《繁星》全文赏析
一【赏析】短短的几句，却勾勒了一幅清幽、明丽、自然和谐的图画。
而且，作者的想象力是这样的神奇美妙，那冷冷的夜空中无情感的星星尚能互相赞颂，作者十分含蓄地抒发了自己对“人类之爱”的追求。
二【赏析】童年是我们逝去的时间，美好而悲伤，所以是梦中的真。
因为它曾经真的存在过，所以是真中的梦，也是回忆时含泪的微笑三【赏析】前三句是描写月亮升起的景色和环境.万顷的颤动指海洋如果你住在海边,对这个会有深刻理解.最难理解的就是最后两句生之源， 死之所
,一联系就可以发现,月亮从海上升起,黎明又落入海中.海对于月亮既是出生(升起)的地方又是死亡(降落)的地方,所以是生之源，死之所.在这里,作者想表达的是一种轮回的思想,世间万物都有这个规律,从哪开始到哪里结束,都是轮回的.人生也是,先是成长.然后到了老了的时候又返回儿童的心理(老人其实多和他们接触会发现他们的心理很象小孩子).这是世界的规律 。
四【赏析】对童真、童趣、童心及一切新生事物的珍爱 在诗人的眼里，充满纯真童趣的世界才是人间最美的世界。
五 鉴赏】这首小诗把黑暗比喻的十分恰当，只要你没杂念，心灵是没有黑暗的；在宇宙中，是黑暗的，但还有许多想太阳一样的恒星带给我们温暖和光明；而在灿烂光中的休息处的确没有阳光，可是阳光休息时是在黑暗的夜晚，不久后，沉寂的夜晚将被太阳那强大的光辉所替代，所以黑暗是永远战胜不了光明的。
六【赏析】诗人劝诫我们要把握好现在，勤奋努力地学习，脚踏实地地工作。
只有“小心着意的描你现在的图画”，将来的事业才辉煌，人生之路才宽广。
在你“回忆往事的时候”才“能够不因虚度年华而悔恨，不因碌碌无为而羞耻”
你才能够自豪地说：我的这一生是过得丰盈充实的，是有意义的。
一个“小心”，用词精妙、无限关爱、叮咛之情力透纸背。
七【赏析】意在唤醒麻木的人，算命的锣意味着将至的残酷的未来，茫然的活着的人应该意识到而警醒奋起八【赏析】冰心老人用鸟儿飞去匆匆和落满地的情景来与生命做比较，她猜想生命会不会和她在世界中看到的一样“来也匆匆，去也匆匆”，侧面冰心老人可能是在为某人叹息她（他）的生命是如此狼狈，为她（他）婉惜吧
九【赏析】梦和现实都是诚实的告诉了你，你如何解它则是你问题的关键 。
《繁星春水》（十） [赏析]：从芽儿，花儿、果儿对青年的“告白”中，不仅可以看到芽儿、花儿、果儿对青年的期望、渴望；从芽儿、花儿、果儿的话中，还可以侧面看出芽儿、花儿、果儿的平时生活怎样的，通常它们都默默地去奉献自己。
一一【赏析】这里的无限的神秘应该就是冰心所赞美的真、善、美。
合起来意思就是：有时真、善、美的体现其实很简单，话都不必说，一个微笑就足够了，并不像人们想像的多么无限的神秘。
一二 【赏析】虽然每个人的人生具体经历都各有不同，但是相同的是我们每个人都在漫漫人生长路上行走着，所以比喻为长行的旅客，直到生命终结的一天，所以说每个人的归宿都是一样，就是死亡。
因为人总是会死的，在这既短暂而又漫长的人生中，人与人之间与其互相仇视抵触，痛苦度日；倒不如相亲相爱，和睦相处，让人生充满爱和欢乐。
这句话其实反映了冰心一直崇尚的“爱的哲学”，一三 【赏析】读了这几句有一种苍茫之感，城墙上空有蔚蓝的天，极目远眺，一望无际的是边塞的风光，这就是天上人间了。
\\\/每一个人都要有远大的目标，要向前看，无论是谁都要在这苍苍茫茫的世界中实现目标
即使是天上的人.一四 【赏析】把自然和宇宙拟人化 把人类缩小化 表现人类在大自然面前时渺小和无知的。
大自然是博大的一五 【赏析】大概是说我可以在一定的空间宽容你做一些事，但请不要触及我的底线，不然会给彼此带来伤害一六 【赏析】现在好好的学习，工作，为社会做出贡献，不要作出将来会后悔的事。
给未来留下值得回忆的事情一七 【赏析】作者默默无闻，但付出了实际努力，而有些人，夸夸其谈，却光说不练.一八 【赏析】说明了文学家对文学的细心观察，发现。
培养种子，收获果实。
一九 【赏析】这里是把心比作孤舟。
突出心的寂寞。
起伏不定是说心情。
一是说心情十分犹豫，十分悲伤。
二是说，命运和道路不知其踪。
时间的海，指的是以后的命运和人生的路。
也说出了未来路的艰险。
和自己有些迷茫。
突出了，作者此刻心情的悲伤和孤独。
二十 【赏析】幸福是在你没有察觉的时候来到的，并不是刻意寻找的，它是掌握在人生的命运里的 二一 【赏析】心在琴声的余音里，听到了无限的树声，看到了无限的月明，体现了世界的美好，不应只在“余音”中环绕二二 【赏析】人活着离开心爱的人时，在夜晚总会不由自主的看月亮，此时的悲伤与思念让人不由得泪眼朦胧。
死别时那种巨大的悲哀袭上心头让人憔悴，李清照的“ 满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘”便是这个意思了。
可以说，这两句话准确的写明了生离死别。
二三 【赏析】安静的时候我们更容易认识自己,因为那时我们表现更内在.热闹的时候我们更加重视自己的外在,忽略内心.所以心灵的美要在安静的时候发现\\\/在热闹中，周围恣意侵占我们的感官，而感官又肆意霸占我们自己，人成了周围的从属，成了感官的奴隶，忘了自己。
而在寂静中，感官都平息下来，人能听到自己的内心在说话，人能和自己的内心交流，在交流中我们知道我们自己。
二四 【赏析】诗人通过向日葵的感受写白莲的傲骨。
白莲出水前和出水后，向日葵有不同的感觉。
尤其是写白莲出水后，向日葵自惭形秽，被白莲的傲骨所折服。
这一拟人化的描写分别了两种不同的人格，由此看出诗人的价值取向。
二五 【赏析】死亡对作者来说，只不过是一个归属 一个安息地，值得人们赞颂的二六 【赏析】感叹自然的伟大和人的渺小，人在大自然中不过是微不足道的二七 【赏析】感叹理想与现实的差异二八 【赏析】表达对故乡的热爱和思乡之情\\\/故乡的海波将诗人的心弦渐渐滴敲，把诗人的思想之情引得越来越深二九 【赏析】严冷：.严肃而冷峻。
是他朋友有什么好事的时候，他不去祝福，而是给他的朋友最严冷的微笑三 【赏析】告诫人们应该珍惜时间，不能光想不做，只空想而不付出实际，将会一事无成i三一 家是最不情的—— 人们的泪珠 便是他的收成 【赏析】家，总有欢笑与快乐。
三二 【赏析】应该是说当别人去伤害别人时，或许就伤害了自己t【非赏析】嗔恨：怨恨 许多人在遭遇不如意的对境时，例如别人做了自己不喜欢的事情、或者妨碍我们达到某个目标的事情等，心里往往会生起不满和嗔恨。
三三 【赏析】对母亲深深的依恋，母亲的慈爱，表达了作者对母亲的舍恋之情。
\\\/就是说让母亲不要烦心，把忧愁告诉我，让我一起分担，母亲千万不要因为忧愁而倒下，因为您是我灵魂栖息的港湾。
三四 【赏析】创造的大地的，不是滚滚波浪，是他的泥沙，体现出作者对于平凡人的定义
人有高贵的，平凡的，这波浪式高贵的人，这泥沙是平凡的人，只有平凡的每一个人才能组成千千万万的人
高贵的人何尝不是平凡的人努力后的结果呢
\\\/世间万物都是由最小的分子组成，所有的最小才能组成最大，任何事物都是一个积累的过程。
三五 【赏析】这句话是作者对童真的歌咏、赞赏，以及对一切新生、初萌的事物的珍爱，表现了作者的纯真、纤弱，对真善美的崇仰和坚强的自信心与奋斗精神。
\\\/是对母亲的深情赞颂，奠定了作品的深沉细腻的感情基调。
与颂扬母爱紧密相连的，便是对童真、童趣、童心及一切新生事物的珍爱。
在诗人的眼里，充满纯真童趣的世界才是人间最美的世界三六 【赏析】以极小的刺果为主人公，后来刺果借助阳光的力量伴随着自己的信心解放了自己的幽囚；因为借助阳光的力量和坚定胜利的信力，刺果最终穿出来了，坚固的岩石（盘石）被裂成两半了。
本篇这首诗中写出刺果坚定的信念，欲话说得好正定胜邪。
三七 【赏析】凡人和艺术家，光明之雾指的是鉴别艺术的清楚与模糊三八 【赏析】描写自然的美丽。
四 【赏析】我是背叛着。
请不要相信我。
我会给你带来烦恼。
其实我也是受害着。
叫你不要相信他 他只是个不受自己思维控制的懦夫 四— 【赏析】夜深了，心门敞开着，为迎接思想的神，渴望得到知识四二 赏析】人往往只看到表面的现象 看不到实质 云彩在天空中说明 站在一个更高更远的角度看待问题 人在地面上 看问题总是有局限性 思想被禁锢了 看不高 看不长远 会让人被事物表面迷惑 或许从另一方面看问题 则又是另一番景象 作者希望大家用发散的思维看待问题 看待生活 想的长远一点 四三 【赏析】有的真理都必须通过实践才能够肯定．而争论是毫无价值的，鉴定是否是真理的唯一途径是通过时间去肯定．现代很多的真理都是前人倡导．后人鉴定出来的结果．所以说是否是真理需要下一代去证实．四四 【赏析】表现了作者对自然的热爱四五 【赏析】凡事都要重在落实，凡事都要脚踏实地才能丰收硕果，漂亮的话谁都会说，可话说得再漂亮，不去落实终究还是一无所获。
一味地只知宣扬言论，不去实干，多好的言论也只能是空话，多美的花也只是悲惨的无果花。
四六 【赏析】过往的事物依然存在，而远别的弟弟却还没回来，等待着，写出了作者对弟弟的思念四七 【赏析】儿时的记忆已经淡了，童年的海波、山影、晚霞、喇叭，都是童年的快乐。
体现了作者对童年的怀念四八 【赏析】自信－－－虽然弱小，却装点了世界。
做人要自信一点，不要只看到自己的缺点、弱点，还应该相信自己有一定的能力
四九 【赏析】诗句虽然只是一点浪花却能点亮心灵，这是作者对诗的感悟五 【赏析】 情绪能影响一切，文字能改变情绪五— 【赏析】这首小诗在讽刺一些不懂装懂得人，明明是半斤八两，还在武断批评别人，这种人是最可恶的，就象是瞎子，在云外面推测着天堂的天气如何
