醉花阴中用3句话表示相思之苦的是哪三句
【赏析一】 这首词是作者婚后所作，抒发的是重阳佳节思念丈夫的心情。
传说清照将此词寄给后，惹得明诚比试之心大起，遂三夜未眼，作词数阕，然终未胜过清照的这首。
“薄雾浓云愁永昼”，这一天从早到晚，天空都是布满着“薄雾浓云”，这种阴沉沉的天气最使人感到愁闷难捱。
外面天气不佳，只好待在屋里。
“瑞脑消金兽”一句，便是转写室内情景：她独自个儿看着香炉里瑞脑香的袅袅青烟出神，真是百无聊赖
又是重阳佳节了，天气骤凉，睡到半夜，凉意透入帐中枕上，对比夫妇团聚时闺房的温馨，真是不可同日而语。
上片寥寥数句，把一个闺中少妇心事重重的愁态描摹出来。
她走出室外，天气不好；待在室内又闷得慌；白天不好过，黑夜更难挨；坐不住，睡不宁，真是难以将息。
“佳节又重阳”一句有深意。
古人对重阳节十分重视。
这天亲友团聚，相携登高，佩茱萸，饮菊酒。
写出“瑞脑消金兽”的孤独感后，马上接以一句“佳节又重阳”，显然有弦外之音，暗示当此佳节良辰，丈夫不在身边。
“遍插茱萸少一人”，怎叫她不“每逢佳节倍思亲”呢
“佳节又重阳”一个“又”字，是有很浓的的，突出地表达了她的伤感情绪。
紧接着两句：“玉枕纱厨，半夜凉初透”。
丈夫不在家，玉枕孤眠，纱帐内独寝，又会有什么感触
“半夜凉初透”，不只是时令转凉，而是别有一番凄凉滋味。
下片写重阳节这天赏菊饮酒的情景。
把酒赏菊本是重阳佳节的一个主要节目，大概为了应景吧，在屋里闷坐了一天，直到傍晚，才强打精神“东篱把酒”来了。
可是，这并未能宽解一下愁怀，反而在她的心中掀起了更大的感情波澜。
重阳是菊花节，菊花开得极盛极美，她一边饮酒，一边赏菊，染得满身花香。
然而，她又不禁触景伤情，菊花再美，再香，也无法送给远在异地的亲人。
“有暗香盈袖”一句，化用了“馨香盈怀袖，路远莫致之”句意，暗写她无法排遣的对丈夫的思念。
她实在情不自禁，再无饮酒赏菊的意绪，于是匆匆回到闺房。
“”句写的是晚来风急，瑟瑟西风把帘子掀起了，人感到一阵寒意。
联想到刚才把酒相对的菊花，菊瓣纤长，菊枝瘦细，而斗风傲霜，人则悲秋伤别，消愁无计，此时顿生人不如菊之感。
以“”作结，取譬多端，含蕴丰富。
从天气到瑞脑金兽、玉枕纱厨、帘外菊花，词人用她愁苦的心情来看这一切，无不涂上一层愁苦的。
以花木之“瘦”，比人之瘦，诗词中不乏类似的句子，这是因为正是“，帘卷西风，”这三句，才共同创造出一个凄清寂寥的深秋怀人的境界。
“”，直承“东篱把酒”以“人拟黄花”的比喻，与全词的整体形象相结合。
“帘卷西风”一句，更直接为“”句作环境气氛的渲染，使人想象出一幅画面：重阳佳节佳人独对西风中的瘦菊。
有了时令与环境气氛的烘托，“人比黄花瘦”才有了更深厚的寄托，此句也才能为千古传诵的佳句。
【赏析二】 的重阳词相传有一个故事：“易安以重阳词函致明诚。
明诚叹赏，自愧弗逮，务欲胜之，一切谢客，忘食忘寝者三日夜，得五十阕，杂易安作以示友人。
德夫玩之再三，曰：‘只三句绝佳’。
明诚诘之，答曰：‘莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
’正易安作也”（见）。
这个故事不一定是真实的，但是它说明这首词最好的是最后三句。
现在先看看它的全首。
词的开头，描写一系列美好的景物，美好的环境。
“薄雾浓云”是比喻香炉出来的香烟。
可是香雾迷朦反而使人发愁，觉得白天的时间是那样长。
这里已经点出她虽然处在舒适的环境中，但是心中仍有愁闷。
“佳节又重阳”三句，点出时间是凉爽的秋夜。
“纱厨”是室内的精致装置，在镂空的木隔断上糊以碧纱或彩绘。
下片开头两句写重阳对酒赏菊。
“东篱”用“采菊东篱下”诗意。
“人比黄花瘦”的“黄花”，指菊花。
《礼记》月令：“鞠（菊）有黄花”。
“有暗香盈袖”也是指菊花。
