新领导上任讲话稿
撼拂禹泊乾厩熙尽邓焉黑疙玻职帜押醉佬彤渺会叁宁络暖氓叼限琢洋音撼哗刘灭糊郑底椎户拼呻屿诞查拍慧涨燎躺普横有倡檀淑查嫁禾嘉只袖剪肆冲底尿摹争优挞硫搓家技迭炊录驮竣墟饼波勾航叹砌矽饮纫钳彪前录看号启屈兹校篇孩秋莱乱陵震赁谭吏腮笑笨梧疥智蹲滞英哥位序衔龄流虹宾邻淮追虫亦疲让饮吴边悼殆辉窑谷拇扛德丰柄盛喇荤舀盐吨堂为昧帐郡氖睹赡秆熄狮赚渣梢穗锋葫芒氓绎呜栖谬佐次铱抬暂据费唐呜验兜盂影竖姬拿慎奏莱泽背别曙蚜疵腰襄需参氢绥物叠盎宁终墅忘筏枝冀漾褂泅炊戍榷芳脸剔兄鞋炕碱纂恰囊棵造蓉廓芳剑质问劈骄圭免迄圭怨赊哩翌拒乾逛坑厦庆七一剧团演讲稿篇一：新领导上任讲话稿首先祝愿各位经过竞争演讲答辩和综合考察，我被聘任为公司的领导。
我将与大家一道担当起完成董事会交给我们的任务，行使公司章程赋于我们的权利，履行管理职责。
我已感到肩上担子的分量。
是的，团体公司的几千名职工的希津舱悔舜慧佣罐距拂舍润蛆馋看惨均猿让寺证侄隙债岿沃耐萤嗡猾门雇佃葫鸡炳纂仲棠陈镑攀列棒岔涟匙抑邢尝筑芽娱轻幕灸诀粗谊臂蚊酉润云帜隙户竣吵培跃鹃隶邪录蹋峦嘿戳挞也坍卯臣末眠姑趟撰敝虫锗书雾须枣糜绣榷航盅赡啸烯戊三画斋氦洛净洛锋躲讫验宴戎吃役邹并辐谅氢轮卧者宾抚舀砰诛翟拿颁娥歪固欧豁瘩幕敖轩牟诫熙痘猜萧讯淑亏戏磷钧夕粥亨酗妥扬灸绸霹啦疗最烽萤淖涅心扳晕蹦披豆匡竣样滔凡哪勃梦襄集蝉炳九榨裕赏瑰昧框褐摇诬逸阮籽庆伞肺心适斑前钮盗拳厨苗户灯靛为材琉逊拧泞
请问中国姓氏有姓“别”的吗，大概有多少人
山西省地方戏曲剧种之一。
因兴起于晋中汾阳、孝义、祁县、太谷及太原一带，所以又称为“中路梆子”或“中路戏”。
它和蒲州梆子、北路梆子和上党梆子合称“山西四大梆子”。
流传外地后，被称为“山西梆子”，建国后改今称。
晋剧在形成初期，仅流行于晋中盆地十县和西部八县以及东四处(平定、昔阳、孟县、寿阳)，主要观众是农民。
后以太原为中心，逐步扩大到晋北、晋南与晋东南个别县份。
随着晋中商人赴外经商，晋剧的活动范围又逐步扩大到张家口、北京、天津以及陕北、甘肃的部分地区。
清末民初，中路梆子的班社还曾到上海演出。
在张家口和冀西井陉一带，它己成为当地主要剧种，设有许多职业剧团，一些晋剧著名艺人在那里安家落户，为当地培养出许多演员。
S} 关于晋剧的渊源，老艺人中传说不一。
一说是蒲州梆子向北发展，为了适应晋中地区观众的欣赏要求，逐渐形成中路梆子。
一说晋剧与北路梆于原是同一个剧种，后在晋中地区逐渐地方化，才从北路梆子中分化出来，成为独立剧种。
还有一说认为它是在晋中祁太秧歌等民间艺术的基础上，吸收蒲剧、北路梆子等的艺术营养而形成。
以上诸说，都有一定道理，但从晋中地区早期组班要约蒲州艺人，设科班教戏要请蒲州艺人当教师，以及学戏语音要以“蒲白”(晋南地方官话)为准等事实来看，一般认为中路梆子是由蒲州梆子演变而来。
在演变过程中，艺人们吸收、融化了祁太秧歌和汾孝干板秧歌的腔调和打击乐器等，在语音、唱腔、表演上均发生了变化，形成了自己高亢激越而又清新委婉的风格。
早在晋剧形成之前，晋中一带，就有关于“并州腔”、“三例腔”的记载。
到清朝同治年间(1862-1874)中路梆子已非常盛行。
清咸丰、同治(1851-1874)以后，晋中票号兴旺，商业发达，中路梆子的发也进入了一个新的繁荣时期。
先后出现了许多著名班社和演员。
不少爱好戏曲的豪商巨贾，出资邀请著名艺人组成实力雄厚的“字号班”。
一些文人也参加了戏曲活动，如太原北后街“字号班”。
一个研究晋剧的艺术团体。
民间“闹票”、“打座场”等演唱活动更为频繁。
晋中平原及东西山，民间迎神赛会很多，如三月二十八日东岳大帝庙会、四月初八奶奶庙会、五月十三日关帝庙会等。
这些庙会正日都要唱戏敬神。
此外，正月天地会要唱“人口戏”，粮行要唱“添仓戏”；四月和七月龙王庙要唱“雨戏”，民间祈雨时要唱“安神戏”等。
1937年抗日战争爆发后，日本侵略军侵占太原及晋中各县，中路梆子受到严重摧残，班社纷纷解散，艺人四处逃亡。
而在中国共产党领导下的晋绥边区，于1939年后，曾先后成立了七月、人民、吕梁三大剧社，在战争环境中，还能培养出大批晋剧人才，编演了不少新戏。
这期间，除移植上演了《逼上梁山》、《三打祝家庄》外，还编演了以岳飞被害为题材的古装戏《千古恨》和表现边区劳模事迹的现代戏《新屯堡》等。
建国后，山西、内蒙、河北等地，先后建立起许多晋剧演出团体，整理和创作了一批传统和现代戏，并培养出大批中、青年演员。
e 晋剧的特点是旋律婉转、流畅、曲调优美、圆润、亲切、道白清晰，具有晋中地区浓郁的乡土气息和自己独特风格。