只有行家，才能做出聪明的判定，至于行家合常人比起来，简直是一个是天上，一个是地下，这首小诗用简洁的语言来讽刺那些不懂装懂得人，然而那些瞎子往往在行家的面前表现的总是虚伪。
五二赏析】一份友谊是难得的可贵，一定要珍惜友谊，即使是一瞬间五三【赏析】告诫我们要时刻警醒着，不要再恍恍惚惚地度过人生五五 【赏析】成功源于不断的奋斗，不断的放弃。
而人们往往只看到了成功的甜蜜，却忽视成功背后的付出。
五六【赏析】意思是诗人的心情就像雨丝一样细腻五七 【赏析】说明冷静能使人发现生活中不易被发现的一点一滴，而暴躁会让生活的许多美好的小事遗忘五八 【赏析】人生都得经过同样的过程，不必羡慕也不必抱怨。
五九 【赏析】 每个人的心,都是小小的,也都会有呜咽之时.不是吗?我们每个人都很渺小,但我的每个人也都有实实在在的痛苦.当我们小小的心呜咽的时候,我们的整个世界都在颤动.但无论我们的心有多么痛苦,从整个世界来看,这也是小小的痛苦,是众人中所有痛苦中的一滴.不论你如何痛苦,都不会从根本上改变世界.当我们自己不痛苦的时候,我们也要知道,世界上还有许多痛苦,有一个巨大的灵魂痛苦海.所以,知道了更多的痛苦,我们就应该忘记自己那小小的痛苦,而去关注别人的更多的痛苦.放下了自己,成就了自己.六 【赏析】在那时,月黑风高,只有人格好的才不会做一些不该做的事.SO, 你要在那时创造你的人格（不知道这算不算赏析……）六一 【赏析】微弱的蜡烛也有自己的家，风却总阻挠蜡烛回家的路。
作者用蜡烛蜡烛比喻做世间的一些弱势群体，而风比喻的是一些欺压弱势群体的人。
六六 【赏析】感慨人生的起落悲喜就如同林中的黄昏并不是一次而已，一辈子的生命轨迹也如同在海浪上一样（万顷碧波）起伏跌宕，意在说明人生必定经历许多起落沉浮颠簸辗转
七 【赏析】表达了作者桀骜不驯，清高孤傲，用不凡的眼光去看世界，以及对自己前途的展望，很有气魄七一 【赏析】母爱永远是作者人生中永恒的回忆七四 【赏析】婴儿懵懵懂懂的言语中，是人最初纯洁无暇的美好七五 【赏析】这句话运用了比喻的手法，生动形象地写出了我对父亲的崇敬和对生活的热爱。
七七 【赏析】人也像小盘石，也要坚强些，面对困难七八 【赏析】只有在忧愁中才能看出朋友对自己的关怀。
表达作者对友情的认识。
八 【赏析】就是借作者的话表达出了母亲对她的爱（重点是母爱），用“万缕柔丝”（头发）作为比喻，更显现出母亲那数不尽的温柔如丝的对作者的爱
“披在你的膝上”，为什么是披在“你的膝上”而不是其他地方呢
因为作者（女儿吧），懂得了母亲的爱，从而做出的亲昵举动
说明了女儿对母亲的爱戴与感恩
八一 【赏析】深夜中作者放下责任，与美丽的夜色中感受大自然的宁静八二 【赏析】在自己感兴趣方面突然降临的灵感，或渴望已久的目标实现所带来的欢欣与成就感。
生活的意义即是追求与实现的周而复始的循环，永无止境。
正所谓生命不息，奋斗不止八三 【赏析】诠释冰心与兄弟姐妹之间那不可言喻的深情厚谊。
这些是冰心充满童稚的渴望与幸福。
八四 【赏析】寂寞难忍，八六 【赏析】冰心的诗都是那么的切入人心，生命就是这般的真实，我的影儿也越来越浓了，现实真的不好面对。
八七 【赏析】总有一盏灯点亮人的心理，在陌生的人海中，指引心灵的小舟前往世界。
八八 【赏析】：“冠冕
是暂时的光辉，是永久的束缚。
”这首诗讲的是，荣誉永远代表过去，它警告人“好汉不提当年勇”。
只有忘记过去，继续踏踏实实地努力，才能再次取得荣誉。
整首诗虽然只有14个字，但它说明了问题。
八九 【赏析】花儿如同孩子，看花的人如同父母，父母让孩子自己开花结果，或许会更好。
九 【赏析】我们不也需要一片大海来释放心中的感受吗
形象地告诉我们应该学会放下包袱。
九一 【赏析】人外有人，天外有天九四 【赏析】不错，时间正是这样的，消逝着时光，而青春的时光把握在我们自己的手里。
告诫我们要珍惜时光，利用时光打造一个有意义的青春九五【赏析】有得必有失，没有绝对的利益，告诫我们看事做事要全面。
九六 【赏析】影子落在水里自然无痕迹，而句子在心中也如水中影一样毫无痕迹说明此人对这句话不感兴趣或他（她）讨厌说话的这个人，也许他（她）要告诉说话者：我心已死，休要再提九七 【赏析】人生不断轮回，非笑即哭，这句小诗用比喻的修辞手法把人心比作琴匣，体现出人生的平常与心灵微笑。
九八 【赏析】 我就是我，没有人可以替代自己。
作者所要表达的就是这些九九 【赏析】泛泛江湖，我们只是历史长河中的一粒微沙，很快就会被吹过。
一二 【赏析】母爱母爱还是母爱，这句诗表达的目的很清晰，那便是母爱。
一三 一五【赏析】何尝不需要思索而做事
一六 【赏析】美好的童真总是快乐的，不曾去想没来的事，这也就是幸福与哀伤的分界线一七 【赏析】告诉我们不要把放弃心灵一八 【赏析】冰心奶奶把心当成是冷的，而泪是热的，这就是所谓的“刀子嘴，豆腐心”，冰冷的心把世界凝固了，而这一滴热泪化开了凝固的世界 这不是在说人吗?有些人,认为自己是冷血动物.其实,他不是.一小部分人,因为怕受伤,把自己纳入到冷血的范围内,其实,他不是冷血,他只是需要有人为他落泪,安抚他容易受伤的心罢了.越是冷血的人,越需要关心啊! 一九 【赏析】一点思想结合起来便是一大群思想一一 【赏析】呵呵，诗人是在侧面批判年轻人，说青年人只知道埋怨，却不知道珍惜，虽然你有埋怨的资本，或许你还可以接受现实，但对于老年人来说，生活已经不再只是抱怨…一一一 【赏析】要学会从单调中创造出非凡一一二 【赏析】要敢于追修真理，不要一味的迷信古人，要有自己的看法和见解一一三 【赏析】你爱你父亲也爱海一一四 【赏析】家是温暖的港湾，回到家，忧愁都会散去。
一一六 【赏析】 多做事少说话，说的话得在大脑中考虑后再说出一一八 【赏析】表达作者的思乡之情一二一 【赏析】好美的意境
露珠在深夜与寒花作伴可以得到花香，夜的凉意给它生的条件。
但是阳光到来露珠会蒸发
我觉得，引申的话，或许是某个人宁愿和一个人做朋友也不愿和另一个人做朋友。
一二二 【赏析】这是冰心诗集《繁星》里的句子，原诗需要结合整个诗集的内容来理解《繁星》是诗集，由164首小诗组成。
冰心一生信奉“爱的哲学”，她认为“有了爱，便有了一切”。
在《繁星》里，她不断唱出了爱的赞歌。
她最热衷于赞颂的，是母爱。
除了挚爱自己的双亲外，冰心也很珍重手足之情。
她爱自己的三个弟弟。
她在后来写作的一篇散文《寄小读者.通讯十三》里，还把三个弟弟比喻成三颗明亮的星星。
冰心赞颂母爱，赞颂人类之爱，赞颂童心，同时她也赞颂大自然，尤其是赞颂她在童年时代就很熟悉的大海。
歌颂大自然，歌颂童心，歌颂母爱，成为冰心终生创作的永恒主题。
上面这句诗所运用的是一种悖论的诗意，通过否定消除掉语言的归宿，使提问得不到回答，从而深化提问本身，表现作者对真理的追寻和执着一二三 【赏析】文字已经在作者的梦魂里了…… 一二五 【赏析】正如一千个读者就有一千个哈姆雷特 每个人的人生经历的不同使得人们对待不同的事物有不同的看法 不同的感触 而作家就运用他们手中的笔描绘出不同的景象 呈现在我们的面前 五彩斑斓 绚烂夺目 使得我们能得到一些心灵慰藉 认识到人心丰富 世界的丰富酿成他独创的甜蜜
《从军行》古诗的意思
1、自在飞花轻似梦，无边丝雨愁。
秦观《浣溪沙》 2、众里寻他千百度然回首，那人却在灯火阑。
昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。
衣袋渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
一处相思，两处闲愁 。
李清照《一剪梅》 3、这次我离开你，是风，是雨，是夜晚；你笑了笑，我摆一摆手，一条寂寞的路便展向两头了。
郑愁予《赋别》 4、这次第，怎一个愁字了得。
李清照《声声慢》 5、曾经沧海难为水，除却巫山不是云。
元稹《离思五首其四》 6、有美人兮，见之不忘，一日不见兮，思之如狂。
佚名《凤求凰·琴歌》 7、已是黄昏独自愁，更著风和雨。
陆游《卜算子》 8、衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
柳永《凤栖梧》 9、一片春愁，渐吹渐起，恰似春云。
蒋春霖《柳梢青》 10、闲愁最苦，休去倚危栏，斜阳正在，烟柳断肠处。
辛弃疾《摸鱼儿》 11、问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。
李煜《虞美人》 12、天不老、情难绝，心似双丝网，中有千千结。
夜过也，东窗未白孤灯灭。
宋 张先《千秋岁》 13、算空有并刀，难剪离愁千缕。
姜夔《长亭怨慢》 14、瘦影自怜秋水照，卿须怜我我怜卿。
《怨》 15、是他春带愁来，春归何处，却不解带将愁去。
辛弃疾《祝英台近》 16、试问闲愁都几许。
一川烟云，满城飞絮，梅子黄时雨。
贺铸《青玉案》 17、十年生死两茫茫，不思量，自难忘，千里孤坟，无处话凄凉。
苏轼《江城子》 18、少年不识愁滋味，爱上层楼。
爱上层楼，为赋新词强说愁。
宋.辛弃疾 19、去年元夜时，花市灯如昼；月上柳梢头，人约黄昏后。
今年元夜时，月与灯依旧；不见去年人，泪湿春衫袖。
宋 朱淑真《生查子》 20、偶向江边采白菽，还随女伴赛江神。
众中不敢分明语，暗掷金钱卜远人。
凄凉别后两应同，最是不胜清怨月明中。
纳兰性德《虞美人》 21、凝眸处，从今又添一段新愁。
李清照《凤凰台上忆吹箫》 希望可以帮到您哦，满意采纳一下吧~
秋水共长天一色 落霞与孤鹜齐飞 类似这样很美的诗句 写作中常用到的
