皮影戏作文六百字 不要太官方的 空间顺序 描写皮影戏的样子
皮影戏何明霞皮影戏是中国一门古老的传统艺术。
随着时代变迁，这门艺术日渐淡出人们视线。
然而，在我的家乡—巫山县骡坪镇，残存着当地最后一支传统皮影戏班子，坚持给村民的文艺生活增添古色古香的味道。
说起皮影戏，我可是情有独钟。
记得那一次是仲夏的一个晚上，我们正在吃饭，爷爷说：“大坝里来了个皮影剧团，吃完饭我带你去瞧瞧。
”皮影对我来说是一个新鲜物，不知啥样。
我扒了几口饭便要去。
路上我又蹦又跳，不一会儿，我和爷爷来到大坝里，只听见锣声、鼓声、喝彩声吵作一团。
演皮影戏的场地被里三层外三层的观众包得严严实实，好不容易才挤了进去，只见那儿摆着一个一米来高的木架子。
框架上绷着一块半透明的驴皮，驴皮上武松把老虎摁在地上挥动着铁锤大的拳头向老虎头上猛击，大老虎咆哮起来，不住的扒着地下的什么东西。
老虎一用劲翻身一扑、一掀、一剪三般都抓不着武松，劲儿先泻了一半。
武松随手拿起身边的哨棒，一阵乱打，老虎倒下了。
锣声、鼓声、喝彩声更响了。
接着又表演了《哪吒闹海》、《西游记》、《葫芦娃》……精彩绝伦。
半夜节目结束了，我意犹未尽。
我走到架子后面发现了许多带木棒的图片，爷爷见我好奇便给我讲：“这是用牛皮做的，在上面做了彩绘，很精致。
这皮影共有十一个关节是仿照人得关节制作而成的。
这让我越来越喜欢皮影了。
皮影戏是我国文化的瑰宝，它历经多少年才流传至今。
虽然现在有了电视、电脑等高科技给我们的视觉享受，但皮影始终有它独特的魅力和深层的文化内涵。
我爱我家乡的皮影戏
描写皮影戏的说明文
皮影 皮影戏是中国一种民间艺术形式。
中国西北部甘肃的陇东皮影主要分布于平凉、庆阳各县，较为集中的为东临陕西、宁夏的三角地带。
陇东皮影戏大约在明清（14世纪-19世纪）时就已经十分流行，皮影造型俊俏大方，外轮廓挺拔概括；镌刻精细流畅， 陇东皮影制作选用年轻、毛色黑的公牛皮，这种牛皮厚薄适中，质坚而柔韧，青中透明。
牛皮刮干净、晾至净亮透明时即可制作。
先将样稿轻画在牛皮上，然后用各种型号的刀具或刻或凿。
之后用透明水色着色，颜色一般不调和，故而纯正绚丽、对比强烈。
刻凿、着色完毕后“出水”即熨平，这是其中最关键也是最难的一关。
出水后再晾干，装订组合即可上台表演。
图中两件作品左为玉皇大帝、右为太上老君的皮影头茬，镂刻繁复精细，灵活传神，着色以红、黄、黑、绿为主，随着纹样的交错而显得格外丰富。
玉皇大帝为阳刻，平长细眼、小嘴巴、直鼻梁，显得平和大度；太上老君为阴刻，圆眼睛、疙瘩鼻、额头突出，冠饰大幅度后移，显得精干有神采。
皮影戏注重的还是表演效果，因为影戏人物各部位可以活动，再加上高亢、抑扬的唱腔，使得它具有浓烈的地方特色及民间乡土气息。
陇东皮影戏剧目繁多，图中罗通扫北为隋唐演义故事，人物、道具镌刻细致工巧，想来表演时的动作、情节定引人入胜。
图案的装饰效果；着色对比强烈，活泼明快；影人肢体部分之间的组合、分解合理，因而表演十分灵活，充分体现了粗中有细、豪放有致的艺术风格。
中国西北部陕西省的皮影保留着民间说书的种种痕迹，它是近代陕西多种地方戏曲的前身。
陕西皮影造形质朴单纯，富于装饰性，同时又具有精致工巧的艺术特色。
陕西皮影人物造型的轮廓整体概括，线条优美生动有力度，在轮廓内部以镂空为主，又适当留实，做到繁简得宜、虚实相生。
皮影人物、道具、配景的各个部位，常常饰有不同的图案花纹，整体效果繁丽而不拖沓，简练而不空洞。
每一个形象不仅局部耐看，而且整体配合既充实又生动，构成完美的艺术整体。
在中国北部山西省的皮影严谨规范，艺术风格及工艺手段与陕西皮影相似。
绘线以墨线代刀，在难以雕镂的微小装饰物上描绘，细致精彩。
