如何正确评价越剧著名老演员袁雪芬的成功之路
“戏好,人品更好,这是社界对袁雪芬的评价。
11岁开戏,从此袁雪芬与越剧耳鬓厮磨了余载。
风风雨雨一路走过,她不仅为中国越剧留下了越剧改革的顶峰之作《祥林嫂》,以及中国第一部大型彩色戏曲影片《梁山伯与祝英台》,还留下了“韵味醇厚、委婉缠绵”的“袁派”唱腔。
她的一生仿佛就是一部中国越剧发展史。
她那高洁的艺术操守,更是令人高山仰止。
1922年,袁雪芬出生于“越剧之乡”浙江省嵊县的杜山村。
身为乡村教师的父亲时常告诫女儿“自轻则后人必轻之”。
袁雪芬对此一直铭记于心,入行之后还从中提炼出“清清白白做人,认认真真演戏”的格言。
1965年,著名导演谢晋根据袁雪芬等“越剧十姐妹”的真实故事拍摄了影片《舞台姐妹》,其中一句台词“认认真真演戏,清清白白做人”,正是引用自袁雪芬。
“做人要做好人,戏也要演好戏;先是做人,然后才是演戏。
”袁雪芬弟子金彩风回忆,老师生前一直把“清白做人”放在很高的位置。
金彩风说:“旧时上海滩,角儿一旦红了,应酬多、诱惑多,但袁老师为人正派,谢绝各种堂会和应酬。
这种精神难能可贵,对于今天的戏曲后辈而言,都是值得好好学习的。
”在上海戏曲界,几乎人人皆知,袁雪芬的性格是“绝不随波逐流”。
旧时戏曲行当时兴女演员“拜干爹、干妈”、唱堂会,靠各种势力走红,袁雪芬不为所动。
相反,她穿青衣、吃素食,把自己打扮成中年妇女模样,拒绝各种应酬。
知情人士回忆,袁雪芬早年还曾拒绝宋美龄等权贵、名人的堂会邀约,甚至谢绝出演《坐楼杀惜》中的反面角色“阎婆惜”。
据上海新闻界资深记者追忆,直至多年以后,当袁雪芬主持上海白玉兰表演艺术奖评选时,她依然以“清白做人”为座右铭,两袖清风、一身正气,公开谢绝一切“走后门”行为,以秉持评选的公正性。
“认认真真演戏,清清白白做人”映射出一代越剧大师的人生、戏品、人品,它已经深深影响了中国戏曲界的传承者,并将继续潜移默化更多的梨园“后来人”。
1949年,袁雪芬与梅兰芳、周信芳、程砚秋等作为戏曲界特邀代表出席开国大典。
这是对她艺术生涯的一次肯定。
袁雪芬的一生创造了很多个“第一”。
她灌录过第一张女子越剧唱片,参与拍摄了新中国第一部大型彩色戏曲影片《梁山伯与祝英台》;她是“国家级非物质文化遗产项目越剧代表性传承人”、首届“中国戏剧奖·终身成就奖”的获得者;她是越剧迷心目中永恒的“祝英台”“崔莺莺”“祥林嫂”……“唱戏,对她来说,就是‘认真’二字。
”越剧名家傅全香曾回忆,无论大小演出,袁雪芬总是最早一批到后台,根本没有名角的架子。
开场前半小时,她往往是一个人静静地坐在那里,看上去表情凝重。
后来,有好奇的晚辈问袁雪芬,才明白原来那是袁老师在酝酿演出情绪。
袁雪芬的弟子华怡菁告诉记者,越剧的故事,大多是悲剧,袁老师能恰如其分地把握每个角色,靠的是认真对待每一场戏、每一句唱、每一个表情。
就是这“认真”两个字,越剧后辈要学一辈子还不够。
1953年,袁雪芬与范瑞娟合作主演《梁山伯与祝英台》,并拍摄了我国第一部大型彩色戏曲影片,该片已成为中国电影史的永恒经典。
她还主持编纂了《越剧舞台美术》、《越剧艺术论》等理论著作,填补了中国越剧理论领域的空白。
2008年2月,袁雪芬当选“国家级非物质文化遗产项目越剧代表性传承人”。
“话剧和昆曲,是越剧改革的‘奶娘’。
”袁雪芬生前曾这样回忆当年的改革与创新。
上世纪40年代,包括袁雪芬在内的“越剧十姐妹”发起越剧改革,改造越剧旧戏班制度,把崭新的舞台演出形式引入越剧。
上海滩的光怪陆离并没有令袁雪芬迷失,相反她在中西混杂的文化环境中,萌生出改革越剧的大胆念头。
她通过观摩昆曲、京剧、话剧、电影等“偷师”学艺,设想出“运用话剧编、导、美、演改造越剧”的宏伟蓝图。
袁雪芬将自己十分之九的薪水拿出来,聘请编导、舞美等,共襄改革之举。
在推动越剧改革的过程中,袁雪芬向话剧和昆曲学习,不断有所创造。
在排演《香妃》时,她发明了如泣如诉的哭腔“尺调”。
在逐步完善后,“尺调”成为越剧的主调。
“尺调”的出现,使越剧出现了丝弦、流水等各种板式。
音乐家刘如曾这样评论道:“昆曲有‘一出戏救活一个剧种’的说法,在越剧也有‘一个调发展一个剧种’的事实。
”1946年5月,袁雪芬把根据鲁迅名著《祝福》改编的《祥林嫂》搬上越剧舞台,轰动一时,受到田汉、许广平、欧阳山尊、白杨等进步人士的称赞,被舆论称为“新越剧的里程碑”。
但在当时,越剧改革惹怒了反动势力,有人向袁雪芬扔粪包,有人拿枪威胁她。
袁雪芬为此不得不“暂时告别舞台”,但她丝毫不向恶势力低头。
鲁迅夫人许广平曾称赞袁雪芬是“中国有灵魂的好女儿、热诚为人民服务的艺术家”。
上世纪80年代,袁雪芬曾赋诗:“堪叹柳絮随风落,惟愿香雪竞争妍。
”步入暮年的她,依然惦记着越剧的改革与创新。
“此生只为越剧有,质本洁来还洁去。
”戏迷们把袁雪芬比作一株凌寒开放的梅花,赞颂其对越剧事业矢志不渝、一往情深。
“袁老师一路走好。
