华老栓的人物形象分析
《母亲》深刻地了20世领导下波澜壮阔的群众革命斗争：工人运动从到自觉，从经济斗争转到政治罢工，农民和工人在斗争中结成同盟。
小说第一次塑造了具有社会主义觉悟的无产阶级英雄的形象，因而在世界文学史上占有极为重要的地位。
为了表现小说的主题思想，作者精心设计了3组人物。
第1组是革命者，包括革命工人和革命知识分子；第2组是工农群众，其中最重要的是母亲和农民雷宾的形象；第3组是敌人，这里有厂主、沙皇宪兵、法庭庭长，检察官等。
在这3组人物中，突出了巴维尔和母亲这两位主要英雄人物（巴维尔是作为先进工人的代表，母亲则是作为革命群众的代表）。
小说的中心思想主要是通过他们两人的成长以及群众的觉悟展示出来的。
小说分为两部分。
第一部分重点写巴维尔率领的马克思主义工人小组在社会领导下成长的过程，第二部分重点写马克思主义小组在群众中的作用和人民群众的觉醒。
小说的人物形象体系和结构都是经过作者精心安排的。
在世界文学中，是一部划时代的巨著，开辟了无产阶级文学的新纪元。
在之前，不少俄国作家和西欧作家在创作中反映过工人的痛苦生活。
在俄国，19世纪60年代，工人的日常生活和繁重劳动就成为民主主义文学的重要内容。
八九十年代，在等作家的创作中，对工业无产阶级的描写也占有一定的地位。
但那些作家总是把工人描绘成资本主义制度的牺牲品。
同过去反映工人生活作品的根本区别，在于它第一次深刻地反映了马克思主义政党所领导的工人阶级的革命斗争，反映了从自发到自觉的历史阶段。
作者将时代的主要冲突作为情节基础来描写。
情节的开端是阴暗的工人区中一个贫困的家庭的情景，情节的基础是革命运动的产生、扩大和蓬勃发展。
小说历史地具体地描写了无产阶级革命时期的典型性格和典型环境：用社会主义思想武装的自觉的工人和党领导下蓬勃开展的，日益觉醒的农民和农村的革命形势。
它具有现实主义作品特有的具体性和逼真性。
同时，它又是的作品，这不仅表现为预见未来，展示通向未来的道路，而且表现在作者处处从未来的高度反映现实。
在中，对未来的浪漫主义向往是与深刻的生活真实性结合在一起的。
《母亲》也标志着在探索正面人物方面达到了新的高峰。
从19世纪90年代起，他在创作中一直积极地探索正面人物形象的塑造。
进入20世纪以来，蓬勃发展的大大地鼓舞了他的创作激情。
1905年革命对高尔基的政治思想和文艺创作有着决定性的影响。
他站在无产阶级思想的高度，大胆地进行创新，终于塑造了巴维尔这个丰满的无产阶级英雄的典型形象，使工农英雄人物进入文学领域。
《母亲》显示了高尔基刻画无产阶级英雄人物的高度艺术才能。
首先，无产阶级英雄人物是在斗争中成长起来的。
作者通过一系列革命斗争表现了工人革命者成长的过程和高尚的品德。
由于这些革命者植根于群众之中，体现了群众的愿望，又得到群众的支持，因而众多的群众场面是小说结构的特点。
群众场面和对两位主人公的思想和革命活动的描写使小说成为完整的统一体。
其次，作者善于调动多种艺术手段，通过人物的语言和来刻画英雄人物。
如巴维尔的成长主要表现在语言变化中。
他参加革命以前语汇贫乏，句子简单，语气粗暴；参加革命后讲话愈来愈明确中肯，政治用语日益占重要地位。
他最后在法庭上的演说更是具有启发群众觉悟、激动人心的巨大力量。
又如母亲的觉醒更多地表现在方面。
通过母亲的感受来展示小说的一切重大事件和人物是作者揭示母亲的重要艺术手法之一。
这种手法使母亲的形象在小说的结构中占有重要的作用。
生动细腻的不仅揭示了母亲丰富的，还使作品中的事件和其他人物具有浓厚的浪漫主义色彩，增强了作品的感染力。
此外，作者在刻画无产阶级英雄人物时，突出地描写了他们之间崭新的人与人的关系，如母亲与儿子的关系和她崇高的母爱、巴维尔与莎馨卡的爱情关系、革命者之间的友谊等等。
在小说中，尼洛夫娜的母爱就有一个提高和发展的过程。
最初，她的母爱同一般劳动妇女的母爱没有什么区别。
经过一系列事件的教育，她的思想达到了新的境界，她坚信儿子真理在握，必然胜利。
因此，她在散发儿子的演说稿时才能表现得那样镇静和勇敢。
尼洛夫娜的母爱之所以那样崇高和伟大，就是因为她跟儿子以及他的同志们已经是“志同道合的同志”。
又如，小说对巴维尔与未婚妻的爱情的描写，虽然笔墨不多，却真挚感人，充分表现了他们高尚的情操和无产阶级的人情美。
小说还着重描写了革命者之间深厚的友谊，如巴维尔同安德烈像亲兄弟一样亲密，尼洛夫娜同姐弟的关系也是一种崭新的人与人之间的关系。
小说对母爱、爱情和革命友谊的描写深刻揭示了革命者崇高的精神世界，使这些形象显得更加生动和丰满。
高一必修三语文读本的读后感