使用的颜料大多是艺人们自制的大红、大绿、杏黄等，色彩鲜艳明快、清雅大方，耐蚀而且长久不变形。
山西南部的皮影戏里，各种传统吉祥的图案，如福禄寿、五子夺魁、魁星点斗、八仙庆寿、麒麟送子、连生贵子常常出现在影人及道具中。
人物服饰上也常见各类建筑、器具上的传统纹样，如卍字不断头、富贵连年、如意长寿等。
图中《含嫣梳妆》表现了少女端坐于镜前调朱弄粉的情景。
皮影艺人巧妙地表现了少女梳妆时，镜中人与镜外人的照应，在上演时，二者动作的一致更显出艺人的匠心独运。
富有普南风格的皮影雕刻玲珑，彩绘精致的桌、椅、箱、柜及古朴的器皿等也疏密有致，既丰富又概括完整。
少女的服装、桌、凳图案刻镂的精美细致令人由衷赞叹。
辽南皮影,又名“灯影”。
辽宁皮影最盛行、最普及的时期是民国年间，全省大部分县城均有皮影戏。
其中岫岩、盖县、康平、海城、凌源、朝阳等县更为普遍。
每个影班一般由7-9人组成，他们都是农民出身的半农半艺者。
演出剧目的内容大都是神话及历史故事，经常上演的有《杨家将》、《大隋唐》、《封神榜》、《群仙阵》等四五十个剧目。
皮影的脸谱、身谱、大彩和小彩的制作，都是在刮薄的驴皮上进行雕刻并施以彩绘。
唱影时，在观众前面立一块屏幕，在屏幕后面点亮影灯，灯光照在紧帖屏幕的影人和场景上，再配以锣鼓弦乐和词调，达到唱影效果。
拼杀打斗，艺人操纵与影人相连的手条可以使影人完成丰富的动作。
脸谱是驴皮影的核心部分，主要由王帽纱帽谱、反王札巾谱、文武生花脸谱、神头妖精谱、文武花旦谱和帅盔札巾谱六大谱系组成。
每一个戏班都持有三百多种脸谱。
驴皮影脸谱具有明确的传统风格。
观众可以按脸谱形象变化，辨别剧中人物的官位和忠良善恶，是可与京剧脸谱相媲美的独成体系的民俗艺术。
驴皮影脸谱及身谱的制作要经过十个步骤，分别是杀宰毛驴剥取驴皮；药水卤制去水分杂质；晒烘干燥压平；刮成半透明薄片；描绘制片；雕刻修形；调绘色彩；刷酮油；整压定型；手条、肢节及配具的拼合。
工艺复杂，加工成本较高。
皮影制作传统工序有八步，分别为选皮、制皮、画稿、过稿、镂刻、敷彩、发汗烫平和缀结合成。
参考资料：
有关于皮影的小故事读后感
皮影戏是中国一门古老的传统艺术。
随着时代变迁，这门艺术日渐淡出人们视线。
然而，在我的家乡―巫山县骡坪镇，残存着当地最后一支传统皮影戏班子，坚持给村民的文艺生活增添古色古香的味道。
说起皮影戏，我可是情有独钟。
记得那一次是仲夏的一个晚上，我们正在吃饭，爷爷说：“大坝里来了个皮影剧团，吃完饭我带你去瞧瞧。
”皮影对我来说是一个新鲜物，不知啥样。
我扒了几口饭便要去。
路上我又蹦又跳，不一会儿，我和爷爷来到大坝里，只听见锣声、鼓声、喝彩声吵作一团。
演皮影戏的场地被里三层外三层的观众包得严严实实，好不容易才挤了进去，只见那儿摆着一个一米来高的木架子。
框架上绷着一块半透明的驴皮，驴皮上武松把老虎摁在地上挥动着铁锤大的拳头向老虎头上猛击，大老虎咆哮起来，不住的扒着地下的什么东西。
老虎一用劲翻身一扑、一掀、一剪三般都抓不着武松，劲儿先泻了一半。
武松随手拿起身边的哨棒，一阵乱打，老虎倒下了。
锣声、鼓声、喝彩声更响了。
接着又表演了《哪吒闹海》、《西游记》、《葫芦娃》……精彩绝伦。
半夜节目结束了，我意犹未尽。
我走到架子后面发现了许多带木棒的图片，爷爷见我好奇便给我讲：“这是用牛皮做的，在上面做了彩绘，很精致。
这皮影共有十一个关节是仿照人得关节制作而成的。
这让我越来越喜欢皮影了。
皮影戏是我国文化的瑰宝，它历经多少年才流传至今。
虽然现在有了电视、电脑等高科技给我们的视觉享受，但皮影始终有它独特的魅力和深层的文化内涵。
我爱我家乡的皮影戏!
