描写“凤凰”的句子
凤求凰 司马相如 凤兮凤兮归故乡，遨游四海求其皇。
时未遇兮无所将，何悟今兮升斯堂
有艳淑女在闺房，室迩人遐毒我肠。
何缘交颈为鸳鸯，胡颉颃兮共翱翔
皇兮皇兮从我栖，得托孳尾永为妃。
交情通意心和谐，中夜相从知者谁
双翼俱起翻高飞，无感我思使余悲。
《凤归云》 ——唐·滕潜 金井栏边见羽仪，梧桐树上宿寒枝。
五陵公子怜文彩，画与佳人刺绣衣。
饮啄蓬山最上头，和烟飞下禁城秋。
曾将弄玉归云去，金翿斜开十二楼。
《凤》 ——唐·李峤 有鸟居丹穴，其名曰凤凰。
九苞应灵瑞，五色成文章。
屡向秦楼侧，频过洛水阳。
鸣岐今日见，阿阁伫来翔。
《凤凰台》 ——唐·杜甫 亭亭凤凰台，北对西康州。
西伯今寂寞，凤声亦悠悠。
山峻路绝踪，石林气高浮。
安得万丈梯，为君上上头。
恐有无母雏，饥寒日啾啾。
我能剖心出，饮啄慰孤愁。
心以当竹实，炯然无外求。
血以当醴泉，岂徒比清流。
所贵王者瑞，敢辞微命休。
坐看彩翮长，举意八极周。
自天衔瑞图，飞下十二楼。
图以奉至尊，凤以垂鸿猷。
再光中兴业，一洗苍生忧。
深衷正为此，群盗何淹留。
《凤》 ——唐·李商隐 万里峰峦归路迷，未判容彩借山鸡。
新春定有将雏乐，阿阁华池两处栖。
《仪凤》 ——唐·杨嗣复 八方该帝泽，威凤忽来宾。
向日朱光动，迎风翠羽新。
低昂多异趣，饮啄迥无邻。
郊薮今翔集，河图意等伦。
闻韶知鼓舞，偶圣愿逡巡。
比屋初同俗，垂恩击壤人。
《鸾凤》 ——唐·李商隐 旧镜鸾何处，衰桐凤不栖。
金钱饶孔雀，锦段落山鸡。
王子调清管，天人降紫泥。
岂无云路分，相望不应迷。
《凤》 ——唐·伊梦昌 好是山家凤，歌成非楚鸡。
毫光洒风雨，纹彩动云霓。
竹实不得饱，桐孙何足栖。
岐阳今好去，律吕正凄凄。
描写凤凰涅磐外貌的句子有什么
中国传说中的凤凰在形象上则是较像鸡、雉。
唐家三少写的《斗罗大陆》里描写凤凰（第二百三十二章 七首火凤凰）的片段，希望对你有帮助。
原本已经消失在胖子皮肤表面的橘红色火焰再次出现。
晶莹中带着一些红色的血丝一般腾起。
胖子全身略微颤抖了一下，下一刻，他整个人已经完全被火焰所包覆。
冲天而起的凤凰火焰眨眼间已经密布于天空之中。
庞大的火焰冲天而起，嘹亮的凤鸣声也随之爆发开来。
炫丽的凤凰火焰划破夜空，几乎照亮了整座海神山，伴随着升腾，火焰渐渐褪去，露出了一个巨大的身影。
一只火红色地大鸟翱翔于半空之中。
炫丽的火红色尾羽，完美的体态，无不彰显着他鸟中之王地威仪。
最为奇特的是，这只巨大的火凤凰竟然有七个头。
按说一个生物拥有七个头看上去一定是恐怖的。
可眼前这火凤凰地七个头看上去却出奇的和谐，顾盼生姿。
描写鸳鸯坚贞爱情的诗句
桃木渌，水上鸳鸯唐·韦庄《菩萨蛮》[洛阳城里]。
渌(1ù录)澈。
这两句大意是临大地，洛阳到处是嫣红的桃花，到处是澄澈的春水，水面上飘浮着并头浴羽的对对鸳鸯。
红英缤纷，绿波荡漾，鸳鸯比翼，一派大好春光。
可用来写盛春景色。
唐代词人 韦庄 《菩萨蛮》春罗双鸳鸯，出自寒夜女。
鸳鸯名言唐·韦应物《杂体五首》其三。
罗：一种质地柔软有花纹的丝织品，此处指罗衣或罗裙。
这两句大意是：美女春日里穿着漂亮的罗裙，上面绣着成双成对的鸳鸯鸟，这美丽的衣服，是贫寒的劳动妇女在深夜里制作出来的。
原诗为：“～。
心精烟雾色，指历千万绪。
长安贵豪家，妖艳不可数。
裁此百日功，唯将一朝舞。
舞罢复裁新，岂思劳者苦。
”其艺术构思与白居易《缭绫》相似。