1《呐喊》读后感 鲁迅的代表呐喊》是自《狂人日记》后的第二典小说也是我最喜欢的作品，可以说它是中国的名著，也是世界的名著，书中收集了许多我们所熟悉、津津乐道的文章，例如有《故乡》，《药》，《孔乙己》等等鲁迅先生的名作。
《藤野先生》一文是中鲁迅先生以自己的亲身经历，即在日本的首都东京留学时，所看到和听到当时一幕幕中国人民的麻木不仁景象为背景，文中较大篇幅叙写了他的老师藤野先生如何的一丝不苟和对先生的欣赏，只是在鲁迅先生看来：学医只能医治身体上的疾病，而思想精神上的疾病不是医学所能拯救的。
文章从一个侧面描述了鲁迅先生强烈爱国意识的苏醒，医学也只是治标不治本。
因此他弃医从文，从此投身文学的知识宝库中。
文中鲁迅先生用“哀其不幸，怒其不争”八个字来概括了那时的中国人民，以及对于他们的怜惜和悲伤，依旧振聋发聩。
《孔乙己》中那个因为家境贫困好吃懒做，无所事事，社会层次低而又向往社会上流阶级的生活的孔乙己，从孔乙己在澡堂是人们取笑的话题，在生活中他常常以偷为职业，在最后因为偷了有钱人的书后被打折了腿，最后还是默默地离开了人世，这篇文章遗留给我们更多的是一个“精神胜利法”的渊源，读者想必也能理解“自欺欺人”是如何的要不得
《故乡》中那个见什么人说什么话的“豆腐西施”，还有和剧中主人公从小玩在一起的那西瓜地上银项圈的小英雄闰土见到老爷时欢喜而又凄凉的神情，从而体现了当时人民的麻木，在受到封建势力压迫和打击下的情形，而《药》则更能够淋漓尽致地表现这一点。
文中凶暴残酷的刽子手康大叔，因为小儿子小栓的痨病而拿出所有家档去买了个人血馒头的华老栓，和那些在茶店里议论纷纷的茶客，但是文中最不幸的就是因为革命而被处死，最后用自己的血作了人血馒头而牺牲的人，这一切的一切都说明了当时社会的状况，康大叔的残酷，卑鄙，仗势欺人。
华老栓的愚昧，迷信，麻木，茶客们的盲从和人与人之间的势利，夏瑜的英雄气概但是完全脱离群众的革命是无法成功的。
当然，在《呐喊》这本书中，像这样的文章还有许许多多，鲁迅先生写这些文章是为了让当时的中国人民看了以后，能够清醒过来。
鲁迅先生用幽默而又带有讽刺意味的语言，愤怒而又带有鼓励的语气，激励着当时半梦半醒的中国人，用带有指责和批评的语言，说明当时社会的黑暗，表现了鲁迅先生急切的希望沉睡中的巨龙——中国，早日苏醒，重整我中华雄威
2《笑面人》读后感 他的脸笑，她的心不笑。
不管他做什么，希望什么想什么，只要他一抬头，观众就会看见他狂笑。
《笑面人》的扉页这样描写主人公关伯兰。
关伯兰的脸被塑造出永恒的微笑，成了宫廷阴谋的牺牲品。
掩上书不难想象那张微笑抑或大笑着的脸。
心里掠过一丝悲凉。
那是个罪恶的社会，黑暗的社会，它碾碎了一切的纯真与善良。
让人感到悲，而且愤。
而细想现在的社会也不难找到相同点。
记得在书中看过这样一个故事。
一位职业女性在职场上遇到了的打击，她到处向朋友哭诉。
朋友问，什么事让你那么伤心。
她说，有一位乘客的旅行包丢失了，我费了九牛二虎之力帮他联系帮他找，还任劳任怨的。
最后找了一星期终于找到了，我笑脸盈盈地把旅行包归还失主，失主却表情僵硬，还埋怨我工作不负责，找了那么久才找到……朋友说，那你象那样笑一下。
她微微地把嘴角上翘，脸部肌肉机械的动了一下。
朋友问，你就是这样笑的么
她说，是啊，我一直对乘客笑脸盈盈的，可乘客却都冷漠地只用眼睛瞟一下我，我这工作真的是没法做了。
朋友打断她说，你自己对着镜子再笑一下。
她砰砰砰跑到镜子跟前。
半天没了声响。
朋友说，你知道为什么乘客都那么冷漠地对你了吧。
那位职业女性在职场上摸爬滚打，早已练就了一种职业的机械式的笑容，那笑容不会让乘客感到窝心，只会让他们感到自己被敷衍，不被尊重。
自然也就没有好脸色。
本人前不久去派出所做身份证，也着实领教了一番职业微笑的“魅力”。
这便是所谓的皮笑肉不笑吧!在炎热的夏天也让人倍感寒冷。
这个社会一直在高速运转着，速度快得让人忘了其实人与人之间的感情是最主要的。
每个人都为自己的目的而活着。
对外界都是那么冷酷。
停下脚步吧，在你大步往前走的同时你却失去了很多。
停下脚步吧，路边的风景可能比终点的要美，要美得多。
在这个沉默的年代，用我们的善良唤醒沉睡的感情。
让我们象奥嫫一样久久嗷叫。
我想奥嫫是在呼唤黎明，呼唤一个温暖的黎明。
3《奥林匹克精神》读后感 2008年，是鼠年，也是奥运年。
而且这次奥运举办地是我们的首都—北京。
虽然做为高中学生，但是我们还是非常关心奥运大事。
一、勤奋奥运会不仅仅是竞技荣誉，更为重要是和谐发展。
因为比赛只是一个测试，而更为重要的要是看看四年一次的奥运会，你有什么进步。