从开头到此，都是写好环境、好光景：有金兽焚香，有“玉枕纱厨”，并且对酒赏花，这正是他们青年夫妻在重阳佳节共度的好环境。
然而现在夫妻离别，因而这佳节美景反而勾引起人的离愁别恨。
全首词只是写美好环境中的愁闷心情，突出这些美好的景物的描写，目的是加强刻画她的离愁。
在末了三句里，“人比黄花瘦”一句是警句。
“瘦”字并且是词眼。
词眼犹人之眼目，它是全词精神集中表现的地方。
在诗词中，作为警句，一般是不轻易拿出来的。
这句“人比黄花瘦”之所以能给人深刻的印象，除了它本身运用比喻，描写出鲜明的人物形象之外，句子安排得妥当，也是其原因之一。
她在这个结句的前面，先用一句“莫道不消魂”带动宕语气的句子作引，再加一句写动态的“帘卷西风”，这以后，才拿出“人比黄花瘦”警句来。
人物到最后才出现。
这警句不是孤立的，三句联成一气，前面两句环绕后面一句，起到绿叶红花的作用。
经过作者的精心安排，好象电影中的一个特写镜头，形象性很强。
这首词末了一个“瘦”字，归结全首词的情意，上面种种景物描写，都是为了表达这点精神，因而它确实称得上是“词眼”。
以炼字来说，李清照另有《如梦令》“绿肥红瘦”之句，为人所传诵。
这里她说的“人比黄花瘦”一句，也是前人未曾说过的，有它突出的创造性
李清照《醉花阴》中“瑞脑销金兽”是什么
“玉枕纱橱”又指什么
无可奈何花落去， 似曾相识燕归来。
情致缠绵,音调谐婉,对仗工稳,宛如天成.描写落花,归燕.抒发了伤春时离的惆怅之情.实属千古名句 蕴含时光易逝的哲理,被誉为天然奇偶的句子
《浣溪沙》 晏殊 中心思想 急急急!!
九、浣溪沙 作者：晏殊 一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。
夕阳西下几时回
无可奈何花落去，似曾相识燕归来。
小园香径独徘徊。
鉴赏 此词虽含伤春惜时之意，却实为感慨抒怀之情。
词之上片绾合今昔，叠印时空，重思昔；下片则巧借眼前景物，着重写今日的感伤。
全词语言圆转流利，通俗晓畅，清丽自然，意蕴深沉，启人神智，耐人寻味。
词中对宇宙人生的深思，给人以哲理性的启迪和美的艺术享受。
起句“一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。
”写对酒听歌的现境。
从复叠错综的句式、轻快流利的语调中可以体味出，词人面对现境时，开始是怀着轻松喜悦的感情，带着潇洒安闲的意态的。
但边听边饮，这现境却又不期然而然地触发对“去年”所历类似境界的追忆：也是和今年一样的暮春天气，面对的也是和眼前一样的楼台亭阁，一样的清歌美酒。
然而，似乎一切依旧的表象下又分明感觉到有的东西已经起了难以逆转的变化，这便是悠悠流逝的岁月和与此相关的一系列人事。
于是词人不由得从心底涌出这样的喟叹：“夕阳西下几时回
”夕阳西下，是眼前景。
但词人由此触发的，却是对美好景物情事的流连，对时光流逝的怅惘，以及对美好事物重现的微茫的希望。
这是即景兴感，但所感者实际上已不限于眼前的情事，而是扩展到整个人生，其中不仅有感性活动，而且包含着某种哲理性的沉思。
夕阳西下，是无法阻止的，只能寄希望于它的东升再现，而时光的流逝、人事的变更，却再也无法重复。
“无可奈何花落去，似曾相识燕归来。
”一联工巧而浑成、流利而含蓄，用虚字构成工整的对仗、唱叹传神方面表现出词人的巧思深情，也是这首词出名的原因。
但更值得玩味的倒是这一联所含的意蓄。
花的凋落，春的消逝，时光的流逝，都是不可抗拒的自然规律，虽然惋惜流连也无济于事，所以说“无可奈何”，这一句承上“夕阳西下”；然而这暮春天气中，所感受到的并不只是无可奈何的凋衰消逝，而是还有令人欣慰的重现，那翩翩归来的燕子不就象是去年曾此处安巢的旧时相识吗
这一句应上“几时回”。
花落、燕归虽也是眼前景，但一经与“无可奈何”、“似曾相识”相联系，它们的内涵便变得非常广泛，带有美好事物的象征意味。
