中国优秀传统文化的句子
1. 中国书法是一门古老的，历史悠久，也是中引以为自文化瑰宝之一。
书法大体可分为篆书、隶书书、行书、草书等五种，具有很高的审美价值。
2. 西湖龙井，铁观音，中国的茶香就是清；女儿红、老白干，中国的酒就是醇。
中国文化五千年，传统美德万里传。
3. 太极清影武当山，少林神功少室练，峨眉刚劲柔中显，南来圣地佛山，功夫盛名远传。
留恋霍家佛家拳，慕名方家掌中仙。
功夫中华象征，回想百味丹田。
4. 官哥汝定钧，五大名窑宋扬名，一朵青花绽放，元瓷从此名久远。
斗彩五彩明渐起，惹一方妖艳。
清法郎色彩鲜，名扬中外瓷中冠。
无色传奇弥漫，中华瓷器名远。
5. 夏商与西周，东周分两段，三分魏蜀吴，一统秦两汉。
华夏上下五千年，历朝历代都是奇迹的历史印记。
6. 国粹京剧美名扬，生旦净末各方长，抑扬顿挫声貌聚，小小舞台现沧桑。
中华戏曲一绝创，各地曲目更多样，人生犹如戏中人，你方唱罢我登场。
7. 中国传承了五千年的文化，成为这世界上的一朵奇葩。
儒家思想遍天下，中国瓷器人人夸。
8. 中医在我国古代起源，是我国优秀文化遗产，记载着国人同疾病做斗争的经验，承载着人类医学发展的优良关念，愿中医发扬光大，渊源流长。
9. 古往今来我不怕，孔子文化传天下，全球掀起国学热，孔子学院中外建，国学精髓世界扬。
10. 中华文化，亦叫华夏文化、华夏文明，即汉族文化，汉文化。
且流传年代久远，地域甚广，以文化圈概念亦被称为“汉文化圈”。
11. 要说民族文化，必说琴棋书画；妙在收心养性，培养独特文明；塑造人格保证，追求脱俗意境；民族传统之镜，折射博大精深。
12. 中国的四大发明（火药、指南针、印刷术、造纸术）先后传到西方后，对于促进西方资本主义社会的形成和发展，起到了重要作用。
13. 漠北荒凉战场，英雄儿女久传扬，江南小河流水巷，才子佳人妙文章。
马蹄行舟万里游，一方嘶鸣一方舟，江河湖海大中华，渊源流长几多秋。
14. 干劲强劲劲非劲，到处共处处非处。
强壮强迫非倔强，勿将长大念为长。
逮捕不是逮老鼠，地壳更非鸡蛋壳。
瞠木结舌不念堂，中华文化永无疆。
15. 我国的传统文化源远流长、博大精深。
其实，传统文化的气息我们随时随地都能感受得到。
16. 中国传统节目丰富多彩，让我们的传统节日永远继承下去，让我们的传统文化光辉灿烂。
17. 生活中，我们处处可以感受到中国丰富多采的传统文化，这些传统的东西是祖国的瑰宝，是需要我们代代相传，一直传承下去。
18. 每个国家都有自己独特的传统文化，我们国家也不例外。
而中华美德正是所有文化中独一无二的瑰宝，我们都是中国人，自然要理所当然地继承我们祖先给予我们的一笔丰厚的礼物。
19. 中国有五千年的文明史，延续到今天，处处展现出丰富多彩的中国传统文化。
20. 中华民族的传统文化真是一座巨大的宝库，让我们长了知识，又让我们和祖国的缘分更近一点
21. 汉文化反而在日本有较多保留，如和服是根据汉服仿制；日本刀是由唐刀演化而来，日本的音乐、建筑保留了大量汉族的古曲和建筑样式（特别是唐代）。
22. 民族文化源于实践，历史记录延续表现，民间基础特色流源，经济全面社会发展，文化熔铸民族活力，维系国家和平统一，融合文化政治经济，提升强大综合国力。
23. 道家无为清净，墨家非攻兼爱，法家法治天下，儒家礼德操守，韩非兵家论道，战国风云汹涌，百家争鸣，思想勃发，传一代英雄儿女情。
24. 汉唐以后，中国传统文化，包括儒释道思想以及文字、绘画、建筑、雕刻等等，传入了日本等国。
25. 中华文化五千年，煌煌巨著随处见，春秋战国有孔孟，百花争鸣巨人间，汉赋唐诗广流传，宋词元曲非等闲，明清小说人知晓，现代文艺领风骚