看看通过你的勤奋能不能超越四年前的你，只是战胜自己的一次体验。
我们课文里读过《敲开世界冠军的大门》里面的容国团不就是一个很好的例子吗
他面对着的是匈牙利老将，可是因为他的顽强拼搏精神，他战胜了敌人，更战胜了自己
使我们中国的金牌越来越多。
可是你们知道吗
成功者的秘诀除了顽强、搏斗、进取更重要是来自勤奋。
不是有一句哈叫才能来自勤奋，不仅是体育，做什么事都离不开两个字—勤奋。
二、梦想一百多年前，参加奥运会还只是一个梦想，直到现在奥运会居然会在中国举行，使我们感慨万千。
我们中国有“历尽沧桑”的早期屈辱、“重获尊重”的迂回抗争，正是因为我们中国人有志气、有梦想
只有梦想和志气的人，才会是最后的胜利者
当然别的国家也有梦想，不然怎么说：“同一个世界，同一个梦想。
”三、比拼有了勤奋和梦想，剩下的就是比拼了。
大家都知道奥运精神就是“更快、更高、更强”，可你们知道是什么意思吗
就是跑得更快、跳得更高、变得更强。
强中自有强中手，只有不断地比拼，才能发现自己的不足之处。
这也算是比拼的好处。
在此，我希望2008的奥运会将是我们全世界人的一片天
4《我有一个梦想》读后感 最近，我读了语文读本中的一篇演说稿，题目是《我有一个梦想》让我感触非常深。
《我有一个梦想》是1963年8月8日在美国第16届总统林肯纪念堂前举行《黑人解放宣言》100周年纪念活动时基督教牧师马丁路德金作的长篇演说，主要揭露了白人对黑人的残酷迫害，表达了对自由和幸福的渴望以及正义奋斗到底的决心。
《我有一个梦想》是一篇演讲稿，再文中运用了许多的排比句，主要讲了黑人以及作者对自由的渴望，也揭示了黑人在白人心中的地位，读了这篇演讲稿我觉得，我们不应该因为别人的肤色、地位、家境就改变对他们的态度、看法，因为人人生而平等，没有高低贵贱之分，即使你出生再一个富裕的家庭也不代表你比人家高，因为你现在的富裕不是你的，而是他人努力的成果，只有通过自己的努力得来的，才是自己的，而出生的穷困人，也不用为了自己的身世而自卑，虽然你的家庭是穷困的，但是你可以通过自己的努力来改变现状。
我希望以后我们可以生活在一个不是以人们的肤色、身份、地位，而是以我们的品格优劣来评价我们的国度里生活。
人人生而平等。
5《报任安书》读后感 是一篇千古名篇，司马迁在这封信中，把他对世情的感慨，对人生的悲愤，对专制君主的认识，对理想事业的追求，尽情地倾吐出来，如泣如诉。
慷慨悲凉，理正而辞严，具有很强的感染力。
李晚芳曰：“此篇（《报任安书》）与自序，俱原作史之由。
《自序》重承先继圣，此重惜死立名。
《自序》悲婉，此则沉郁、雄健。
其操纵起落，俱挟浩气流行，如怒马奔驰，不可羁勒，与《史记》之雅洁稍异，是史公另一种豪放激宕之文。
盖因救友陷刑，满肚皮怫郁不平之气，借此发泄。
书中‘舒愤懑’，三字是此本旨，故篇中处处皆愤懑之辞。
纵横跌宕，慷慨淋漓，转折提接虽多，却如一气呵成。
挣眉裂眦而写之，骤读无不为之惋惜。
”这篇千古名篇回顾了司马迁因李陵事件而受刑的全过程，叙述了忍辱著书的目的、决心、毅力，及其极端痛苦悲愤的心情。
文章充满了作者受刑后的无限痛苦与悲凉，但让人读后并不感到，而是感到有一股气势，有一股充满自信的、无坚不摧的、不达目的决不罢休的力量。
尽管此篇是太史公“舒愤懑”之作，但他把带有消极颓废色彩的“感愤伤激”情绪就生化出积极向上、富有创造活力的生命激情。
司马迁在《报任安书》中引古人自况，认为只有那些能够经受得起艰难环境磨炼的人才能做出一番事业来。
在此文中，他写下了一段名言：古者富贵而名磨灭，不可胜记，唯俶傥非常之人称焉。
盖西伯拘而演《周易》；仲尼而作《春秋》；屈原放逐，乃赋《离骚》；左丘失明，厥有《国语》；孙子膑脚，兵法修列；不韦迁蜀，世传《吕览》；韩非囚秦，《说难》、《孤愤》。
《诗》三百篇，大抵贤圣发愤之所为作也。
此人皆意有所郁结，不得通其道也，故述往事，思来者。
及如左丘明无目，孙子断足，终不可用，退论书策以舒其愤，思垂空文以自见。
慕义而死，保持名节；忍辱负重，自奋立名，怎样处理好这二者的界限是很难的。
在《报任安书》中，司马迁提出了一个“人固有一死，死有重于泰山，或轻于鸿毛，用之所趋异也”的标准。
司马迁认为仅以一死来对黑暗进行抗争，“若九牛亡一毛，与蝼蚁何异”，故他在忍辱与生死的痛苦抉择中选择坚强地活下来，并以最大毅力完成《史记》。
并且在司马迁看来，自古迄今的圣贤君子和志士仁人之所以要著书立说，就是因为他们在建功立业的奋斗过程中遭受到各种黑暗势力的打击和无端的迫害，使他们倍受艰难困苦和压抑，精神上承受了巨大的折磨；而这种难言的隐衷和哀痛又无法为人所理解，于是只有通过为文论述来抒发他们内心强烈的悲愤，阐明他们的思想主张，并凭借往事的兴衰成败的轨迹，总结历史的规律，寄希望于来者。
