文言文表官职升迁任命的词有哪些
一、表“授官、做官”的词语1．辟：由中央官署征聘，然后向上，任以官职。
如①《晋书·谢安传》：初辟司徒府，除佐著作郎。
②《宋史·辛弃疾传》：辟江东安抚司参议官，留守叶衡雅重之。
2．除：任命，授职（一般指免去旧职授予新职）。
如①李密《陈情表》：寻蒙国恩，除臣冼马。
②文天祥《指南录后序》：予除右丞相兼枢密使。
③《南史·虞愿传》：除太常丞，尚书祠部郎，通直散骑侍郎。
3．察：考察后予以推荐、选举。
如《三国志·吴主传》：郡察孝廉，州举茂才。
4．荐：由地方政府向中央推荐品行端正的人，任以官职。
①《宋史·侯可传》：韩琦镇长安，荐知泾阳县。
②《汉书·平帝纪》：诸有藏及内恶未发而荐举者。
③《谭嗣同》：公以学士徐公致荐，被征。
5．举：由地方政府向中央推荐品行端正的人，任以官职。
如①《左传·宣三十年》：举不失德，赏不失劳。
②《文选·陈情表》：后刺史臣荣举臣秀才。
③范晔《后汉书·张衡传》：永元中，举孝廉不行，连辟公府不就。
④《左传??襄公三年》：举其偏，不为党。
6．授：授予官职。
如①《汉书·翟方进传》：遣使者持黄金印，赫发继，朱轮车，即军中拜授。
②《宋史·辛弃疾传》：召见，嘉纳之，授承务郎、天平节度掌书记。
7．选：通过推荐或科举选拔任以官职。
如《史记·李将军列传》：李陵既壮，选为建章监，监诸骑。
8．起：重新启用，任以官职。
如①《元史·贾鲁传》：鲁居丧服阕，起为太医院都事。
②《战国策》：起樗里子于国。
9．复：恢复原职务。
如顺帝初，再转复为太史令。
《后汉书·张衡传》10．征：由朝廷征聘社会知名人士充任官职。
征召，特指君招臣。
如①《后汉书·王涣列传》：岁余，征拜侍御史。
②范晔《后汉书·张衡传》：安帝雅闻衡善术学，公车特征拜郎中。
③梁启超《谭嗣同传》：君以学士徐公致靖荐，被征。
11．仕：做官。
如《论语·子张》：学而优则仕。
12．仕宦：做官，任官职。
如《孔雀东南飞》：汝是大家子，仕宦于台阁。
13．仕进：进身为官。
如《晋书·许迈传》：迈少恬静，不慕仕进。
14．任：担负、担任。
如《史记??蒙恬传》：恬任外事，而毅常为内谋。
二、表“调动、补任”的词语。
1．改：改任官职。
如《宋史·范仲淹传》：(范仲淹)改集庆军节度推官，始还姓，更其名。
2．调、徙、转：调动官职（特定语境下可以表示升职或降职）。
如①《史记·袁盎晁错列传》：调为陇西都尉。
②《史记·淮阴侯列传》：徙齐王信为楚王。
③范晔《后汉书·张衡传》：衡不慕当世，所居之官辄积年不徙。
④《史记·高祖本纪》：徙韩王信太原。
⑤《隋史·徐文宝传》：文宝处法平允，考绩连最，转大理正。
⑥《宋史·理宗纪》：程大元、李和以下将士六百一十三人补转官资有差。
⑦《张衡传》：再转，复为太史令。
3．迁：调动改派。
一般情况下，“转迁”“迁调”表示调职；“右迁”“迁除”表示升职；“左迁”“迁谪”表示削职降等。
如范晔《后汉书·张衡传》：公车特征拜郎中，再迁为太史令。
又如不韦迁蜀，世传吕览。
《史记·太史公自序》4．累迁：表示多次调动。
如范晔《后汉书·赵咨传》：累迁敦煌太守。
5．放：京官调任地方官。
如梁启超《谭嗣同》：既而胡即放宁夏知府。
6．出：京官外放，与“放”意思相近。
如范晔《后汉书·张衡传》：永和初，出为河间相。
7．补：补任空缺官职。
如①《汉书·萧望之传》：迁补太守卒史，举贤良为大司农丞。
②《汉书·萧望之传》：是时选博士谏大夫通政事者补郡国守相，以望之为平原太守。
③《汉书·王尊传》：太守察王尊廉，补辽西盐官长。
8．荫补：靠先人的业绩补缺做某官。
如①《新唐书??李德裕传》：以荫补校书郎。
②《梅圣俞诗集序》：予友梅圣俞，少以荫补为吏，累举进士。
三、表“升官、加封”的词语。
1．拜：按一定礼节授予(任命)官职，一般用于升任高官。
如①《三国志·蜀书·诸葛亮传》：拜亮为丞相。
②《史记·廉颇蔺相如列传》：以相如功大，拜为上卿。
③《史记·淮阴后列传》：至拜大将，乃韩信也，一军皆惊。
④《指南录后序》：于是辞相印不拜。
2．晋、进：晋升官职，提高职位或级别。
如成语“加官晋爵”。
3．加：加封，即在原来官衔上增加某种荣衔，一般可以享受一些特权。
如《宋史·辛弃疾传》：平剧盗赖文政有功，加秘阁修撰。
4．超迁：越级升迁。
如①《史记·屈原贾生列传》：孝文帝说之，超迁。
一岁中至太中大夫。
②《史记·张释之冯唐列传》：今陛下以啬夫口辩而超迁之，臣恐天下随风靡靡，争为口辩而无其实。
5．擢：在原官职上提拔官职。
如①《南史·何远传》：武帝闻其能，擢为宣城太守。
②《战国策·燕策》：先王过举，擢之乎宾客之中，而立之乎群臣之上。
6．超擢：破格提拔。
如梁启超《谭嗣同》：奏对称旨，超擢四品卿衔军机章京。
7．陟：提升官职。
如诸葛亮《出师表》：陟罚臧否，不宜异同。
8．升：提升。
如梁启超《谭嗣同》：旋升宁夏道。
9．拔：提升没有官职的人。
如①《汉书·赵充国传》：拔之为后将军。
②《文选·陈情表》：过蒙拔擢，宠命优渥。
10．提：提拔。
如《北史·魏收传》：提奖后辈，以名行为先。
四、表“贬官、免官”的词语。
1．贬：①降低官职，降级。
②降职并外放。
如①《三国志·诸葛亮传》：请自贬三等，以督厥咎。
②《新唐书·柳宗元传》：贬邵州剌史，不半道，贬永州司马。
③《旧唐书·刘禹锡传》：贬连州刺史。
2．窜：放逐、贬官。
如韩愈《进学解》：暂为御使，遂窜南夷。
3．放：一般指由京官改任地方官。
如梁启超《谭嗣同传》：既而胡即放宁夏道。
4．谪：降职，封建时代把高级官吏降职并调到边远地方做官。
如范仲淹《岳阳楼记》：滕子京谪守巴陵郡。
5．左迁：降职贬官，特指贬官在外。
如柳宗元《送李渭赴京师序》：过洞庭，上湘江，非有罪左迁者罕至。
6．左除、左降、左转：降职。
如《新唐书·裴延龄传》：帝怒，乃罢(陆)贽宰相，左除 (张)滂等官。
7．出：离开京城外调，一般指贬官（与“入”相对，古人一般以入京任官为荣），有时也指平调。
如①《晋书卷二十八》：韦仁约弹右仆射褚遂良出为同州刺史。
②《后汉书·张衡传》：永和初，出为何间相。
③《晋书卷二十八》：迁侍中，以出为征虏将军。
8．出宰：京官外放出任地方官。
如《后汉书·明帝纪》：郎官上应列宿，出宰百里，有非其人，则民受其殃。
9．黜、绌：废掉官职。
如①《国语·晋语一》：(晋献)公将黜太子申生，而立奚齐。
②《司马迁〈屈原列传〉》：屈平既绌。
③高启《书博鸡者事》：台臣惭，追受其牒，为复守官而黜臧使者。
10．免：罢免官职。
如《史记·吕后本纪》：王陵遂病免归。
11．夺：削去，罢免。
如高启《书博鸡者事》：使者遂逮守，胁服夺其官。
五、表“辞官”的词语。
1．告老：官员年老辞职。
如蔡邕《陈太丘碑文》：时年已七十，遂隐丘山，悬车告老。
2．解官：辞去官职。
如《宋史·包拯传》：得监和州税，父母又不欲行，拯即解官归养。
3．请老：古代官吏请求退休养老。
如《左传·襄公三年》：祁奚请老，晋侯问嗣焉。
4．乞身：古时认为官吏做官是委身事君，因此称请求退职为“乞身”。
如《后汉书·李通传》：时天下略定，通思欲避荣宠，以病上书乞身。
5．乞骸骨：古代官吏请求退职，意思是使骸骨归葬故乡。
如①《后汉书·王龚传》：龚在位五年，以老病乞骸骨。
②《张衡传》：视事三年，上书乞骸骨，征拜尚书。
6．移病：上书称病，为居官者请求退职的委婉语。
如《汉书·疏广传》：即日父子俱移病，满三月赐告。
7．谢病：托病引退或谢绝宾客。
如《战国策·秦策三》：应候因谢病，请归相印。
8．致仕：交还官职，即退休。
如《新唐书·白居易传》：以刑部尚书致仕。
六、表“兼职、代理”的词语。
1．假：临时的、代理的。
如①《史记·项羽本纪》：乃相与共立羽为假上将军。
②《汉书·苏武传》：武与副中郎将张胜及假吏常惠等募士、斥候百余人俱。
2．兼：兼任，同时监管。
如①《宋史·李纲传》：积官至监察御史，兼权殿中侍御史。
②《旧五代史·甘荷余传》：未几，移镇青州，就加兼中书令。
3．领：兼任(较为低级的官职)。
如①柳宗元《段太尉逸事状》：王子晞为尚书，领行营节度使，寓军郐州。
②《南史·虞愿传》：迁中书郎，领东观祭酒。
4．判：高位兼任低职或以京官出任地方官。
如《宋史·韩琦传》：除镇安武胜军节度使、司徒兼侍中，判相州。
5．权：暂时代理官职。
如①胡仔《苕溪渔隐丛话》：韩愈吏部权京兆。
②《宋史·李纲传》：积官至监察御史，兼权殿中侍御史。
③《上孝宗皇帝第一书》：以京官权知，三年一易。
6．摄：暂代官职。
如《新唐书·杜如晦传》：俄检校侍中，摄吏部尚书。
7．署：暂任、代理官职。
如《三国志·诸葛亮传》：以亮为军师将军，署左将军府事。
8．守：代理官职。
如《三国志·王修传》：初平中，北海孔融召以为主簿，守高密令。
9．行：代理官职。
如①《三国志·武帝纪》：太祖行奋武将军。
②《泷冈阡表》：观文殿学士特进行兵部尚书。
七、与“官员任职相关”的词语。
1．知：主持。
如①《宋史·黄庭坚传》：知舒州。
②《左传??襄公二十六年》：子产其将知政矣。
2．典：主持；主管。
如《书·尧典》：命汝典乐。
《三国志·吴仪传》：专典机密。
3．主：主持，掌管。
如①《世说新语·政事》：有劫贼杀财主，主者捕之。
②方苞《狱中杂记》：主缚者亦然，不如何欲，缚时既先折筋骨。
4．视事：官吏到职开始工作；在任。
如范晔《后汉书·张衡传》：视事三年，上书乞骸骨，征拜尚书。
5．下车：新官到任。
如衡下车，治威严，整法度，阴知奸党名姓，一时收禽，上下肃然，称为政理。
《后汉书·张衡传》6．坐：因犯……罪或错误。
如《汉书》：群臣坐陷王于恶不道，皆诛死者二百余人。
7．封：指帝王将爵位或土地赐给臣子。
如《新唐书·魏微传》：拜谏议大夫，封巨鹿县男。
8．秩满：官吏任期届满。
前后所居官，未尝至秩满，裁朞月，便自求解退。
《南史·虞寄传》其年秩满，解尹，加散骑常侍，将军、尚书竝如故。
《陈书·袁枢传》9．行部：巡行部属（汉制，刺史常于八月巡视部署，考察刑政，称为行部。
）汉，郭伋字细侯，茂陵人，为并州守。
素结恩德。
后行部至西河。
（补充）【官职的任免升降】“三省六部”制出现以后，官员的升迁任免由吏部掌管。
官职的任免升降常用以下词语：(1)拜。
用一定的礼仪授予某种官职或名位。
如《(指南录>后序》中的“于是辞相印不拜”，就是没有接受丞相的印信，不去就职。
(2)除。
拜官授职，如“予除右丞相兼枢密使”(《(指南录>后序)》一句中的“除”，就是授予官职的意思。
(3)擢。
提升官职，如《战国策·燕策》：文言文网“先王过举，擢之乎宾客之中，而立之乎群臣之上。
” (4)迁。
调动官职，包括升级、降级、平级转调三种情况。
为易于区分，人们常在“迁”字的前面或后面加一个字，升级叫迁升、迁授、迁叙，降级叫迁削、迁谪、左迁，平级转调叫转迁、迁官、迁调，离职后调复原职叫迁复。
(5)谪。
降职贬官或调往边远地区。
《岳阳楼记》“滕子京谪守巴陵郡”中的“谪”就是贬官。
(6)黜。
“黜”与“罢、免、夺”都是免去官职。
如《国语》：“公将黜太子申生而立奚齐。
”(7)去。
解除职务，其中有辞职、调离和免职三种情况。
辞职和调离属于一般情况和调整官职，而免职则是削职为民。
(8)乞骸骨。
年老了请求辞职退休，如《张衡传》：“视事三年，上书乞骸骨，征拜尚书。
”
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春：千里莺啼绿映红,水村山郭酒旗风。
南朝四百八十 寺,多少楼台烟雨中。
。
――――杜牧《江南春绝句》夏：《晓出净慈寺送林子方》杨万里毕竟西湖六月中， 风光不与四时同。
接天莲叶无穷碧， 映日荷花别样红。
秋：远上寒山石径斜, 白云生处有人家。
停车坐爱枫林 晚, 霜叶红于二月花。
――――李白《山行》冬：千山鸟飞绝，万径人踪灭。
孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
――――柳宗元《江雪》描写春天的古诗和名句老树着花无丑枝宋•梅尧臣《东溪》：“野岛眠岸有闲意，老树着花无丑枝。
”落尽梨花春又了，满地残阳，翠色和烟老翠色：嫩绿的草色。
和烟老：随着暮霭变成深绿。
宋•梅尧臣《苏幕遮》雪消门外千山绿，花发江边二月晴宋•欧阳修《春日西湖寄谢法曹歌》春色恼人眼不得，月移花影上栏杆宋•王安石《春夜》恼人天气又春阴宋•晏殊《浣溪沙》料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎料峭：形容春天的寒意。
宋•苏轼《定风波》东风有信无人见，露微意，柳际花边信：消息。
露：显示。
宋•苏轼《一丛花》春江水暖鸭先知宋•苏轼《惠崇春江晚景二首》：“竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。
”春风自恨无情水，吹得东流竟日西竟日：整日。
宋•苏轼《往年宿瓜步梦中得小诗录示民师》春路雨添花，花动一山春色意谓春雨为春天的路旁增添了更多的鲜花，花儿在春风中摇动，满山弥漫着春色。
宋•秦观《好事近》芳菲消息到，杏梢红芳菲：指春花季节。
宋•贺铸《小重山》午睡渐多浓似酒，韶华已入东君手韶华：美好的年华。
东君：春神，这里指春天。
宋•周邦彦《蝶恋花》二月风光浓似酒，小楼新湿青红青：绿叶。
红：红花。
宋•葛胜仲《临江仙》春风春雨花经眼，江北江南水拍天宋•黄庭坚《次元明韵寄子由》乍暖还寒时候，最难将息乍暖还寒：忽冷忽热。
将息：养护，调养。
宋•李清照《声声慢》卖花担上，买得一枝春欲放宋•李清照《减字木兰花》：“卖花担上，买得一枝春欲放。