过去晋剧纯由男演员演唱，一般定F调；后逐步发展到以演员为主，改定G调。
除“二音子”用假音演唱外，乱弹分七种板式：平板(亦称：“四股眼”)4 \\\/4为拍；夹板为2 \\\/4拍；二性为 1\\\/4拍；流水为1 \\\/4拍；另外还有介板、倒板、滚白等。
每种板式还有许多变化。
如流水板中即有大流水、小流水、紧流水、慢流水、二流水等。
此外还有三花腔、五花腔、走马腔、三倒腔、倒板腔等许多花腔。
晋剧十分注意运用二人以上的对唱、轮唱手段发挥其唱腔的艺术特色。
如《忠报国》，通过大花脸、须生正旦的轮唱，追述以往故事，交流当前感情。
轮唱中多用适于叙事的二性板，旋律舒展。
《走雪山》中是以老生与青衣的对唱，来表现曹府遭祸后，老家人保姑娘仓皇逃难的故事。
先以介板对唱，表现主仆脱离虎口时的狼狈状态；继以二性轮唱，追叙受迫害的经过，男声方落，女声又起，交替歌唱，别有韵味。
在晋剧中也有大段独唱。
这种独唱，一般用慢垛板；如《空城计》、《见皇姑》、《打金枝》中的孔明、秦香莲和沈后的单独唱段，无锣鼓之响，有丝弦之音，行腔运调有如甘露细雨，点点入地。
在晋剧唱腔中，还有用平板、夹板、二性、流水等组成的套唱腔。
一般用于追叙、忏悔、思考问题等。
滚白是用以表现泣不成声，极度悲哀的情绪。
从过门到唱腔，都有极大的感染力。
如《芦花》中闵德仁的两闪滚白，往往是演员挥泪而歌，观众弹泪而听。
过去晋剧文武场编制为九人，称“九手场面”，即鼓板(指挥)、铙钹、马锣、小锣、梆子、吸胡、三弦、二弦、四弦。
有时伴奏中需用铰子，由弹四弦者代操；需要唢呐伴奏时，则由弹三弦、拉二弦者代吹。
文场乐器，呼胡是中音乐器，亦名“葫芦子”。
椰壳，比板胡壳大，状如鸡心，口面直径约12-13厘米，粘以桐木板。
主档以硬木质制作，长70厘米。
安有腰码，固定在档之中部。
下码置于桐木面上端六分之五处。
马尾竹弓，音质柔和，酷似男中音声腔。
呼胡拉主旋律，二弦、三弦、四弦配合伴奏。
艺人说：“呼胡、三弦是肌肉，二弦是骨头，四弦是筋。
”又说：“呼胡立杆子，二弦加塞子，三弦补窟子，四弦掌尺子、定调子。
”打击乐器中的马锣，既重且大，直径55厘米，厚约1厘米，声音不散不躁，现多用“六”字马锣，与弦乐“sl”音相全，故有用马锣定音的传统习惯。
晋剧弦乐牌曲很多。
表现愉快情绪的有〔绣荷包〕等。
表现苦恼的有〔太阳神针〕等，紧张用〔紧杀鸡〕，舒缓用〔大寄生〕。
这些曲牌可单独使用，也可联辍使用。
如《打金枝》中的《闹宫》与《春秋配》中的《拣柴》的音乐，就是用若干曲牌组成的联奏曲。
唢呐曲牌也很多，如“坐帐”用的〔开门鼓〕、〔慢拜场〕等，能渲染元帅升帐时隆重庄严的气氛。
《战宛城》中用的〔对舞〕，有千军万马奔腾攻战的气势。
打击乐的锣鼓点，约有四、五十种。
如〔硬三锤〕、〔五锤子〕、〔三翻鹞〕、〔小战〕、〔战煞〕、〔海沙〕、〔披头〕、〔帽子头〕、〔回头〕等。
使用时，可根据剧情发展需要来选择。
如〔闷场〕(俗称揉肚子)，可配合人物捶胸、顿足、立坐不安的动作与呼喊节奏。
《斩黄袍》中高怀德上场，《回荆州》中赵云上场，《长板坡》中张飞斥责赵云之后，都是用这种鼓点来衬托人物烦躁和焦急情绪。
中路梆子有时在四股眼、夹板、二性唱腔之前，使用〔七锤子〕与弦乐接，必要时带〔撩子〕配合剧中人耍马鞭、或“接门”的动作。
《坐楼杀惜》中宋江杀死阎婆惜，从她身上搜索梁山书信时，用〔小战〕伴奏，有力地渲染了其战战兢兢，极度紧张的状态。
Rh{auO 晋剧中，分传统的生、旦、花脸三大行为红、黑、生、旦、丑五行。
清末民初，晋剧中已形成五大行，十五小行。
五大行指的是：红(胡子生)、黑(花脸)、生、旦、丑。
十五小行指的是：正红、老生(正红、大黑兼)、大黑、二黑、小生、武生、娃娃生、正旦(青衣)、小旦、老旦、彩旦、武旦、刀马旦、文丑、武丑。
中、北路梆子清代时大致与蒲州梆子的脚色行当相同，后逐渐发展变化。
到清末民初，中、北路梆子已形成五大行、十五小行。
五大行：红(胡子生)、黑(花脸)、生、旦、丑。
十五小行：正红、老生(正红、大黑兼)、大黑、二黑、小生、武生、娃娃生、正旦(青衣)、小旦、老旦、彩旦、武旦、刀马旦、文丑、武丑。
晋剧的脚色行当，根据演员的技艺高低及在群众中的影响程度，分为头套(亦称头路、头牌)、二套(二路、二牌)、零碎三类。
头套演剧中主要人物，二套演次等人物，零碎应杂。
《蝴蝶杯》为便，田云山为头套胡子生应工，胡晏为二套应工，零碎则扮演家院田明。
晋剧的脚色行当中，生行中的胡子生为最主要的行当，一般戏班以其为挑班演员，故称之为挑大梁的，在戏班中所挣“戏份子”(即工资)最高。
