为什么高雅的音乐会有听得懂听不懂之说呢
1.永恒的经典2.徜徉在旋律的河边3.如果老柴、拉赫或者老贝之类的比较多，可以用“悲天悯人”这样的词。
4.我爱这艺术……
用来形容音乐旋律的感情色彩的词语有哪些
婉柔和、轻快、悠扬、。
一、婉转（歌声、鸟鸣声等）抑扬动歌声婉转，也转。
词义：形容言辞委婉含蓄或声音委婉而动听。
婉转还可引申为辗转、曲折、绵密貌等意思。
引证： 聂绀弩《略谈鲁迅先生的<野草>》：“婉转呻吟，披发大叫，遍体搔抓，捶床顿足，自己也不知道在干什么，为什么，要什么。
”二、柔和词义：柔软，温和。
柔和的光线。
性情柔和。
引证解释：茅盾 《子夜》三：“ 雷参谋用柔和恭敬的声音回答。
”三、轻快轻松愉快：轻快的曲调，音乐中多指音调轻快的歌曲。
词义：不费劲儿、轻松愉快引证解释：老舍 《牺牲》：“她走得极轻快，好像把一片阳光忽然全留在屋子外边。
”四、悠扬形容声音高低起伏、悦耳和谐而传播很远，多指歌声悠扬。
古诗词中也有久远，连绵不断；夕阳西下貌（也作悠阳）； 起伏不定，飘忽；缓慢，慢慢；形容诗文韵味无穷等意思。
引证解释：咏簪 《武昌两日记》：“ 宪章 听了，接着一面向外走，一面口里说道：‘我是穿的军服，怕他做什么
’说时也就悠扬而去。
”五、高雅高尚，不粗俗：格调高雅。
谈吐高雅。
词义：表现受过良好教养的高尚举止或情趣。
比喻高超雅正。
与“平庸邪恶”相对；也比喻高尚风雅，与“猥琐粗俗”相对。
引证解释：《老残游记续集遗稿》第五回：他同尘俗人处，他一样的尘俗；同高雅人处，他又一样的高雅。
大家有经典高雅一点的音乐吗
能推荐几首给我做铃声吗
《外滩十八号》但我听不出来高潮位置，只是因为一个电视剧有些喜欢而已。
经典高雅好像老歌更接近一些。
手机铃声会因为自己的心态随时更改的。
没有固定的喜欢。
我也一直在寻找，如果你找到，帮忙给我也推荐一下
谢啦
形容音乐好听的四字词语
进年来我国人民走进高雅艺术厅，比如欣赏音乐会，音乐剧等，越来越多人走进书店，你怎么看这事
续写一段话：听高雅的音乐可以陶冶人的性情，可以激励人的斗志，可以抚慰受伤的心灵。
你看，（ ）
答案：1、莫扎特的小夜曲让多少躁动不安的灵魂找到了休憩的家园，贝多芬的《命运交响曲》给多少跌倒在路上的行者重新站起来的力量，而瞎子阿炳的《二泉映月》又让多少双眼睛在泪光盈盈中变得更加清澈明亮。
2、中华古曲《空山鸟语》抹去了心头的躁动，给你田园诗般的平和；贝多芬的《第五交响曲》敲响了不屈的鼓点，助你抗争命运的征程；莫扎特的《小星星变奏曲》抚平了伤痛的心灵，还你清风明月、朗日蓝天……3、暴怒的人耳边飘来高雅的音乐，他性情的火山会渐趋平和；颓废的人耳边奏响高雅的音乐，他毅力的火焰会再次点燃；悲恸的人耳边廻旋高雅的音乐，他心灵的创伤会得到慰藉。
4、庄严的教堂唱起肃穆的圣诗，谁能够不化邪念为虔敬
沸腾的赛场奏响激越的进行曲，谁能够不加快奔跑的步伐
祭奠的灵堂充满和缓的哀乐，谁能够不透过泪光交换劝慰的眼神
谁有关于高雅音乐的感受
下星期考试急
高雅音乐一西洋古典音古典音乐具有厚重的，庞大的结构和规模，凝重的乐深刻的思想内涵，最主要的特征是严肃端庄。
轻音乐则相反，织体轻盈，结构小巧简单，节奏明快舒展，旋律优美动听。
它没有什么深刻的思想内涵，也不想拥有这种内涵，只想带给人们轻松优美的享受，其主要的特征是轻松活泼。
因此，把这种音乐命名为轻音乐是非常贴切的。
古典音乐“高雅”，从表面现象上，台上指挥家西服笔挺、冠冕堂皇的庄重模样；演奏这些音乐的乐团演奏家们整齐划一、一丝不苟的装束；音乐厅典雅华贵、祥和隆重的布置气氛；观众们衣冠楚楚、注重礼节。
其实，这些表面的“高雅”并不能体现出古典音乐的精髓所在，音乐的高雅气质是从旋律中透出来的
