色裙子，外面罩上帝青色的外袍，蓝色的波纹皱褶上缀着孔雀领花朵。
脚上穿着缕花织锦的筒靴，腰间系着宝石镶嵌、丝穗婆娑的腰带，手臂带金钏和海螺镯。
中指和无名指套宝石镶嵌戒指，颈上佩红色的琥珀项饰，胸前悬着层次分明的珊瑚、瑰玉、琥珀的短项圈和珠玉穿成璎珞的长项链。
头发是对半分开，梳在两旁，当中是珠璎顶髻，披散在身后的一股股小辫，缀满金银、珠玉、珊瑚、宝石。
此外，还带着三角形的巴珠头饰，顶髻上有一颗硕大的松耳石，真可谓满头的珠光宝气，灿烂夺目。
这类服饰在卫藏的贵妇节日盛装中是具有代表性的。
妇女的平时着装 此外，其时妇女的平时着装一般是：头戴帽顶有红绿色绒饰的尖顶小帽，下穿黑红色相间的十字花纹毛裙，着邦垫。
上衣是齐腰间的小袖短衣，质地有毛、缎、布等。
披方形缀绒披肩，手带银镶珊瑚戒指，左手戴银钏，右手戴宽二寸的砗磲圈，据说此圈是从小就必须带的，以使死后魂不迷路。
耳环多是金银镶绿松石质地，耳环上有钩。
以上连珍珠珊瑚串挂在发上，下接珍珠珊瑚串垂于两肩，与今天卫藏妇女头饰基本相似。
另外，无论贫富，都要戴两串念珠，富者戴大蜜蜡珠，胸前除挂银镶珠石胸饰外，必戴佛盒，富者还头戴巴珠，价值千金。
从上述服饰状况看，卫藏地区的阶层性服饰差别的表现已逐渐由等级性差异向贫富差别方向转化。
这种趋势到了十八世纪中叶又有了进一步的发展，《颇罗鼐传》记载十七世纪末、十八世纪初日喀则地区贵族和平民的服饰时说：当时，西藏百姓安居乐业，保持了古时的风尚……循规蹈矩，日喀则的官员，头戴迦尸迦织巾帽，耳坠美得像莲花池中的回影……平民们则打着顶髻，或者是散披发辫，衣服的下摆满是皱褶，而接下来作者又说如今却不是这样了，服饰上争奇斗艳，竞相仿效。
正如清水一旦遭到污染，马上就失去原有的光泽。
作者对这些所谓礼崩乐坏状况的忧虑正说明了当时各阶层间的服饰差异正在日趋缩小。
所以，上述颇罗鼐新妇的华丽服饰在今天藏区妇女服饰中屡见不鲜，俯首皆是。
特别如巴珠这样豪华的头饰也成为现代藏族妇女的常见服装之一。
这种风尚一直持续下来，而近现代日渐发展的服饰的商业化更加强了这种趋势。
西藏解放前，德国人海因德里希曾记载拉萨街上服饰商业的繁荣（拉萨城里）商品种类繁多，从针线到胶线都能买到……毡帽式祥很像欧洲人戴的宽沿礼帽。
……民族形式的鸭舌帽同他们的民族服装穿戴在一起倒挺自然和谐。
这种服饰商业化的状况无疑也是与服饰等级差异的日渐缩小互为因果的。
区域性差异 除阶层性、节常性和时令性差异外，近现代藏族服饰还存在着极大的区域性差异，而又特别表现在妇女服饰上。
同世界上许多民族一样，藏族女子的服饰较男子复杂得多，也许各民族人们都把对美的喜好，甚至家庭的富有与骄傲皆体现在妇女的服饰上。
使妇女的服饰成为民族服饰特色与差异的主要表征之一。
卫藏地区藏族妇女服饰除上文述及的日喀则、拉萨的服饰外，较主要的尚有工布地区类型和阿里地区类型等。