白诗中“织者何人衣者谁?越溪寒女汉宫姬”，其意与韦诗此二句略同，都是以贵族妇女的豪奢侈靡与劳动妇女的勤苦劳作相映衬，突出剥削者与被剥削者的对立关系。
可用来反映旧社会的阶级关系，或者用来批评某些只知追求华丽服饰而不知社会财富来源于何处的女人。
唐代诗人 韦应物 《杂体五首》泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。
唐·杜甫《绝句二首》其一。
融：指冻土融化。
这两句大意是：天暖泥融，燕于忙于衔混作巢，飞来飞去；春温沙暖，鸳鸯贪睡，卧于沙中迟迟不起。
这首绝句的前两句是：“迟日江山丽，春风花草香。
”四句诗写了江山、花草、燕子、鸳鸯四样景物，构成一幅幅画面，不仅显出蓬勃的春意，诗人愉快之情也从中自见。
仇兆鳌评日：“摹写春景极其工秀，而语出浑成，妙入化工矣。
”这种四句四景，彼此并列，中间虽以春意贯穿，却没有呼应关系的诗，只靠这些景物的组合、安排，构成一种境界，是古代绝句中一种特殊的写作手法。
描写春景、春意可作惜鉴。
唐代诗人 杜甫 《绝句二首》合昏尚知时，鸳鸯不独宿。
唐·杜甫《佳人》。
合昏:植物名。
又名合欢，俗称夜合花，叶似槐叶，花淡红色，至夜则合。
鸳鸯：匹鸟,雌雄偶居不离,这两句大意是:合欢尚且知道入夜则合,从不逾时；鸳鸯偶居不离，向不独宿。
这两句分别以“有情”的植物、动物作比喻,说明夫妇之间应该相亲不离。
在原诗中,女主人公以此反衬轻薄夫婿的喜新厌旧,慨叹世情的险恶与冷酷。
唐代诗人 杜甫 《佳人》愿作鸳鸯被，长覆有情人。
唐朝政治家、诗人 李德裕傍岸鸳鸯皆著对，时时出向浅沙行。
关于鸳鸯的名言五代·后蜀·花蕊夫人《宫词》。
著(zhuó浊)对：成对。
这两句大意是：停在岸边的鸳鸯都成双成对，不时地离开河岸向浅水中的沙洲走去。
观察得很细致，描写得很逼真，好像正在拍摄《动物世界》的一组镜头。
可用来描写岸边鸳鸯的活动。
五代十国女诗人 花蕊夫人 《宫词》得成比目何辞死，愿做鸳鸯不羡仙。
唐·卢照邻《长安古意》。
比目：比目鱼，目谓此鱼一目，须两两相并始能游行。
《尔雅·释地》:“东方有比日鱼焉，不比不行，其名谓之鲽(ta榻)。
”此比喻形影不离的情侣。
这两句大意是:得以与心爱的人结成夫妇,像比目鱼一样形影不离，虽死何辞?愿与心上人结为伉俪，如鸳鸯鸟一样出双入对,即使神仙生活也不值得羡慕。
这原是长安舞女内心的独白,反映出她们对爱恋的狂热．对受情的渴求，态度大胆、果决，毫不扭捏作态．是何等的气魄!此句知名度高，表现青年男女对爱情生活的渴望与追求,常被引用。
唐代诗人 卢照邻 《长安古意》花际裴回双蛱蝶。
池边顾步两鸳鸯。
唐·刘希夷《公子行》。
裴回:徘徊。
蛱蝶：蝴蝶的一类，翅有各种鲜艳的色斑。
这两句大意是：(春游的洛阳公子和美女,)形如花间来回飞舞的双双彩蝶，叉像池边相顾漫步的对对鸳鸯。
蛱蝶。
美丽而双飞．常翩跹于花际草间；鸳鸯，闲雅而偶居，喜欢在水里双游或池边双双漫步。
用蛱蝶、鸳鸯比喻游春的公子，美女,恰切自然,能引起人们富有诗意的联想。
唐代诗人 刘希夷 《公子行》江岛蒙蒙烟霭微，绿芜深处刷毛衣。
唐·吉师老《鸳鸯》。
蒙蒙：云雨迷蒙的样子。
这两句大意是：江岛之上细雨蒙蒙，云雾轻轻，鸳鸯正在绿草深处洗刷着身上美丽的羽毛。
小小的江岛，蒙蒙的细雨，薄薄的烟霭，绿绿的水草，一对鸳鸯正在这如诗如画的环境中“刷毛衣”。
这是一幅优美的图画，可用来描写鸳鸯的活动。
