描写写生的句子
一、修完善自己，宽人。
人生，因为有残缺，所以修行。
真行的人，从不会去人的过失与缺点。
盯着别人的过失与缺点不放，就是自己的一个缺点。
人生的痛苦，一部分在于自己的缺憾，一部分在于看不惯别人。
修行，就是借完善自己增加幸福；借宽容别人淡化痛苦。
二、当风吹过平静的沙滩，轻轻抚平那些字，爱也悄悄落泪，不再解释任何，我的内心一片平静，一个人的时候，有点蓝色的向往，此生与你的相约，我愿画地为牢。
三、你是我的北极星，告诉我前进的方向。
四、我在忧愁时想你，就像在冬季想太阳；我在快乐时想你，就像在骄阳下想树荫。
五、有一种苦叫做别离，有一种苦叫做丢弃，有一种苦叫做自寻自觅。
六、时光，依旧孤寂，留下简朴的身影，与寂寞牵手，飘流于这场娇艳的循环。
七、快乐是伪装给别人看的，另一种痛楚，狂欢给自己滴的另一种寂寞，你以为放手就可以成为我的幸福，可你不知道，我最大的幸福就是能和你手牵手。
一辈子的承诺不可以轻易的说出口，你，给不起我未来。
关于“写生”的句子有哪些
校园门口的那片树林校园门口的那片树林我们的脚步常常光临。
我们喜欢在林子里静静地倾听， 倾听那神秘而有有趣的声音-----我们听翠绿的叶子轻柔地呼吸， 我们听幼笋无声的爆出地心； 我们听云雀的歌儿从叶片滑落， 我们听蚂蚁的号子清脆又迷人。
我喜欢在林子里写作诗歌， 你喜欢在林子里构思散文。
你佩服我诗歌里和谐的节奏， 我佩服你散文里蕴涵的神韵。
我们常常在林子里采一篮蓝蘑菇， 为生物组饲养的小兔送去美味的山珍。
我们常常在林子里捕捉一只只彩蝶， 给我们的实验室送上美丽的标本。
校园门口的那片树林，是童年的摇篮。
每一棵树，每一株草，都充满温馨， 即使明天长成大人，也不会失去那份纯真。
关于外出写生唯美句子有哪些
儿童画画，重点培养兴趣和习惯。
要几岁到几岁的孩子，不同龄不同的指导方法。
4-6岁的建议从这是什么教到这是怎么样画的。
当然啦您的在中间穿插一些生活中的知识去结合。
6岁-12岁的就要严格要求其习惯和点播其方法。
具体的还的您自己再教学过程中摸索。
不同问题，不同坏境要不同对待。
俾人从事过少儿美术教育3年。
算是有点自己的教学方法吧。
谢谢
写生会给孩子带来哪些好处
第一、增强孩子对美的感受力 通过写生的熏陶和培养孩子更加贴近自然爱世界、热爱生活，使在学习、认识、表现客观世界的过程中感受到世界的美丽、奇妙和变化无穷，增加对美的感受力，对物、对景和对人的亲切感。
第二、德培养孩子的立体思维能力 没有经过写生训练的孩子，空间知觉大都处于二维水平（即平面的），他们依赖表象作画。
写生则按空间位置作画，将立体的客观物体过渡到平面，拓展了孩子的空间思维能力。
第三、培养孩子的创造能力 写生的过程是孩子观察、分析、理解、概括的过程，与模仿作画有着本质上的区别。
孩子将自己的观察和思维概括地表现出来，这就是一种创造。
人的良好素质特别是创造能力，从孩子起就得到培养，其意义是深远的。
第四、有利于孩子个性的完善 画画能陶冶性情，培养耐性。
不少家长都让自己的孩子学画画就是这个道理。
尤其是写生，面对新鲜的对象、面对优美的景物，对舒缓紧张的心理、调节喜怒哀乐的情绪很有帮助，即使是平时调皮的孩子也容易安静下来，因为只有认真观察，才能了解对象，表现好对象，谁不想自己画好一点
苏霍姆林斯基说：“让学生体验到一种自己亲自参与掌握知识的情感，乃是唤起少年特有的对知识兴趣的重要条件。
让孩子走出课堂，见课堂之不能见，得课堂之不能得，丰富感觉，触摸心灵。
如何在写生中指导孩子观察