生活中的传统文化作文皮影戏100字
皮影戏 皮影戏是中国一门古老的传统艺术。
随着时代变迁，这门艺术日渐淡出人们视线。
然而，在我的家乡—巫山县骡坪镇，残存着当地最后一支传统皮影戏班子，坚持给村民的文艺生活增添古色古香的味道。
说起皮影戏，我可是情有独钟。
记得那一次是仲夏的一个晚上，我们正在吃饭，爷爷说：“大坝里来了个皮影剧团，吃完饭我带你去瞧瞧。
”皮影对我来说是一个新鲜物，不知啥样。
我扒了几口饭便要去。
路上我又蹦又跳，不一会儿，我和爷爷来到大坝里，只听见锣声、鼓声、喝彩声吵作一团。
演皮影戏的场地被里三层外三层的观众包得严严实实，好不容易才挤了进去，只见那儿摆着一个一米来高的木架子。
框架上绷着一块半透明的驴皮，驴皮上武松把老虎摁在地上挥动着铁锤大的拳头向老虎头上猛击，大老虎咆哮起来，不住的扒着地下的什么东西。
老虎一用劲翻身一扑、一掀、一剪三般都抓不着武松，劲儿先泻了一半。
武松随手拿起身边的哨棒，一阵乱打，老虎倒下了。
锣声、鼓声、喝彩声更响了。
接着又表演了《哪吒闹海》、《西游记》、《葫芦娃》……精彩绝伦。
半夜节目结束了，我意犹未尽。
我走到架子后面发现了许多带木棒的图片，爷爷见我好奇便给我讲：“这是用牛皮做的，在上面做了彩绘，很精致。
这皮影共有十一个关节是仿照人得关节制作而成的。
这让我越来越喜欢皮影了。
皮影戏是我国文化的瑰宝，它历经多少年才流传至今。
虽然现在有了电视、电脑等高科技给我们的视觉享受，但皮影始终有它独特的魅力和深层的文化内涵。
我爱我家乡的皮影戏.
山西皮影戏的所见所闻所感
皮影戏是中国一门古老的传统艺术。
随着时代变迁，这门艺术日渐淡出人们视线。
然而，在我的家乡—巫山县骡坪镇，残存着当地最后一支传统皮影戏班子，坚持给村民的文艺生活增添古色古香的味道。
说起皮影戏，我可是情有独钟。
记得那一次是仲夏的一个晚上，我们正在吃饭，爷爷说：“大坝里来了个皮影剧团，吃完饭我带你去瞧瞧。
”皮影对我来说是一个新鲜物，不知啥样。
我扒了几口饭便要去。
路上我又蹦又跳，不一会儿，我和爷爷来到大坝里，只听见锣声、鼓声、喝彩声吵作一团。
演皮影戏的场地被里三层外三层的观众包得严严实实，好不容易才挤了进去，只见那儿摆着一个一米来高的木架子。
框架上绷着一块半透明的驴皮，驴皮上武松把老虎摁在地上挥动着铁锤大的拳头向老虎头上猛击，大老虎咆哮起来，不住的扒着地下的什么东西。
老虎一用劲翻身一扑、一掀、一剪三般都抓不着武松，劲儿先泻了一半。
武松随手拿起身边的哨棒，一阵乱打，老虎倒下了。
锣声、鼓声、喝彩声更响了。
接着又表演了《哪吒闹海》、《西游记》、《葫芦娃》……精彩绝伦。
半夜节目结束了，我意犹未尽。
我走到架子后面发现了许多带木棒的图片，爷爷见我好奇便给我讲：“这是用牛皮做的，在上面做了彩绘，很精致。
这皮影共有十一个关节是仿照人得关节制作而成的。
这让我越来越喜欢皮影了。
皮影戏是我国文化的瑰宝，它历经多少年才流传至今。
虽然现在有了电视、电脑等高科技给我们的视觉享受，但皮影始终有它独特的魅力和深层的文化内涵。
皮影的艺术表现形式
皮影制作工 为了继承、推繁荣庆阳皮影艺术，使这一珍贵间艺术瑰宝发扬，现将它的牛皮处理、稿样绘制、镂刻、雕凿、染色、组合等工艺介绍给皮影爱好者。
相信它的公开亮相，有益于庆阳皮影艺术的繁荣。
(1)牛皮的选择和炮制。
传统的制作皮影的材料通常以牛皮为主，也有用驴皮、羊皮的。
自古至今，庆阳皮影多以牛皮制作。
为使各种皮影形象能在亮幕上，色彩透亮，牛皮厚度必须适当、润泽透明，柔而不软，硬而不脆。
