描写苏州风景的美好句子
有谓“江南园林甲天,苏州园林甲江南”.苏州素以园林美景享有盛名,这些园林可分为宅地园林,市郊园林和寺庙园林三大类.苏州园林多为宅地园林,由贵族、宦官、富商等所建,精致优雅.这些园林反映出历代园林的不同风格,同为中国园林艺术的代表作.“上有天堂,下有苏杭”,苏州之所以获得“天堂”的美称,在很大的程度由于它拥有一批全国以至世界知名的古典园林.苏州园林 拙政园 拙政园与北京颐和园、承德避暑山庄、苏州留园并称我国四大古典名园.初为唐代诗人陆龟蒙的住宅,后为明代监察御史王献臣归隐之居,取古人筑室种树,灌园鬻蔬,此亦“拙者之为政”的语意而名,曾为太平天国忠王府的一部分,现为全国重点文物保护单位.拙政园全园分东、中、西、住宅四部份.住宅是典型的苏州民居,现布置为园林博物馆展厅.东部明快开朗,以平冈远山、松林草坪、竹坞曲水为主.主要景点有：兰雪堂、缀云峰、芙蓉榭、天泉亭、秫香馆等.中部为拙政园精华所在,池水面积占三分之一,以水为主,池广树茂,景色自然,临水布置了形体不一、高低错落的建筑,主次分明.主要景点有：远香堂、香洲、荷风四面亭、见山楼、小飞虹、枇杷园等.西部主体建筑为靠近住宅一侧的卅六鸳鸯馆,水池呈曲尺形,其特点为台馆分峙、回廊起伏,水波倒影,别有情趣,装饰华丽精美.主要景点有：卅六鸳鸯馆、倒影楼、与谁同坐轩、水廊等.苏州园林 沧浪亭 沧浪亭地处城南三元坊,在现存苏州园林中,历史最为悠久.全园布局,自然和谐,堪称构思巧妙、手法得宜的佳作.与狮子林、拙政园、留园列为苏州宋、元、明、清四大园林.全园景色简洁古朴,落落大方,不以工巧取胜,而以自然为美.所谓自然,一是不矫揉造作,不亡加雕饰,不露斧凿痕迹；二是表现得法,力求山水相宜,宛如自然风景.沧浪亭园外景色因水而起,园门北向而开,前有一道石桥,一湾池水由西向东,环园南去清晨夕暮,烟水弥漫,极富山岛水乡诗意.而园内布局以山为主,入门即见黄石为主,土石相间的假山,山上古木新枝,生机勃勃,翠竹摇影于其间,藤蔓垂挂于其上,自有一番山林野趣.建筑亦大多环山,并以长廊相接.但山无水则缺媚,水无山则少刚,遂沿池筑一复廊,蜿蜒曲折,既将临池而建的亭榭连成一片,不使孤单,又可通过复廊上一百余图案各异的漏窗两面观景,使园外之水与园内之山相映成趣、相得益彰,自然地融为一体,此可谓借景的典范.苏州园林 狮子林 狮子林为苏州四大名园之一,至今已有六百多年的历史.元代至正二年,名僧天如禅师维则的弟子“相率出资,买地结屋,以居其师.”因园内“林有竹万固,竹下多怪石,状如狻猊（狮子）者”；又因天如禅师维则得法于浙江天目山狮子岩普应国师中峰,为纪念佛徒衣钵、师承关系,取佛经中狮子座之意,故名“师子林”、“狮子林”.狮子林既有苏州古典园林亭、台、楼、阁、厅、堂、轩、廊之人文景观,更以湖山奇石,洞壑深遂而盛名于世,素有“假山王国”之美誉.苏州园林 留园 留园始建于明嘉靖年间,园中分四个景区：中部以山池为中心,风景明净清幽；东部则厅堂宏丽轩敞,重楼叠阁；西部是土山枫林,景色天然清秀；北部是田园风采.全园建筑布局结构严谨,尢以建筑空间处理得当而居苏州园林之冠,亦是中国四大名园之一.苏州园林 网师园 网师园,地处葑门内阔家头巷,后门可达十全街.全园占地约八亩余,还不及拙政园的六分之一,但小中见大,布局严谨,主次分明又富于变化,园内有园,景外有景,精巧幽深之至.建筑虽多却不见拥塞,山池虽小,却不觉局促,因此被认为是苏州古典园林中以少胜多的典范.网师园原称“渔隐”,清代宋宗元购之,既借旧时“渔隐”之意,且与巷名“王思”谐音,更名“网师园”.苏州园林 怡园 怡园,地处旧城区中心人民路中段.