泪染轻匀，犹带彤霞晓露痕。
”暖日晴风初破冻。
柳眼梅腮，已觉春心动柳眼：柳叶。
梅腮：指梅花。
宋•李清照懈恋花》洛阳城里又东风，未必桃花得似、旧时红宋•陈与义《虞美人》杨柳不遮春色断，一枝红杏出墙头杨柳句谓杨柳遮不断春大的景色。
宋•陆游《马上作》一春常是雨和风，风雨晴时春已空宋•陆游《豆叶黄》昨日春如十三女儿学绣，，枝枝不教花瘦宋•辛弃疾《粉蝶儿•和晋臣赋落花》东风吹雨细于尘宋•辛弃疾《浣溪沙》细听春山杜宇啼，一声声是送行诗杜宇：杜鹃。
宋•辛弃疾《浣溪沙》满眼不堪三月喜，举头已觉千山绿宋•辛弃疾《满江红》春事到清明，十分花柳春事：春景。
十分花柳：花柳最盛之时。
宋•辛弃疾《感皇恩•为范倅寿》：“春事到清明，十分花柳。
唤得笙歌劝君酒。
酒如春好，春色年年如旧。
”春阴垂野草青青，时有幽花一树明春阴：春天的阴云。
幽花：清幽的花。
明：绚丽。
宋•苏舜钦《淮中晚泊犊头》：“春阴垂野草青青，时有幽花一树明。
晚泊孤舟古祠下，满川风雨看潮生。
”春在乱花深处鸟声中宋•陈亮《南歌子》过春风十里，尽荠麦青青荠麦：芥菜，麦子，泛指田间作物。
宋•姜夔《扬州慢》燕燕飞来，问春何在，唯有池塘自碧宋•姜夔《淡黄柳》万紫千红总是春宋•朱熹《春日》：“等闲识得东风面，万紫千红总是春。
”春风如醇酒，著物物不知著物：春风润泽万物。
宋•程致道《过红梅阁一首》春到人间草木知宋•张栻《立春偶成》：“律回岁晚冰霜少，春到人间草木知。
”微雨洒芳尘，酝造可人春色酝造：酿造。
可人：喜人。
宋•石孝友《好事近》瘦雪一痕墙角，青子已妆残萼瘦雪：残雪。
这里用以形容春花的飘零。
青子：青青的小果于。
金•王庭筠《谒金门》东风轻扇春寒轻扇：轻轻地吹动。
金•段克己《望月婆罗门引》啼莺舞燕，小桥流水飞红飞红：花瓣飞舞。
元•白朴《天净沙•春》绿窗春睡觉来迟，谁唤起，窗外晓莺啼觉来：醒来。
元•胡只遹《阳春曲•春景》袅晴丝吹来闲庭院，摇漾春如线袅：飘浮不定。
晴丝：虫类所吐的丝，春日常在空中飘游。
明•汤显祖《牡丹亭•惊梦》春到人间万物鲜明•冯梦龙《警世通言•王娇写百年长恨》不须迎向东郊去，春在千门万户中清•卢道悦《迎春》春色撩人，爱花风如扇，柳烟成阵清•洪异《长生殿•禊游》 马踏春泥半是花唐•窦巩《襄阳寒食寄宇文籍》烟水初销见万家，东风吹柳万条斜见：显现。
唐•窦巩《襄阳寒食寄宇文籍》庭前时有东风入，杨柳千条尽向西唐•刘方平《代春怨》今夜偏知春气暖，虫声新透绿窗纱唐•刘方平《夜月》一夜好风吹，新花一万枝唐•令狐楚《春游曲三首》落花满春光，疏柳映新塘唐•储光羲《答王十三维》野渡花争发，春塘水乱流野渡：野外渡口。
唐•李嘉佑《送王牧往吉州谒王使君叔》风弱知催柳，林青觉待花两句写初春将近时的景色。
唐•卢僎《岁晚还交台望城阙成口号先赠交亲》南园桃李花落尽，春风寂寞摇空枝唐•杨凌《句》弱柳千条杏一枝，半含春雨半垂丝唐•温庭范《题望苑驿》桃花春水渌，水上鸳鸯浴渌：清澈。
五代前蜀•韦庄《菩萨蛮》一庭春色恼人来，满地落花红几片五代后蜀•魏承班《玉楼春》城上风光莺语乱，城下烟波春拍岸宋•钱惟演《木兰花》残雪暗随冰笋滴，新春偷向柳梢归冰笋：冰棱。
意谓从冰棱的融化看到冬天已悄悄过去；从柳枝梢头看到春天已偷偷归来。
宋•张来《春日》春有百花秋有月，夏有凉风冬有雪，若无闲事挂心头，便是人间好时节 （宋•无门和尚）大雪满弓刀 （唐•卢纶）风一更，雪一更，聒碎乡心梦不成，故园无此声 （清•纳兰性德）并刀如水，吴盐胜雪，纤指破新橙 （宋•周邦彦）千山鸟飞绝，万径人踪灭，孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪 （唐•柳宗元）人生到处知何似，恰似飞鸿踏雪泥 （宋•苏轼）日暮苍山远，风雪夜归人 （唐••刘长卿）各人自扫门前雪，休管他人瓦上霜 （•无名氏）山回路转不见君，雪上空留马行处 （唐•岑参）乱山残雪衣，孤独异乡人 （唐•崔涂）昔去雪如花，今来花如雪 （南北朝•范雪）明月照积雪，北风劲且哀 （南北朝•谢灵远）画家不解渔家苦，好作寒江钓雪图 （明•孙承宗）春有百花秋有月，夏有凉风冬有雪，若无闲事挂心头，便是人间好时节 （宋•无门和尚）砌下落梅如雪乱，拂了一身还满 （五代•李煜）草枯鹰眼疾，雪尽马蹄轻 （唐•王维）绿蚁新醅酒，红泥小火炉，晚来天欲雪，能饮一杯无 （唐•白居易）梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香 （宋•卢梅坡）欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山 （唐•李白）渡船满板霜如雪，印我青鞋第一痕 （宋•杨万里）朝如青丝暮成雪 （唐•李白）鬓云欲度香腮雪 （唐•温庭筠）有梅无雪不精神，有雪无诗俗了人 （宋•卢梅坡）云横秦岭家何在，雪拥蓝关马不前 （唐•韩愈）描写夏天的古诗和名句接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红杨万里《晓出静慈寺送林子方》黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙宋•赵师秀《约客》芳菲歇去何须恨，夏木阴阴正可人宋•秦观《三月晦日偶题》纷纷红紫已成尘，布谷声中夏令新宋•陆游《初夏绝句》红紫已成尘，布谷声中夏令新宋•陆游《初夏绝句》岩溜喷空晴似雨，林萝碍日夏多寒岩溜句：岩上的泉水瀑布，凌空进发，一片云烟，象是晴天挂起一幅雨帘。
林萝句：林间藤萝缠绕，浓荫蔽日，使人在盛夏感到凉意。
唐•方干《题报恩寺上方》绿树阴浓夏日长，楼台倒影入池塘。
水晶帘动微风起，满架蔷盛一院香水晶帘：形容映入水中的楼台倒影象水晶的帘子一样晶莹明澈。
唐•高骈《山亭夏日》墙头雨细垂纤草，水面风回聚落花唐•张蠙《夏日题老将林亭》晴日暖风生麦气，绿阴幽草胜花时麦气：麦收时的气息。
花时：花开之时。
宋•王安石《初夏即事》芳菲歇去何须恨，夏木阴阴正可人芳菲：芳香的花草。
可人：合人心意。
宋•秦观《三月晦日偶题》风老莺雏，雨肥梅子，午阴嘉树清圆嘉树：树的美称。
意谓雏莺在和风中长大了，充足的雨水催肥了梅子，正午，树下形成了清凉的圆形树阴。
宋•周邦彦《满庭芳•夏景》过雨荷花满院香，沈李浮瓜冰雪凉沈李浮瓜：瓜果浸于寒水之中。
宋•李重元《忆王孙•夏词》困人天气日初长宋•朱淑真《即景》：“谢却海棠飞尽絮，困人天气日初长。
”日长篱落无人过，惟有蜻蜓蛱蝶飞宋•范成大《四时田园杂兴》清风破暑连三日元•王挥《过沙沟店》黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙宋•赵师秀《有约》：“黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙。
有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花。
”纷纷红紫已成尘，布谷声中夏令新红紫：泛指各色花朵。
宋•陆游《初夏绝句》：“纷纷红紫已成尘，布谷声中夏令新。
夹路桑麻行不尽，始知身是太平人。
”四月维夏，六月徂暑徂：开始。
《诗经•小雅•四月》首夏犹清和，芳草亦未歇首夏：孟夏，农历四月。
歇：盛及而衰。
南朝宋•谢灵运《游赤石进帆海》丽景烛春余，清阴澄夏首春余：春末。
夏首：夏初。
南朝梁•王僧儒《侍宴》麦随风里熟，梅逐雨中黄北周•庾信《奉和夏日应令》山光忽西落，池月渐东上。
散发乘夕凉，开轩卧闲敞写夏季傍晚日落、月上、乘凉之景。
唐•孟浩然《夏日南亭怀辛大》小池残暑退，高树早凉归唐•沈佺期《夏晚寓直省中》仲夏苦夜短，开轩纳微凉轩：窗。
唐•杜甫《夏夜叹》绿阴生昼静，孤花表春余孤花：一枝花。
春余：春天剩余之景，时已至初夏。
唐•韦应物《游开元精舍》残云收夏暑，新雨带秋岚岚：雾气。
唐•岑参《水亭送华阴王少府还县》夏半阴气始，淅然云景秋夏半：夏季过半，农历五月半后。
淅：风吹拂的样子。
唐•韩愈《送刘师服》残暑蝉催尽，新秋雁带来唐•白居易《宴散》江南孟夏天，慈竹笋如编。
蜃气为楼阁，蛙声作管弦孟夏：初夏，指农历四月。
慈竹：竹名，亦称子母竹。
如编：象编排起来一样。
蜃气：古人以为蜃（大蛤）吹气可成楼阁虚景，实际是光线穿过不同密度的空气，经过折射，把远景显现在空中的一种幻影，也称为海市蜃楼。
管弦：形容蛙的鸣叫象奏乐一样。
唐•贾弇《孟夏》约客赵师秀黄梅时节家家雨青草池塘处处蛙有约不来过夜半闲敲棋子落灯花夏 意苏舜钦别院深深夏席清石榴开遍透帘明树荫满地日当午梦觉流莺时一声秋雨——高楼目尽欲黄昏，梧桐叶上萧萧雨。
秋夜——睡起秋声无觅处，满阶梧叶日明中。
秋声——未觉池塘春草梦，阶前梧叶已秋声。
秋叶——夜深风竹敲秋韵，万叶千声皆是恨。
秋色——雨侵坏瓮新苔绿，秋入横林数叶红。
秋月——月光浸水水浸天，一派空明互回荡。
秋菊——宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中。
秋思——故人万里无消息，便拟江头问断鸿。
描写秋天的古诗和名句袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下袅袅：形容微风吹拂。
洞庭：洞庭湖，在今湖南省北部。
波：微波泛动。
木叶：枯黄的树叶。
战国楚•屈原《九歌•湘夫人》悲哉秋之为气也
萧瑟兮草木摇落而变衰，憭栗兮若在远行，登山临水兮送将归萧瑟：寂寞萧条的样子。
燎栗：凄凉。
若在远行：好象人在远行之中。
战国楚•宋玉《九辩》秋风起兮白云飞，草木黄落兮雁南归汉•刘彻《秋风辞》秋风萧瑟天气凉，草木摇落露为霜三国魏•曹丕《燕歌行》榈庭多落叶，慨然知已秋榈庭：榈巷庭院。
晋•陶渊明《酬刘柴桑》迢迢新秋夕，亭亭月将圆迢迢：形容夜长。
亭亭：远貌。
晋•陶渊明《戊申岁六月中遇火》芙蓉露下落，杨柳月中疏芙蓉：荷花。
南朝齐•萧悫《秋思》寒城一以眺，平楚正苍然寒城：寒意已侵城关。
眺：远望。
平楚：平野。
苍然：草木茂盛的样子。
两句写初秋之景。
南朝齐•谢朓《宣城郡内登望》亭皋木叶下，陇首秋云飞亭皋：水边平地。
木叶：树叶。
陇首：山名，在今陕西、甘肃之间。
南朝梁•柳浑《捣衣诗》草低金城雾，木下玉门风草低：衰草枯萎。
木下：树叶落下。
金城：古郡名，在今甘肃榆中与青海西宁之间。
玉门：玉门关，在今甘肃敦煌西。
两句写西北寒秋之景。
南朝梁•范云《别诗》树树秋声，山山寒色秋声：秋天西风作，草木零落，多肃杀之声。
北周•庾信《周谯国公夫人步陆孤氏墓志铭》时维九月，序属三秋维：语助词，无义。
序：时节。
唐•王勃《秋日登洪府膝王阁饯别序》落霞与孤骛齐飞，秋水共长天一色骛：鸟名，野鸭。
齐飞：落霞从天而下，孤骛由下而上，高下齐飞。
一色：秋水碧而连天，长空蓝而映水，形成一色。
唐•王勃《秋日登洪府膝王阁饯别序》树树皆秋色，山山唯落晖唐•王绩《野望》挂林风景异，秋似洛阳春唐•宋之问《始安秋日》寒山转苍翠，秋水日潺湲潺湲：流水声。
唐•王维《辋川闲居赠裴秀才迪》荆溪白石出，天寒红叶稀这两句写深秋景色：溪水下降，白石露出，红叶飘零，所余不多。
唐•王维《阙题二首•山中》秋声万户竹，寒色五陵松唐•李颀《望秦川》金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜唐•王昌龄《长信秋词五首》：“金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。
熏笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。
”寒潭映白月，秋雨上青苔唐•刘长卿《游休禅师双峰寺》木落雁南渡，北风江上寒唐•孟浩然《早寒江上有怀》秋色无远近，出门尽寒山唐•李白《赠庐司户》雨色秋来寒，风严清江爽唐•李白《酬裴侍御对雨感时见赠》长风万里送秋雁，对此可以酣高楼酣：尽情饮酒。
唐•李白《宣州谢朓楼饯别校书叔云》人烟寒橘柚，秋色老梧桐人烟：人家炊烟。
寒橘柚：秋日寒烟使橘袖也带有寒意。
两句写人家缕缕炊烟，橘柚一片深碧，梧桐已显微黄，呈现一片深秋景色。
唐•李白《秋登宣城谢朓北楼》高鸟黄云暮，寒蝉碧树秋唐•杜甫《晚秋长沙蔡五侍御饮筵送殷六参军归沣州觐省》信宿渔人还泛泛，清秋燕子故飞飞信宿：连宿两夜。
故：仍然。
唐•杜甫《秋兴八首》翟塘峡口曲江头，万里风烟接素秋唐•杜甫《秋兴八首》远岸秋沙白，连山晚照红唐•杜甫《秋野五首》天上秋期近，人间月影清唐•杜甫《月》八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅唐•杜甫《茅屋为秋风所破歌》长风吹白茅，野火烧枯桑白茅；茅草。
描写深秋原野的景象：大风吹卷着原野上的茅草，野火烧着枯萎的桑树。
唐•岑参《至大梁却寄匡城主人》秋风万里动，日暮黄云高唐•岑参《巩北秋兴寄崔明允》返照乱流明，寒空千嶂净返照：晚照，夕照。
乱流：纵横错杂的河水。
嶂：陡立的山峰。
唐•钱起《杪秋南山西峰题准上人兰若》万叶秋声里，千家落照时落照：夕阳西下。
唐•钱起《题苏公林亭》宿雨朝来歇，空山秋气清宿雨：昨夜的雨。
唐•李端《茂陵山行陪韦金部》雨径绿芜合，霜园红叶多绿芜：绿草。
合：长满。
意谓雨后庭中小径长满绿草，霜后花园中落满红叶，庭院一片荒凉寂寞景象。
唐•白居易《司马宅》山明水净夜来霜，数树深红出浅黄唐•刘禹锡《秋词二首》试上高楼清入骨，岂知春色嗾人狂清入骨：秋天的景色清澈入骨。
嗾：怂恿。