”2月19日夜,获悉袁雪芬去世的消息,著名越剧演员茅威涛在网上发出了“沉痛哀悼袁雪芬老师离世”的帖子。
帖子里,白玫瑰和百合组成的“心形花圈”寄托了人们的哀思。
“袁雪芬是中国戏曲界德高望重的艺术家,毕生努力推动越剧改革和人才培养。
她早年演出《祝福》,以戏曲为武器,投身革命,这种胆识和勇气在戏剧演员中可以说是极其突出的。
”上海京昆艺术中心总裁孙重亮追忆这位戏曲界的老前辈,连称“令人景仰”。
“戏迷”们也在网上纷纷留言怀念袁老师。
网友“茅家十四赛公子”留言说:“袁老引领越剧走向戏曲第二大剧种,功不可没。
一生只为越剧有,向大师致敬。
沉痛哀悼。
”网友“老先生”说:“她(袁雪芬)的逝世是越剧艺术的一大损失。
”
急!!我需要中考总复习7门学科的练习题
浦口区、栖霞区2008年初中毕业生学业考试模拟测试(一)语 文注意事项： 1．本试卷6页，共120分，其中书写分3分；考试时间120分钟。
2．答案一律用黑色墨水笔写在答卷纸上，不能写在本试卷上，标“▲”处表示此处的答案应写在答卷纸上。
一（23分）1．用课文原句填空。
（8分）(1)斯是陋室， ▲ 。
（刘禹锡《陋室铭》）(2)受任于败军之际， ▲ ，尔来二十有一年矣。
（诸葛亮《出师表》）(3)予独爱莲之 ▲ ，濯清涟而不妖……（周敦颐《爱莲说》）(4) ▲ ，一览众山小。
（杜甫《望岳》）(5)山重水复疑无路， ▲ 。
（陆游《游山西村》）(6) ▲ ，甲光向日金鳞开。
（李贺《雁门太守行》）(7)边塞诗以边塞生活为题材，风格雄浑。
王维的“ ▲ ， ▲ ”，写出沙漠的奇绝风景；岑参的“ ▲ ， ▲ ”，则以新奇的比喻写出塞外的雪景。
“戏曲大舞台”综合性学习开始了，请你随我们参加下列活动。
【戏曲开场白】2．下面是主持人写的一段开场白，请给文稿中的加点字注音，根据拼音写汉字。
（4分） 中国的戏曲，百花齐放，每个地方的戏曲，都具有自己独特的地域文化风情，如京剧的雍容华美，昆曲的典雅精致，梆子戏的高亢悲凉，越剧的轻柔婉转……今天，就让我们走进戏曲天地之中，去感受它bó大的内涵，去品wèi它悠长的音韵吧。
地域(▲) 高亢(▲) bó ▲ 大 品wèi ▲ 【戏曲与名著】3．清代剧作家邱园所写剧本《虎囊弹》是根据《水浒》中的情节改编的，下面是其中一段著名的唱词，读完回答问题。
（3分）（唱）漫揾（擦拭）英雄泪，相随处士家。
（白）且住，想俺当日打死了郑屠，若非师父相救，焉有今日
师父吓
（唱）谢恁个慈悲剃度莲台下。
罢，没缘法，转眼分离乍。
赤条条，来去无牵挂。
那里讨，烟蓑雨笠卷单行
一任俺，芒鞋破钵随缘化
从这段唱词可以看出主人公是 ▲ ，他因为救助 ▲ 打死郑屠到五台山出家为僧，又因为 ▲ （事件）不容于僧众，只好辞别师父智真长老下山。
【戏曲与故乡】4．下面是清代剧作家孔尚任所写剧本《桃花扇》中的一段唱词，读完回答问题。
（4分）俺曾见金陵王殿莺啼晓，秦淮水榭花开早，谁知容易冰消
眼看他起朱楼，眼看他宴宾客，眼看他楼塌了
这青苔碧瓦堆，俺曾睡风流觉，将五十年兴亡看饱。
那乌衣巷不姓王，莫愁湖鬼夜哭，凤凰台栖枭鸟。
残山梦最真，旧境丢难掉。
不信这舆图换稿（注：地图变了样，意思是江山易主）。
诌一套《哀江南》，放悲声唱到老。
从一系列地名及描写中可以看出这段唱词描写了明灭亡后 ▲ 城的景象，抒发了唱曲人 ▲ （情感）。
这与张养浩在《山坡羊•潼关怀古》中“ ▲ ， ▲ ”两句所写情景有异曲同工之妙。
【戏曲进课堂】5．教育部决定开展京剧进中小学课堂试点工作，惹来一片热议。
有专家认为，京剧更应该进入大学课堂。
请你根据下面的两份调查数据，为支持京剧进入大学课堂提供两点依据。
（4分）表一：大学生对传统戏曲认知表二：大学生获得传统文化和历史知识途径 我支持京剧进入大学课堂，理由是：(1)从表一中可以看出 ▲ ；(2)从表二中可以看出 ▲ 。
二（44分）(一)阅读下面古诗文，完成6～10题。
(15分)【古诗阅读】6．阅读李白的《行路难（其一）》，按要求回答问题。
(3分)金樽清酒斗十千，玉盘珍羞直万钱。
停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。
欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。
闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。
行路难
行路难
多歧路，今安在
长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。
(1)诗中形象地表现出“行路难”的诗句是：“ ▲ ， ▲ 。
”（1分） (2)“闲来垂钓碧溪上”一句运用了什么手法
表达了作者什么愿望
（2分） ▲ 【古文阅读】【甲】于是入朝见威王，曰：“臣诚知不如徐公美。
臣之妻私臣，臣之妾畏臣，臣之客欲有求于臣，皆以美于徐公。