这引起了司马迁的共鸣。
所以他以《报任安书》来明志，说明他要发愤著书，效法古人，把自己全部精力倾注在《史记》著作之中，以成就其“一家之言”。
载于《全汉文》的《悲士不遇赋》也是司马迁受刑后悲叹生不逢时的作品，可与《报任安书》相互补充。
在赋中，司马迁指斥天道微暗，美恶难分，“理不可据，智不可恃”，他的内心充满了矛盾和痛苦。
一方面消极厌世，“委之自然，终归一矣”，认为人总是要死的，追求功利又有什么意义，还不如听之自然；另一方面又坚持理想，“没世无闻，古人惟耻，朝闻夕死，熟云其否”，显然是要追步孔子，死而后已。
这正是司马迁在受刑后于耻辱与名节间挣扎的写照，而最后司马迁选择了隐忍发愤、建立功名之路。
故此赋与《报任安书》正好相得益彰。
司马迁不仅在《报任安书》中提出了“舒其愤”的创作思想，而且以其《史记》的创作实践具体地体现了自己的理论主张。
这种理论和实践的有机结合，使《史记》的创作蕴含着作者极其深沉的感慨，因而具有极其强烈的抒情性。
很明显，《史记》写的是历史，但它并不是纯客观的实录，而是饱含着作者强烈的爱憎与褒贬。
司马迁作《史记》，自比于孔子作《春秋》，在写作方法上，力图遵循据传为孔子所说“我欲载之空言，不如见之于行事之深切著明”的原则。
《史记》写作以叙事为主，是非褒贬一般寓于叙事之间。
顾炎武认为“古人作史有不待论断而于序事之中即见其指者，惟太史公能之”。
司马迁写《史记》正是通过对历史人物及历史事件的叙述，表现自己的社会理想和对黑暗现实的愤怒批判，并抒发其悲郁之情。
纵观《史记》，可以看到太史公的笔下时常涌荡着一种愤嫉之情，一种沉郁之气。
那种对帝王公侯的贬斥鞭挞，那种对佞儒酷吏的尖刻讥讽，那种对刺客游侠的倾心赞颂，那种对失路英雄及含愤志士的无限同情，都极为鲜明地体现作者的爱憎褒贬。
鲁迅先生称《史记》为“史家之绝唱，无韵之离骚”，真是精当之极。
红星照耀中国人物形象分析
《红星照国》的分析 书中主要描写人物及其非凡传奇的人斯诺地采访，用真实而生动的笔调描写了诸多红军领袖及将领非凡传奇的人生经历，其中尤以、朱德、彭德怀为生动且极具代表性。
文中写每天工作十三、四小时，然而身体非常健康、生命时刻充满活力，身体仿佛如铁打的一般。
这一切都得益于小时候在田里干过农活，当他在一师范读书期间和好友组织斯巴达俱乐部似的团体、他们常常故意饿着肚皮，到华南山林中作长途的徒步跋涉、在严寒的日子中去游泳、在雨中光着脊背、于黑夜在狂风暴雨中跑完岳麓山并说是为了要体验 纳于大麓，烈风骤雨弗迷”的感觉——————说这些都是为了要锻炼自己。
毛从小喜欢读书，熟读《三国》、《水浒传》、《西游记》，18岁的时候他在校六个月后退学，给自己拟定了自修计划，到湖南省立图书馆看书。
并且由始至终都认真执行着，每次他都是图书馆一开门就进去，到闭了门才出来。
期间他努力研习世界地理和世界历史。
读万卷书行万里路，于暑假中和好友肖子升故意不带分文、环绕洞庭湖徒步游行一周，走完湖南大部分地区;在北海湾的冰上散步; 登上《三国》上的徐州城墙;绕行当时颇具盛名的南京城墙。
毛性格质朴纯真、颇有幽默感、喜欢憨笑、是个令人极感兴趣而又很复杂的人，南京悬赏20万买他的人头，而他却时常在大街上和农民聊天、身边最多有一位警卫员。
朱德于云南讲武堂毕业，是著名将领蔡锷的军官。
他放弃荣华富贵毅然投身于共产主义事业。
在长征中尤其是当张国焘决定南下的时候带领四方面军在川西北进行艰苦斗争并最终率部抵达陕北立下了永不可磨灭的丰功伟绩。
彭德怀在小学与老师发生争执后，操起板凳就把老师给揍了、他9岁离家闯荡世界、17岁带领饥民攻打粮仓， 是一方面军三军团的司令员。
他对待士兵胜似兄弟，长征途中自己的马常让给部下骑。
当在陕北打败回族将领马家的骑兵后，作诗“山高路远坑深，大军纵横驰奔。
谁敢横刀立马，惟我彭大将军。
”靠两把菜刀起家的贺龙，父亲是湖南哥老会的领导者之一。
年少时贺龙便以胆略及才智声益名满湘地。
传闻他可以在任何一座城市随时发动几百到几千哥老会成员加入红军。
书中也对徐海东、林彪、刘志丹、徐特立、林伯渠、洛浦等革命领导人的英勇事迹及非凡人生作了生动真实的描写。
这部书还细节性的描写了红军领导人、红军战士、普通人民的关系：红军是一 支战无不胜、无坚不摧、英勇顽强的人民军队无疑在长征中得到证实。