要达到上述条件，选用的牛皮一般要具有下面几个条件： 1．黑毛色活牛，因为黑毛色牛皮青色透明。
2．青草期。
青草期的牛皮较为肥壮，脂肪充足，润泽而柔软。
’3．宰杀出血。
宰杀而出血的牛皮没有血斑、血丝。
4．四六岁的公牛皮。
四六岁的牛皮质细、厚度均匀。
将牛皮选择好后，浸入清水缸内，待完全浸软后，周围通小孔，用绳拉紧，绷在架上，凉干后先从有毛处刮起，反正几次，使其薄厚适当，透明均匀就可使用了。
刮制牛皮的工具：刮刀，又称“钥匙”，刀头直径约12厘米。
刀头和刀把连接是活动的，磨刀时抽掉刀把，将蘑菇口向下放在乎整的细质石头上，来回推拉，使其锋利。
小尖刀：无论那种尖刀，只要锋利即可。
用于剥牛皮遗留下的余肉和上架时在牛皮边上戳孔。
毛巾：牛皮刮好后，用它浸清水擦洗干净。
(2)皮影样稿的设计。
皮影造型不同于一般绘画形式，和民间剪纸比较接近。
它的主要特点是具有强烈的概括性和装饰性。
人物设计上一定要有强烈的时代感。
传统皮影和目前改革的新皮影人物，大都采用大侧面的表现方法，设计中几个明显特点是： 1．人体比例应区别于真实人体比例，头的比例大些，一般为体高的五分之一。
手的比例要比真实的小些。
身子比真实人体细，瘦些，身段上窄下宽，手臂过膝，不然上了亮幕就显得雍肿，五官部分，眼睛要大，嘴巴要小，方能使人物有神。
阳刻正面角色则多为平长细眼，小嘴，直鼻梁，显得平和有度。
所有人物除旦角外，额头凸现，冠饰大幅度后移，这一变形夸张，使影人倍加精干，神采十足。
2．人物面部设计，传统皮影正面人物多用空脸法(阳刻)，反面人物多用实刻法(阴刻)，脸谱设计的一般规律是，黑忠、红烈、花勇、白奸、空(阳)正、实(阴)邪。
3．人物分解：分为五大部分12件，即头、上躯干，大小臂、手、大小腿等。
也可根据人物在剧中表演的需要进行增减。
4．人物分解部位的连接点十分重要，特别是大小腿的连接点，要事先准确找到连接中心点，不然两腿重叠，或分得太开，给表演造成困难。
5．皮影人物尺寸，通常为35厘米左右。
太高显得笨拙，投影虚实不均，表演困难。
6．动物设计分解。
如虎、马、猪、犬之类，一般分解为头、身、尾和四肢，有的还可将上颌骨分解开，尾也分解，方可活动自然。
鹊、燕等飞行动物，主要使两只翅膀活动就行。
7．布景、道具及其也影件，如殿堂帅帐，案几、牙床、椅凳等，除结构被压缩外，稍有透视角度，以求立体感。
特别在图案花纹上突出装饰效果。
(3)皮影镂刻雕凿染色方法。
硬木工作台。
刻凿和牛皮推平工作都在这上面进行。
工作案台要求木质细、硬、重，一般以杜梨木、梨木、枣木为好。
硬木双刃刀。
推擦牛皮使用，因为要顶在肩膀上使用，所以长度以30厘米以上者为宜。
角刀（三角刀）。
用最好的钢材加工制作，达到锋利的目的。
除推拉刻外，还有推转牛皮的刻法，所以加刀柄，掌握灵活自如。
凿刀。
凿刀主要用于有规律的纹样凿制。
凿刀类型很多，如大是小圆口凿刀。
各种三角凿刀等。
它是各种影人，影件用最最多的工具，因此钢材——定选用特殊钢材加工。
毛笔。
备用勾线、晕染、平涂的各类毛笔数支。
透明色。
传统染色用石色加轻胶调合使用。
现在艺人们普遍使用透明幻灯胶片色，效果最佳。
方砖。
将两块方砖磨平，火烤加温后，用于烘彳：已做好的皮影分解件。
艺人们叫它“山水”，这是皮影后期制作的关键一关。
清胶、清漆。
用于“出水”后为影件上光而用。
皮影的镂刻雕凿过程较为麻烦，是件非常细致的工作，大体工序是： 1．首先用钢针或铁笔在炮制好的牛皮上复印稿样，然后按部件分别裁成小块，用干净湿毛巾盖起来，将其渗软，冉用双刃刀推平，就可使用。