工布地区服装的最典型特征是男女皆穿谷休，即宽肩无袖袍。
男子的谷休从腰部束扎，下摆不过膝，女装谷休却不垂至脚面。
此外，女子头饰多椎髻。
阿里普兰地区盛行羔皮袍，制做精细、装饰典雅，羔皮袍的加面料以毛呢为主，领、袖、襟底镶水獭皮，外套绸缎，这在整个藏区都是较具特色的，然而普兰服装的最精美、最独特的却是妇女的孔雀服饰，它与阿里孔雀河的美名紧紧联系在一起，孔雀河源头似孔雀，它是美丽和吉祥的象征，为了使孔雀般的美丽和吉祥永生永世地存在于这块土地上，妇女们的装饰便模仿孔雀而流俗于今。
妇女戴的帽子叫町玛，是棕蓝色彩线氆氇制做的圆简帽，帽的底边截一段为留辫子处。
妇女的耳坠以珊瑚及珍珠连串而成，长约15厘米。
独特的帽子及耳坠象征孔雀的头冠，妇女背部系改巴，即背部围裙，改巴用毛色纯白光滑的山羊皮制作，正中部镶嵌带有圆形花纹的氆氇粗条线，显示出孔雀的背部，周边镶嵌带有圆形花纹的棕蓝彩色氆氇，是婀娜多姿的孔雀翅膀，底部开的三道叉口便是孔雀的尾羽。
有的改巴皮面夹有色彩绚丽的绸缎，更具有非凡的风姿，犹如开屏孔雀光临眼前，美丽多姿。
四川阿坝、甘南夏河和青海等地的藏族妇女头饰多为碎辫子，将头发梳辫成数十根细辫，下接黑丝线或咖啡色丝线，直坠至脚踝。
自头部起坠一宽寸许的硬布块，上缀真假琥珀、玛瑙或银碗形饰物。
自臂部起有一尺许的硬布块，垂及踝部，缀有碗形银质饰物或银元、铜元数行，多至数十枚。
未婚女子，梳两根辫子，辫子上缀有红布块，上排缀红珊瑚数行。
部分妇女在顶脑门处饰以较大的绿松耳石串。
腰带上挂一银钩或铁、铜钩，叫雪吉，原是挤奶时挂奶桶之用，后遂变为装饰品。
腰带两侧旁又有一个叫隆果的圆形或桃形银饰，下部有一长孔，缚一红绸绿带，颇为雅致。
藏北妇女的藏袍用许多条宽大的色带饰边，并排饰于后面。
一般是黑、红、绿、紫色等，数量大多为五至七条，也有的把皮面饰满，黄南藏族妇女多穿圆领长袍。
袍长垂至脚面，腰系绸或布料彩色腰带。
甘南卓尼、洮河沿岸妇女多戴石榴帽子（圆顶，后部有一个石榴形的头）和烟筒帽（顶部似烟筒，帽沿分两瓣，能遮风雨。
）着装似满族的旗袍，外穿一件马夹，腰带上复系一条自织的几何图纹青白花腰带。
而最突出的是用珊瑚结成帽子状戴在头上的珊瑚斑玛，颇具特色。
藏族服饰 甘肃舟曲地区因气候较暖，妇女常着薄而宽大的黑长袍，上穿一短上衣，腰束黑色或蓝色宽幅长腰带，长袍下摆挽在腰带里，裤子很宽，裤口束起，有些还扎裹腿布，大都头缠折叠成二寸宽的头帕，胸前及上腰部饰以串连的整块珊瑚，胸前戴一个很大的圆形银盘子，绘饰民族图案。
有些地区的服饰有明显的历史遗迹 有些地区的服饰有明显的历史遗迹，如四川阿坝州农区的嘉绒藏族，因长期与羌族毗邻生活，互相交往，今天的妇女服饰也保留了一些羌族服饰特色。
如普遍穿长衫，并以蓝黑色为主，下身系围腰，腰间扎丝织花带，冬天穿羊皮褂子或羊毛织成的无领短褂等。