在苏州园林中建造最晚,得以博采诸园之长,形成其集锦式的特点,由于其布局紧凑,手法得宜,有较高的观赏价值.全园面积约九亩,东西狭长.园景因地制宜分为东西两部,中以复廊相隔,廊壁花窗,沟通东西景色,得以增加景深,廊东以庭院建筑为主,曲廊环绕亭院,缀以花木石峰,从曲廊空窗望去皆成意蕴丰富的国画.廊西为全园主景区,池水居中,环以假山、花木及建筑.中部水面聚集,东西两端狭长,并建曲桥、水门,以示池水回环、涓涓不尽之意.池北假山,全用优美湖石堆叠,山虽不高而有峰峦洞谷,与树木山亭相映.苏州园林 耦园 耦园,地处娄、相二门间的小新桥巷,全园布局,颇为得法.黄石假山作为全园主题,堆叠自然,位置恰当,陡峭峻拔,气象雄浑,为苏州园林黄石假山中较为成功的一座,此园因在住宅东西两侧各有一园,故名耦园.古时两人耕种称为为“耦”,“耦”、“偶”相通,寓有夫妇归田隐居之意.东园面积约四亩,以山为主,以池为辅,重点突出,配搭得当.主体建筑坐北朝南,为一组重檐楼厅,这在苏州园林中较为少见.其东南角有小院三处,重楼复道,总称“城曲草堂”.西园面积更小,以书斋及织老屋为中心,前有月台,宽敞明亮,后有小院,幽雅清秀,隔山石树木又建书楼一座；其南亦有一院,为不规则形状,西南角设假山,设置花木,间置湖石,显得幽曲有趣.
用白描手法或半文言文形式写吴中的景色
1．直接抒情 即作者在文中把内心强烈的感情不加掩饰地直接叙述出来，让强烈的感情激流直接倾泻而出。
不销魂怎地不销魂。
新啼痕压旧啼痕，断肠人忆断肠人。
(王实甫《十二月带尧民歌别情》) (诗歌采用直接抒情的方式，分别从“怕黄昏”、“不销魂”、“新啼痕”、“断肠人”等四个角度将少妇别后的相思之悄表现得淋漓尽致。
) 2．借景抒情 属间接抒情的一种，通过对实景的描写来抒发作者的感情。
烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。
商女不知亡国十艮，隔江犹唱《后庭花》。
(杜牧《泊秦淮》) (前两句写景，后两句抒情。
所写的景并非晴朗的月夜，万里无云的碧空，而是迷蒙的烟月，笼罩着寒水白沙，景色是那么黯淡，氛围是那么冷寂，这就给后两句写作者的忧虑情绪增添了气氛，加浓了色泽，两者情景交融，浑然一体。
) 3．托物言志 属间接抒情的一种，托物言志就是通对事物的描写和叙述，表达自己的志向和意愿。
垂缕饮清露，流响出疏桐。
居高声自远，非是藉秋风。
(虞世南《咏蝉》) (诗歌中所描写的蝉的形象是：蝉垂着触须在枝头吸饮清洁的露水，阵阵蝉声从稀疏的梧桐上传出来。
身居高处，叫声自然传得很远，并非依靠风的力量。
而在诗歌中作者真正所要抒发的人生感怀是：凡是品格高尚的人，总是严格要求自己，不断地提高自身修养，因而美好的声名白可远扬，不需要依靠其他人吹嘘。
由此可见，写蝉是依据，而抒怀言志才是真正目的。
) 4．情景交融 在景物描写中融人了作者的主观感情，使诗歌达到“物我合一”，分不清哪是“景”，哪是“情”。
结庐在人境，而无车马喧，问君何能尔，心远地自偏。
采菊东篱下：悠然见南山。
山气日夕佳，飞鸟相与还。
此中有真意，欲辨已忘言。
(陶渊明《饮酒》) (划线的四句，表面上是写景，而实际上则隐寓着诗人的一种超脱尘世、热爱自然、远离官场的感情境界。
在这里既是写“景”，也是写“情”，已分不开哪是“景”，那是“情”。
) 5．动静结合 指对人、事、景处于动态或相对静态时的描写。
月黑见渔灯，孤光一点萤。
微微风簇浪，散作满河星。
(查慎行《舟夜书所见》)(全诗用白描手法写出了诗人夜晚在船上看到的景色，前两句写静态，后两句写动态。