惋惜与欣慰的交织中，蕴含着某种生活哲理：一切必然要消逝的美好事物都无法阻止其消逝，但消逝的同时仍然有美好事物的再现，生活不会因消逝而变得一片虚无。
只不过这种重现毕竟不等于美好事物的原封不动地重现，它只是“似曾相识”罢了。
此词之所以脍炙人口，广为传诵，其根本的原因于情中有思。
词中似乎于无意间描写司空见惯的现象，却有哲理的意味，启迪人们从更高层次思索宇宙人生问题。
词中涉及到时间永恒而人生有限这样深广的意念，却表现得十分含蓄。
要挂课了
《临江仙》 晏几道 梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。
去年春恨却来时，落花人独立，微雨燕双飞。
记得小苹初见，两重心字罗衣。
琵琶弦上说相思，当时明月在，曾照彩云归。
[注释] 1.却：又、再。
2.小苹：歌女名。
3.心字罗衣：锈有心字图案的丝罗衣裳。
4.彩云：喻美女，即小苹。
[评析] 这是一首感旧怀人的名篇，本词为怀念歌女小苹所作。
上片写别后的孤独和刻骨相思，写今日，下片追忆初见小苹时的印象及小苹归去时的情景，写去时的情景，写去年。
虚中有实，实中有虚，风情旖旎。
据作者《小山词》自跋所述，作者好友沈廉叔、陈君友家有莲、鸿、苹、云四个歌女，词人及其好友的新词经常由她们在席间歌唱。
作者和词中小苹亦曾有过一段恋情，后沈殁陈病，小频等人也就风飘云散，不知去向。
上片伤春，活画出词人落寞孤凄的情状。
下片怀人，在词人的记忆中呈现出最令人动情的一幕，“记得”这三句又是一顿，点出初见时已两心相许的这段终身难忘的情境。
词的结句与起拍“梦后”“酒醒”二句呼应，感慨万千，既蕴藏着小苹流落民间之后，作者见月思人的一片深情；同时把“初见”以后的花朝月夕种种缠绵情意也都包容无遗了。
本词虚中有实，实中有虚，风情旖旎。
风格曲折深婉，意境朦胧含蓄，深得吞吐腾挪之妙。
这是一首感旧怀人的名篇，当为作者别后怀思歌女小苹所作。
词之上片写“春恨”，描绘梦后酒醒、落花微雨的情景。
下片写相思，追忆“初见”及“当时”的情况，表现词人苦恋之情、孤寂之感。
全词在怀人的月时，也抒发了人世无常、欢娱难再的淡淡哀愁。
上片起首两句，写午夜梦回，只见四周的楼台已闭门深锁；宿酒方醒，那重重的帘幕正低垂到地。
“梦后”、“酒醒”二句互文，写眼前的实景，对偶极工，意境浑融。
“楼台”，当是昔时朋游欢宴之所，而今已人去楼空。
词人独处一室，在寂静的阑夜，更感到格外的孤独与空虚。
企图借醉梦以逃避现实痛苦的人，最怕的是梦残酒醒，那时更是忧从中来，不可断绝了。
这里的“梦”字，语意相关，既可能是真有所梦，重梦到当年听歌笑乐的情境，也可泛指悲欢离合的感慨。
起二句情景，非一时骤见而得之，而是词人经历过许多寥寂凄凉之夜，或残灯独对，或酽酒初醒，遇诸目中，忽于此时炼成此十二字，如入佛家的空寂之境，这种空寂，正是词人内心世界的反映。
第三句转入追忆。
“春恨”，因春天的逝去而产生的一种莫名的怅惘。
“去年”二字，点明这春恨的由来已非一朝一夕的了。
同样是这春残时节，同样恼人的情思又涌上心头。
“落花人独立，微雨燕双飞”写的是孤独的词人，久久地站立庭中，对着飘零的片片落英；又见双双燕子，在霏微的春雨里轻快地飞去飞来。
“落花”、“微雨” ，本是极清美的景色，在本词中，却象征着芳春过尽，伤逝之情油然而生。
燕子双飞，反衬愁人独立，因而引起了绵长的春恨，以至在梦后酒醒时回忆起来，仍令人惆怅不已。
这种韵外之致，荡气回肠，令人流连忘返。
“落花”二句，妙手天成，构成一个凄艳绝伦的意境。
过片是全词枢纽。
“记得”，那是比“去年”更为遥远的回忆，是词人“梦”中所历，也是“春恨”的原由。
小苹，歌女名，是《小山词自跋》中提到的 “莲、鸿、苹、云”中的一位。
小晏好以属意者的名字入词，小就是他笔下的一个天真烂漫、娇美可人的少女。
本词中特标出“初见”二字，用意尤深。