写生活动是把看到的画下来，是幼儿很喜欢的绘画活动，也是一种非常有趣的绘画语言。
几年的实践使我认识到，在幼儿写生活动中，教师的有效指导不应仅局限于传授绘画技能以及作品评价，而更应该在引导观察、个性化点拨、分析作品等各环节给予具体指导。
教师的有效指导不仅可以提高幼儿的写生水平，还可以促进幼儿观察、想象、语言表达等思维能力的提升。
一、丰富观察形式――给幼儿一双发现的眼睛。
写生的基础是观察，要把瞬息万变、美丽多姿的生活反映到艺术作品中，离不开细心观察。
观察同时是需要高度集中注意的知觉活动，时间长了，幼儿容易疲惫、枯燥，分散注意，影响观察效果。
因此，教师应根据幼儿年龄和认知特点，丰富观察形式，提高观察兴趣，以取得良好观察效果。
1、观察与游戏相结合 游戏是幼儿的天性，也是他们最喜欢的活动。
将枯燥的观察融入到有趣的游戏活动可以激发幼儿的观察兴趣，获得意想不到的收获。
如《自画像》活动前，为了引导幼儿更深入、细致地观察自己的脸型及五官的明显特征，我设计开展了“猜猜我是谁”的游戏。
游戏时我先挑选了一些发型、脸型、五官具有明显特征的幼儿，然后用语言进行描述，让幼儿猜猜是哪个小朋友。
幼儿非常兴趣，玩得很投入，一双双明亮的眼睛随着教师的提示，积极地搜索目标，展开思考。
每猜对一次，他们都发出热烈的欢呼。
然后，我又以帮自己拍张“大头贴”为由，向幼儿提出写生要求：仔细观察，看看谁的“大头贴”拍得最好。
在接下来的写生活动中，他们比第一次更加认真关注自己头部的特征，刻画也更为细致、饱满，富有美感。
2、多种感官参与观察 观察，主要是以视觉为主的感知活动。
如果调动多种感官参与观察，可以多角度感知写生对象的特征，对物体的质感、形态和性质留下丰富、深刻的印象，并获得生动的情感体验。
因此，写生时教师应积极创设条件，提供各种机会激发幼儿运用眼、手、口、鼻等各种感官参与到观察中。
通过看一看，摸一摸，闻一闻，说一说的方式和写生对象进行互动，逐步构建属于自己的写生语言。
如小班写生《一串红》之前，我们带孩子来到幼儿园花圃观察一串红，先看看一串红长长的花序以及花序上的小花，并闻一闻花儿散发的淡淡清香：再摸一摸一串红密密的叶子，感受其叶面的粗糙，并想一想、说一说叶子的形状像什么；最后根据一串红的特征师生共同仿编儿歌：春天到，春天到，美丽的花儿开放了，绿绿的叶子像桃子(桃心、爱心)，一串串花儿像鞭炮!整个活动幼儿非常兴趣，他们在老师的引导下一边调动各种感官充分感知一串红的特征、造型，一边运用语言和肢体动作大胆地表达自己的发现和情感。
气氛热烈、有趣!使观察不再枯燥，感受更加敏锐、真实和深刻，从内心深处产生强烈的表现欲望，写生活动因此有了更深刻的涵义! 3、观察与想象相结合 幼儿写生活动不应是成人写生的缩略版，应当是幼儿大胆想象与创造性的表达。
因此，观察过程也是激发幼儿大胆想象的良好时机。
在观察物体时，我们引导幼儿根据写生对象的形状、颜色、质感、造型展开丰富的联想，如《我的妈妈》写生活动中，我们鼓励幼儿一边观察妈妈的五官一边发散思维大胆想象。
在他们眼中妈妈的眉毛是一座座弯弯的小桥、是可口的香蕉、是灵动的小船、是活灵活现的月牙儿；眼睛是生动的树叶、桃子、葡萄、杏仁：鼻子是高耸的山顶、小屋、滑雪场等等，真实的生活经验融入自己的想象，不仅使观察充满趣味，印象也更加深刻，这就是儿童画的灵魂。
当孩子赋予写生对象鲜活的生命时，也融入了自己丰富的情感，创作欲望由此激发。
二、个性化指导――给幼儿插上一对飞翔的翅膀。
写生的过程，是幼儿用心灵重新建构世界，表达自己独特感受和情感的过程。