唐代诗人 吉师老 《鸳鸯》鸳鸯赭白齿新齐，晚日花中散碧蹄。
鸳鸯名言唐·韩翃《看调马》。
赭(zhě者)：红褐色。
这两句大意是：马的毛色红白相间，牙齿刚刚出齐，在夕阳斜照的碧草鲜花中，踏着散碎的步伐行进。
诗句描绘一匹新调成的刚成年的马。
马的毛色像鸳鸯的毛色一样，红褐与白色错杂，鲜艳美丽，牙齿刚刚出齐，正在年轻力壮之时。
在晚日的照耀下，马儿悠闲地踏着碎步，碧草沾蹄，鲜花拂身。
晚日、鲜花、碧草的环境氛围与马的悠闲神态，组成了一幅和谐的图画。
唐代诗人 韩翃 《看调马》惊起鸳鸯岂无恨，一双飞去却回头。
唐·杜牧《入茶山下题水口草市绝句》。
这两句大意是：被惊动的鸳鸯岂能没有怨恨，它们双双飞走了，还回头留恋地张望。
鸳鸯正亲亲密密地栖息在一处，突然被人惊起，它们当然有恨，所以飞去时还要“回头”，恋恋不舍地看一眼共同栖息之处，不仅偶居有情，而且“惊起”、“回头”无不有情。
诗句构想新奇，语言生动，可用来描写惊飞的鸳鸯。
唐代诗人 杜牧 《入茶山下题水口草市绝句》尽日无人看微雨，鸳鸯相对浴红衣。
唐·杜牧《齐安郡后池绝句》。
这两句大意是：整日没有谁去观赏微雨洒落的景色，唯有鸳鸯身穿红衣在池中相对洗浴。
诗人写对对鸳鸯在雨中戏水的情景，想象美丽的翎羽是它们的“红衣”，又想象它们正在池中“浴红衣”，形象鲜明生动。
正因为“尽日无人看微雨”，鸳鸯不受惊扰，所以戏水时显得特别自由自在。
可用以描写鸳鸯戏水的情形。
唐代诗人 杜牧 《齐安郡后池绝句》翠鬣红衣舞夕晖，水禽情似此禽稀。
唐·崔珏《和友人鸳鸯之什》其一。
鬣(1iè猎)：马颈上的长毛，此指鸳鸯头顶上的长羽毛。
这两句大意是：一对鸳鸯顶着翠绿的长羽，身穿红色的衣衫，在灿烂的夕阳余辉中翩翩起舞，水禽中像这样深情的禽鸟是罕见的。
对对鸳鸯头顶长丝如“鬣”，身披红羽如“衣”，“红”“翠”相间，色彩鲜艳，又在“夕晖”的映照下双双起舞，形象优美，情深无比。
作者以此与其它“水禽”相对照，突出了鸳鸯的深情挚爱。
唐代诗人 崔珏 《和友人鸳鸯之什》梧桐半死清霜后，头白鸳鸯失伴飞。
关于鸳鸯的名言宋·贺铸《鹧鸪天》[重过阊门]。
梧桐半死：梧桐雌雄同株,古人称为连理树、合欢树，古诗文中常“梧桐半死”比喻丧偶。
清霜后：指秋天霜降以后。
这里作者以梧桐在秋霜降落以后半死,比喻自己在垂老之年丧妻。
头白：这里是双关语，一则鸳鸯头上有白毛，故称“头白鸳鸯”；二则词人丧妻时已届五十，也到了白发斑斑的年龄。
作者在这里以鸳鸯失伴比喻自己与妻子不能白头偕老。
这两句大意是：连理梧桐在秋霜降落后半死，头白鸳鸯在失去伴侣后独飞。
贺铸一生屈居下僚，生活比较清苦。
他的妻子赵氏勤俭持家，对丈夫关怀备至，夫妇间感情笃厚。
贺铸五十岁左右，其妻亡故。
作者悲痛之余，写下了这首悼亡词，与苏轼的《江城子》[十年生死]并传不朽。
这两句以连理梧桐和头白鸳鸯作比，形象地刻画了妻子亡故以后自己的孤单、寂寞和衰颓。
北宋词人 贺铸 《鹧鸪天》海枯石烂两鸳鸯，只合双飞便双死。
金·元好问《两栖曲》。
这两句大意是：海枯石烂也不分散的两只鸳鸯，只应成双作对，同生共死。
以“海枯石烂”形容永不改变的坚贞爱情，又以“双飞”“双死”形容生死与共的忠诚情谊。
这种比拟和夸张的手法，产生出异乎寻常的表达效果，可用来描写鸳鸯，或借以表达对爱情的忠贞。
金末元初诗人、史学家 元好问 《两栖曲》今日桑榆晚景好，共祈百岁老鸳鸯。
语言学家 王力弄笔偎人久，描花试手初，等闲妨了绣工夫。
