枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯
此句出自马致远《天净沙·秋思》，诗意：天昏，一群乌鸦落在枯藤缠绕的老树上出凄厉的哀鸣。
小桥下流水哗哗作响，小桥边庄户人家炊烟袅袅。
古道上的一匹瘦马，顶着西风艰难地前行。
夕阳渐渐地失去了光泽，从西边落下。
凄寒的夜色里，只有孤独的旅人漂泊在遥远的地方。
赏析：这首小令很短，一共只有五句二十八个字，但却描绘出一幅凄凉动人的秋郊夕照图，并且准确地传达出旅人凄苦的心境。
这首成功的曲作，从多方面体现了中国古典诗歌的艺术特征。
一、以景托情，寓情于景，在景情的交融中构成一种凄凉悲苦的意境。
中国古典诗歌十分讲究意境的创造。
意境是中国古典诗歌美学中的一个重要范畴，它的本质特征在于情景交融、心物合一。
情与景能否妙合，成为能否构成意境的关键。
清王夫之《萱斋诗话》曰：“情景名为二，而实不可离。
神于诗者，妙合无垠。
”王国维《人间词话删稿》云：“一切景语皆情语也。
”马致远这首小令，前四句皆写景色，这些景语都是情语，“枯”“老”“昏”“瘦”等字眼使浓郁的秋色之中蕴含着无限凄凉悲苦的情调。
而最后一句“断肠人在天涯”作为曲眼更具有画龙点睛之妙，使前四句所描之景成为人活动的环境，作为天涯断肠人内心悲凉情感的触发物。
曲上的景物既是马致远旅途中之所见，乃眼中物。
但同时又是其情感载体，乃心中物。
全曲景中有情，情中有景，情景妙合，构成了一种动人的艺术境界。
二、使用众多密集的意象来表达作者的羁旅之苦和悲秋之恨，使作品充满浓郁的诗情。
意象是指出现在诗歌之中的用以传达作者情感，寄寓作者思想的艺术形象。
中国古典诗歌往往具有使用意象繁复密集的特色。
中国古代不少诗人常常在诗中紧密地排列众多的意象来表情达意。
马致远此曲明显地体现出这一特色。
短短的二十八字中排列着十种意象，这些意象既是断肠人生活的真实环境，又是他内心沉重的忧伤悲凉的载体。
如果没有这些意象，这首曲也就不复存在了。
与意象的繁复性并存的是意象表意的单一性。
在同一作品之中，不同的意象的地位比较均衡，并无刻意突出的个体，其情感指向趋于一致，即众多的意象往往共同传达着作者的同一情感基调。
此曲亦如此。
作者为了表达自己惆怅感伤的情怀，选用众多的物象入诗。
而这些物象能够传达作者的内心情感，情与景的结合，便使作品中意象的情感指向呈现一致性、单一性。
众多的意象被作者的同一情感的线索串联起来，构成一幅完整的图画。
意象的繁复性与单一性的结合，是造成中国古典诗歌意蕴深厚、境界和谐、诗味浓重的重要原因。
古典诗歌中意象的安排往往具有多而不乱，层次分明的特点，这种有序性的产生得力于作者以时间、空间的正常顺序来安排意象的习惯。
三、善于加工提炼，用极其简练的白描手法，勾勒出一由游子深秋远行图。
马致远《天净沙·秋思》。
其中“古道”一词，最早出现在署名为李白《忆秦娥·箫声咽》词中“乐游原上清秋节，咸阳古道音尘绝”。
宋张炎《壶中天·扬舲万里》词中也有“老柳官河，斜阳古道，风定波犹直”。
在词句的锤炼上，马致远充分显示了他的才能，前三句十八个字中，全是名词和形容词，无一动词，各种景物的关系以及它们各自的动态与形状，全靠读者根据意象之间的组织排列顺序以及自己的生活经验去把握。
这种奇妙的用字法，实在为古之所罕见，温庭筠《商山早行》中“鸡声茅店月，人迹板桥霜”与马曲用字法相似，但其容量仍不如马曲大。
马曲用字之简练已达到不能再减的程度，用最少的文字来表达丰富的情感，这正是《天净沙·秋思》这首小令艺术上取得成功的原因之一。
关于拙政园的诗句
江山如有待；花柳更无私。
（拙政园与谁同坐轩联） 绝怜人境无车马，信有山林在市城。
（明·文徵明《拙政园图咏·若墅堂》） 闲寻诗册应多味；得意鱼鸟来相亲。
（拙政园绣绮亭旧联）
写“月下景色”的诗句
咏月诗词撷英记得在我中学时代，语文老师让同学们收集咏月诗，但是当时大家都找了些什么诗词佳作，我一点都不记得了。
不过回想一下，还是觉得老师这个作业有特色。