我百度的，看着还蛮好的，解释的也很详细...不知道合不合你用...哈哈一、正与侧的结合 景物描写可以从正面入手，直接描写景物的特点，使人一目了然；也可以不从正面景物入手，而是从与其有关的侧面景物写起，来揭示该事物的特点，同时还能提供给读者丰富的想象空间。
两种方法结合运用，可以使景物的特点，更加鲜明更加突出。
如白居易《杨柳枝词》“一树春风千万枝，嫩于黄金软于丝。
永丰西角荒园里，尽日无人属阿谁
”第一、二句运用正面描写的手法，描写了春天柳树的娇美形态。
王昌龄的《从军行》“大漠风尘日色昏，红旗半卷出辕门。
前军夜战洮河北，已报生擒吐谷浑”，第二句侧面描写战况，通过写风势很大，卷起红旗便于急行军来写战争的惨烈。
再如刘禹锡的《石头城》“山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。
淮水东边旧时月，夜深还过女墙来”，题为“石头城”，明显是写“石头城”，但诗歌不从石头城入手，却从石头城周围景物——山、潮水、月——入手，写出了石头城这一“故国”的没落与荒凉。
二、动与静的结合 在中国古代诗歌里，诗人们为了创设意境，特别注意动态描写，动静结合是常用的一种写景手法。
在这种手法的运用中，诗人往往独出心裁，“每着一字”，而使“境界全出”。
比如像贾岛《题李凝幽居》的“鸟宿池边树，僧敲月下门”的“推”“敲”选用，王安石《泊船瓜洲》的“春风又绿江南岸”的“绿”字的形容词用作使动动词，都是动态描写的一些典范，在动词的使用上作了不少文章。
但作为动静结合的写景方式，往往是在一种意境里描写动态与静态，并且往往是以静为主，以动衬静的方式，形成意境和形象的和谐统一。
因此，动静结合的写景手法，往往与衬托又不可截然分开。
如王维的《山居秋暝》“空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。
随意春芳歇，王孙自可留”，诗人王维不愧描写山水的高手，动静结合是其主要写景手法之一。
诗人在描绘的景物中，静中有动，以动衬静，动静结合，构成动人的意境。
第二联写物，“明月松间照，”是静景，是所见，写的是月光透过松枝洒遍大地；而“清泉石上流”，是动景，是所闻，动静融为一体，构成一副清幽可爱的风景画。
第三联是诗人用“竹喧”烘托山静，是所闻，用“莲动”衬托水幽，是所见，见闻交错，“喧”“幽”互衬，颇具艺术感染力。
三、声与色的结合 古诗写景常涉及到声音与颜色，这是诗人利用感官多角度写景，让读者如临其境，收到了很高的艺术效果。
如杜甫《绝句》“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。
窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”，上联是一组对仗句。
草堂周围多柳，新绿的柳枝上有成对黄鹂在欢唱，一派愉悦景象，有声有色，构成了新鲜而优美的意境。
“翠”是新绿，“翠柳”是初春物候，柳枝刚抽嫩芽。
“两个黄鹂鸣翠柳”，鸟儿成双成对，呈现一片生机，具有喜庆的意味。
次句写蓝天上的白鹭在自由飞翔。
这种长腿鸟飞起来姿态优美，自然成行。
晴空万里，一碧如洗，白鹭在“青天”映衬下，色彩极其鲜明。
两句中一连用了“黄”、“翠”、“白”、“青”四种鲜明的颜色，织成一幅绚丽的图景；首句还有声音的描写，传达出无比欢快的感情 四、虚与实的结合 “虚”与“实”是两个极大的概念，具体点说就是无形与有形、抽象与具体，想象回忆与现实。
如“愁”是虚的，因为它是无形的、抽象的，而“一江春水”、“舴艋舟”、“春草萋萋”“杨柳岸晓风残月”是实的，古诗词常借助具体、可感的事物来抒发某种感情寄托某种情怀，或借助想象或回忆来写现实的境遇和况味。
同学们在鉴赏时要注意诗中哪是实、哪是虚。
以及诗人着意要表现的是实还是虚。
弄清了这几点才能准确把握它们的关系。
实景是诗人描写的现实客观景物，虚景是诗人通过联想或想像而虚拟的景物，虚实结合更能表达出一种浓溢的情思。
如高适《塞上听吹笛》“雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。
借问梅花何处落，风吹一夜满天山”，诗中一二句实写景，描写的内容是胡天北地，冰雪消融，牧马的季节到了。
傍晚，战士赶着马群归来，天空洒下明月的清辉。
在如此苍茫而又清澄的夜景里，不知哪座戍楼里吹起了羌笛，那是熟悉的《梅花落》曲调啊
三四句虚写景，将“梅花落”拆用，仿佛风吹的不是笛声而是落梅的花片，它们四处飘散，一夜之间和色和香洒满天山。
此诗抒写战士们由听曲而想到故乡的梅花（胡地没有梅花），想到梅花之落，写出了他们的浓浓的思乡情。
五、点与面的结合 万事万物都是彼此相互联系的，不是孤立存在的，描写的景物也一样，它们总是和周围的景物有着千丝万缕的联系。
因此，诗人在写景状物时，不是孤立地静止地写主体物，还写主体物周围的联系物，点面结合，烘云托月，使主体形象更丰满，更有特色。
如柳宗元的《江雪》“千山鸟飞绝，万径人踪灭。
孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”中就运用了点面结合的方式。
“蓑笠翁”在画面上显得比较小，但处在非常显眼的位置，是诗的中心，“孤舟蓑笠翁”属于点的描绘；前两句“千山鸟飞绝，万径人踪灭”属于面的铺陈，诗句从“鸟飞绝”、到“人踪灭”写尽了人物处境的苦寒与孤寂，并在“山”“径”前冠之以数量词“千”“万”，对突出人物坚忍不拔、卓然而立的品格起。
可以称之为点面结合。
指出一点，隐括全面 六、远与近的结合 看同一景物，观察者所处的方位不同，角度不同，俯视，仰视，远眺，近看，视觉形象会呈现千姿百态，变化万千。
从不同角度描写，会使读者对所描写的景物产生更加全面的认识，获得更完美的感受。
如杜牧的《山行》“远上寒山石径斜，白云生处有人家。
停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”，头两句描绘了秋山远景。
第一句描写了秋山高远的景象，表现了诗人勇于攀登的精神。
第二句描写了秋山中的一个特定场景，在白云浮动的天空下有几户人家隐约可见。
后两句描绘了秋山近景。
“霜叶红于二月花”一句，生机勃勃，鲜艳夺目，清新刚劲，形象鲜明，给人一种秋光胜似春光的美感。
七、白描手法 白描，原是中国绘画的传统技法之一，大致接近西洋画法中的速写或素描，其特点是用简练的墨色线条来勾勒画面，赋形写意，不事烘托，不施色彩。
这种画法引入到诗歌的创作中，那就是不用形容词和修饰语，也不用精雕细刻和层层渲染，更不用曲笔或陪衬，而是抓住描写对象，用准确有力的笔触，明快简洁的语言，朴素平易的文字，干净利素地勾画出事物的形状、光暗（声响）等，以表现作者对事物的感受。
如温庭筠的《商山早行》“晨起动征铎，客行悲故乡。
鸡声茅店月，人迹板桥霜。
槲叶落山路，枳花明驿墙。
因思杜陵梦，凫雁满回塘”。
第二联两句诗，就是六个名词（即六种景物）的组合，没有任何修饰语。
它集中地表现了早行的辛苦。
在鸡鸣声起，残目未落之时，冒着寒霜上路，可见早行辛苦。
1．直接抒情 即作者在文中把内心强烈的感情不加掩饰地直接叙述出来，让强烈的感情激流直接倾泻而出。
不销魂怎地不销魂。
新啼痕压旧啼痕，断肠人忆断肠人。
(王实甫《十二月带尧民歌?别情》) (诗歌采用直接抒情的方式，分别从“怕黄昏”、“不销魂”、“新啼痕”、“断肠人”等四个角度将少妇别后的相思之悄表现得淋漓尽致。
) 2．借景抒情 属间接抒情的一种，通过对实景的描写来抒发作者的感情。
烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。
商女不知亡国十艮，隔江犹唱《后庭花》。
(杜牧《泊秦淮》) (前两句写景，后两句抒情。
所写的景并非晴朗的月夜，万里无云的碧空，而是迷蒙的烟月，笼罩着寒水白沙，景色是那么黯淡，氛围是那么冷寂，这就给后两句写作者的忧虑情绪增添了气氛，加浓了色泽，两者情景交融，浑然一体。
) 3．托物言志 属间接抒情的一种，托物言志就是通对事物的描写和叙述，表达自己的志向和意愿。
垂缕饮清露，流响出疏桐。
居高声自远，非是藉秋风。
(虞世南《咏蝉》) (诗歌中所描写的蝉的形象是：蝉垂着触须在枝头吸饮清洁的露水，阵阵蝉声从稀疏的梧桐上传出来。
身居高处，叫声自然传得很远，并非依靠风的力量。
而在诗歌中作者真正所要抒发的人生感怀是：凡是品格高尚的人，总是严格要求自己，不断地提高自身修养，因而美好的声名白可远扬，不需要依靠其他人吹嘘。
由此可见，写蝉是依据，而抒怀言志才是真正目的。
) 4．情景交融 在景物描写中融人了作者的主观感情，使诗歌达到“物我合一”，分不清哪是“景”，哪是“情”。
结庐在人境，而无车马喧，问君何能尔，心远地自偏。
采菊东篱下：悠然见南山。
山气日夕佳，飞鸟相与还。
此中有真意，欲辨已忘言。
(陶渊明《饮酒》) (划线的四句，表面上是写景，而实际上则隐寓着诗人的一种超脱尘世、热爱自然、远离官场的感情境界。
在这里既是写“景”，也是写“情”，已分不开哪是“景”，那是“情”。
) 5．动静结合 指对人、事、景处于动态或相对静态时的描写。
月黑见渔灯，孤光一点萤。
微微风簇浪，散作满河星。
(查慎行《舟夜书所见》) (全诗用白描手法写出了诗人夜晚在船上看到的景色，前两句写静态，后两句写动态。
) 6．以动衬静 属反衬手法中的一种，即通过对动态的描写、渲染、反衬出静态，也就是在动态描写中显示出动态。
人闲桂花落，夜静春山空。