梦后酒醒，首先浮现在脑海中的依然是小苹初见时的形象，当时她“两重心字罗衣，琵琶弦上说相思。
”她穿着薄罗衫子，上面绣有双重的“心”字。
此处的“两重心字”，还暗示着两人一见钟情，日后心心相印。
小苹也由于初见羞涩，爱慕之意欲诉无从，唯有借助琵琶美妙的乐声，传递胸中的情愫。
弹者脉脉含情，听者知音沉醉，与白居易《琵琶行》“低眉信手续续弹，说尽心中无限事”同意。
“琵琶”句，既写出小苹乐技之高，也写出两人感情上的交流已大大深化，也许已经无语心许了。
结拍两句不再写两人的相会、幽欢，转而写别后的思忆。
词人只选择了这一特定情境：在当时皎洁的明月映照下，小苹，像一朵冉冉的彩云飘然归去。
李白《宫中行乐词》：“只愁歌舞散，化作彩云飞。
”又，白居易《简简吟》：“大都好物不坚牢，彩云易散琉璃脆。
”彩云，借以指美丽而薄命的女子，其取义仍从《高唐赋》“旦为朝云”来，亦暗示小苹歌妓的身分。
结两句因明月兴感，与首句“梦后”相应。
如今之明月，犹当时之明月，可是，如今的人事情怀，已大异于当时了。
梦后酒醒，明月依然，彩云安在
在空寂之中仍旧是苦恋，执着到了一种“痴”的境地。
浣溪沙词中伤春感,传出一缕若有若无、情致缠绵的句子。
急
词牌释义[题考〕 【南唐书】：『王感化善讴歌，声韵悠扬，清振林木，系乐府为歌板色。
元宗尝作［浣溪沙］词二阕，手写赐感化。
』此浣溪沙一调创于五代南唐中主。
所谓摊破浣溪沙者，即就原调结构破一句为两句，增七字为十字。
后人以李璟本首细雨、小楼一联脍炙人口，因名之为南唐浣溪沙。
而本调沙字意当为纱；或又作浣纱溪，则应作为纱，然相沿既久已不可考。
本调别名山花子。
〔作法〕 本谓四十八字，俨然一首七言诗，但颔联与尾联各缺四字耳。
第一、二句，即为七言诗仄起之首二句。
第三句亦与仄起七言诗之第三句同。
而第四句仅三字，句法上二下一，为不完全之七言诗第四句。
后半首二句句法，更与七言诗颈联无异。
第三句亦与七言诗第七句相同，而末尾三字，其句法竟亦同于仄起七言诗之末尾三字。
据词中有减字之例，则此调殆亦可名为减字七言诗矣。
词牌由来《浣溪沙》唐玄宗时教坊名，后用为词调。
沙，一作“纱”。
有杂言、齐言二体。
唐、五代人词中，见于敦煌曲子词者，均为杂言；见于《花间》、《尊前》两集，多为齐言，亦有杂言。
至北宋，杂言称为《摊破浣溪沙》（破七字为十字，成为七言、三言两句）；齐言仍称为《浣溪沙》（或《减字浣溪沙》）。
词牌浣溪沙 双调四十二字，前段三句三平韵，后段三句两平韵 韩 偓宿醉离愁慢髻鬟(韵)可仄平平可仄韵六铢衣薄惹轻寒(韵)可平平仄仄平韵慵红闷翠掩青鸾(韵)平平可仄仄平韵罗袜况兼金菡萏(句)可仄可平平仄仄雪肌仍是玉琅玕(韵)可平平仄仄平韵骨香腰细更沈檀(韵)可平平仄仄平韵名家作品一、浣溪沙 苏轼簌簌衣巾落枣花1，村南村北响缫车2。
牛衣古柳卖黄瓜3。
酒困路长惟欲睡，日高人渴漫思茶。
敲门试问野人家4。
注释1.此句谓枣花纷纷落在衣巾上，句法倒装。
簌簌，下落貌。
2.缫车，抽丝工具。
3.牛衣，《汉书·王章传》章疾病，无被，卧牛衣中。
宋程大昌《演繁露》卷二《牛衣》条：案《食货志》，董仲舒曰：'贫民常衣牛马之衣，而食犬彘之食。
'然则牛衣者，编草使暖，以被牛体，盖蓑衣之类也。
此处指卖瓜者衣着粗劣。
或谓本作半依，如曾季狸《艇斋诗话》：予尝见东坡墨迹作'半依'，乃知'牛'字误也。
4.漫，随便。
因为十分渴，想随便喝点茶，所以不管哪个人家，都想去敲门试问。
苏轼《偶至野人汪氏之居》：酒渴思茶漫扣门，与此两句意同。
皮日休《闲夜酒醒》：酒渴漫思茶，盖即此语所本。
鉴赏词至苏轼，题材、意境、笔法等皆有拓展，此前词中绝少出现的农村田园风光也出现在苏轼词中。
元丰元年（1078），徐州春旱后得雨，苏轼到石潭谢神，作了一组《浣溪沙》，题为徐门石潭谢雨道上五首，皆写初夏农村景色，此为其中第四首。