古今中外，关于月亮的诗词佳篇确实不少，而提及月亮的诗篇则更加众多。
我对于月亮有着特别的感情，小时候晚饭后的主要活动之一就是出门散步，如果天色清朗，那么赏月必是我们赏心悦目的休闲项目，也许因为这个缘故，我对于咏月的好诗句也情有独钟。
在诗词作品中，我最欣赏的还是唐诗宋词。
这里就选取部分让我印象特别深刻的关于月亮的唐诗宋词谈谈。
唐诗唐诗里少不了说李白杜甫。
“诗仙”李白的咏月诗相当多，比如脍炙人口的《静夜思》“床前明月光，疑是地上霜。
举头望明月，低头思故乡。
”但是我更喜欢他的《月下独酌》：“花间一壶酒，独酌无相亲。
举杯邀满月，对影成三人。
月既不解饮，影徒随我身。
暂伴月将影，行乐须及春。
我影月徘徊，我舞影零乱。
醒时同交欢，醉后各分散。
永结无情游，相期渺云汉。
”在这首诗里，李白的豪放不羁，潇洒超脱的个性一面跃然纸上，而他奇妙的想象力构织的意境也让人陶醉。
诗歌作品更具有现实主义的“诗圣”杜甫的诗篇就更苍凉和沉重，比如他的咏月诗名篇《月夜忆舍弟》：“戍鼓断人行，边秋一雁声。
露从今夜白，月是故乡明。
有弟皆分散，无家问死生。
寄书长不达，况乃未休兵
”在月色下是特别容易怀念故人的，何况远在边塞的诗人，于是思乡和想念弟弟之情都油然而生，只是在杜甫凝重的笔触下这些又混杂着对国家的忧思，显得格外苍凉。
相比而言，从鉴赏角度，唐代另一位大诗人王维的诗体现的“诗中有画”更值得细细品味。
我特别喜欢他的《鸟鸣涧》：“人闲桂花落，夜静春山空。
月出惊山鸟，时鸣深涧中。
”在这首诗里，一幅月下山涧的幽静、安宁的山水画展现在读者面前，在这里飞起的鸟的叫声更映衬出空荡的山涧的安静。
在这个与世隔绝的意境里，多少可以感受到诗人忘却尘世、怡然自得的心性，用现在的话说，有点儿“小资”。
宋词在宋词里，最著名的词人当属苏轼、辛弃疾、李清照三位，其中咏月诗写得最出名的非一代文豪苏轼莫属。
他的《水调歌头·中秋》很多人都耳熟能详：“明月几时有，把酒问青天。
不知天上宫阙，今夕是何年。
我欲乘风归去，惟恐琼楼玉宇，高处不胜寒。
起舞弄清影，何似在人间。
转朱阁，低倚户，照无眠。
不应有恨，何事长向别时圆。
人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。
但愿人长久，千里共婵娟。
”在上半阙的飘飘欲仙的遐想里，我们似乎看到了醉酒后的李白般的超然物外，但是苏轼毕竟也是政治家，所以在词中他也仍然无法摆脱人间的种种烦恼和情绪，在下半阙，东坡先生回到了人世，想到了月亮也常常残缺，人生怎么能都尽意呢
所以最后还是收笔于祝福，收笔于“但愿人长久，千里共婵娟”这千古名句。
由于本词副标题有“兼怀子由（苏轼的弟弟苏辙）”，所以这里的祝福应该是祝福兄弟，但是由于它的阔大的意境，所以可以作为对任何人的祝福，甚至可以升华为对人间的祝福。
辛弃疾的词常常怀着“壮志未酬”或“壮怀激烈”的豪情，他的诗比较少风花雪月，所以虽然有些词提到月亮，比如《贺新郎》里的尾句“谁共我，醉明月
”和《木兰花慢》里的“况屈指中秋，十分好月，不照人圆”等，但是传唱不广，不是他词作的代表。
李清照是婉约派的代表，也是古代最著名的女诗（词）人之一，在青春族中曾经很受欢迎的琼瑶小说常常借用她的词句作标题或主题。
但是她的关于月的词句并不著称，虽然包含名句“此情无计可消，才下眉头，却上心头。
”的《一剪梅》中有“雁字回时，月满西楼”这样还算出名的句章，但是基本属于陪衬。
倒是婉约派词人中的柳永的《雨霖铃》中“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月。
”更为人熟知。
其实咏月的诗词名句相当多，而且未必来自声名如雷贯耳的某些大家，比如初唐的张若虚的《春江花月夜》整篇都堪称精品，特别是“江畔何人初见月，江月何年初照人
人生代代无穷尽，江月年年只相似。
”更是千古绝唱。
我喜欢咏月的诗词佳句，因为喜欢月喜欢诗词，也因为人生需要精神的洗涤和陶冶。
关于“月”的成语课程标准实验教科书（人教版）《语文》七年级上册第四单元综合性学习中有不少关于月亮的知识，现搜集整理一些与“月”有关的成语。
