本人是名摄影师
想要个文言文来描述对艺术的执着 等等.下面发些人家的签名
大家参考下.大家帮我也写个~
文言文
因为爱生活所以爱摄影；因为爱摄影所以爱生活~~
描写自己对摄影酷爱的句子
我在镜头里去审视人生和大自然，你会觉的世界是那样的美丽，神奇和富有魅力，它会使你生活更加充满阳光和活力。
初步学习摄影 入门得多长时间，爱好照相努力点的话，还有就是业余摄影师能否当主要收入来源
求答案
成为专业摄影师也许是每一个摄影爱好者都会有的梦想----每天都能拍照，专业的器材，用摄影作品的收入生活、养家、支付房贷（也许还有人想用这个“浪漫”的职业来找到自己的另一半）。
然而，真正的专业摄影师的生活，其实并不那么潇洒自如
下面是一个专业摄影师需要具备的一些素质与能力，看看你能接受几条
1.不断“失业”，有时不知道自己下一份工作是什么，有时又必须彻夜工作好几天对大多摄影师来说，工作总是在长时间等待后不期而至，你能过好那些空闲的日子吗
2.接受临时任务，快速完成拍摄、编辑，并第二天中午前把照片送到编辑处对所有摄影师来说，工作的期限总是越来越紧。
3.熟练现有的工作方式，同时能不断学习新技术，并在第一时间使用它们 摄影在不断变化，不会停止，你也得是。
4.能适应“颠沛流离、居无定所”的生活，另外，你的交通工具并不总是飞机——有时你需要搭卡车，有时你需要睡在地板杂志摄影记者们把那些可以从屋顶的破洞里看到四颗星星的地方昵称为四星级酒店。
5.在新闻发布会中，你必须能够拍到与众不同的照片所有的新闻发布会都一样，但必须让它们看起来不同6.能够为了图片编辑的需求放弃自己的创造力编辑需要可以说明问题的照片，而不是展示你个人技巧的那些。
艺术属于画廊而非报纸头版。
7.熟识你拍摄的对象，尤其从法律角度来考虑 版权法难以预料。
你需要知道哪些建筑的照片可以供给商业用途，而哪些是受保护。
（比如艾菲尔铁塔白天的照片可以出售，但夜景就不行。
）8.知道RF ，RM ，CC ，FR 和RR 的区别作为一个专业摄影师，你需要知道版税和他的几种缩写。
RF：免费；RM ：受限版权；CC ：创意保护；FR：全分辨率图片； RR：有限分辨率9.能够制作图片专辑 把照片做成组照比仅提供一批照片更容易吸引客户。
因为组照不光可以展示才华，更表明你是一个可靠的摄影师10.在没有项目的时候，可以教授摄影或写书这可帮助你保持基本的生活来源，拒绝那些不喜欢的工作，同时保持对摄影热情11.可以和不同阶层的人们轻松地交流， CEO ，总统，以及他们的司机作为专业摄影师，也许你前一天还在拍某位总裁，第二天就要给一群工人拍。
你必须能够适应不同的拍摄对象和环境 12.与客户，编辑以及代理人保持良好合作摄影是商业化的，认识的人和你的才能一样重要。
你必须知道如何去组织和维护你的关系网13.能在告诉别人怎么做的同时，乐于接受别人的命令作为一个商业摄影师，你需要告诉模特如何摆姿势，同时，又需要按照别人的命令去拍摄 14.知道如何处理合作与竞争摄影师们可以是一个很紧密的团队，也可能时刻都在为了出一张最好的照片而竞争。
你需要知道什么时候应该合作，什么时候该为完成自己的工作而固执15.当你的照片出现在画廊，头版，或者是书店时，可以享受到的自豪一位好的摄影师，应具备的条件非常多。
从丰富的知识和见识，到敏锐的观察力及勤快的工作与学习态度，以及待人的热诚等等。
摄影本身是一种与思想情感交集的视觉艺术。
摄影师手中的镜头就像画家手中的笔能接受主人的创作指令。
至于如何启发藏在人类内心深处的情感加以表现，这就是摄影师应努力的方向。
作为顾客，他们来拍照是想进行美的塑造，这正是婚纱摄影师的职责。
顾客绝大多数是普通人，你不能要求他们十全十美，天下也没有十全十美的人。
但同时，天下也没有十丑十陋的人，就是有，也可以将他塑造成一种独特的形象。
常有顾客说：“我不上相”。
其实并不是他不上相，而是没遇上好的摄影师，使他失去了信心。
一个人什麽时候最美
是流露人性的真实与自然是最美。
每个人来到这个世界上，他的容貌是无法选择的，但每个人都会有只属于自己的最真实的一面。
依这份真实，摄影师应当用心灵和光、影、声音、气氛的配合来塑造被摄者真情流露的自然美。
一、沟通技巧 要想拍出人性的自然美，拍摄前做到知己知彼。
我建议摄影师拍前填写“沟通设计表”。
记住，让顾客相信你是他真挚朋友。