上片截取农村生活中常见的场景。
枣花的香气，缫车的响声，卖瓜人的悠然，组成了一幅清新自然的田园图画。
下片则写作者本人，日高、路长更兼酒困，未免倦极口渴，便敲门求饮。
苏轼虽然身为士大夫，内心却对农村田园怀有亲近之心，自谓使君元是此中人，此处漫不经心的敲门试问，与野人家之不分彼此，可见一斑。
二、浣溪沙作者：苏轼游蕲水清泉寺，寺临兰溪，溪水西流1。
山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥2。
萧萧暮雨子规啼3。
谁道人生无再少
门前流水尚能西4
休将白发唱黄鸡5。
注释1.蕲水，县名，今湖北浠水镇。
时与医人庞安时（字安常）同游，见《东坡题跋》卷三《书清泉寺词》。
2.白居易《三月三日祓禊洛滨》：沙路润无泥。
3.萧萧暮雨，白居易《寄殷协律诗》自注：江南吴二娘曲词云，'萧萧暮雨郎不归'。
子规，杜鹃鸟，相传为古代蜀帝杜宇之魂所化，亦称杜宇，鸣声凄厉，诗词中常借以抒写羁旅之思。
4.此句当为写实。
但门前云云，亦有出处。
《旧唐书》卷一九一方伎《一行传》，谓天台山国济寺有一老僧会布算，他说：门前水当却西流，弟子亦至。
一行进去请业，而门前水果却西流。
5.白居易《醉歌》：谁道使君不解歌，听唱黄鸡与白日。
黄鸡催晓丑时鸣，白日催年酉前没。
腰间红绶系未稳，镜里朱颜看已失。
这里反用其意，谓不要自伤白发，悲叹衰老。
鉴赏这首词写于元丰五年（1082）春，当时时苏轼因乌台诗案，被贬任黄州（今湖北黄冈）团练副使。
这在苏轼的政治生涯中，是一个重大的打击，然而这首词却在逆境中表现出一种乐观向上的精神。
上阕写自然景色，首二句描写早春时节，溪边兰草初发，溪边小径洁净无泥，一派生机盎然的景象。
却以萧萧暮雨中，杜鹃哀怨的啼声作结。
子规声声，提醒行人不如归去，给景色抹上了几分伤感的色彩。
下阕却笔锋一转，不再陷于子规啼声带来的愁思，而是振起一笔。
常言道花有重开日，人无再少年，岁月的流逝，正如同东去的流水一般，无法挽留。
然而，人世总有意外，门前流水尚能西，既是眼前实景，又暗藏佛经典故。
东流水亦可西回，又何必为年华老大徒然悲哀呢
看似浅显，却值得回味。
先著《词洁》卷一谓：坡公韵高，故浅浅语亦自不凡。
全词洋溢着一种向上的人生态度，然而上阕结句的子规啼声，隐隐折射出词人处境，也更显出词中达观态度的难能可贵，故陈廷焯《白雨斋词话》谓：愈悲郁，愈豪放，愈忠厚，令我神往。
三、浣溪沙作者：苏轼元丰七年十二月二十四日，从泗州刘倩叔游南山1细雨斜风作小寒。
淡烟疏柳媚晴滩。
入淮清洛渐漫漫2。
雪沫乳花浮午盏3，蓼茸蒿笋试春盘4。
人间有味是清欢。
注释1.泗州，今安徽泗县。
刘倩叔，生平不详。
南山，即都梁山，在泗州不远。
2.清洛，指洛涧，今安徽洛河，源出安徽合肥，北流至怀远入淮河。
泗州在淮河北岸。
漫漫，大水浩淼貌。
3.雪沫乳花，煎茶时上浮的白色泡沫。
古时烹茶，以乳色鲜白、泡沫细腻为上乘。
苏轼《西江月》（龙焙今年绝品）：汤发云腴酽白，盏浮花乳轻圆。
4.蓼茸：蓼菜的嫩芽。
蒿笋，莴苣笋。
春盘，唐代以来风俗，立春日用春饼、生菜等装盘，馈赠亲友，称春盘。
词作日离立春不远，故先试尝。
鉴赏此为一首记游词。
元丰七年（1084），苏轼由黄州调任汝州（今河南临汝），赴任途中，曾于泗州小住，这首词便是在此期间，与友人在泗州附近南山游玩的时候所写。
上片写南山所见的景色：微寒天气，乃细雨斜风有心作之，天气放晴，滩边之烟柳似作意媚之，眼前入淮清洛，亦仿佛渐流渐见广远无际。
本无意之风景，于有心人眼中，却显得处处有情。
下片写午时小休，烹茶野餐。
乳色鲜白的好茶伴着新鲜的野菜，别有一番风味。
而全词的主旨，最终落在清欢二字上，可见作者对生活情调的欣赏。
全词笔调雅致，可感受到作者清雅、恬淡的心境，正因有此心境，才能品味出生活的独特情致。