成语中的“月”一是指月亮，二是与时间有关。
月朗风清月光明朗，微风清爽。
形容美好宁静的夜晚。
出自唐朝的《洛神传》：“时月朗风清，旷善琴，遂取琴弹之。
”月缺花残比喻美好的事物遭到破坏、摧残。
出自唐朝温庭筠《金荃集?和王秀才伤歌姬》：“月缺花残莫怆然，，花须终发月终圆。
”风花雪月原古典文学中常用以作为描写对象的四时景色。
现多指诗文堆砌辞藻，内容限于写景言情。
比喻风流场中男女间的恋爱或花天酒地的荒淫生活。
出自宋朝邵雍《伊川击壤集?序》：“则何异四时风花雪月一过乎也
”水中捞月（水中捉月）（海底捞月）：到水里捞月亮。
比喻白费力气，事情根本办不到。
出自明朝汤显祖《牡丹亭冥誓》：“虽则似空中拈花，却不是水中捞月。
”光风霁月光风：指雨后初晴时的和风；霁月：雨或雪停止后的明月。
指雨或雪过后天晴时风清月明的景象。
比喻人心地光明、胸怀开阔、品格高尚。
也比喻和平安宁的社会气氛。
出自宋朝丘宗《鹧鸪天》：“陆海蓬壶自有山，光风霁月未应悭。
”众星捧月天上众多的星星衬托着月亮。
比喻许多东西围绕一个中心，或许多人簇拥一个他们推崇的人。
出自《论语?为政》：“譬如北辰，居其所而众星捧月。
”闭月羞花闭月，也作“蔽月”使月亮躲藏起来，花儿感到羞愧。
形容女子容貌极美。
出自元朝王实甫《西厢记》第一本第四折：“则为你闭月羞花相貌，少不得剪草除根大小。
”花好月圆花正盛开，月亮正圆的时候。
比喻美满，祝贺之辞。
出自元朝石君宝《曲江池》第一折：“则合这好花休谢，明月常圆。
”花容月貌花一样的容颜，月亮似的面貌。
形容女子美丽的容貌。
出自明朝冯梦龙〈〈醒世恒言〉〉第25卷：“那娟娟小姐，花容月貌，自不必说。
”吟风弄月吟：吟咏。
指以风花雪月为题材吟咏写作。
指一些作品内容空虚无聊，脱离现实。
出自元朝张养浩《普天乐》：“游山玩水，吟风弄月，其乐无涯。
”近水楼台先得月靠近水边的楼台可以先看到月光。
形容地处近处便可获得优越机会，得到利益。
出自宋朝陈义《寺居》：“楼台近水涵明鉴，草树连空写素屏。
”披星戴月身披星光月色。
形容早出晚归，极端辛苦忙碌。
出自元朝无名氏《冤家债主》：“披星戴月，早起晚眠。
”秋月寒江秋夜皎洁的月亮，冬天清澈的江水。
比喻有贤德的人心地纯洁，清澈不染。
出自宋朝黄庭坚《赠别李次翁》：“德人天游，秋月寒江。
”斜阳初照小园苔，曲径无人携手来。
何处彩鸳傍水卧，谁家黄蝶带香回。
未偿新月千般愿，敢负芳心一念灰
最是销魂相谑罢，薄嗔巧笑向人偎。
怅向灯前拭倦容，梦残推枕起惺忪。
独怜秋月翻新曲，每怨春风遗旧踪。
幽涧啼鹃愁几度，小园堆絮恨千重。
屐痕不到相思处，空约十年别后逢。
几星渔火映垂罳，绮梦初醒信又疑。
野水乌篷独宿处，画堂红烛效飞时。
无心却伴禅钟悟，有约惟推残月知。
潮远波平风渐冷，敛眉愁草数行诗。
春风问遍有谁侯? 酒到微醺半是愁。
颜色分明画里见，客身疑似梦中游。
乍惊回喜娇生面，欲拒还迎羞点头。
风月撩人人更好，由他拼此一生休。
澹澹烟波暮霭沉，春寒料峭夜相侵。
幽人独见风前影，宿鸟还惊月下林。
无语目成情脉脉，有心神夺意愔愔。
清商一曲因谁误，莫问伊人只问琴。
夜云缥缈月玲珑，一曲清箫到客中。
孤影凭栏如去雁，斜桥卧水似垂虹。
晚灯深映窗纱绿，旧帐低垂鸳被红。
苏小腰肢因底瘦，来时不似去时同。
小阁炉烟断水沉，竟床冰簟薄凉侵。
灵妃唤月将归海，少女吹风半入林。
灺尽兰釭愁的的，滴残虬水思愔愔。
文园渴甚兼贫甚，只典征裘不典琴。
露槛星房各悄然，江湖秋枕当游仙。
有情皓月怜孤影，无赖闲花照独眠。
结束铅华归少作，屏除丝竹入中年。
茫茫来日愁如海，寄语羲和快着鞭。
平生不会相思，才会相思，便害相思。
身似浮云，心如飞絮，气若游丝。
空一缕余香在此，盼千金游子何之。
正候来时，正是何时
灯半昏时，月半明时。
---徐再思<折桂令>纳兰性德词菩萨蛮催花未歇花奴鼓，酒醒已见残红舞。
不忍覆余觞，临风泪数行。
粉香看又别，空剩当时月。
月也异当时，凄清照鬓丝。