) 6．以动衬静 属反衬手法中的一种，即通过对动态的描写、渲染、反衬出静态，也就是在动态描写中显示出动态。
人闲桂花落，夜静春山空。
月出惊山鸟，时鸣春涧中。
(王维《鸟鸣涧》) (诗歌中所写景物如花落、月出、鸟鸣等都是动景，同时又通过这些动景，更加突出显示了春涧的幽静。
“鸟鸣山更幽”，动中见静，愈见其静，这里面包含着辩证法。
) 7。
乐景写哀 属反衬手法中的一种，表面上写的是一种欢乐的场景，而实际上是借此来表达一种悲哀、凄楚的情绪。
《孔雀东南飞》文中写迎娶刘兰芝的场面，“交语速装束，络绎如浮云……从人四五百，郁郁登郡门。
”其场面写得越热闹，其悲情越强烈。
8．以景结情 诗歌在议论或抒情的过程中，戛然而止，转为写景，以景代情作结，使得诗歌“此时无情胜有情”，显得意犹未尽。
琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。
缭乱边愁听不尽，高高秋月照长城。
(王昌龄《从军行七首》) (诗歌的前三句均是就乐声抒情，说到“边愁”用了“听不尽”三字，那末结句如何以有限的七字尽此“不尽”之情呢诗人这时轻轻宕开一笔，以景结情。
仿佛在军中置酒饮乐之后，忽然出现一个月照长城的莽莽苍苍的景象；古老雄伟的长城绵亘起伏，秋月高照，景象壮阔而悲凉，更加深了诗人的思想感情,给读者留下了无限的想像空间。
) 9．铺排 即《诗经》表现手法中的“赋”。
“赋者，铺陈其事而直言之”，指的是不厌其烦地多角度地进行铺叙陈述。
“……五步一楼，十步一阁；廊腰缦回，檐牙高啄；各抱地势，钩心斗角。
……”(杜牧《阿房宫赋)) (文章在这里多角度地写出阿房宫楼阁之多、构造之奇、布局之巧，体现出阿房宫的气势雄伟) 10．渲染 我国传统画技之一，后借用来指文艺创作中为突出人物形象和环境所采用的强调、反复等多方面着意的铺叙等写作技法。
金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。
薰笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。
(王昌龄《秋词》) (首句破题，以描写秋景来渲染深宫寒夜的气氛。
) 11．烘托 衬托中的正衬，原是我国传统画技之一。
亦称“烘云托月”。
后借用指一种写作技法，即指通过特定的环境气氛的描写，以突出人物某种心绪或突现人物形象的技法。
具体说来就是不说本意，只说与此有关的事物，达到烘托本意的目的。
此种手法常与渲染手法结合起来使用，易混淆。
……新来瘦，非关病酒，不是悲秋。
……(李清照《凤凰台上忆吹萧)) (要说的明是相思的苦，却不直说，而用“非关病酒，不是悲秋”来烘托) 12．点化(化用) 对前人书面作品的语言和群众的口头创造，进行再加工再创造，赋予它新的内容和意境。
可分三种：字词点化、内容升华、意境开拓。
①碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。
晓来谁染霜林醉，总是离人泪。
(王实甫《西厢记》) ②回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。
(白居易《长恨歌》) (①句点化了范仲淹《苏幕遮》中的“碧云天，黄叶地”的字词。
②句点化韦应物的“西施且一笑，众女安得妍”的诗句意境。
) 13．用典 也叫用事。
它是指援引历史故事或古书中的词语来说明白己观点的一种修辞方式。
用典有明用，也有暗用。