约略而言，由于自然条件，生产方式、历史的不同，藏族服饰异常丰富多彩，差异颇多，不胜枚举，有些地区，县与县、乡与乡之间都有较大区别。
目前已发现的服饰类型已有200多种，居中国少数民族之首。
此外，藏族的服饰制度除了前述的等级差异外，还主要表现在妇女服饰在节庆、生活中的重大事件、仪礼时的服饰变化上。
节日服饰都较平时着装富丽、盛重。
这一点众所周知，而成人仪礼和结婚前后妇女的服饰有较大差别却是藏族服饰制度的一大特色。
青海农区藏族姑娘到十五、十七岁时，要把童年型的辫套改为成年型辫套。
并要选择吉日进行，称戴天头（即姑娘成人礼），要请僧侣先举行宗教仪式，再由成年妇女为姑娘更新装，拜佛、祖先和父母，这时女眷们唱《跪拜天·祖歌》。
海西藏族姑娘在十五岁要佩挂马尔顿（发套）它用布或绸缎制成，上面饰以许多银盾、珊瑚。
果洛藏族新婚女子要穿大袖大褂和华丽的背心，大褂袖口镶有一圈彩虹式贴边。
同样，天祝藏族未婚女子的发套比已婚妇女发套短得多，而阿坝州藏族女子十六岁后才开始蓄发结辫。
甘肃卓尼未婚少女把三根辫梳编起来，已婚妇女则中间编着，两边不编，但从腰以下又都编串起来。
有些成年服饰还保留有古风，如阿坝州松藩农区藏族妇女成婚后，头上要盘镶有琥珀的小管粗布袋，这类头饰据说是西藏阿里地区古代妇女才有的头饰，在今天整个藏区已少见。
另外在丧葬方面，也有一些特殊的制度。
如四川阿坝州的丧偶之妻，要将身上所有的饰物取下以守孝，要把饰物藏于箱内一至二年。
并且这段时间，忌穿鲜艳华丽的衣裳，以表示对死者的怀念。
不同的自然环境、民风民俗、生产、生活方式决定了与此协调的各类区域服饰、季节服饰、民俗服饰；历史、政治、宗教、经济的发展与变革决定了西藏服饰文化的纵向发展和各类等级服饰、职业服饰的千差万别。
所以藏族服饰文化内涵丰富、结构复杂、层次多样、特点鲜明。
编辑本段藏族服饰的种类 藏族男性服饰分勒规（劳动服饰）、赘规（礼服）、扎规（武士服）三种。
1.勒规 随着一年四季气候的变化，勒规也随之变化，春夏季上身普遍穿棉布或白茧绸镶锦缎齐腰短衬衫，左襟大，右襟小，再穿棉、毛料缝制的圆领宽袖长袍，藏语叫楚巴，一般用加差朶拉（七彩大花带子，用红、绿、青、紫等七色条纹装饰毛料长带，长约2米，宽约20厘米）将楚巴围系在腰间，两袖交叉经前腹围系在腰后，长跑下垂的部分边沿齐于膝盖，腰部形成一个囊带，用来装随身携带的物品。
裤子腰围、开挡和裤脚都很宽广，脚穿短统藏鞋，头戴毡礼帽。
秋冬季衣裤均为牛羊皮革制品，或用人造裁绒逢制的，楚巴亦为毛料或羊皮，头戴有护耳的皮帽，脚穿长统皮鞋或皮底绒帮的自制藏鞋。
2.赘规 赘规为节庆盛装和礼仪服饰，选料昂贵，做工精致，是藏族服饰的精品。
男性赘规上衣内外衫。
内衫，藏语称囊规或对搪，多选用丝绸和萤绸布料，颜色普遍为白色、紫色、浅黄色，对襟高领，襟边和领口均用金边或银边镶嵌，也有选各种颜色纹花的绸缎作布料的，内衫均为齐腕长袖；外衫，藏语称交规或崩冬，选印有圆寿、妙莲及其他花卉图案的锦缎为料，样式与内衫相同，只是无袖。