菩萨蛮晶帘一片伤心白，云鬟香雾成遥隔。
无语问添衣，桐阴月已西。
西风鸣络纬，不许愁人睡。
只是去年秋，如何泪欲流。
临江仙昨夜个人曾有约，严城玉漏三更。
一钩新月几疏星。
夜阑犹未寝，人静鼠窥灯。
原是瞿唐风间阻，错教人恨无情。
小阑干外寂无声。
几回肠断处，风动护花铃。
虞美人曲阑深处重相见，匀泪偎人颤。
凄凉别后两应同，最是不胜清怨月明中。
半生已分孤眠过，山枕檀痕涴。
忆来何事最销魂，第一折技花样画罗裙。
又（秋夕信步）愁痕满地无人省，露湿琅玕影。
闲阶小立倍荒凉。
还剩旧时月色在潇湘。
薄情转是多情累，曲曲柔肠碎。
红笺向壁字模糊，忆共灯前呵手为伊书。
蝶恋花辛苦最怜天上月，一夕如环，夕夕都成玦。
若似月轮终皎洁，不辞冰雪为卿热。
无那尘缘容易绝，燕子依然，软踏帘钩说。
唱罢秋坟愁未歇，春丛认取双栖蝶。
沁园春丁巳重阳前三日，梦亡妇淡装素服，执手哽咽，语多不复能记。
但临别有云：“衔恨愿为天上月，年年犹得向郎圆。
”妇素未工诗，不知何以得此也，觉后感赋瞬息浮生，薄命如斯，低徊怎忘。
记绣榻闲时，并吹戏雨；雕阑曲处，同倚斜阳。
梦好难留，诗残莫续，赢得更深哭一场。
遗容在，只灵飙一转，未许端详。
重寻碧落茫茫。
料短发、朝来定有霜。
便人间天上，尘缘未断；春花秋叶，触绪还伤。
欲结绸缪，翻惊摇落，减尽荀衣昨日香。
真无奈，倩声声邻笛，谱出回肠。
碧云天，黄叶地。
秋色连波，波上寒烟翠。
山映斜阳天接水。
芳草无情，更在斜阳外。
黯乡魂，追旅思。
夜夜除非，好梦留人睡。
明月楼高休独倚。
酒入愁肠，化作相思泪。
---范仲淹<苏幕遮>别梦依依到谢家,小廊回合曲阑斜。
多情只有春庭月,犹为离人照落花。
---张泌<寄人>无言独上西楼，月如钩。
寂寞梧桐深院锁清秋。
剪不断，理还乱，是离愁。
别是一番滋味在心头。
---李煜<相见欢>红藕香残玉簟秋。
轻解罗裳，独上兰舟。
云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流。
一种相思，两处闲愁。
此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
---李清照<一剪梅>雪里已知春信至，寒梅点缀琼枝腻。
香脸半开娇旖旎，当庭际，玉人浴出新妆洗。
造化可能偏有意，故教明月玲珑地。
共赏金尊沉绿蚁，莫辞醉，此花不与群花比。
---李清照<渔家傲>
苏州园林 诗词
拙政园 兰雪堂 : 兰雪堂是东部的主要厅堂，堂名取意于李白“独立天地间，清风洒兰雪”的诗句。
始建于明崇祯八年（1635），据园主王心一《归园田居》记载，兰雪堂为五楹草堂，“东西桂树为屏，其后则有山如幅，纵横皆种梅花。
梅之外有竹，竹临僧舍，旦暮梵声，时从竹中来”，环境幽僻。
堂前两棵白皮松苍劲古拙，墙边修竹苍翠欲滴，湖石玲珑，绿草夹径，东西院墙相连。
堂坐北朝南三开间，“兰雪堂”匾额高挂 ，长窗落地，堂正中有屏门相隔，屏门南面为一幅漆雕《拙政园全景图》，屏门北面为《翠竹图》，全部采用苏州传统的漆雕工艺，屏门两边的隔扇裙板上刻有人物山水。
缀云峰 缀云峰位于兰雪堂北，山峰高耸在绿树竹荫中，山西北双峰并立，取名“联璧”。
缀云峰、联壁峰为归园田居的园中景点。
王心一《归园田居记》，兰雪堂前有池，“池南有峰特起，云缀树杪，名之曰缀云峰。
池左两峰并峙，如掌如帆，谓之联壁峰。
”两峰为明末叠石名家陈似云作品，所用湖石，玲珑细润，以元末赵松雪山水画为范本。
缀云峰的形态自下而上逐渐状大，其巅尤伟，如云状，岿然独立，旁无支撑。
1943年夏夜，缀云峰突然倾圮。
后来，在园林专家汪星伯的指导下，重新堆成了这座高达两丈、玲珑夭矫的奇峰，如今此峰苔藓斑驳，藤蔓纷披，不乏古意。
秫香馆 秫香，指稻谷飘香，以前墙外皆为农田，丰收季节，秋风送来一阵阵稻谷的清香，令人心醉，馆亦因此得名。
秫香馆为东部的主体建筑，面水隔山，为单檐歇山结构，室内宽敞明亮，长窗裙板上的黄杨木雕，共有 48幅，缘据行家考证，一部为《西厢记》,另一部为《金玉如意》。
