优美的句子及赏析
优美句子赏析 三 也许，你站不成巍峨的高山，但你依然可以挺立成一棵青松或一枝秀竹，为生命添一分绿意，增一道风景。
也许，你升不成光芒万丈的太阳，但你依然可以升成一轮皎洁的月亮或一颗微弱的星辰，为大地添一分光明，增一分热量。
也许，你妆扮不成雍容华贵的牡丹，但你依然可以长成一朵野花或一棵小草，为人类添一缕芳香，增一分活力. (1)山川是大地的一部乐章，隆起的是高音部，凹陷的是低音部，花草、树木是山川的音符。
(2)地球是生物的母亲，山峰是怀抱，河水是乳汁，植物、动物是地球的孩子。
(3)四季是自然的一部乐章，花草是序曲，树木是音符，风霜、雨雪是四季的主旋律。
(4)大地是动植物的母亲，树木是儿子，花草是女儿，蝴蝶、蜜蜂是大 地的孩子。
(5)挫折是人生的一段插曲，失败是曲谱，泪水是音符，酸甜苦辣是挫折的歌词。
(6)书籍是知识的一台电脑，题目是主机，目录是键盘，文字、标点是书籍的内存。
(7) 生活是人生的一首乐曲，苦咸是低音部，酸辣是高音部，幸福、甘甜是生活的主旋律。
(8)风暴是自然一部乐曲，闪电是序曲，雷声是音符，狂风、暴雨是风暴的主旋律。
(9)夜空是宇宙的舞台，蓝天是帷幕，晚风是配乐，星星、月亮是天空的演员。
实话，就像太阳，没有谁在直视它时能不眼花缭乱。
尊严，就像安全带，没有谁在崎岖山路上愿意舍弃它. 如果以戏剧来对应四季，春天是翘首等待的开场，夏天是开场后情节曲折的发展，秋天是发展后扣人心弦的高潮，冬天是高潮后耐人寻味的结尾。
——顾誉蓉 如果以回忆来对应四季，春天是你我的邂逅，夏天是邂逅的交往，秋天是交往后的思念，冬天是思念里永远的微笑。
——钟琳玲 如果以夜来对应四季，春天是宁静的夜空，夏天是夜空中微弱的月光，秋天是月光下无垠的草原，冬天是草原上一头哀号的独狼。
——章中立 如果以人生来对应四季，春天是天真里的幻想，夏天是幻想中的火热，秋天是火热下的成熟，冬天是成熟过后那份平静与安详 。
——钱怡辰如果以情人来对应四季，春天是情人初次见面的羞涩，夏天是娇羞后的恋恋浓情，秋天是浓情后的苦苦争执，冬天是争执后的匆匆离去。
——徐星怡 如果以拳击赛来对应四季，春天是赛前的握手，夏天是握手后激烈的搏斗，秋天是搏斗后胜利者闪亮的金腰带，冬天是金腰带背后失败者惨淡的眼神。
——何云卿 如果以考试来对应四季，春天是考试前老师的动员，夏天是动员后考场的铃声，秋天是铃声过后巨大的努力，冬天是努力过后无情的家长会。
——郭从凡 如果以海来对应四季，春天是金黄的沙滩，夏天是沙滩前碧蓝的大海，秋天是海的远处镶上金边的海平线，冬天是行驶在海平线上一只孤独的小船。
——戴哲敏 成功要用理想去引路，要用创造力是开拓，要用汗水去浇灌友谊要用真诚去播种，要用理解去护理，要用热情去浇灌。
如果我是阳光，我将照亮所有的黑暗。
如果我是清风，我将吹走世间的尘埃、吹绿田野里的庄稼如果我是春雨，我将滋润人们的心田、滋润干涸的土地 友谊如珍珠，我们共同穿缀，联成一串串璀璨的项链；友谊如彩绸，我们共同剪裁缝制成一件件绚丽的衣衫；友谊如花种，我们共同播撒，培育出一个个五彩的花坛 ；友谊如油彩，我们共同调色，描绘出一幅幅美丽的图画 太阳无语，却放射出光辉；高山无语，却体现出巍峨；大地无语，却展示出广博青春无语，却焕发出活力，鲜花无语，却散发出芬芳，春雨无语，却滋润着大地 碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。
秋水共长天一色，落霞与孤鹜齐飞。
衣不如新，人不如故。
上邪
我欲与君相知，相伴无绝期。
山无棱，江水为竭，冬雷阵阵，夏雨雪，天地合，才敢与君决
风乍起，吹皱一池春水。
独自莫凭栏 无限江山 别时容易见时难 流水落花春去也 天上人间。
古来圣贤皆寂寞，唯有饮者留其名。
无言独上西楼，月如钩；寂寞梧桐深院，锁清秋。
剪不断 理还乱 是离愁 别是一番滋味在心头 天行健，君子以自强不息。
地势坤，君子以厚德载物。
悄悄的我走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。
生活就像强奸，要么反抗要么就去享受。
工作就像轮奸，你不行就让别人上。
社会就像自慰，所有的事都要靠自己的双手来解决
Even pain has its own beauty, even pain can perform a lovely face. “比黑暗更加黑暗。
你必须一只脚踩在墓穴中，另一只脚踏在疯人院里， 才能聆听那样的音乐。