26. 华夏文明何其多，四大发明最伟大，辨别方向指南针，人工活字印刷术，不忘造纸与火药，造福人类促发展
27. 在中国传统文化中，儒家文化占据主导地位，她兼收并蓄，发展至今，可见其魅力所在。
28. 中华传统文化源远流长，博大精深，这是几千年来中国人达成的共识。
29. 中国传统文化不是摆几本线装书和假古董，也不是穿套汉服或唐装，更不是风水、堪舆、预测之学。
通过去芜存菁，国学中的精华不仅属于中国，也属于世界。
30. 多学习中国传统文化，多看点国学，能滋养一个民族的精神气质。
31. 中国传统文化中春节时家人团聚，强化了亲缘关系和孝道伦理等因素，每年有这么一个机会一家人欢欢喜喜辞旧迎新，总结过去的一年，为新一年积蓄力量和做精神准备。
32. 中国传统文化中俯拾即是的为人之要、处世之道、治理之策，当是领导干部修齐治平的优秀教材。
“欲穷千里目，更上一层楼”，“一花独放不是春，百花齐放春满园”……33. 中国传统文化国学之大美，美不尽言，美不胜收，美轮美奂，然大美无声，非虚妄浅薄者可闻，国学典籍含英咀华，默而无言，与你遥遥相对，无声的召唤令你心驰神往，当你怀一颗赤子之心走近国学，感悟国学，体味国学，践行国学多时，你会蓦然发现，国学大美，其实已在你心里。
34. 中国作为五大文明古国之一，传统文化源远流长，不仅其内容极为丰富，涉及面也极为广泛，儒学这一文化符号就是中国传统文化心理结构的重要构成部分之一，它对我国人民的生活及思维方式都有着极为深刻的影响。
35. 庄子曰：“天地有大美而不言。
”国学源自天地，从伏羲仰天俯地而悟易经，到屈原漫游天地而得九歌，再到竹林七贤隐居山林而通三玄，古之高士，欲有所得，无不与天地相交接。
36. 源远流长、博大精深的中华民族文化，如同耀眼的星座，光耀了悠悠五千年。
其中的许多精华，被代代相传，价值历久而弥新，这就是我们所说的国学文化经典。
37. 中国传统文化第二个魅力是文学艺术的魅力。
中国人只要读过书的，都多少知道一些古诗古词和一些文学名著。
但中国古典文学的美实在是很妙曼优美，给人以无尽的遐想和怡悦的感受。
38. 提到中国的传统文化，可谓无人不知，无人不晓。
中华民族历史源远流长，传统文化博大精深，它足以使中国人、海外华人引以荣耀和自豪，也是中华民族的重要凝聚力。
39. 传统文化中医学、养生、方术的魅力。
中医是中华传统文化中的一个重要部分。
40. 历史悠久远闻名，古玩字画至今行，康熙五彩元青花，价值连城代代夸，白石大千唐伯虎，字画远扬皆五湖，身在文化名古国，自豪感动受鼓舞
41. 中华民族历史优，传统文化流传久，炎黄子孙代代传，发扬光大人人承
42. 中国传统文化在明清之际，通过西方耶稣会士，通过东学西渐，还传播到了欧洲一些国家。
43. 茶圣陆羽茶文化，一本《茶经》传天下，一杯清茶意悠悠，举手投足显风流，饮茶静心能生津，静坐品味悟茶道，参悟人生苦与乐
44. 陶瓷故乡在中国，瓷都当推景德镇；陶器出现在史前，瓷器始于东汉间；洁白如玉薄若纸，透明如镜能照面；生活起居离不开，陶瓷文明震世界。
45. 中华民国建立后，“中国”正式成为中国的国家称谓。
中国为世界文明古国，有五千多年的悠久文化与文明史。
46. 注重道德修养也是传统文化中重要的构成部分。
谈传统文化不能不谈道德修养，学传统文化的人没有不重道德修养的，学传统文化到一定程度必然会走向自觉注重道德修养。
47. 中国传统文化发展经历了五千年，其间既有暴风骤雨式的革命，亦有和风细雨般的变革，但最后都殊途同归，目的只有一个：维系中华民族这个大家庭并推动社会不断向前发展。
48. 中国传统文化中没有哲学的门派，哲学思想散见于佛、道、儒各家著作中。