宋·欧阳修《南歌子》[凤髻金泥带]。
试手初：初次试试自己(描花)的身手。
等闲：白白地。
这几句大意是：这位新嫁娘久久地饿偎在丈夫的怀里，抚弄着彩笔，在婚后初次尝试着描摹花朵。
由于沉溺于幸福的爱河之中，白白地消磨掉不少时光，影响了刺绣工夫。
这是一首描写新婚夫妻恩爱生活的词。
～几句把新婚夫妇的生活情态写得逼真传神。
新娘子为了掩饰自己的羞涩，在～后，地又撒娇地“笑问鸳鸯双字，怎生书?”是她真的遗忘了，还是俏皮地故作逗趣，一任读者猜想。
北宋文学家,史学家 欧阳修 《南歌子》鸳鸯于飞，在江之涘，和音交畅，拊翼双起。
鸳鸯名言晋·郑丰《答陆士龙诗四首·鸳鸯》。
于飞：飞。
“于”为语助词，无实义。
涘(sì四)：水边。
和音：和谐的声音。
拊(fǔ府)：击，拍。
这几句大意是：一对鸳鸯拍着翅膀，在江边双双飞翔，和谐的叫声总是那么欢畅。
诗句形容一对鸳鸯从水边双双飞起的情形，采用四言形式，语言古朴，可以明显地看出作者是在有意识地学习《诗经》的风格特点。
《诗经》有“凤凰于飞”的句子，描写凤凰相偕而飞，后人常用以比喻夫妻和谐。
这几句可以描写鸳鸯，也可以用以比喻夫妻关系和睦。
晋代学者 郑丰 《答陆士龙诗四首·鸳鸯》南山一树桂，上有双鸳鸯，千年长交颈，欢庆不想忘。
无名氏《鸳鸯》。
鸳鸯：古称“匹鸟”，雌雄偶居不离，常用以比喻夫妇。
传说人得其一，另一则相思而死。
交颈：两颈相依，表示亲密，后多用于比喻夫妇之亲爱。
这几句大意是：南山的一棵桂树上，栖居着一对鸳鸯。
它们两颈依偎，千年厮守，欢乐相处，永不相忘。
这首诗是汉人流传下来的最早的吟咏鸳鸯忠于爱情的诗篇。
其实，在动物界很多禽、兽都恪守着一夫一妻制，成双成对地生活在一起，。
据动物学家研究：野生的灰雁，当雄雁有了自己的配偶，绝对忠贞不二，甚至丧偶后，多半也不另寻新欢，宁愿独守其身。
水獭也是一夫一妻制的好例子，它们共同筑窠、猎食，抚养小水獭，一旦有其它水獭闯入，就会全力赶走它。
英格兰的大脚鹅，乌干达的羚羊也是忠于配偶的模范，可惜它们没有像中国的鸳鸯那样，被视为夫妇的象征，并被赋予“爱情之鸟(兽)”的美名。
无名氏 《鸳鸯》两两戏沙汀，长疑画不成，锦机争织样，歌曲爱呼名。
唐·杜牧《鸳鸯》。
沙汀(tīng厅)：水边沙滩。
锦机：织机。
这几句大意是：鸳鸯成双成对地在水边沙滩上嬉戏，我总怀疑画笔画不出它们的美好形象，人们都争着在锦机上织出它们可爱的模样，在歌曲中也喜欢把它们的名字呼唤。
鸳鸯戏水，两两相依，形象优美动人。
如此可爱的形象，画图“画不成”，锦机“争织样”，歌曲“爱呼名”，诗人采用铺排手法，极力渲染鸳鸯为人们喜爱的情形。
可用来描写鸳鸯。
唐代诗人 杜牧 《鸳鸯》两两莲池上，看如在锦机，应知越女妒，不敢近船飞。
明·高启《鸳鸯》。
这几句大意是：鸳鸯双双对对在荷塘里相伴嬉戏，宛如一幅绚丽的锦绣未下织机。
大概知道采莲少女羡幕妒忌的心理，不敢靠近菱船莲舟比翼齐飞。
鸳鸯雌雄不离，被称为“恋爱之鸟”。
高启的诗先写在清水碧波、翠叶红荷间来双去对的鸳鸯，看去好似美丽如画的锦绣；后写鸳鸯的“心理”，它们怕自己成双成对过分亲昵会引起越女的妒忌，就知趣地远离姑娘们的莲舟比翼而飞。
全诗不正面落笔，而用比喻、反衬手法写鸳鸯，既含蓄蕴藉，又意见言外。
元末明初著名诗人 高启 《鸳鸯》鸳鸯交颈绣衣轻，碧沼藕花馨，偎藻荇，映兰汀，和雨浴浮萍。
关于鸳鸯的名言五代·前蜀·毛文锡《诉衷情》[鸳鸯交颈]。
