蒋勋的《愿》
《愿》蒋勋我愿是满山的杜鹃只为一次无憾的春天我愿是繁舍给一个夏天的夜晚我愿是千万条江河流向唯一的海洋我愿是那月为你 再一次的圆满如果岛屿我愿抱你的海洋如果你张起了船帆我便是轻轻吹拂的风浪如果你远行我愿是那路准平坦随你去到远方当你走累了我愿是夜晚是路旁的客栈有乾净的枕席供你睡眠眠中有梦我就是你枕泪痕我愿是手臂让你依靠虽然白发苍苍我仍愿是你脚边的炉火与你共话回忆的老年你是笑我是应和你的歌声你是泪我是陪你的星光当你埋葬土中我愿是依伴你的青草灰,我便成尘如果啊,如果------如果你对此生还有眷恋我就再许一个愿------与你结来世的因缘
蒋勋说唐诗的感受50字
《蒋勋说唐诗》读后感在读《蒋勋说唐诗》之前，我以为这本书是一本非常严肃的文学研究作品，本已做好了“坚持”的准备，却不想一打开此书后，就被简洁直白，旁征博引的评论，风趣幽默的语言吸引，甚至舍不得合上，一口气看完了才罢休。
这本书通过介绍唐朝各个时期的六位诗人，讲述了唐朝的兴衰与唐诗文化随之的发展和变化。
张若虚的《春江花月夜》被誉为“以孤篇压倒全唐之作”，而蒋勋先生对其中所蕴含的唐的精神的剖析，对唐诗格式的解说，令我对这首本以为已耳熟能详的诗的理解又更进了一步。
而李白又是另一种风格。
《将进酒》的狂放不羁，《蜀道难》的大胆想象，李白作诗不受格律束缚，反而善加运用，在作者的带领下，我感受着《蜀道难》多变的韵律节奏，体会着李白用多变复杂的节奏韵律所表现出的蜀道崎岖难行，地形陡峭险峻的特点。
安史之乱时期的诗圣杜甫，关心百姓疾苦的白居易，他们二人有很多描写战乱，兵役重压下百姓的苦难和无奈。
杜甫的《石壕吏》，白居易的《新丰折臂翁》，《卖炭翁》的解读，令我更深入地了解诗人心里的悲哀和愤慨。
而作者以两首诗对比白居易写《长恨歌》，表现出诗人的心境变化，令人感叹。
李商隐的时代已是晚唐，昔日繁华只似大梦一场，在李商隐的诗中见到“向晚”，“凋碧树”，“夕阳”等意象，总让人感到一丝感伤。
而有时，又有一种对生命的感悟。
有人说晚唐时的诗词藻华丽，但我读了这本书后，却感到自己明白了那个时代的诗人们那难言的情感。
在课堂上，我通过学习诗的形式，格律，平仄，各种各样的修辞手法来学习一首诗，而在这本书中，我随着作者细细感受每一首诗的精神，全然没有课堂上把诗一个字一个字地分析的全无意境，而仿佛有种沉浸在文学的氛围中的愉悦和轻松。
书中不仅介绍唐诗，也详细地介绍了唐朝不同时期不同的风气，政治，大众的思想习惯，从而也使我很多以前有不理解或认为诗人写的奇怪的地方有了正确的认识，有盛唐的歌舞升平，思想开放，才有了李白的随意潇洒;有了安史之乱这样的战乱时期，才有了杜甫这般的忧愁悲愤；有晚唐繁华落尽，才有了李商隐的感伤嗟叹。
不同的环境造就了不同的伟大，而作者则带领我们去真正理解，感受这份伟大。
描写柬埔寨吴哥的词句