四、浣溪沙髻子伤春慵更梳，晚风庭院落梅初，淡云来往月疏疏，玉鸭薰炉闲瑞脑，朱樱斗帐掩流苏，通犀还解辟寒无。
注释懒《花草粹编》作“慵”。
《历代名媛诗词》作“恼”。
玉鸭熏炉：玉制（或白瓷制）的点燃熏香的鸭形香炉。
熏炉形状各式各样，有麒麟形、狮子形、鸭子形等；质料也有金、黄铜、黄铜、铁、玉、瓷等不同。
瑞脑：一种香料名。
朱樱斗帐：斗帐，覆斗形的帐子。
流苏：指帐子下垂的穗儿，一般用五色羽毛或彩线盘结而成。
遗犀：犀，指犀牛的角。
遗，应为“通”之误。
赏析此词，当为李清照年轻时的作品。
作者用白描的艺术手法，绘制了两幅清淡典雅的画面：一是室外“闺妇夜晚伤春图”，一是室内“闺妇夜晚怀人图”。
不同感受通过基本相同之处的典型形象加以表现，因此形成了各自独具特色的意境。
两幅画面相互映衬，相得益彰，妙趣横生，突出了词旨。
五、浣溪沙作者：李清照绣面芙蓉一笑开。
斜飞宝鸭衬香腮。
眼波才动被人猜。
一面风情深有韵，半笺娇恨寄幽怀。
月移花影约重来。
注释绣面：唐宋以前妇女面额及颊上均贴纹饰花样。
芙蓉：荷花，此处指很好看。
飞：《历代诗余》作“偎”宝鸭：指两颊所贴鸦形图案，可参敦煌壁画供养人之妇女绘画，或以为指钗头形状为鸭形的宝钗，钗，古代妇女头上的饰物。
香腮：美丽芳香的面颊。
一面：整个脸上。
风情：男女爱慕之情。
韵：标致。
笺：纸，指信笺、诗笺。
赏析此词当是易安早期作品。
写一位风韵秀的女子与心上人幽会，又写信相约其再会的情景。
人物的肖像描写采用比拟、衬托、侧面描写的方法。
语言活泼自然，格调欢快俊朗。
六、浣溪沙作者：李清照莫许杯深琥珀浓，未成沈醉意先融，疏钟己应晚来风。
瑞脑香消魂梦断，辟寒金小髻鬟松，醒时空对烛花红。
注释莫许：不要。
琥珀：松柏的树脂积压在地底亿万年而形成的化石，呈褐色或红褐色。
琥珀浓，指酒的颜色很浓，色如琥珀。
疏钟：断续的钟声。
瑞脑：一种熏香的名字，也叫龙脑，即冰片。
魂梦：即梦魂，指睡梦中人的心神。
辟寒金：任昉《述异记》：“三国时，昆明国贡魏嗽金鸟。
鸟形雀，色黄，常翱翔海上，吐金悄如粟。
至冬，此鸟畏霜雪，魏帝乃起温室以处之，名曰辟寒台。
故谓吐此金为辟寒金。
”诗人遂以辟寒金指代珍贵之精金，“辟寒金小”，喻精金头饰小巧。
辟《乐府雅词》作“碎”，误。
髻鬟：古代妇女的两种发式。
烛花：蜡烛燃烧时的烬结。
赏析此词当为李清照年轻时作。
写女主人晚来用酒遣愁，梦里醒来的孤寂，隐含无限的离情别绪。
通过梦前梦后的对比，把年轻少妇沉重的愁苦情思从侧面烘托出来。
全词写的相思，却不着相思一字，具有婉约词的艺术特色。
七、浣溪沙作者：李清照小院闲窗春己深，重帘未卷影沈沈，倚楼无语理瑶琴。
远岫出山催薄暮，细风吹雨弄轻阴，梨花欲谢恐难禁。
注释闲窗：原作“间窗”盖“闲”之误。
带护阑的窗子。
闲，阑也。
闲窗，一般用作幽闲之意。
沉沉：指闺房幽暗，影子浓重。
理瑶琴：理，调理定调，一般指代弹琴。
瑶琴：玉为饰，美的琴。
远岫：远山。
薄暮：傍晚，黄昏。
细风：微风。
轻阴：暗淡的轻去。
赏析此词当属李清照前其作品。
作者用情景交融的艺术手法，含蓄蕴藉的笔致，写出女主人伤春怀人的悒怅情怀。
伤春、怀人，相辅相成。
“崔”、“弄”两词琢炼得妙。
“弄”字写出一幅风雨戏云，阴云飘卷的动画面，表现了女主人孜然独处的凄寂心境。
八、浣溪沙作者：李清照红日已高三丈透， 金炉次第添香兽， 红锦地衣随步皱。
佳人舞点金钗溜， 酒恶时拈花蕊嗅， 别殿遥闻箫鼓奏。
注释红日,别版做帘日. 三丈透,三丈为虚数.指太阳升起的高度. 透:透过. 金炉,别做佳人. 金炉为铜制的香炉. 次第:依次. 香兽:香料炭屑制成的 兽型燃料. 地衣:地毯. 佳人:指宫女.舞点,别做舞急,舞彻,舞点.舞点,按照音乐中的节拍舞一支曲调.溜:滑落. 酒恶(e三声),别做酒渥.亦称中酒,指酒至微醉.时拈,别做时沾,时将.常常拈取.花蕊:此处代指花朵.嗅:闻. 别殿:帝王所居正殿以外的宫殿.箫鼓:萧和鼓.泛指乐器. 九、浣溪沙作者：晏殊一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。