辛弃疾(永遇乐 京口北固亭怀古》一词中用了孙权、刘裕、刘义隆、霍去病、廉颇等五个历史故事的典故。
14．实虚结合 实写，指对人物或事件进行直接的、正面的叙述和描写。
虚写，指采用侧面交代或烘托性的叙述与描写。
虚实结合，即两种手法在叙述、描写中同时使用。
中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。
……(王建《十五夜望月》) (诗人开始写“地”、写“鸦”，而不写月，但却让我们分明感到月亮的存在，因为“地白”、“栖鸦”是月亮朗照的结果，既然地白如霜，栖鸦可见，可知诗人虽没有明写“月明”，但我们却处处感到“月明皎洁”，因此它是实写“地白”、“栖鸦”，虚写“月明”，暗扣“望月”这一诗题。
) 15。
抑扬 我们在表扬或批评某一事物的时候，为了使别人信服，或预先防止别人的反驳，往往把要表扬的先从某一缺点加以批评，把要批评的先从某一优点加以表扬，这种修辞手法就叫做抑扬。
抑扬可分两种：1．欲扬先抑法；2．欲抑先扬法。
应怜履齿印苍苔，小扣柴扉久不开。
春色满园关不住，一枝红杏出墙来。
(叶绍翁《游园不值》) (诗前两句写诗人乘兴游园，被拒之门外；后两句却写出诗人另有所得，看到了满园春色，前后感情有个落差，前面遗憾，后面高兴。
这里采用了欲扬先抑法。
) 16．叠词 为了表达的需要，把同一的多音词接二连三地用在一起，这种修辞手法，叫做叠词。
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
……(李清照《声声慢》) (开头十四个叠字为全诗定下了一个残秋和孤独的感情基调，渲染了词人晚年孤苦无依的生活情景以及内心深处的凄凉。
) 17．互文 上下文中相对举而独立的两个词语在意义上互相补充、互相渗透，共同表达一个完整的意思，这种修辞方式就叫互文。
互文的形式常见的有当句互见和对句互见两种。
翻译时容易译错，应特别注意。
秦时明月汉时关(王昌龄《出塞》) (正确翻译是：秦朝和汉朝的明月与关城。
容易误译为：秦朝的明月与汉朝的关城。
) 18．意象组合(蒙太奇式的画面组合) 蒙太奇是电影艺术的表现形式和方法，主要是指由镜头组接成生活的片断和场景。
场景随着剧情发展而时时在变化，给人以鲜明的形象感。
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。
(马致远《秋思)) (此首词出现了“枯藤”、“老树”、“昏鸦”、“小桥”、“流水”、“人家”、“古道”、“西风”、“瘦马”等9个并列的名词组成的不同景物意象。
它们巧妙地组织在一个画面里，渲染出一派凄凉萧瑟的晚秋气氛，从而含蓄地烘托出旅人的哀愁。
) 19．白描与工笔 白描原是中国水墨画中纯用墨线、不着颜色来粗笔勾勒物象轮廓的一种笔法。
后借用于文学写作，指使用简练的笔墨，不加渲染烘托而描画出鲜明生动形象的一种描写方法。
工笔，原是一种绘画的笔法，后指精雕细刻、重彩浓墨的描绘。
梳洗罢，独倚望江楼。
过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠，肠断白萍洲。
(《温庭筠<望江南)) (这首词采用了白描手法，写一位女子从早到晚盼望情人归来的心情) 此外，还有一些现代汉语中常用的修辞格如比喻、拟人、夸张、借代、对比等，在古诗词中也常常使用，这里不再一一列举。
有谁知道“同一首歌——走进吴中”的相关情况，越多越好
为提升洞庭（山）碧螺春茶的知名度、美誉度，3月18日，主办单位还将举办“同一首歌”走进苏州吴中——相约碧螺春之乡大型文艺演出。