月出惊山鸟，时鸣春涧中。
(王维《鸟鸣涧》) (诗歌中所写景物如花落、月出、鸟鸣等都是动景，同时又通过这些动景，更加突出显示了春涧的幽静。
“鸟鸣山更幽”，动中见静，愈见其静，这里面包含着辩证法。
) 7。
乐景写哀 属反衬手法中的一种，表面上写的是一种欢乐的场景，而实际上是借此来表达一种悲哀、凄楚的情绪。
《孔雀东南飞》文中写迎娶刘兰芝的场面，“交语速装束，络绎如浮云……从人四五百，郁郁登郡门。
”其场面写得越热闹，其悲情越强烈。
8．以景结情 诗歌在议论或抒情的过程中，戛然而止，转为写景，以景代情作结，使得诗歌“此时无情胜有情”，显得意犹未尽。
琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。
缭乱边愁听不尽，高高秋月照长城。
(王昌龄《从军行七首》) (诗歌的前三句均是就乐声抒情，说到“边愁”用了“听不尽”三字，那末结句如何以有限的七字尽此“不尽”之情呢?诗人这时轻轻宕开一笔，以景结情。
仿佛在军中置酒饮乐之后，忽然出现一个月照长城的莽莽苍苍的景象；古老雄伟的长城绵亘起伏，秋月高照，景象壮阔而悲凉，更加深了诗人的思想感情,给读者留下了无限的想像空间。
) 9．铺排 即《诗经》表现手法中的“赋”。
“赋者，铺陈其事而直言之”，指的是不厌其烦地多角度地进行铺叙陈述。
“……五步一楼，十步一阁；廊腰缦回，檐牙高啄；各抱地势，钩心斗角。
……”(杜牧《阿房宫赋)) 10．渲染 我国传统画技之一，后借用来指文艺创作中为突出人物形象和环境所采用的强调、反复等多方面着意的铺叙等写作技法。
金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。
薰笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。
(王昌龄《秋词》) (首句破题，以描写秋景来渲染深宫寒夜的气氛。
) 11．烘托 衬托中的正衬，原是我国传统画技之一。
亦称“烘云托月”。
后借用指一种写作技法，即指通过特定的环境气氛的描写，以突出人物某种心绪或突现人物形象的技法。
具体说来就是不说本意，只说与此有关的事物，达到烘托本意的目的。
此种手法常与渲染手法结合起来使用，易混淆。
……新来瘦，非关病酒，不是悲秋。
……(李清照《凤凰台上忆吹萧)) (要说的明是相思的苦，却不直说，而用“非关病酒，不是悲秋”来烘托) 12．点化(化用) 对前人书面作品的语言和群众的口头创造，进行再加工再创造，赋予它新的内容和意境。
可分三种：字词点化、内容升华、意境开拓。
①碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。
晓来谁染霜林醉，总是离人泪。
(王实甫《西厢记》) 13．用典 也叫用事。
它是指援引历史故事或古书中的词语来说明白己观点的一种修辞方式。
用典有明用，也有暗用。
辛弃疾(永遇乐 京口北固亭怀古》一词中用了孙权、刘裕、刘义隆、霍去病、廉颇等五个历史故事的典故。
14．实虚结合 实写，指对人物或事件进行直接的、正面的叙述和描写。
虚写，指采用侧面交代或烘托性的叙述与描写。
虚实结合，即两种手法在叙述、描写中同时使用。
中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。
……(王建《十五夜望月》) (诗人开始写“地”、写“鸦”，而不写月，但却让我们分明感到月亮的存在，因为“地白”、“栖鸦”是月亮朗照的结果，既然地白如霜，栖鸦可见，可知诗人虽没有明写“月明”，但我们却处处感到“月明皎洁”，因此它是实写“地白”、“栖鸦”，虚写“月明”，暗扣“望月”这一诗题。
) 15。
抑扬 我们在表扬或批评某一事物的时候，为了使别人信服，或预先防止别人的反驳，往往把要表扬的先从某一缺点加以批评，把要批评的先从某一优点加以表扬，这种修辞手法就叫做抑扬。
抑扬可分两种：1．欲扬先抑法；2．欲抑先扬法。
应怜履齿印苍苔，小扣柴扉久不开。
春色满园关不住，一枝红杏出墙来。
(叶绍翁《游园不值》) (诗前两句写诗人乘兴游园，被拒之门外；后两句却写出诗人另有所得，看到了满园春色，前后感情有个落差，前面遗憾，后面高兴。
这里采用了欲扬先抑法。
) 16．叠词 为了表达的需要，把同一的多音词接二连三地用在一起，这种修辞手法，叫做叠词。
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
……(李清照《声声慢》) (开头十四个叠字为全诗定下了一个残秋和孤独的感情基调，渲染了词人晚年孤苦无依的生活情景以及内心深处的凄凉。
) 17．互文 上下文中相对举而独立的两个词语在意义上互相补充、互相渗透，共同表达一个完整的意思，这种修辞方式就叫互文。
互文的形式常见的有当句互见和对句互见两种。
翻译时容易译错，应特别注意。
秦时明月汉时关(王昌龄《出塞》) (正确翻译是：秦朝和汉朝的明月与关城。
容易误译为：秦朝的明月与汉朝的关城。
) 18．意象组合(蒙太奇式的画面组合) 蒙太奇是电影艺术的表现形式和方法，主要是指由镜头组接成生活的片断和场景。
场景随着剧情发展而时时在变化，给人以鲜明的形象感。
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。
(马致远《秋思)) (此首词出现了“枯藤”、“老树”、“昏鸦”、“小桥”、“流水”、“人家”、“古道”、“西风”、“瘦马”等9个并列的名词组成的不同景物意象。
它们巧妙地组织在一个画面里，渲染出一派凄凉萧瑟的晚秋气氛，从而含蓄地烘托出旅人的哀愁。
) 19．白描与工笔 白描原是中国水墨画中纯用墨线、不着颜色来粗笔勾勒物象轮廓的一种笔法。
后借用于文学写作，指使用简练的笔墨，不加渲染烘托而描画出鲜明生动形象的一种描写方法。
工笔，原是一种绘画的笔法，后指精雕细刻、重彩浓墨的描绘。
梳洗罢，独倚望江楼。
过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠，肠断白萍洲。
(《温庭筠<望江南)) (这首词采用了白描手法，写一位女子从早到晚盼望情人归来的心情) 此外，还有一些现代汉语中常用的修辞格如比喻、拟人、夸张、借代、对比等，在古诗词中也常常使用，这里不再一一列举。
1．直接抒情 即作者在文中把内心强烈的感情不加掩饰地直接叙述出来，让强烈的感情激流直接倾泻而出。
不销魂怎地不销魂。
新啼痕压旧啼痕，断肠人忆断肠人。
(王实甫《十二月带尧民歌?别情》) (诗歌采用直接抒情的方式，分别从“怕黄昏”、“不销魂”、“新啼痕”、“断肠人”等四个角度将少妇别后的相思之悄表现得淋漓尽致。
) 2．借景抒情 属间接抒情的一种，通过对实景的描写来抒发作者的感情。
烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。
商女不知亡国十艮，隔江犹唱《后庭花》。
(杜牧《泊秦淮》) (前两句写景，后两句抒情。
所写的景并非晴朗的月夜，万里无云的碧空，而是迷蒙的烟月，笼罩着寒水白沙，景色是那么黯淡，氛围是那么冷寂，这就给后两句写作者的忧虑情绪增添了气氛，加浓了色泽，两者情景交融，浑然一体。
) 3．托物言志 属间接抒情的一种，托物言志就是通对事物的描写和叙述，表达自己的志向和意愿。
垂缕饮清露，流响出疏桐。
居高声自远，非是藉秋风。
(虞世南《咏蝉》) (诗歌中所描写的蝉的形象是：蝉垂着触须在枝头吸饮清洁的露水，阵阵蝉声从稀疏的梧桐上传出来。
身居高处，叫声自然传得很远，并非依靠风的力量。
而在诗歌中作者真正所要抒发的人生感怀是：凡是品格高尚的人，总是严格要求自己，不断地提高自身修养，因而美好的声名白可远扬，不需要依靠其他人吹嘘。
由此可见，写蝉是依据，而抒怀言志才是真正目的。
) 4．情景交融 在景物描写中融人了作者的主观感情，使诗歌达到“物我合一”，分不清哪是“景”，哪是“情”。
结庐在人境，而无车马喧，问君何能尔，心远地自偏。
采菊东篱下：悠然见南山。
山气日夕佳，飞鸟相与还。
此中有真意，欲辨已忘言。
(陶渊明《饮酒》) (划线的四句，表面上是写景，而实际上则隐寓着诗人的一种超脱尘世、热爱自然、远离官场的感情境界。
在这里既是写“景”，也是写“情”，已分不开哪是“景”，那是“情”。
) 5．动静结合 指对人、事、景处于动态或相对静态时的描写。
月黑见渔灯，孤光一点萤。
微微风簇浪，散作满河星。
(查慎行《舟夜书所见》) (全诗用白描手法写出了诗人夜晚在船上看到的景色，前两句写静态，后两句写动态。
) 6．以动衬静 属反衬手法中的一种，即通过对动态的描写、渲染、反衬出静态，也就是在动态描写中显示出动态。
人闲桂花落，夜静春山空。
月出惊山鸟，时鸣春涧中。
(王维《鸟鸣涧》) (诗歌中所写景物如花落、月出、鸟鸣等都是动景，同时又通过这些动景，更加突出显示了春涧的幽静。
“鸟鸣山更幽”，动中见静，愈见其静，这里面包含着辩证法。
) 7。
乐景写哀 属反衬手法中的一种，表面上写的是一种欢乐的场景，而实际上是借此来表达一种悲哀、凄楚的情绪。
《孔雀东南飞》文中写迎娶刘兰芝的场面，“交语速装束，络绎如浮云……从人四五百，郁郁登郡门。
”其场面写得越热闹，其悲情越强烈。
8．以景结情 诗歌在议论或抒情的过程中，戛然而止，转为写景，以景代情作结，使得诗歌“此时无情胜有情”，显得意犹未尽。
琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。
缭乱边愁听不尽，高高秋月照长城。
(王昌龄《从军行七首》) (诗歌的前三句均是就乐声抒情，说到“边愁”用了“听不尽”三字，那末结句如何以有限的七字尽此“不尽”之情呢?诗人这时轻轻宕开一笔，以景结情。
仿佛在军中置酒饮乐之后，忽然出现一个月照长城的莽莽苍苍的景象；古老雄伟的长城绵亘起伏，秋月高照，景象壮阔而悲凉，更加深了诗人的思想感情,给读者留下了无限的想像空间。
) 9．铺排 即《诗经》表现手法中的“赋”。
“赋者，铺陈其事而直言之”，指的是不厌其烦地多角度地进行铺叙陈述。
“……五步一楼，十步一阁；廊腰缦回，檐牙高啄；各抱地势，钩心斗角。
……”(杜牧《阿房宫赋)) (文章在这里多角度地写出阿房宫楼阁之多、构造之奇、布局之巧，体现出阿房宫的气势雄伟) 10．渲染 我国传统画技之一，后借用来指文艺创作中为突出人物形象和环境所采用的强调、反复等多方面着意的铺叙等写作技法。
金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。
薰笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。
(王昌龄《秋词》) (首句破题，以描写秋景来渲染深宫寒夜的气氛。
) 11．烘托 衬托中的正衬，原是我国传统画技之一。
亦称“烘云托月”。
后借用指一种写作技法，即指通过特定的环境气氛的描写，以突出人物某种心绪或突现人物形象的技法。
具体说来就是不说本意，只说与此有关的事物，达到烘托本意的目的。
此种手法常与渲染手法结合起来使用，易混淆。
……新来瘦，非关病酒，不是悲秋。
……(李清照《凤凰台上忆吹萧)) (要说的明是相思的苦，却不直说，而用“非关病酒，不是悲秋”来烘托) 12．点化(化用) 对前人书面作品的语言和群众的口头创造，进行再加工再创造，赋予它新的内容和意境。
可分三种：字词点化、内容升华、意境开拓。
①碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。
晓来谁染霜林醉，总是离人泪。
(王实甫《西厢记》) ②回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。
(白居易《长恨歌》) (①句点化了范仲淹《苏幕遮》中的“碧云天，黄叶地”的字词。
②句点化韦应物的“西施且一笑，众女安得妍”的诗句意境。
) 13．用典 也叫用事。
它是指援引历史故事或古书中的词语来说明白己观点的一种修辞方式。
用典有明用，也有暗用。
辛弃疾(永遇乐 京口北固亭怀古》一词中用了孙权、刘裕、刘义隆、霍去病、廉颇等五个历史故事的典故。
14．实虚结合 实写，指对人物或事件进行直接的、正面的叙述和描写。
虚写，指采用侧面交代或烘托性的叙述与描写。
虚实结合，即两种手法在叙述、描写中同时使用。
中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。
……(王建《十五夜望月》) (诗人开始写“地”、写“鸦”，而不写月，但却让我们分明感到月亮的存在，因为“地白”、“栖鸦”是月亮朗照的结果，既然地白如霜，栖鸦可见，可知诗人虽没有明写“月明”，但我们却处处感到“月明皎洁”，因此它是实写“地白”、“栖鸦”，虚写“月明”，暗扣“望月”这一诗题。
) 15。
抑扬 我们在表扬或批评某一事物的时候，为了使别人信服，或预先防止别人的反驳，往往把要表扬的先从某一缺点加以批评，把要批评的先从某一优点加以表扬，这种修辞手法就叫做抑扬。
抑扬可分两种：1．欲扬先抑法；2．欲抑先扬法。
应怜履齿印苍苔，小扣柴扉久不开。
春色满园关不住，一枝红杏出墙来。
(叶绍翁《游园不值》) (诗前两句写诗人乘兴游园，被拒之门外；后两句却写出诗人另有所得，看到了满园春色，前后感情有个落差，前面遗憾，后面高兴。
这里采用了欲扬先抑法。
) 16．叠词 为了表达的需要，把同一的多音词接二连三地用在一起，这种修辞手法，叫做叠词。
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
……(李清照《声声慢》) (开头十四个叠字为全诗定下了一个残秋和孤独的感情基调，渲染了词人晚年孤苦无依的生活情景以及内心深处的凄凉。
) 17．互文 上下文中相对举而独立的两个词语在意义上互相补充、互相渗透，共同表达一个完整的意思，这种修辞方式就叫互文。
互文的形式常见的有当句互见和对句互见两种。
翻译时容易译错，应特别注意。
秦时明月汉时关(王昌龄《出塞》) (正确翻译是：秦朝和汉朝的明月与关城。
容易误译为：秦朝的明月与汉朝的关城。
) 18．意象组合(蒙太奇式的画面组合) 蒙太奇是电影艺术的表现形式和方法，主要是指由镜头组接成生活的片断和场景。
场景随着剧情发展而时时在变化，给人以鲜明的形象感。
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。
(马致远《秋思)) (此首词出现了“枯藤”、“老树”、“昏鸦”、“小桥”、“流水”、“人家”、“古道”、“西风”、“瘦马”等9个并列的名词组成的不同景物意象。
它们巧妙地组织在一个画面里，渲染出一派凄凉萧瑟的晚秋气氛，从而含蓄地烘托出旅人的哀愁。
) 19．白描与工笔 白描原是中国水墨画中纯用墨线、不着颜色来粗笔勾勒物象轮廓的一种笔法。
后借用于文学写作，指使用简练的笔墨，不加渲染烘托而描画出鲜明生动形象的一种描写方法。
工笔，原是一种绘画的笔法，后指精雕细刻、重彩浓墨的描绘。
梳洗罢，独倚望江楼。
过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠，肠断白萍洲。
(《温庭筠<望江南)) (这首词采用了白描手法，写一位女子从早到晚盼望情人归来的心情) 此外，还有一些现代汉语中常用的修辞格如比喻、拟人、夸张、借代、对比等，在古诗词中也常常使用，这里不再一一列举。
繁星春水诗歌全文+赏析
一繁星闪烁着--深蓝的空中，何曾听得见他们的?沉默中，微光里，他们深深的互相颂赞了。
【赏析】短短的几句，却勾勒了一幅清幽、明丽、自然和谐的图画。
而且，作者的想象力是这样的神奇美妙，那冷冷的夜空中无情感的星星尚能互相赞颂，作者十分含蓄地抒发了自己对人类之爱的追求。
二童年呵!是梦中的真是真中的梦是回忆时含泪的微笑【赏析】童年是我们逝去的时间，美好而悲伤，所以是梦中的真。
因为它曾经真的存在过，所以是真中的梦，也是回忆时含泪的微笑三万顷的颤动--深黑的岛边月儿上来了生之源死之所!【赏析】前三句是描写月亮升起的景色和环境。
万顷的颤动指海洋如果你住在海边，对这个会有深刻理解。
最难理解的就是最后两句生之源，死之所!，一联系就可以发现，月亮从海上升起，黎明又落入海中。
海对于月亮既是出生(升起)的地方又是死亡(降落)的地方，所以是生之源，死之所。
在这里，作者想表达的是一种轮回的思想，世间万物都有这个规律，从哪开始到哪里结束，都是轮回的。
人生也是，先是成长。
然后到了老了的时候又返回儿童的心理(老人其实多和他们接触会发现他们的心理很象小孩子)。
这是世界的规律.四小弟弟啊!我灵魂中三颗光明喜乐的星。
温柔的，无可言说的，灵魂深处的孩子啊!【赏析】对童真、童趣、童心及一切新生事物的珍爱在诗人的眼里，充满纯真童趣的世界才是人间最美的世界。
五黑暗，怎样幽深的描画呢?心灵的深深处，宇宙的深深处，灿烂光中的休息处。
【鉴赏】这首小诗把黑暗比喻的十分恰当，只要你没杂念，心灵是没有黑暗的;在宇宙中，是黑暗的，但还有许多想太阳一样的恒星带给我们温暖和光明;而在灿烂光中的休息处的确没有阳光，可是阳光休息时是在黑暗的夜晚，不久后，沉寂的夜晚将被太阳那强大的光辉所替代，所以黑暗是永远战胜不了光明的。
六镜子--对面照着，反而觉得不自然，不如翻转过去好。
【赏析】诗人劝诫我们要把握好现在，勤奋努力地学习，脚踏实地地工作。
只有小心着意的描你现在的图画，将来的事业才辉煌，人生之路才宽广。
在你回忆往事的时候才能够不因虚度年华而悔恨，不因碌碌无为而羞耻!你才能够自豪地说：我的这一生是过得丰盈充实的，是有意义的。
一个小心，用词精妙、无限关爱、叮咛之情力透纸背。
七醒着的只有孤愤的人罢!听声声算命的锣儿敲破世人的命运【赏析】意在唤醒麻木的人，算命的锣意味着将至的残酷的未来，茫然的活着的人应该意识到而警醒奋起八残花缀在繁枝上;鸟儿飞去了，撒得落红满地――生命也是一般的一瞥么?【赏析】冰心老人用鸟儿飞去匆匆和落满地的情景来与生命做比较，她猜想生命会不会和她在世界中看到的一样来也匆匆，去也匆匆，侧面冰心老人可能是在为某人叹息她(他)的生命是如此狼狈，为她(他)婉惜吧!繁星春水摘抄赏析冰心《繁星》、《春水》中的诗歌大多小巧玲珑，构思新颖奇特，充满诗情画意，语言明丽清新，富含生活哲理。
诗集中，以青年为话题的诗共有8首，《繁星》3首，《春水》5首。
读这些诗，你会为它的新颖构思所叹服，你会为它的深刻哲理所感动。
一、摘自《繁星》〔一〕繁星闪烁着--深蓝的空中，何曾听得见他们的对话
沉默中，微光里，他们深深的互相颂赞了。
〔鉴赏〕：短短的几句，却勾勒了一幅清幽、明丽、自然和谐的图画。
而且，作者的想象力是这样的神奇美妙，那冷冷的夜空中无情感的星星尚能互相赞颂，作者十分含蓄地抒发了自己对人类之爱的追求。
二、摘自《繁星》〔一五九〕母亲啊
天上的风雨来了，鸟儿躲到他的巢里；《繁星.春水》读书笔记2000字心中的风雨来了，我只躲到你的怀里。