夕阳西下几时回
无可奈何花落去，似曾相识燕归来。
小园香径独徘徊。
鉴赏 此词虽含伤春惜时之意，却实为感慨抒怀之情。
词之上片绾合今昔，叠印时空，重思昔；下片则巧借眼前景物，着重写今日的感伤。
全词语言圆转流利，通俗晓畅，清丽自然，意蕴深沉，启人神智，耐人寻味。
词中对宇宙人生的深思，给人以哲理性的启迪和美的艺术享受。
起句“一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。
”写对酒听歌的现境。
从复叠错综的句式、轻快流利的语调中可以体味出，词人面对现境时，开始是怀着轻松喜悦的感情，带着潇洒安闲的意态的。
但边听边饮，这现境却又不期然而然地触发对“去年”所历类似境界的追忆：也是和今年一样的暮春天气，面对的也是和眼前一样的楼台亭阁，一样的清歌美酒。
然而，似乎一切依旧的表象下又分明感觉到有的东西已经起了难以逆转的变化，这便是悠悠流逝的岁月和与此相关的一系列人事。
于是词人不由得从心底涌出这样的喟叹：“夕阳西下几时回
”夕阳西下，是眼前景。
但词人由此触发的，却是对美好景物情事的流连，对时光流逝的怅惘，以及对美好事物重现的微茫的希望。
这是即景兴感，但所感者实际上已不限于眼前的情事，而是扩展到整个人生，其中不仅有感性活动，而且包含着某种哲理性的沉思。
夕阳西下，是无法阻止的，只能寄希望于它的东升再现，而时光的流逝、人事的变更，却再也无法重复。
“无可奈何花落去，似曾相识燕归来。
”一联工巧而浑成、流利而含蓄，用虚字构成工整的对仗、唱叹传神方面表现出词人的巧思深情，也是这首词出名的原因。
但更值得玩味的倒是这一联所含的意蓄。
花的凋落，春的消逝，时光的流逝，都是不可抗拒的自然规律，虽然惋惜流连也无济于事，所以说“无可奈何”，这一句承上“夕阳西下”；然而这暮春天气中，所感受到的并不只是无可奈何的凋衰消逝，而是还有令人欣慰的重现，那翩翩归来的燕子不就象是去年曾此处安巢的旧时相识吗
这一句应上“几时回”。
花落、燕归虽也是眼前景，但一经与“无可奈何”、“似曾相识”相联系，它们的内涵便变得非常广泛，带有美好事物的象征意味。
惋惜与欣慰的交织中，蕴含着某种生活哲理：一切必然要消逝的美好事物都无法阻止其消逝，但消逝的同时仍然有美好事物的再现，生活不会因消逝而变得一片虚无。
只不过这种重现毕竟不等于美好事物的原封不动地重现，它只是“似曾相识”罢了。
此词之所以脍炙人口，广为传诵，其根本的原因于情中有思。
词中似乎于无意间描写司空见惯的现象，却有哲理的意味，启迪人们从更高层次思索宇宙人生问题。
词中涉及到时间永恒而人生有限这样深广的意念，却表现得十分含蓄。
十、浣溪沙作者：晏殊内容小阁重帘有燕过，晚花红片落庭莎。
曲栏干影入凉波。
一霎好风生翠幕，几回疏雨滴圆荷。
酒醒人散得愁多。
鉴赏 吴处厚《青箱杂记》卷五记载：“晏元献公虽起田里，而文章富贵，出于天然。
尝览李庆孙《富贵曲》云：”轴装曲谱金书字，树记花名玉篆牌‘。
公曰：“此乃乞儿相，未尝谙富贵者。
’故公每吟咏富贵，不言金玉锦绣，而唯说其气象。
若‘楼台侧畔杨花过，帘幕中间燕子飞’，‘梨花院落溶溶月，杨柳池塘淡淡风’之类是也。
故公自以此句语人曰：”穷儿家有这景致也无
‘“这段话颇能道出晏殊富贵词的独特风格。
这首词前五句描写景物重神情，不求形迹，细节刻画，取其精神密契，不于锦绣字面的堆砌，而于色泽与气氛上的渲染，故能把环境写得博大高华，充满富贵气象。
词中所表达的思想既不是伤春女子的幽愁，又不是羁旅思乡游子的离愁，更不是感时悯乱的深愁，而是富贵者叹息时光易逝，盛筵不再，美景难留的淡淡闲愁。