据透露，周华健、费玉清、刘欢、满文军、梁静茹、花儿乐队等10多位大陆、港台歌星有望走进茶乡，为洞庭（山）碧螺春茶文化旅游节开幕助兴。
～～以上是宣传时候说的，但是确定要去的 知道有张行，港台有刘若英，陶喆 ，剩下就是国内的明星凑数吧
赞美苏州景色的诗句(50句)
横塘【宋】 范成大 南浦春来绿一川，石桥朱塔两依然。
年年送客横塘路，细雨垂杨系画船。
《唐寅桃花庵图》【清】 乾隆 吴中爱看吴人画，况是吴人画最高。
世上只期为散木，庵前疑复绽新桃。
松风寒处安茶铫，石冻春深试酒槽。
七字志怀颇见道，宁云溪壑兴堪陶。
《陈后宫》【唐】 李商隐 茂苑城如画，阊门瓦欲流。
还依水光殿，更起月华楼。
侵夜鸾开镜，迎冬雉献裘。
从臣皆半醉，天子正无愁。
《忆旧游》【唐】 白居易 江南旧游凡几处，就中最忆吴江隈。
长洲苑绿柳万树，齐云楼春酒一杯。
阊门晓严旗鼓出，皋桥夕闹船舫回。
六七年前狂烂漫，三千里外思徘徊。
《青玉案》【宋】 贺铸 凌波不过横塘路，但目送、芳尘去。
锦瑟华年谁与度?月台花榭，琐窗朱户， 只有春知处。
碧云冉冉蘅皋暮， 彩笔新题断肠句。
试问闲愁都几许? 一川烟雨，满城风絮，梅子黄时雨。
《横塘》【宋】范成大 南浦春来绿一川，石桥朱塔两依然。
年年送客横塘路，细雨垂杨系画船。
《忆江南》【唐】 白居易 江南忆，其次忆吴宫。
吴酒一杯春竹叶， 吴娃双舞醉芙蓉，早晚复相逢。
《登阊门闲望》 【唐】 白居易 阊门四望郁苍苍，始知州雄土俗强。
十万夫家供课税，五千子弟守封疆。
阊闾城碧铺秋草，鸟鹊桥红带夕阳。
处处楼前飘管吹，家家门外泊舟航。
云埋虎寺山藏色，月耀娃宫水放光。
曾赏钱唐嫌茂苑，今来未敢苦夸张。
《题破山寺后禅院》【唐】 常建 清晨入古寺，初日照高林。
竹径通幽处，禅房花木深。
山光悦鸟性，潭影空人心。
万籁此俱寂，但余钟磬声。
《枫桥夜泊》【唐】 张继 月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。
姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。
《送人游吴》【唐】杜荀鹤 君到姑苏见，人家尽枕河。
古宫闲地少，水巷小桥多。
夜市卖菱藕，春船载绮罗。
遥知未眠月，乡思在渔歌。
《正月三日闲行》【唐】 白居易 黄鹂巷口莺欲语，乌鹊河头冰欲销。
绿浪东西南北水，红栏三百九十桥。
鸳鸯荡漾双双翅，杨柳交加万万条。
借问春风来早晚，只从前日到今朝。
《把酒对月歌》【明】 唐寅 李白前时原有月，惟有李白诗能说。
李白如今已仙去，月在青天几圆缺? 今人犹歌李白诗，明月还如李白时;我当李白对明月，月与李白安能知? 李白能诗复能酒，我今百杯复千首。
我愧虽无李白才，料应月不嫌我丑。
我也不登天子船，我也不上长安眠。
姑苏城外一茅屋，万树桃花月满天。
《梦苏州水阁寄冯侍御》【唐】 白居易 扬州驿里梦苏州，梦到花桥水阁头。
觉后不知冯侍御，此中昨夜共谁游?
吴中东山雕花楼有6句名言么
有， 洞庭东山，为吴中太湖东北部的一个半岛，历史悠久，风光秀丽，特产丰富，是闻名中外的国家级风景旅游区。
在东山众多的景点中，民国建筑——雕花楼，因巧夺天工、保存完好的“砖、木、石、金”雕刻艺术而著名，誉称“江南第一楼”，并于2006年5月被列为中国文化遗产的全国重点文物保护单位。
“雕花楼”曾是民间的口头俗称，还有一个名字：春在楼，颇为高雅。
“花落春仍在”是苏州清代诗人俞樾殿试名句。
而雕花楼主金锡之借用其意为楼取名，镂花绘彩，配以楼外四季花木，真是美得春色常在呵