2．刻制时先难后易，从繁入手，细小花纹图案先用凿刀凿好，然后再用刻刀刻山其他纹样。
凡要取掉的地方，不要刻———点取一点．待全部刻完后。
一次捅掉，这样可避免在刻制时样稿变形。
刻刀的用途较多，其“定刀推皮”的方法较好，。
所谓“定刀推皮”，就是将锋利的角刀插入纹样刻线处，用另一只手的食指，中指压住牛皮，依照纹样推转。
这样刻出的各种线条圆滑自然，而且出活较快。
3。
小件刻出后，再一次次用双刃刀推平，就可以着色了。
皮影着色层次不宜过多，一般以平涂为主。
色彩对比要强烈，一个部位的颜色一次调足，浑染三四次达到好处。
深色不宜一次完成，由浅入深多次完成。
大块色完成后，再涂细部，如五官及各种装饰纹样。
4。
全部着色后，为了防止颜色脱落，可用清胶水或清膝刷盖一次，要刷得均而薄牛皮多呈现褐色，所以着色和涂刷后，一定要考虑新的变化，最后达到我们所需在的色彩效果。
5。
烘熨（又称“出水”）是十分紧要的。
老艺人多用磨平方砖烤火加温办法。
火砖以不很烫手为宜，将刻好的小件用白布夹起来，放在两砖之间，并随时翻看，反正烘熨三、四次，使影件由软变硬，再用重东西压起来，直至干挺平展。
现在可用电熨斗代替，其效果不亚于砖熨。
6．合成装钉，可用牛皮刻成的细丝连接，注意装钉时不宜过紧，以防影响表演。
7．加操作杆的位置多是胸部、两手，共计三根，人物脚部要有动作，可以上脚棍。
脚棍用铁丝做成卡子，用时套上，不用时取掉。
腿的动作也用拉线的办法，统一在脚棍上操作。
8.皮影戏演出过程中，常会出现缺这少那的情形，民间艺人应急办法较多。
通常是用较硬一点的白纸，画上稿样，上好色，然后涂上石腊或清漆，剪下来便可使用。
四川皮影戏介绍
四川皮影求助编辑百科名片 四川阆中王皮影《张飞审瓜》四川皮影又叫“灯影戏”。
清代极盛。
大多具有汉魏石刻简约纯朴的古韵。
清代极盛时分东西两路，东路分布于川东、川北山区，影人形制多以直线造型、刻工精细，形体高约30厘米，以牛皮制成。
当地人称作“渭南影子”，是因从陕西渭南传来之故。
西路分布于川西成都地区，影人形制受北京皮影影响，高约60厘米。
西路分布于川西成都地区，影人形制受北京皮影影响，高约60厘米。
四川皮影所演剧目除历史、神话、传说外，多为谐剧。
影人造型夸张、滑稽，脸谱服饰多仿川剧，因而很有地方特色。
目录起源历史发展历史来源途径分类成都灯影川北灯影纸灯影皮影制作皮影记忆相关书籍起源 历史 发展历史 来源途径分类 成都灯影 川北灯影 纸灯影皮影制作 皮影记忆 相关书籍展开 编辑本段起源 汉 四川皮影画像砖只在四川地区才有出土，它是一种刻有图画的墓砖。
图画的内容除宗教和民间传说外，大量的是反映墓主人生前日常生活的画面。
由于墓主人的身份涵盖了从士大夫到普通老百姓的各个阶层，这些画像砖也就成了广泛研究汉代文化的珍贵资料。
四川皮影又叫“灯影戏”。
大多具有汉魏石刻简约纯朴的古韵，清代极盛也分东西两路，东路分布于川东、川北山区，影人形制多以直线造型、刻工精细，形体高约30厘米，以牛皮制成。
当地人称作“渭南影子”，因为从陕西渭南传来之故。
西路分布于川西成都地区，影人形制受北京皮影影响，高约60厘米。
四川皮影的脸谱造型，比陕西和北京更有特色，它夸张幅度大，注重刻划人物的性格，尤其着力人物眼睛的设计，如全脸是阴刻，只将眼球和眼部的装饰阳刻，显得目光炯炯传神。
艺术格调浑厚、大气。
四川皮影所演剧目除历史、神话、传说外，多为谐剧。
影人造型也多夸张、动态滑稽、脸谱服饰多仿川剧、很有地方特色。
四川皮影的脸谱造型，比陕西皮影和北京皮影更有特色，它夸张幅度大，注重刻划人物的性格，尤其着力人物眼睛的设计。