易经描述宇宙产生，大致是无极生太极，太极生两仪。
49. 几天的学习，我感到了中华传统文化巨大的魅力和无尽的感召力，感染到我，荡漾着我的灵魂，我在不断地拷问着自己：对年迈的、日渐衰老的父母，我做到了么
50. 中华文化上下五千年，历史悠久，底蕴深厚。
在浩瀚的历史长河中，中国传统文化展现出独特的魅力，让世界为之赞叹，让国人为之骄傲
对中国传统文化之书法的见解思想
中华神韵万古流芳－－浅谈中国传统文化：书法世界上，拥有书法艺术的民族屈指可数，其中，唯有中国书法，具有最悠久的历史，传播得最为广泛，同民族文化保持着最密切的关系。
中国书法源远流长，构成了中中国书法美学思想国书法审美意识自古至今的发展演变的历史轨迹。
书法风格与审美意识的发展代表着民族文化的表征，是时代审美风尚和审美趣味的体现。
一般来说，从史与论的节点上将中国书法美学思想发展分为8个部分，即汉人尚气、魏晋尚韵、南北朝尚神、隋唐尚法、宋人尚意、元人尚态、明人尚趣、清人尚朴。
这只不过是概括某个时代的书法审美思想的主潮，主要就其最集中、最具体特征的书法精神而言。
任何时代的书法美学思想都是丰富多元的，但是每个时代都有代表这个时代审美特征的理论思想。
书法，是中华民族的美术之魂。
书法美的表现,不外有实与虚两个方面。
实的方面是有形的。
它包括用笔、结构、章法等内容；虚的方面是无形的，包括神采、气韵、意境等内容。
两方面互相依存，相互为用，共同表现出书法作品的审美价值。
用笔、结构和章法，都是可见的形体。
用笔有迟急、起伏、曲折之分，笔锋有正侧、藏露之别，笔画形态有方有圆，还要讲求笔力与笔势；结构有奇正、疏密、违和等法理；章法有宾主、虚实、避就、气脉连贯和行列形式等表现方法。
三者之间既区别又相辅相成。
神采、气韵、意境，都是无形之物，他须要通过有形的用笔，结构与章法加以表现。
神采是书法艺术的灵魂，古人评论书法，早有神采为上，形质次之的说法，但同时又指出规矩既失，神则无存。
神采美只有通过形质美才能表现出来。
气韵是书法艺术的生命,是形与神之间的桥梁,是表达情性的介质.书法家掌握了熟练技巧,运气达于毫端,以气行笔,点画之间气脉相通,气韵和神采才表现出来。
意境也是书法艺术的内在美，包含意境、情调、风度、品格等内涵。
他与神采、气韵相比，更偏重于作者主观精神的表现，是更高层次的书法审美内容。
看中国的书法，奇峻峭拔，苍润清劲，一件好的书法作品，但觉气势豪迈，给人一种清劲洒脱、苍润奇伟的艺术感受。
“中国书法”，这一概念首先是指用墨题写在纸上的字，尽管中国书法史上的古典时期刻在石上的书作并不少于写在纸上或绢上的书作。
由于这个原因，有些人很难把甲骨和青铜器看成是书法作品。
中国书法，它指的是手工创作的一切象形文字符号。
也就是说，不管书写的具体材料和工具如何，也没有任何时代的限制。
因此，中国艺术学家实际上将一切碑刻文物都纳入这一概念，从殷代（公元前二OOO年中叶）的甲骨到周代的铜器从欧洲美学的观点来看，书法首先与纸上的题写有关，而与其它材料上的题写关系不大。
世界上，拥有书法艺术的民族屈指可数，其中，唯有中国书法，具有最悠久的历史，传播得最为广泛，同民族文化保持着最密切的关系。
书法，看似十分简易，仿佛凡会书写汉字的人都可以参与，能使用毛笔在宣纸上书写汉字，似乎就成了书法家。
其实不然。
书法作为一种艺术创作，是玄妙而艰深的。
写汉字容易，真的走进书法艺术境界的书法家并不是很多的。
书法，是在洁白的纸上，靠了毛笔运动的灵活多变和水墨的丰富性，留下斑斑迹相，在纸面上形成有意味的黑白构成，所以，书法是构成艺术；书家的笔是他手指的延伸，笔的疾厉、徐缓、飞动、顿挫，都受主观的驱使，成为他情感、情绪的发泄，那便是神采飞扬，飞龙走凤的要旨。