交颈：颈项相交，形容十分亲密的样子。
沼(zhǎo找)：小池。
藕(ǒu偶)花：荷花。
馨(xīn新)：芳香。
偎：靠近。
藻荇(xīng幸)：指各种水草。
兰汀(tīng厅)：生长着兰花的沙洲。
这几句大意是：碧绿的小池中荷花飘香，双双鸳鸯交颈而栖，身穿轻盈的绣花衣裳，光彩映照着兰洲，身影依偎着水草，正冒着细雨，沐浴在浮萍旁。
好一幅鸳鸯浴水图
不仅有细致的描绘，而且有多侧面的烘托映衬，可用来描写鸳鸯戏水的情形。
唐末五代诗人 毛文锡 《诉衷情》无主荷花开满堤,莲歌声脆小楼西。
鸳鸯自是多情甚,雨雨风风一处栖。
清代诗人 季淑兰 《消夏词》眼想心思梦里惊，无人知我此时情。
不如池上鸳鸯鸟，双宿双飞过一生。
宋·尤袤《全唐诗话》宿在一起，飞在一起。
比喻相爱的男女形影不离。
南宋诗人 尤袤 《全唐诗话》叶有清风花有露，叶笼花罩鸳鸯侣，白锦顶丝红锦羽，莲女妒，惊飞不许长相聚。
宋·欧阳修《渔家傲》[叶有清风]。
这几句大意是：绿叶在清风中摇曳，鲜花上挂着露珠，叶儿花儿茏罩着成双成对的鸳鸯伴侣，白锦般的顶丝，红锦般的毛羽，引起了采莲女的嫉妒，把它们惊飞，不许它们长相聚。
鸳鸯在荷花丛中成双作对地嬉戏，那情景引起了采莲姑娘的妒忌。
诗人用清丽的彩笔勾画出优美的画面，用莲女的嫉妒反衬出鸳鸯侣的一往情深，蕴蓄着无穷的情趣。
形容凤凰的霸气句子有哪些
其一玉露凋伤枫树林，巫山巫峡气萧森。
江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴。
丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心。
寒衣处处催刀尺，白帝城高急暮砧。
其二夔府孤城落日斜，每依南斗望京华。
听猿实下三声泪，奉使虚随八月查。
画省香炉违伏枕，山楼粉堞隐悲笳。
请看石上藤萝月，已映洲前芦荻花。
其三千家山郭静朝晖，一日江楼坐翠微。
信宿渔人还泛泛，清秋燕子故飞飞。
匡衡抗疏功名薄，刘向传经心事违。
同学少年多不贱，五陵衣马自轻肥。
其四闻道长安似弈棋，百年世事不胜悲。
王侯第宅皆新主，文武衣冠异昔时。
直北关山金鼓振，征西车马羽书迟。
鱼龙寂寞秋江冷，故国平居有所思。
其五蓬莱宫阙对南山，承露金茎霄汉间。
西望瑶池降王母，东来紫气满函关。
云移雉尾开宫扇，日绕龙鳞识圣颜。
一卧沧江惊岁晚，几回青琐照朝班。
其六瞿唐峡口曲江头，万里风烟接素秋。
花萼夹城通御气，芙蓉小苑入边愁。
朱帘绣柱围黄鹤，锦缆牙樯起白鸥。
回首可怜歌舞地，秦中自古帝王州。
其七昆明池水汉时功，武帝旌旗在眼中。
织女机丝虚月夜，石鲸鳞甲动秋风。
波漂菰米沈云黑，露冷莲房坠粉红。
关塞极天唯鸟道，江湖满地一渔翁。
其八昆吾御宿自逶迤，紫阁峰阴入渼陂。
香稻啄馀鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝。
佳人拾翠春相问，仙侣同舟晚更移。
彩笔昔游干气象，白头吟望苦低垂。
赏析 《秋兴八首》是杜甫寓居四川夔州时写下来的以想望长安为主题的一组七言律诗，它是杜集中七律的代表作。
“秋兴”这个题目，意思是说因感秋而寄兴。
这兴也就是过去汉儒说《诗经》的所谓“赋比兴”的“兴”（在四声应读去声）。
晋代的潘岳有《秋兴赋》，也是一篇感秋寄兴之作。
但《秋兴赋》的体裁是属于辞赋类。
而杜甫的《秋兴八首》则是律诗，是唐代新兴的一种诗体。