如全脸是阴刻，只将眼球和眼部的装饰阳刻，显得目光炯炯传神。
艺术格调浑厚、大气。
皮影表演四川皮影所演剧目除历史、神话、传说外，多为谐剧。
影人造型也多夸张、动态滑稽、脸谱服饰多仿川剧、很有地方特色。
由人操纵兽皮或纸雕成的玩偶进行表演的戏剧形式。
借助灯光把玩偶及其活动的影像投射在半透明的屏幕上，供观众观赏。
玩偶主要是不同的人形，也可能是各种动物，但都有完整的故事情节。
这种戏剧形式发源于东方，后传入欧美各国。
编辑本段历史 四川皮影《破镜重圆》 王皮影美术工艺品——八仙中的韩湘子一帘灯影唱高楼，宛转歌喉度曲幽。
阿堵传来神毕肖，果然皮里有春秋。
这首成都《竹枝词》是对四川灯影艺术魅力及特征的极好概括。
四川灯影从现存资料看，在清乾隆时期就已十分成熟。
据载，绵阳历史上可知的最早的灯影班为永定场槐树店赵镜海于乾隆六年（1741年）起班的“苏州灯”班。
而赵镜海为灯影世家，他本人小时侯在南部就为灯影艺人，来绵阳建灯影班是重操旧业。
其从艺生涯及艺班发展历史当可再往前追溯。
发展历史 清 灯影戏代著名四川籍文人李调元有“影灯戏”诗：翻覆全凭两手分，无端钲息又钲闻， 分明夺地争城战，大胜连年坐食军。
李为四川锦阳罗江县南村（今属安县宝林乡）人，清乾隆二十八年（1763年）中进士，五十一岁以前，在外省作官，晚年返乡潜心写作。
“影戏灯”诗将乾隆晚期锦州农村皮影戏班演出情况写得贴切生动，韵味无穷，没有皮影艺人精湛娴熟的技艺和对这种技艺的熟悉了解是难以写出来的。
故此，四川皮影在清以前应该有一个漫长的孕育期和生长期。
来源途径 据四川大学博物馆汪玉祥先生的推测，四川灯影的来源，有以下几种途径： 四川本土本有皮影，这种皮影已无迹可考。
明末清初，张献忠、刘文秀等农民起义军把湖北皮影带到川北地区。
康熙年间，云南皮影随着吴三桂的军队传到四川。
从东部和南的外省皮影，与四川原有的皮影碰撞融合，在贫穷的川北山乡形成了一种老艺人口耳相传的川北“土灯影”和“渭南影子”，并于清朝嘉庆年间传入川西。
咸丰年间，川西民间艺人以川北“土灯影”为基础，吸取了陕西“渭南影子”精雕细刻的优点，创作了被外国人赞誉为“最复杂的皮影”，即成都皮影。
编辑本段分类成都灯影 皮影脸谱民间艺人习称为“成都京影戏”，据说取自“来自华北京城”，或“可与京城皮影媲美”意。
成都灯影的影偶以半透明的黄牛皮（俗称“亮皮子”）为原料，一般体形较大，个别大影人高达1米。
由于体大皮厚，在制作时少用刀刻镂，而是用40多种（据说全套工具共300余种）铁工具錾，四川人称“錾灯影”。
以錾金石之功錾牛皮，其影偶质地之坚可想而知。
著名刻手有钟长兴、仲焕章、刘洪顺等。
成都影偶的分段与关节比北方影偶多。
多在头帽处分段，以便根据剧情需要更换头冠；在手掌与手指之间增加活动关节，使手部更灵活，更便于表演细腻的情态和高难度的武打动作。
成都灯影还将北方影戏须发同头面联结雕刻的方式改为软须发，这一改动为影偶操纵技巧的发挥提供了更大的空间。
“无论是文场的起卧坐立，俯仰顾盼，捋须撩袍，端带掸尘，还是武场的打斗杀伐，腾云驾雾，飞檐走壁，无不神情入化，丝丝入扣，令人叫绝
平面的影偶，经艺人之手，顿时富有立体感。
至今成都人口中还有一句歇后语叫'灯影把子──扯浑（音kǔn）了，'就是赞扬那些把影人提得活生生的名手。
” 明末清初成都著名的“春乐园”影戏班中影人提手唐芳，外号“唐麻子”，“自少至老，提灯数十年，得心应手，熟极而化，提者推为巨擘。
”成都灯影在影偶的造型设计上借鉴川剧的表现艺术，同时汲取了蜀锦刺绣、蓝印花布、四川年画等民间工艺美术的艺术手法，形象栩栩如生，地方风味浓郁。