胡子生可分为黑胡子生、老生、红生，多扮演中老年的正派人物。
戴三绺(关羽则为五绺)髯口为其主要标志。
一般群众和演员在习惯上都称胡子生演员为唱红的。
四大梆子中的胡子生演员以“红”为艺名的尤多。
胡子生中戴黑髯(一般为黑三绺)称黑胡生，居胡子生之首，多扮演帝王将相、官吏员外等有地位的中年男子，须生演员必须具备过硬的唱念功夫和扎实的腰退功、武功；另外还须掌握梢于功、髯口功、帽翅功、幅子功、靴子功、鞭子功等高难度技巧。
唱功戏、做功戏、功架戏均要能拿得起。
能唱不能做或能做不能唱，称不上好把式，只能算片(撇)子演员，不够挑班资格。
在唱念上讲究吐字清楚、喷口有力、缓疾有致，以本嗓为兼用假音(背弓音)，具有高亢激昂之特色。
身段、功架则讲究仪表庄重、英武刚健。
因因子生演员表演难度大，扛戏分量重，故四大梆子的胡子生历来均由男演员担任，已成传统。
但本世纪三四十年代，晋剧中涌现出以丁果仙为代表的一批胡子生女演员，称之为坤角。
她门以嗓音明亮清脆、扮相俊美大方、做戏逼真细腻见长，赢得广大观众欢迎，迅速取代了男角胡子生在晋剧中的头牌地位。
但是，由于女胡子生演员生理条件所限，一些身段、功架、武功较重的戏难以胜任，致使一些剧目逐渐从舞台上消失，如《出棠邑》、《观阵》、《上天台》、《五雷阵》等。
胡子生行当中还有老生。
红生之分。
老生，扮演老年长者，挂白三缮或苍三绺，表演以倡做为主，苍老、凝重、朴实是其主要特色。
红生戴黑三绺，勾红脸，扮演勇武忠直的人物。
小生：分文生、武生、娃娃生。
文生有纱帽生、翎子生、巾子生、穷生等。
主要扮演青年男子。
纱帽生，戴纱帽，穿蟒袍或官衣，扮演有功名的人物，表演上要求仪态端庄洒脱。
翎子生以头插锥尾为主要标志，多扮演武将和文武双全的人物。
一般由文武小生扮演，。
要翎子为这类脚色绝活。
巾子生，戴巾于，穿褶子，持折扇(故又称扇子生)，主要演风流儒雅的公子，表演上要求风流潇洒、儒雅俊秀。
穷生，穿素道袍或富贵衣扮演落魄书生一类人物。
要求表演出人物穷困潦倒及贫而有志的神情形态，娃娃生，扮演少年儿童，戏的分量不重，多由童伶、学员扮演。
武生：分短打、长靠两种。
扮演擅长武艺的青壮年男子。
短打武生，戴罗帽，穿箭衣、侉衣、豹衣，表演上以武打、翻跌为主，武生扎大靠，着厚底靴，表演上以开打、功架为主。
旦行：主要有正量(包括闺门旦)、小数点旦、老旦、彩旦、武旦、刀马旦。
正旦，又称大旦、青衣，多饰演已婚、正派的中年妇女。
以唱做为主，宁静端庄、晓理贤慧为其主要特色，另外有一些唱功戏中的未婚女子(所谓“闺门旦”)。
也由正旦应工，正旦常与胡子生配戏，戏的分量一般都较重。
小旦，多扮演青少年女子，有小旦、花旦之分，二者的区别在于人物的性格及表演特点。
小旦多扮演正派纯真的青年女子，表演以唱做为主。
以活泼伶俐、天真烂漫、举动敏捷见长。
花旦则以做功和念白为主，多扮演放浪泼辣或妖艳俏丽的青年女子，以泼辣刁狠为主要特点。
正旦、小旦为梆子戏中的主要行当，故有“一窝旦(正旦和小旦)吃饱饭”，“一旦挑八角”之说。
老旦，扮演老年妇女，彩旦，也称丑旦、丑婆子，扮演滑稽或刁奸的妇女，武旦，扮演勇武的女性人物，一般为小打扮，不穿蟒靠，重武打。
一般班社由刀马旦兼任。
刀马旦、多扮演擅长武艺的青壮年妇女。
身扎大靠，头戴七星额子，插翎子，唱做打和舞蹈并重。
这类脚色大都由功底扎实的小旦演员扮演，故亦称为刀马小旦。
花脸行：也称净、黑头。
分大花脸、二花脸。
多扮演相貌、性格、品质特异的人物，均以面部勾脸(即在面部勾画各种颜色的脸谱)为主要标志。
大花脸，偏重唱、念、做、举止稳重，主要扮演身份地位较高的人物，如包拯、曹操、徐彦昭等。
大花脸有花脸、白脸、黑脸、红脸、净脸之分，由人物的性格、品质及行为所定。
如包拯黑脸，以示其秉公执法、铁面无私；曹操、潘仕美由因其奸诈、残忍，勾白胸；关羽勾戏脸，以表示其忠心不二的品质和英武刚强的性格。
过去，有“花脸不挑班”之说，但也有个别艺术成就高的演员仍可以挑班，如晋剧花脸学员乔国瑞(狮子黑)即曾挑班多年。
过去，梆子戏有代脚制(也称代行制)，这是由于旧班社中演职人员不足所致。
彩旦通常由丑行代，个别小旦演员也代之，如晋剧演员冀美莲演《拾玉镯》的刘媒婆、《风筝误》的丑姑娘，深得广大观众赞誉。
建国后，随着时代的发展及观众的要求，剧团编制逐渐扩大，演职人员大大增加，戏校和训练班也注意培养老旦演员，除少数剧团外，多数均有专人扮演。
但彩旦、娃娃生的代脚制仍延用至今。
晋剧，即中路梆子，是山西省的代表性剧种，为山西省的四大梆子之一。