刘禹锡《秋词二首》多少绿荷相倚恨，一时回首背西风描写荷叶在秋风中向东倾斜，暗寓伤秋的情绪。
府•杜牧《 齐安郡中偶题二首》红烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤轻罗小扇：轻薄的丝制团扇。
这两句描写红烛在秋夜中发出寒光，照着画屏，女郎手持精致的团扇追扑萤火山。
唐•杜牧《秋夕》天阶夜色凉如水，卧看牵牛织女星天阶：宫中的台阶。
唐•杜牧《秋夕》秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声秋阴不散：虽已是秋天，但连日阴云漠漠，故不见严霜降落。
下旬的枯荷也由此出。
听雨吉：雨打枯荷，单调、凄凉。
唐•李商隐《宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮》秋山野客醉醒时，百尺老松衔半月唐•施肩吾《秋夜山居》：“去雁声遥人语绝，谁家素机织新雪。
秋山野客醉醒时，百尺老松衔半月。
”老树呈秋色，空池浸月华唐•刘得仁《池上宿》秋宵月色胜春宵，万里霜天静寂寥唐•戎昱《戏题秋月》（又作：秋宵月色胜春宵，万里天涯静寂寥）一夜绿荷霜剪破，赚他秋雨不成珠飞霜使荷叶破碎，秋雨落在破叶上再也无法形成水珠了。
唐•来鹄《偶题二首》夜半酒醒人不觉，满池荷叶动秋风不觉；不睡。
唐•窦巩《秋夕》菡萏香销翠叶残，西风愁起绿波间菡萏：荷花的别称。
南唐•李璟《浣溪沙》碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠宋•范仲淹《苏幕遮》一年好景君须记，最是橙黄橘绿时橙黄橘绿时：指秋冬之交的时节。
宋•苏轼《赠刘景文》相逢不用忙归去，明日黄花蝶也愁明日黄花：指重阳过后菊花逐渐枯萎。
蝶也愁：菊花枯萎，蝴蝶无处寻花，故曰“愁”。
宋•苏轼《九日次韵王巩》萧萧远树流林外，一半秋山带夕阳宋•寇准《书河上亭壁》秋景有时飞独鸟，夕阳无事起寒烟宋•林速《孤山寺端上人房写望》对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋潇潇：小雨降落的样子。
宋•柳永《八声甘州》渐霜风凄紧，关河冷落，残照当搂霜风：秋风。
关河：关塞河流。
残照：夕阳的余晖。
宋•柳永《八声甘州》是处红衰翠减，苒苒物华休。
惟有长江水，无语东流是处：到处。
红衰翠减：花谢叶落。
苒苒：渐渐。
物华：美好的景物。
宋•柳永《八声甘州》断虹霁雨，净秋空，山染修眉新绿断虹：残余的彩虹。
霁雨：雨停了。
修眉：形容山如美人的长眉。
宋•黄庭坚《念奴娇》漠漠轻寒上小楼，晓阴无赖似穷秋无赖：百无聊赖。
穷秋：深秋。
宋•秦观《浣溪沙》风定小轩无落叶，青虫相对吐秋丝小轩；有窗槛的小室。
宋•秦观《秋日》秋容老尽芙蓉院，草上霜花匀似翦秋容：秋色。
老：深。
宋•秦观《木兰花》绿荷多少夕阳中。
知为阿谁凝恨、背西风阿谁；何人。
背西风：背向秋风。
指荷叶被秋风吹得叶梗都弯了。
宋•秦观《虞美人》山抹微云，天粘衰草，画声断谯门衰草：枯草。
画角：军中用的号角。
断：尽。
谯门：城上鼓楼，用以了望敌情。
三句写孤城秋景。
宋•秦观《满庭芳》落时西风时候，人共青山都瘦宋•辛弃疾《昭君怨》觉人间，万事到秋来，都摇落宋•辛弃疾《满江红•游南岩和范廓之韵》秋气堪悲未必然，轻寒正是可人天。
绿池落尽红蕖却，落叶犹开最小钱可人：合人意。
红蕖（音同“渠”）：荷花。
却：开尽。
最小钱：新出荷叶才象小铜钱那么大。
宋•杨万里《秋凉晚步》园翁莫把秋荷折，因与游鱼盖夕阳宋•周密《西塍废园》（又《西塍废圃》。
塍：田间的土梗子。
）天水碧，染就一江秋色染就：染成。
宋•周密《闻鹊喜•吴山观涛》只有一枝梧叶，不知多少秋声宋•张炎《清平乐》万壑泉声松外去，数行秋色雁边来壑（音同“贺”）：山谷。
元•萨都刺《梦登高山得诗二首》秋风吹白波，秋雨呜败荷。
平湖三十里，过客感秋多败荷：残荷。
元•萨都刺《过高邮射阳湖杂咏九首》孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦，一点飞鸿影下残霞：晚霞。
寒鸦：天寒归林的乌鸦。
飞鸿：大雁。
元•白朴《天净沙•秋》晚趁寒潮渡江去，满林黄叶雁声多清•王士祯《江上》（二）描写冬天的古诗和名句千山鸟飞绝，万径人踪灭。
孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
唐•柳宗元《江雪》严冬不肃杀，何以见阳春肃杀：严酷萧瑟的样子。
唐•吕温《孟冬蒲津关河亭作》天寒色青苍，北风叫枯桑。
厚冰无裂文，短日有冷光叫：风声如吼。
唐•孟郊《苦寒吟》才见岭头云似盖，已惊岩下雪如尘。
千峰笋石千株玉，万树松萝万朵云唐•元稹《南秦雪》六出飞花入户时，坐看青竹变琼枝六出：雪花呈六角形，故以“六出”称雪花。
琼枝：竹枝因雪覆盖面似白玉一般。
唐•高骈《对雪》夜深知雪重，时闻折竹声唐•白居易《夜雪》：“已讶衾枕冷，复见窗户明。
夜深知雪重，时闻折竹声。
”旋扑珠帘过粉墙，轻于柳絮重于霜两句写雪花纷飞的景象。
唐•李商隐《对雪二首》百泉冻皆咽，我吟寒更切咽：泉水因冰冻而流动不畅，因以呜咽来形容。
吟：歌吟。
唐•刘驾《苦寒吟》：“百泉冻皆咽，我吟寒更切。
半夜倚乔松，不觉满衣雪。
”战退玉龙三百万，败鳞残甲满天飞玉龙：形容飞雪。
败鳞残甲：形容雪片乱舞如鳞甲之片纷纷坠落。
宋•胡仔《苕溪渔隐丛话》前集卷五十四引《西清诗话》载张元作《雪》诗江山不夜月千里，天地无私玉万家玉：喻白雪。
元•黄庚《雪》溪深难受雪，山冻不流云清•洪升《雪望》雨雪瀌瀌，见晛曰消瀌瀌：雪盛的样子；一说犹“飘飘”。
晛；太阳的热气。
曰：语助词，无实义。
《诗经•小雅•角弓》寒风摧树木，严霜结庭兰汉•乐府古辞《古诗为焦仲卿妻作》凄凄岁暮风，翳翳经日雪。
倾耳无希声，在目皓已洁凄凄：寒凉。
翳翳：阴暗。
希：少。
在目：眼睛所见。
皓：白。
晋•陶渊明《癸卯岁十二月中作与从弟敬远》撒盐空中差可拟，未若柳絮因风起晋•谢道蕴《咏雪联句》：“白雪纷纷何所似，撒盐空中差可拟，未若柳絮因风起。
”明月照积雪，朔风劲且哀朔风：北风。
劲：猛烈。
哀：凄厉。
南朝宋•谢灵运《岁暮》隔牖风惊竹，开门雪满山牖：窗户。
风惊竹：风中带雪，打在竹上，发出沙沙的响声。
唐•王维《冬晚对雪忆胡居士家》不知庭霰今朝落，疑是林花昨夜开庭霰：落在庭院里的雪花。
唐•宋之问《苑中遇雪应制》水声冰下咽，沙路雪中平唐•刘长卿《酬张夏雪夜赴州访别途中苦寒作》一条藤径绿，万点雪峰晴唐•李白《冬日归旧山》地白风色寒，雪花大如手唐•李白《嘲王历阳不肯饮酒》燕山雪花大如席，纷纷吹落轩辕台轩辕台：相传为黄帝擒蚩尤之处。
唐•李白《北风行》乱云低薄暮，急雪舞回风回风：回旋的风。
唐•杜甫《对雪》
八年级上册语文后面十首古诗赏析不要注释
《长歌行》 汉乐府 青青园中葵.朝露待日晞。
阳春布德泽，万物生光辉。
常恐秋节至，焜黄华叶衰。
百川东到海，何时复西归。
少壮不努力，老大徒伤悲。
赏析： 这首诗从“园中葵”说起，再用水流到海不复回打比方，说明光阴如流水，一去不再回。
最后劝导人们，要珍惜青春年华，发愤努力，不要等老了再后悔。
这首诗借物言理，首先以园中的葵菜作比喻。
“青青”喻其生长茂盛。
其实在整个春天的阳光雨露之下，万物都在争相努力地生长。
何以如此
因为它们都恐怕秋天很快地到来，深知秋风凋零百草的道理。
大自然的生命节奏如此，人生又何尝不是这样
一个人如果不趁着大好时光而努力奋斗，让青春白白地浪费，等到年老时后悔也来不及了。
这首诗由眼前青春美景想到人生易逝，鼓励青年人要珍惜时光，出言警策，催人奋起。
简评： 这是汉代乐府古诗中的一首名作。
诗中用了一连串的比喻，来说明应该好好珍惜时光，及早努力。
诗的前四句，向我们描绘了一幅明媚的春景，园子里绿油油的葵菜上还带着露水，朝阳升起之后，晒干了露水，葵菜又沐浴在一片阳光中。
世上的万物都在春天受到大自然雨露的恩惠，焕发出无比的光彩。
可是，秋天一到，它们都要失去鲜艳的光泽，变得枯黄衰落了。
万物都有盛衰的变化，人也有由少年到老年的过程。
时间就像大江大河的水一样，一直向东流入大海，一去不复返了。
我们在年少力强的时候如果不珍惜时光，好好努力的话，到老的时候就只能白白地悲伤了
.《野望》 王绩 东皋薄暮望，徒（xi三声）倚欲何依。
树树皆秋色，山山唯落晖。
牧人驱犊返，烈马带禽归。
相顾无相识，长歌怀采薇。
赏析 《野望》写的是山野秋景，在闲逸的情调中，带几分彷徨和苦闷，是王绩的代表作。
全诗于萧瑟怡静的景色描写中流露出孤独仰郁的心情. “东皋薄暮望，徙倚欲何依。
”皋是水边地。
东皋，指他家乡绛州龙门的一个地方。
他归隐后常游北山、东皋，自号“东皋子”。
“徙倚”是徘徊的意思。
“欲何依”，化用曹操《短歌行》中“月明星稀，乌鹊南飞，绕树三匝，何枝可依”的意思，表现了百无聊赖的彷徨心情。
下面四句写薄暮中所见景物：“树树皆秋色，山山唯落晖。
牧人驱犊返，猎马带禽归。
”举目四望，到处是一片秋色，在夕阳的余晖中越发显得萧瑟。
在这静谧的背景之上，牧人与猎马的特写，带着牧歌式的田园气氛，使整个画面活动了起来。
这四句诗宛如一幅山家秋晚图，光与色，远景与近景，静态与动态，搭配得恰到好处。
然而，王绩还不能象陶渊明那样从田园中找到慰藉，所以最后说：“相顾无相识，长歌怀采薇。
”说自己在现实中孤独无依，只好追怀古代的隐士，和伯夷、叔齐那样的人交朋友了。
读熟了唐诗的人，也许并不觉得这首诗有什么特别的好处。
可是，如果沿着诗歌史的顺序，从南朝的宋、齐、梁、陈一路读下来，忽然读到这首《野望》，便会为它的朴素而叫好。
南朝诗风大多华靡艳丽，好像浑身裹着绸缎的珠光宝气的贵妇。
从贵妇堆里走出来，忽然遇见一位荆钗布裙的村姑，她那不施脂粉的朴素美就会产生特别的魅力。
王绩的《野望》便有这样一种朴素的好处。
这首诗的体裁是五言律诗。
自从南朝齐永明年间，沈约等人将声律的知识运用到诗歌创作当中，律诗这种新的体裁就已酝酿着了。
到初唐的沈佺期、宋之问手里律诗遂定型化，成为一种重要的诗歌体裁。
而早于沈、宋六十余年的王绩，已经能写出《野望》这样成熟的律诗，说明他是一个勇于尝试新形式的人。
这首诗首尾两联抒情言事，中间两联写景，经过情——景——情这一反复，诗的意思更深化了一层。
这正符合律诗的一种基本章法。
点评 点评：王绩《野望》作品取境开阔，风格清新，属对工整，格律谐和，是唐初最早的五言律诗之一。
王尧衢曰：此诗格调最清，宜取以压卷。
视此，则律中起承转合了然矣。
(古唐诗合解) 《早寒江上有怀》 孟浩然 木落雁南度，北风江上寒。
我家襄水曲，遥隔楚云端。
乡泪客中尽，孤帆天际看。
迷津欲有问，平海夕漫漫。
评析】： ??这是一首怀乡思归的抒情诗。
以兴开首，借鸿雁南飞，引起客居思归之情。
中间写望见孤帆远去，想到自己无法偕同的怅惘，最后写欲归不得的郁积。
??全诗情感是复杂的。
诗人既羡慕田园生活，有意归隐，但又想求官做事，以展鸿图。
这种矛盾，就构成了诗的内容。
《望洞庭赠张丞相》孟浩然 八月湖水平，涵虚混太清。
气蒸云梦泽，波撼岳阳城。
欲济无舟楫，端居耻圣明。
坐观垂钓者，徒有羡鱼情。
【诗歌赏析】 张丞相即张九龄，也是著名的诗人，官至中书令，为人正直。
孟浩然想进入政界，实现自己的理想，希望有人能给予引荐。
他在入京应试之前写这首诗给张九龄，就含有这层意思。
诗的前四句写洞庭湖壮丽的景象和磅礴的气势，后四句是借此抒发自己的政治热情和希望。
开头两句交代了时间，写出了浩瀚的湖水。
湖水和天空浑然一体，景象是阔大的。
“涵”，有包含的意思。
“虚”，指高空。
高空为水所包含，即天倒映在水里。
“太清”指天空。
“浑太清”即水天相接。
这两句是写站在湖边，远眺湖面的景色。
三四两句继续写湖的广阔，但目光又由远而近，从湖面写到湖中倒映的景物：笼罩在湖上的水气蒸腾，吞没了云、梦二泽，“云、梦”是古代两个湖泽的名称，据说云泽在江北，梦泽在江南，后来大部分都淤成陆地。
“撼”，摇动（动词，生动形象）。
“岳阳城”，在洞庭湖东北岸，即今湖南岳阳市。
西南风起时，波涛奔腾，涌向东北岸，好像要摇动岳阳城似的。
“气蒸云梦泽，波撼岳阳城”(有的版本作“气吞云梦泽”)，读到这里很自然地会联想起王维的诗句：“郡邑浮前浦，波澜动远空”。
整个城市都飘浮在水面上，微风吹起层层波澜，遥远的天空都在水中晃动。
它们真有异曲同工之妙。
面对浩瀚的洞庭湖，自己意欲横渡，可是没有船只；生活在圣明的时世，应当贡献出自已的力量，但没有人推荐，也只好在家闲居，这实在有愧于这样的好时代。
言外之意希望对方予以引荐。
“济”，渡的意思。
“楫”，船上的桨，这里也是借指船。
“端居”，闲居；“圣明”，圣明之时，这里指太平时代。
最后两句，说自己坐在湖边观看那些垂竿钓鱼的人，却白白地产生羡慕之情。
古代俗语说，“临河而羡鱼，不如归家织网。
”诗人借了这句谚语来暗喻自己有出来作一番事业的愿望，只怕没有人引荐，所以这里说“徒有”。
希望对方帮助的心情是在字里行间自然流露出来的。
干谒诗是时代和历史相互作用的产物,一方面,士子们以之铺垫进身的台阶,因而言词颇多限制,作起来往往竭尽才思,另一方面,由于阅读对象或为高官显贵、或为社会贤达,干谒诗大多表现出含蓄的美学特征,作者也常以比体为之。
这是一首干谒诗。
唐玄宗开元二十一年（733），孟浩然西游长安，写了这首诗赠当时在相位的张九龄，目的是想得到张的赏识和录用，只是为了保持一点身份，才写得那样委婉，极力泯灭那干谒的痕迹。
秋水盛涨，八月的洞庭湖装得满满的，和岸上几乎平接。