若论它们创作的成就和对后世发生的影响，杜甫的《秋兴八首》当然不是潘岳的《秋兴赋》所可比拟。
这八首律诗是组诗，它从夔州的秋天景物说起，抒写了对长安想望的种种心情。
而以第一首为全诗纲领。
它的开头四句：“玉露雕伤枫树林，巫山巫峡气萧森。
江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴。
”这正和宋玉《九辩》所说的“悲哉秋之为气也，萧瑟兮草木摇落而变衰”的感叹相同而沉深郁勃过之。
接着写诗人留滞峡中的凄紧情状。
而“孤舟一系故园心”句，就已经隐约地说出对长安的想望。
第二首第三首虽然仍旧是写夔州景色。
而“每依北斗望京华”句已明白指出望京，可以说是为整组诗点出了主题。
“匡衡抗疏功名薄，刘向传经心事违。
同学少年多不贱，五陵裘马自轻肥。
”也就是由望京所引起的对诗人自己身世遭遇的回忆和伤叹。
到了第四首就直接转入长安，是这组诗的大转捩。
“闻道长安似弈棋，百年世事不胜悲”等句，表明了对“安史之乱”后局势的无限感慨。
这以下数首都是着重对长安想望的描写。
诗人想望长安，当然首先要回忆起往年疏救房琯①这一件具有重大政治意义的事。
因为诗人在这次政治斗争中所遭受的打击是他生命史上永远不可磨灭的伤痕，所以在诗里用匡衡、刘向②自比，而发出了“功名薄”和“心事违”的感叹。
匡衡、刘向都是以直谏而遭到当时统治集团排斥，这里用来作譬是具有它的深刻意义的。
一提到长安，也不能不使诗人想到大唐的宫殿以及昆明池、曲江和渼陂诸名胜。
特别是曲江，它给予诗人的印象更其深刻难忘。
“花萼隔城通御气，芙蓉小苑入边愁。
”把“通御气”和“入边愁”③联系起来说，这就可以想见诗人对时事的感慨是多么深长
天宝祸乱的爆发不是没有原因的。
前人曾经认为杜甫的《秋兴八首》可以当得庾信的《哀江南赋》（王梦楼语）。
而其实，《秋兴》这组诗也正可以与屈原的《哀郢》相比拟。
它们所表现出来的对祖国的怀念和对战乱的忧伤，确有其胎息相同之处。
无可讳言，生活在封建时代的诗人，他们的思想大都有一定程度的局限。
这在杜甫也不例外。
《秋兴八首》虽然描写的着重在当时政治中心的长安，显示了作者忧时伤乱的情绪，但是他的眼光总是超越不出那个腐朽的朝廷。
如第二首所提到的“画省④香炉违伏枕”，第五首所提到的“几回青琐⑤点朝班”，都表示着对自己的过去经历和现在的仕宦前途未能忘怀。
而“云移雉尾开宫扇，日绕龙鳞识圣颜”⑥，更不免眷恋着那个封建统治者——皇帝的尊严形象，流露了思想的庸俗的一面。
这组诗从夔州写到长安，又从长安写到夔州，回环往复而章法井然。
从表面上看，每首诗都是独立的，而实际上则是一个有机的整体。
它的确具有了前人所说的“脉络相承”，“首尾相应”等特点（陈子端语）。
作者善于把那种错综复杂的思想情感在这个有约制性的格律形式里完美地艺术表现出来。
这和他同时代的诗人比较起来是出乎其类，拔乎其萃的。
例如和杜甫齐名的大诗人李白，他的诗长于歌行而不长于律句，在他的现存诗集中，七言律则写得更少。
向来被人所传诵的《登凤凰台》这首七律，它的颔联“吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘”，和上下联平仄失黏，只能算是拗体，还不是七律的正格，未可与杜甫《秋兴》这些精深而又严整的律诗等量齐观。
其它如王维、孟浩然、高适、岑参们所写的七律，也没有象杜甫《秋兴》这样精心独创的作品。
在《秋兴八首》里，也表现了作者艺术手法的多样化。