红军的领导人习惯说“兄弟们，跟我冲”而不是说“兄弟们，向前冲”;八路军实行官兵平等，就连朱总司令一个月的薪水也才五块大洋;新四军更是一支充满传奇色彩的红军部队，主要是由支援红军主力长征而留在长江以南八省的游击队、赤卫队组成。
项英领导着他们艰苦顽强的与数十倍力量的敌人作斗争，与党中央失去联系直到西安事变发生时。
国军曾无数次的宣称他们已经彻底剿灭了这支部队，然而正如多数领导人一样它却无数次的死而复生，且拥有巨大的革命力量。
“红军是穷人的军队，红军是人民的军队”这不仅是红军自己说的，也是农民百姓、人民群众说的。
如若要说红军与人民的关系如何?我认为用彭德怀的话“我们是鱼、人民是水，我们在人民之中如鱼得水”无疑是最好的说明。
对张天翼《华威先生》的评论，需最佳答案
《华威先生》是张天翼于抗战期间创作的一篇最杰出的讽刺短篇小说，发表于1938年4月16日《文艺阵地》第1卷第1期上，后收入《速写三篇》。
小说以华威先生和抗日群众之间的对立和矛盾为中心，塑造了华威先生这样一个混迹于抗日文化阵营的虚伪、庸俗、浅薄、无赖、卑劣、媚上欺下的国民党官僚形象，从而深刻揭露了民族矛盾掩盖下的阶级矛盾，鞭挞了国民党竭力破坏抗日民族统一战线、防范人民、敌视进步势力的反动政策，并满腔热情地写出了革命群众的抗日要求和热情。
小说中的华威先生，以抗日之名行反人民之实，他的工作就是白天开会、讲话，晚上喝酒，而且百般阻挠人民的抗日生活，并费尽心思，到处钻营，以满足自己的权力欲。
华威先生这样的人，不仅活跃于过去，在今天的现实中也常见到，他身上暴露出的劣根性，具有极大的社会现实性。
小说语言干净、畅达、俏皮幽默，细节描写精微，尤其是漫画式夸张手法的运用，使这篇小说具有较高的艺术含量。
“华威先生”这一艺术形象，已被人们公认为一个文学典型。
论《华威先生》的讽刺艺术2008-03-11 15:19, 一二, 8122 字, 0\\\/23, 原创 | 引用《华威先生》为我们塑造了一个可悲可笑的典型的艺术形象，这一形象的成功塑造，是与它的讽刺艺术分不开的，《华威先生》的讽刺艺术主要体现在：语言风格上的讽刺性，对比描写上的讽刺性，人物刻画上的讽刺性，“速写”体结构上的讽刺性，“展演”技巧上的讽刺性，以静写动、平淡中寓变化手法上的讽刺性，讽刺艺术上的独特性。
【内容摘要】《华威先生》为我们塑造了一个可悲可笑的典型的艺术形象，这一形象的成功塑造，是与它的讽刺艺术分不开的，《华威先生》的讽刺艺术主要体现在：语言风格上的讽刺性，对比描写上的讽刺性，人物刻画上的讽刺性，“速写”体结构上的讽刺性，“展演”技巧上的讽刺性，以静写动、平淡中寓变化手法上的讽刺性，讽刺艺术上的独特性。
【关键词】 华威先生 讽刺艺术 《华威先生》是现代著名作家张天翼的代表作,作者继承和发扬了英俄讽刺小说的优点,根植于中国文化的深厚土壤,塑造了一个混在抗日文化阵营中的国民党官僚、党棍的形象。
这一艺术形象,不是某个时代所特有的畸形儿,任何时代都有他这种人的影子,“在广大的中国的土地上,华威先生这多,犹如恒河沙数,而在日常生活之中,我们更不断地得到……华威先生的时代还没有死去。
”① 《华威先生》成功地塑造了忠实推行片面抗战路线、虚伪狂妄、庸俗浅薄、刚愎自用的文化官僚形象,体现了张天翼高超的讽刺艺术。
一、语言风格上的讽刺性。
作者运用纯熟通俗的高度个性化的语言,揭示人物的内心世界,达到了深刻辛辣的讽刺效果。
（一）运用反复的段落和语言加深了讽刺的效果。
在妇女问题、文艺界问题等隔得很远的领域,华威先生都有话说,因为他的话语“句式”几乎是一样的。
而在一些细节描写上多次出现:“挟着公文包”、“划洋火”、“抽雪茄”、“翘兰花指”等,对于三个会议,华威先生无一例外地在中途打断,关于“加紧工作”、“认清一个领导中心”这两条放之四海皆准的意见,更是三次以类似的句式和段落出现。
这些语言和段落的运用,一方面加深了读者的印象,而另一方面从这些反复机械的语言中我们体会到了主人公的可悲可笑。
（二）运用了“因人因地而异的语言”加深了讽刺的效果。
华威先生对他周围的人明显地表现出了不同的语言:对太太称密司黄,因为她既是太太,又是秘书,“有事可以问密司黄”；对文中的“我”,华威先生很谦恭,不让叫先生,让称“威弟”或“阿威”；对官场上的同伙,语言平和；而对长头发青年、出席日本问题座谈会的两个学生等人,而是“冷冷地瞅”、“把下巴挂了下来”,甚至于大发雷霆。
在去参加文化界抗敌总会时“他脸上堆满笑容，并且对每一个人不住地点头。
‘对不住得很，对不住得很’”一副谦恭的嘴脸，而到别处开会却随意打断别人讲话，趾高气扬地教训别人：“如果你们的工作出了毛病，那你就要负责”，“如果我刚才说的你们办不到，那不是就成了非法团体了吗