” 生命只是一个存在的气息.快乐就在心海. 十年生死两茫茫 不思量 自难忘 千里孤坟无处话凄凉 小弦窗 正梳妆 相对无言 惟有泪千行 料得年年肠断处 明月夜 短松岗 、《夜雨寄北》“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时” 哪一天在西窗之下同你一道深夜秉烛长谈，诉说我在巴山这天晚上看雨时想念你的心情。
以未来的乐反衬今夜的苦，今夜的苦又增添重聚时的乐，虚实相生，情景相融，余味无穷。
2、《送杜少府之任蜀州》：“海内存知己，天涯若比邻。
” 只要四海之内有你的知心朋友，即使远在天涯海角，也仍像是近邻。
勉励友人，勇敢地踏上征途，表现出了朋友之间的真挚感情。
一洗以往送别诗的酸楚情调，豁达乐观，意境开阔。
3、《酬乐天扬州初逢席上见赠》：“沉舟侧畔干帆过，病树前头万木春。
” 沉船侧畔有干帆竞发，病树前头有万木逢春。
诗人以“沉舟”、“病树”自喻，表达了作者以达观的态度来面对世变，劝诫友人不必为自己的境遇而忧伤，表现了诗人振作的精神。
蕴含了新事物终究要取代旧事物的客观规律。
引用典故，描写了阔别归来人事全非，表现了诗人无限怅惘的心情。
4、《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》： “我寄愁心与明月，随君直到夜郎西。
” 突发奇想，将明月拟人化，借月传情。
人隔两地，难以相从，而月照中天，千里可共，诗人想到：我还是把自己的一片愁心托付给这皎洁生辉的明月，让它随风飘到远在夜郎以西的友人身边去吧
寄托诗人思念友人的殷殷深情。
5、《登飞来峰》：“不畏浮云望眼，只身在最高层。
”蕴含站得高才能看得远的哲理。
6、《望岳》：“会当凌绝顶，一览众山小。
” 泰山的雄姿，引发诗人登临高峰的愿望，他要临绝顶，将天下群山尽快收入眼底。
泰山的隽秀磅礴之气与诗人凌云壮志之豪情自然地溶为一体，情景交融，浑然天成。
表现诗人不怕困难、勇于攀登，俯视一切的雄心和气概。
造化钟神秀，阴阳割昏晓。
运用拟人写泰山神奇秀丽的景色和巍峨高大的形象。
7、《观沧海》：“日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里。
”（互文） 全诗的高潮。
作者运用丰富奇特的想象、大胆的夸张进行虚写，将眼前海上的景色和自己的雄心壮志融合在一起，创造了一种宏大的意境。
表达了诗人统一中原、建功立业的雄心壮志。
七年级下册 8、《饮酒》：“采菊东篱下，悠然见南山。
” “悠然”写出了作者那种恬淡、闲适、对生活无所求的心情。
“见”表现出诗人看到山不是有意而为之，而是在采菊之间无意中山的形象映入眼帘。
好象自己的心早已和山融为一体了。
9、《次北固山下》：“海日生残夜，江春入旧年。
” 为历来传诵的名句，描绘了昼夜和冬春交替过程中的景象和心中的喜悦。
“海日生残夜，江春入旧年”在描述自然的时序交替中蕴含哲理。
“生”说明旧事物中已孕育了新的生命，景中出理。
“入”，是说新春提前闯入旧的一年，景中出情，思乡而不低沉。
10、《春呈水部张十八员外》：后两句运用对比表现对早春的喜爱。
11、《雁门太守行》黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开。
以“黑云”比喻敌军来势汹汹，“甲光”与“黑云”相对色彩鲜明中显示了守城将士雄姿英发。
引用典故表达了将士誓死报国的决心。
12、《天净沙 秋思》：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。
” 只有18个字却接连出现了九个名词，九种景物，体现了“断肠人”对于这些景物的独特感受，用笔简略，意象鲜明。
直抒胸臆，道出了天涯游子之悲。
13、《春望》：“感时花溅泪，恨别鸟惊心。
” 互文见义，以乐景写哀情，花鸟本为娱人之物，但因感时恨别，却使诗人见了反而落泪惊心。
触景生情，感时伤世，表达了诗人忧国忧民的感情。
14、《白雪歌送武判官归京》 “忽如一夜春风来，千树万树梨花开。
” 这两句诗采用了比喻的修辞手法，以春花喻冬雪，想象丰富奇特，从塞北的严酷环境，竟然想到春天的梨花，气氛热烈，色彩奇丽。
八年级 15、《茅屋为秋风所破歌》：“安得广厦千万间
大庇天下寒士俱欢颜，风雨不动安如山。