为能更好延续这一民国建筑的文化遗产常葆春色，吴中区主管部门在春在楼被列为“国宝”后，即拉开了以恢复雕花楼原民国建筑文化风貌，恢复水乡山区本土自然风情为主基调的“国宝”保护规划改造方案的帷幕。
投巨资新改造后的雕花楼景区，其游览、休闲的功能更趋完善，将形成有景点区、休闲区、配套区为综合功能的旅游景区。
景点区主要景观有民国建筑雕花楼、明代建筑状元府第及后花园、雕花楼历史文化陈列馆、园林水榭、古亭、荷池、长廊、古树名木等；休闲区主要有标准客房、休闲会所、土特产商场、雕花楼食府等；配套区主要有完善的停车场设施等。
改造后的民国雕花楼景区，将成为苏州环太湖大旅游“山水苏州、人文吴中”的首席品牌景点，也将成为天堂太湖名副其实的吴中瑰宝。
“此楼应是天上有，人间那得几回闻
”几乎所有走进雕花大楼的人们，都会发出这样的慨叹。
这里的每一副木雕、砖雕，都是灵动的音符，都可以叩响你的心弦，引发你想象的双翅。
美哉
雕花大楼。
寸寸皆是精灵，皆是创造，皆是中华民族的艺术瑰宝
近百部影视剧在这里开机、拍摄，并获得成功，不仅艺术家可以在这里点燃灵感，创造绚丽的艺术之春；无数的游客，上至外国首脑，下至芸芸众生，皆可以从这里获取幸福的感觉，甜美的笑意，还有那绵绵不绝的遐思。
漫步在雕花大楼的走马楼长长的回廊里，品味深邃，品味曲折，品味遗落在这里的古镇传奇，也品味并不久远的历史和似曾相识的人生。
少爷的卧室，小姐的闺房，还有价值连城的老爷、太太的红木雕花床，落满了历史的烟尘。
昔日的奢华，如纸张发黄的孤本，珍奇，可以细细地研读，但并不值得人们去仿效和续写了。
哲人说，历史是一面镜子。
人们可以从中照出什么呢
幽深的回廊上，空无一物。
有多少脚印遗落在这里
有多少欢笑、愁苦甚至哭泣遗落在这里
有情史、野史、艳史么
楼道的一侧，开了一扇小窗。
那是女性从楼上偷偷窥视楼下的情况用的。
据说，大半是相亲，偶而，也有遇到诸如祭祖大典等女性不便亲临现场的时候，小姐们便从这里偷偷打量那个陌生而新奇的世界。
窗口无声地洞开着，日、月从这里逝去了，一张张如花似玉的笑脸从这里逝去了，情节跌宕、情趣横生的戏剧从这里逝去了。
莫道岁月无痕，一扇窗，通往烟雨江南古镇的春秋史，赤橙黄绿青蓝紫，数十年的风风雨雨中，在这里上演了多少话剧
每一个人都可以从这扇窗口中，揣摩那并没走远的古镇人家熟悉的背影；都可以领略爱情缠绵绯恻的韵致。
楼主金先生当年经商，发了大财，可谓是气壮如牛的大款了。
他为什么要花巨资修造雕花大楼呢。
东山乃温柔之乡。
绿柳、小河、石埠头、木舟、拱桥、红灯笼，看惯了上海十里洋场的纸醉金迷、灯红酒绿，或许，还是觉得故乡这片土地让人感到温馨和踏实。
于是，大兴土木，修了这座艺术宫殿作为自己的终老之地。
并非有意褒奖楼主，较之于今日某些挥金如土、花天酒地的大款，当年修建此楼的金先生，还是值得人们投去敬意的一瞥的。
他，毕竟为后人留下了这一艺术瑰宝。
苏州出才子，连商人也有如此的艺术品味，不得不令人刮目相看，沿走马楼慢慢地走，可以走进历史，也可以走进现实和明天。
漫道人生，只要启开心扉，朋友，你在这里就可以处处听到启迪智慧的歌唱。
花园很小，但假山、曲径、碧水、拱桥、亭、台、楼、阁、花、鸟、虫、鱼俱全。
雕花大楼最显著的艺术特点是细。
伫立其中，不由想起一位老戏剧艺术家对他弟子的遗训：细、细，细
中国的戏剧，最讲究精细之功，一抬手，一投足，说、唱、念、白，皆有深厚的蕴涵，这才叫功夫。
苏州园林的最可人之处，就是每一个细部，都经得起人们的反复推敲、把玩。
雕花大楼更是如此。
以小见大，是艺术的精髓。