今齐地方千里，百二十城，宫妇左右莫不私王，朝廷之臣莫不畏王，四境之内莫不有求于王：由此观之，王之蔽甚矣。
”王曰：“善。
”乃下令：“群臣吏民能面刺寡人之过者，受上赏；上书谏寡人者，受中赏；能谤讥于市朝，闻寡人之耳者，受下赏。
”令初下，群臣进谏，门庭若市；数月之后，时时而间进；期年之后，虽欲言，无可进者。
燕、赵、韩、魏闻之，皆朝于齐。
此所谓战胜于朝廷。
（选自《邹忌讽齐王纳谏》）【乙】 齐宣王好射，说①人之谓己能用强弓也。
其尝所用，不过三石②，以示左右；左右皆试引之，中关③而止，皆曰：“此不下九石，非王其孰能用是
”宣王之情④，所用不过三石，而终身自以为用九石，岂不悲哉
非直士其孰能不阿⑤主
世之直士，其寡不胜众，数⑥也。
故乱国之主，患存乎用三石为九石也。
（选自《吕氏春秋•壅塞》） 注：①说（yuè）：喜欢。
②三石（shí）：一百二十斤为一石，三石指用三百六十斤的力气才能拉开的弓。
③中关：拉弓只拉到一半。
④情：实际情况。
⑤阿（ē）：曲从，迎合。
⑥数：指定数，有必然的意思。
7．解释下列加点词的意思。
(2分) (1)闻寡人之耳者（ ▲ ） (2)左右皆试引之（ ▲ ）8．下列每组加点字用法相同的一项是( ▲ )(2分) A．臣之妻私臣／说人之谓己能用强弓也B．皆以美于徐公／以示左右 C．能谤讥于市朝／此所谓战胜于朝廷D．时时而间进／而终身自以为用九石9．用现代汉语翻译下列句子。
(4分) (1) 群臣吏民能面刺寡人之过者，受上赏。
▲ (2分) (2) 非王其孰能用是
▲ (2分)10．根据文章的意思，回答下列问题。
(4分) (1)甲文齐威王纳谏对邻国的影响是“ ▲ ”；乙文中齐宣王“终身自以为用九石”的原因用甲文中邹忌的话说就是“ ▲ ”。
（均用原文语句回答）(2分) (2)邹忌与齐宣王的大臣在为臣之道上有什么区别
(2分) ▲ (二)阅读下面文章，完成11～16题。
(16分)漫游奥运中心区①“绿色奥运、科技奥运、人文奥运”是早在申奥时北京提出的三大理念，如今距离北京奥运会开幕只剩下200多天了，三大理念的落实情况如何
2008年来北京的人能够从哪些方面切实地感受到三大理念带来的不同之处
正在北京规划展览馆举行的“2008奥运工程建设贯彻落实三大理念成果展”上，各种先进的技术手段和理念一一亮相，现在，我们就带您提前“游”一次奥运中心区，看看那里正在发生着哪些变化。
②对于有车族来说，到一个新地方，停车总是最头疼的问题。
奥运中心区为来看比赛和游玩的车友们修建了一个大型地下停车场，这个停车场的特色在于没有安装一盏灯，完全靠自然光来照明。
地下车库共安装了19套导光筒，单套导光筒系统可提供80平方米的照明面积，全年可利用太阳光时数为2892小时，按照照明功率密度5W\\\/平方米计算，全部导光筒每年可节电19232千瓦时。
③走在公园的大路上，在称赞道路平坦的同时，你可会想到脚下的路是怎样铺设成的
传统的沥青混凝土路面铺设工艺要将沥青和矿料加热到高温进行拌和，消耗大量燃料并且排放大量的废气。
中心区的道路在铺设过程中，操作温度降低了40摄氏度，减少30%的燃料消耗、30%的二氧化碳排放量和40%的粉尘排放量，在降低成本的同时也控制了对空气的污染。
④细心的人也许会发现，这里的道路明显高于两侧的绿地，这又是什么原因
原来如果道路和绿地的高度差不多，大部分雨水都通过下水道流入了河湖中，再进行绿地浇灌的时候又要用自来水，十分浪费。
而奥林匹克中心区采用的是下凹式绿地，利用雨水径流引入绿地进行灌溉，地面采用新型透水材料铺装，保证雨水的回渗收集，并且设置了蓄洪沟，用于雨水的调蓄回用。
预计雨洪综合利用量达到80%，每年补充地下水32万立方米，补充水系9万立方米，回收的雨水可以为绿地提供5万立方米的灌溉用水。
一位老园林工作者不无感慨地说，北京本来就是少雨缺水的城市，许多枝干很粗的树木根系却并不发达，因为周围的土壤水分太少，不利于根系的扩散，现在充分利用了雨水，北京的树一定会长得更多更好。
⑤走累了，天气又热，想喝口水解解渴，一定要花钱买吗
奥运会期间，园区内将设置供游人直接饮用的管道直饮水系统，将净化后的优质水送入公共场所12处直饮水终端的饮水点，每小时供水2吨，可以满足6万人的用水需求。
饮水器的设计照顾到了不同人员的饮水需求，并且设置了适合残疾人的专用饮水器。
还有为身体残障者铺设的无高度差路面，为视觉障碍者铺设的盲道，为听觉障碍者配备的视觉信息装置，这些细节都彰显了北京的人文关怀。
⑥来到中心区的下沉花园，你一定会马上被古色古香的中国文化所感染，下沉花园截取了皇城根的城市片段，在历史的城市中轴线与现代的体育场馆之间，创造了一种开放的紫禁城与胡同空间相互交融的全新景象。
花园划分为御路宫门、古木花亭、水印长天等7个院落，极具中国风情。
⑦以上这些只是奥运中心区绿色环境、先进科技和深厚文化的几个缩影，还有更多的精彩和秘密等着你去挖掘，不过有一点是可以肯定的，明年的北京一定会带给你一次不同寻常的奥运之旅。