表演皮影以脸谱造型为例，成都灯影除与各地皮影脸谱一样多用五分脸外，少数文武旦与神话人物为八分脸，充当道具的神佛像用十分脸，孙悟空、包公、二郎神用专用脸。
人物脸面均天庭饱满，下巴圆曲。
与北方影人削额尖颌、有棱有角的脸谱造型形成鲜明的对照。
更为特殊的是成都灯影;变脸脸谱，用一张“满脸”（镂空或雕花、敷彩相结合的处理手法多用净、丑一类角色。
）放在一张空脸（主要借助于线条的组合变化来雕刻的脸谱，近似于戏剧中的生旦角色造型）上，系在耳际，随剧情变化而自由翻盖。
这是川剧变脸技法在灯影中的运用。
成都灯影班人数较多，有“七紧八慢九稍停”之说，而实际上大的影班往往多达十二、三人。
唱腔均用川剧调，自提自唱，一专多能。
剧目丰富，唐三千、宋八百，演不完的“三列国”之说。
川北皮影的代表人物——皮影大师王文坤川北灯影 川北灯影又分为“土灯影”和“陕灯影”。
土灯影顾名思义是川北土生灯影。
影偶长约一尺五六，脸谱以阴纹为主。
造型较粗笨，雕工较粗糙，人物头上是光头，和木偶、大戏一样，演出时临时加戴帽子、插翎子旗靠等，演唱时，生、旦、净、末、丑一人唱一角，走影子由另人担任。
乐队还要七、八人。
故编制在十六、七人以上。
此影子大多流传于南充、广元、合川的沿嘉陵江流域一带。
陕灯影又称“渭南皮影”，是川北皮影的主流。
相传，清乾隆年间，陕西渭南地区有一杨姓皮影艺人来到川北，在西充县槐树场安家传艺，其皮影技艺很快在川北传播开来。
川北灯影在造型和形制上和北方皮影相近。
脸谱以阳刻为主，透光明朗，映在灯光照射的纱幕上，丝毫毕现。
然而在唱腔上都仍是川剧唱腔，并且是自提自唱。
川北皮影剧目丰富，多为连台本的条纲戏，擅长《三国》、《水浒》、《西游》、《封神》等民间神话故事戏。
也上演部川剧剧目。
演出活动自清以来，一直活跃在沿嘉陵江流域的阆中、南部、西充、南充各县。
据不完全统计，川北灯影有大小影箱约60个以上。
著名皮影艺人有王文坤、何正同等。
川北皮影艺术团纸灯影 此类灯影专供小孩逢年过节玩耍，用纸雕刻，彩绘敷油（桐油），刀法粗犷，设色简练，节日气氛浓厚，高约16.5──20厘米，比川北灯影小。
编辑本段皮影制作 制作皮影十分不容易皮影最初采用厚纸雕刻，但经过长时间的使用摸索，发现厚纸作品易损坏而改用牛皮、羊皮、驴皮。
再随着长期的使用发现，驴皮与其他原料相比更具有耐磨损、耐霉变、易着色、不变形的特点，故清中后期，皮影戏的作品大多采用驴皮制作，经过雕簇、敷色、烫平、连接等多道工序制作完成。
从此人们约定俗成把皮影统称为“驴皮影”。
而一个影戏作品的诞生，还需要编创或抄写唱本，随后根据唱本的内容进行加工制作。
工序之一刻皮：首先，将皮子泡软，铺平后刮去皮毛，打磨得薄厚均匀，对着阳光呈半透明状，然后晒干。
工序之二起稿：用尖状利器在皮面上划出所需人物侧面轮廓等图形。
工序之三开刀：将皮子铺在木板，使用雕刻刀具，雕刻成形。
工序之四染色：雕刻完成后给皮子染色，旧时染色所用的染料多采用朱砂、黄丹、绿汞和一些植物作为主要染料。
工序之五装配：刻皮染色后，用重物压平定型，用麻线连缀关节。
于是一幅幅形象逼真、传神，富有神韵的皮影在能工巧匠的手里，便成了一个个有灵气的生命舞动起来。
皮影戏《现代舞》上述皮影的制作工艺属于四川皮影制作工艺。
各地皮影的制作工艺基本上是大同小异、互相借鉴。
只不过各地选料有所不同，而牛皮、羊皮、驴皮则成了各地区制作皮影的主要原料。
随着使用制作工艺的提高，人们又摸索出几种“推皮触刀法”、“刀口”、“烫货”等较高的工艺技术。