用《秋兴》作为诗题，原是要抒写一种凄怆悲凉的情绪的。
但作者却偏在对长安的回忆中运用了不少辉煌华美的句子来烘托这种情绪，迸射出了既沉郁而又绚烂的艺术色彩。
例如第五首的“西望瑶池降王母，东来紫气满函关”，第六首的“珠帘绣柱围黄鹄，锦缆牙樯起白鸥”，第八首的“香稻啄馀鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝”，所描绘的长安景色，正和前面几首诗里所叙写的“丛菊两开他日泪”，“听猿实下三声泪”那种凄怆情景成了鲜明的对照。
在杜甫另一首的《曲江对雨》里也有同样的描写手法，它用“林花着雨燕支湿，水荇牵风翠带长”等华丽句子来反衬出曲江的凄清情景。
凡此，都显示了诗人在律句方面所独创的多样化的艺术特色。
此外，《秋兴八首》艺术手法的多样化还表现在句子的对仗上。
七律和五律一样，都是唐代的新体诗，有一定的格式。
它们当中的两联——即颔联和颈联，需要讲究对仗。
开头两句和结尾二句则可以不拘。
而《秋兴八首》除了当中两联讲究对仗外，如第二首的“请看石上藤萝月，已映洲前芦荻花”，第七首的“关塞极天惟鸟道，江湖满地一渔翁”，就是连末尾两句也都用对仗作结。
又《秋兴》这组诗在当中两联的对仗上也还很有变化。
例如第一首颈联的“丛菊两开”和“孤舟一系”是顿句，而它们紧接着的三个字则是“他日泪”和“故园心”，这就使句子有了转折而增加了一层意思。
如第八首的“香稻啄馀”、“碧梧栖老”一联，是倒装句，意思是说香稻是鹦鹉啄馀之粒，碧梧是凤凰栖老之枝。
因为描写的主要是在香稻和碧梧，所以用了倒装的句法。
这些也都是作者的匠心独运，为后来的律句创作开了法门。
这里还需要指出，写律诗一般的都脱不了所谓“起承转合”的格套，例在第五第六这一联运用转笔；《秋兴八首》对这方面也能突破格套。
这组诗除前面三首在第五第六两句运用转笔外，其余的几首都在末后两句才用了转笔。
最值得注意的是第八首，它描写渼陂景物，一直到了末句：“白头吟望苦低垂”才用转笔作结。
这种写法，在唐宋诗人所作绝句中偶亦有之。
如李白的“越王勾践破吴归，义士还家尽锦衣，宫女如花满金殿，只今唯有鹧鸪飞”；陆游的“细倾西国葡萄酒，小嚼南州豆蔻花，更拂乌丝写新句，此翁可惜老天涯”，都是仅在七言绝句的末句用转笔作结。
但是在律诗里则很少见。
从这些地方也可以看出杜甫《秋兴八首》的艺术手法的多样化。
他能周转驰骤于格律形式之中而不为格律形式所拘限，表现了七律创作的高度成就。
杜甫曾经说他自己：“晚节渐于诗律细”（《见遣闷戏呈路十九曹长》）。
所谓“诗律细”，并不是专指雕章琢句的工巧，而是说诗律达到了一种“从心所欲”、“不烦绳削”的熟练境地。
《秋兴八首》就是“诗律细”的很好范例。
注释： ①房琯是唐肃宗时宰相。
至德初年，房琯率兵讨安禄山，战败，因受贬谪处分。
杜甫其时任左拾遗，上疏营救他，触犯了肃宗，下三司推问治罪。
赖宰相张镐辩解，始获赦免。
②匡衡、刘向、皆西汉时人。
③唐明皇和杨贵妃常从兴庆宫的夹城往曲江游玩，故云“通御气”。
天宝末，安禄山在东北起兵作乱，故云“入边愁”。
④画省，指尚书省。
⑤“青琐”，指宫门。
⑥圣颜，谓肃宗。
怎样赏析秋兴八首
这组诗从夔州写到长安，又从长安写到夔州，回环往复而章法井然。
从表面上看，每首诗都是独立的，而实际上则是一个有机的整体。
它的确具有了前人所说的“脉络相承”，“首尾相应”等特点（陈子端语）。
