关于木偶戏的诗句
郑在《咏傀儡》一诗中写道：笑尔胸一物， 本来朽木制为 衣冠也学诗文辈， 面貌能惊市井人。
得意那知当局丑， 旁观莫认戏场真。
纵教四肢能灵活， 不藉提撕不屈伸。
这首诗除了讽喻时俗外，也对提线木偶艺术作了惟妙惟肖的描绘。
以下的一则，也勉强算吧： 《咏傀儡》 杨亿 鲍老当筵笑郭郎，笑他舞袖太郎当。
若教鲍老当筵舞，转更郎当舞袖长。
杨亿是宋初西昆体诗派的代表作家之一，其诗，如《泪》、《无 题》等组诗，颇能反映出西昆体诗的特点。
不过，其中也有与西昆体迥异之作。
上录《咏傀儡》便是一首别有风味的佳构。
这首诗用朴素自然的语言咏傀儡以言情，形象生动，耐人咀嚼。
诗题《咏傀儡》，意为吟咏木偶戏中的木偶。
诗的前两句“鲍老当筵笑郭郎，笑他舞袖太郎当”，“鲍老”，是宋代戏剧中的角色；“郭郎”，是戏剧中的丑角，诗中系指木偶戏中的木偶。
这里，着墨无多，却使鲍老与郭郎的形象跃然纸上。
诗人写鲍老，突出一个“笑”字；写郭郎，则紧扣其“舞袖太郎当”（衣服宽大，与身材不称）。
透过这两行诗，我们仿佛目睹鲍老当筵笑郭郎的笑容，耳闻其笑语，也 仿佛看到郭郎甩动着宽长的衣袖机械起舞的舞姿。
诗的后两句“若教鲍老当筵舞，转更郎当舞袖长”，笔锋一转，作出假设：倘若让鲍老当筵舞，则鲍老的舞袖较之郭郎反而更显得宽长。
这两行诗，令人读后忍俊不禁：哦，原来那个讥笑郭郎舞袖太郎当的鲍老，其舞袖更为郎当。
这样，鲍老就成了一个缺乏自知之明的 角色，他对郭郎的讥笑，也就变为他的自我嘲笑。
显然，这首诗在艺术上的特色是寓讥刺于幽默之中，诗旨不在写鲍老笑郭郎舞袖太郎当，而在讥刺鲍老缺乏自知之明，以及傀儡的身不由己。
但诗人不是以一副严肃的面孔，声色俱厉地呵斥之，而是面露笑容，说出蕴藏着讥刺锋芒的幽默话来，从而，令人于一阵轻松发笑之后，陷入沉思，有所领悟。
这种寓讥刺于幽默之中的艺术，较之直露讥刺锋芒要委婉含蓄，耐人寻味。
高甲戏中丑角表演的特点
丑角是中国戏剧的一种程序化的角色行当，一般扮演插科打诨比较滑稽的角色，文丑以做工为主。
武丑以武打为主，和净角中的三块瓦之间的区别不明显。
丑角则是高甲戏的特色所在。
丑角在高甲戏分为“官袍丑”“公子丑”“破衫丑”“媒婆丑”“傀儡丑”等种类繁多、精彩纷呈的行当“丑”，以其独特的表演艺术形式塑造心地善良、行为滑稽、风趣幽默的下层官吏与平头百姓，以及个性怪异、奸诈刁恶、悭吝卑鄙的泼皮人物。
其中，女丑行当的表演最为难得、精妙。
那位老师有丑角戏“穷乐观，的词
高高山上两间房， 一家姓李，一家姓王， 王家有一位那大公子啊， 李家有一位那大姑娘。
正月里说媒，二月里娶， 三月生了一个小儿郎呀， 四月里会爬，五月就会走， 六个月他就会说文章， 七月里送到那学把书念， 八个月他就会作文章， 九月里进京去赶考， 十月里得中功名状元郎啊
十一月告老辞朝回家转啊， 十二个月，大年三十就见了啊
你说这小孩命有多麼苦， 一辈子没有喝过饺子汤， 你要问这叫什麼命
咱们取名就叫那个两头忙呀。
依呀，哎呀，哎呀哎依呀哎
古代戏曲中丑角的脸谱是
中国的戏曲中早有丑角这一行当，“丑角”这一名称最早见于宋元南戏中，和西方的小丑一样，丑角在鼻梁上抹一块白色，京剧中俗称“”或“”，根据人物的性格和身份，可分文丑、武丑。
如果扮演女性（通常由男演员反串），则又称“彩旦”或“丑旦”、“摇旦”。
文丑语言幽默，武丑武功特异（如走矮子步等）。