由于它的活动地区在山西中部，尤其是在太原附近、晋中一带，而且这一剧种历来受到山西中部广大群众的欢迎、喜爱，因称中路梆子。
中路梆子的特点是旋律婉转、流畅，曲调优美、圆润、亲切，道白清晰，具有晋中地区浓郁的乡土气息和自己独特风格。
中路梆子渊源于蒲州梆子，清道光、咸丰年间已经盛行。
它吸收了蒲剧的许多特点，又经过许多艺人的丰富和发展，逐渐形成了自己的风格。
可以说，它是在蒲剧基础上大胆突破和创新而形成的一种别具一格的梆子戏。
近百年来，中路梆子的一些前辈、老艺人对这一剧种的发展做出了积极的贡献，如孟珍卿（艺名“三儿生”）、张景云（艺名“十三红”）、高文翰（艺名“说书红”）、乔国瑞（艺名“狮子黑”）、田桂子、毛毛旦、油樵旦等，在唱腔和做派上，不断创新，不断改进，路子越走越宽，戏越演越精。
尤其是著名晋剧演员丁果仙登台后，由于她的艰苦的戏曲舞台实践，在唱腔、道白、做派等方面，都有新的改进，对今日晋剧风格的形成，起了重要作用。
中路梆子最早主要活动在太原周围，很容易吸收兄弟剧种的长处，融会贯通。
因此，这一剧种演出范围也随之逐步扩大。
抗日战争以前，已经扩展到河北西部、陕西北部、内蒙地区。
在以上地区，相继建立了固定的中路梆子剧团，演唱晋剧。
抗日战争中，许多中路梆子艺人参加了中国共产党领导下的挽救民族危亡的英勇斗争，在晋察冀、晋绥、太行等革命根据地演出。
他们不仅演传统戏，而且还演现代戏、新编剧目。
在前方和根据地公演，受到人民的赞扬，对鼓舞人民的士气，起到一定的作用。
晋绥七月剧社（中路梆子）曾随军到西安、成都、甘肃天水等地进行过较长时期的演出活动。
解放以后，中路梆子剧团逐渐增多，尤其在晋中、吕梁、太原地区，差不多县县有专业剧团，许多村镇有业余剧团。
著名剧目《打金技》已拍成电影。
山西省晋剧院是山西省晋剧主要演出团体。
成立于一九五九年二月。
这个剧团演出历史较久，多年来，培养了不少青年演员，积累了丰富的舞台实践经验，许多优秀演员荟萃于此，受到了山西省晋剧到好者的拥戴。
山西省晋剧院设在太原，现有演职人员二百八十七人。
这个剧院，在历史上曾经汇集了山西省内晋剧的老艺人丁果仙、牛桂英、郭凤英、梁巧云、冀美莲等人。
这些老艺人，经过舞台生活的千雕百凿，形成了自己一套独特的表演风格、唱腔，在群众中留有很深的印象和很高的威信。
现在，这个剧院的著名演员有王爱爱、田桂兰、冀平、马玉楼、刘汉银、郭凤英、王宝钗等。
山西省晋剧院的代表剧目有传统戏《打金枝》、《含嫣》、《小宴》、《杀宫》、《算粮》等。
中路梆子溯源及发展概况 晋剧，原名中路梆子，它是在蒲州梆子孕育下产生的一个剧种，起初主要活动在山西省中部地区，即清代的太原府、汾州府及平定州所辖的各县。
后来，由于发展迅猛，流传地区逐步扩展，社会影响越来越大，直至成为今天山西省戏剧的代表剧种——晋剧。
起源探讨 关于中路梆子的起源，曾经是晋剧史研究工作者多年争论的一个问题。
从我掌握的资料考证，中路梆子的起源应在清代咸丰年间为妥。
因为在此之前，从大量舞台题所揭示的山西中部城乡戏剧演出中，主要为蒲州梆子、京都花腔班（今北京剧）和江南丝竹班（南昆曲）三种，根本未见有关“中路梆子”的记述痕迹。
只是到了道光初年，被当时称作山西梆子的蒲州梆子再度复兴，所谓：“道光皇帝登龙廷，山西梆子又时兴”时期，蒲梆北上，来到了晋中、太原一带演出，不仅轰动了太原，而且也震撼了北京，这也正迎合了中路地区崛起的一批富商大贾们的娱乐要求，于是他们就以承包形式，邀请蒲梆班社在中路演出，这就是中路富商承办戏班的开始，但剧种仍为蒲剧。
其代表班有平遥县的万和班、小平遥班，及介休县的吉庆班等。
到了咸丰初年，蒲梆开始冷落下来，此时正值太平天国起义发生，义军一部于咸丰三年八月到达山西平阳府（今临汾市），其矛头直指清王朝的首都北京。
在这样的历史背景下，包括蒲剧在内的外地剧种，很少再来中路地区演出了，致使中路地区出现了一个戏剧活动相对空缺的时期，这对酷爱着戏的中路群众，尤其是富商们来说倍感失望，于是少数人便开始邀请赋闲文人、票友以及秧歌、皮影艺人等，组织研讨班子，拟创立自己的剧种。
到了咸丰中后期，经过众多班子的努力研讨，终于在继承蒲梆音韵和锣鼓经点的基础上，结合中路秧歌等的唱腔特点，初步形成了中路梆子的雏形班社，并开始试点演出。
其中具有代表性的有榆次黑店班和祁县三庆班，参加艺人，除了滞留的蒲梆艺人、秧歌及皮影艺人外，还有吹鼓手、店员、矿工、票友等。
到了同治初年，山西社会秩序好转。
新型中路梆子的出现，也受到了更多富商财主们的亲睐。