（选自《人民日报海外版》2007年12月7日第10版）11．本文围绕哪三个方面介绍奥运中心区
（3分） ▲ 12．第①段加点的“游”字加双引号表明什么特定含义
(2分) ▲ 13．第③段中为什么要介绍传统的沥青混凝土路面铺设工艺
(3分) ▲ 14．第④段中加点的“预计”一词为什么不能删去
(2分) ▲ 15．第⑤段与第④段可以对调吗
说说你的理由。
(3分) ▲ 16．下面哪一项内容不是突出“绿色奥运”理念的
（ ▲ ）（3分） A．停车场没有安装一盏灯，完全靠自然光来照明。
B．中心区的道路在铺设过程中，控制了对空气的污染。
C．中心区采用的是下凹式绿地，利用雨水径流引入绿地进行灌溉。
D．花园划分为御路宫门、古木花亭、水印长天等7个院落，极具中国风情。
(三)阅读下面文章，完成17～21题。
(13分)教你生病毕淑敏儿子比我高了。
一天，我看他打蔫，就习惯地摸摸他的头。
他猛地一偏脑袋，表示不喜欢被爱抚，但我已在这一瞬间的触摸中，知道他在发烧。
“你病了。
”我说。
“噢，这感觉就是病了
我还以为我是睡觉少了呢。
妈妈，我该吃点什么药
”他问。
孩子一向很少患病，居然连得病的滋味都忘了。
我刚想到家里专储药品的柜里找体温表，突然怔住。
因为我当过许多年的医生，孩子有病，一般都是自己在家就治了。
他几乎没有去过医院。
“你都这么大了，你得学会生病。
”我说。
“生病还得学吗
我这不是已经病了吗
”他大吃一惊。
“我的意思是你必须学会生病以后怎么办。
” “我早就知道生病以后该怎么办。
找你。
”他成竹在胸。
“假如我不在呢
” “那我就打电话找你。
”“假如……你终于找不到我呢
”“那我就……就找我爸。
” 也许这样逼问一个生病的孩子是一种残忍。
但我知道总有一天他必须独立面对疾病。
既然我是母亲，就应该及早教会他生病。
“假如你最终也找不到你爸呢
” “那我就……我就忍着。
”儿子说。
“有些病是不能忍的，早一分钟是一分钟。
得了病以后最应该做的事是上医院。
” “妈妈，你的意思是让我今天独自去医院看病
”他说。
虽然在病中，孩子依然聪明。
“正是。
”我咬着牙说，生怕自己会改变主意。
“那好吧……”他扶着脑门说，不知是虚弱还是思考。
“你到外面去打的，然后到××医院。
先挂号，记住，要买一个本……”我说。
“什么本
”他不解。
“就是病历本。
然后到内科，先到分号台，护士让你到几号诊室你就到几号，坐在门口等。
查体温的时候不要把人家的体温表打碎。
叫你化验时就到化验室去，要先划价，后交费。
等化验结果的时候，要竖起耳朵，不要叫到了你的名字没听清……”我喋喋不休地指教着。
“妈妈，你不要说了。
”儿子沙哑着嗓子说。
我的心立刻软了。
是啊，孩子毕竟是孩子，而且是病中的孩子。
我拉起他滚烫的手说：“妈妈这就领你上医院。
” 他挣开来，说：“我不是那个意思。
我是说我要去找一支笔，把你说的这个过程记下来，我好照着办。
” 儿子摇摇晃晃地走了。
从他刚出门的那一分钟起，我就开始后悔。
我想我一定是世上最狠心的母亲，在孩子有病的时候，不但不帮助他，还给他雪上加霜。
我就是想锻炼他，也该领着他一道去，一路上指指点点，让他先有个印象，以后再按图索骥。
虽说很可能留不下记忆的痕迹，但来日方长，又何必在意这病中的分分秒秒。
时间艰涩地流动着，像沙漏坠入我忐忑不安的心房。
两个小时过去了，儿子还没有回来。
我虽然知道医院是一个缓慢的地方，心还是疼痛地收缩成一团。
虽然我几乎可以毫无疑义地判定儿子患的只是普通的感冒，如果寻找什么适宜做看病锻炼的病种，这是最好的选择，但我还是深深地谴责自己。
假如事情重来一遍，我再也不会教他独自去看病。
万一他以后遇到独自生病的时候，一切再说吧。
我只要这一刻他在我身边
终于，走廊上响起了熟悉的脚步声，只是较平日有些拖沓。
我开了门，他倚在门上。
“我已经学会了看病。
打了退烧针，现在我已经好多了。
这真是件挺麻烦的事。
不过，也没有什么。
”儿子骄傲地宣布，又补充说，“你让我记的那张纸条，有的地方顺序不对。
” 我看着他，勇气又渐渐回到心里。
我知道自己将要不断地磨炼他，在这个过程中，也磨炼自己。
孩子，不要埋怨我在你生病时的冷漠。
总有一天，你要离我远去，独自面对包括生病在内的许多苦难。
我预先能帮助你的，就是向你口授一张路线图。
它也许不那么准确，但聊胜于无。
17．文章开头介绍“儿子比我高了”有什么作用
（2分） ▲ 18．选出文中对儿子的一处描写，分析其作用。
（3分） 描写： ▲ 作用： ▲ 19．对文中画波浪线句子作一点赏析。
（3分）时间艰涩地流动着，像沙漏坠入我忐忑不安的心房。
▲ 20．“我知道自己将要不断地磨炼他，在这个过程中，也磨炼自己。
”这句话中“磨炼他”和“磨炼自己”分别是什么含义
（3分） ▲ 21．文中画横线句子是母亲设想的另一种磨炼儿子的方法，与文中母亲实际采用的方法比，你觉得哪一种更好