所以，书法也是一种表现性的艺术；书法能够通过作品把书家个人的生活感受、学识、修养、个性等悄悄地折射出来，所以，通常有“字如其人”、“书为心画”的说法；书法还可以用于题辞、书写牌匾，因此，也是一种实用性的艺术。
总之，书法，是具有更强的综合性艺术，是更倾向于表现主观精神的艺术。
书法和绘画则统领着中国美术的其他门类，而列为中国美术之首。
当把书法与绘画并提时，又将书法摆在绘画前面，称之为“书画”，如“书画同源”、“琴棋书画”、“书画缘”、“能书会画”等等。
书法与传统中国画的关系是十分密切的。
特别是在宋元文人画出现以后，绘画用笔讲究从书法中来，水墨写意与书法的行草意趣相通。
中国古代雕塑中也蕴含着书法的特征。
中国古代雕塑的纹理即是线的组合，造型的装饰性与书法中的篆隶保持着内在联系。
中国古代建筑从布局到主体的梁柱结构，循对称、均衡、主从关系等法则，园林建筑中的含蓄、借景，以及亭、台、楼、榭追求的空灵、飞动等都与书法的结体、章法和节奏、气韵密切相关。
至于工艺美术和民间美术，也不同程度地受到书法的影响。
书法可以视为中国美术之魂。
造型艺术，都以可视的形象因素所构成，形象因素的最小单元是“点”，“点”移动的轨迹为“线”，点与线的有机组合，构成书法，“线”移动的轨迹又形成“面”，点、线、面的有机组合，构成绘画，“面”移动的轨迹，形成体积，于是又构成雕塑、工艺美术品以及建筑等。
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我爱书法,因为它是中国特有的艺术,是中国传统文化中的一株久盛不衰的奇葩,从最初的甲骨文、石鼓文，发展到篆书、，再到日后的草书、行书、楷书；在这浩瀚的长河中，涌现出许许多多令后人景仰的大书法家，有、、、等等。
我十分羡慕这些书法家，便决定练习书法。
我是从七岁开始学习书法的，在一年多的学习过程中，不仅我的字有了很大的进步，而且还使我懂得了许多道理。
练习书法可不是一件容易的事，要坚持勤学苦练，持之以恒，这样才能练好书法。
我还明白写好书法还能体现合作意识、。
假如一个字的一个笔画不到位，那整个字的结构就会受到影响。
经过一年半的练习，我的字越写越好，和刚开始一比，实在是“判若两人。
”每天放学后我自己到老师家练习写字。
经过刻苦的学习，我的毛笔字有了飞跃的进步，我在第九届世界和平书法展中获得了铜奖，暑假考级中顺利通过五级的好成绩。
想想过去受的苦和如今的收获，我的心中感到十分欣慰，没有苦中苦，那来甜上甜，还真应了这句话。
我想，写好书法是发扬祖国文化传统，从小培养自己对祖国的文化更加热爱。
弘扬中华传统文化书法内容积极向上
书法是以汉字为表现对象，以线条为表现手段的造型艺术。
它是中华民族传统文化的重要组成部分。
学习书法可继承民族文化遗产、弘扬祖国文化传统，激发爱国热情，使古老的书法艺术在社会主义的百花园中发射出更加璀璨的光辉。
如何激发学生的爱国热情
这就需要在书法教学中，有机地介绍书家的生平简历、趣事铁闻、相关碑帖的创作背景、经历过程和风格特色及其在传统艺术中的地位等。
如，肖何题额书套、钟丝阴盗笔法，王羲之的“似欹反正，若断还连”的传世绝作《兰亭集序》，智永的铣限笔象，颜真卿悲愤中的绝作《祭侄稿》、杨凝式的大胆创新、道貌取神的《韭花贴》，苏东坡悬壁观贴，赵孟须荐雪庵写靥，白征明日临《千字交》，郑板桥的六分半书，……这些书坛艺苑中的千古美谈，一方面能充实丰富课堂教学的内容，拓宽学生的知识领域，唤起学生的学习情趣，另一方面可以陶冶学生的情操，激发学生的爱国热情，使学生领悟书法艺术是我国特有的传统艺术，它博大精深，内涵丰富，我们应该为之感到自豪，感到骄傲，同时倍感发掘、弘扬祖国书法艺术是青年一代的神圣天职。