”……从华威先生在不同的的场合对不同人物的截然不同的态度和语言,我们真切地感受到他的虚伪和作假,感到他的庸俗和卑劣,但作者写来却一本正经,这样就更增加了讽刺的效果。
小说中华威先生的讲话,一般都是快节拍的,在大肆宣扬他的两点意见时,话语是干巴巴的公文腔：“第一点,就是每个工作人员不能够怠工,而是相反,要加紧工作；这第二点呢,就是青年工作人员要认定一个领导中心。
”而在小声谈起昨晚醉酒的趣事时,则“带着很机密很很严重的脸色,小声儿问……”流露出玩笑口吻。
由此,我们不难看出“变色龙”的影子。
（三）运用了自相矛盾的语言加深了讽刺的效果。
表面上,华威先生忙得“我恨不得取消晚上睡觉的制度。
我还希望一天不止二十四小时,抗战工作实在太多了。
”而事实上,我们的华威先生在干什么呢?他到处赶场子开会,扯一些闲话,发表一些无关紧要的意见；每天喝酒,喝醉后“一回家就睡倒了”；到处抢占领导岗位，甚至不惜一切代价，打听、调查、训人，遭到顶撞又徒唤奈何、拼命喝酒、大骂青年，显得色厉内荏。
“今天刘主任起草了一个县长公余工作方案，硬叫我参加意见，叫我替他修改。
三点钟又还有一个集会。
”“王委员又打了三个电报来”等等，故意提升浮夸，好像自己真的多么有能力一样。
他很忙,却不解决任何实际问题,当他们向他提出困难时,他却推诿说:“唔,唔,唔。
我知道我知道。
我没有多余的时间来谈这件事”,“不是别人请他吃饭,就是他请别人吃饭”。
从他自己打自己耳光的语言,我们可以深深地感受到“他存在的意义,就是每天无用而有害的‘忙碌’,如果没有这样的‘忙碌’,他的存在就没有任何意义,所以他更爱‘忙碌’,以证明自己的‘价值’”② 二、对比描写上的讽刺性。
作者将华威先生的虚伪、庸俗和无赖的嘴脸放在具体的事件中,进行对比揭露。
华威先生表面上是谦谦君子,主动声名自己不当主席,可却蛮横地指定主席,不容别人开口,稍不如意,就大发雷霆,骂别人“混蛋”、“妈的”,翻脸不认人。
他“挟着公文包”,“带着他那根老粗老粗的黑油油的手杖”,看上去像一个很有权威的人,却“拿着雪茄的时候就叫这根无名指微微地弯着,而小指翘得高高的,构成一朵兰花的图样”,做作得令人恶心。
他媚上欺下,对着总会的主席笑着伸了伸舌头,好像闯了祸怕挨骂似的“不停地为迟到道歉”,而对通俗文艺研究会的主席,迟到了不仅没有任何表示,反而“不高兴地拍了三下手板”,粗鲁地打断别人的发言。
在总会发言时“腰板微微地弯着,客气无比”,而在其他会上却“把帽子一戴,把皮包挟,瞧着天花板点点头,挺着肚子走了出去”。
他以自己时间宝贵为由，肆意打断别人的发言，而他的“宝贵”的时间却用来在各个地方讲一样的废话。
他称太太“密司黄”，好像一个开明懂礼貌的绅士，而对妇女界保婴会的负责人却用“食指”去点她的胸脯。
如此对比讽刺的例子还有很多,作者通过这些典型的形象和细节的对比刻画,毫不留情地进行讽刺、鞭挞,发人深省。
三、人物刻画上的讽刺性。
作者在描写人物的时候注意了仪表和风度上的细致入微的刻画。
他“立刻带上帽子”，“永远挟着公文包”，“永远带着那根老粗老粗黑油油的手杖”，同时还“戴着戒指”，十分注意仪表和形象；他经常“拍几下手板”，“打断一下”，显得很有领导风度；可是当他因为没有参加战时保婴会时，他开始打听，调查，“把下巴挂了起来”，“食指点对方的胸脯”；当没能参加日本问题座谈会时，他“发脾气”、“吼着”、“猛地跳起来了”、“瞪着眼”、“咬着牙，嘴唇在颤抖着”、“没命地喝许多酒”、“嘴里嘶哑地骂着”、“打碎了一只茶杯”等等。
原来他优雅的外表只是故作姿态来吓唬人的，哪怕是一点点威胁到其领导地位的风吹草动，都令他丑态百出、歇斯底里，毫无风度可言，甚至丧失了最起码的仪态和尊严。
而在日常所谓的工作中，他坐的包车“‘叮当，叮当——’一下子就抢到了前面”，“黄包车立刻就得往左边躲开，小推车马上打斜。
担子很快就让到路边。
行人赶紧就避到两旁的店铺里去。
”，“包车的踏铃不断地响着。
钢丝在闪着亮。
还来不及看清楚——它就跑得老远老远的，象闪电一样快。
”总让人觉得他有很要紧的事；他经常“掏出表来看一看”，“把表放在面前”，“一脸丰满的肌肉立刻紧张起来、眉头皱着、嘴唇使劲撮着”，“立刻就走”，让人觉得他时间观念非常强；但他每到一个会场，“下车的时候总得顺便把踏铃踏它一下”，“态度很庄严，用种从容的步子走进去，他先前那副忙劲儿好象被自己的庄严态度消解掉了”，“照例——会场的人全都到齐了坐在那天里等着他”“有几位透了一口气。
有几位可就拉长了脸瞧着会场门口。