它为皮影的人物、动物雕刻向细腻、精致方向发展奠定了基础。
皮影的制作看似简单，实则对工艺水平要求十分严格。
以齐齐哈尔地区仅有的一家驴皮影戏传承人贾家来看，传承保留下来的只是皮影戏的作品、唱本及演出时一应俱全的道具，一定程度上还缺少能使皮影戏真正动起来的“掌签”绝技，这不能不说是一个不小的遗憾。
编辑本段皮影记忆 皮影戏“驴皮影”保留下来的同时，又给当代人留下一个沉重的课题，如何解读影戏的历史，解读它厚重的文化内涵，对众多的保护工作者来说，仍然需要漫长的时间去梳理和发扬。
现中国许多省市都有“驴皮影”社团，但基本是上百年前传承保留下来的作品。
当今的戏社演出，基本是摆弄前人留下的唱本和技术，很少有新的创造和创作。
当面对这些文化瑰宝，却又常常在财力、人力方面显得有些力不从心。
内心深处肩负的责任心、使命感，在某种现实面前，往往又显得有些苍白。
从保留下来的“驴皮影”作品看，主要以民间流传的唱本和传说中的神话及人物故事为主要题材。
皮影戏的先人们根据各个时期人们的生活和想象中的传说事物进行提炼加工，从而制作出了一些鬼怪、花轿、门神、动物、花、鸟、古代城堡建筑等一些爱憎分明、颇具地方特色而又形神兼备的作品。
可以想象出当年，每每开台唱戏，那些活灵活现充满生命气息的象形作品，是怎样地摄人心魄、动人心弦。
于是，“驴皮影”在适合自己生长的土地上找到了生存发展的空间，流传便成了延续下来、广受欢迎的唯一途径。
皮影戏《关羽斩蔡阳》多年以来，在陕西、河北、四川等地，广为流传的戏目(影卷)较多，如：《嫔铁剑》1至4本、《碧玉剑》3本(修业堂)、《炎天雪》4本(新盛堂)、《降虎阵》8本、《封神演义》、《锁阳关》3本、《二度梅》11本、《界牌关》3本(新盛班)……十几种风格各异的戏目及百余本唱本，在群众中产生了一定的影响，成为地方戏种里异常活跃的娱乐形式。
当在皮影戏那厚重的历史中穿梭时，仍能感觉到当年几十台驴皮影“大戏”轮流上演的“魔力效应”。
许多“驴皮影”戏世家，几代人为了养家糊口生存下去，不惜用生命和泪水去换取达官贵人的笑脸，去保护传承这一“土里土气”的地方戏种，并举步维艰使它能够延续下来，这无疑是一个伤心痛苦的过程。
好在经过他们的努力，那些皮影唱本和作品终于保存了下来。
在厚重的历史长河中寻觅，串起零乱记忆的同时，竟有许多苦涩的味道从心灵深处泛起。
也许通过保护，再过几年、几十年，子孙便能不费吹灰之力地去解读历史，研究揭示其博大精深的文化底蕴，寻觅它永恒的艺术真谛，让“驴皮影”出神入化地展现在眼前。
那样，心会得到一丝安慰，能够理直气壮地与长眠于地下的先人坦然对话，让那些充满神韵而又魔力十足的“驴皮影”，在当代人的生活中出神入化地鲜活起来。
编辑本段相关书籍 四川皮影《四川皮影》 四川人民出版社1983年一版一印，收集整理最精彩的皮影画幅111件，全部彩色精印，16开51面，印量1400册，图书馆书，品好。
1983年，刘丹桂以这部分皮影画像为核心临摹的专著《四川皮影》在国内公开出版，这是中国第一本关于四川皮影的专著。
1986年在成都锦江大礼堂，当中国民间美术博物馆的专家驻足在这批皮影艺术珍品前时，惊呼：“终于看到了真正的四川皮影。
”随后，这一批共27件皮影精品，全被中国民间美术博物馆悉数收藏。
不久，《四川皮影》为西德皮制品博物馆收藏，并载入德国图书目录。
随后，奥地利、法国等国艺术研究机构，慕名而来，一一收藏了刘丹桂仿制的这批皮影艺术精品。
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