” 这三句诗前后用七字句，中间用九字句，句句蝉联而下，其中的“广厦”“千万间”“大庇”“天下”“安如山”等词，声音洪亮，节奏铿锵，境界开阔，恰当地表现了作者内心的激情和火热的希望。
表达了诗人推已及人的博大胸怀和希望天下寒士都能安居乐业的美好理想。
16、《游山西村》：“山重水复疑无路，柳暗花明又一村。
” 山西村山环水绕，柳暗花明，一派花团锦簇的景象。
用来说明困境中仍然蕴含着希望，也暗含着克服重重困难最后终于实现理想愿望的深刻哲理。
17、《渔家傲》：“浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。
” 深刻展示了戍边战士的内心世界。
一杯浊酒，怎能排遣这离家万里的乡愁呢
但不能因为思乡忘了为国分忧。
又引用典故写出了边防将士以国事为重，勇敢保卫边疆的高度责任感。
同时也反映出他对宋朝“安内虚外”忍辱求和政策的不满，以及功业未就、壮志难酬的愤懑心情。
18、《浣溪沙》 谁道人生无再少
门前流水尚能西，休将白发唱黄鸡。
即景取喻，以富有情韵的语言，表达有关人生的哲理。
“谁道”两句，以反诘唤起，以借喻回答。
结尾两句以溪水西流的个别现象，即景生感，借端抒怀，自我勉励，表达出词人虽处困境而老当益壮、自强不息的精神。
19、《观刈麦》：主要写诗人对农民的悲惨境况而深感愧疚不安，表达了诗人对劳动人民的深切同情，全诗无议论，叙述描写时多用白描手法，语言平白如话，但字里行间却充满了对劳动者的同怜悯。
“力尽不知热，但惜夏日长。
”写尽农民矛盾的心理。
20、《过零丁洋》：“人生自古谁无死，留取丹心照汗青。
” 古往今来，人难免一死，为拯救祖国而死，舍生取义，一片丹心将垂于史册，映照千古。
这激情慷慨的两句诗，表明了诗人舍生取义的决心，充分体现了他的民族气节。
全诗也因有此两句收尾而成为一代名作，千古壮歌。
运用比喻将自己的命运和国家的命运紧紧相联，足见爱国心之赤诚。
21、《赤壁》：“东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。
” 从反面间接通过写东吴两个美女的命运来反映政治军事情势的变迁，以小见大，给诗歌增添了无限的情致，可谓别出心裁。
借题发挥，表达了诗人怀才不遇的愤慨。
22、《己亥杂诗》：“落红不是无情物，化作春泥更护花。
” 意思是说落花并非无情物，它能化作肥沃的春泥而重新培育出美丽的花朵，以自己的生命换来又一个繁花似锦的春天。
诗中的“落红”分明是作者自喻，表示自己虽然仕途失意，但不甘沉沦，仍要为国家与民族贡献力量。
后用来泛指那些甘为事业献身的志士仁人。
23、《山坡羊 潼关怀古》：“兴，百姓苦；亡，百姓苦。
” 一针见血地指出了封建统治阶级与劳动人民的根本对立，敢于为百姓的苦难大声疾呼，这是难能可贵的。
是全词的主旨句。
运用拟人形象生动写出了潼关的险要壮观。
八年级下册 24、《望洞庭湖赠张丞相》：“气蒸云梦泽，波撼岳阳城。
” 作者用夸张，妙用 “蒸”“撼”两个动词：连云梦泽这么巨大的湖泊，也被洞庭湖蒸腾的水气所笼罩，可见其丰厚的蓄积；连岳阳城这么大的都市也为其波涛所撼动，不安地匍伏在它的脚下，可见其力量的巨大。
把洞庭湖磅礴壮观的气势推向极点，写得雄浑壮阔，极富感染力。
因此，它被世人誉为与杜甫的“吴楚东南坼，乾坤日夜浮”并举的吟咏洞庭湖的名句。
引用典故巧妙设喻，希望得到引荐而出仕。
运用双关委婉表达了希望做官却无人引荐，表达了希望出仕一展才华，做一番事业的愿望。
九年级上册 25、《使至塞上》： “大漠孤烟直，长河落日圆” 写进入边塞后所看到的塞外奇特壮丽的风光，画面开阔，意境雄浑。
一个“大”字，形象描绘出边疆沙漠的荒凉与浩瀚，一个“直”字则表现出了劲拔和坚毅之美， “圆”便给人以亲切温暖之感。
诗人不仅实写了沙漠的景象，而且还把自己的孤寂情绪巧妙地融入到广阔的自然环境中去，画面开阔，意境雄浑。
是被王国维称为 “千古壮观”的名句。
26、《泊秦淮》：“商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》。
” 卖唱女不知道国家灭亡的悲痛，隔着江水还唱着亡国的曲子《后庭花》。
讽刺了现实中达官贵人，不理政事，荒淫无度的生活，表达出诗人忧国忧民之情。
选取最能反映秦淮河风景的特有景致，意境淡雅。
（互文） 27、《无题》“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