〔鉴赏〕：寥寥几句，赞扬了最崇高、最无私的母爱。
她对母亲表示了由衷的感激之情。
联系自然，读来委婉柔和。
三、摘自《春水》（一0四）鱼儿上来了，水面上一个小虫儿漂浮着----在这小小的生死关头，我脆弱的心，忽然颤抖了。
〔鉴赏〕：这首诗充分表现了冰心的爱心，写得最好的一个地方就是：这小小的生死关头，我脆弱的心，忽然颤抖了。
这句话细致描绘了十一个小小的生死关头，只有这样，我们才可以充分体会到冰心的那种对生命的珍惜和对弱者的同情心
四、摘自《春水》〔三三〕墙角的花
你孤芳自赏时天地便小了。
〔鉴赏〕：诗的哲理通过贴切的形象恰当地表现出来。
墙角的花，便是这首诗借以抒怀的形象。
诗人用墙角的花来形容孤芳自赏者，准确生动，形神兼备，生长在墙角的花，由于不能充分地得到阳光的沐浴和雨水的滋润，因而缺乏蓬蓬勃勃的生命活力，花朵开得枯黄瘦小。
天地便小了，意在告诫人们做人处世应当谦虚，切勿骄傲。
生命之花，总是在谦逊的心境中绚烂开放。
一旦陷入孤芳自赏之中，就会枯萎凋谢。
是说墙角的花如井中之蛙，困囿于狭小的视野，而看不到广阔的天地五、《繁星》之十六：青年人呵
为着未来的回忆，小心着意的描你现在图画。
[赏析]这首诗很通俗，一读就懂。
诗人劝诫我们要把握好现在，勤奋努力地学习，脚踏实地地工作。
只有小心着意的描你现在的图画，将来的事业才辉煌，人生之路才宽广。
在你回忆往事的时候才能够不因虚度年华而悔恨，不因碌碌无为而羞耻
你才能够自豪地说：我的这一生是过得丰盈充实的，是有意义的。
一个小心，用词精妙、无限关爱、叮咛之情力透纸背。
六、《繁星》之九十八：青年人
相信自己罢
只有你自己是真实的，也只有你能创造自己。
[赏析]这首诗重在劝诫青年人要树立自信心。
要相信自己，战胜自己，超越自己，不怕人生路上的艰难坎坷，不畏生活中的风霜雨雪。
不要遇到一点困难就鸣金收兵，不要受到一点挫折就灰心丧气，不要经受一点委屈就意志消沉，不要遭到一点打击就萎靡不振。
还是《国际歌》唱得好从来就没有什么救世主，全靠我们自己。
朋友，相信自己罢，只有你能创造自己，只有你自己才能在世人面前亮出自己亮丽的风采，展现一个全新的自我。
七、《繁星》之一一零：青年人啊
你要和老年人比起来，就知道你的烦闷，是温柔的。
[赏析]这是劝勉青年人要树立正确的人生观处世观的哲理诗。
青年人要正确对待困难和挫折，也就是要正确地去对待生活中的烦闷。
人生在世，要生活，要学习，要工作，就必定要与人相处。
在与人相处中，就一定会遭遇困难和挫折，因此，就一定会产生烦闷。
我们不能回避，也无法回避。
只有从容豁达地去面对，勇敢乐观地去迎接。
古人就曾说过：天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行拂乱其所为，所以动心忍性，曾益其所不能，就是讲的这个道理。
只有在困难和挫折中你才能增长智慧，增长才干。
有圣人说：困难是人生的一笔财富。
真是精辟精彩。
青年人不像老年人那样饱经沧桑，饱经忧患，有时一回想往事，就难免心有余悸，痛苦不堪。
青年人面对的每一天都是崭新的。
青年人没有生活负担，没有家庭拖累，没有太多的杂事羁绊，一般来说，不会有太大的生存危机。
因此，即使有一点烦闷，比起老年人来，也是温柔的。
八、《春水》之三：青年人
你不能像风般飞扬，便应当像山般静止，浮云似的，无力的生涯，只做了诗人的资料呵
[赏析]这是一首非常精彩的哲理诗。
诗人以风儿飞扬、云儿飘浮和高山静止巧妙设喻，对比比照，告诉我们立身养性的真谛。
诸葛亮曾在《诚子书》中谆谆告诫其子诸葛瞻静以修身，俭以养德。
非澹泊无以明志，非宁静无以致远。
夫学须静也，才须学也。
可见神静气定，戒除浮躁，对于我们修身养性是多么重要啊
九、《春水》之三十四：青年人
从白茫茫的地上，找出同情来罢。
[赏析]这是一首告诫青年人如何待人处事的抒情诗。
言简意赅，情深意长。
诗人要青年人从白茫茫的地上找出同情来，就是要青年人对别人充满关爱，对社会充满爱心。
罗曼.罗兰说：爱是生命的火焰，没有它，一切将变成黑暗。
说得多么好啊
可见同情和关爱对别人、对社会是多么重要。
正如那首歌所唱的那样：只要人人都献出一点爱，世界将变成美好的人间。
十、《春水》之八十七：青年人
只是回顾么
这世界是不住的前进呵。
[赏析]什么是诗
艾青说：诗是一个心灵的活的雕塑，什么是好诗
艾青说：它不仅使人从那里感触了它所包含的，同时还可以由它而想起一些更深更远的东西。
冰心的这首小诗就是这样的一首好诗。
她将自己心灵的活的雕塑栩栩如生地展现在青年人面前，她不但让我们从诗中感触了它所包含的，而且还让我们由它而想起一些更深更远的东西。
诗歌告诫青年人不要取得了一点成绩，有了一点进步就沾沾自喜，妄自尊大，停步不前，不要老是沉浸在幸福的回顾中，要戒骄戒躁，不断创新，不断前进，因为这世界是不住的前进呵。
诗歌真具有催人奋进的力量
十一、《春水》之一三一：青年人
觉悟后的悲哀，只深深的将自己葬了。
原也是微小的人类呵
[赏析]这首诗和《繁星》之一一零一样，也是告诫青年人要正确对待错误和挫折的抒情诗。
这首诗写得稍微难于理解些。
但只要我们懂得了读诗要注意其跳跃和省略的特点，那么这首诗就容易理解了。
这里，我们只要稍稍将诗人的思路作一个梳理，它就成了：青年人
要正确对待错误和挫折，觉悟后还悲哀，就只会深深地将自己葬了。
这原本是微小的人类的致命弱点呵
诗歌精短而警策，如醍醐灌顶，足以使那些昏聩的头颅猛醒。
十二、《春水》之一七四：青年人
珍重的描写罢，时间正翻着书页，请你着笔
[赏析]这是一首极富哲理的劝勉诗。
诗歌开篇用呼告手法，采用倒装句式，劝勉青年人勤奋努力地学习，去珍重的描写自己的人生诗篇。
不要懈怠，不要蹉跎。
然后，用一拟人兼比喻的修辞手法点明原因，催人上进；因为时间正翻着书页，请你着笔啊
诗歌与岳飞的莫等闲，白了少年头，空悲切有着异曲同工之妙。
读到此，我们耳畔会油然响起古代那位哲人震聋发聩的警语：逝者如斯夫，不舍昼夜，从而扬鞭催马自奋蹄，勤勉地去抒写辉煌的人生。
求：赏析荷塘月色的语言特点
一、荷塘月下的美 课文是一篇写景散文一点题就可以看出来。
文章既写荷塘又写月色，荷月光下的荷塘，月色是荷塘上的月色。
这样将描写荷塘与描写月色巧妙地结合起来，突出优雅、朦胧、幽静的物境之美。
文章第4、5、6段紧扣标题，集中描写荷塘与月色。
这是全文的主体部分，写出了荷塘月色的美景。
第4段写月光下的荷塘，从密密层层的荷叶推出各色各样零星点缀着的荷花，这是实写，写荷塘中的静态。
这时候微风来了，风带来了动，于是淡淡的荷香沁入了人的心脾，叶子与花也出现了闪电般的颤动，颤动以后荷塘则出现了短暂的变化。
第5段写荷塘上的月色。
静静的月光，薄薄的青雾，像笼着轻纱的梦似的叶子和花，淡淡的云，小睡的风情，树影和月影，处处显示着幽雅宁静，而这幽雅宁静的感受，只能在月夜独处荷塘的环境中才能拥有。
在这里，荷塘与月色水乳交融在一起。
荷塘之美还要有周围环境的衬托，所以第6段接下来写荷塘四周的景色。
各种各样的树，树间漏下的月光，隐隐约约的远山，无精打采的一两点路灯光，似乎使作者得到了一种安宁，但当他听到了热闹的蝉声与蛙声之后，突然觉得“热闹是他们的，我什么也没有”。
这三段写荷塘，写塘中的月色，写月下荷塘的周围景致，营造出一种朦胧、幽美的意境，让作者产生美的感受，也给读者带来美的享受。
二、美景中蕴含的情思 课文又是一篇抒情散文。
文章虽然在主体部分集中笔墨写景，但这些景都是为抒发感情服务的，是借月夜荷塘美景抒发情怀。
文章因情而起，是因“这几天心里颇不宁静”引出去荷塘，赏塘中美景，进而引出江南采莲的旧俗，令“我”惦起江南，最后又回到家中。
从情到景，复又归情，是记游，又是抒情，这样的结构安排恰到好处地服务于写景的需要和表情的需要。
在这里，作者的思绪从不静、求静、得静到出静，回归现实，时间不长，但感情却经历了复杂的变化。
对于文章所体现的作者的思想感情，历来有不同的看法。
有的认为表现了愁闷的心境，有的认为表现了闲适的心情，有的认为表现了对现实不满的愤激之情，有的认为表现了对美好生活的向往，有的则认为是作者形象的自塑。
过去多家评论认为作者的思想感情是复杂的，文中既有淡淡的忧愁，又有求得片刻宁静的淡淡的喜悦。
为什么这样说呢
说有忧愁，因为全文处处笼罩着低调的情绪。
文章开篇即写“心里颇不宁静”，为全文定下了低沉的感情基调，接着写路是幽僻、寂寞的，月和云是淡淡、朦胧的，树影是参差、斑驳的，树色是阴阴的，远山是隐隐约约的，而蝉声与蛙声虽然热闹，但却与“我”无缘；接着又想到古人采莲的盛况，惦起江南，感慨颇多。
如此等等，无不让人感觉到作者心中那淡淡的忧愁。
说有喜悦，也是从文章本身出发的。
作者去荷塘是欣然前往的，因为预想月光下荷塘“总该另有一番样子吧”；往日阴森森的小路，“今晚却很好”，而且觉得在这样的天地里，自己是个“自由的人”；到了荷塘，作者更是心系美景，怡然自得之情顿生，这美景与其说是自然美景，毋宁说是作者心灵中的美景，于是忆起古人采莲那个“热闹的季节”“风流的季节”。
以上种种，我们也可以看到，作者在短暂时间内所得自由而带来的喜悦也是贯穿于全文之中的。
当然，我们也可以说本文只是记述了一个普通人的平常的思想情绪，描绘了一次不平常的夏夜之游。
不宁静的心人人都可能有，时时都可能出现。
有了这样的心情，就有可能去到一个清静的所在，享受一个人的孤独，寻找一个人所能得到的一时的自由空间。
在这样的时空里，看到的景物可能使我们忧，也可能让我们喜，我们也会由此而想到久远，想到其他人事。