远远望去，水天一色，洞庭湖和天空接合成了完完整整的一块。
开头两句，写得洞庭湖极开朗也极涵浑，汪洋浩阔，与天相接，润泽着千花万树，容纳了大大小小的河流。
三、四句实写湖。
“气蒸”句写出湖的丰厚的蓄积，仿佛广大的沼泽地带，都受到湖的滋养哺育，才显得那样草木繁茂，郁郁苍苍。
而“波撼”两字放在“岳阳城”上，衬托湖的澎湃动荡，也极为有力。
人们眼中的这一座湖滨城，好像瑟缩不安地匍伏在它的脚下，变得异常渺小了。
这两句被称为描写洞庭湖的名句。
但两句仍有区别：上句用宽广的平面衬托湖的浩阔，下句用窄小的立体来反映湖的声势。
诗人笔下的洞庭湖不仅广大，而且还充满活力。
下面四句，转入抒情。
“欲济无舟楫”，是从眼前景物触发出来的，诗人面对浩浩的湖水，想到自己还是在野之身，要找出路却没有人接引，正如想渡过湖去却没有船只一样。
“端居耻圣明”，是说在这个“圣明”的太平盛世，自己不甘心闲居无事，要出来做一番事业。
这两句是正式向张丞相表白心事，说明自己目前虽然是个隐士，可是并非本愿，出仕求官还是心焉向往的，不过还找不到门路而已。
于是下面再进一步，向张丞相发出呼吁。
“垂钓者”暗指当朝执政的人物，其实是专就张丞相而言。
这最后两句，意思是说：执政的张大人啊，您能出来主持国政，我是十分钦佩的，不过我是在野之身，不能追随左右，替你效力，只有徒然表示钦羡之情罢了。
这几句话，诗人巧妙地运用了“临渊羡鱼，不如退而结网”（《淮南子•说林训》）的古语，另翻新意；而且“垂钓”也正好同“湖水”照应，因此不大露出痕迹，但是他要求援引的心情是不难体味的。
作为干谒诗，最重要的是要写得得体，称颂对方要有分寸，不失身份。
措辞要不卑不亢，不露寒乞相，才是第一等文字。
这首诗委婉含蓄，不落俗套，艺术上自有特色。
《望洞庭湖赠张丞相》，是一首述怀诗，写得很委婉。
在唐代，门阀制度是很森严的，一般的知识分子很难得有机会登上政治舞台。
要想在政治上寻找出路，知识分子须向有权有势的达官贵人求助，写些诗文呈送上去，希望得到常识，引荐提拔。
公元733年，孟浩然西游长安，时值张九龄出任朝廷丞相，便写了这首诗赠给张九龄，希望他给予帮助。
但由于诗人顾虑多、爱面子，想做官又不肯直说，所以只好委婉地表达自己的愿望。
这种苦闷的心情，是不难领会的。
这首诗的艺术特点，是把写景同抒情有机地结合在一起，触景生情，情在景中。
诗的前四句，描写洞庭湖的景致。
“八月湖水平，涵虚混太清。
”涵虚，是天空反映在水中的幻景。
太清，就是天空。
这两句的意思是说：“到了中秋时节，洞庭湖里的水盛涨起来，与湖岸平齐了，一眼看云，只见湖山相映，水天一色，浑然成为一体，美丽极了。
“气蒸云梦泽，波撼岳阳城。
”在这浩翰的湖面和云梦泽上，水气蒸腾，涛声轰鸣，使座落在湖滨的岳阳城都受到了震撼。
这四句诗，把洞庭湖的景致写得有声有色，生气勃勃。
这样写景，衬托出诗人积极进取的精神状态，暗喻诗人正当年富力强，愿为国家效力，做一番事业。
这是写景的妙用。
《黄鹤楼》 崔颢 昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。
黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。
晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。
日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。
简析 在唐代，黄鹤楼、岳阳楼和滕王阁号称长江南岸三大名胜，黄鹤楼始建于三国吴黄武二年(223)，滕王阁建于唐贞观十三年(639)，岳阳楼建于开元四年(716)。
据陆游《入蜀记》卷五：“黄鹤楼，旧传费祎升飞于此，后忽乘黄鹤来归，故以名楼，号为天下绝景。
”滕王阁是唐高祖子李元婴受封滕王，他曾官洪州都督，在任期间所建。
岳阳楼是中书令张说谪守巴陵时在旧阅兵台基础上所建。
若论来历，黄鹤楼最为久远。
题咏黄鹤楼的作品很多，但举世公认崔颢的《黄鹤楼》堪称绝唱，连大诗人李白也因“崔颢题诗在上头”而搁笔，那么，崔颢《黄鹤楼》诗究竟好在何处呢?这涉及对黄鹤楼本质特征的把握。
因为就得江山形胜而言，黄鹤楼的俯瞰江汉，与滕王阁的前临赣江和岳阳楼的下临洞庭，三者难分优劣；就构筑形制而言，也是各有千秋，在伯仲之间。
设若从这些方面落墨，既使有生花妙笔，充其量只能仿佛其状貌。
崔颢《黄鹤楼》诗高明之处在于：它根本舍弃了黄鹤楼位置、形制等这些外在特征，而紧紧围绕它的得名这一根本要素大做文章。
而就得名论，黄鹤楼与神奇传说相联系正是它魅力之所在，为岳阳楼、滕王阁所难于匹敌。
诗的前两联写身在黄鹤楼下仰观寥廓天宇所见所感。
当诗人第一眼看到黄鹤楼时，无穷的遐想中最突出的印象是昔人于此升飞的故事。
那位“昔人”本来也是凡夫俗子，由于学仙得道，羽化登入仙境。
后来他乘黄鹤重游旧地，黄鹤楼应当记得他的仙风道骨。
那黄鹤自然也是得道的仙鹤了，自那次飞过眼前这一片天空后，再上，还是属于人间。
面对白云，诗人意识到宇宙中时间的永恒和人生的短促。
虽然没有发生一连串《天问》式的感慨，但读者已感觉到诗人心潮的起伏，领悟到诗人借助“黄鹤”、“白云，，等意象所传达出的关于宇宙、人生真谛的思考。
前四句诗好就好在它是因黄鹤楼而触发的，不能移于别处。
它是自然而成，如冲口而出一般，丝毫没有斧凿的痕迹。
它是形象化的，并没有将思想和盘托出，却能让人低回思索于无穷。
这样写，虽然没有具体描绘黄鹤楼的形态，却成功地展示了它的精神风貌。
诗的后四句转换角度，写登上黄鹤楼俯视江汉所见所感。
诗人居高临下，如从天上观察人寰一般，油然而生超然物外之慨，这感慨也是从空间和时间两个角度展开。
与寥廓的宇宙空间相比，人世间的距离感应该是微不足道的，晴日下，辽阔的江汉平原上景物历历在目；鹦鹉洲芳草萋萋更在眉睫之前，但我的乡关却很遥远，非目力可及。
人一生的活动范围实在太有限，与仙人相比，真像翱翔蓬蒿之间的小雀与展翅九万里的大鹏鸟一样悬殊。
至于从时间角度言，人的寿命以岁月计，积日成月，积月成岁，转眼之间便是百年，一个人的一生就过完了，比起“以五百岁为春，五百岁为秋”的冥灵来，已经短得可怜；比起“天上方七日，世上几千年”的神仙来，更不可同日而语。
在人世这个空间和人生这段时间的座标系上，此时此地的我处在什么位置?当此一日将暮、江上烟波泛起之际，身在黄鹤楼上的“我”真说不清楚。
可见诗人之“愁”有丰富的内涵，不是单单为了乡愁。
后四句中，写景比较突出，但都是信手拈来的眼前景，作者并非着意刻画；特别是当这些景语融入诗人深沉的感慨后，它们作为景物的特征更趋淡化。
推知李白“眼前有景道不得”之语，很大程度上为此而发。
前人推许此诗，有人说它“鹏飞象行，惊人以远大”(王夫之语)，有人说它“意得象先，神行语外，纵笔写去，遂擅千古之奇”(沈德潜语)，都是着眼于此诗意境的开阔和运笔的飘逸，这正是此诗艺术魅力之所在。
《送友人》 李白 青山横北郭，白水绕东城。
此地一为别，孤鹏万里征。
浮云游子意，落日故人情。
挥手自兹去，萧萧班马鸣。
赏析 这是一首情意深长的送别诗，作者通过送别环境的刻画、气氛的渲染，表达出依依惜别之意。
首联点出告别的地点。
诗人和友人并肩缓辔来到城外，举首远望，只见一抹青翠的山峦横亘在外城的北面，一湾清澄的流水绕城东潺潺而过。
这是写景，但景中含情。
那抹淡远的青山可望而不可及，引出一缕怅惘之意，暗透出诗人对眼前离别的无可奈何；而那湾绕城的流水似乎又象征着绵绵离情，潺潺不绝。
这一联“青山”对“白水”，“北郭”对“东城”，对得很工整，而且“青”“白”相映，使整个画面色彩清丽。
“横”字写青山的静，“绕”字写白水的动，也相当准确。
接下去两句写情。
诗人借孤蓬来比喻友人的漂泊生涯，说：此地一别，离人就要象那随风飞舞的蓬草，飘到万里之外去了。
这两句表达了诗人对友人的深切关心，写得流畅自然，感情真挚。
颈联“浮云游子意，落日故人情”，大笔挥洒出分别时的寥阔背景：天边一片白云飘然而去，一轮红日正向着地平线徐徐而下。
此时此景，更令人感到离别的凄凉痛苦，难舍难分。
这两句“浮云”对“落日”，“游子意”对“故人情”，也对得很工整，切景切题。
诗人不仅是写景，而且还巧妙地用“浮云”来比喻友人，他就象天边的浮云，行踪不定，任意东西，谁知道他会飘泊到何处呢
无限关切之意自然溢出。
而那一轮西沉的红日落得那么徐缓，恋恋不舍地把最后的光线投向青山白水，仿佛不忍遽然离开。
而这正是诗人此刻心情的象征啊! 结尾两句写离别时的场景。
诗人和友人马上挥手告别，频频致意；那两匹马似乎和主人的心意相通，不时萧萧长鸣。
诗人虽然没有直接说离别的感觉，然而马尚且不耐离情的凄苦，扬鬃哀嘶，人何以堪! 这首诗写得自然明快，感情热诚。
诗中青翠的山峦，清澄的流水，火红的落日，洁白的浮云，再加上班马长鸣，组成了一幅有声有色的画面，画面中流荡着无限温馨的情意，感人肺腑。
.《秋词》 刘禹锡 自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。
晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。
赏析 “自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春潮。
” 自宋玉于《九辩》中留下“悲哉，秋之为气也”的名句后，悲，就成了秋的一种色调，一种情绪；愁，也就成了心上的秋了。
然而，诗人开篇，即以议论起笔，断然否定了前人悲秋的观念，表现出一种激越向上的诗情。
“我言”说出的是诗人的自信，这种自信，尽管染上的，是一种不幸的色彩，然而，诗人阔大的胸襟却非凡地溶解了这种不幸。
“胜春潮”就是诗人对于秋景最为充分的认可。
这种认可，绝非仅仅是一时的感性冲动，而是融入了诗人对秋天的更高层次的理性思考。
“晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。
”诗人抓住秋天“一鹤凌云”，这一别致的景观的描绘，展现的是秋高气爽，万里晴空，白云漂浮的开阔景象。
那凌云的鹤，也载着诗人的诗情，一同遨游到了云霄。
虽然，这鹤是孤独的，然而它所呈现出来的气势，却是非凡的。
一个“排”字，所蕴涵的深意，尽在不言中了。
也许，诗人是以“鹤”自喻，也许是诗人视“鹤”为不屈的化身。
这里，有哲理的意蕴，也有艺术的魅力，发人深思，耐人吟咏。
它给予读者的，不仅仅是秋天的生机和素色，更多的是一种高扬的气概和高尚的情操。
读这样的诗，洋溢在我们心头的，绝非什么悲凉的气息，我们随着诗人的“诗情”，借助诗人想象的翅膀，天马行空般驰骋于碧空之上。
于是，鹤飞之冲霄，诗情之旷远，“实”和“虚”便融合在了一起，所获得的全然是一种励志冶情的美的感受。
全诗气势雄浑，意境壮丽，融情、景、理于一炉，表现出的高扬精神和开阔胸襟，唱出的那曲非同凡响的秋歌，为我们后人留下的，却是一份难能可贵的精神财富。
《鲁山山行》 梅尧臣 适与野情惬，千山高复低。
好峰随处改，幽径独行迷。
霜落熊升树，林空鹿饮溪。
人家在何许，云外一声鸡。
赏析 这首诗写的是鲁山山行所见山野风景。
开头一句即表达出对山野景物的喜爱，第二句交代喜爱的原因：“千山高复低”。
按常理，应该是“千山高复低”的景象，使得诗人感到正好与自己喜欢山野风景的情趣相合，现在倒过来写，强调了诗人对山野风光的喜爱，也是诗的构思所决定的。
第二联第一句便承“千山”写“好峰随处改”。
“好峰”便是“千山”；“随处改”，到处都可以看到千山的不同姿态，便是“高复低”的具体化。
第四句扣题目“山行”，写独个儿在幽深的小路上行走容易迷路，这也是好峰随处变化所导致的结果；当然也通过“幽径”写出了千山好峰的幽深，开拓了山野的境界。
第三联两句通过“熊升树”、“鹿饮溪”进一步写山野景物，点明了山行的节令：“霜落”。
如果说“千山高复低”是相对的静态景物的话，这两句则是专写动态景物。
所以中间两联四句收到了动静相衬的效果。
最后两句写人家的所在。
人家在哪里
在遥远的白云只外，因为听到了一声鸡鸣。
这首诗语言朴素，描写自然，其中情因景生，景随情移，以典型的景物表达了诗人的“野情”。
另外，诗境的揭示与开拓也留给人不尽的余韵。
.《浣溪沙》 苏轼 山下兰芽短浸溪，松间沙路静无泥。
潇潇暮雨子规啼。
谁说人生再无少
门前流水尚能西
休将白发唱黄鸡。
赏析 这是一首触景生慨、蕴含人生哲理的小词，体现了作者热爱生活、乐观旷达的人生态度。
上片写暮春游清泉寺所见之幽雅景致。
山下溪水潺湲，溪边的兰草才抽出嫩芽，蔓延浸泡在溪水中。
松柏夹道的沙石小路，经过春雨的冲刷，洁净无泥。
时值日暮，松林间的杜鹃在潇潇细雨中啼叫着。
这是一幅多么幽美宁静的山林景致啊
首七字既点出游清泉寺时的时令，也点明兰溪之名的由来。
“浸”字与“皋兰被径兮，斯路渐”（《楚辞•招魂》）中的“渐”字一样，均有“蔓延”之意。
兰草此际始出“芽”，其芽尚“短”，但生机勃勃，长势很快，已由岸边蔓延至溪水中矣。
杜鹃啼声凄婉，本是易引发羁旅之愁的。
但作者此际漫步溪边，触目无非生意，浑然忘却尘世的喧嚣和官场的污秽，心情是愉悦的。
兼之疾病始愈，有医者相伴游赏，故杜鹃的啼叫亦未能搅乱作者此时之清兴。
总之，上片只是写实景，其内心所唤起的应是对大自然的喜爱及对人生的回味，这就引出了下片的对人生的哲思。
下片就眼前“溪水西流”之景生发感慨和议论。
“百川东到海，何时复西归”（汉•《长歌行》）。
“花有重开日，人无再少时”。