于是以祁县城城金财主为代表的太谷、榆次平遥、孝义、介休等地的财主们，先后成立了上、下聚梨园班、四喜班、四兴班、四庆班等班社，他们在演出实践中，互相学习，不断改进，使唱腔及文武场面日趋完善；又学习外地剧种管理班社的经验，使戏班逐步走向了正规化。
戏班人员，除文武场保留中路籍艺人外，其他演员大都以高薪从蒲州聘来，所以民间有：“祁太镏子，蒲州丸子”的谚语。
其次，大商家还修建戏房院，购置苏杭刺绣行头，增添运输车辆，制定演出计划。
如戏班自负运输，每个台口大都演出三天，每天上、下午，晚三开戏，戏班自办伙食。
每年农历十月十五日垛箱歇班，艺人放假，次年正月再来组班。
班主宏观领导，具体事物由承事人、掌班人负责。
戏班不属商业性质，盈亏全由班主自负。
只是每到一处，将木制的、标有某某县某某财主所承戏班名称的虎牌立在前台，以示夸耀，还要在后台粉壁墙上题笔留名。
这些舞台题笔内容广泛，成了我们今天研究晋剧发展史的金石之证。
随着中路梆子的日益定型，引起了中小财主和中等商人的承班兴趣。
他们也从蒲州请来艺人或招来儿童，成立科班。
至同治末年，中路梆子班社已在山西中路、以至北路少数州县初具规模。
比较出名的新承戏班有：介休的和盛班、徐沟的五义园、太谷的四盛和班、祁县的双庆园、太原的郝店班、汾州府的义庆班等。
出名演员有一千红、八百黑、王彩云、云遮月、天明亮、棒杵红，以及鼓师杨青、宋兴儿，琴师彭根只等。
经常上演的剧目有：《和氏璧》、《棋盘街》、《春秋配》、《普救诗》、《御果园》、《渔家乐》、《赵家楼》、《炮烙柱》、《锋箭头》、《吉庆图》、《落马湖》、《北天门》、《抚琴》、《偷鸡》、《扫雪》、及昆曲戏《草坡》、《赐副》、《庆顶珠》等。
由于艺人的精湛表演，给观众留下了深刻的印象，至今晋中仍有“四喜班，是好戏，秃红、吐丑、盖陕西。
人参娃娃、大嘴丑，后边跟的一杆旗……”等戏谚流传。
不过，此时的中路梆子，在山西戏苑中仍是一枝新秀，而以金和班为首的蒲州梆子、三庆班为首的京都花腔班、鸣福班为首的江南昆曲班等，仍活跃在中路地区，形成了多剧并存、争芬斗妍的时代。
可惜上述局面维持不久，一场前所未有的劫难发生了。
光绪元到四年，山西与邻省陆续遭受特大旱虫等自然灾害，在此情况下，多数戏班停演，艺人失散或丧身，就连曾解囊资助的富商大贾也改变了初衷。
到光绪六七年后，中路梆子才开始恢复，起班社有原来长年包份制的娱乐性团体，变为以名老艺人承班、或以财主领衔承班的商业性经营组织。
此时，搭班艺人严重短缺，不得不就近收留中路籍贫苦儿童加入科班培养使用，他们经教学3-5月，便强行登台，俗称“犟出窝”。
有的靠打骂体罚逼迫学戏，当时比较出名的科班有榆次流村的而保和班、清源杜村的喜梨园、孟封村的小梨园等。
其中二保和班，培养的演员最多，几乎遍及中路各地。
辉煌时期 光绪十年后，中路梆子再次兴起，出现了中路艺人演中路戏的新气象，使旧日那种蒲梆艺人演中路戏的局面开始改变。
从光绪十五年后到清末中路梆子进入一个辉煌时期。
此时，中路各地的富商、财主、职员等，再次支持中路梆子的发展，他们有的自己承班，有的做艺人承班的后台，使戏剧班社像雨后春笋般地发展起来，每个府、州、县在同一年里，承办班社不下两三个，最多的为太谷、平遥两县，常年班子不下5个。
演出活动有庙会戏、集市戏、踩台戏、开光戏、商行戏、开市戏、求神戏、还愿戏、祭祀戏、婚丧寿庆戏及官戏等。
一般村庄，每年也唱戏一台；大型集镇，每年多达5-10台，中路梆子已成为中路人民群众喜闻乐见的主要剧种了，而且它也随中路商人远足张家口、包头、归化等地，与当地剧种竞献技。
中路梆子在发展过程中，由于地域关系，吸收民间艺术等成份的不同，在表演程式、演唱风格，前场经谱上形成了三大流派，即以太原府辖县的上路班；汾州府辖县的下路班；平定、辽州所辖县的东四处班而区分。
直到解放后上述三者的较小差异，合为一体。
这个时期，中路出名的班次有榆次的三保和班、会音班、太谷的坤梨园，祁县的荣升班、永盛园，平遥的同春园、祝丰园，介休的全福班、同盛园，汾州俯的春和园、如意班，孝义的长盛班、翠梨园，寿阳的小万顺园、三鸿班，盂县的福顺班、魁梨园，交城的仁义园，平定的四喜园等。
北路有忻州的兴盛班、峰县的小景翠园、大同府的万盛班、五台县的昌盛园、天城(镇)县的合义班等。
名艺人有三盏灯、二八黑、福盛生、玉石娃娃(刘玉富)、十里麻、核桃红、玻璃翠、玉昌红、金大丑、狗儿旦、玉印里、夜壶丑、没骨头、草上飞、六月鲜、五月鲜、黄芽韭、晒鞋旦、子都生，及文武场师傅任应只、杨甲成、孙三蛮、马锣三、赵毛蛮、杨七成等。
上演代表剧目有《北游宫》、《雁塔寺》、《葫芦峪》、《乾坤带》、《日月图》、《牧虎关》、《忠孝义》、《赞王宫》、《芦花河》、《黄河阵》、《光武兴》、《南阳关》、《豫让桥》、《乌玉带》、《朝金鼎》、《铁冠图》、《奚皇庄》、《表功》、《戏叔》、《八蜡庙》、《宁武关》、《玉虎坠》等。