二、提高学生观察、模拟、联想能力的功能在当今中学教改的先进人物中，南方钱梦龙提出著名的“三主”教学思想即以学生为主体，教师为主导，训练为主线。
书法教学也要借鉴。
“三主”教学思想提高教学质量。
书法训练重在提高学生的观察、模拟、联想的能力。
1、在读帖中提高观察能力有人说，观察是人的思维窗口，“善观察者可见常人所未见，不善观察者入宝山空手而回”。
可见，观察是构建人的智力的一个重要因素。
在书法教学中应借鉴“书法之神味，在于讽诵（此处的汉涌意即看）”的前人话语，在指导学生看帖的教学过程中，着意培养学生的看帖习惯和能力。
如何看帖
书圣王羲之曾说，要看字的用笔、结构、神态。
字的用笔方面：要看清笔画的运行起止，提按顿驻，藏锋出锋，偃仰向背，方圆长短和枯润肥瘦等；字的结构方面：要认识对准中心，掌握重心，横平竖直，上紧下松、疏密匀称。
字的神态方面：要领会讲究精神，气韵，丰彩架势等。
总的来讲，一切都要以看懂、读熟字，帖为基础，在奠定此基础的过程中，学生观察能力必定随之提高。
2、在临帖中提高学生的模拟能力观察碑帖得到的是“入于眼，记于心”的效果，而“出于手，显于纸”的效果却从模拟碑帖中得到的，从方法上分，书法模拟有摹与临。
“临书易失古人位置。
而多得古人笔意。
摹书易得古人位置，而多失古人笔意。
临书易进，摹书易忘，?盖临书经意而摹书不经意之故也。
?”这段话有两层意思：其一是说，临要“经意”，摹也要“经意”，手脑并用；其二是说，临摹各有利弊，唯有先摹后临，临中有摹，临摹交错，如此不已，方可兴利去弊。
从步骤上分，书法模拟有对格临写，去格临写和背帖默写三步，对格临写即对看米字格、田字格、九宫格和四宫格临写，因此，人们称之为格临；待到格临日久，手渐熟练，在此基础上即可采用去格临写即在折叠的方框格里临写，人们称此为框临；一旦框临纯熟，即可进行背帖临写：临写前先熟视范本，默记点画结构，体会其情性气势，深印于心，然后挥毫落笔，得到一气呵成的效果。
人们称此方背临。
学生若能先摹后临，摹中有临，临中有摹，其模拟能力必定提高，并为书法创作打下了一个坚实基矗 3、在联想中提高创作能力对创作活动起了启发作用的事物。
被人们称之为原型。
原型启发是书法创作的一个重要条件。
原型启发的事例，在自然科学创造发明中有：瓦特见壶盖被沸水蒸汽顶起而发明了蒸汽机，鲁班从丝茅草割破了手指而发明了锯子……；在书法创作中也屡见不鲜；唐代草圣张旭曾见公主与担夫抢道，杂而不乱，挤而有让，而悟其意大小长短、肥瘦相间、笔断意连，布局谋篇；清代扬州八怪之一郑板桥从未尖宫的建筑，体会出“千门万户”总是“先立其大”的布局，创造了“板桥体”，还解决了画一幅大墨竹的困难。
此类例子不一而足。
客观事物或现象均可作为原型，但能否启发书法创作想象，不仅取决于客观事物的本身，还受到创作者本身联想思维能力的制约和创作需要、兴趣及情绪等的影响。
当然，原型启发对初学书法者来说，似天方夜谈，不可为之。
但从长远的观点来看，原型启发的意义在于启迪学书者热爱生活，体察万物，产生联想，使其收到“听江声而笔法进”、“观蛇斗而草书长”的艺术效果。
三、培养学生良好学习习惯的功能良好的学习习惯，以其积极的行为定势直接影响着学习过程，并且对于学生日后乃至一生的学习、工作产生积极的影响，正因为如此，所以叶圣陶先生强调指出“有好习惯，也有坏习惯，好习惯养成了一辈子受用，坏习惯养成了一辈子吃苦。
”书法教学和其他学科一样，依据自身特点，结合相关的教学内容，因势利导，循循善诱，寓良好学习习惯的养成于其教学过程之中。