江水的东流不返，正如人的青春年华只有一次一样，都是不可抗拒的自然规律，曾使古今无数人为之悲叹。
而作者此际面对着眼前西流的兰溪水，却产生奇妙的遐想：既然溪水可以西流，人为什么不可以重新拥有青春年华呢
人生之“再少”，非如道教徒所企求的“返老还童”，乃是说应保持一种年轻的乐观的心态。
因为人并不能改变这个世界；人所能改变的，仅仅是对这个世界的态度和看法。
白居易《醉歌》诗有“谁道使君不解饮，听唱黄鸡与白日。
黄鸡催晓丑时鸣，白日催年酉前没。
腰间红绶系未稳，镜里朱颜看已失”诸句，乃嗟老叹衰之词也。
作者尾句反用其意，认为即使到了暮年，也不应有那种“黄鸡催晓”、朱颜已失的衰颓心态，体现了作者在贬谪期间旷达振作的精神状态。
全词的特点是即景抒慨，写景纯用白描，细致淡雅；抒慨昂扬振拔，富有哲理。
此前，作者于熙宁六年（1073）曾有诗云：“江边身世两悠悠，久与沧波共白头。
造物亦知人易老，故教江水向西流”（《八月十五日看潮五绝》其三）。
乃是在钱塘潮来江水回流时所生发的感慨，与此词旨趣有相近之处。
但当时作者是自请外任，以太常博士直史馆的头衔到美丽富庶的杭州作通判，是京官下派作地方官，仕途失意之感并不浓。
此时则是以待罪之官的身份被安置在偏僻的黄州，孤寂苦楚的心情不是轻易可以摆脱的。
因此，此词下片所表现出来的对青春活力的呼唤，对老而无为的观点的否弃，便显得尤为可贵。
可以说，这种在“命压人头不奈何”的逆境中的乐观奋发的精神，是苏轼之所以受到后世尊崇的重要原因之一。
《十一月四日风雨大作》 陆游 僵卧孤村不自哀，尚思为国戍轮台。
夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来。
赏析 这首诗是绍熙三年（1192）十一月陆游退居家乡山阴时所作，时年已六十八岁高龄。
同陆游的许多爱国诗篇一样，在我国古代所有的爱国诗篇中占有重要的地位，在古典诗歌史上写下了积极厚重的一笔。
这首诗充满爱国豪情，大气磅礴，风格悲壮。
也以豪迈和悲壮的风格为浩如烟海的诗歌海洋增添了独特的色彩，表达了作者热爱祖国的思想感情。
当时诗人年事已高，又一身病痛，孤独地躺在荒凉的乡村里，自然会想起很多往事。
人生百年，匆匆而过，回首往事，虽如过眼云烟，但也不免感慨颇多。
幼年时的理想，青年时的挫折，中年时的抱负，老年时的失意，等等等等，难免纠缠着诗人的思绪，一幕幕活跃在诗人的眼前。
略有一些文学阅历的人可能都知道，陆游是我国宋代的一位杰出的爱国诗人，和许多爱国诗人一样，虽然在心智上是“位卑未敢忘忧国”，怎奈朝廷腐败无能，自己只能空怀一腔报国之志。
当时金人入侵，宋朝丢失了大半壁江山，诗人也由于主张抗金而被罢官回乡。
僵卧孤村，失意之思，经历之悲，病体之痛，家国之愁，同时袭上诗人的心头。
然而，诗人并没有沉浸在悲愁与失落颓废之中，而是奋笔疾书“僵卧孤村不自哀”。
这“不自哀”正如吉鸿昌雪地所书：“国破尚如此，我何惜此头”
国家尚且如此，个人那点不快还值得一提吗
从另一个角度看，诗人“僵卧孤村不自哀”还有一个更为重要的原因，那就是“尚思为国戍轮台”。
一个年近古稀的老人，拖着疲惫多病的身躯，躺在孤寂荒凉的乡村里，他想的不是个人的悲哀，而是在忧国忧民，在想着要亲自为国家守卫边疆，老骥伏枥，志在千里，报国之志，跃然纸上。
从诗人的大量作品中可以看出，他的报国豪情是矢志不移的，应该说是伴随了陆游的一生，眼下国家飘零，山河破碎，自己又年迈多病，只能带着“卧听风吹雨”的无奈进入梦乡，在梦中实现一身戎装，骑着战马，跨越北国冰封的河流，同敌人在疆场厮杀，收复失落的山河。
这是怎样的一个梦啊
陆游的诗从“位卑未敢忘忧国”到“但悲不见九州同”，到本诗“尚思为国戍轮台”无不流露了诗人坚定的报国之志和难以平复的哀愁。
然而这只是在思想上，更不可忽略的是诗人艺术上的成就，本诗在结构处理上堪称为典范。
诗的前三句“僵卧”、“尚思”、“夜阑卧听”巧妙地为第四句进入梦境实现诗人多年的夙愿做了一个从意念和情景上的很好的现实铺垫，使作品从思想上到艺术上实现了高度的统一。
有关戏曲的知识
戏曲（traditional opera） 中国五大戏曲剧种：京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧。
释义 戏曲是中国传统的戏剧形式。
是包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及各种表演艺术因素综合而成的。
它的起源 历史悠久，早在原始社会歌舞已有萌芽，在漫长发展的过程中，经过八百多年不断地丰富、更新与发展，才逐渐形成比较完整的戏曲艺术体系。
虽说它的渊源来自民间歌舞、说唱、滑稽戏三种不同艺术形式，但区别一个剧种所显示的最大的特色，首先仍表现在它来自不同声腔系统的音乐唱腔。
这些音乐唱腔则是以所产生地区的语言、民歌、民间音乐为依据，并兼收其他地区音乐而产生的。
各个剧种的剧中人物大部分由生、旦、净、末、丑等不同脸变化的角色行当充任。
表演上着重运用以生活为基础提炼而成的程式性动作，和虚拟性的空间处理。
讲究唱、念、做、打等艺术，表演运输和富裕舞蹈性，技术性很高，构成有区别其他戏剧而成为完整的戏曲艺术体系。
其中，京剧（Beijing Opera)是我国的国粹 据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。
中华人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目，新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏，都受广大观众热烈欢迎。
比较流行著名的剧种有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、祁剧、河北梆子、安庆黄梅戏、湖南花鼓戏……等等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。
中国古代戏剧因以“戏”和“曲”为主要因素，所以称做“戏曲”。
中国戏曲主要包括宋元南戏、元明杂剧、传奇和明清传奇，也包括近代的京戏和其他地方戏的传统剧目在内，它是中国民族戏剧文化的通称。
[编辑本段]戏曲的三大艺术特色 综合性、虚拟性、程序性—— （一）综合性 中国戏曲是一种高度综合的民族艺术。
这种综合性不仅表现在它融汇各个艺术门类（诸如舞蹈、杂技等）而出以新意方面，而且还体现在它精湛涵厚的表演艺术上。
各种不同的艺术因素与表演艺术紧密结合，通过演员的表演实现戏曲的全部功能。
其中，唱、念、做、打在演员身上的有机构成，便是戏曲的综合性的最集中、最突出的体现。
唱，指唱腔技法，讲求“字正腔圆”；念，即念白，是朗诵技法，要求严格，所谓“千斤话白四两唱”；做，指做功，是身段和表情技法；打，指表演中的武打动作，是在中国传统武术基础上形成的舞蹈化武术技巧组合。
这四种表演技法有时相互衔接，有时相互交叉，构成方式视剧情需要而定，但都统一为综合整体，体现出和谐之美，充满着音乐精神（节奏感）。
中国戏曲是以唱、念、做、打的综合表演为中心的富有形式美的戏剧形式。
（二）虚拟性 虚拟是戏曲反映生活的基本手法。
它是指以演员的表演，用一种变形的方式来比拟现实环境或对象，借以表现生活。
中国戏曲的虚拟性首先表现为对舞台时间和空间处理的灵活性方面，所谓“三五步行遍天下，六七人百万雄兵”、“顷刻间千秋事业，方丈地万里江山”，“眨眼间数年光阴，寸柱香千秋万代”这就突破了西方戏剧的“三一律”与“第四堵墙”的局限。
其次是在具体的舞台气氛调度和演员对某些生活动作的模拟方面，诸如刮风下雨，船行马步，穿针引线，等等，更集中、更鲜明地体现出戏曲虚拟性特色。
戏曲脸谱也是一种虚拟方式。
中国戏曲的虚拟性，既是戏曲舞台简陋、舞美技术落后的局限性带来的结果，也是而且主要是追求神似、以形写神的民族传统美学思想积淀的产物。
这时一种美的创造。
它极大地解放了作家、舞台艺术家的创造力和观众的艺术想象力，从而使戏曲的审美价值获得了极大的提高。
（三）程序性 程序是戏曲反映生活的表现形式。
它是指对生活动作的规范化、舞蹈化表演并被重复使用。
程式直接或间接来源于生活，但它又是按照一定的规范对生活经过提炼、概括、美化而形成的。
此中凝聚着古往今来艺术家们的心血，它又成为新一代演员进行艺术再创造的起点，因而戏曲表演艺术才得以代代相传。
戏曲表演中的关门、推窗、上马、登舟、上楼，等等，皆有固定的格式。
除了表演程式外，戏曲从剧本形式、角色行当、音乐唱腔、化妆服装等各个方面，都有一定的程式。
优秀的艺术家能够突破程式的某些局限，创造出自己具有个性化的规范艺术。
程式是一种美的典范。
[编辑本段]戏曲的起源和形成 起源 中国戏曲源远流长，它最早是从模仿劳动的歌舞中产生的。
（一）先秦——戏曲的萌芽期。
《诗经》里的“颂”，《楚辞》里的“九歌”，就是祭神时歌舞的唱词。
从春秋战国到汉代，在祭神的歌舞中逐渐演变出娱人的歌舞。
从汉魏到中唐，又先后出现了以竞技为主的“角抵”（即百戏）、以问答方式表演的“参军戏”和扮演生活小故事的歌舞“踏摇娘”等，这些都是萌芽状态的戏剧。
（二）唐代（中后期）——戏曲的形成期。
中唐以后，我国戏剧飞跃发展，戏剧艺术逐渐形成。
（三）宋金——戏曲的发展期。
宋代的“杂剧”，金代的“院本”和讲唱形式的“诸宫调”，从乐曲、结构到内容，都为元代杂剧打下了基础。
（四）元代——戏曲的成熟期。
到了元代，“杂剧”就在原有基础上大大发展，成为一种新型的戏剧。
它具备了戏剧的基本特点，标志着我国戏剧进入成熟的阶段。
（五）明清——戏曲的繁荣期。
戏曲到了明代，传奇发展起来了。
明代传奇的前身是宋元时代的南戏（南戏是南曲戏文的简称，它是在宋代杂剧的基础上，与南方地区曲调结合而发展起来的一种新兴的戏剧形式。
温州是它的发祥地）。
南戏在体制上与北杂剧不同：它不受四折的限制，也不受一人唱到底的限制，有开场白的交代情节，多是大团圆的结局，风格上大都比较缠绵，不像北杂剧那样慷慨激昂，在形式上比较自由，更便于表现生活。
可惜早期南戏的本子保留下来的极少，直到元末明初，南戏才开始兴盛，经过文人的加工和提高，这种本来不够严整的短小戏曲，终于变成相当完整的长篇剧作。
例如高明的《琵琶记》就是一部由南戏向传奇过渡的作品。
这部作品的题材，来源于民间传说，比较完整地表现了一个故事，并且有一定的戏剧性，曾被誉为“南戏中兴之祖”。
明代中叶，传奇作家和剧本大量涌现，其中成就最大的是汤显祖。
他一生写了许多传奇剧本，《牡丹亭》是他的代表作。
作品通过杜丽娘和柳梦梅死生离合的故事，歌颂了反对封建礼教，追求幸福爱情，要求个性解放的反抗精神。
作者给爱情以起死回生的力量，它战胜了封建礼教的束缚，取得了最后胜利。
这一点，在当时封建礼教牢固统治的社会里，是有深远的社会意义的。
这个剧作问世三百年来，一直受到读者和观众的喜爱，直到今天，“闺塾”、“惊梦”等片断还活跃在戏曲表演的舞台上，放射着它那艺术的光辉。
元杂剧 元杂剧是在民间戏曲肥沃土壤上，继承和发展前代各种文学艺术的成就，经过教坊、行院、伶人、乐师及“书会”人才的共同努力，而改进和创造出来的综合性舞台艺术。
在形上，元杂剧用北曲四大套数安排故事情节，不连贯处，则用楔子结合，形成了一本四折一楔的通常格式（王实甫的《西厢记》是元杂剧中独有的长篇，共写了五本二十一折），每折用同一宫调的若干曲牌组成套曲，必要时另加“楔子”。
结尾用两句、四句或八句诗句概括全剧的内容，叫“题目正名”。
每折包括曲词、说白（宾白）和科（科泛）三部分。
曲词是按导师情需要的曲牌填写的文字，也叫曲文、唱词或歌词。
其作用是叙述故事情节、刻画人物性格。
全部曲词都押同一韵脚。
说白是用说话形式表达剧情或交代人物关系的一种艺术手段，分对白（角色之间的对话）、独白（角色独自抒发个人感情和愿望的话）和旁白（角色背着台上其他剧中人对观众说的话）、带白（插在曲词中的说白）等。
科是动作、表情等。
一本剧通常由正末或正旦一人来唱，其它脚色有白无唱。
正末主唱的称“末本”，正旦主唱的称“旦本”。
角色： 末：男角。
元杂剧中的正末是剧中的男性主角。
旦：扮演女性人物。
正旦（剧中女主角）、小旦、搽旦，正旦，花旦，闺门旦，武旦，老旦，彩旦。
净：俗称“花脸”“花面”，大都扮演性格或相貌上有特异之点的男性人物。
如《窦娥冤》中的公人（官府差役）即属净。
丑：扮演喜剧的角色，又称“三花脸”或“小花脸”多扮演性格诙谐的人物，有文丑和武丑之分。
外：元杂剧中有外末、外旦、外净等，是末、旦、净等行当的次要角色。
监斩官——外末。
杂：又称“杂当”。
扮演老妇人的角色名。
如：蔡婆婆。
传说 相传，清朝初年的北京有四大剧种，即南昆、北弋、东柳、西梆。
据嘉庆八年的记载：“有明肇始昆腔，洋洋盈耳，而弋阳、梆子、琴、柳各腔，南北繁会，笙磬同音，歌舞升平，伶工荟萃，莫感于京华。
”也说明了当时这一历史盛况。
其中所谓南昆即流行于江南昆山一带的昆山腔；北弋指南戏与北曲结合，产生于江西弋阳地区的弋阳腔，即流传到北方形成的高腔，也就是当时盛行于京城的京腔；东柳即流行于山东的柳子腔；西梆自然是我国西北广为流传的梆子腔，也就是秦腔。
说明了东西南北四方艺人汇集北京的盛况。
从当前来看，以上四大声腔已远远超出了自己的原有范围，有的早已遍及全国许多省份，弋阳腔(即高腔)更是在安徽、浙江、江苏、湖南、湖北、福建、广东、云南、贵州、四川、河北广为流传，因此有关人士认为这种说法并不科学，但是这种历史形成的说法还是客观地反映了历史事实。