由于对形的概括和表现能力不足，幼儿写生会因为各种原因踌躇不前，不能流畅的进行。
教师如何从幼儿实际出发，对不同孩子提出不同要求，巧妙点拨，进行个性化指导? 1、针对“不敢画”的幼儿 当幼儿认真观察完，跃跃欲试进行写生时，常常有一些孩子显得手足无措，久久不敢下笔。
这是为什么呢?通过分析，幼儿不敢画的原因：一方面自信心不足，生怕一下笔就画错，心存压力不敢动笔：另一方面是因为写生前观察不充分，无从下笔。
因此，在幼儿写生时，教师可根据不同情况进行有的放矢的指导：不自信的孩子，教师可以轻声地和他聊一聊，谈谈想法，并热情地鼓励他，消除他们心中的压力；也可以和孩子一起画出最初的几笔，帮助他们重拾自信大胆地表达；对于观察不够充分的孩子，教师通过启发性语言引导幼儿重新观察写生对象，分析结构，化难为易，积累相关知识、表象；或者帮他画一个轮廓，然后让他接着画，降低写生难度，打破幼儿无从下手的局面，让孩子敢画、喜欢画，不再为画什么、怎么画而苦恼，促进幼儿大胆表达。
2、针对“中途卡壳”的幼儿 写生过程中，常常发现有孩子画着画着碰到难点，“中途卡壳”画不下去了，为此感到苦恼、烦躁。
针对这种情况，教师不要心急，一味地催促孩子“快点画”，或者用泛泛的语言鼓励孩子画下去，更不能命令他“应该怎样画”。
这些不仅不能有效地帮助孩子解决眼前的困难，突破写生的难点，还会给孩子造成精神压力，更画不下去。
此时，教师应该停下来和孩子交谈，找出他们表达中出现的问题，给予适时适当的帮助，满足个体需要。
如：写生《非洲菊》时，我发现一些孩子只在纸上画了一段长长的花梗就画不下去了，为什么呢?我一边蹲下来轻轻地询问孩子，一边寻找难点产生的根源。
原来，写生前我们只注重引导幼儿观察非洲菊花瓣的形状、颜色以及花瓣重重叠叠的美丽形态，忽视了花梗与花冠相连的花萼部分。
在写生时，当孩子选择花梗作为起笔往上画的时候，花萼怎么画、花瓣与花萼的关系就成了写生的难点和“中途卡壳”的原因。
找到了症结，我和孩子一起重新观察花萼以及它与花梗、花瓣的相互关系。
获得更为细致、具体的表象，并进行“画龙点睛”式的示范，巧妙地帮助孩子找到表达的突破口，及时帮助幼儿解决遇到的技能障碍，让孩子的表达的以顺利流畅的进行。
3、针对“囫囵吞枣”的幼儿 写生活动时，常常有些孩子三下五除二就完成了作品。
面对它，教师应该是视而不见，还是不耐烦地请他重画?我认为，作为教师此时不要过分地责备幼儿，也不要泛泛的指导他，应该根据幼儿的作品给予具体的指点。
如：写生活动《美丽的小伞》中，苗苗一下子就完成了作品，把画扔到一旁，东说说、西弄弄……我过去一看，苗苗只画了一把线条很简陋且涂色又不均匀的伞。
怎么办呢?我想了想，指着苗苗身上的毛衣说：“苗苗，你衣服上的图案可真好看呀，如果让小伞也穿上漂亮的衣服，它心里一定很高兴!”苗苗看看自己的毛衣又看看纸上的小伞，想了想又重新拿起笔小心翼翼地给伞添上花边。
又如在写生活动《大型玩具》中，丁丁很快就把这幅画完成了，然后跑来跑去影响别的孩子作画。
看他的作品我发现丁丁把大型玩具画得很小，画面很空、整个布局缺乏美感。
于是，我这样引导他：“丁丁，大型玩具如果没有小朋友做伴多孤单呀!”并用手示意丁丁可在大型玩具的上面、前面添画一些小朋友，使画面丰富、饱满。
在老师的引导下丁丁若有所思地重新拿起了画笔。
在思考、动笔的过程中感知了画面的布局。
这种把幼儿个性心理感受与技能传授相结合起来的指导，可以促进幼儿更好地表达表现。