楚巴领子、袖口、下摆或以水獭皮，或以豹皮，或以虎皮作装饰镶边，镶边宽度尺许，最窄也有五寸，有的还要在镶边上用白皮毛拼成“ （藏语称庸仲仁姆，象征坚固不摧、永恒常在）的图案，沿镶边内用窄于镶边的传统花色锦缎压边，再用金银扁线镶饰，有的镶三层边，最底层为水獭皮、水獭皮上面是貂皮，最上面是虎皮，几乎楚巴的整个下摆都是被镶边覆盖。
裤子君为白萤绸缝制，脚穿皮底绒帮的藏式长统鞋子。
男性的首饰主要有嘎乌，斜插腰刀，楚巴后摆做好漂亮的波状尾褶，佩挂嵌龙银刀，足蹬藏靴时，一幅康巴男儿的英俊形象和剽悍气质便会令人为之倾倒。
戏曲服装介绍
服装类别及 古装衣 古装衣是越剧的特色服装，在剧中年轻女子年妇女经常穿戴。
上衣有水袖或本色连袖，外加云肩或飘带；长裙上搭配有短裙、或中裙、佩、腰带、玉饰。
短、中、长裙又有折裥和无折裥之分。
按身份不同，古装衣又分为仕女衣、民间衣、宫装衣。
其特点是裙长衣短，胸腰收紧，形体分明。
越剧蟒 越剧蟒首先在色彩上，不再按传统的上五色的蟒，分阶、分身份严格穿戴的衣箱制，而是下五色、间色的都有，但又参照上五色色阶等级制的习俗，在间色中选择。
如《打金枝》中蟒的色彩、纹样更简炼更随意，《孟丽君》中用了许多的间色蟒袍。
另一种方法是参照历史典律和官阶运用色彩，如《长乐宫》中老皇帝穿黑衣，用“黼”、“黻”、“粉米”、“日”、“月”、“宗彝”、“藻”、“山”、“星”、“华虫”、“火”等象征性图案。
越剧有时把传统的“蟒”改为袍制（蟒+袍），叫蟒袍。
在制作上和传统的“蟒”有很大的区别。
蟒不再是整件夹里，而前后是麻衬，使前后挺括硬撑，以显官风十足。
发展到后来，蟒的前后内衬有的干脆不用麻衬，用布刮浆代替。
越剧靠 越剧男班早期都用传统大靠，女班也沿用传统大靠（硬靠）。
改革后，武生很少用靠旗、靠肚，小生串演武生更不用靠旗。
“靠身”、“靠脚”、“靠肩”，不再用“网子穗”或“排须”、搂带，一般也不用双层靠肩。
靠肚不再是传统的平面一大块，改为围腰的“腰包”再束虎头腰带。
靠衣不绣花，都用甲片。
民国33年春，袁雪芬饰演《木兰从军》中的花木兰，所穿戎装，甲片开始用铜片，上甲、下甲都用，以后，纹样有“鱼鳞甲”、“丁字甲”、“人字甲”、“龟背甲”等，有金绣，也有用金缎、银缎剪贴，或金银宽边花版线缝纫上去。
护心镜有用克罗米铜泡，或盘金、盘银。
越剧裙 越剧的裙主要是花旦的百裥裙。
最早穿的都是传统大裥裙，前后有“马面”，俗称“马面裙”，以后去掉后“马面”，改为单马面裙，经常用于老旦。
传统的“鱼鳞百裥裙”往往作衬裙使用。
以后大裥改成五分宽的百裥裙。
40年代雪声剧团受清末仕女画的影响，设计了“褙裙”。
这种褙裙，罩在大裥裙外，正面用佩，佩长及脚面，很简洁。
这种“褙裙”在《梁祝哀史》、《嫦娥奔月》等剧中反复使用。