从当前戏曲剧种的分布来看，昆剧在上海、南京、浙江、湖南还是有相当的观众基础。
弋阳腔不但在北方扎根，从乾隆年间，在京师“六大名班，九城轮转”，而且对京剧以及一些北方剧种的形成发挥了重要影响，就是在江南一带的流传也主要是在许多北方语系的地区。
柳子腔(包括受其影响的柳琴戏)虽然流行于河南、苏北、冀南、皖北等地，但是它重要的活动还是山东的曲阜、泰安、临沂。
秦腔(即山陕梆子)以及由其发展而来的山西、河南、河北等各地的梆子腔尽管至今在北方盛行，然而我们在甘肃、宁夏、陕西等地看到的秦腔却有着更深厚、更古老的根基和更广泛的观众群，所以说“南昆、北弋、东柳、西梆”的说法是有历史根据的。
[编辑本段]全国戏曲的种类 彩调剧 藏剧 潮剧 楚剧 凤阳花鼓戏 广东汉剧 桂剧 汉剧 黄梅戏 徽剧 荆州花鼓戏 柳子戏 吕剧 山东梆子 绍剧 四川曲剧 甬剧 云南花灯 壮剧 越剧 粤剧 越调 豫剧 宜黄戏 扬剧 新疆曲子剧 湘剧 锡剧 婺剧 碗碗腔 天津文明戏 苏剧 曲剧 琼剧 青海平弦戏 秦腔 黔剧 祁剧 蒲剧 莆仙戏 评剧 瓯剧 闽剧 陇剧 龙江剧 辽南戏 昆剧 梨园戏 京剧 晋剧 吉剧 黄龙戏 淮剧 滑稽戏 花儿剧 沪剧 河北梆子 赣剧 二人转 二人台 川剧 北方昆曲 新城戏 [编辑本段]声腔剧种 京剧、豫剧、评剧、越剧、河北梆子、河北乱弹、石家庄丝弦、深泽坠剧、安国老调、保定老调、保定上四调、保定皮影、保定贤寓调、保定碰板调、十不闲莲花落、固义傩戏、海兴南锣、北方昆曲、定州秧歌戏、蔚州梆子、高腔、唐剧、唐山皮影、冀南皮影戏、张家口赛戏、临漳西狄邱落子、西路蹦蹦、莲花落子、河间南辛庄木偶戏、新颖调、涿州横歧调、武安平调、张家口东路二人台、哈哈腔、保定诗赋弦、邢台弦子腔、邢台坠子戏、邢台淮调、邢台西调、肃宁武术戏、怀安软秧歌、肥乡罗戏、四股弦、二黄、二人台、上党二黄、上党梆子、山西梆子、山东梆子、莱芜梆子、枣梆子、宛梆、二夹弦、柳子戏、五音戏、川剧、三角戏、义乌腔、弋阳腔、广东汉剧、云南壮剧、云南花灯戏、丹剧、木偶剧、巴陵戏、五音戏、文南词、中路梆子、内蒙大秧歌、凤台小戏、永济道情戏、白剧、白字戏、北昆、北京曲剧、北路梆子、皮黄、皮影戏、龙江剧、龙岩杂戏、东河戏、东路梆子、汉剧、宁河戏、乐平腔、正字戏、四平腔、四股弦、右词南剑调、西皮、西秦腔、西路花鼓、西调、西路评剧、壮剧、壮族沙剧、芗剧、吉剧、吕剧、竹马戏、庐剧、吹腔、乱弹、沪剧、苏剧、甬剧、祁剧、辰河戏、余姚腔、词明戏、含弓戏、阿宫腔、灵邱罗罗腔、河南越调、河南道情、河南曲剧、京腔、青阳腔、青海平弦戏、武安落子、杭剧、扬剧、昆腔、陇剧、茂腔、绍剧、瓯剧、侗戏、宜黄戏、采茶戏、泗州戏、弦索腔、耍孩儿戏、陕西老腔、柳腔、柳琴戏、闽剧、闽西汉剧、南剧、姚剧、临剧、哈哈腔、胡琴腔、荆河戏、浑源罗罗、贵州花灯剧、高腔、高山剧、高拔子、高甲戏、高调梆子、唐剧、桂剧、秦腔、晋剧、邕剧、莆仙戏、海盐腔、海门山歌剧、海城喇叭戏、莱芜梆子、壶关秧歌、淮剧、淮红剧、黄梅戏、黄龙戏、黄孝花鼓、清戏、清音戏、粤剧、婺剧、楚剧、推剧、梨园戏、梆子腔、章丘梆子、铙鼓杂戏、湘剧、湘西苗剧、傣剧、琼剧、丝弦戏、滑稽戏、皖南花鼓戏、湖南花鼓戏、蒲剧、蒲州梆子、雷剧、锡剧、滇剧、蒙古剧、碗碗腔、瑞河戏、新疆曲子戏、赛戏、歌仔戏、僮子戏、蔚县秧歌、漫瀚剧、潮剧、徽剧、影子腔、黔剧、襄阳剧、襄武秧歌、藏剧、赣剧、彝剧。
[编辑本段]戏剧名词 九宫、入破、卜儿、十三调、二花脸、刀马旦、人物造型、大曲、大面、大遍、小末、小旦、小戏、小生、小花脸、三部曲、三花脸、三小戏、才人、广播剧、引子、引戏、文场、文工团、文明戏、元曲、元杂剧、云手、云韶府、丑、介、队舞、六幺、幺篇、宫调、水袖、化妆、反串、书会、瓦舍、勾栏、开呵、木大、中州韵、内心独白、手眼身法步、中国戏剧梅花奖、打出马、打背躬、台词、台步、正末、正旦、正剧、正净、四大徽班、四大声腔、四功五法、旦、旦儿、末、末泥、本色、本色表演、出、外、生、加官、龙套、布景、对白、代面、包厢、乐棚、务头、犯调、北曲、立部伎、东海黄公、兰陵王入陈曲、行头、行当、行家、行院、戏文、戏剧、冲末、冲狭、曲破、曲牌、曲谱、老旦、老生、吊毛、传奇、杂当、过曲、集曲、合生、许胡、百戏、优伶、寻幢、压轴戏、地方戏、问题剧、自报家门、花部、花旦、把子、把子功、走边、走索、场、场面、场面高度、巫、串、折、弄、角抵、苍鹘、社火、邦老、孛老、序幕、身段、尾声、抢背、宋杂剧、竹竿子、吴江派、苏中郎、坐部伎、连台本戏、即兴表演、武旦、武丑、武场、武净、武生、武二花、武花脸、板眼、板式、参军、参军戏、定场诗、定场白、俫、净、帔、转踏、法曲、青衣、京白、官衣、话剧、诗剧、掐弹词、性格化、毯子功、油花脸、升平署、宜春院、贴净、贴旦、独白、独幕剧、科班、科泛、科浑、南曲、南戏、南杂剧、南北合套、俗乐、院本、弦索、哑剧、亮相、起霸、圆场、面具、轴子、客串、草台班、闺门旦、活报剧、音响效果、总会先倡、剧场、剧种、剧本、悲剧、悲喜剧、砌、彩排、旁白、帮腔、家门、宾白、钵头、俳优、倡优、临川派、鬼门道、诸宫调、第四堵墙、爱美剧运动、排遍、排演、脚色、脚本、梨园、梨园弟子、副旦、副末、副净、唱腔、唱赚、唱念做打、基本功、街头剧、翎子、盔头、检场、脸谱、彩旦、清唱、菊部、票友、郭秃、象人、教坊、虚拟动作、铜锤花脸、鱼龙曼延、雅部、雅乐、雅乐部、傩、道具、喜剧、黑头、腔调、猴戏、掌记、搽旦、散乐、装孤、傀儡戏、滑稽戏、温州杂剧、程式动作、鼓板、鼓子词、鼓吹部、鼓架部、幕、幕表制、缠令、缠达、韵白、滚调、跳丸、演出本、路歧人、酸、赚、摘遍、锣经、楔子、髦儿戏、潜台词、舞台、舞台灯光、舞台美术、舞台指示、舞台艺术、题目、题目正名、靠、趟马、髯口、褶子、蟒袍、敷演、磕瓜、影戏、燕濯、踏谣娘、霓裳羽衣曲等 [编辑本段]戏曲的“两下锅” 张宝申 近年来，在舞台和电视上，时常出现不同剧种的演员同演一出戏的情况。
如:在纪念梅兰芳诞辰百年时，年愈八旬的豫剧名家马金凤与京剧梅派传人梅葆玖曾同台演出过《穆桂英挂帅》；中国京剧院与西藏藏剧团曾合演过《文成公主》。
这种演出形式，戏曲界称为“两下锅”。
还有多个剧种同台演出的“三下锅”、“四下锅”。
在中央电视台的戏曲晚会上，曾有过京剧、豫剧、龙江剧和河北梆子四个剧种的演员合演一台《花木兰》的情况。
因其演出形式新奇，引起观众的很大兴趣。
在中国戏曲的历史上，这种“两下锅”的演出形式由来已久，是不同剧种相互交流、相互融合的一种重要手段。
许多剧种在“两下锅”中，演变出新的剧种。
元大都时期的北京是杂剧的一统天下，产生了关汉卿、王实甫、马致远等众多剧作家和《窦娥冤》、《西厢记》等一批著名的剧作。
明永乐年间由南京迁都北京后，在移民潮中，大批南人北上，南曲也随之而来。
为适应新的环境，南曲和杂剧实行了“南北合套”的演出。
南曲吸收了北曲的优长，形成了新的昆山腔、弋阳腔。
而杂剧则渐渐退出了历史的舞台。
明末清初，昆山腔演变为昆曲，在北京的舞台上占据了主导地位。
《长生殿》、《桃花扇》成为这一时期的代表作，传演至今。
今天的京剧也是二百多年前汉剧与徽剧“两下锅”的产物。
清乾隆年间，四大徽班进京后，与汉剧艺人“两下锅”共同演出，在相互融合中，以徽剧的二簧腔和汉剧的西皮腔为基础，形成了一种新的“皮簧戏”。
此后，皮簧戏又从昆曲、梆子腔等剧种中不断吸取营养，渐渐成为了一个新的剧种——京剧。
到了清末民初，京剧已发展到成熟阶段，不仅成为京城戏曲舞台的主流，而且开始向全国传播。
这一时期，由山陕梆子演变而成的河北梆子(时称秦腔、直隶梆子)和由“蹦蹦戏”发展起来的评剧，都曾与京剧“两下锅”演出。
清光绪十七年(1891)，著名河北梆子演员、戏曲活动家田际云在其所主持的玉成班中，首开梆子、皮簧同班“两下锅”合演的先例。
因其很受观众欢迎，许多班社纷纷效尤。
一时间，京城内外，京梆“两下锅”的演出红红火火。
许多京剧科班也“梆、簧兼授”。
著名京剧科班富连成也“二科生徒几乎无一不习秦腔(梆子)者。
即今之马连良氏，亦曾习《取洛阳》之小王子”。
在与京剧“两下锅”的演出中，许多河北梆子演员，如:荀慧生、于连泉(小翠花)、赵桐栅(芙蓉草)等，后来都改唱了京剧，成为著名的京剧演员。
评剧形成于清末民初，是由莲花落、蹦蹦戏、平腔梆子戏演变而来的新剧种。
在解放前一直行当不全，以“三小”(小生、小旦、小花脸)戏为主，称为“半班戏”。
所以，评剧在初期经常与河北梆子、京剧“两合水”或“三大块”联合演出。
在与京剧、河北梆子的同台演出中，评剧在音乐、唱腔、剧目等方面，有了长足进步。
至上世纪30年代，以评剧“四大名旦”李金顺、刘翠霞、白玉霜和爱莲君为代表的女演员的出现，使评剧发展到一个成熟的阶段，不仅流行于京津、东北和华北地区，而且还曾到上海及江浙等南方地区演出，影响很大。
但因其男演员较弱，仍常与京剧“两下锅”演出。
白玉霜在上海就曾与京剧武生演员赵如泉合演过《武松杀嫂》。
1945年，新凤霞在青岛，也曾搭周信芳的弟子周麟昆的京剧班，“两下锅”演出过《秦香莲》等戏。
解放后，评剧在改革发展中，健全了生、净行当，丰富了男声唱腔，特别是拥有了魏荣元、马泰、张德福、席宝昆等一批男演员，彻底解决了“半班戏”的问题。
而且，创作演出了一批以男演员为主的剧目，受到观众的欢迎。
“两下锅”已成为一段历史的记载。
元曲简介 继唐朝诗、宋词之后蔚为一文学之盛的元曲有着它独特的魅力：一方面，元曲继承了诗词的清丽婉转；一方面，元代社会使读书人位于八*九儒十丐的地位，政治专权，社会黑暗，因而使元曲放射出极为夺目的战斗的光采，透出反抗的情绪；锋芒直指社会弊端，直斥不读书最高，不识字最好，不晓事倒有人夸俏的社会，直指人皆嫌命窘，谁不见钱亲的世风。
元曲中描写爱情的作品也比历代诗词来得泼辣，大胆。
这些均足以使元曲永葆其艺术魅力。
但相形之下，元曲的流传绝不及唐诗宋词之广，这是人们对元曲的体式感到陌生缘故，我们在此对其予以简略介绍。
元曲有杂剧、散曲之分。
散曲又有套数，小令带过曲之别。
我国古代音乐把调节器式叫保重宫调。
曲的宫调出于隋唐燕乐，以琵琶四弦定为宫、商、角、羽四声，每弦上构成七调，宫声的七调叫宫，其他的都调，共得二十八宫调。
但在元曲中常用的，只有仙吕宫、南吕宫、黄钟宫、正宫、大石调、小石调、般涉调、商调、商角调、双调、越调十二种。
每一种宫调均有其音律风格，故对于调子的选择，往往有一定的习惯。
如王骥德在《曲律》中说：用宫调须称事之悲欢苦乐，如游赏则用仙吕、双调等类；哀怨则有商调、越调等类。
以调合情，容易感人。
每一宫调都有不同曲牌。
套数则由两支以上周一宫调的不同曲牌联缀而成。
宋元南戏：是南曲戏文的简称，北宋末年流行于浙东沿海一带，到元末明初较为成熟。
也称温州杂剧或永嘉杂剧。
明清传奇：在南戏的基础上演变而来。
物指用南曲写成的长篇戏曲剧本。
荟萃了南戏和元杂剧的精华。
元杂剧和明清传奇的区别 （1）杂剧体制的通例是四折一楔子，不标折目；传奇不称折而称出，并加出目，出数不定，多是四五十出的长篇。
传奇没有楔子，第一出是家门，又叫开场，由副本说明创作意图，介绍剧情概况，它不是剧情的组成部分。
开场之后，第二出才是正戏。
开场用的是词牌而不是曲牌。
（2）传奇和杂剧一样有唱、白、科，但不像杂剧那样通常由一个角色唱到底，而是各种角色都可以唱，可独唱、对唱、轮唱和合唱；传奇中不称科而称介；重要人物上场时光唱引子，继以一段定场白，每出戏有下场诗。
（3）杂剧和传奇在音乐上都采取曲牌联套的方式，所不同的是：杂剧每折限用一个宫调，一韵到底；传奇每出不限只用一个宫调，可以换韵。
杂剧演唱用北曲，传奇多用南曲，并吸收北曲，创造了南北合套的方法。
例如《哀江南》就就是一套北曲。
北曲豪迈雄壮，南曲婉转柔媚，因而传奇与杂剧的音乐风格各异。
（4）传奇的角色与杂剧大同小异，但角色增多，分工更细。
杂剧的主角是未、旦，传奇的角色是生、旦。
传奇也有末，但不是主角。
总之，传奇与杂剧相比，规模宏大，曲调更丰富，角色分工更细致，形式更自由灵活，因此更便于表现生活。
中国古代戏曲的特点 1 、始于离者，终于和 中国戏曲，是一种综合舞台艺术样式。
它的特点是将众多艺术形式，以一种标准聚合在一起，在共同具有的性质中体现其各自的个性。
这些形式主要包括：诗、乐、舞。
诗指其文学，乐指其音乐伴奏，舞指其表演。
此外还包括舞台美术、服装、化妆等方面。
而这些艺术因素在戏曲中都为了一个目的，即演故事；都遵循一个原则，即美。
2、戏曲者，谓以歌舞演故事也 中国戏曲之特点，一言以蔽之，谓以歌舞演故事也（清末学者王国维语）。
戏曲与话剧，均为戏剧之属，都要通过演员扮演人物，运用对话和动作去表现一定长度的故事情节。
所不同者，戏曲是运用音乐化的对话和舞蹈化的动作去表现现实生活的，即歌舞的手段。
也即人们所熟知的唱、念、做、打。
3、离形而取意，得意而忘形 中国戏曲的表现生活，运用了一种取其意而弃其形的方式，如中国画之写意山水，用纵横的笔势去体现生活中一切美好的事物。
所以，戏曲舞台上才有了红脸的关羽，白脸的曹操；有了长歌当哭，长袖善舞；有了无花木之春色，无波涛之江河。
4、舞台小天地，天地大舞台 河南豫剧 关于豫剧的起源。
豫剧产生于明末清初，初时以清唱为主，深受老百姓的喜爱，因而发展非常迅速。
豫剧起源已经很难考证，说法不一。
一说明末秦腔与蒲州梆子传入河南后，与当地民歌、小调相结合而成，一说由北曲弦索调直接发展而成说一说是在河南民间演唱艺术，特别是自明朝中后期，在中原地区盛行的时尚小令基础上，吸收弦索等艺术成果发展而成。
清朝乾隆年间（1736－1795），河南省已流行梆子戏。