说说你的理由。
（2分） ▲ 三（50分）22．做事时遇到困难，换一种方法也许会顺利解决；学习时遇到难题，换一种思路也许会豁然开朗；看一个问题换一种角度也许会更加客观；对待一个人换一种态度也许会更加全面；认识社会换一种眼光也许更深刻…… 请以“换一种________”为题写一篇文章，把题目补充完整，文体自选(诗歌除外)，不少于600字。
书写（3分）
春晚是怎么来的
春晚的历史 春节（农历正月初一）是我国传统盛大节日。
每年除夕晚上都会举办综艺性文艺晚会。
春节联欢晚会简称“春晚”，由，地方台春节联欢晚会，与各地各部门举办的春节联欢晚会等组成。
其中大众所指最多的含义是。
产生背景 社会学家、文艺家艾君认为，“春晚”是的简称。
它是伴随着改革开放后，电视的普及和发展，由央视打造出来并诞生在文艺百花园里的一朵奇葩，也是春节联欢晚会这种文艺形式中的变异儿。
吊兰春晚规模 春晚舞台(11张)现在已经成为全世界收视率最高的节目之一。
每年除夕之夜，、4、7、NEWS（英语新闻）、、法语、阿拉伯语、俄语、高清频道进行晚20：00准时现场并机直播，（CNTV）也将在。
随着科技的发展，cctv手机电视、cctv ip电视也在直播。
全长达约5小时。
全国数亿热心观众都会守在电视机前，迎接新的一年的到来。
1983年，央视举办春节联欢晚会应该说是一个偶然事件。
但是现在这台晚会已经成为了中国人的“新民俗，新文化”，每年除夕夜必看的电视大餐。
从文化发展的角度看，中央电视台春节联欢晚会开创了电视综艺节目的先河，且引发了中国电视传媒表达内容、表达方式等方面的重大变革。
它的成功不仅牢固确 83-2011年春晚(12张)立了自身的地位，而且在中央电视台衍生出系列类似的节目，如综艺大观、正大综艺、曲苑杂坛、春节戏曲晚会、春节歌舞晚会、各部委春节晚会（如公安部春晚）、以及国庆、五一、中秋、元旦等各种节日综艺晚会。
随后，全国大大小小的地方电视台频频效法并力求创新。
目前，综艺节目已经成为颇具规模的媒体文化形式。
而春节联欢晚会为中国电视综艺文化的发展提供了最基本的模式和蓝本。
春节联欢晚会的艺术性表现在：首先是苦心孤诣的筹划；其次是着力创作，精心打造节目；第三，晚会上知名演员、艺术家云集；第四，晚会汇集了中华民族各种艺术形式的最高水平的作品。
必须承认，作为一个历经20多年发展的重要文化事件，春节联欢晚会的意义是重大的，影响也是深远的。
春节联欢晚会的意义在于作为一个电视晚会它创造了一个文化奇迹，完成了一个电视神话。
如果从春节联欢晚会最初定性考察，它也仅仅是在春节这个特殊的时刻以文艺的形式举行的一次联欢活动，就如中国过年的传统中的其他活动一样，春节联欢晚会当然承载着必要的叙事，但这种叙事更多的应该是民间话语，而今天的春节联欢晚会承载了太多的主流意识形态的内容，凸显了更为宏大的叙事功能，这是春节联欢晚会的最初的主创者所始料不及的。
至于说春节联欢晚会是否年年办下去更是没有永久的设定。
而今，春节联欢晚会不仅要长久地办下去，而且已经不再是简单的文艺活动、联欢活动。
因此，春节联欢晚会的影响和意义是多方面的。
春晚幕后(20张) 现在，中国中央电视台春晚已经办了30届，年年既有好评，同时也有骂声。
随着群众生活水平提高，CCTV春节联欢晚会尽管仍倍受关注，但是已经不是在大年三十晚上唯一的“文化大餐”。
而且，观众对于CCTV春节晚会的批评、建议也在增多。
而CCTV春节晚会也一直不断锐意进取、年年都在力推新人，以尽力满足观众日益增长的文化需求。
与此同时，各地方电视台也纷纷向央视“叫板”，推出了各自的“地方春节晚会”，但收视率并不高，且局限性很强。
甚至在2009年初，某些网友表示计划要搞一台“民间春晚”。
并在大年三十和中国中央电视台春晚同时直播，公开竞争。
在2010年，民间春晚成功举办，并已经获得一定程度的关注。
发展历程 广义上的春节联欢晚会可以追溯到1956年。
当时由张骏祥任总执导，谢晋、林农、岑范、王映东任导演、由中央新闻纪录电影制片厂出品的。
根据影片内容显示，当时的向全国现场直播了当时的演出。
当时的很多大师都曾经出镜，如越剧大师徐玉兰、王文娟、评剧大师新凤霞、京剧大师梅兰芳、相声大师侯宝林、人民艺术家老舍、巴金、表演艺术家赵丹等人。
央视具有春晚性质的“迎新春文艺晚会”是自1979年除夕开始播出。
1983年，首届现场直播形式的春节联欢晚会在央视正式播出。
起初是中国中央电视台在每年农历除夕晚上为庆祝农历新年在其第 历年片头(13张)一套节目直播的综艺晚会，后来央视中文国际频道、军事·农业频道、央视英语新闻频道、央视国际频道、和央视法语国际频道都会同步直播。
此外，从2008年至今，高清频道也进行彩排的录像转播；央视网、PPLIVE、等网络新媒体也会同时进行转播。
2010年，春晚已经在开播的中央电视台阿拉伯语国际频道和中央电视台俄语国际频道并机直播。