其中《西厢记》一出中，有“张生跳墙会鸳鸯”、“拷红”、“长亭送别”等场景，雕镂精细，层次丰富，栩栩如生。
夕阳西下，一抹余辉洒落在秫香馆的落地长窗上。
加上精致的裙板木雕，把秫香馆装点得古朴雅致，别有情趣。
涵青亭 园林建筑，以亭的变化为多。
亭是一种只有屋顶而没有墙的小屋，玲珑轻巧，一般由屋顶、柱身和台基三部分组成。
在园林中可点景、观景，又可供人小憩、纳凉、避雨。
拙政园不仅亭多，而且形式不一。
涵青亭居于一隅，空间范围比较逼仄。
但造园家以高大的白墙作底，建了一座组合式的半亭，一主二从，主亭平座挑出于水面之上，犹如水榭，两侧副亭略向后退，朝左右展开，似廊又非廊，主亭发两只戗，副亭发一只戗，整座亭子犹如一只展翅欲飞的凤凰，给本来平直、单调的墙体增添了飞舞的动势。
斜倚亭边美人靠小坐，天光云影水间，锦鲤遨游，荷莲轻荡。
梧竹幽居 建筑风格独特，构思巧妙别致的梧竹幽居是一座方亭，为中部池东的观赏主景。
此亭外围为廊，红柱白墙，飞檐翘角，背靠长廊，面对广池，旁有梧桐遮荫、翠竹生情。
亭的绝妙之处还在于四周白墙开了四个圆形洞门，洞环洞，洞套洞，在不同的角度可看到重叠交错的分圈、套圈、连圈的奇特景观。
四个圆洞门既通透、采光、雅致，又形成了四幅花窗掩映、小桥流水、湖光山色、梧竹清韵的美丽框景画面，意味隽永。
“梧竹幽居”匾额为文徵明体。
“爽借清风明借月，动观流水静观山”对联为清末名书家赵之谦撰书，上联连用二个借字，点出了人类与风月、与自然和谐相处的亲密之情；下联则用一动一静，一虚一实相互衬托、对比，相映成趣。
听雨轩 听雨轩在嘉实亭之东，与周围建筑用曲廊相接。
轩前一泓清水，植有荷花；池边有芭蕉、翠竹，轩后也种植一丛芭蕉，前后相映。
五代时南唐诗人李中有诗曰：“听雨入秋竹，留僧覆旧棋”；宋代诗人杨万里《秋雨叹》诗曰：“蕉叶半黄荷叶碧，两家秋雨一家声”；现代苏州园艺家周瘦鹃《芭蕉》诗曰：“芭蕉叶上潇潇雨，梦里犹闻碎玉声。
”这里芭蕉、翠竹、荷叶都有，无论春夏秋冬，只要是雨夜，由于雨落在不同的植物上，加上听雨人的心态各异，自能听到各具情趣的雨声，境界绝妙，别有韵味。
远香堂 远香堂为四面厅，是拙政园中部的主体建筑，在原明正德若墅堂的旧址上，为清乾隆时所建，青石屋基是当时的原物。
它面水而筑，单檐歇山顶，面阔三间。
堂北平台宽敞，池水旷朗清澈。
荷池宽阔，红裳翠盖，清香宜人。
堂名取周敦颐《爱莲说》中“香远益清”的名句，水中遍植荷花，因荷得名。
夏日池中荷叶田田，荷风扑面，清香远送，是赏荷的佳处。
园主借花自喻，表达了园主高尚的情操。
堂内装饰透明玲珑的玻璃落地长窗，规格整齐，由于长窗透空，四周各具情趣的景物，山光水影，尽收眼底，犹如观赏山水长卷。
室内陈设典雅精致。
小飞虹 苏州是水乡，拙政园是水园，有水必有桥。
拙政园里有石板桥、石拱桥等，小飞虹的型制很特别。
是苏州园林中唯一的廊桥。
取南北朝宋代鲍昭《白云》诗“飞虹眺秦河，泛雾弄轻弦而命名”。
朱红色桥栏倒映水中，水波粼粼，宛若飞虹，故以为名。
虹，是雨过天晴后横跨大地的一架绚丽的彩桥，古人以虹喻桥，用意绝妙。
它不仅是连接水面和陆地的通道，而且构成了以桥为中心的独特景观。
小飞虹桥体为三跨石梁，微微拱起，呈八字型。
桥面两侧设有万字护栏，三间八柱，覆盖廊屋，檐枋下饰以倒挂楣子，桥两端与曲廊相连，是一座精美的廊桥。
小沧浪 小沧浪取北宋·苏舜钦“沧浪亭”名为阁名，寓意遁世归隐。
小阁面阔三间，南窗北槛，两面临水，外形十分别致，似房非房，似船非船，似桥非桥，完全是架在水面上的一座水阁。
水阁横跨池上，将水面再度划分，把到此结束的中园水尾营造得貌似绵延不断，艺术手法高超。
亭廊围绕，构成开敞的幽静水院。
从前苏州古城文人雅士、官宦人家众多，无论是华屋巨宅还是一般住房，都特别注意小空间的修饰，这小空间就是庭院，而水庭院则是这绝无仅有的小沧浪，一方面，它体现了江南水乡风情，另一方面，因水造景，院落内外互相借景而构建了一个特别清凉的环境。
香洲 香洲为“舫”式结构，有两层舱楼，通体高雅而洒脱，其身姿倒映水中，更显得纤丽而雅洁。