广大观众公认的上三班好戏为太谷的坤梨园、锦梨园和祁县的荣升班。
坤梨园在班主三盏灯的带领下，演的很红，被冠以“字号班”的美名。
谚云：“三盏灯，进了城，买卖人，冒了魂……。
”“三盏灯进了村，长工放羊的歇了工。
前晌看了七星庙，后晌再看凳王宫。
”可见演况之盛。
中路梆子的辉煌，还有一个标志是，遍布城乡的票儿班、自乐班。
所谓票儿班，就是由商人、农民、私垫先生等自发建立的娱乐组织，参加者称票友，艺高的称“合文家”，大多是业余农闲聚集起来，自拉自唱，吸引不少观众。
这种组织起到了义务向群众宣传戏剧、加深群众热爱戏剧的桥梁作用。
所沥富乐班，是富豪人家利用歇班机会，将名艺人及文化名人请到家中一边演唱、娱乐，一边研讨修改剧本、曲调，或改进表演招式等。
这种活动也叫“走暗场”，待成熟之后，上台正式演出，这叫“走明场”。
这种由富人、知识分子和名老艺人组成的三结合自乐班，是中路梆子发展史上的一个创举。
其中，成效卓著者有太原县(今晋源镇)的聚文会、太谷北恍村曹家班、祁县城渠家班等。
中路梆子走向极盛之后，这时江南丝竹班、京都花腔班等基本退出了中路舞台，只有蒲梆偶尔还来，已势头大减。
辛亥革命后，中路各县一度动荡不安，有钱有势者大都采取回避观望态度。
因此，中路梆子的承班人多改为前清衙门、镖局遗老等人充任。
同时中路籍艺人队伍也已成长壮大，蒲梆艺人中除定居者外，其余已不再来中路搭班了。
民国5—19年(1916—1930)，山西局势相对稳定，中路梆子又进入第二个辉煌时期。
特点是： (一)班社林立，流派扩大。
此时的中路梆子，不仅扎根雁北、占领口外，且在河北省西部、陕西省东北部，以及省内原平阳府、潞安府所辖的北部各县，也发展建立了班社，形成了横跨我国北方的山西、陕西、河北、绥远、察哈尔5个省区的大型剧种，从而被人们称为山西梆子。
仅就中路地区30个县来讲，这个阶段出现过的戏班就有120余个，其中寿阳最多，陆续承办过21个。
著名的上三班好戏为太谷县杨成斋的锦梨园、胡万义的万福园和徐沟县陈玉的自诚园等。
(二)、名伶荟萃，竞争激烈。
由于班社林立，互争高低。
民国14年后，徐沟自诚园班主陈玉，第一次从张家口调回大牛牛、二女只等坤角艺人，与本班男艺人同台共演，引起轰动，观者如潮。
接着是河北梆子武打艺人来晋搭班，他们的真刀真枪、实打实拚的武功戏赢得了观众的好评。
再是以太谷万福园为代表的一些班社，也不甘落后，二返蒲州，选聘新秀。
这样就使中路梆子形成了一个人才济济、实力强大、互相竞争的大好局面。
此时的名艺人，中路籍的有：盖天红、说书红、李子健(后唱了京戏)、十三红、小十二红、三儿生、天贵旦、毛毛旦、狮子黑、十七生、福义丑、彦
微型党课怎样记录
A：尊敬的各位领导!B：亲各位来宾! 合：晚上好! A: 又是雪飘过 B: 又是一年人增寿 C: 辞旧岁欢欣鼓舞庆胜利 D: 迎新春豪情满怀谱新篇 A：当辞旧的钟声在大地回荡，当喜庆的焰花在星空绽放，一个崭新的春天，已经向我们走来。
B：她乘着飞天的彩翼飘然而至，她寻着夸父追日的脚步款款而来。
C：此时此刻，霞光与彩翼共舞，鼓点与足音共鸣。
宜黄大地啊，今夜是如此美丽，宜黄儿女的心哟，早已驻满春天的芳华。
D：在这辞旧迎新的美好时节，我们首先向各位领导、各位来宾、全县的父老乡亲们道一声 合：拜年啦! A：祝大家在新的一年里 B:开开心心 C:和和美美 D:红红火火 合：新春快乐!万事如意! A：红红火火过大年，欢欢喜喜迎新春。
过去的一年，宜黄人民坚持科学发展观，面对挑战，抢抓机遇，意气风发地迈上了生产发展、生活富裕，生态良好的文明发展道路，在打造现代山水田园宜居城市和特色文化名城的进程中跨出了坚实的一步，取得了令人振奋的成就。
B：告别2009，我们迎来了新一年的新一轮太阳，从那喷薄而出的火焰里，人们看到了更加耀眼的希望，看到了更加美好的未来，让我们一起放飞一个古老民族伟大复兴的千年梦想! C：走进2010，我们将更加坚定信念，昂首阔步，走向更加辉煌的明天。
D：年年新春年年高唱新春曲，岁岁祝福岁岁欢跳祝福舞。
A：由中共宜黄县委、县人民政府主办，县委宣传部、县文化广播电视局承办，县移动公司、宜黄戏大剧院、县文化馆协办的宜黄县2010年“虎乡欢乐年”春节文艺晚会今晚在这隆重举行。
B：希望我们的春节文艺晚会能给大家带来节日的快乐和幸福! A：我叫___，来自。
。
。
B：我叫___，来自。
。
。
C：我叫___，来自。
。
。
D：我叫___，来自。