游人们喜欢在这里悄然而立，而奢望有月白风清之夜，看如水的月色，从那片遮掩了三楼的风火墙上无声地漫下来，漫下来，和仙风道骨的太湖石对话，与素雅高洁的紫薇、孩儿莲、檀香梅耳语、默默地亲吻铺花的碎石小径，然后，静静地漫入游人的胸襟，一缕清凉也罢，一丝忧伤也罢，最好，能有幸燃起瞎子阿炳的二泉映月那不凋的旋律，让这极富苏州园林特色的小小的花园，如一颗钟情的种子，播撒在每一个游人的心田里，带着它走南闯北，于是，艰难的生命之旅，就平添了一分绵绵的怀念和慰藉，那也是游人最大的福分了。
建筑是一种艺术。
一座好的建筑，不仅能使“居之者适”，还能使“观之者畅”。
雕花大楼就是这样，除实用价值外，还能使“观之者”获得莫大的艺术享受。
未进门，远看去，但见苍翠的果木掩映中，矗立着一座高大、陡峭的黑色城堡。
四周高高的风火墙把墙内的一切遮盖得严严实实，使人顿觉威严、神秘、幽静。
进得门去，内有两进天井；楼上楼下，书房、客房、卧室、密室、阳台、花园……整个宅院占地二亩，平面呈多边形。
主体建筑从东到西在中轴线上依次是照墙、门楼、前楼、后楼、附屋。
前、后两楼的底层都是大厅，两边有厢楼连接；楼上有回廊前后沟通，俗称“走马楼”，又叫“转楼”。
西面和金家原先的老宅——明代建筑“施状元府”相联；北面的后楼是附房、杂间；东边是一个小巧玲珑的园林……整体布局合理、巧妙、井然有序；居住其间，高敞明亮，冬暖夏凉，舒适方便。
比如东面小花园，有太湖石、假山，有孩儿莲、古紫薇、檀香梅等奇树嘉木，有小桥流水、亭台楼榭……像一个浓缩了的苏州园林的“盆景”。
据金徵霖老先生回忆，花园入口处的地上，原先铺的不是鹅卵石，而是玻璃花石，形状有长，有方，有圆，面积约有一米宽，三米长，五彩缤纷，晶莹剔透，煞是好看。
花园墙上的古龙砖雕，是他家的亲戚——东山当时“四大家族”之一的翁家赠送的，为明代名匠所雕刻的。
那著名的“十二生肖”假山石，则是翁家卖给他家的，价值三千银元……还有六角亭和佛楼上的琉璃瓦，楼内配有彩色玻璃的“四季窗”等等，都令人感觉新奇、美观。
当然，最精彩、重要、并且十分庞大的观赏内容，是满楼随处可见，令人目不暇接的雕刻艺术。
有木雕、砖雕、石雕、金雕；雕法上又分浮雕、圆雕、镂空雕、阴阳雕。
其中艺术价值最高的，是石库门内侧的砖雕门楼。
门楼屋脊泥塑雕刻的内容有蝙蝠、祥云、万年青；有“独占鳌头”、“天官赐福”、“恭喜发财”、“鲤鱼跳龙门”……以及灵芝、牡丹、兰、菊等各种花卉。
门楼砖雕的内容繁而不乱，层次多而不紊。
其上部横勒部位雕“八仙庆寿”图，取材于《东游记》，传说三月三日，西王母设蟠桃盛会，八仙各带奇宝前赴宴。
这是女寿的象征，喻为“寿”，中枋浮雕“鹿十景”，十只鹿，十种姿势，或卧、或立、或蹦、或跑、或趴、或窜、或昂首、或俯视、或屏气凝神，或回首盼顾，充满着柔和、蕴藉、闲逸、愉悦的韵味。
鹿是“禄”的谐音，这里寄托着庶民对美好生活的执着追求和大胆向往，反映了“贾而好仕”的社会心理。
下枋雕“大富贵亦寿考”。
说的是唐朝郭子仪官居中书令，他有七个儿子、八个女婿，而且个个都在朝为官。
每逢郭子仪生日，七子八婿都到府祝寿，这种子孙满堂的欢乐景象，是男寿的象征，喻为“福寿双全”。
这幅雕刻构图疏密得当，莼任自然，人物形象生动，人情味十分浓烈，能给人柔媚轻倩之感。
门楼的左右兜肚部位，分别浮雕“尧舜禅让”和“文王访贤”，前者喻为“德”，后者喻为“贤”。
平台上部设栏杆，望柱三根，分别圆雕“福、禄、寿”寓为“三星高照，恩泽万代”。
“三星”体型苗条而不瘦弱，丰满而不臃肿。
憨厚的相貌，传统的官服，神仙的风度，恬静的神情都符合野史的记载。
平台下端以万川式挂落装饰。