” 这两句诗含蓄委婉而感情炽热，运用双关，比喻以崭新的形象语言来表达海枯石烂而矢志不变的爱情。
新奇巧妙。
后用来赞美无私奉献的精神。
28、《浣溪沙》：“无可奈何花落去，似曾相识燕归来。
” 花开花落是自然规律，所以说是无可奈何的；燕子每年都回来寻旧巢，所以说似曾相识。
流露出对美好景物及难以忘怀情事的流连，也是对时光流逝的慨叹。
29、《水调歌头》：“人有悲欢离合，月有阴阳圆缺，此事古难全。
” 在写作手法上，这三句高度概括了人间天上、世事自然中复杂错乱的变化，笔法大开大合，笔力雄健深厚。
感情乐观开朗、积极向上。
“但愿人长久，千里共婵娟。
”这是作者一种美好的祝愿。
即使相隔千里，也可以共享这一轮美丽皎洁的明月。
给人以美的愉悦，给人以美的希望。
九年级下册 30、《钱塘湖春行》“几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。
乱花渐欲迷人眼，野草才能没马蹄。
” 是描写西湖春光的点睛之笔。
“莺争暖树”、“燕啄春泥”写出了一种充满活力的动态美，给人留下充分的想象空间，从而使得全诗洋溢着春的活力与生机。
用乱花浅草来写西湖早春的美景。
“渐欲”，渐渐就要；“才能”，刚刚能够，都表现出事物在发展变化之中。
写出早春小草生机勃发，春花美丽鲜艳的特点。
31、《相见欢》：“剪不断，理还乱，是离愁。
别是一般滋味在心头。
” 即使有千丝万缕的离愁，剪也剪不断，理也理不清，让人心乱如麻的是离别愁情，这离愁别恨的另一种滋味，不是常人所体验到的。
采用倒装句式兼用比喻来形象突出离愁别恨的深重。
这几句话直抒作者的亡国之愁。
32、《江城子、密州出猎》：“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。
” 表达了作者企望为国御敌立功的壮志，说到那时我一定会把雕弓拉得满满的，向从西北来进扰的西夏军队射击。
表达了自己要报效国家，关怀国家命运的爱国精神。
尽显豪放气概。
33、《行路难》：“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。
” 这两句诗是全诗的高潮，长风、破浪、直挂、济沧海，这些词一气贯下，尽扫茫然苦闷带来的沉郁之气，将诗情推向一个境界开阔的顶点。
在此，我们听到诗人充满信心和展望的强音：尽管前路阻碍重重，但总有一天，可以乘风破浪，到达理想的彼岸。
这两句诗突出地表现了诗人追求理想的执著。
后人常以这两句诗自勉或鼓励他人执著追求理想。
34、《破阵子、为陈同甫赋壮词以寄之》：“了却君王天下事，赢得生前身后名。
” 作者要为朝廷完成北伐金人收复失地的大业，以赢得生前的功勋身后的美名。
充分表达了作者的爱国激情和雄心壮志。
沙场秋点兵。
紧凑有力渲染战争浓烈的气氛。
秋字更添肃杀之气。
乡愁-余光中-句子赏析
乡 愁一、课文分析读这首诗，我们能感到诗人余光中心灵深处一个执著的主导情感——对中华民族历史文化的认同感。
很显然，这首诗以形式上的四个小节，将“乡愁”分为四个阶段。
这四个阶段在时间上是前后顺承的，即：小时候—长大后—后来—现在。
这几个标示时间的短语，都明确出现在这首诗每一小节的第一行。
我们可以看出，诗的每一小节，实际上都对应着人生的某个阶段。
作者以空间上的阻隔作为这四个阶段的共同特征，即：小时候的母子分离—长大后的夫妻分离—后来的母子死别—现在的游子与大陆的分离。
诗人为每个阶段的乡愁找了一个具体的对应物：邮票、船票、坟墓、海峡。
时空的隔离与变化，推进了诗情的层层深化。
少小离家，与母亲书信往来，乡愁寄托在小小的邮票上。
成年后，为生活而奔波，与爱人聚聚离离，船票成了寄托乡愁的媒介。
到后来，一方矮矮的坟墓，将我与母亲永远分开了!诗至此处，读者不禁会想，世间还有什么样的离情比死别更令人断肠
有，那就是乡愁!一湾浅浅的海峡将“我”与祖国大陆隔开，个人的故乡之思上升到了家国之思。
全诗在此戛然而止，留下长长的余味。
这首诗，无论是内容还是形式，都映射着中国古典诗词的神韵和魅力。
从内容上说，“乡愁”是中国传统文学经久不衰的主题，余光中虽曾接受过现代主义的浸染，但骨子里深受中国古典文学的熏陶，诗歌内容触及思想深处的“中国意识”时，自然而然地摄取了“乡愁”这一主题。
历代爱国知识分子有借诗词歌赋流露家国之思的传统，本诗在这一点上可谓传承了民族的历史文化。
从形式上说，这首诗恰到好处地运用现代汉语，使之带上了古典诗词的格律美和音韵美的特点。