这样看来，朱自清只不过是写出了一个普通人一种极为平常的思想情绪而已，只不过我们普通人没有他这样的妙笔，写不出像他这样能够感染人的心灵、引起人共鸣的传世作品而已。
对于本文所表达的作者的思想感情，可结合课后练习第一题，让学生从文章本身出发，对这一问题发表自己的看法，不求统一的答案，只要能把自己的理解表述清楚，说出一定的道理即可。
三、语言的巧妙运用 本文成功地描写了荷塘的月色和月下的荷塘，于景色描写中寄托着自己的真情实感，这种成功，也得益于他对语言的巧妙运用。
文章多处使用比喻、通感、叠字等，使得全文语言典雅，充满诗情画意。
比如作者连用三个比喻写静态的荷花，“正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人”，绘出了淡月辉映下荷花的晶莹剔透，绿叶衬托下荷花的忽明忽暗以及荷花纤尘不染的美质。
通感的使用更使文章的语言达到了出神入化的境界。
通感就是在描写客观事物时，凭借人们各种感觉间的息息相通，用形象的语言把某一感观上的感受移到另一感观上，使“一种感觉超越了本身的局限而领会到属于另一种感觉的印象”（钱钟书语）。
例如：“微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。
”“清香”本来是属于嗅觉的，作者却将它转化成听觉上的“渺茫的歌声”，令人联想到若有若无、轻淡幽香、沁人心脾等，其间感觉的转移伴随着想像的跳跃。
此外，叠字的运用不但传神地描摹出眼前的景象，而且使文气舒展，给人音韵和谐的美感。
如“蓊蓊郁郁”“远远近近”“高高低低”的树、“曲曲折折”的荷塘、“隐隐约约”的远山，“亭亭”的荷花、“田田”的叶子、“缕缕”的清香、“脉脉”的流水，“密密地”挨、“静静地”泻、“重重”围住等等，比比皆是，独具匠心。
●解题指导 一、这道题主要是引导学生把握作品的感情基调和作者思想感情的变化，培养分析理解能力，有理有据地认识文本中的自我。
题目中提供的两种看法供参考，学生也可以有别的看法。
但不管持哪种看法，都要从文本出发做点分析，说出一定的道理。
教师可参照课文分析做一些说明。
下边是提供写作本文的一些背景材料： 《荷塘月色》写于1927年7月，作者在清华大学教书，文中描写的荷塘就在清华园。
当时正值革命失败，朱自清处于苦闷彷徨中。
他曾对夫人陈竹隐说过：“我只是行为上主张一种日常生活中的中和主义。
”又说：“妻子儿女一大家，都指我生活”，“还是暂时超然为好”。
但是他毕竟是一个爱国的民主主义者，面对现实，又不能安心于这种超然。
因此，他在致s君的一封信里表白说：“这几天似乎有些异样。
像一叶舟在无边的大海上，像一个猎人在无尽的森林里……” 二、这道题主要是引导学生理解文中的比喻，能够辨认、说明，并做点具体分析。
注意，本题将通感也作为比喻的一种，其实通感是一种特殊的比喻，和一般的比喻有着本质的不同，老师可结合课文说明，适当给学生做些讲解，帮助他们理解这种修辞现象。
本体 喻体 完整句子 相似点 叶子 亭亭的舞女的裙 叶子出水很高，像亭亭的舞女的裙。
圆形，舒展，形态相似 白花 一粒粒的明珠碧天里的星星刚出浴的美人 层层的叶子中间……正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。
晶莹剔透，忽隐忽现，纤尘不染 清香 渺茫的歌声 微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。
若有若无，轻淡缥缈 月光 流水 月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子和花上。
月光照下来和水向下流相似 月光下的叶子和花 笼着轻纱的梦 叶子和花仿佛在牛乳中洗过一样；又像笼着轻纱的梦。
朦胧，恬静，柔美 光与影 梵婀玲上奏着的名曲 塘中的月色并不均匀；但光与影有着和谐的旋律，如梵婀玲上奏着的名曲。
悠扬，温馨，和谐 树色 一团烟雾 树色一例是阴阴的，乍看像一团烟雾。
迷茫，朦胧 灯光 渴睡人的眼 树缝里也漏着一两点路灯光，没精打采的，是渴睡人的眼。
昏暗，没有精神 1．比喻恰当。
因为人的各种感官是相互联系的，感觉之间本来就是互通的。
这里先是将花香比成远处渺渺茫茫的歌声，二者都具有缥缈、不确定、若有若无的特点；后又用名曲优美、和谐的旋律比喻光与影的和谐，不仅烘托出一种温馨、幽雅的氛围，而且给读者丰富的联想和想像。
2．对比喻的看法，可以因人而有不同的理解，也可以因不同的设喻而有不同的理解，不求统一答案，可让学生自由地交流看法。
三、这道题主要是让学生结合上下文，揣摩作者用词的巧妙，其中一些是叠词的运用，一些是修饰词语的巧妙运用，一些是动词的恰当使用。
1．括号中的词语不带文采，只是客观地描绘事物的状态。
重叠词的使用不仅绘出了事物的状态，而且使语气舒缓，能产生音韵和谐的美感。
2．“点缀”有装饰的意义在内，好像是有意为之，“开”则是客观的描述；“袅娜”“羞涩”本来都是描摹女子的姿态、神情的，这里用来写荷花，绘出了荷花的神韵，倾注着作者的主观感情，可以激发读者的想像，而“已经盛开”“含苞欲放”只是客观的陈述，感情色彩不强烈。
3．“泻”有倾泻意，与“静静地”配合在一起，准确地写出了月光有形而无声的特点，显示了月光的幽静之美。
“照”字太直白，缺少蕴含。
4．“浮”显示出雾的轻飘状态，是轻而缓地出来；“升”字太硬，无法突出雾的轻和柔。
5．“远远近近，高高低低”，叠词的使用，造成音节上的重复，更突出了树多而密的特点。
“远近高低”虽然也写出了不同的方面，但没有叠音词给读者的感觉那么强烈。
四、这是背诵题，主要是引导学生养成积累语言的习惯，能够有意识地记住一些名言名句、优美的语段，丰富自己的语言库存，为语言表达奠定良好的基础。
●教学建议 一、本文语言优美，音律和谐，特别适合朗读。
可以在反复朗读的基础上，要求学生整体感受本文的意境，初步体会作者的思想感情。
二、围绕文中的“我”了解作者感情的变化，教师再适当补充一些背景材料，让学生结合文本以及有关材料理解作者其人。
学生可各抒己见，不求统一答案。
当然，老师可以有倾向性指导，可结合课文说明，适当引导学生体会文中处处流露出的淡淡的忧愁和淡淡的喜悦。
三、本文语言优美、生动，恰到好处地配合了写景的需要。
如准确的炼词，恰当的修饰语，叠词的使用，比喻、通感等修辞手法的巧妙运用等。
可以结合课后练习适当讲解，让学生独立完成。
也可以让学生反复朗读，在朗读的基础上，选择自己认为好的语言，说说好在哪里，然后积累相应的语句。
●有关资料 一、关于作者 朱自清，原名自华，字佩弦，号秋实。
祖籍浙江绍兴，1898年生于江苏东海。
1903年随家定居扬州，所以自称“我是扬州人”。
1916年中学毕业后，考入北京大学预科班，次年改名“自清”，考入本科哲学系。
毕业后在江苏、浙江等地的中学任教。
上大学时，朱自清开始创作新诗，1923年发表的长诗《毁灭》，震动了当时的诗坛。
1929年出版诗集《踪迹》，1925年任清华大学教授，创作转向散文，同时开始研究古典文学。
1928年出版散文集《背影》，成了著名的散文作家。
1948年8月病逝于北京。
他是诗人、散文家、学者，又是民主战士、爱国知识分子，称他“表现我们民族的英雄气概”。
著作有《朱自清全集》。
二、《采莲赋》参考译文（罗定五） 漂亮的少年、美貌的少女，心心相印采莲去。
鹢首船头来回转，交杯频递笑把爱情传。
桨板轻摇水草紧绊，船头微动浮萍才分开。
姑娘身材多窈窕，白绸衫儿束细腰。
情意绵绵难分割，恋恋不舍把头回。
春末夏初好季节啊，叶儿正嫩花儿才开。
撩水逗乐笑微微，怕水珠溅身弄湿衣。
忽然又觉船儿斜，急忙收起绫罗裙。
三、智者的孤独——对《荷塘月色》主题的再思考（封先勇） 《荷塘月色》（以下简称《荷》文）是朱自清教授于1927年7月在清华大学清华园写的一篇情景交融的著名散文。
它诞生到现在已七十年了，其魅力却历久不衰，见仁见智的分析鉴赏文章也层见叠出。
对《荷》文，笔者中学读过，大学读过，工作后多次讲授过，闲来无事还品玩过。
对品评《荷》文的文章，每每看见均激动不已。
但激动以后却发现，对关涉全文痛痒的几处，论者多轻描淡写，“蜻蜓点水”般一笔带过，即或论及，也语焉不详，大而化之，而对文后“1927年7月”这一时间概念却深挖细掘，极尽想像，附会到政治层面上去。
朱先生有没有对蒋介石背叛革命制造白色恐怖的不满
作为身处非常时期的正直的知识分子，这似乎是毋庸置疑的。
但是否仅此而已呢
我看未必! 摩挲玩味全文，我以为《荷》文表达的是一种“世人皆醉我独醒”似的智者的孤独情绪，是因自己高出于芸芸众生而不被人理解产生的知音难觅的喟叹和哀愁，同时也表达了作者对青春活力的憧憬。
支持我的观点的有两处：一处是《荷》文开头和结尾处对“妻”的叙写；一处是对古诗文《采莲赋》和《西洲曲》的大段引用。
而这两处，恰恰被多数论者忽略。
（一）关于对“妻”的叙写 《荷》文对“妻”的叙写有两处：开头因“心里颇不宁静”，“我悄悄地披了大衫，带上门出去”，而“妻在屋里拍着闰儿，迷迷糊糊地哼着眠歌”，结尾处“我”受用完无边的荷香月色，精神跨跃时空局限，畅游于古诗热闹风流而又幽美的意境中，最后返回家，“轻轻地推门进去，什么声息也没有，妻已睡熟好久了。
”这前呼后应的两笔，难道作者仅仅是为了串结文章，使文章圆满
问题并不那么简单。
