形容交响乐的语句
由于乐曲式结构宏大，乐队庞大齐全，有的音响力量，丰富多彩的音乐千变万化，乐队的表现力能得到高度发挥，因此意蕴深远，善于表现神秘、丰富而复杂的感情，对于大自然的诗情画意的描绘更是有独特的色彩效果。
因此，交响乐有强烈感人的艺术魅力。
什么样的的交响乐团四字成语
有声有色yǒu shēng yǒu sè【解释】形容说话或表演精彩生动。
【出处】清·洪亮吉《北江诗话》卷一：“写月有声有色如此，后人复何着笔耶
”【结构】联合式。
【用法】形容说话动听；表演；作文生动精彩、形象鲜明。
一般作定语、状语、补语。
【正音】色；不能读作“sǎi”。
【辨形】声；不能写作“生”。
【近义词】绘声绘色【反义词】无声无息【辨析】～和“跃然纸上”；都含有形象鲜明、十分生动的意思。
但～偏重在“声音、色泽”；形容叙述、描绘或表演得生动精彩；“跃然纸上”；偏重“呈现在纸上”；形容绘画；描写得生动、形象逼真。
【例句】老师讲得～；可我一点儿也没听进去。
被称为“交响乐团的心脏”的是什么
小提琴被称为“交响乐团的心脏” 小提琴在弦乐器组中体积最小，音域最高，它的表现力格外丰富多样。
在演奏技术方面，小提琴在全乐队中也最灵活，它适于演奏任何速度和形式的乐句，包括带有和弦式进行的乐句。
因此，小提琴在乐队中总是起着主导的作用，它可以称为交响乐队的“心脏”。
想要进入交响乐团应该具备哪些能力
要有一定的个人。
个人技术应该包括优美的，精确的音准，稳定奏感和对音乐明锐的感知等等；一个优秀的职业乐团，如果每个声部的演奏，齐奏时都能像同一个人演奏的一样整齐，重奏时能够层次鲜明，绚烂无比。
标准交响乐团有多少人
交响乐团按照编制不同人数自然也不同，分小型乐团（单管编制），人数在30人；最常见的是中型乐团（双管编制），人数在60人到70人；大型乐团（三管编制及以上），人数至少有90人，上不封顶。
交响乐团共分为四个乐器组：分别是组、组、组和打击乐器组。
组：小提琴、中提琴、大提琴、组：长笛、双簧管、单簧管、大管组：小号、圆号、长号、大号打击乐器组：最主要的是定音鼓，此外还有小军鼓等响乐团可以与乐团内的所有乐器合作，除了刚才提到的乐器，还可以和英国管、钢琴、短号、各类萨克斯等乐器合作。
中国最好的交响乐团排名??
第一【中国爱乐乐平最高，拿到国算一流吧，其他6支都差不多，但在国际上远远算不上一流】（1）中国爱乐乐团 （2）国家大剧院管弦乐团 （3）广州交响乐团 （4）中国国家交响乐团 （5）杭州爱乐乐团 （6）中国中央歌剧院交响乐团（7）上海交响乐团第二梯队【第8位到第17位实力比较接近，18后面的就逊色很多了】（8）中国人民解放军交响乐团 （9）中国电影交响乐团 （10）中央芭蕾舞团管弦乐团 （11）北京东方假日交响乐团【原北京爱乐管弦】（12）哈尔滨交响乐团（13）青岛交响乐团（14）上海爱乐乐团（15）深圳交响乐团（16）上海东方交响乐团（17）浙江交响乐团 ；（18）武汉乐团 （19）湖南交响乐团（20）厦门爱乐乐团（21）天津交响乐团（22）长春电影交响乐团 （23）山西歌舞剧院交响乐团第三梯队【投资一千万以下级别的乐团当中，下面这些还算凑合，跟之前的乐团没法比，但是在剩下当中算是凑合事儿吧】（24）辽宁交响乐团 （25）四川爱乐乐团（26）山东歌舞剧院交响乐团 （27）贵阳交响乐团（28）河北交响乐团 （29）中国人民解放军军乐团（承担国家和军队特别重大司礼任务如阅兵式、外国元首访问） （30）中国人民武装警察部队军乐团（承担国家重要司礼任务如天安门升旗） （31）中国传媒大学交响乐团
关于交响乐团的编制
这是个历史问题。
管弦乐队并非一开始就如现在这样庞大规模的。
原因很多，主要是乐器制造工艺以及乐手人事关系问题。
巴洛克时期的管弦乐队很不固定，依据各个宫廷所雇佣的乐手多少以及他们使用的乐器而变化。
因此有些乐队有好多管乐手，也有一些乐队一个管乐都没有。
唯有弦乐器组比较固定，通常以完整的维奥尔琴与提琴族乐器为基础。
另外加上通奏低音组。
海顿与莫扎特时代，乐队开始有比较成型的规格。
一般在30人左右，包括完整的弦乐组。
管乐器相对比较灵活组合，很少有完整的管乐组存在。
打击乐几乎没有。
少数情况下使用定音鼓以及其他打击乐器。
莫扎特晚年到贝多芬时代，乐队规模逐渐扩大，基本扩展到50人左右。
在贝多芬时代，木管组基本已经成型，铜管组较为多变，最稳定的是圆号、小号。
长号是贝多芬时代开始被用在乐队中的，大号则要更晚一些。
贝多芬对定音鼓的重视提升了这件乐器的重要地位。
除定音鼓以外，其他打击乐器的使用依然很少。
贝多芬之后，柏辽兹算是现代大乐队的开创之人。
在他的时代，大乐队已经发展到100人甚至数百人的规模。
打击乐器被大大丰富，如今日常见的三角铁、锣、钵、大鼓、镲等等。
浪漫主义中后期，随着民族主义在音乐中的影响加剧，许多作曲家开始使用非西方传统的打击乐器以制造特殊的效果，包括木鱼、响板、铃鼓在内的大量非常规打击乐也涌入现代乐队。
马勒作为浪漫主义后期最重要的交响曲作曲家，在乐队中加进了更多甚至难以被称为乐器的东西。
例如大锤子和木板等等。
为了追求特殊效果，歌剧作曲家还使用鸟鸣器、口哨、步枪、铁砧等等。
20世纪初期，乐队基本固定在100人左右的规模，有时根据需要会有相应的增减。
至于打击乐手的数量根据所选择作品决定。
当然，国内一些乐团，特别是非正规乐团也有因为找不到足够乐手而被动选择曲目的事情发生。