诗的节与节、句与句均衡对称，但整齐中又有参差，长句短句变化错落；同一位置上词语的重复和叠词的运用造成一种类似音乐的回环往复、一唱三叹的旋律，给全诗营造了一种低回怅惘的基调。
二、问题研究“乡愁”本是一种抽象的情感，但是在余光中的里，它转化成了具体可感的东西，作者是如何实现这一转化的
作者巧妙地将“乡愁”这种情感进行了物化，也就是找到了它的对应物。
在人生的每一个阶段里，“乡愁”分别寄托在邮票、船票、坟墓和海峡等对应物上，这样，诗人的乡愁就不至于无所依附。
类似的托物寄情的技巧在余光中其他的诗作里也时有所见。
如：钟整个大陆的爱在一只苦瓜皮靴踩过，马蹄踩过重吨战车的履带踩过一丝伤痕也不留下——台风季，巴士峡的水很拥挤我的血系中有一条黄河的支流黄河太冷，需要掺大量的酒精浮动在杯底的是我的家谱喂!再来杯高粱!——在林肯解放了的云下｜惠特曼庆祝过的草上坐下，面对鲜美的野餐｜中国中国你哽在我喉间，难以下咽东方式的悲观——“钟整个大陆的爱在一只苦瓜”，是诗人参观故宫博物院藏品后吟出的名句，他巧妙地将大陆之爱与一只晶莹剔透、几经劫难仍完好无损的白玉苦瓜联系到了一起。
而诗人留学异邦因孤独冷寂而酗酒的情绪，被别出心裁地喻为“黄河太冷，需要掺大量的酒精”。
类似的例子还有，“我便坦然睡去，睡整张大陆……这是最纵容最宽阔的床\\\/让一颗心满足地睡去，满足地想”（），“在此地，在国际的鸡尾酒里，\\\/我仍是一块拒绝融化的冰”（），等等，这些诗句均将诗人心中难以言说的情绪物化成具体可感的东西，激荡着读者心中共有的情感。
三、诗人评说：溶哀愁于物象（流沙河）这是台湾诗人余光中的《乡愁》（写于1972年）。
这首小诗我用四川土话朗诵过好几次，听众反应强烈。
诗写得好，一目了然，谁要我来詹詹费词。
真要叫我说说，却又感到为难。
这是一粒水晶珠子，内无瑕斑，外无纹痕，而且十分透明，一眼便可看穿，叫我说些什么。
我看见了的，别人也都看见了，还要我来说吗。
看来看去，这粒水晶珠子仿佛不是工匠琢磨成的，而是天然形成的……不。
这是诗，人写的。
既然是人写的，总不会是一挥而就的，其间必有一个创作过程。
这个过程，如果作者自己出来说说，我们听了，或有助于今后写诗，也未可知。
可惜沧海横隔，同胞难聚，遗憾遗憾。
那么，参照着写诗的一般经验，我就来冒昧地猜一猜余光中是怎样写成这首诗的吧。
故国故乡故园，人之所恋，古今一样，中外相同。
翻翻唐诗宋词，游子抒写乡愁之作，多得叫人吃惊。
现代中国人，粗具文化的，差不多都念过或听别人念过李白的“举头望明月，低头思故乡”。
30年代的和40年代的学生，恐怕都唱过或听别人唱过这支歌吧：“念故乡，念故乡，故乡真可爱。
天甚清，风甚凉，乡愁阵阵来。
故乡人，今何如，念念常不忘。
在他乡，一孤客，寂寞又凄凉……”只是这支歌的曲调是从捷克音乐家德沃夏克的里挪借来的，这点唱的人未必都知道。
至于40年代的那些不愿做亡国奴的流亡学生，几乎没有一个不会唱的。
“我的家在东北松花江上……”台上一唱，台下都哭，感人至深。
这支歌余光中肯定会唱。
他还会唱：“万里长城万里长，长城外面是故乡……”因为他在一首诗里提到过这支歌。
髫年所唱，没齿难忘。
那些遥远了的记忆不可能同他的这首《乡愁》无关。
厚积薄发，一首小诗里涵藏着多少年的感受啊!余光中该记得很清楚，自己小小年纪，做了流亡学生，逃到大后方去读书求学。
学校里有一个取信栏，他每天去那里看两次。
紧着心弦，扫视着那一长排信封的队伍，要看看有没有熟悉的字迹——母亲的字迹，写着自己的姓名的。
多次失望之后，收到一封信了，比伙食团打牙祭还快活。
恭读了一遍又一遍，都背得了。
然后细察信封上的邮票，那上面盖着邮戳呢。
一个小圆圈内有一个大城市，母亲就住在那里呢。
看能看见，摸能摸着，就是没法回到那个小圆圈内去。
浩浩长江万里，他在这头（上游），母亲在那头（下游）。
这一枚小小的印着孙中山先生肖像的盖着故乡的邮戳的邮票给他留下的印象太深刻了，以至十多年后，他写了一首：一张娇小的绿色的魔毡，你能够日飞千里；你的乘客是沉重的恋爱，和宽厚的友谊。
两个灵魂是你的驿站，你终年在其间跋涉；直到他们有一天相逢，你才能休息片刻。
邮票啊，邮戳啊，家信啊，印象太深刻了，直到1981年他还在一首《梅雨笺》里写到它们： “方的邮票\\\/圆的邮戳\\\/只轻轻地一敲\\\/扁扁的心情（河注：薄薄的家信）\\\/就留下了烙印。