三、深入分析作品――给幼儿一颗自由的心灵 分析幼儿写生作品，可以及时调整教学策略，为制定下一环节活动提供依据。
由于作品本身携带了大量有关幼儿的信息，因此分析幼儿作品，提出改进措施是教师提高教育技能的一种途径。
如第一次《自画像》活动后，通过分析幼儿作品，我们发现大部分幼儿比较完整地画出五官，但是对五官细节刻画不够，不少作品有“模式化”倾向。
原因可归纳为以下几点：写生前，教师的指导语言过于空泛，不能引导幼儿细致深入地观察；没有调动幼儿创作的兴趣。
因此第二次活动时，教师以拍“大头贴”为题激发幼儿的创作兴趣在组织幼儿观察时调动他们的各种感官共同参与；重新思考提问的内容、顺序。
在第二次活动后，再次通过分析作品，发现幼儿对细节的刻画细致了许多，整个构图也更加饱满，但是作品的表现方式过于单一，而且仅有写实上的形似缺乏内心情感的体现，不够生动。
针对以上问题，我们找出了推进策略引导幼儿欣赏名画、提供丰富的写生材料。
于是，我们提供了大师毕加索从青年至老年时期的自画像供幼儿欣赏。
通过了解大师在不同时期的创作背景，幼儿体验到了同样是大师的自画像，但在造型、背景、色彩、细节刻画方面却有着巨大的差异，原因是大师在不同时期不同的遭遇、想法、体验造成的。
从中幼儿拓展了艺术视野、丰富了审美感受。
另外，我们提供的绘画材料也在更高的层次上帮助幼儿在活动中探索、建构属于自己的写生话语。
分析幼儿的绘画作品，还可以了解幼儿的真实想法。
写生活动不仅仅是对现实生活的真实再现，它更应该帮助幼儿在写生过程中协同发展想象力、创造力。
因此，分析和评价幼儿作品时，教师不能把写实能力的高低作为评价幼儿绘画能力的唯一标准，而应以写生过程中幼儿的自主性、独特性来审视和评价他们。
如进行第二次《自画像》活动时，有的幼儿将自己的眼睛画得特别大，原因是他希望自己的眼睛像猫头鹰一样锐利，长大了就可以成为一名警察：有的则给自己画了四个鼻孔，这样感冒了即使两个鼻孔塞住还有另外两个鼻孔可以呼吸…… 几年的实践证明，我们通过创设平等、宽松的学习环境，关注幼儿写生前、中、后各阶段开展具体有效的指导，并注重幼儿在写生活动中的观察力、想像力的培养，对幼儿写生水平的提高和思维能力的发展起了重要作用。
孩子外出写生要注意什么
1备功夫。
带孩子外出写生前做好各方工作，一方面孩子的心理准备，要激子对写生的兴趣，树立信心；另一方面是指物质方面的准备，比如写生方面的纸、笔、颜料、画板等工具。
2、写生对象的选择。
带孩子外出学习写生必须注意的事项其中一点就是对写生对象的选择，一般为理想的风景，但风景处处，怎么才能选择一个合适而又能引起孩子兴趣的呢
正常情况下，名胜古迹、江海渔村、水乡园林、校园生活、繁华都市等有特色的环境，最能诱发孩子的热情，引起他们作画的愿望，而且也能使孩子的情操得到大自然的陶冶。
但写作对象不宜过大，所以最好给孩子做一个一个小小的取景框，并教会他们用景框取景。
3、只宜引导，不宜压制。
写生很多时候都是孩子想像力自由发挥的时候，这对孩子的想像力和创作力十分有好处，所以在孩子通过观察进入构思阶段时，要让他尽情地去思维、去想象、去创作，不要过分限制孩子的画法。
此外，家长可以适当引导，充分肯定、鼓励孩子作画，适当指出画中不合理的地方，无论孩子作画成功与否，都应该给与肯定，不能打击孩子的积极性，应多鼓励孩子，让孩子多练习。
有心人做有心事，要通过外出写生让孩子得到成长，那就要清楚带孩子外出学习写生必须注意的事项。
其实带孩子外出写生是件很有意义的事，家长只要多给些耐心，多与孩子沟通，并不断实践和总结，那对孩子写作能力和亲子关系都有好处哟。