作者善于把那种错综复杂的思想情感在这个有约制性的格律形式里完美地艺术表现出来。
这和他同时代的诗人比较起来是出乎其类，拔乎其萃的。
例如和杜甫齐名的大诗人李白，他的诗长于歌行而不长于律句，在他的现存诗集中，七言律则写得更少。
向来被人所传诵的《登凤凰台》这首七律，它的颔联“吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘”，和上下联平仄失黏，只能算是拗体，还不是七律的正格，未可与杜甫《秋兴》这些精深而又严整的律诗等量齐观。
其它如王维、孟浩然、高适、岑参们所写的七律，也没有象杜甫《秋兴》这样精心独创的作品。
在《秋兴八首》里，也表现了作者艺术手法的多样化。
用《秋兴》作为诗题，原是要抒写一种凄怆悲凉的情绪的。
但作者却偏在对长安的回忆中运用了不少辉煌华美的句子来烘托这种情绪，迸射出了既沉郁而又绚烂的艺术色彩。
例如第五首的“西望瑶池降王母，东来紫气满函关”，第六首的“珠帘绣柱围黄鹄，锦缆牙樯起白鸥”，第八首的“香稻啄馀鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝”，所描绘的长安景色，正和前面几首诗里所叙写的“丛菊两开他日泪”，“听猿实下三声泪”那种凄怆情景成了鲜明的对照。
在杜甫另一首的《曲江对雨》里也有同样的描写手法，它用“林花着雨燕支湿，水荇牵风翠带长”等华丽句子来反衬出曲江的凄清情景。
凡此，都显示了诗人在律句方面所独创的多样化的艺术特色。
此外，《秋兴八首》艺术手法的多样化还表现在句子的对仗上。
七律和五律一样，都是唐代的新体诗，有一定的格式。
它们当中的两联——即颔联和颈联，需要讲究对仗。
开头两句和结尾二句则可以不拘。
而《秋兴八首》除了当中两联讲究对仗外，如第二首的“请看石上藤萝月，已映洲前芦荻花”，第七首的“关塞极天惟鸟道，江湖满地一渔翁”，就是连末尾两句也都用对仗作结。
又《秋兴》这组诗在当中两联的对仗上也还很有变化。
例如第一首颈联的“丛菊两开”和“孤舟一系”是顿句，而它们紧接着的三个字则是“他日泪”和“故园心”，这就使句子有了转折而增加了一层意思。
如第八首的“香稻啄馀”、“碧梧栖老”一联，是倒装句，意思是说香稻是鹦鹉啄馀之粒，碧梧是凤凰栖老之枝。
因为描写的主要是在香稻和碧梧，所以用了倒装的句法。
这些也都是作者的匠心独运，为后来的律句创作开了法门。
这里还需要指出，写律诗一般的都脱不了所谓“起承转合”的格套，例在第五第六这一联运用转笔；《秋兴八首》对这方面也能突破格套。
这组诗除前面三首在第五第六两句运用转笔外，其余的几首都在末后两句才用了转笔。
最值得注意的是第八首，它描写渼陂景物，一直到了末句：“白头吟望苦低垂”才用转笔作结。
这种写法，在唐宋诗人所作绝句中偶亦有之。
如李白的“越王勾践破吴归，义士还家尽锦衣，宫女如花满金殿，只今唯有鹧鸪飞”；陆游的“细倾西国葡萄酒，小嚼南州豆蔻花，更拂乌丝写新句，此翁可惜老天涯”，都是仅在七言绝句的末句用转笔作结。
但是在律诗里则很少见。
从这些地方也可以看出杜甫《秋兴八首》的艺术手法的多样化。
他能周转驰骤于格律形式之中而不为格律形式所拘限，表现了七律创作的高度成就。
杜甫曾经说他自己：“晚节渐于诗律细”（《见遣闷戏呈路十九曹长》）。
所谓“诗律细”，并不是专指雕章琢句的工巧，而是说诗律达到了一种“从心所欲”、“不烦绳削”的熟练境地。
《秋兴八首》就是“诗律细”的很好范例。