如果你不能说服某人某事，那是你的不足，因为你还没有找到将你的智慧传递出去的方法。
要进行完美的沟通，以下三点需要勤记在心： 1、感谢他们给你的建议及填写沟通表、拍摄留档。
2、尊重他们的意见、建议、并作详细记录。
3、再同意他们的看法的同时，也希望他们的接受你的建议。
二、拍前准备 1、先看顾客一共几套衣服，什麽套系，拍几张，来构思要拍几种感觉。
2、设计拍摄思想，拍摄方法，构图、布光，推想拍摄过程，对所有拍摄的内容及结果作到胸有成竹 3、认真观察顾客脸型、体型设计拍摄风格 三、拍摄引导 好多顾客在拍照时，很是紧张、不配合，迟迟不能进入状态。
为什麽
1、拍摄时动作不适合顾客，我们建议由摄影师自己摆POSE，这样才能拍出你的感觉。
2、客人一般有两种：傲慢型，拘束型。
傲慢型——身份和品位可能高一些（多为高套系）。
原因是他们对摄影师还不完全信任，对这样的客人摄影师切不可过于亲切。
先要在刚进摄影棚时由助理亲切招呼，摄影师不动声色，给他一种更高的气势，并向助理排工作，让他感到摄影师的权威。
等一切准备完毕后，摄影师要用加倍的亲切和热情去摆POSE。
在每张拍前要用非常幽默的语言逗客人笑，等一组拍完后要接着讲：辛苦两位、表现很好、发挥出色、继续发挥、继续努力等鼓励性语言，由助理送出。
摄影师要接着恢复高傲的气势，这样顾客会想——这真是大师。
即增加了对你的信任又在以后的拍摄中更加配合。
拘束型——客人层次可能低一些（多为低套系）。
原因是他们对这个环境还不适应，这样的客人摄影师应积极主动去与之交流，多说废话，放松他的紧张感。
根据他的职业与他们交谈感兴趣的话题，在拍照时逗他们笑时用有关的话题，并更加的有耐心。
这样他们进入状态后就更容易与你配合。
专业摄影师是份艰难的工作，但是它也会给你丰厚的回报
我想学摄影这路应怎么走才能成为真正的摄影师
优秀的摄影师应该具备的素质：知识。
学习传媒知识，了解它的历史和发展现状，并对其未来的趋势有自己的看法。
掌握新技术，因为摄影在不断发展。
熟悉所有的摄影手段，比如知道如何控制光线、焦距、色彩、反差这些基本知识。
洞察力和好奇心。
对世界充满好奇，仔细观察并感知周围的一切。
新颖的视角。
找到世界的新鲜切入点。
创造力和想象力。
你需要有原创性，总能有好点子。
冒险。
别怕失败。
摄影的境界,你们这些玩器材的永远不懂
在我的眼中，但凡著名的艺术家在早期都是穷困潦倒的，我国的著名摄影艺术家老师更是如此，陈老师早年拍摄摄影作品的时候，连一台像样的专业相机都没有，可他硬是用一部普通的拍照手机就拍出了近2000张震撼人心、享誉全球的摄影名作，且不说后无来者，恐怕前无古人这样的称号对于老师来说是当之无愧了! 细观陈老师的作品，尤其是不朽名作“之媚”，在简陋而温馨的环境下，影像中人物表情彷徨、迷离，眼神里流露出对现实生活的不惑而又执着的探寻幸福的真正意义，颇有日本著名摄影师（Nishikawa Kazuhisa）摄影风格的神韵。
纪实主义朴素风格拍摄的作品正是弱势群体艰辛生活的真实写照，老师硬是用他简陋的：手机! 记录下了那一个个不朽的历史瞬间。
陈老师的经典之作“柏芝制服”系列可以看作是他由纪实主义手法向时尚转型的试验性作品，这部作品拍摄手法新颖，技巧运用娴熟，对人物服装的把握更是达到了炉火纯青的地步，我们不难看出这部作品深受西方时尚摄影鼻祖——盖丁（Guy Bourdin）的影响，冠希老师正是通过这一系列的作品完美地将时尚中人物的自我展现欲呈现在大家的眼前。
勤奋的冠希大师拍了诸多惊艳的照片，但他从不炫耀这些，也从不以这些作为的资本，他默默无闻的屈就于香港那鱼龙混杂的下作艺人谋生。
这是时代的悲哀! 这是艺术界的巨大损失! ! 幸运的是，陈冠希大师的作品尘封了数年之后，终于在一次偶然的机会下展现在了世人面前! 并迅速以几何级数般的速度在全球传播开来。
由此我们不难看出，不仅陈冠希大师的摄影艺术作品是完美的、震撼的，这世上热爱艺术、热爱摄影的人们对不朽摄影名作的追求也是疯狂和永无止境的，并且还一传十、十传百的感染着无数的普通人，使他们也纷纷踏入到了摄影艺术的伟大殿堂中。
著名的战地摄影大师曾经说过：“如果你拍的不够好，那是你离的不够近! ”，我们有理由相信：消失在我们视线当中的陈冠希大师正在某个不为人知的角落，手持最新品牌的摄像手机，以最最崇高的艺术的名义，战斗在床榻的最前沿……