朱先生写文章是很注重结撰艺术的，朱先生撰文也很吝惜笔墨，他不会在短短的一千余字的散文结构中构思安排“妻”这一人物而没有深意! 我读《荷》文中的“妻”，每次均自然而然会联想到欧阳修《秋声赋》里的“童子”。
在《秋声赋》里，欧阳文忠公对秋声发了一通高论，寓慨甚深。
但结果呢，“童子莫对，垂头而睡。
但闻四壁虫声唧唧，如助余之叹息。
”真是“知音世所稀”啊!人最怕的是寂寞，是渴望宣泄的时候没有人共鸣。
寂寞的极致是连最知心的人也不理解自己。
智者的孤独是一种曲高和寡的孤独。
“童子”对欧阳修的外形是熟悉的，但对欧阳修的遭际和因一贬再贬而产生的满怀的伤秋情绪却感到枯燥乏味。
我们可以想像，当欧阳修落笔“童子莫对，垂头而睡”的时候，那心中深沉的孤独只有当世界只剩下你一个人的时候你才能感觉到! 同样，《荷》文中的“妻”（朱先生实际生活中的妻是陈竹隐女士，但《荷》文中的妻显然超越了实际生活中的妻的含义，她只是一个用以在文章中表情达意的符号，一个意象而已。
）对“我”那天晚上的心理起伏和行为举止也形同路人——“我”“心里颇不宁静”，“妻”一概不知，“迷迷糊糊哼着眠歌”；“我”出门走向荷塘，一路感慨，“妻”大约已渐入梦境了；“我”在荷塘边对良辰美景，激赏美妙荷塘和无边月色，“妻”大约早已畅游梦乡了；而“我”被蛙声蝉声带入现实，转而自由的思想沉醉于《采莲赋》和《西洲曲》描写的美妙、风流热闹的境界里时，“妻”更不知道了；当“我”经历了感情的波波浪浪，推门返家时，“妻已睡熟好久了”。
在这里，虽然笔者对“妻”睡觉的过程作了大胆推测，但细细一想这个推测是站得住脚的，因为由“迷迷糊糊”到“睡熟好久”必然有个时间衍进过程。
文中，“我”虽然没有直接表达对“妻”不能与“我”同甘共苦的不满，（“苦”即是“不宁静”，“甘”则是面对荷塘月色美景的陶醉和对古诗文里风流热闹无拘无束生活的向往），但字里行间对“妻”的责备和不满我们会处处感受到：“我”在“不宁静”，“妻”却“迷迷糊糊”，此其一；其二，“我悄悄披了大衫”出门后，“一个人在这苍茫的月下”独处，这“独”字和“我且受用这无边的荷香月色好了”的“且”字，表达了作者对孤独寂寞的多少无可奈何的感慨啊!其三，“我”独赏荷塘月色以后，表达了对独处的无奈和对热闹风流的强烈渴求——“热闹是他们的，我什么也没有”，“那是一个热闹的季节，也是一个风流的季节”。
而这热闹风流，“妻”本是可以给“我”的，她却独自享受睡眠!其四，结尾处一句“妻已睡熟好久了”，看似轻描淡写，实则蕴含有万千感慨，情味邈长。
这绝不是如有些论者所说的写妻是为了烘托静谧的夜景，作者也绝不是对“妻”酝酿的静谧夜景报以欣赏的口吻，而是“哀其不幸，怒其不争”似的责备! 总之，《荷》文写“妻”虽只有两笔，但因处全文机扃，所以绝非闲笔。
看似两处写“妻”，实则处处有“妻”。
只写两笔，一可省却许多笔墨，见出朱先生“惜墨如金”的功夫；二可表现作者独运的构思匠心。
真可谓“寥寥两笔，关涉全篇”啊! （二）关于对《采莲赋》和《西洲曲》的引用 关于朱先生引用《采莲赋》和《西洲曲》的目的，历来论者看法不同。
江泽纯在《荷塘寄苦情》中说：“这种含蓄的描写，不能不使人想到作者是以莲自况，和自觉怀才不遇而向往那熟悉的故乡了。
”吴周文《读〈荷塘月色〉》认为“回首江南是慰藉自己苦痛寂寞心境的‘一条路’……诗人幻想着黑暗的天空能够自行的烟消云散，希望江南时期那种以文会友、呼朋引伴的斗争生活能够重新回到现实中来。
”；还有人以为作者借花草美人表达了他对南方革命战友和革命形势的关心……这些都未能切中肯綮，有戴政治有色眼镜观照文章的嫌疑。
要真正弄懂《采莲赋》和《西洲曲》在文中的作用，首先就得弄懂以下问题：《采莲赋》和《西洲曲》究竟写的是什么内容
它为什么能引起作者的共鸣
引用这两处古诗文究竟表达了作者当时什么样的心境
《采莲赋》是梁朝皇帝萧绎撰制的，属宫体文学范畴，内容是写一群美丽绰约的少女在风和日丽的暮春季节荡舟采莲的嬉戏，以及由眼前美景引起的对心上人的思念。
《西洲曲》是南朝民歌中的名篇，全诗写一个女子对所爱之人的深长的思念，朱先生所引四句是写这个女子盼郎不至，“出门采红莲”，由“过人头”的莲花和如水的莲子触景生情，由“莲子”的谐音“怜子”勾起了对情郎的思恋，《采莲赋》写的内容“热闹风流”，洋溢着青春气息，《西洲曲》则写的单相思，写一个美丽女子外表含蓄而内心浓烈如火的思恋。
——由此可见，《采莲赋》和《西洲曲》有一个共同的主题，那就是赞美爱情、歌颂青春，它和关心南方革命战友和革命形势是风马牛不相及的，它和以莲自况和思念故乡也关系不大。
作者在衔接处说“忽然想起采莲的事情来了”。
其实这“忽然”并不忽然，由眼前荷塘想起诗歌里的采莲，顺理成章，水到渠成。
朱先生面对现实世界是孤独寂寥的，正因为孤独寂寥，所以他就在他的精神王国里幻化出一个热闹风流自由美好而又多情的世界来与之对抗，并满足自己的向往。
只不过这种满足是暂时的，现实生活中是“无福消受”的。
这里虽有“过人头”的莲花，却不见一些流水的影子，真是“花有意而水无情”啊!那么，现实生活中究竟有什么呢
有的是“什么声息也没有”。
所以我认为，对《采莲赋》和《西洲曲》的引用，是朱先生在孤独、冷清的现实世界中的一次快乐的精神畅游，它反映了朱先生对青春快乐、自由美好的憧憬，是对麻木不仁、对“我”一切心理活动全然不知全然不晓的局外人似的“妻”的生活态度的否定。
再回过头来，一般人认为“心里颇不宁静”是全文文眼，这似乎是没错的。
但如果硬要说“不宁静”是因为朱先生对国民党背叛革命制造白色恐怖的不满，那就有点“以己之心，揣他人之腹”了。
实际上朱先生在当时是奉行“暂时超然的好”的生活态度的，他很少关心共产党国民党，只是一个钻故纸堆的教授。
他的“不宁静”实际上是一个“出淤泥而不染”的具有高洁品格的孤独的智者的“不宁静”，是一个渴望青春活力、美好快乐的孤独的智者的不宁静。
这才是还原了的真实的朱自清，而不是被人为拔高了的朱自清。
（选自《名作欣赏》1998年第2期。
有删节） 四、孤独知为何生——关于《荷塘月色》主题“再思考”的思考（张福霞） 朱自清先生的散文《荷塘月色》，问世已逾七十年，作为白话美文的经典之作，自30年代起，就被各类语文教科书所选用，其艺术魅力可谓历久而不衰。
然而，关于此篇千余字散文（以下简称《荷》文）的争论，也同样历久而未衰。
朱先生的一句“这几天心里颇不宁静”，竟使鉴赏者、评论家“不宁静”了几十年。
大家以种种“独家”视角，“科学”方法，深挖穷究那“不宁静”中的内涵，试图由此晓明《荷》文的主题。
近读《名作欣赏》，又见到关于《荷》文主题的一种新说法：《荷》文“表达的是一种‘世人皆醉我独醒’似的智者的孤独情绪，是因自己高出芸芸众生而不被人理解产生的知音难觅的喟叹和哀愁，同时也表达了作者对青春活力的憧憬”。
（封先勇《智者的孤独——对〈荷塘月色〉主题的再思考》，载于《名作欣赏》1998年第2期。
以下简称封文。
）《荷》文流露出的孤独情绪是显而易见、毋庸置疑的，这里引起笔者注意并思考的关键问题是：孤独缘何而生
在封文看来，朱先生孤独情绪的产生“是因自己高出芸芸众生”而“曲高和寡”。
其依据有两处：一处是对“妻”的叙写；一处是对古诗文的引用。
封文认为，朱先生在《荷》文开头结尾处安排“妻”这一人物是大有“深意”的。
文中的“妻”对“我”那天晚上的心理起伏和行为举止“形同路人”，“我”苦闷不宁，独自漫步荷塘，“妻”却全然不晓，“独自享受睡眠”。
因而“我”虽没有直接表达对“妻”的不满，但“字里行间”都流露出“不满和责备”。
一一开列出来，共四处。
为使自己论证更具说服力，封文还把“妻”这一人物，一厢情愿地抽象为“表情达意的符号”，使其“超越了实际生活中妻的含义”。
这样，既不开罪陈竹隐女士（笔者注：封文将“妻”注为陈竹隐女士，有误。
《荷》文中的“妻”是指朱先生原配夫人武钟谦。
武1929年病逝，1932年朱才与陈结婚，而《荷》文作于1927年），又使“妻”具有了典型意义而代表“众生”。
关于《采莲赋》和《西洲曲》的引用，封文认为，除去具有一般鉴赏者认可的意义（赞美青春，向往快乐）外，还反映了朱先生对“麻木不仁”、与自己完全隔膜的“妻”的生活态度的“否定”。
概言之，封文的论证逻辑为：我满腹苦闷，妻却不能理解，我便“孤独寂寞到了极致”，对妻会有所怨责，并进而对其生活态度给予否定；妻不理解，便证明我之心曲高于“众生”，我之孤独便是“智者的孤独”。
——似是有“理”有“据”，因果圆通。
然而，恐怕也只能是主观上的自圆而已。
接受美学认为，文学鉴赏是读者对作品的再创造，鉴赏过程必须以审美客体（即原作，辅之以作者、背景资料）为基础。
而封文论证中，在问题的两个关键方面，客观上难以立论，从而导致主观审美判断失当。
首先，“我”对“妻”的态度。
在品读《荷》文时，我们很难感受出如封文所云“处处存在”的“不满和责备”。
原文对“妻”的叙写只两处，一处在开头：这几天心里颇不宁静，晚上乘凉忽然想起荷塘，待夜深人静后，“妻在屋里拍着闰儿，迷迷糊糊地哼着眠歌”，“我”悄悄地披了大衫出去。
另一处在结尾：“我”受用完荷香月色，又忆起江南采莲趣事，沉思中返回家，“轻轻地推门进去，什么声息也没有，妻已睡熟好久了”。
笔者认为，作者在首尾两处写到“妻”，除去结构上的前后呼应外，确有感情表达上的作用。
结合全文，这两处描写让人感到，“我”，苦闷之深而又孤寂至极，连朝夕相处的妻子也难于理解自己。
开首一次意在表现、交待这种情绪基调，结尾处意在强化、延展这种内心深处不可解脱的寂寥。
总之，“妻”这一生活中最亲近的人，将朱先生的孤独无奈渲染到了“极致”，正如封文所说，看似“轻描淡写”，实则含“万千感慨”。