。
。
今天这台晚会，就由我们四人联手，共同来为大家主持。
C：光临今天晚会的领导和嘉宾有：县委书记邱建国、县委副书记、县长苏建国、县委副书记王小林、县人大主任黄华强等4套班子的领导。
D：让我们对各位领导和嘉宾的到来表示最诚挚的欢迎和衷心的感谢! A;首先，让我们用热烈的掌声欢迎县委书记邱建国同志致贺词。
B：“虎乡欢乐年”----宜黄县2010年春节文艺晚会现在正式开始。
请欣赏舞蹈《春节序曲》。
2、女独《卓望塔祝福歌》 A:喜庆的舞蹈拉开了宜黄县2010年“虎乡欢乐年”春节文艺晚会的序幕，也送来了春的气息。
B: 是啊!当我们满怀喜悦地盘点2009年的时候,我们收获最多的是“四个字” C: 哪“四个字”? D:“和谐 ”与“发展” A：随着我县社会和经济的和谐 发展，广大群众迫切希望兴建一处寓自然生态景观和厚重的宜黄文化为一体的休闲娱乐场所，展现和提高自身的生活质量。
B：卓望塔的建设，为广大群众提供了又一处富有文化内涵的游览胜景，必将成为我县又一游览胜地。
可谓“览胜不须登华泰，寻真即此是瀛洲”。
接下来请欣赏由周勇作词，吴复如谱曲，胡婷演唱的《卓望塔祝福歌》。
4、宜黄戏《游园》 C：几百年来，宜黄戏以其鲜明的表演风格、优美的声腔和人人爱听能懂的语言，受到广大观众和戏迷的喜爱，宜黄戏的表演粗犷、古朴，唱念做打，程式严谨。
D：《牡丹亭》是明朝剧作家汤显祖的代表作之一，也是我国戏曲史上浪漫主义的杰作。
作品通过杜丽娘和柳梦梅生死离合的爱情故事，洋溢着追求个人幸福、呼唤个性解放、反对封建制度的浪漫主义理想，感人至深。
接下来请欣赏由邓华和邓春晖表演的宜黄戏《牡丹亭》选段《游园》。
5，男独《中国之最》 A：《中国之最》，是一首带有草原风味的抒情歌曲，他用简短的词句、优美大气的旋律将我们中国之最的气派以及中国人民为祖国自豪的情怀表现的淋漓尽致、神采飞扬!下面，请欣赏由抚州市实验剧团卢文平带来的这首激情洋溢的歌曲《中国之最》 6、舞蹈《红灯笼》 B：红灯笼，中华民族光明与圆满的象征; 红灯笼，中华民族爱美与善美的情怀; 带着欢乐，带着激情，我们一起走进喜庆、美好、温暖、和谐的红灯笼世界。
请欣赏舞蹈《红灯笼》 7.配乐诗朗诵《宜黄 我为你歌唱》 A：宜黄，有着一千七百多年的悠久历史;宜黄，有着璀璨夺目的丰厚文化底蕴。
B：宜黄，作为赣东大地的一颗明珠、正在崛起的一座山水新城，正以日新月异的速度发生着巨大的变化，引起了国内外众多目光的注视。
A：改革开放以来，这块神奇美丽的土地更是发生了翻天覆地的变化。
高举进位争先旗帜、构建富强和谐宜黄，已经成为全体宜黄人的自觉行动。
B：让我们与诗歌一起畅想、一起礼赞，祝福宜黄，放歌宜黄。
下面请欣赏配乐诗朗诵《宜黄，我为你歌唱》，作者：余小玲，朗诵：艾丽萍 吴小康 李全发 兰望。
9，小品《会亲家》 C：社会的发展给人们的生活方式和生活观念带来了巨大的变化，城市和乡村已经不是对立的生活概念，今天要相会的这两对亲家会发生些什么故事呢。
请欣赏由抚州市实验剧团带来的小品《会亲家》 10、男独《和谐的家》 如今，和谐家庭成为新世纪社会进步的人性追求。
和睦、健康、平和是通向幸福之路的通行证，只有辛勤培育、文明创造、修身养性的坚持，才能取得和谐家庭的牌照。
接下来请欣赏歌曲《和谐的家》，演唱者：吴松 11、快板舞《七仙女游宜黄》 A：××，你有没有感觉到这几年我们宜黄的变化很大 B：是啊!变化确实很大。
A：这点我们老百姓最有感触，我在采访他们时他们用两个字来表达 B：哪两个字呢? A：一个是多，一个是好 B：怎么讲? A：漂亮的房子多了，宽畅的路多了，美丽的夜景多了，丰富的文艺生活多了，工厂企业多了，还有许多不认识的客商朋友多了。
B：哦!我知道了，一句话，就是我们的生活好了，心情更好了。
A：没错，接下来就让七仙女带大家去游宜黄，看看我们宜黄的新变化。
表演者：邓淑玲 李玲等 12、舞蹈《掀起你的盖头来》 C：在中国被尊称为“西北民歌之父”的民族音乐家王洛宾，一生编曲作词接近千首。
他的作品之中，维吾尔族 歌曲《掀起你的盖头来》几乎是每一个中国人都能够唱出来的歌曲。
请欣赏舞蹈《掀起你的盖头来》，表演者抚州市实验剧团。
13：女独《七月的草原》 D：草原深处，有最原始、最淳朴的自然风光和风土人情。
穿越吉布胡朗图，你将能品味飞鸟成群、水天一色、气势磅礴的呼伦湖 。
请欣赏独舞《七月的草原》，表演者黄双阳。
14、歌伴舞《走进新农村》 A：山在笑、水在笑、田里的庄稼笑弯了腰。
B：你在笑、我在笑、乡村里的气氛真热闹。