短裙，行话称“包屁股”，有折裥的，有不打折裥的，有网眼雕花的，有绣花、贴花、斜裁、平裁的，花样繁多。
越剧云肩 最早用的都是传统大云肩，以后发展到百多种，如：对开云肩、珠云肩（白珠或金、银珠穿成的）、有领云肩、无领云肩，如意云肩、花形云肩、网眼云肩等。
越剧褶子与帔 越剧小生穿的褶子是不开门襟的，有圆领、斜领、对开领，开门襟的是“帔”。
这种“帔”往往在剧中有夫妻俩出场时，运用相同色彩，称“对帔”。
越剧帔在领口上又变化出多种样式，如斜襟帔、直襟帔、翻领帔、如意领帔等。
小生褶子与帔，多用间色，花纹偏一边，有四君子花纹（梅、兰、竹、菊），也有用牡丹、玉兰等花纹，领边也越改越窄，约二寸，朝秀美的方向发展。
越剧所有衣服在服装的“夹窝”里都挖“裉袋”（夹窝裁剪成圆形），所以越剧的戏服，双肩挥洒自如、平稳服贴而且舒服。
盔帽靴鞋 盔帽 越剧早期男班演传统戏时的盔帽，是借用生活中的秀才帽或有额玉的瓜皮帽，有的是在拆除破旧小庙时从菩萨神像头上取下的盔帽。
以后租用绍剧、京剧的服装和盔帽。
女班进入上海后，主要演员有了“私彩行头”，身上穿的戏服、头上戴的盔帽都是到南恒泰彩靴店或广东路戏服店买的。
而其他穿“堂中行头”的演员，则是穿戴租来的戏服、盔帽。
这些盔帽基本上是承袭了京剧或昆剧的帽箱制，如《香笺泪》、《梁祝》中小生戴的盔帽，都是京剧的文生巾。
30年代后期到40年代初，盔帽上，用较多的泡珠和亮片。
由于越剧开始进行改革，向盔帽工艺师傅们提出了改良盔帽的要求。
新文艺工作者参加了越剧改革后，提出越剧盔帽应在传统的基础上加以革新。
通过几十年改革实践，完全打破了传统的帽箱制束缚，吸收古代人物绘画的养料和历史生活习俗资料，不断加以创制。
改革后的越剧盔帽，主要在制作、式样、纹样、配色和用料等方面，进行了大胆的革新。
在用料上不采用反光性较强的软缎，而多用丝绒、利亚绒、绉缎或绸类。
近年来随着纺织工业的发展，也采用了乔其绒、光明绒等具有吸光性的面料，所以在舞台上的色彩比较稳定，逐步形成了轻、巧、美和多样化的特点。
越剧盔帽在改革中注意运用传统色彩和兼顾生活风俗习惯。
如帝王、皇族常用明黄色、杏黄色，婚庆喜事常用红色，丧葬戴孝常用白色。
纹样色彩多以点翠为主，兼用其他色彩，强调素净、简洁。
盔帽上贴银盘金要求和服装一致。
纹样用法，帝王、王族都用“行龙”、“正龙”、“夔龙”；皇妃、公主都用“凤鸟牡丹”；老年角色都用“八宝”、“福禄寿”字样；武行角色都采用动物变形图案；文行角色都采用花草变形图案，并兼用装饰性的回纹、云纹和几何纹，但形态已变化，装饰的位置不同。
传统盔帽上常用不同颜色的绒球进行装饰，而越剧盔帽却用得很少，这是越剧盔帽区别于京昆盔帽的重要标志。
在新编历史剧中，越剧把历史生活中的“进贤冠”、“方山冠”、“通天冠”、“束发冠”、“法冠”、“巧士冠”、“缁布冠”等加以改良，运用到舞台人物中来。
传统凤冠是皇后、嫔妃和公主所戴，女子在婚礼大典时也戴这种凤冠。