从此每年农历除夕晚8时（早期曾经在8点之前开始播出），春节联欢晚会都会在中国中央电视台播出，节目时间持续4小时10分至4小时40分左右，直到凌晨1时，节目最后以《难忘今宵》合唱结束（此曲是为1984年春节晚会创作的，后被1985年、1986年、1990年晚会作为结束曲，并从1990年沿用至今）。
首届春节联欢晚会就开创了很多先例，比如设立节目主持人、实况直播、开设热线电话等，这些创新先例成为日后春晚一直沿用的规矩。
社会影响 对于CCTV春晚，社会学家、文艺家艾君2008年在在中国网“回顾改革开放30年”活动中撰文如下叙述：从春晚27年的发展历程看，它经历了80年代启动发展期的火爆，走过了90年代成长期的壮大，也迎来了21世纪成熟期的稳定。
但无论如何变化，央视“春晚”这个诞生在改革开放初期的电视综合文艺形式，已经成为家喻户 2012春晚(11张)晓，闻名海内外的春节期间节日文艺大餐；成为所有炎黄子孙追求和谐、进步、吉祥的民俗盛典。
27年的发展，“央视的春节文艺晚会”已经成为“春晚”一词的固有的概念被公众接受认可。
可见，改革开放三十年，如果没有电视的普及，如果没有电视主导了大众文化的劲势传播的时代，或许也就不存在“春晚”被广泛认可和引起关注。
春节联欢晚会在演出规模、演员阵容、播出时长和海内外观众收视率上，一共创下中国世界纪录协会世界综艺晚会3项世界之最。
春节联欢晚会入选世界纪录协会世界收视率最高的综艺晚会；世界上播出时间最长的综艺晚会；世界上演员最多的综艺晚会。
编辑本段春晚的民俗化 尽管对“春晚”存在各种争议，废除“春晚”的声音也不停息，实际上春晚已经成为了一种民俗。
每年除夕，全世界的华人都以不同形式在不同程度上关注中央电视台春晚。
除夕，国内公众大多数家庭在家收视春晚。
春节期间，海外华人春节集会，播放中央电视台“春晚”或者它的录像，往往成为了一个必然节目。
中央电视台“春晚”的一些语 春节联欢晚会DVD(10张)言性节目的话，往往成为新的一年的流行词，如“领导，冒号”，“不差钱”、“宁愿相信世界上有鬼，也别相信***的嘴”等，发生文化引导。
更重要的，春晚还在一定程度上起到了移风易俗的作用。
当年黄宏、宋丹丹的小品《超生游击队》和黄宏、严顺开的《难兄难弟》尽管被人批评有嘲笑农民工一面，但是正是这种善意嘲笑推动了农民对计划生育的思考，在农村，多子女家庭的孩子会被称为“吐鲁番”；事实上，进入 2012年春晚二审幕后(20张)1990年代，大多数农民选择少生孩子。
中央电视台“春晚”还成为海峡两岸艺人同台表演，表达同胞情谊的一个舞台，它事实上承载了海峡两岸文化的交融和中国主体文化的传播功能。
2008年开始，一些地方电视台也开始了举行春节文艺晚会，时间或者在大年初一，或者在除夕，海外华人集会，也有举行春节文艺演出的（不一定是晚上），这就说明“春晚”——春节的以喜庆为主题的综合性文艺演出，作为一种文化现象发生了传播，并且出现本土化特征，根植在民众中，这就是民俗。
从文化的继承性看，春晚从它内容的积极性、表演的多样性、目标的娱乐性，均继承了或者发扬了“社火”这种民俗的文化模式。
林风眠是1991年几月几日死的
中国戏剧包括歌剧，话剧，歌剧，是中国传统的戏剧，戏剧中引入了20世纪西方戏剧形式。
中国古典戏曲的重要组成部分，中国民族的文化，和她的表演充满艺术魅力，深受群众的青睐。
此外，占有独特的地位，在世界歌剧风格，与古希腊悲喜剧，印度梵剧并称为世界三大古老戏剧。
戏剧的起源，形成的历史可以追溯到秦汉时期。
的形成过程是很长，成型宋。
一个成熟的戏剧计数从元代，成熟的经验，明，清不断发展的现代历八百年的繁荣不败，现在已经有360多部歌剧。
中国古典戏曲在其漫长的发展过程中有四种基本形式的曲调元代，明，清传说中的清代及近现代歌剧，地方戏曲等。
[经典歌剧的基本形式声调曲调产生于北宋和南宋，温州，浙江，福建泉州，福州地区，形成时代剧。
元代元代，也被称为元代北曲杂剧最早产生于河北真定晋，山西平阳地区。
热门元代，元代是中国戏曲的黄金时代。
它达到了一个很高的文学标准，以及单一的诗句，古语有唐，宋，元说。
明清传奇传奇歌剧乐曲形式的演变。
它产生于元末，明初蔓延至嘉靖年间蓬勃发展，万里，鼎盛时期，并延伸至明末清初的作品多被称为“词山曲海”。
清代地方戏 BR \\\/>的古典歌剧，地方戏曲在清代是第三阶段。
近，现代戏剧都有一个共同的艺术形式。
康熙过去几年里，各地的地方戏曲，被称为花卉如雨后春笋般出现，请输入乾隆时代开始了昆曲雅部竞争力。
乾隆过去几年里，花香压倒雅部占据的阶段主导地位，直到王朝的最后岁月。
150年的清代地方戏的时代。
于1840年，1919年的歌剧说的现代歌剧，其中包括同治，光绪年间形成的歌剧，并出现在20世纪初，古装剧改进的运动。
“五四”新文化运动，中国传统戏曲受到激烈的批评，之后的电视剧中，我们输入现代歌剧的时代。