”《乡愁》的第一段抓住邮票这个物象，说小时候的乡愁，一个流亡学生的乡愁，是母亲从远方寄来的信件上贴着的那一枚邮票。
这样写，对他说来，不但是很方便的，而且是很合情的，很合理的。
少年时期匆匆去了如烟云之过眼，未来的诗人渐渐长大了。
40年代末，他随父母迁居香港，旋即去台湾，插入台大外文系三年级。
1952年毕业后，第一本诗集《舟子的悲歌》出版，得到梁实秋的好评，名声大噪，同时入伍服役。
1954年同未来的妻子小名咪咪的恋爱，有一首情诗《咪咪的眼睛》为证。
1956年退伍，入东吴大学任教，结婚。
两年后去美国留学进修，该算是新婚别。
台湾基隆港上船，横渡太平洋，美国旧金山港登岸。
身在异国，心在家里，捻弄着那一张窄窄的来程船票，乡愁顿起。
不过这时候乡愁的内容已经变了，慈母让位给新娘了。
少恋母，长恋妻，人之常情啊。
《乡愁》的第二段抓住船票这个物象，说长大后的乡愁，一个异国孤客的乡愁，是把他从新娘身边引走的那一张船票。
这样写，对他说来，也是很贴切的，他写他自己的真实感受嘛。
1958年母亲去世，遗体火化。
他把骨灰匣安放在窗台上的盆花丛里，写诗为母亲招魂，唤她的慈魂快快回来，回到这“火后的小城”里来，回到这“四方的空城”里来。
在这一首《招魂的短笛》里，他对母亲的慈魂说：“春天来时，我将踏湿冷的清明路，\\\/ 葬你于故乡的一个小坟，\\\/葬你于江南，江南的一个小镇（河注：他的母亲是江苏武进人）。
\\\/垂柳的垂发直垂到你的坟上，\\\/等春天来时，你要做一个女孩子的梦，梦见你的母亲。
”余光中是个孝子，多有悼亡母的章句，写得十分感伤。
送母亲的骨灰匣回她的故乡去入土安葬，这一孝思，迄今二十多年了，尚未实现，虽然春天已经来到了。
那骨灰匣想来早已入土，大约是安葬在台北市郊的圆通寺吧，因为他在一首诗里说，清明节扫墓日他听见母亲在圆通寺喊他。
以常理推之，那里该有一方小坟吧。
邮票啊，船票啊，坟墓啊，这些物象里潜溶着多少哀愁啊!它们象征着距离：邮票，船票，空间的距离；坟墓，阴阳的距离，死生的距离。
薄薄的一层混凝土，内外相隔，那么遥远，比千山万水的相隔更遥远啊!《乡愁》的第三段抓住坟墓这个物象，说母亲去世后留给他的乡愁，一个孝子的乡愁，是使他抱恨终天的那一方坟墓。
这时候乡愁的内容又变了，爱妻让位给亡母了。
这一段是高潮，出奇制胜。
读者为之惊愕，细细一想，悲从中来。
我朗诵到这里，嗓子都颤抖了。
人到中年以后，阅历既多，五味尝遍，渐渐地看透了人世的诸般畸形怪相，于是不再好奇；渐渐地懂得了事业的艰难，于是雄心消泯。
他的头脑里憧憬日少而回忆日多，愈来愈像反刍动物，常常咀嚼肚子里的旧闻往事，竟有回甜之感，于是“鸟倦飞而知还”，有了落叶归根的愿望。
白天忙着，不太觉得，到了夜间，故国故乡故园便频频地来入梦了。
早晨醒来，梦去无痕，依然人在台北市厦门街的小巷中的一座古老的院子里。
乡愁难遣，翻翻中国地图，神游太湖，溯江而上，直抵重庆市江北县悦来场，又沿江而下，看那“蒋山青，秦淮碧”的南京城，想起昔年那里有许多美丽的表妹……最可恼的是那一湾海峡，二指宽罢了，浅浅的一层海水比纸更薄，就是涉不过去。
这时候乡愁的内容再一变，变成了那可恼的海峡。
《乡愁》的灵感也许是这样来的吧
海峡。
我在这头。
大陆在那头……腹稿里支起的第一个构架，很可能就是这样的。
有了这个构架以后，便回头去翻查记忆的仓库，专找如海峡那样的象征着距离的物象。
不费多少工夫，就找到了邮票啦船票啦坟墓啦之类的物象。
于是用这些物象做横梁，仿照着第一个构架，又支起了下面三个构架：邮票。
我在这头，母亲在那头。
船票。
我在这头，新娘在那头。
坟墓。
我在外头，母亲在里头。
这便是《乡愁》的雏形了。
第一个构架，就其意义而言，分量最重，虽然是先出，却做了结尾。
何况按时间顺序排下来，也应该做结尾。
诗人写过去，只是为了写现在。
现在望着一湾浅浅的海峡发愁呢，这才是全诗的落脚点。
余光中把《乡愁》归入他所说的“浅易之作”。
他所说的“浅易之作”是指那些如《乡愁》一类的 “一读就懂”的诗，不是说“浅易”的一定不好。
“浅”是文字浅显，“易”是容易读懂，他不反对“浅易”，但是，台岛那里“许多读者”“要求一首诗一读就懂”，却遭到他的反感。
他说：“一个人如果只能读浅易的诗，就注定自己终身在诗国做匆匆过境的观光旅客。
”这话恐怕说得太重了吧。
除了写诗的内行，一般读者，各有各的事业，奔波忙碌，然疲役，偶有余暇，不去看电视看电影看跑马看黄书，而去观光诗国，也就算是很不错的了，哪怕匆匆过境呢。