越剧除了传统剧目中仍戴凤冠外，一般在其他剧目中不再戴这种装满绒球的凤冠了。
如《打金枝》中的公主、皇后，《长乐宫》中的皇后，《孟丽君》中的孟丽君，都改凤冠为额形，或装插，头上露出髻发，采用正凤为主，边凤插戴两旁，或对凤为主，边凤插戴两旁，然后再把“如意”、“单凤”、“步摇”等头饰进行装戴。
靴鞋 越剧男班在“草台班”时期，演员已穿租借的靴鞋。
女班进上海后，学京剧、绍剧穿高靴，特别是大面、老生，官带装扮穿高靴居多。
女班小生穿的靴鞋都不高，穿云鞋，有平底的鞋，有一寸左右的鞋。
小旦为弥补身材过矮，在鞋内垫高二三寸。
30年代末“高升舞台”演出《彩姨娘》，筱丹桂饰彩姨娘，为了增高身材曾用过“踩跷”。
直到民国33年（1944年）演《新梁祝哀史》的男角小生才穿一寸左右的薄高靴。
解放后，小生穿三套云高靴居多，一般都要二三寸左右，个别演员还要再加内高。
1955年，拍《梁山伯与祝英台》电影后，靴鞋改革，不但穿高靴，在靴头上也改成有云饰纹的花样或绣花，色彩套成强烈和谐的三色，俗称三套云高靴。
提供一些古代服饰的词汇。
汉代男子的曲裾深衣 曲裾深衣穿戴展示图（根据陕西咸阳出陶俑复原绘制）。
汉代的男子的服装样式，大致分为曲裾、直裾两种。
曲裾，即为战国时期流行的深衣。
汉代仍然沿用，但多见于西汉早期。
到东汉，男子穿深衣者已经少见，一般多为直裾之衣，但并不能作为正式礼服。
本图正是这种曲裾服饰。
汉代舞女服饰 左图为头梳盛髻、身穿长袖袍服的舞女（广州汉墓出土陶俑）。
中图为穿袍服的歌女与舞女（四川成都汉墓出土画像砖拓片）。
右图为梳分髾髻、穿长袖袍服的舞女（四川彭县出土东汉画像砖）。
秦汉时期，我国的舞乐表演艺术在前代基础上有较大进步，并出现了专职的歌舞艺人，以共封建贵族阶层的观赏。
在汉代的壁画、石刻、砖刻等艺术图像中常可看到这样的情况。
本图所列的陶塑舞女，服饰交代得比较清楚，头梳高大的发髻，髻上插满珠翠花饰，为典型的东汉装束。
身穿曳地长袍，衣襟左掩，即史书所称的“左衽”。
最有特点的是袖端接出一段，各装一只窄而细长的假袖，以增加舞姿的美观。
后世戏曲服装上的“水袖”，可能是由此而来。
魏晋南北朝妇女服饰 魏晋时期妇女服装承袭秦汉的遗俗，并吸收少数民族服饰特色，在传统基础上有所改进，一般上身穿衫、袄、襦，下身穿裙子，款式多为上俭下丰，衣身部分紧身合体，袖口肥大，裙为多折裥裙，裙长曳地，下摆宽松，从而打到俊俏潇洒的效果。
加上丰盛的首饰，反映出奢华糜丽之风。
此图为穿汉化衣裙的贵妇。
隋唐五代服饰 隋代发式比较简单，变化较少，一般为平顶式，将发层层堆上，如帽子状。
唐代初期仍有梳这种发式的，只是顶部不如隋代那样平整，已有高耸趋势，大多作成云朵型。
到太宗时，发髻渐高，形式也日益丰富。
唐初妇女服饰，仍以小袖短襦及长裙为主，裙腰束至腋下。
本图为梳“抛家髻”、穿襦裙的妇女（陕西西安东郊出土陶俑）。