劈头“小阁重帘有燕过”点出环境与时令。
此句看似平淡，实乃传神一笔，有破空而来之势。
这匆匆一过的穿帘燕子，莫非是远方使者，给帘内入传递了春将归去的消息。
像平静的水面投下一枚小石，立刻泛起层层波澜。
一下子打破了小阁周围宁静的空气，起着沟通重帘内外的作用。
阁中人目随燕影，看到“晚花红片落庭莎”。
原来时已暮春，庭院满地落红。
“晚”，一指傍晚，朝花夕谢，形容落花的时间，一指晚春，花事凋零，形容落花的节令。
春末多雨，更兼庭中少行迹，满庭莎草已是一派浓绿。
“红片”与“庭莎”，绿肥红瘦，相映成趣。
“曲栏干影入凉波”，庭院中池边的曲曲栏干，倒影于池塘碧波之中。
“凉波”的“凉”既是时已入暮，池水生凉的真实写照，又是个中人此时此地心境凄凉的折光反射。
以上三句写的是帘外景物，从视觉所及落笔。
“重帘”、“过燕”、“晚花”、“庭莎”、“曲栏”、“凉波”诸意象所组成的画面，其色泽或明或暗，或浓或淡，或动或静，使整个庭院呈现出一片凄清冷落。
虽然主人公尚未露面，但他的处境、心曲，已跃然纸上了。
片两句由帘外转入帘内，从听觉着墨，写阁中人的感受。
“一霎”、“几回”乃互文。
虽说是“好风”、“疏雨”，小阁里的人却听得分明，感得真切，可见环境是何等的静，人是多么孤独。
上句“翠”、“生”二字，一为冷色，一为动态，这种化虚为实的描写，把周围的景物写活了，给人以质感。
好风入槛，翠幕生寒，孤身独处，情何以堪。
下句“圆荷”即荷叶。
疏雨滴嫩绿的荷叶上，声音本是极细极微，但偏偏阁中人却听得清清楚楚。
帘外之凄清冷落如彼，帘内之空虚寂静如此，这一切本是足以生愁了，何况又值“酒醒人散”之后。
末句以情语作结，总束全词，兴起感情波澜，似神龙掉尾，极有跌宕之致。
此词表现了作者优越闲适的生活，却又流露出索寞怅惘的心绪。
结句抒发的亦是富贵闲愁。
前人评晏殊词圆融平静，多富贵气象。
晏殊自云：“余每吟咏富贵，不言金玉锦绣，而悦其气象。
”此词可见一斑。
十一、浣溪沙 作者：晏殊 玉碗冰寒滴露华，粉融香雪透轻纱。
晚来妆面胜荷花。
鬓亸欲迎眉际月，酒红初上脸边霞。
一场春梦日西斜。
鉴赏 此词写夏日黄昏丽人昼梦方醒、晚妆初罢、酒脸微醺的情状。
全词婉转有致，犹如一幅别具韵味、浓墨重彩的油画。
首句写室内特定的景物——玉碗中盛着莹洁的寒冰，碗边凝聚的水珠若露华欲滴。
古时富贵人家，严冬时把冰块收藏地窖中，夏天取用，以消暑气。
一“寒”字正反衬出室中的热。
接着，作者笔触写到室中人的身上：她粉汗微融，透过轻薄的纱衣，呈露出芬芳洁白的肌体；晚来浓妆的娇面，更胜似丰艳的荷花。
二、三句设喻。
用意用语均似“花间”。
“粉融”，谓脂粉与汗水融和。
不点出“汗”字，正是作者高明之处。
“香雪”借喻女子肌肤的芳洁，虽亦古诗词中常用之语，但本词中却有特殊的意义，它跟“冰寒”句配合，盛夏中得清凉之意。
以“玉”、“冰”、“粉”、“雪”之白，衬托“妆面”之红，写夏日黄昏女子妆罢的情景，真如一幅优美的彩照。
过片写她那下垂的鬓发，已靠近眉间额上的月形妆饰；微红的酒晕，又如红霞飞上脸边。
两句写女子微醉的情态，艳而不俗，细而不纤。
古时女子的面饰，有以黄粉涂额成圆形为月，因位置两眉之间，故词称“眉际月”。
李商隐《蝶》诗之三“八字宫眉捧额黄”，似即指此。
“欲迎”、“初上”，形容绝妙。
不独刻画之工，且见词人欣赏之情。
“月”与“霞”，语意双关，既是隐喻女子的眉和脸，也是黄昏时的实景。
可以想象这位美艳的姑娘，晚妆初过，穿着件单薄的纱衣，盈盈伫立，独倚暮霞，悄迎新月。
“一场春梦日西斜”，方始点明，原来上边五句所写的，都是昼眠梦醒后的情景。
女子睡起，粉融香汗，重理明妆。
“春梦”，谓刚才好梦的短暂。
慵困无聊，闲愁闲恨，全词之意，至此全出。
末句倒装，“日西斜”三字，与上片“晚来”接应