有一位甚至于要准备决斗似的——抓着拳头瞪着眼”，对华威先生是敢怒不敢言，每次开会总是迟到早退；“他每天都那么忙着”，“要到刘主任那里去联络”，“要到各学校去演讲”“要到各团体去开会”“这就戴起帽子去赴一个宴会”，“而且每天——不是他请别人吃饭，就是他请人吃饭”。
原来他的忙不过是一个幌子，他其实是虚张声势，欺民扰民，忙于泡会、应酬、宴请，虚伪无聊又毫无时间观念。
作者还通过对华威先生参加三个会议三种态度的刻画，勾勒出他骄妄、虚伪、庸俗的国民党忠实走狗的奴才嘴脸。
四、细节描写上的讽刺性。
截取最能反映生活的横断面,进行艺术典型化,揭示重大历史主题,以加强讽刺的力度。
在《华威先生》中,没有完整的故事,没有一贯的情节,作者也没有对华威先生的言行予以分析评论,甚至对他的爱好、脾气等都没有特别交代,只是描写了他赴三个会和为两个会没有邀请他而大发其火的场面,总共五个小小的人生片断,就写出了华威先生在不同的场合中的不同嘴脸、不同态度,淋漓尽致地表现了他的性格特征。
他白天 “抗日”，晚上“赴宴”，这不正是一个政党、党棍加文化人的形象吗
“这种描写,色彩明净,不驳杂,讽刺性格各个面的描述,流动迅速,就像一张张肖像摄影,很快叠印到读者脑中去”③。
这样的描写,也增强了讽刺人物的典型性。
五、“速写”体结构上的讽刺性。
《华威先生》曾被作者收入他在解放前出版的最后一个集子《速写三篇》里，所谓速写，是绘画的一种方法，即一边观察对象一边用简单线条把它的主要特点迅速地画出来，同时速写也是一种文体，它扼要描写事物的情况，及时地向读者报道。
《华威先生》没有情节的连贯性，没有故事发生、发展、高潮等等，也没有华威先生的完整故事，只是通过五个小小的人生片断，一个活生生的典型的“文化特务”便构成了。
在叙事的节奏上，前三个片断还算舒缓，后两个片断突然绷紧，直至“这晚他没命地喝了许多酒，嘴里嘶嘶地骂着那些小伙子，分打碎了一只茶杯。
密司黄扶着他上了床，他忽然打了个寒噤说：‘明天十点钟还有个会……’”。
漫话似的加了最后一笔，“这种抓住人物性格中最触目的特征和外部的表现形态，不避不屑的细节，依靠迅速推进的性格‘亮相’来‘凑’成一个夸张的形象的方法，是特别适用于讽刺的。
因为讽刺夸张的笔墨向来偏于粗大，如果过于精细，手法过于复杂，一旦写出九曲柔肠，也便失去了笑意” ④。
六、“展演”技巧上的讽刺性。
“《华威先生》是一部讽刺性作品，讽刺意向的实现以可笑性的了发掘为前提。
什么样的作品形态容易产生笑料
乖戾的举止和惟妙惟肖的模仿，说可笑的事不如现身说法的表演”⑤。
确实，在《华威先生》中，作者的任务似乎只在于用笔去临摹，也就是让作品人物自己去展演，作者几乎不置一词，这种技巧的运用，使华威先生可笑可悲的面目跃然纸上，达到了深刻的讽刺效果，且看下面一段： 我到他家的时候，他正在那里对两个学生样的人发脾气。
他们都挂着文化界抗敌总会的徽章。
“你昨天为什么不去，为什么不去
”他吼着。
“我叫你拖几个人去的。
但是我在台上一开始演讲，一看——连你自己都没有去听
我真不懂你们干了些什么
” “昨天——我去出席日本问题座谈会的。
” 华威先生猛地跳了起来： “什么
什么
日本问题座谈会
怎么我不知道，怎么不告诉我
”“我们那天部务会议决议了的。
我来找过华先生，华先生又是不在家——” “好啊，你们秘密行动
”他瞪着眼。
“你老实告诉我——这个座谈会到底是什么背景你老实告诉我
” 在这片断里，“我”只是以一个旁观者的身份，冷然审视，让人物尽情去展演自己，就相当于让人物自己置于被拍照的闪光灯下，毫发毕显，活脱脱一个“跳梁小丑”。
七、以静写动，平淡中寓变化手法上的讽刺性。
作者在文中似乎经意地安排了一个“我”，而“我”对华威先生的所作所为并没有发表任何评论更没有感情的渲泻，只是冷冷地不容情面地钉视着华威先生，让人感到内在的讽刺力量。
作者以冷峻的客观的笔从从容容地写着华威先生：“华威先生点点头站了起来。
‘主席
’微微地一弯。
‘各位先生
’腰板微微地一弯。
‘兄弟首先要请求各位原谅：我到会迟了点，而又要提前退席……’”。
看似漫不经心地陈述，实则平淡中寓含深意，让人在发笑之余感到愤激、轻蔑，体会到作者良苦用心。
八、讽刺艺术上的独特性。
《华威先生》作为张天翼小说创作中的重要代表，为我们塑造了一位讽刺艺术画廊中的典型形象，体现了张天翼讽刺艺术的独特风貌。
他继承了鲁迅、果戈里、契诃夫、莫泊桑等中外文学应描写和反映现实与人生的传统，学习了他们讽刺艺术的优秀成果，但他的讽刺艺术又有一些明显的不同。
他认为“笑是一把非常锋利的刀子”，从《华威先生》中我们就不难看出，他常以漫画式的夸张手法和轻快、谐谑的讽刺笔调去揭示华美外衣下的愚蠢和可笑，用笑声揭穿社会的虚伪和丑恶，在笑声中让人警醒，让人深思。