《真腊风土记》里描述的吴哥王朝,早已湮灭在一片废墟里,但蒋勋顺着...文章热词:描写柬埔寨吴哥窟景观文
蒋勋在孤独六讲里提到过的关于 不道德的定义 在哪一篇里
活出孤独感 苏格拉底被判处死刑时，学生要他逃走，他在服刑和逃跑之间，选择了饮下毒汁而死，因为他认为他的死刑是经过民主的投票，他必须遵守这样子的道德意识，接受这样子的结局。
这才是道德，非如今日社会中，从上至下，不管是政治人物或市井小民，都在振振有辞地指着别人骂：不道德
我相信，有一天，孤独感会帮助我们重新回过头来检视道德意识，当其时道德情操才会萌芽。
就像阮籍不在母亲丧礼上哭，让所有的人说他不孝，而看到他吐血的只有一个朋友，便把这件事写在《世说新语》。
他不是没有道德，而是他不想让道德情操变成一种表演。
当道德变成一种表演，就是作假，就会变成各种形态的演出，就会让最没有道德的人变成最有道德的人，语言和行为开始分离。
是不是这一段
阅读下面的材料，按要求作文。
（60分）（1）台湾知名文化人蒋勋在东海大学任教时，有一天，经过学校的草
1、夜很深了，美丽的月儿在天空中遨游。
孩子们的欢声笑语不见了，家家却灯火通明，人们在干什么
人们在边吃月饼边赏月哩。
月亮仿佛有魔力，就连小孩子那一颗颗躁动的心也安静下来。
老人们都在望月，默默地许下自己心中的心愿。
2、乡村的夜晚，静得出奇。
不像城里这样嘈杂，一切都是那样安静。
没有人们走路的踏踏声，没有汽车引擎的轰鸣声，更没有人群传来的喧闹。
在这种境界中，人总是那么昏昏沉沉，所以生活在乡村中，人一定是身体很好的。
如果觉得有些太安静了，倒不妨试试静下心，去聆听大自然的旋律。
听，风儿吹动野草，沙沙的小调是多么引人入胜。
再听那高树传来的巨大声响，一阵阵地传来，好像强壮的鼓手在用力敲打着大鼓。
3、夜晚的小镇更是安静的。
透过薄薄的云层，月光洒在了道路上，替代了那万家烟火。
在窗内，那一盏盏明灯，一闪一闪的，慢慢地熄灭。
店铺内的日光灯，店名上的霓虹灯，也将要灭掉。
车停了，人少了，几乎所有人都回到自己的家。
路旁的大树不摇了，树叶发出的”沙——沙——“声不见了。
整个小镇披上了一层薄薄的雾，增添了一份别样的神秘。
静下来了，一切都静了下来，陷入了宁静……4、天空真大呀
如果说天空是一张超大的棋盘，那天上的星星就像是棋盘上的一颗颗棋子。
它们在不停地闪耀，各不相让，好像谁也不认输似的……天空好像一位了不起的画家，而星星则是画家笔下一个个闪光的小点。
只一会儿工夫，那画家就把整个天空画得美丽动人。
天上有许多幅迷人的图画：如”北斗七星“”天鹅星“，还有”牛郎星“和”织女星“，他们两个正隔着银河相望。
5、夜晚黑黑的，月光幽幽的，苍茫的大海中，一只小船正摸索着前进，风帆被风吹得微微晃动，透出殷切的期望。
湛江，在海中寻觅着。
红楼梦情真意切释猜嫌讲的什么?