香洲寄托了文人的理想与情操。
香洲，用的是屈原笔下“芳洲”的典故，《楚辞》中有“采芳洲兮杜若，将以遗兮下女”的句子。
古时常以香草来比喻清高之士，此处以荷花景观来喻意香草，也很得体。
在中国古典园林众多的石舫中，拙政园香洲大概称得上是造型最为美观的一个。
船头是台，前舱是亭，中舱为榭，船尾是阁，阁上起楼，线条柔和起伏，比例大小得当，使人想起古时苏州、杭州、、扬州一带山温水软、画舫如云的景象。
香洲位于水边，正当东、西水流和南北向河道的交汇处，三面环水，一面依岸，由三块石条所组成的跳板登“船”，站在船头，波起涟漪，四周开敞明亮，满园秀色，令人心爽。
烈日酷暑，此地却荷风阵阵，举目清凉。
香洲船头上悬有文徵明写的题额，后人还专门为之题跋。
香洲这条旱船，建筑手法典雅精巧，引人入胜，使人感到一种对高洁人格的追寻。
荷风四面亭 荷风四面亭，亭名因荷而得，座落在园中部池中小岛，四面皆水，湖内莲花亭亭净植，湖岸柳枝丝丝婆娑，亭单檐六角，四面通透，亭中有抱柱联：“四壁荷花三面柳，半潭秋水一房山。
”用在此处十分贴切。
尤其是联中的“壁”字用得好，亭子是最为开敞的建筑物，柱间无墙，所以视线不受遮挡，倍感空透明亮，虽然无壁，然而三面河岸垂柳茂盛无间，四周芙蓉偎依簇拥，不是密密匝匝地围成了一道绿色的香柔之墙吗
动人的夸张和丰富的想象，使这座岛上的小亭愈发显得多姿多彩，亭亭可人。
风吹墙动，绿浪翻滚，清香四溢，色、香、形俱佳。
春柳轻，夏荷艳，秋水明，冬山静，荷风四面亭不仅最宜夏暑，而且四季皆宜。
若从高处俯瞰荷风四面亭，但见亭出水面，飞檐出挑，红柱挺拔，基座玉白，分明是满塘荷花怀抱着的一颗光灿灿的明珠。
见山楼 见山楼三面环水，两侧傍山，从西部可通过平坦的廊桥进入底层，而上楼则要经过爬山廊或假山石级。
它是一座江南风格的民居式楼房，重檐卷棚，歇山顶，坡度平缓，粉墙黛瓦，色彩淡雅，楼上的明瓦窗，保持了古朴之风。
底层被称作“藕香榭”，沿水的外廊设吴王靠，小憩时凭靠可近观游鱼，中赏荷花，远则园内诸景如画一般地在眼前缓缓展开。
上层为见山楼，陶渊明有名句曰：“采菊东篱下，悠然见南山。
”此楼高敞，可将中园美景尽收眼底。
春季满园新翠，姹紫嫣红；夏日薰风徐来，荷香阵阵；秋天池畔芦荻迎风，寒意萧瑟；冬时满屋暖阳，雪景宜人。
原先，苏州城中没有高楼大厦，登此楼望远，可尽览郊外山色。
相传此楼清咸丰年间太平天国忠王李秀成的办公之所。
见山楼高而不危，耸而平稳，与周围的景物构成均衡的图画。
宜两亭 宜两亭在别有洞天靠左，叠有假山一座。
沿假山上石径，有一座六角形的亭子位于山顶，这就是“宜两亭”。
它踞于中园和西园分界的云墙边，亭基较高，六面置窗，窗格为梅花图案。
登上宜两亭，可以俯瞰中部的山光水色。
从中花园观景，从层层递进的景色展开后，宜两亭突出于廊脊之上，使整个中花园的景色变得绵延不尽，形成非常深远的景观空间，这是造园技巧上“邻借”的典型范例。
“宜两”出自一个有趣的故事。
唐代白居易曾与元宗简结邻而居，院落中有高大的柳树探出围墙，可为两家共赏。
白居易写诗赞美道：“明月好同三径夜，绿杨宜作两家春”，以此来比喻邻里间的和睦相处。
当年，拙政园的中园和西园分属两家所有，西园主人不建高楼，而改为堆山筑亭。
西家可以在亭中观赏到他十分羡慕的中园景色，而中园主人在中花园亦可眺望亭阁高耸的一番情趣，借亭入景，丰富景观，岂不妙哉
一亭宜两家，添景更添情，就这样，一句好诗，一段佳话，造就了一个妙亭，一道风景。
波形廊 波形廊在西花园与中花园交界处的一道水廊，是别处少见的佳构。
从平面上看，水廊呈“L”形环池布局，分成两 段，临水而筑，南段从别有洞天入口，到卅六鸳鸯馆止；北段止于倒影楼，悬空于水上。
这里原来是一堵 分隔中、西园的水墙，作为两园之间的分界横在那里，如何规划成景颇费踌躇。
聪明的工匠借墙为廊，凌水而建，以一种绝处求生的高妙造园手法来打破这墙僵直、沉闷的局面，将廊的下部架空，犹如栈道一般，依水势作成高低起伏、弯转曲折状，使 景观空间富于弹性，具有韵律美和节奏美。