据当时的碑文资料记载内容，明皇宫是当年演剧各班祈祷宴会之所，代远年湮，亦不知创自何时。
于道光年间（1821－1850）河工决口，庙宇冲塌，瓦片无存，可见在道光之前，梆子戏就早已存在。
这些记述与艺人间的传说相符。
据一些老艺人追忆，他们在1912年前后学艺时，曾听师傅说起河南的内十处，即祥符（今开封）、杞县、陈留（今并入开封）、尉氏、中牟、通许、仪封、封（今并入兰考）、封丘、阳武（今并入原阳）和外八处即淮阳、西华、商水、项城、沈丘、太康、扶沟、鹿邑，明清区代即流行河南讴。
河南梆子在流传过程中，在不同形成祥符调（开封一带）、豫东调（商丘一带）、豫西调（阳一带）、沙河调（漯河一带）等不同风格。
岳阳楼记
1\\\\指“古仁人”，也暗指滕子京，表示对滕子京的慰勉之意。
2\\\\《岳阳楼记》，虽写岳阳楼的景色，但作者的意图却是借题发挥，谈一个人应有的政治抱负，并以此规箴友人。
文章先由叙事入手从重修岳阳楼的背景，说到岳阳楼的“大观”，再写“迁客骚人”登楼时一悲一喜的情怀，最后将这种情怀跟“古仁人之心”作对比，自然引出议论，说明作者意图。
“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”。
将作者所期许的古仁人之心表现得更加淋漓尽致，一个胸怀天下、舍身忘我、积极进取的志士仁人形象跃然纸上，也将全文推向了高潮。
“斯人 ”是指 ：这种人 “吾谁于归”表达了作者： 。
“噫!微斯人，吾谁与归”一句结语，“如怨如慕，如泣如诉庆历四年的春天，滕子京降职任岳州太守。
到了第二年，政事顺利，百姓和乐，各种荒废的事业都兴办起来了。
于是（滕子京）就重新修建岳阳楼，扩大原有的建筑规模，把唐代有才能的人和现代人的诗词歌赋镌刻在岳阳楼上，（滕子京）嘱托我写一篇文章来记述（重建岳阳楼）这件事。
我看那巴陵的优美的景像，全都集中在洞庭湖。
（洞庭湖）连接着远处的群山，吞没长江的流水，水势很大的样子，宽阔没有边际。
一天中或早或晚阴晴多变化，天气景象千变万化。
这就是岳阳楼的雄伟的景象，前人的记述（已经）很详尽了。
（既然）这样那么，（从这里）向北面到达巫峡，向南面到达潇水、湘水，被贬谪流迁的官员和诗人，大多都聚集在这里，观赏自然景物所产生的情感，大概会有所不同吧。
像那连绵的雨繁密的样子，整月不放晴，阴冷的风怒号着，浑浊的浪头冲向天空，太阳（和）星星隐藏了光辉，山岳隐藏了形迹；商人（和）旅客不能行走，桅杆倒下，船桨断折；迫近的傍晚昏暗的样子，（耳边传来）老虎的长啸和猿猴的哀啼。
登上这座楼，就会产生离开京都怀念家乡，担心（别人）说坏话害怕（别人）讥讽（自己）的情感，满眼萧条的景象，感慨到了极点而悲伤极了。
至于春天气候和暖，阳光普照，波浪不起 ，上下湖光天色（相接），一片碧绿一望无际；沙鸥时而飞翔，时而停歇，美丽的鱼儿（在水面）游动；岸上的香草和小洲上的兰花，香气浓郁，一片碧绿。
有时大片烟雾完全消散，皎洁的月光一泻千里，湖水波动时，浮在水面上的月光闪耀起金光，湖水平静时明月映入水中，好似沉下一块玉璧。
渔人唱着歌互相应答，这样的乐趣哪有尽头
登上这座楼，就产生心胸开阔精神愉快，荣耀和屈辱都忘了，端着酒杯迎着风，高兴到了极点。
唉
我曾经探求古时品德高尚的人的思想感情，或许和以上两种人的思想感情有所不同。
为什么呢
不因为环境（好坏）和自己（得失）而或喜或悲。
在朝廷做官，就担忧他的百姓；不在朝廷做官而退处偏远的地方，就担忧他的君主。
这样在朝廷做官也担忧，退处民间也担忧。
（既然）这样那么什么时候才快乐呢
他们一定会说“在天下人担忧之前先担忧，在天下人享乐之后再享乐”吧
啊
没有这种人，我同谁一道呢（并非范文正，而实系滕子京）
”，悲凉慷慨，一往情深，令人感喟。
文章最后标明写作时间，与篇首照应
李白<<绝句>>
李白五言绝句赏析童昌森 清康熙年间曹寅主持编撰的《全唐诗》收录了李白的五言绝句八十六首。
明高棅选编的《唐诗品汇》选录了李白的五言绝句二十三首，并把李白列为五言绝句的正宗诗人。
《唐诗三百首》选录李白五绝三首。
李白的五绝是精美绝伦的艺术奇葩，历来很受人们的喜爱，有许多五绝达到了妇孺皆知，脍炙人口的程度。
笔者对李白的五绝也很喜欢，出于自我交流和与人交流心得的目的，特写此文。
一、对李白五绝格律规范的考察 李白所作的八十六首五绝中，有三十首诗的格律不合后人所认定的规范，《唐诗品汇》所收录的李白绝句中就有四首是不合格律的。
为了有所区别，通常就把格律不合规范的绝句称为古绝，把合乎格律的绝句称为律绝。
在李白的三十首古绝中，有十首是仄声韵的。
《王昭君二首》中的第二首是叶韵，《玉阶怨》是月韵，《襄阳曲四首》中第二首是马韵，第三首是屑韵，《估客行》则押邻韵（因为“欲”属沃韵而“迹”属陌韵），《秋浦歌十七首》中的第五首是月韵，第十六首是屋韵，《越女词五首》中的第一首是月韵，第二首是陌韵，第五首是屑韵。
古绝中其他二十首平声韵的绝句中，有六首绝句仅仅是上下联失粘，也就是第二句和第三句失粘。
《襄阳曲四首》中的第一首：“襄阳行乐处，歌舞白铜鞮；江城回绿水，花月使人迷。
”第二句是━┃┃━━，第三句则是━━━┃┃，失粘。
《高句骊》：“金花折风帽，白马小迟回；翩翩舞广袖，似鸟海东来。
”第二句是┃┃┃━━，第三句是━━┃┃┃，失粘。
《舍利弗》：“金绳界宝地，珍木荫瑶池；云间妙音奏，天际法蠡吹。
”第二句是━┃┃━━，第三句是━━┃━┃，失粘。
《系寻阳上崔相涣》：“邯郸四十万，同日陷长平；能回造化笔，或冀一人生。
”第二句是━┃┃━━，第三句是━━┃┃┃，失粘。
《巴女词》：“巴水急如箭，巴船去若飞；十月三千里，郎行几岁归。
”第二句是━━━┃━，第三句是┃┃━━┃，失粘。
《自遣》：“对酒不觉暝，落花盈我衣；醉起步溪月，鸟还人亦稀。
”第二句是┃━━┃━，第三句是┃┃┃━┃，失粘。
《巴女词》：“巴水急如箭，巴船去若飞；十月三千里，郎行几岁归。
”第二句是━━━┃━，第三句是┃┃━━┃，失粘。
《自遣》：“对酒不觉暝，落花盈我衣；醉起步溪月，鸟还人亦稀。
”第二句是┃━━┃━，第三句是┃┃┃━┃，失粘。
另有十四首诗则是诗中有不合律的句子。
《洛阳陌》：“白玉谁家郎，回车渡天津；看花东陌上，惊动洛阳人。
”第一句和第二句不合律。
《静夜思》：“床前看（明）月光，疑是地上霜；举头望山（明）月，低头思故乡。
”两联不粘，而且第一句和第二句不合律。
《秋浦歌十七首》中的第九首：“江祖一片石，青天扫画屏；题诗留万古，绿宇锦苔生。
”第一句犯孤平，不合律。
《秋浦歌十七首》中的第十三首：“绿水净素月，月明白鹭飞；郎听采菱女，一道夜歌归。
”第一句和第三句犯孤平。
《赋得白鹭送宋少府入三峡》：“白鹭拳一足，月明秋水寒；人惊远飞去，直向使君滩。
”第一句犯孤平。
《望木瓜山》：“早起见日出，暮见栖鸟还；客心自酸楚，况对木瓜山。
”前三句均犯孤平。
《奔亡道中五首》之第一首：“苏武天山上，田横海岛边；万里关塞断，何日是归年。
”第三句犯孤平。
《怨情》：“美人卷珠帘，深坐颦蛾眉；但见泪痕湿，不知心恨谁。
”第一句和第三句犯孤平。
《赠内》：“三百六十日，日日醉如泥；虽为李白妇，何异太常妻。
”第一句非律句。
《邹衍谷》：“燕谷无暖气，穷岩闭严阴；邹子一吹律，能回天地心。
”第一句和第三句犯孤平。
《陪从祖济南太守泛鹊山湖三首》中的第三首：“水入北湖去，舟从南湖回；遥看鹊山转，却似送人来。
”第一句和第三句犯孤平，而第三句却全是平声。
《相逢行》：“相逢红尘内，高揖黄金鞭；万户垂杨里，君家阿那边。
”第一句和第二句都不是律句，仄声贫乏。
《秋浦歌十七首》中的第六首：“愁作秋浦客，强看秋浦花；山川如剡县，风日似长沙。
”第一句犯孤平。
《陪侍郎叔游洞庭醉后三首》中的第一首：“船上齐桡乐，湖心泛舟归；白鸥闲不去，争拂酒筵飞。
”第二句是拗句。
律绝五十五首中有十三首是通过补救才算合律的。
补救的方法大体上有自救、对救和隔联救三种。
第一种是自救。
所谓自救，就是在本句得到补救。
《秋浦歌十七首》中的第四首：“两鬓入秋浦，一朝飒已衰；猿声催白发，长短尽成丝。
”第一句中的“入”和“秋”就是拗救。
《杜陵绝句》：“南登杜陵上，北望五陵间；秋水明落日，流光灭远山。
”第一句中的“杜”和“陵”是拗救，第三句中的“明”和“落”也是拗救。
《醉题王汉阳厅》：“我似鹧鸪鸟，南迁懒北飞；时寻汉阳令，取醉月中归。
”第三句中的“汉”和“阳”是拗救。
《劳劳亭》：“天下伤心处，劳劳送客亭；春风知别苦，不遣杨柳青。
”第四句中的“杨”和“柳”是拗救。
第二种是对句补救。
所谓对句救就是当出句出现拗字时，在对句的相应位子上改用相反的平仄来补救。
《襄阳曲四首》中的第四首：“且醉习家池，莫看堕泪碑；山公欲上马，笑杀襄阳儿。
”第三句的第三个字和第四句的第三个字时互救的。
《秋浦歌十七首》中的第三首：“秋浦锦驼鸟，人间天上稀；山鸡羞绿水，不敢照毛衣。
”第一句的第三个字和第二句的第三个字时互救的。
《陪从祖济南太守泛鹊山湖三首》中的第一首：“初谓鹊山近，宁知湖水遥；此行殊访戴，自可远归桡。
”第一句的第三字和第二句的第三字时互救的。
第二首：“湖润数千里，湖光摇碧山，湖西正有月，独送李膺还。
”第一句的第三字和第二句的第三字时互救的。
《陪侍郎叔游洞庭醉后三首》中的第一首：“今日竹林宴，我家贤侍郎；三杯容小阮，醉后发清狂。
”第一句的第三字和第二句的第三字时互救的。
第三种是隔联救。
所谓隔联救就是上联的对句有拗字，那么就改用下联出句相应位子上字的平仄来补救。
《秋浦歌十七首》中的第七首：“醉上山公马，寒歌宁戚牛；空吟白石烂，泪满黑貂裘。
”第二句的“宁”字与第三句的“白”字是互救的。
《秋浦歌十七首》中的第八首：“秋浦千重岭，水车岭[山取]]奇；天倾欲堕石，水沸寄生枝。
”第二句的“[山取]”字与第三句的“欲”字是互救的。
《奔亡道中五首》之第二首：“亭伯去安在，李陵降未归；愁容变海色，短服改胡衣。
”第二句的“降”字与第三句的“变”字是互救的。
第三首：“谈笑三军却，交游七贵疎；仍留一只箭，未射鲁连书。
”第二句的“七”字与第三句的“一”字是互救的。
诗词之所以需要格律，仅是为了使诗词吟咏起来能够和谐流畅，而不佶屈聱牙。
诗词的格律理论是后人从前人的好诗中分析归纳出来的，从前人的好诗中来，又反过来指导后人创作。
通过上述考察，我们可以认为，在诗词创作方面，格律只是形式，不必拘泥，但是必须遵循使诗词诵读或吟唱起来能够和谐这个基本原则。
已经有了格律理论后，今人创作格律诗词就得遵循其格律规范，这是非常必要的，是诗词创作的基本规范之一。
有些时候，为了不因形式妨碍内容，只要不过多地影响韵律的和谐，适当改变格律应该是允许的。
被认为五绝正宗的大诗人李白虽然有那么多的五绝诗不合律，那是在李白那时代，诗词创作对格律的要求并不像后世那么严格，而且李白也没有标明自己的诗就是绝句或律诗。
所以李白作品中有不合律的诗不能成为现代人创作格律诗词可以不拘格律的理由。
今天创作诗歌，只要不注明格式，那就是自由的，可以不受格律的约束，一旦注明了格式那就要合乎历来被公认的格律，这是规范。
二、诗中有酒有精神 李白是诗仙，喜饮酒，酒后诗兴勃发，自然有精神。
下面就从这八十六首绝句中，选十首与酒相关的诗进行简要的分析，以期领悟李白五绝中的酒与精神。
《送殷叔三首》之第三首：“痛饮龙筇下，灯青月复寒；醉歌惊白鹭，半夜起沙滩。
”龙筇是一种竹子。
在一个寒凉的夜晚，人们在竹林下痛饮，灯光是青暗的，自有一种寒气，月光很皎洁，送来的也是寒气，醉后的人们高歌不歇，夜半了，歌声惊起白鹭，飞向沙滩。
灯光与月光之寒，醉酒的人心之热，交融在在一起。
竹是绿的，灯光是青的，月光如银，白鹭是白的，月下的沙滩也应该失败的，整体色调是那是冷冷的和谐，人高歌而白鹭惊飞，这是动态，宁静的夜晚的动态就显出了精神。
这是一种令人进入神仙境界的浪漫。
《陪侍郎叔游洞庭醉后三首》之第一首：“今日竹林宴，我家贤侍郎；三杯容小阮，醉后发清狂。
”这里用了是竹林七贤的故事。
宴洞庭正如当年竹林七贤的饮宴，竹林七贤中有两个阮：阮籍和阮咸。
因为阮咸是阮籍的侄子，所以这里的小阮当指阮咸。
侍郎叔饮了三杯酒，就像阮咸那样狂歌不歇。
这狂歌不是糊涂的歌，而是清醒地抒发情怀志向的歌。
可见其醉非真醉而是将醉而未醉，或许根本没有醉而佯醉。
由此可见，李白是推崇竹林七贤的，李白也在以竹林七贤自喻。
第二首：“船上齐桡乐，湖心泛舟归；白鸥闲不去，争拂酒筵飞。
”这是一幅美丽的画卷，浩淼的洞庭湖波光粼粼，湖心游荡着小舟一叶，舟上人饮酒狂歌，蓝天下白鸥飞翔，白鸥始终不愿意飞向远处，而不时地拂着酒筵而低飞，人鸟共乐，天水一色，此时此景还有什么愁苦呢
在诗人笔下，白鸥通人性，所以它们不愿离开诗人们，它们也想参加宴饮，与人共乐。
第三首：“划却君山好，平铺湘水流；巴陵无限酒，醉杀洞庭秋。
”酒后自然豪情齐天，在诗人的意象中，诗人借着酒力，轻轻抹去君山，使这洞庭湖更加广大，使这湘水更加浩淼。
在诗人看来，这洞庭湖的水就是巴陵的酒，所以这洞庭的秋就会是长醉的秋，这好似多么有韵味又精神的洞庭湖之游啊。
这君山，要被李白抹去的君山是否就是指自然中的君山呢
恐怕在李白的心理蕴藏着秘密，他暗中希望能把那些阻挡他们前程的势力轻轻抹去。
《铜官山醉后绝句》：“我爱铜官乐，千年未拟还；要须回舞袖，拂尽五松山。
”铜官山在安徽的铜陵，铜陵产铜。
从“千年未拟还”出发理解“铜官乐”，当指诗人在铜官山所享受到的快乐。
五松山亦在铜陵。
酒醉以后，诗人兴奋地舞之蹈之，诗人舞蹈起来长袖飘拂，可以拂尽五松山，可见诗人豪气之博大。