节选《红楼梦》第四十五回《金兰契互剖金兰语 风雨夕风雨词》。
林黛玉和薛宝红楼群芳中异彩高标的两朵奇葩。
林黛玉的母亲去世后，外祖母怜其孤独，把她接来荣国府抚养。
虽然贾母十分疼她，但细心多虑、敏感自尊，生性又十分孤傲的黛玉，却总有寄人篱下的感觉。
她和宝玉有着共同的志趣、爱好和理想追求，可是自从宝钗跟随薛来到荣国府后，她本来就前途渺茫的爱情更多了几分变数；更兼那宝钗极会做人，赢得了贾府上下一致称赞，于是她的心里在苦闷彷徨、焦虑不安之中又添了“悒郁不忿之意”，对宝钗生出了猜嫌，把宝钗平日待人的大度也视为“藏奸”……薛宝钗是薛姨妈的女儿。
她恪守封建妇德，举止娴雅得体，待人雍容大度，得到贾府上下的夸赞。
因为有一把錾有“不离不弃，芳龄永继”的金锁，被贾府认定与宝玉是“金玉良缘”，而这也恰好是黛玉的心病所在。
不曾想，黛玉生病之后她来探视，凭着情真意切番关怀体贴，凭着心与心的交流，让黛玉顿释猜嫌……
《红楼梦》作者写作时的背景及目的、相关学说以及《红楼梦》的大概内容
蒋勋大师是一位在美术上颇有成就的一位艺术大师，他认为美之于自己就像是一种信仰，而自己用布道的心情传播对美的感动。
想必于此，蒋大师才会将这位有山水田园诗人、画家称号的王维在他的《蒋勋说唐诗》中作为第三章节来讲，并且提到了李白之前。
苏轼称王维的诗：诗中有画，画中有诗。
王维的这一成就其实是从他的中年才开始的，时至今日，恐年少的王维也难以想象那年安史之乱是他少年梦想的一个幻灭，同时也是他另一个山水田园诗派的一个开端。
少年王维是一位有志青年，年少精通音律、好画作、通诗赋，并且如同所有年少之人一样，胸怀大致、傲视群雄、所向披靡。
如《少年行》就是他年轻时的代表作，把他的个人壮志显现的淋漓尽致：好一个“新丰美酒斗十千，咸阳游侠多少年。
”好一个“孰知不向边庭苦，纵死犹闻侠骨香。
”“一身能擎两雕弧，虏骑千重只似无。
”“天子临轩赐侯印，将军佩出明光宫。
”这首诗同时也是唐诗贵游文学和侠的精神的充分体现。
王维人到中年时，隐居蓝田辋川，当时的他也许只想远离朝政、远离喧嚣、隐居山林、静心修行，没想有才之人却开辟了唐诗新派，并一举成为唐朝山水田园诗的鼻祖。
初看这一时期的力作，王维用他常有的五言和五律对自然山水进行了白描，但经过蒋大师的解读，让我们发现这山山水水的平淡背后，还寄托了诗人对自然的认识、对生命的领悟。
如《孟城坳》“新家孟城口，古木余衰柳。
来者复为谁?空悲昔人有。
”前一句是对新家孟城口衰柳的描写，后一句写出了王维觉得生命里面有种无奈，对生命有种哀伤，这种体验正是他经历过开元盛世，看过繁华之后的一种内心的感悟。
再如《辛夷坞》中“木末芙蓉花，山中发红萼。
涧户寂无人，纷纷开且落。
”山中的辛夷花在绽放那红色的花萼，花开花落，本该是一种自然的常态，蒋大师的解读中，王维又向我们道出了一种人生的状态：我们能不能找回自己对自己发红萼的时刻，为自己的存在而存在，在无人问津的时候，是不是一样可以花开花落?又如《栾家濑》中“飒飒秋雨中，浅浅石溜泻。
跳波自相溅，白鹭惊复下。
”王维描写的依旧是简单的秋雨、急流、白鹭之景，但蒋先生却让我从中又悟出了文字背后诗人对起起落落的人生常态的认识，诗人在客观讲风景，却又深邃地带出了一种生命的状态。
王维的《洛阳女儿行》一诗是典型的贵游文学的传统，诗作中“良人玉勒乘骢马，侍女金盘鲙鲤鱼。
”“罗帷送上七香车，宝扇迎归九华帐。
”写尽了唐初奢侈的贵族生活，印证了唐初的贵游文学继承了南朝王谢子弟传统，有一种奢侈、豪华的风尚。
诗末一转：“谁怜越女颜如玉，贫贱江头自浣纱。
”又道出了这一时期的阶级矛盾，如同杜甫有名的“朱门酒肉臭，路有冻死骨。
” 边塞诗也是王维诗的一大板块，如我们熟悉的《使至塞上》“大漠孤烟直，长河落日圆。
”在此不一一赘述。
王维的诗多是看山看水，看出山水的本质，看出生命的本质。
王维是一位诗佛，在山水之中布道、明理、悟禅、省身。