门楼屋檐下五寸宕内设斗拱六只，垫拱板上透雕双喜、双戟、如意，喻为“双喜临门，吉祥如意”。
五寸宕两端外侧镶葫芦挂芽，这是子孙万代绵延不尽的象征。
左右垂柱末端圆雕苏式狮子，慈眉善目，相貌和蔼，毫无昂扬威猛之状，却有温顺柔媚之态，格调古雅逸静，风规自远，垂柱上端浮雕“寒山拾得”，其外貌特征均为蓬头笑面，憨厚朴实，柔意尽致，神韵全出。
一个手持荷花，一个手捧圆盒，取“和”“合”谐音，得和谐合好之意。
门楼的南侧面浮雕锦鸡荷花。
雄鸡锦羽勃起，扭颈瞪眼，直视荷上小虫，摆出一画随即伸喙而食的架势，以示“挥金护邻”；北侧面浮雕凤穿牡丹，以喻“富贵荣华”。
整座门楼造型雄伟而秀逸，结构严密而灵巧，题材宽广而统一，雕工精细而古雅，具有苏派艺术的独特风格，堪称我国砖雕艺术的精品。
木雕的数量最多，而雕刻最密之处为第一进的楼下大厅“仰遽精舍堂”，堂中除金、石、砖雕之外，凡是木质的梁柱门窗、栏杆扶手上，无处不雕，无处不刻。
如承重、搁栅、轩梁、梁垫、棹木通体雕刻“指日高升”、“鹤鹿同春”、“八仙过海”、“凤穿牡丹”等吉祥图案。
鸟欲舒翼，花欲舞风，仙翁则抬足而不动，瑞兽则昂首而气雄。
对称的花纹，错落有致，疏郎多姿，彩凤珍禽翱翔于雕梁之间，诗情画意构成于画壁之中。
包头梁内三个平面，都镶着用黄杨木雕刻的《三国演义》故事，共计四十八幅。
武战人物不仅有大气磅礴之势，还有威严勇武之态。
战马的驰骋，回转，跨跃动物不仅与人物的动势和谐一致，而且与战斗的情节相协调。
再有前楼下层前面的长窗和短窗上，分别雕着《二十四孝》的故事，最值得一提的是六块障水板，全板通体雕饰山水人物，内容繁而不乱，层次多而不紊，虽然整幅画面略略点缀几株古松杂树，却能山大不空，石小不拙。
虽是踏地浮刻，却疏郎空灵之感尤在。
作为前厅的屏障，合起来是一幅山水长卷，拆开来则是一张张山水册页，还有前厅厢房半窗的夹堂板和长窗的裙板上，分别浮雕“负角挂薪”、“囊萤夜读”、“随月读书”、“不顾羹冷”、“与圣贤对”、“道余磨杵”等古人发奋读书，少年登科的《二十八贤》传说故事。
厢房的山墙上都设红木壁橱，橱门上分别用甲骨文和行草隶篆体浅刻“仁义成于束，孝弟根其本”等警句。
那飞花草书飘然如云，风流潇洒，走笔行书弯环舒展，气韵流畅，真笔隶书惊矫纵横，神完气足；篆书笔道苍劲有力，深厚安祥，甲骨文瘦硬峭削，峻利沉着。
书法布局分朱布白，疏密相宜，刀工稳、准、轻重、徐疾、顿挫，凝涩颇有分寸，充分凸现了民国时期香山帮艺匠雕刻艺术的精微境界。
据楼主后裔金徵霖老先生回忆，原先多幅连篇的黄杨木雕共有三套：前楼大厅上的一套是《三国演义》、东厢书房的一套是《西厢记》、第二进厅上的一套是《二十四孝》。
现在只剩下一套《二十四孝》搬到前厅来了。
所有这些木雕作品，技法都很高超；人物刻划栩栩如生，山水景物颇有空灵之感。
雕花大楼建于民国初期，是二十世纪二十年代香山帮的典型作品，它在建筑设计上除了采用我国传统的规矩方圆、轴线分明、均衡对称的三合院、四合院的格局外，还大胆引进了西式的水泥晒台、阳台，并广泛地采用了彩色玻璃、磨砂玻璃、铸铁栏杆、晴落水管、西式壁橱、启口地板、启口门窗、铁棚窗、弹子锁洋式门……以及西方文艺复兴时期的巴洛克建筑艺术，基督教建筑文化的十字表号楼梯扶手栏杆、希腊科林新式雕花檐柱等等。
可见此楼堪称中西合璧。
大楼并以其独特的艺术风格，集砖雕木刻和彩绘于一身，是继康熙、乾隆之后，成为江南地区建筑雕刻承上启下的代表作品；成为我国近代建筑雕刻史上的重要一页，对研究我国近、现代雕刻史和民俗文化具有很高的价值。
东山雕花楼这份珍贵的文化遗产，已于2006年5月被列为全国重点文物保护单位。