隋唐胡服 胡服流行于元、天宝年间。
它的特征是翻领、对巾、窄袖、锦边。
女装男性化是唐代社会开放的表现之一，妇女穿着男装是当时一种时尚。
在陕西等地的墓中壁画有大量反映。
新疆吐鲁番阿斯塔那出土的绢画中也有这类服装的妇女。
凡穿胡服的妇女，腰间都系有革带，革带上原来是北方民族的装饰，在魏晋时传入中原。
到了唐代，曾一度定为文武官员必佩之物，上面悬挂算袋、刀子等七件物品，俗称“蹀躞七事”。
开元以后，由于朝廷有了新的规定，所以一般官员不再佩挂。
但在民间妇女中十分流行，省去“七事”，以窄皮条代替，仅存装饰之意，无使用价值。
本图为穿胡服及襦裙披帛的侍女。
明代皇后服饰 霞帔展示图。
明代妇女的服装，主要有衫、袄、霞帔、背子、比甲及裙子等。
衣服的基本样式，大多仿自唐宋，一般都为右衽，恢复了汉族的习俗。
凡命妇所穿的服装，都有严格的规定。
霞帔是一种帔子，它的形状象两条彩练，绕过头颈，披挂在胸前，下垂一颗金玉坠子。
霞帔早在南北朝时期就已出现，隋唐以后，人们常赞美这种服饰美如彩霞，所以有了霞帔的名称。
白居易《霓裳羽衣舞歌》中就有“虹裳霞帔步摇冠”的形容。
到了宋代，已正式将它用作礼服，并随着品级的高低在刺绣纹样而有所不同。
明代士人服饰 明代士人的冠帽，以四方平定巾为主，也有戴“皂条软巾”的，后垂双带，俗称“襦巾”。
明代圆领大袖衫为儒士所穿的服饰，与其他官吏一样，都有详细的制度。
如“生员?衫，用玉色布绢为之，宽袖皂缘，皂条软巾垂带。
凡举人监者，不变所服。
”这是从江苏扬州明墓出土的一套士人服饰。
在当时被称为“直裰”，或称“直身”，〈〈儒林外史〉〉里的士人，就多穿这种服装。
此图为儒巾及高筒毡靴（出土实物）。
清代后妃服饰 皇后的朝服由朝冠、朝袍、朝褂、朝裙及朝珠等组成。
朝冠，冬用薰貂，夏用青绒，上缀有红色帽纬。
顶部分三层，叠三层金凤，金凤之间各贯东珠一只。
帽纬上有金凤和宝珠。
冠后饰金翟一只，翟尾垂五行珍珠，共三百二十颗，每行另饰青金石、东珠等宝石，末端还缀有珊瑚。
朝袍以明黄色缎子制成，分冬夏两类，冬季另加貂缘。
朝袍的基本款式是由披领、护肩与袍身组成。
披领也绣龙纹。
朝褂是穿在朝袍之外的服饰，其样式为对襟、无领、无袖，形似背心。
上面也绣有龙云及八宝平水等纹样。
本图为清代乾隆帝慧贤皇贵妃冬朝服像，头戴冬朝冠，外穿冬朝褂，内穿冬朝袍，周饰貂皮边。
清代戏服 清代的戏衣一般都用明代传统形式，故宫保存的戏衣中，很多做工讲究，纹样精美，如以明代的乌纱帽作为官帽、补报作为官衣等，并掺入了一部分时式服装，如箭衣、马褂、坎肩、及短袄等。
据不完全统计，清代戏装的款式，大约有几十种甚至上百种之多，各地区、各剧种、各时期及各戏班还有差异。
但总的看来，以蟒、帔、靠、褶、官衣等几种最为常用。
此图为刺绣舞衣（宫装），样式为上衣下裳相连，下裳为两层飘带裙袖端镶有数层花边，并披有云肩。
（实物）