歌剧的形成，清代发展的结果，地方戏曲，歌剧成为国家的代表剧种后，没有任何的郁闷地方戏曲的发展。
从清代地方戏曲，歌剧，中国戏曲，它是极其繁荣的时代。
中国戏剧】只有百年中国戏剧史。
从西方传入中国，“文明新戏”54“前，在20世纪初，这种早期的戏剧仍然有一些传统戏曲的特点。
”五四运动“后，重型车辆登记是引进西方戏剧的现实主义戏剧，“戏剧”，“戏剧”于1928年并一直沿用至今。
历史（一）增殖的家庭剧乘以革命的浪潮并在上升的文明戏，在1911年革命和逐步下降的失败。
的水果革命的军阀篡夺窃取，中国的社会现实，一如既往，黑暗和腐败，贫穷和软弱。
革命是鼓励人从事戏剧，面对残酷的现实：从狂热到抑郁症，把一些戏剧作为一种生存手段，别人迎合低级趣味的人。
一些商家看到有利可图，所以发挥文明发挥，他们包围了他们的新剧团，一时间排队的天空，也推出了所谓的新剧目。
到1914年，根据中国农历甲寅年，这样的家庭剧其实是非常繁荣，它被称为“甲寅中兴通讯。
其实，这背后的虚假繁荣，隐藏很深的危机。
看似戏剧从业者增加的球队表面上的增长，实际上是鱼龙混杂，降低质量。
只顾赚钱，曲意媚俗，没有站稳脚跟文明戏艺术急剧下降，在最终产品质量的，实际上已经失去了观众。
今日稍后，家庭剧，盲目地显示丑陋的家庭，发挥通奸，如“泼妇”，“精力充沛的报道，”主要“之类的妻妾纷纷登台亮相。
不久，本剧的观众已经厌倦自那以后走向自我毁灭的死胡同。
（B）的限制，屏幕表文明戏衰落的原因，除了缺乏思想，以及演出的的粗制滥造。
许多戏剧团体在营业性演出，多采取屏幕表。
所谓的屏上的表格系统，在演出前有没有剧本，演出组织者只是一个字符列表，外观阶近似阴谋或主要线路，然后由演员自己排练，有时甚至是必要的排练或概要画漫画，或缩写一张纸条贴在后台，演员来演看上几眼。
为舞台，怎么办，这一切取决于临场发挥。
显然，这一阶段，看“的做法不能保证质量的艺术，甚至无法保护整个大自然的戏剧。
备注郑舌嗯“即兴演讲，经常天马行空，路的信，我和一些小丑插科打诨，噱头和短片面追求影院效??果。
一出新戏欧阳予倩的倡导者，曾经回忆的演出情景：有一次，他扮演小姐与先生的花园谈情说爱，婚姻不能自主，小姐心疼mewl的，两剧丑角在场边肆意打丑的人，离开了观众的笑声比小姐和先生的爱情戏不能出示它，困惑的发挥先生的的演员挥舞大棒文明，两个丑角去后台后。
窗帘做成的桌子的患病率也反映了弱戏剧文学，下降的文明起到同样的戏剧文学未能建立了密切的合作关系。
文明戏虽然下降，但也准备好剧的诞生，五四运动条件。
后来，戏剧，到1928年，由著名剧作家闳佘嗯提出，的主要戏剧性的对话和行动表达技术命名为“剧”的风格。
从那时起，这个被引入到中国从西方歌剧，有一个公认的正式名称。
[剧种] 北京
河北梆子老调重弹评剧丝弦腔河北乱弹吴安平县调武安落子\\\/>京剧北方昆曲西路评剧北京曲剧西调河北省蔚县的秧歌隆尧秧歌定县秧歌4股的字符串唐剧横岐调四调山西省的蒲州梆子路的梆子北路梆子上党梆子锣鼓杂戏唰海尔邱玲的上党皮黄上党落子永济，以道情洪洞道情临县道情太秧歌，陕北道情翔武秧歌壶关秧歌沁源秧歌齐翻湿秧歌朔县秧歌孝义碗碗腔曲沃碗碗腔竖琴腔丰台歌剧：内蒙古蒙古秧歌二重奏漫汉剧辽宁省海城，扬声器播放辽南影调戏蒙古剧的色彩发挥莲花下降的的吉林省的歌剧歌曲和舞蹈二重奏吉剧新城黄龙戏剧黑龙江省龙江剧的陕西省秦腔汉调二黄阿宫腔合阳跳戏共同的蜡烛腔眉户腔陕西的陕西碗碗腔腔陕南结束公众戏陕西道情拉弦板腔在陕南安康竖琴花鼓戏剧甘肃省：陇剧高山剧影子腔甘南藏族歌剧青海省青海藏戏青海平弦发挥，山东省，新疆歌曲播放大枣爆炸莱芜梆子，山东梆子，东路梆子刘子通过戏剧戏剧吕剧，茂腔柳腔五音戏柳琴演奏两个文件夹弦，四平调江苏省：昆曲淮剧扬剧时代的苏剧淮海戏丹剧，海门山，丁丁腔歌剧院和淮红话剧安徽省黄梅戏，青阳腔，徽剧沙河调岳西郜七昂，安徽目连戏安徽傩戏的山寨剧在安徽端公戏泗洲，发挥挂件播放的弓发挥芜湖梨春戏文南词皖南花鼓戏鼓戏淮北花鼓戏推剧嗨文字游戏洪山发挥上海上海歌剧院滑稽的戏剧和戏剧奉贤山歌剧浙江省了越剧，婺剧Shaoju新昌高腔宁海县平调松阳高腔醒感的戏剧金华温州昆曲昆腔戏黄岩乱弹诸暨乱弹区杭剧庸剧湖剧姚剧亩剧 \\\/>江西省赣剧Yiyangqiang溆发挥东河戏宁河戏瑞河戏宜黄戏南昌采茶戏赣南采茶戏萍乡采茶戏万载县抚州采茶戏吉安采茶戏剧歌剧，而有采茶戏赣东采茶戏九江采茶戏景德镇采茶戏武宁采茶戏高安采茶戏福建的莆仙戏梨园戏高甲戏平讲戏剧福建歌剧的平民戏词明戏大腔戏闽西汉剧北路戏梅林发挥正确的字南剑调小腔戏三角戏闽西采茶戏，南词戏闽西民间歌曲的播放项歌剧院打城戏竹马戏游春戏肩膀发挥广东省，台湾省歌剧粤剧广东汉剧西秦潮剧正字戏，白剧剧花戏剧粤北采茶戏乐昌花鼓戏雷剧粤西白戏桂剧庸剧丝弦戏广西赛区公众剧，彩调牛娘剧桂南茶采摘歌剧的强烈的戏剧苗戏侗戏海南琼剧临剧湖南省项具祁剧常德汉剧衡阳项具巴陵戏陈河打花鼓歌剧相坤长沙，岳阳花鼓戏常德花鼓戏湘西戏剧湘西阳戏衡阳花鼓戏邵阳花鼓戏零陵花鼓戏剧老师道发挥湘西发挥新晃侗族傩戏湖北省