对这样的读者，理当叩头称谢才是，不宜责之太重。
何况台岛那里就是有些深奥得可厌的诗，不但一般读者叫苦，写诗的内行也说读不懂呢。
例如张默的《无调之歌》，大诗人如洛夫者竟然都这样说：“这首诗我看了很久，看不太懂。
”何况一般读者呢。
要求浅易一些，一读二读三读终能读懂，而不是愈读愈头疼，难道不应该吗
我之所以要向读者介绍《乡愁》，正是看中了它的“浅易”。
而它的精巧的构思，溶哀愁于物象的本领，值得我们潜心揣摩，从中学习诗艺，乃是自不待言的了。
（选自《流沙河诗话》，四川文艺出版社1995年版）四、《乡愁》赏析（李元洛）乡愁，是中国诗歌一个历久常新的普遍的主题，余光中多年来写了许多以乡愁为主题的诗篇，《乡愁》就是其中情深意长、音调动人的一曲。
正像中国大地上许多江河都是黄河与长江的支流一样，余光中虽然身居海岛，但是，作为一个挚爱祖国及其文化传统的中国诗人，他的乡愁诗从内在感情上继承了我国古典诗歌中的民族感情传统，具有深厚的历史感与民族感，同时，台湾和大陆人为的长期隔绝、飘流到孤岛上去的千千万万人的思乡情怀，客观上具有以往任何时代的乡愁所不可比拟的特定的广阔内容。
余光中作为一个离开大陆三十多年的当代诗人，他的作品也必然会烙上深刻的时代印记。
《乡愁》一诗，侧重写个人在大陆的经历，那年少时的一枚邮票，那青年时的一张船票，甚至那未来的一方坟墓，都寄寓了诗人的也是万千海外游子的绵长乡关之思，而这一切在诗的结尾升华到一个新的高度：“而现在\\\/乡愁是一湾浅浅的海峡\\\/我在这头\\\/大陆在那头。
”有如百川奔向东海，有如千峰朝向泰山，诗人个人的悲欢与巨大的祖国之爱、民族之恋交融在一起，而诗人个人经历的倾诉，也因为结尾的感情的燃烧而更为撩人愁思了，正如诗人自己所说：“纵的历史感，横的地域感。
纵横相交而成十字路口的现实感。
”（《白玉苦瓜》序）诗人的《乡愁》是我国民族传统的乡愁诗在新的时代和特殊的地理条件下的变奏，具有以往的乡愁诗所不可比拟的广度和深度。
在意象的撷取和提炼上，这首诗具有单纯而丰富之美。
乡愁，本来是大家所普遍体验却难以捕捉的情绪，如果找不到与之对应的独特的美的意象来表现，那将不是流于一般化的平庸，就是堕入抽象化的空泛。
《乡愁》从广远的时空中提炼了四个意象：邮票、船票、坟墓、海峡。
它们是单纯的，所谓单纯，绝不是简单，而是明朗、集中、强烈，没有旁逸斜出、意多文乱的芜蔓之感；它们又是丰富的，所谓丰富，也绝不是堆砌，而是含蓄。
有张力，能诱发读者多方面的联想。
在意象的组合方面，《乡愁》以时间的发展来组合意象，可称为意象递进。
“小时候”“长大后”“后来啊” “而现在”，这种表时间的时序语像一条红线贯串全诗，概括了诗人漫长的生活历程和对祖国的绵绵怀念，前面三节诗如同汹涌而进的波涛，到最后轰然而汇成了全诗的九级浪。
《乡愁》的形式美也令人瞩目。
它的形式美一表现为结构美，一表现为音乐美。
《乡愁》在结构上呈现出寓变化于统一的美。
统一，就是相对地均衡、匀称；段式、句式比较整齐，段与段、句与句之间又比较和谐对称。
变化，就是避免统一走向极端，而追逐那种活泼、流动而生机蓬勃之美。
《乡愁》共四节。
每节四行，节与节之间相当均衡对称，但是，诗人注意了长句与短句的变化调节，从而使诗的外形整齐中有参差之美。
《乡愁》的音乐美，主要表现在回旋往复、一唱三叹的美的旋律，其中的“乡愁是——”与“在这头……在那（里）头”的四次重复，加之四段中“小小的” “窄窄的”“矮矮的”“浅浅的”在同一位置上的叠词运用，使得全诗低回掩抑，如怨如诉。
而“一枚”“一张”“一方”“一湾”的数量词的运用，不仅表现了诗人的语言的功力，也加强了全诗的音韵之美。
《乡愁》，有如音乐中柔美而略带哀伤的“回忆曲”，是海外游子深情而美的恋歌。
【席慕容的《乡愁》】【诗歌全文】乡愁席慕蓉故乡的歌是一支清远的笛总在有月亮的晚上响起故乡的面貌却是一种模糊的怅惘仿佛雾里的挥手别离离别后乡愁是一棵没有年轮的树永不老去【诗歌赏析】对故土的眷恋可以说是人类共同而永恒的情感。
远离故乡的游子、漂泊者、流浪汉，即使在耄耋之年，也希望能叶落归根。
席慕蓉将这份乡愁用简短的七行三节诗进行概括：第一节写乡音的清新缭绕，笛声“总在有月亮的晚上响起”，试想一年四季又有几个晚上没有月光啊，这就隐隐喻出游子无时无刻不在怀恋故乡。
第二节写乡情的怅惘，对故乡的怀念渐渐遥远，时间的推移摇落了故乡的轮廓，仅剩一种模糊不清的怅惘，如雾里别离，浓似血却又隔着一层迷蒙的云雾。