由南往北，经过一系列形态变化之后，突然出现大幅度转折，把它拉离园墙一段距离，使之突出于水池之上，低贴水面，左右凌空，廊顶变化如亭盖，临水处立小石栏柱两根，犹如钓台一般，在波形廊靠近倒影楼的近终点处，在其下部设一孔水洞，让廊跨越而过，使园的中、西部水系相通，廊体也拔高至最高点。
若远看水廊，便似长虹卧波，气势不凡。
卅六鸳鸯馆 卅六鸳鸯馆是西花园的主体建筑，精美华丽，南部叫“十八曼陀罗花馆”，北部叫“卅六鸳鸯馆”。
一座建筑同时有两个名字，这是古建筑中的一种鸳鸯厅形式，以屏风、罩、纱槅将一座大厅分为两部，梁架一面用扁料, 一面用圆料，似两进厅堂合并而成，其作用是南半部宜于冬、春，北半部宜于夏、秋。
鸳鸯厅面阔三间，外观为硬山顶，平面呈方形，四隅均建有四角攒尖的精巧耳房，又叫暖阁。
北半部挑出于水面，由8根石柱撑住馆体架于池上。
馆之中央的银杏木雕玻璃屏将大厅一隔为二。
北厅（后厅）临清池，夏、秋时推窗可见荷池中芙蕖浮动，鸳鸯戏水，东汉时大将军霍光“（在）园中凿大池，植五色睡莲，养鸳鸯卅六对，望之灿若披锦”，馆名取其意，匾额为清同治年间苏州状元洪钧题写。
苏州自古出人才，明清时期状元人数居全国前列，洪钧就是其中之一。
他在民间传说中成了一个带有传奇色彩的人物，大多是因他娶了一代名妓赛金花为妾。
赛金花的故事后来被人写成小说，洪钧也就更加出名了。
南厅是十八曼陀罗花馆，宜于冬、春居处，厅南向阳，小院围墙既挡风又聚暧，并使室内有适量的阳光照射。
曼陀罗花即山茶花。
清代末年，张履谦建此馆时曾栽种18株名贵的山茶花，冬季百花凋零，山茶却如傲雪的腊梅嫣红斗雪，“树头万朵齐吞火，残雪烧红半个天。
”表现出蓬勃的生命力，展示着独特的美，此馆匾额是晚清苏州的另一个状元陆润庠所题。
陆状元和洪状元在苏州话里洪、陆谐音“红、绿”这一红（洪）一绿（陆）同邑两状元为同一建筑写匾额，为厅堂增色不少。
卅六鸳鸯馆内顶棚采用连续四卷的拱型状，既弯曲美观，遮掩顶上梁架，又利用这弧形屋顶来反射声音，增强音响效果，使得余音袅袅，绕梁萦回。
主人在此宴友、会客、休憩，环境优雅，在厅中铺就一方红氍毹，吹笛弄箫，吟歌唱曲。
陈设古色古香，书画挂屏、家具摆设配置精当。
与谁同坐轩 小亭非常别致，修成折扇状。
苏东坡有词“与谁同坐
明月、清风、我”，故名“与谁同坐轩”。
轩依水而建，平面形状为扇形，屋面、轩门、窗洞、石桌、石凳及轩顶、灯罩、墙上匾额、鹅颈椅、半栏均成扇面状，故又称作“扇亭”。
轩内扇形窗洞两旁悬挂着杜甫的诗句联“江山如有待，花柳自无私。
”扇亭地处山麓水边，地理位置甚佳，树高而雄，石幢静立，人在轩中，无论是倚门而望，凭栏远眺，还是依窗近视，小坐歇息，均可感到前后左右美景不断。
在扇亭后的土山上还有一小亭，称“笠亭”。
“笠”即箬帽，亭作浑圆形，顶部坡度较平缓，恰如一顶箬帽，掩映于枝繁叶茂的草树中，摒弃了一切装饰，朴素无华。
山小亭微，搭配匀称，衬以亭前山水，俨然一戴笠渔翁垂钓，悠然自得。
前人曾写词赞道：“花间萝蹬一痕青，烟棱云罅危亭。
笠檐蓑袂证前盟，恰对渔汀。
红隐霞边山寺，绿皱画里江城。
槐衙柳桁绕珑玲，坐听啼莺。
”与谁同坐轩和笠亭是两种不同的园林建筑艺术造型，也是在古典园林中较少见的象形建筑。
亭、轩结合，浑然一体。
笠亭山上有一座八角形双层建筑，高大气派，煞是引人注目。
山上林木茂密，绿草如茵，建筑好像浮动于一片翠绿浓荫之上，因而叫做“浮翠阁”。
造型高耸凌空，立面槅扇饰有精美图画。
登阁眺望四周，但见山清水绿，天高云淡，满园青翠，一派生机盎然，令人心旷神怡，乐不思返。
扇亭、笠亭、浮翠阁，地理位置依次是临水、山中、山巅，它们形态各异，大小不一，由低至高，循序渐进，犹如音阶中的哆、唻、咪，一气呵成，使人陶醉在这动听的旋律里。
芙蓉榭 榭是我国古代一种很美的建筑形式，凭借周围风景而构成，形式灵活多变。
芙蓉榭屋顶为卷棚歇山顶，四角飞翘，一半建在岸上，一半伸向水面，灵空架于水波上，伫立水边、秀美倩巧。
此榭面临广池，池水清清，是夏日赏荷的好地方。