丑虽排在行当的最后，但他们的表演要求很高，除丑行外，还要掌握其他行当的要领；除京白、韵白外，还要会讲各种方言，所以丑角的表演，懂行和不懂行的观众都喜欢看。
秦腔丑角戏“八十四七十三我老汉今年是个门槛”戏名是什么
乔慷慨的《穷乐观》。
古代戏曲中丑角的脸谱是（ ）
丑角脸：又名“三花脸”或“小花脸”，特点是在鼻梁中心抹一个白色“豆腐块”， 用漫画的手法表现人物的喜剧特徵。
其余还有： 整脸：一种颜色为主色， 以夸张肤色，再勾画出 眉 眼 鼻 口和细致的面部肌肉纹细。
三块瓦脸： 又称“三块窝脸”，是在整脸的基础上进一步夸张眉、眼、鼻的画片， 用线条勾出两块眉，一块鼻窝，所以称“ 三块瓦脸”。
其中又再分“正三块瓦” “尖三块瓦” “花三块瓦” “老三块瓦”等。
十字门脸：由三块瓦脸发展出来，特点是 将三色缩小为一个色条， 从月亮门一直勾到鼻头以下，用这色条象徵人物性格。
主色条和眼窝构成一个“十”字，故名“十 字门脸”，又分“花十字门”、“老十字门”。
六分脸： 特点是将脑门的主色缩为一个色条，夸大眉形，白眉形占十分之四，主色占十分之六。
“六分脸”也称“老脸”。
碎花脸: 由“花三块瓦脸”演变而来，保留主色，其他部位用辅色添勾花纹，色彩丰富，构图多样和线条细碎，故称“碎花脸”。
歪脸：主要用来夸张帮凶打手们的五官不正， 相貌丑陋， 特点是勾法不对称， 给人以歪斜之感。
僧脸：“僧脸”又名“和尚脸”。
特征是腰子眼窝 花鼻窝 花嘴岔，脑门勾一个舍利珠圆光或九个点，表示佛门受戒。
太监脸：专用来表现擅权害人的宦官 ，色彩只有红白两种 ，形式近似“ 整脸 ”与“ 三块瓦脸 ”, 只是夸张太监的特点；脑门勾个圆光，以示其阉割净身，自诩为佛门弟子。
脑门和两颊的胖纹，表现出养尊处优 脑满肠肥的神态。
元宝脸：脑门和脸膛的色彩不一，其形如元宝，故称“元宝脸”。
分“ 普通元宝脸 ”、“倒元宝脸”、“花元宝脸” 三种。
象形脸：一般用于神话戏，构图和色彩均从每个精灵神怪的形象特徵出发， 无固定谱式。
画法要似像非像，不可过于写实，讲究“意到笔不到”，贵在 “传神”，让观众一目了然，一看便知道何种神怪所化。
神仙脸：由“整脸” “三块瓦”发展而来，都用来表现神、佛的面貌 ，构图 取法佛像。
主要用金、银色，或在辅色中添勾金、银色线条和涂色块，以示神圣威严。
小妖脸：“小妖脸”表现的是神话戏中的天将 小妖等角色。
这两种脸谱又名“随意脸”。
英雄脸：“英雄脸” 不是指杰出人物的脸，而是指扮演拳棒教师和参与武打的打手的脸。
丑角戏里一不是吹牛是那段
一不得吹牛二不得喧，我家三辈坐过大官，《教学》
京剧里有哪些著名的以丑角作为主演的戏
京剧舞台上的丑角，没有小生俊俏，没有老生潇洒，没有武生英武，也没有花脸粗犷，但其诙谐滑稽的表演，本身就是一种美的形态。
所以，京剧丑角在舞台上是貌丑人不丑，形丑心不丑，在剧中起“味精”的作用。
有这么一句话叫“无丑不成戏”，他们用夸张的表演起到穿针引线的作用。
成为备受观众喜爱的一个戏曲行当。
我国目前丑行演员很少，现在还能唱的中国京剧院加上北京京剧院不超过两三个人。
有的剧团甚至没有丑角儿。
因为丑行对演员的挑选十分严格，别的先不说，就身材不能太高这一项就使很多男演员与它无缘。
像北京军区战友剧团的吴建军老师这样在国际上拿过大奖的“名丑儿”就更是凤毛麟角了。
管他叫“老师”还真不是出于客套，而是吴建军除去在团里演出外，还在中国戏曲学院教书带学生，专门教授“武丑”。