用雾里的挥手别离来比喻对故乡的模糊而怅惘的印记，是用一种可观可感的具象来描述抽象的主观感受，可谓生动形象、贴切自然。
第三层写乡愁的永恒。
是从上两层的乡音缭绕和乡情缠绵过渡而来，这在形式上极具新颖意味。
层次的渐递使主题由模糊逐渐鲜明。
诗人用没有车轮的树永驻游子心中“永不老去”的形象比喻抒发了深似海洋的愁绪和怀恋、怅惘的情感。
情感抒发与意象选择的融合，使整首诗的意境深邃悠远。
比喻的贴切自然、语言的朴素优美更使整首诗具有牧歌式的情调。
【作者简介】席慕容（1943－），著名诗人、散文家、画家，祖籍内蒙古察哈尔盟明安旗。
出版的诗集有《七里香》、《无怨的青春》、《时光九篇》、《边缘光影》、《迷途诗册》、《我折叠着我的爱》等。
新作《席慕容和她的内蒙古》用优美的文字和亲手拍摄的照片，记录了席慕容自1989年与原乡邂逅后，17年来追寻游牧文化的历程。
生于四川，幼年在香港度过，成长于台湾。
于台湾师范大学美术系毕业后，赴欧深造。
一九九六年以第一名的成绩毕业于比利时布鲁塞尔皇家艺术学院。
曾在国内外个展多次，曾获比利时皇家金牌奖、布鲁塞尔市政府金牌奖、欧洲美协两项铜牌奖、金鼎奖最佳作词及中兴文艺奖章新诗奖等。
曾任台湾新竹师范学院教授多年，现为专业画家。
著作有诗集、散文集、画册及选本等五十余种，读者遍及海内外。
近十年来，潜心探索蒙古文化，以原乡为创作主题。
2002年受聘为内蒙古大学名誉教授。
参考资料：百度知道找的
说说马致远的《天净沙·秋思》中,几句写景,抒情的特点
“老树昏鸦，” 小令伊始，处着笔，“在一株枯绕的老树枝头，几只乌鸦巢边‘哇哇’怪叫”，就将一幅萧瑟肃杀的深秋景致展现在读者眼前，紧紧扣住了读者的心弦。
“藤”、 “树”、“鸦”，本是郊野司空见惯的景物，并无特别之处，可一旦与“枯”、“老”、“昏”结合匹配，一股萧瑟肃杀之气立即从字里行间油然升起，笼罩在读者心头，再加上平仄的转换与音韵的配合，“平平—仄仄—平平—”，两字一顿，语调由低转高，再由高转低，“枯、老、昏”依次递进，紧压过来，让人顿感气息闭塞，真有喘不过气来的感觉。
“小桥流水人家，”诗人笔锋一转，读者的视线也跟着带向远方，一组充满和平安详生活气息的图画展现在我们面前，我们高度紧张的情绪也因此一缓，长长地吐出一口气来。
这既是对远处风景的诗意描绘，也表现了漂泊的诗人对悠闲恬静的田园生活的向往与渴望。
在平仄的运用上，采用了“仄平—平仄—平平—”的组合方式，语调也因平仄的转换而显得欢快与和缓起来。
“小桥流水人家”也因此而成为描写诗意的田园生活的千古绝句。
马致远一曲小令，短短28字，意蕴深远，结构精巧，平仄起伏，顿挫有致，音韵铿锵，直贯灵心。
其四射的艺术魅力，倾倒古今多少文士雅客，骚人才子。
曲中意味，既“深得唐人绝句妙景”（《人间词话》），又兼具宋词清隽疏朗之自然，历来被推崇为描写自然的佳作，堪称秋思之祖（《中原音韵》）。
它勾画了一幅浪迹天涯的游子在深秋黄昏时刻孤寂无依的悲凉处境和思念故乡的愁苦心情。
你看: 夕阳下, 乌鸦归巢, 小桥边，农人回家; 而荒凉古道上, 瑟瑟秋风中, 我们的主人公却是疲人瘦马，踽踽独行，夜宿何处, 明日何往
都还不得而知。
这又怎不叫他愁肠寸断、倍思故乡! 全曲不着一秋, 却写尽深秋荒凉萧瑟的肃杀景象; 不用一思, 却将游子浓重的乡愁与忧思写得淋漓尽致。
正所谓：“不著一字, 尽得风流。
” “枯藤老树昏鸦，” 小令伊始，由近处着笔，“在一株枯藤缠绕的老树枝头，几只乌鸦守在巢边‘哇哇’怪叫”，就将一幅萧瑟肃杀的深秋景致展现在读者眼前，紧紧扣住了读者的心弦。
“藤”、 “树”、“鸦”，本是郊野司空见惯的景物，并无特别之处，可一旦与“枯”、“老”、“昏”结合匹配，一股萧瑟肃杀之气立即从字里行间油然升起，笼罩在读者心头，再加上平仄的转换与音韵的配合，“平平—仄仄—平平—”，两字一顿，语调由低转高，再由高转低，“枯、老、昏”依次递进，紧压过来，让人顿感气息闭塞，真有喘不过气来的感觉。
“小桥流水人家，”诗人笔锋一转，读者的视线也跟着带向远方，一组充满和平安详生活气息的图画展现在我们面前，我们高度紧张的情绪也因此一缓，长长地吐出一口气来。
这既是对远处风景的诗意描绘，也表现了漂泊的诗人对悠闲恬静的田园生活的向往与渴望。
在平仄的运用上，采用了“仄平—平仄—平平—”的组合方式，语调也因平仄的转换而显得欢快与和缓起来。
“小桥流水人家”也因此而成为描写诗意的田园生活的千古绝句。