严谨而完整的结构、优雅而曼妙的旋律、丰富而深邃的思想内涵，这些才是古典音乐“高雅”的根源。
其中我们可以听到属于人类最圣洁的情感、发自心灵最深处的呼唤和最崇高的理想。
表面的高雅其实只是长期以来西洋音乐发展中形成的定式与惯例，虽然我们可以将之看作一种“浮华”，但却又很难想象，一群衣冠不整、装束各异、甚至蓬头垢面的演奏家、指挥家出现在观众面前，能够演绎出好的效果。
因为表面的堂皇正好可以烘托出西洋古典音乐中那独特的严谨、庄重气质。
其实当今的欧美古典乐坛也在力图改变自己过于拘谨、与大众较为疏远的形象，著名的柏林森林音乐会就是很好的例证，在那里人们可以无拘无束的以悠然自得的方式欣赏古典音乐，不必拘泥服饰是否得体，也不必正襟危坐，更可以随心所欲的鼓掌喝彩甚至一边野餐一边听音乐。
当今中国的教育界尤其喜欢把“古典音乐”称作“高雅音乐”，原因很简单，老师们看不惯学生沉迷于对港台歌星的追捧，所以时常组织学生去欣赏一些所谓的古典音乐会，美名曰“陶冶情操、提高品位”、“让高雅音乐进入校园”等等。
一些媒体把古典音乐和“严肃音乐”之间划上等号，我觉得不妥。
从某种角度来看，一部分古典音乐的表达形式以及旋律主题确实是“极其严肃”的，但同样应该看到大部分西洋古典音乐的主题是歌颂、是赞美，拥有美妙明快的旋律以及无比欢畅的情怀。
而且即使是某些主题严峻、思想深邃的古典音乐，也往往想要传达出一种“严肃中的快乐”。
譬如贝多芬著名的《欢乐颂》、勃拉姆斯著名的《第一交响曲》第四乐章和柴科夫斯基《第四交响曲》的第四乐章，虽然这些作品都饱含着高尚而深沉的哲理，但最终无不给人一种积极向上的振奋之感。
周秦音乐文化是中国音乐高度发展的重要坐标。
这一系列成就，还在于从理论上奠定了我国古代乐律学的基础。
隋唐时南北重新统一，社会安定及经济的繁荣，为音乐艺术发展创造了有利条件。
唐代统治者在文化上较少保守思想，广泛吸收外来音乐文化，兼容并蓄，更使音乐达到了一个发展高峰。
在这一历史时期内，诗歌被入乐演唱的著名歌曲中，文学与音乐的融合成为中国古典音乐发展的一个特征。
李白的《关山月》、杜甫的《清明》、刘禹锡的《竹枝歌》、王之焕的《凉州词》、王维的《阳关曲》、《陇头吟》、柳宗元的《渔翁》等。
有的作为民歌在民间长期流传，有的则被琴家所吸收，以琴歌形式被保存了下来。
其中尤以王维为送一位西出阳关服役的友人而作的七言绝句《阳关曲》，因以情景交融手法抒写了依依惜别的哀怨情绪，成为当时及以后人们送别朋友经常演唱的一首歌曲。
宋代同样是我国音乐与文学交融的重要历史阶段。
宋代是词体歌曲创作的黄金时代，人们常用词调多达八百多首。
如《忆江南》、《柳青娘》等；一部分来自唐代歌舞大曲的部分段落，如《阳关引》、《倾杯序》、《水调歌头》、《声声慢》、《调笑令》等；以及少数民族和外来音乐，像《菩萨蛮》、《苏慕遮》等。
宋代文人创作的词曲不仅数量众多，而且按题材风格可大致分为婉约派与豪放派两类。
宋人俞之豹在《吹剑录》中曾将两派词风作了形象比较：“柳郎中（柳永）词，只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸，晓风残月’；学士（苏轼）词，须关西大汉，铜琵琶，铁绰板，唱‘大江东去’。
” “五四”前后，等人对京剧的创新和改革的成绩也十分突出，使京剧艺术臻于完美。
在唱腔上他进行了新的发展创造，运腔演唱凝重流畅，脆亮甜润，宽圆兼备，具有雍容华贵的风格，世称“梅派”；此外他对京剧旦角的身段表演、伴奏乐队也进行了有益的改革。
在1928年、1935年率团赴美国、苏联演出，是使京剧赢得国际声誉的第一人。
无愧于继谭鑫培之后把京剧艺术推向更高峰的大师，他的代表作还有《宇宙锋》、《贵妃醉酒》、《霸王别姬》等。
因此中国传统的著名剧目，一样是高雅音乐。