漫步芙蓉榭，凭栏四顾，可见满池青翠，粉黛出水，风流丽质似亭亭玉立的仙子在碧波中美目流盼，微风骤起，掀起一片绿浪，送来阵阵荷香，……尽情领略荷花的娇美、幽雅和高洁的风骨。
倒影楼 倒影楼以观赏水中倒影为主的景点。
楼分两层，楼下是为“拜文揖沈之斋”，文是指文徵明，沈是指沈周（石田），这两位均是苏州著名的画家，沈周还是文徵明的老师。
拙政园之蜚声江南，是与大画家、大诗人文徵明分不开的。
当年，西园园主张履谦为表达自己的景仰之情，于光绪二十年（1894）特建此楼以资纪念，他将自己收藏的文徵明、沈石田画像和《王氏拙政园记》拓片以及俞粟庐书《补园记》石刻嵌在楼下左右两壁。
中间裙板上刻有郑板桥的书画真迹。
面水的一侧于柱间安装通透玲珑的长窗，窗内有木质低栏。
倚栏而立，可凭水观景。
左有波形长廊相伴，右有“与谁同坐轩”，尤其是这些景物的倒影如画，尽入眼中。
水底明月，池中云彩，波影浮动，景色绝佳。
楼上原是园主儿媳王氏的书房。
此楼四周遍植桂花无数，入秋赏罢残荷赏金桂，桂香如酒令人醉。
无论是读书习字，还是吟诗作画、观景自娱，皆环境可人，幽香可爱。
留听阁 为单层阁，体型轻巧，四周开窗，阁前置平台，阁内最值得一看的是清代银杏木立体雕刻松、竹、梅、鹊飞罩，浮雕、镂雕、圆雕相结合，刀法娴熟，技艺高超，构思巧妙，将“岁寒三友”和“喜鹊登梅”两种图案柔和在一起，接缝处不留痕迹，浑然天成，是园林飞罩不可多得的精品。
从整体外形看，留听阁是一个抽象化的船厅，厅前平台如船头。
左侧池塘中种满了荷花，荷花生长期间其叶、蕾、花、果皆有姿有态，观赏期特长，从春末夏初池面冒出点点绿钱到盛夏时节的满池华盖，直至秋意浓浓的枯叶残花，每一个阶段都有其独到的美。
俗话说，花无百日红，再美的鲜花最终也是“零落成泥碾作尘”，残花败叶的凄凉晚景让人不忍卒睹，唯独秋塘枯荷却别有一种残缺美的意境，李商隐有“留得残荷听雨声”的名句，留听阁就是取此诗意而名。
花谢了，人已老，景犹在，情难忘，触人心境，发人幽思。
《红楼梦》第四十四回里 ，贾宝玉与林黛玉乘着姑苏驾娘撑动的木舫在水中游赏，黛玉看到满池荷花时说，我最不喜欢李义山的诗，只喜他一句“留得残荷听雨声……”林黛玉是个极有文化修养的姑娘，多愁善感，聪明绝顶，但又孤傲清高，不愿随波逐流，所以才会对李商隐这句表达冷寂清幽之美的诗句产生共鸣。
这虽然是文学作品里的描述，但她所欣赏的如此富有诗意的境界也出现在拙政园的西花园里。
大自然的天籁之音，在中国园林中奏出了或恢宏或欢快或喜悦的美妙乐章。
塔影亭 此亭从顶部到底座及四周窗格均为正八角图案，是园中最精致华丽的建筑物之一。
在留听阁船台，回头望塔影亭，顿觉美妙至致。
狭长的纵向水系拉开了层次，隔了一定的距离，水湾的纵深感就增强了，那攒尖的八角亭印入水中，宛如宝塔，端庄怡然。
真亭假塔，虚实相连，不失为西部花园中一个别致的景观。
在拙政园中，有两处景观与宝塔有关。
一处是在倚虹亭看远借的园外北寺塔，还有一处便是这借水景而成的塔影亭。
在中花园中看到的宝塔是实体，而在西花园中看到的宝塔是虚体。
不论是真塔远望，还是假塔近观，都让人产生丰富的联想，留下深刻的印象。
塔影亭所处的位置并不显眼，已到了花园的尽头。
聪明的主人在水源将尽处筑了一个小亭，若将整个西园比作一首旋律优美的乐曲，那么塔影亭 就是最后一节音符。
嘎然而止的乐曲让人觉得突兀，而此处有了塔影亭则组成了完整的乐章。
更妙的是，不光有亭，还有影，就如曲终遗音余韵不绝，让人回味。
天泉亭 是一座重檐八角亭，出檐高挑，外部形成回廊，庄重质朴，围柱间有坐槛，可以坐歇欣赏。
四周草坪环绕，花木扶疏。
亭北平岗小坡，林木葱郁。
亭子之所以取“天泉”这个名字，是因为它的下面有一口井，此井终年不涸，水质甘甜，因而被称为“天泉”。
据《乾隆长洲县志》记载，元朝大德年间，这一带有一座寺庙叫大宏寺。
又过了百来年，馀泽和尚居住在这里，并建了一所“东斋”。
斋前有井，称“天泉”。
苏州是个水乡泽国，河多、桥多、井也多，但被载入史册的则不多见。
王心一建“归园田居”时，保留了这井，也使园中平添几许田园风光。