的西藏西藏自治区藏戏 [中国戏剧的创始人 - 关汉卿】关汉卿是中国戏剧史最伟大的作家，创始人是元代早期的戏剧性的世界领导者。
在元代作家，他的创作，早期作品的影响最大。
他的字线，这个数字已经被禁食的老人，最一般的人，出生和死亡青楼歌妓，以及健康和未知的主要活动大多是附近。
关汉卿音乐官场交游甚广，有书的人接触只会逐步学习，他还多才多艺，精通音律，唱歌，跳舞，这样做的好处，他的戏剧创作。
长期的栏杆被拆除的行院，培养他的风流倜傥，叛逆，不羁的个性，他让他获得较低的社会，市场之间的落魄文人的金，陷入袁毅几代人，关汉卿压迫者的不幸遭遇感同身受，他也亲自参与的演出，“弓实践讲排场，的表面敷在粉墨，丰富的舞台经验，这使得他的戏剧创作时，原本简单。
关汉卿的生活创造超过60剧情保存至今和18。
题材内容，可以被大致划分为3类：第一类是，以揭露社会的黑暗和赞美的人反对的奋斗精神，社会剧“窦娥冤”，“鲁翟男孩”和“蝴蝶梦”第二反映妇女的悲惨命运，大力庆祝妇女的智慧和勇气的斗争中戏的恋爱，“拯救风尘，”望江亭“谢谢幻想”等，第三类是使用历史题材历史剧的现实的社会认知的表达，“单刀会”，“西蜀梦”。
戏曲文化的长处和短处，因为各种不同的地域所以歌剧有自己的独特的风格图注：此图甘肃秦腔 [编辑本段] [中国主要戏剧著名] 歌剧：梅兰芳梅兰芳，名澜，也叫鹤鸣，字云华，焕华，别署的装饰玉轩主人，艺名兰芳。
江苏泰州人，1894年出生在北京，他出生在歌剧的家庭，8岁开始学戏，10岁的舞台演出，在北京广府，“天仙配”工人花旦搭喜连成班在于1911年，1908年，北京各界举行京剧演员大赛的生活后菊花榜的梅兰芳排在第三位探花。
1913年，他第一次到上海演出第一，在四马路大新路口丹桂高性能的彩色地板，“玉堂春”，“木壳寨子里玩，第一次来到上海席卷整个江南巷，然后有一个他说：“像梅兰芳的妻子，儿子要像周信芳。
他吸收文明戏剧改良成分的新阶段，灯光，化妆，服装设计，时装新戏“孽海波回到北京后创纪录的表演，第二年再次来上海玩”五花洞。
“，”真正的假冒泛，“贵妃醉酒”的冠军，一系列唱34天。
回京后，梅兰芳继续排演一出新戏，“嫦娥奔月”，“春香学习障碍” ，“黛玉葬花”1916年第三届上海，连唱45天，1918年，搬到了上海，这是他的戏剧艺术达到了一个巅峰时代的巅峰之作多种舞台表演。
综合青衣，花旦，刀马旦的表演天蟾创建一个圆润流的唱腔，形成独具一格的梅派。
在1915年，梅兰芳，很多新剧目的排练，京剧唱腔，读白，舞蹈，音乐，服装，独特的艺术创新，被称为梅派大师。
梅兰芳，1919年4月在东京帝国剧场邀请，日本赴日本进行表演“天女散花，玉簪记”玩一个月后回国，1921年或上演新戏，“告别我霸王别姬“。
中国社会秩序的主持下于1922年，1927年举办的的顺天时报”中国的第一个女性角色，著名演员名为“梅兰芳深，圆润的声音，外观漂亮，和郑焱球，尚小云，被引作为歌剧四大名旦。
1930年春，梅兰芳率团到美国，京剧舞台，在纽约，芝加哥，旧金山，洛杉矶等城市，取得了巨大的成功，报纸评论说，中国发挥真的是不太现实，但规则表演法，艺术真实，更深刻，比人生的真理。
在此期间，他被授予文学博士学位。
波莫那大学的 1931年“九一八事变”，梅兰芳第一次临时居住沧州迎宾馆转移到上海，然后转移到马斯路121号。
他排演“抗金兵”，的“盛司很”剧以弘扬爱国主义精神。
1935年，他曾率团到苏联和欧洲进行出国留学的戏剧性。
京剧艺术家，访问和在国内接待无疑是大多数外国艺术家梅兰芳，他的中国京剧表演艺术和艺术家谦逊，朴实的优良的品质来的所有国家的人，人们称他为20的世纪五十年代中国京剧艺术的文化使节。
战争爆发后，日伪政府想借此梅兰芳赢得公众的支持，点缀太平几次露面都被拒绝了。
梅兰芳，考虑到留在上海，然后于1938年赴香港。
他的表现在香港“梁红玉”等剧，激励士气的日本人民的抗日战争。
1941年秋天，他安排两个孩子到大后方阅读1942年返沪。
战争结束后，梅兰芳在上海演讲昆曲卷土重来，拍摄彩色胶片“嵊母鸡”在1948年，中国拍摄成彩色戏曲片。
解放上海，1949年6月，被邀请到北京参加第一次全国文学艺术工作者代表大会，当选为常委。
回到北京后，在1950年，以解决任何歌剧研究学会，文化部，1951年他被任命的歌剧研究学院，院长的歌剧在1952年他被任命为院长，并曾当选。
1955年，他拍摄了“梅兰芳舞台艺术，收入他的代表作”宇宙锋“断桥”，他的生活片段各个时期的学习“在工厂，舞台演出片段播放春香麻烦。
在1956年，他带领代表团在日本的中国京剧表演。
在1959年5月，他在北京“进行，作为国庆十周年献礼节目。
1961年8月8日在北京逝世，。
“梅兰芳文集”，梅兰芳演出剧本选“，”40年“的舞台。
的代表剧目”贵妃醉酒“，”天女散花“宇宙锋”，“渔杀家文化，教学超过100学生。