字的结构比例若安排得法，不管笔画多少结构繁简，写出的字就能给人以疏密匀称、自然大方、清晰美观的感觉。
安排字的间架结构，需根据字的结构形式，遵循字的比例规则，搭配原则，体现科学的结构布势，否则就会破坏字的形象。
在教学中，由此可以告诉学生字有一个局部与局部、局部与整体的关系问题，人也有一个个体与个体、个体与整体的关系问题，为构建和谐的关系、个体、局部需从属整体，整体需制约、规范个体和局部。
若能如此，群体才能和谐、凝聚、发展，才能收到“部分之和大于整体”的效果。
这样借助字的结构安排，阐发个体与群体的关系，对学生养成良好的行为习惯，自觉地遵纪守法，起着潜移默化的教育作用。
良好的学习书法习惯的训练，须充分调动学生多种感官，在眼、耳、手、脑并用中予以完成。
训练的方法可归集为观察、模拟、比较三部曲。
观察的意义、方法见前述。
这里需提及的是观察要遵循从整体（仅指一个字而言，不涉及章法。
下同）入千，局部分析，再回整体揣摩的程序。
遵循这种观察字帖的程序就是一种良好的学书习惯。
这种习惯的养成，仅对字帖慨貌气韵的初步了解，可谓入境阶段。
模拟即临贴，这是入境后的绘境阶段，是检验学生对字帖揣摩程序的一把尺子。
模拟有形模、神模两个层次。
前人说，“太似为俗媚，不似为欺世，似与不似之间乃妙。
”我以为初学书者，需在形似上下功夫，以求“太似”；待一段时间后（时间长短因人而异），烦在神似上下功夫，以求“似与不似之同”之妙。
对初学书者而言，后者是一个高层次的要求，须智力与非智力因素的协调、互补作用方能奏效的。
学生临帖要养成先借助构建其字各种笔画间的关系，后运用竖中线、垂直线、横中线、视平线、平行线等，写出准确线条，构建美观字型的习惯。
这种习惯包含着细心、耐心，孕育着悟性，是学好其他学科的必备习惯。
比较，如陈云同志所说，它是构成辨证法的一个要素。
如果说，观察字帖是学书的入境，模拟字帖是绘境，那么临帖后的比较乃是润境。
在临帖三部曲中提出比较，目的在于通过比较扬其长避其短，在纠正败笔中进一步提高学书水平。
比较需遵循观察的“三步”程序，体现这种程序是一种良好的学书习惯，发现临帖问题是一种学书能力，“觉而不回护”纠正败笔是一种良好的学书品质乃至做人品质。
由此可见，习惯、能力、品质均在观察、模拟、比较中形成。
书法教学实践告诉我们，学生的书写作业是体现书法教学效果的一块天地。
若系楷书教学，学生书写作业的字，一般会笔画准确、结构匀称、字体端正；若系行书教学，学生书写作业的字，一般会连笔简画、笔意萦带、流利规范。
这种楷、行书写的水准不仅需要启迪学生的悟性，而且更需培养学生良好的书写习惯。
也就是说，点画、结字教学均要体现以练为主，均要使训练伴随着良好的学习习惯。
一份耕耘，一份收获。
严格要求，扎实训练，一定会孕育、形成良好的书写习惯，一定会提高学生的书写能力。
“知之深则爱之切”。
作为书法教师不仅要讲书檀艺苑的千古趣事，以拓宽学生知书的范围，而且要培养学生的书法鉴赏能力，以提高学生知书的深度。
学生对书法的“知深”，必然升华到爱切，有了爱切情感必然驱使学生为发扬光大祖国书法艺术而奋斗不已。
这样再现祖国传统的书法艺术风彩就后继有人。
以翰墨讴歌社会主义四化大业就不乏其人。
我喜爱的中国传统文化——书法 作文
我也同样喜欢中国的传统文化——书法，文章，虽然书法很少亲自去练，但文章却经常去拜读，真可谓书中自有颜如玉，书中自有黄金屋，每每读完一篇文章都是获益匪浅，心情也会跟随起伏或者涤净。
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中国文化博大精深，我爱中国文化。