有酒可乐，诗人就不想再回长安去了，那自然是不愿低头折腰事权贵的傲慢者的心态，同时也是壮志难酬，满腹才华无处发挥作用的失意者的心态。
《九日龙山饮》：“九日龙山饮，黄花笑逐臣；醉看风落帽，舞爱月留人。
”这龙山应当指湖北的龙山。
在菊花盛开的时节，被逐的诗人在龙山饮酒。
醉了，帽子被风吹走了，诗人还在狂舞不歇，直到月光洒下了大地。
在这里，诗人的帽子真的被风吹落了呢，还是诗人联想起了东晋孟嘉参加大将军桓温举办的重阳宴饮的事迹而有所感悟呢
无论是哪一种情况，都表现了诗人不拘小节的豪放心态。
《鲁中都东楼醉起作》：“昨日东楼醉，还应倒接[罒离]；阿谁扶上马，不省下楼时。
”因醉了酒，倒系了头巾，不知道被谁扶下楼梯，也不知道被谁扶上马背。
这真是一副醉态。
这种醉态，只有山简将军拥有过。
所以诗人一旦酒醉就会想起这位山简公来。
《醉题王汉阳厅》：“我似鹧鸪鸟，南迁懒北飞；时寻汉阳令，取醉月中归。
”鹧鸪鸟是很重感情的动物，对于离别而去的兄弟始终有驱之不去的怀念和担忧。
诗人以鹧鸪鸟自比，就表明诗人对长安的人和事的牵挂，当然也有诗人对家人的牵挂。
然而诗人有酒自乐，自然不愿意再北去入长安了。
诗人醉了，连陪他的汉阳令也找不到了，那就只能在醉中踏着月光回去。
《自遣》：“对酒不觉暝，落花盈我衣；醉起步溪月，鸟还人亦稀。
”在花间饮酒，与花对饮，不觉醉了，就躺在了花下。
落花装饰了他的衣服，他仍然沉醉不醒。
后来渐渐醒来了，慢慢地起来，在溪边的月光下漫步，鸟儿回窝了，人们也渐渐地稀少了，他还在慢慢地走着走着。
此时的李白是安逸舒适还是惆怅茫然
看来，两者兼而有之。
三、情抒月光下，美在朦胧中 常言道：墙里开花墙外红。
为什么墙里的人感觉不到花之红艳而墙外的人却感觉到了呢
这是因为墙里的人太熟悉这花了，连同这花的缺点都很了解，所以就削弱了对花的红艳的感觉。
又有人说：月下看美人更要美计分。
为什么会这样呢
月下看人是朦胧的，朦胧中看人看物总是会隐去许多弱点而凸现出更多优点的。
所以说美往往存在于朦胧状态。
李白是很善于捕捉美描写美的艺术家。
所以在李白的五绝中就有不少写月下情朦胧美的诗。
请看下面的例子。
《玉阶怨》：“玉阶坐白露，夜久侵罗袜；却下水晶帘，玲珑望秋月。
”伫立玉阶，直至露水侵湿了罗袜，是谁在玉阶上伫立那么长久呢
看来应该是少妇，而且还应该是美人。
他为什么要伫立玉阶
可以猜想那是在盼望贵人的回来。
久久未见人归来，那就只好退入房中。
她失望了，打算不再想望了，于是就放下了帘幕。
然而，思想无疆，帘幕挡不住，于是就隔着水晶帘望明月，思绪飞向了天涯。
朦胧中，美人先是伫立远望，然后隔帘望月，这中间还有美人移步，玉手下珠帘的美妙动作，真是一幅画，又是一曲歌，情在月下，美在朦胧中。
《静夜思》：“床前看（明）月光，疑是地上霜；举头望山（明）月，低头思故乡。
”过去所谓的“床”不一定就是现在所说的睡床，往往把一种坐具也叫作床。
这里的床应该指睡床，如果人还坐在坐具上，那么就不会有是霜是月分不清的感觉。
夜深了，人醒了，辗转翻侧，看到了床前的白光，是月光
是寒霜
心头疑虑，就举头看窗外，原来窗外月正圆，光皎洁，此时怎不钩起诗人的心绪而想起故乡的人和物来
月下之情真，朦胧之美凄楚。
《渌水曲》：“绿水明秋月，南湖采白苹；荷花娇欲语，愁杀荡舟人。
”秋月凉如水，湖水明似月，月光下小舟荡漾，那是人在南湖采白萍。
迟开的荷花在月光下娇艳欲语，与采萍人交相辉映。
面对如此美艳的荷花，荡舟人开始犯愁了，为什么
原来荡舟的人是美女，她正与荷花比美，她确信自己胜过荷花，然而又怕万一被心爱的人误解，心里总是忐忑不安。
正是月下之情切，朦胧之美艳。
《秋浦歌十七首》之第十三首：“绿水净素月，月明白鹭飞；郎听采菱女，一道夜歌归。
”水绿而净，月白而明，白鹭惊飞，采菱女和她的情郎一同唱着夜歌归来，绿水和明月是静态的，白鹭、采菱女和其情郎是动态的，静中有动，富有生气，水绿月白是视觉的感受，歌声回荡是听觉的感受，这是画是诗又是音乐，既宁静闲适又欢快活泼，这种情和美洋溢在整个空间。
《赋得白鹭送宋少府入三峡》：“白鹭拳一足，月明秋水寒；人惊远飞去，直向使君滩。
”明月下，秋水寒，白鹭已经本来拳起一足歇息了，然而却被人惊动，惊飞的白鹭飞向了使君滩。
万县有使君滩，湖北宜昌也有使君滩，两者都在三峡边上。
诗人借白鹭的去向来交代宋少府的去向。
明月、秋水、白鹭、人是这幅壮丽图画的基本元素。
水静、月寒，是多么静谧的夜啊
就在这静谧的夜里，突然白鹭惊飞，显然这是人之动引发的，动静相映，生趣盎然。
白鹭是受惊以后“远飞去”的，那么宋少府是不是也是因为某种原因而被迫去三峡的呢
这就给了人们许多想象的空间。
《夜下征虏亭》：“船下广陵去，月明征虏亭；山花如绣颊，江火似流萤。
”征虏亭是晋朝建立的，建在金陵石头坞。
在月光下，诗人驾小舟去扬州，在舟上仰望征虏亭。
月光下的征虏亭，清晰可辨，征虏亭旁边山花烂漫犹如少女露出笑脸，江上有不少行舟，行舟上的灯火犹如流萤。
月光、山花、小亭、行舟、灯火、江水等物景鲜明真切，其中的情景欢快深沉，此情此景构成了一幅朦胧而美丽的画卷。
《清溪夜半闻笛》：“羌笛梅花引，吴溪陇水情；寒山秋浦月，肠断玉关声。
”渭水与崖水合成陇水，《陇头歌》：“陇头流水，鸣声幽咽”，可见陇水之情乃是悲愁之情。
李白《秋浦十七首》之第二首有“清溪非陇水，翻作断肠流”之句，可见这里的“清溪陇水情”乃是断肠之情。
诗人夜半闻笛声，或许笛子所奏的是梅花引之曲调，或许根本不是悲愁的曲调，但是诗人却就联想到了悲愁的身世和处境，从而引发了悲愁之情。
此处的寒山当在秋浦。
玉关声应该是使人肠断的悲声，因为“春风不度玉门关”。
月光、流水、笛声、断肠人是构成这幅画图的基本元素。
月光下的情，月光下的景，总是朦胧的美。
四、平实叙事情景在，不事雕饰境界开 李白的五绝中有不少是叙事诗，李白的五言叙事诗语言朴素平实，不事雕饰，而然却更显得情真意切，自有境界。
《相逢行》：“相逢红尘内，高揖黄金鞭；万户垂杨里，君家阿那边。
”在繁华的都市相逢，带着黄金鞭高高作揖，在垂杨里的万户人家中，你的家在哪里
这应该是老朋友不期而遇，欣喜之情跃然纸上。
词句平淡，意味深长。
有物景有情景，当然也寓有“人生何处不相逢”的意景，所以自有境界。
《对雪献从兄虞城宰》：“昨夜梁园里，弟寒兄不知；庭前看玉树，肠断忆连枝。
”这里的梁园当在河南开封。
李白与宗氏结合，寄居梁园。
昨夜下了大雪，梁园里很寒冷，兄可能不会知道弟的寒冷。
就在寒冷入骨的时候，我对着庭前的玉树伤感。
在愁肠欲断的时候，我想起了连枝的从兄。
此时天气寒冷，李白的心境也是寒冷的，因为宗氏失势，李白的处境也很凄凉。
用词造句平白直露而情感却很真切。
“肠断忆连枝”乃是人之常情，用诗来道出人间的常情就是一种境界。
《闻谢杨儿吟猛虎词因此有赠》：“同州隔秋浦，闻吟猛虎词；晨朝来借问，知是谢杨儿。
”这是一首平平实实的记事诗。
夜晚，从隔着秋浦的远处传来了朗诵《猛虎词》的声音，第二天早晨就打听是谁在朗诵，原来是谢杨儿。
《猛虎词》为唐代与王维齐名的储光羲所作，李白很欣赏《猛虎词》。
词写得好，而且朗诵得也好，所以一早就要打听是谁在朗诵。
这里自然地流露出李白的爱憎和喜好，以及被词的内容所激起的情感。
《别东山寺僧》：“东林送客处，日出白猿啼；笑别庐山远，何须过虎溪”东林寺在江西庐山北面，东林山南麓。
进出东林寺须过虎溪桥，寺僧送客一般不送过虎溪桥，否则会引来山上猛虎的吼叫。
在东林寺送诗人出发时，正是日出白猿啼的时候，诗人含笑离别东林寺，离别庐山，行向远方，而且离开庐山会越来越远。
送君千里终有别，又何须非得送过虎溪桥呢
在这幅图景里，有僧人、有诗人、有白猿、有日出、有溪桥和流水、当然还有庐山上的景物和东林寺的一切，这是物境。
僧人送客之情意，使人闻白猿啼的悲情，乃是情境。
“笑别庐山远，何须过虎溪
”实质如此，何须拘于形式
乃是意境。
所以说此诗自有境界。
《答友人赠乌纱帽》：“领得乌纱帽，全胜白接[罒离]；山人不照镜，稚子道相宜。
”有人赠给他乌纱帽，他觉得乌纱帽比白头巾要好得多，就把乌纱帽带起来。
他自己不照镜看不到自己戴上乌纱帽的样子，但小孩子们看到了，觉得很相宜。
随手写来，非常真切，这就是生活，是活生生的人的生活。
这里同样寓有自己不能全面认识自己，别人才能看清自己的一切，这就是意境。
《陪从祖济南太守泛鹊山湖三首》之第一首：“初谓鹊山近，宁知湖水遥；此行殊访戴，自可远归桡。
”鹊山湖在山东省历城县鹊山南麓，现济南市北面。
当初听说鹊山很近，哪知湖水却浩渺无边，反正这次不是去拜访友人，那就随意行舟吧
一种怡然自得自由放任的心情跃然纸上。
此时，李白正被赐金还山，所以没有任何羁绊和约束，因而也就有了这种悠然的情怀。
第二首：“湖润数千里，湖光摇碧山，湖西正有月，独送李膺还。
”第一首诗说“湖水遥”，那是概括性地描写水面之浩渺，这一首的前两句则具体写湖水的情状。
“湖润数千里”可见湖水之遥，“湖光摇碧山”引人联想湖水环绕着鹊山的情景：红日当空，水面波光粼粼，微风吹拂，鹊山在水中微微摇荡。
诗人一行在湖中荡舟直至夜晚月明，明月护送李膺归来。
李膺是东汉时人，气节高昂，与宦官作斗争，受到迫害而不屈。
李白以李膺自喻，表现出了李白不畏权贵，不阿附权贵的高贵气节。
第三首：“水入北湖去，舟从南湖回；遥看鹊山转，却似送人来。
”李白一行驾舟从北湖去，从南湖回，绕着鹊山荡舟。
在舟上的人看来，船未动而水在流山在转，这就是运动的相对性，参照系不同运动的状态也不同。
《杜陵绝句》：“南登杜陵上，北望五陵间；秋水明落日，流光灭远山。
”杜陵在今西安市东南的杜陵原上，是西汉后期宣帝刘询的陵墓。
五陵是汉代长安城外五个汉代皇帝陵墓所在地,分别是高祖的长陵.惠帝的安陵.景帝的阳陵.武帝的茂陵.昭帝的平陵。
李白登杜陵望五陵能望到吗
不能。
这就留给我们许多想像的空间，登高望远，就有一种透视的效果，远远望去，迷蒙一片，什么都隐在在朦胧中，落日的余晖照在秋水上仍然是明朗的，那是想像，是虚的，而远山却被落日的流光湮灭了，这是可见的，是实写。
五陵被湮灭了，寓意是什么
那就是时间和空间能够改变一切。
对于李白来说，此地不留人，自有留人处，他可以浪迹天涯，四海为家，这是空间对人的检验。
李白的诗句千古不朽，而帝王的豪华的陵墓却被时间所淹没，这就是时间对人的检验。
《望木瓜山》：“早起见日出，暮见栖鸟还；客心自酸楚，况对木瓜山。
”木瓜山在安徽青阳。
李白流放夜郎时经过此地，可想而知，诗人此时的心境。
早上看日出，晚上见归鸟，那是物境；李白的心理是酸楚的，何况整日面对着这木瓜山，那是情境；木瓜山以产木瓜而得名，木瓜有香气，成熟的果子可以入药，也可以馈赠友人。
面对木瓜山自然会使人想起各种人情世故，更增一份凄楚。
李白的心理是矛盾的，他看透了现实世界的混沌，他想要过神仙那样的无拘无束的生活，然而真当他处于寂寞境地的时候，又难免生出许多忧伤和悲愁。
这就是一个活生生的人的感情世界，没有人的内心世界是不矛盾的，没有人的思想是不多元的。
李白日日面对木瓜山所产生的凄楚之情是自然的也是必然的。
详见：；内容宏大，无法全部输入李白七言绝句摘抄1、赠汪伦——李白 李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。
桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情! 2、送孟浩然之广陵——李白 故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。
孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。
3、早发白帝城——李白 朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。
两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。
4、望天门山 ——李白 天门中断楚江开，碧水东流至此回。
两岸青山相对出，孤帆一片日边来。
5、峨眉山月歌——李白 峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。
夜发清溪向三峡，思君不见下渝州。
6、春夜洛城闻笛——李白 谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。
此夜曲中闻《折柳》，何人不起故国情! 7、客中行——李白 兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光。
但使主人能醉客，不知何处是他乡! 8、清平调——李白 云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。
若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。
一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。
借问汉宫谁得似，可怜飞燕倚新妆。
名花倾国两相欢，长得君王带笑看。
解释春风无限恨，沉香亭北倚槛杆。
岳阳楼出名的原因是什么
王禹，北宋文学家，性嗜酒，大有一日不可无此君之慨。
他的《寒食》诗云：今年寒食在商山，山里风光亦可怜。
稚子就花拈硖蝶，人家依树系秋千。
郊原晓绿初经雨，巷陌春阴乍禁烟。
副使官闲莫惆怅，酒钱犹有撰碑钱。