华威先生让我们感到虚伪狂妄可笑，而笑过之余，难道不有所思所想有所感悟吗
张天翼的小说始终直面人生，展示世态，贯穿着反暴虐、反虚伪、反庸俗的讽刺主题，而《华威先生》是其中最为典型的代表之一，《华威先生》的讽刺艺术以其独特的魅力吸引着众多的读者。
张天翼，“他是一个手里拿着显微镜，脸上带着冷峻笑容去审视生活的富于内心激情的作家”，“他的讽刺艺术，立意严肃，又有分寸，绝非一律‘杀将过去’；他的嘲笑，内蕴深厚，恰到好处，又不落于轻佻”⑥通过《华威先生》我们能很好地感到这一点，作为一个艺术典型形象，华威先生受到了广泛好评和喜爱，为现代文学画廊上留下了浓墨重彩的一笔，但是生活中的华威先生也大有人在，官员泡会、教授走穴、明星练摊等等，不一而足，《华威先生》至今仍有广泛的社会讽刺意义，《华威先生》的讽刺艺术永远值得我们去探索。
注释： ① 转引自李秀清《试论〈华威先生〉的讽刺艺术》， ② 杨芝明：《中国文学名作欣赏》，科学出版社，2000年版 ③ 杨芝明：《中国文学名作欣赏》，科学出版社，2000年版 ④ 袁国兴：《〈华威先生的“速写”艺术与“展演”技巧》，《福建论坛》，福建社会科学院出版社，2005年8月版 ⑤ 袁国兴：《〈华威先生的“速写”艺术与“展演”技巧》，《福建论坛》，福建社会科学院出版社，2005年8月版 ⑥《中国现代文学史》，全国高等教育自学考试指导委员会组编，武汉大学2000年3月第2版参考文献： ① 李秀清：《试论〈华威先生〉的讽刺艺术》 ② 杨芝明：《中国文学名作欣赏》，科学出版社2000年版 ③ 袁国兴：《〈华威先生的“速写”艺术与“展演”技巧》，《福建论坛》，福建社会科学院出版社，2005年8月版 ④《中国现代文学史》，全国高等教育自学考试指导委员会组编，武汉大学2000年3月第2版 ⑤ 《中国现代文学作品选讲》，高等教育出版社，1987年9月第1版
关于鲁迅小说、文章、人物
愚昧而麻木的群众:华家夫妇、看客、茶客(二十多岁的人、花白胡子，驼背五少爷)、夏四奶奶。
丑恶的爪牙、帮凶:康大叔、夏三爷、红眼睛阿义等 革命者:夏瑜。
1. 华老栓为主的形象。
(1)从以下细节描写，可看出华老栓是属于贫穷的劳动者。
他家的一点洋钱来之不易，是血汗积攒来的。
为了儿子治病，他只好从“枕头底下”拿出来。
但带钱郑重其事，深恐掉失。
(2)作为普通劳动者，华老栓具有性格最本质的一面--勤劳而善良。
他疼爱儿子，为了给儿子治病，不惜拿出长期辛勤积攒而舍不得花的钱。
到了买“药”去刑场，他却“吃了一惊”，不敢走近，退到一家铺子屋檐下“发冷”。
在他眼里，看杀头的闲人像“鬼似的”，当刽子手递给他想要买的良“药”--人血馒头时，他却不敢去接。
这些都说明他的性格是善良的。
(3)在第二部分写华老栓回到家，他的女人，从灶下“急急走出，睁着眼睛，嘴唇有些发抖。
”问:“得了么?”当将煎人血馒头时，又写小栓的母亲慌忙说:“小栓--你坐着，不要到这里来。
” 描写华大妈的神态和语言，是为了表现母亲爱子心切，深怕买不到被认为医痨病“包好”的“药”。
因为能否买到直接关系到儿子的生死。
当知道这“药”已得到后，在未煎烤前，又怕儿子看了血淋淋的馒头不敢吃，所以不让儿子过去。
(4)提问:作者主要是突出华老栓性格的另一面--十分愚昧、麻木。
他对刽子手骗人的话深信不疑，为有机会买到这种“药”而感到“爽快”、“幸福”;买到“药”后，他无比兴奋，小心地煎“药”，充满希望地看儿子吃“药”。
他关心的只是儿子的痨病，完全不理解什么是革命，对革命者的死无动于衷，对刽子手毕恭毕敬。
这些都表现他愚昧到麻木不仁的程度。
(5)文中华老栓爱子心切，而显得十分愚昧的有关心理描写句子 (6)华老栓既是不觉悟劳动群众的代表，那只写他的愚昧和麻木，而不写其他人，能否反映出当时群众的精神面貌? 华老栓虽然是小说中重要人物，他那悲剧性的愚昧具有典型性。
但群众的愚昧和麻木，根深蒂固，成为社会严重问题，单写华老栓还不够，还应该写华大妈、看客、茶客、夏四奶奶等人物，即既有老的，又有年轻的;既有整天碌碌操劳的，又有无所事事的，这样才能深刻而广泛地揭示出本文的主题。
是冰心的作家卡片，帮忙一下子。
冰心： 原名莹，笔名冰心。
取“一片冰玉壶”为意。
福建长乐横岭村人。
著名诗人、作家、翻译家、儿童文学家。
她的写作历程，显示了从“五四”文学革命到新时期文学的中国现、当代文学发展的伟大轨迹。
冰心奶奶的作品主要以歌颂母爱，童真和自然为主题，诗集《繁星》《春水》便是她的代表作之一。