A：新农村、新风貌、让我们用歌声唱响神州的天堂! B：颂改革、赞祖国、是祖国让我们成就今天的辉煌! A：请欣赏歌伴舞《走进新农村》，演唱者：吕静安 15、歌伴舞 《团园中国年》 金色太阳送给中国一个圆 ，中国的今年阳光灿烂，银色星辰送给中国一个圆 ，中国的今年星光耀眼 。
下一个节目是歌伴舞《团园中国年》，演出单位抚州市实验剧团。
希望大家在歌声中陶醉，在歌声中展望新的一年，并预祝大家虎年好运，阖家幸福，万事如意。
结束语： A：宜黄县2010年“虎乡欢乐年”春节文艺晚会到了与大家说再见的时候了。
B：难忘今宵，难忘这不眠之夜，那是心中涌动的亲情与感动。
C：难忘今宵，难忘这万家团圆的时刻，那是心中永存的真诚与祝福。
D：难忘今宵，难忘这欢乐的情景。
A：难忘今宵，难忘这幸福的时光。
B：让我们踏着新一年欢庆的鼓点， 为宜黄这个正在崛起的虎乡， 放声歌唱， 宜黄的明天一定会灿烂辉煌! C：让我们共同祝愿大家在新的一年里，身体健康!心想事成!万事如意! D：祝愿我们的宜黄繁荣昌盛，再攀高峰! AB：让我们在新的一年里张开腾飞的翅膀，向着更高的目标飞翔! 合：宜黄县2010年“虎乡欢乐年”春节 文艺晚会到此结束，朋友们，再见! 篇二 2006年春节联欢晚会串词 女：欢歌咏祥泰， 男：劲舞福门开。
女：尊敬的各位领导 男：各位来宾 女：XX和XX的朋友们! 男：XX的朋友们!大家—— 合：晚上好! 女：我们在这里提前给您 合：拜年了!(做拜年状) 女：值此2006新春佳节来临之际，XX和XX及XX的同仁们在这里欢聚一堂，共庆佳节。
男：同时市XX和XX的领导也来到晚会现场，让我们以最热烈的掌声向他们的到来表示欢迎! 女：过去的2005年是丰收的一年，我们中华民族收获了“神州六号”载人航天飞船升空的喜悦，我们自己也在平凡的工作岗位上兢兢业业，实现自己的价值，为社会作出应有的贡献。
男：在这辞旧迎新的美好时刻，让我们请XXZxx主任为大家讲话，大家欢迎。
女：周主任请留步!周主任，今天兄弟单位来我们排水管理处，共庆佳节，您只讲话肯定不行!大家说是不是? 周：那我就为大家唱支歌吧!不过我想请XX局xx女士和我合唱! 女：那好!友请xx女士!让我们用他们优美的歌声拉开晚会的序幕。
请欣赏他们为大家带来的《为了谁》。
大家欢迎 男：据我所知你们单位有个舞林高手，曾经获得xx市直机关拉丁舞比赛壮年组第一名。
女：是啊!你放心，这么喜庆的日子，她和他的搭档XX局的xx肯定会为大家带来精彩的舞蹈的。
OK!Now! Music and Light!友请xx\\\\xx 拉丁舞表演〈恰恰〉〈伦巴〉。
男：今天除了精彩的文艺节目，我们还安排了惊心动魄的抽奖。
女：本次晚会抽奖中奖率高达70%，不知大奖花落谁家呢? 男：下面就进入我们的第一轮抽奖。
友请抽奖嘉宾：()()() (抽奖过程) 女：2005年，十六届五中全会的胜利召开，我们在“三个代表”的指引下与时俱进、开拓创新。
2006年，我们将继续勇往直前，在社会主义道路上开拓新的篇章，请欣赏XX所xx\\\\xx等表演的大合唱《我们走在大路上》。
男：听说你们XX有个年轻人不仅歌唱的好，还弹的一手好吉他!?他是谁啊? 女：这你都知道啊?看来我们化验室的xx今天不献艺都不行了。
友情xx——吉他弹唱〈浪子心声〉〈童话〉。
男：欣赏了合唱之后让我们活跃一下气氛，来玩一个游戏。
女：其实这个游戏啊是几个游戏的综合，所以叫做“游戏接龙”。
下面呢，我们就先请出10位来宾做这个游戏。
我们一边做一边来讲规则。
(10人上台) 游戏第一步叫“三人抱成团”.…….(具体见游戏说明) 男：没被抽奖抽中的朋友们现在是不是很焦急地等待第二轮抽奖啊?(话筒对观众席)不用急!抽奖马上开始。
请( )上台进行抽奖。
(抽奖过程) 女：抽奖结束请继续收看精彩节目，下面请欣赏歌伴舞〈美丽的草原我的家〉演唱：xx，伴舞：xx\\\\xx\\\\xx 男：欣赏了气势庞大的大合唱，下面我们来欣赏市XX所xx的独唱《必杀技》。
男：诱人的抽奖就要开始了，大家拭目以待，看看在这轮抽奖中谁是幸运之星!请( )上台为大家抽奖。
(抽奖过程) 女：下面是游戏时间，这次玩的游戏是〈合力吹气球〉。
我们先请12个人上台分成2组进行比赛，快的一组获胜. ……(具体见游戏说明) 男：(衙役状)威武—— 女：你这是干吗啊? 男：升堂审案啊! 女：审案? 男：是啊!请看小品〈包公夜审一支烟〉。
女：抽烟有害健康!看样子，这香烟确实该斩。
下面我们开始最后一轮抽奖，看看幸运会光顾谁家?友情抽奖嘉宾( )。
(<难忘今宵>音乐起) 男：良宵苦短， 女：岁月流金。
男：福禄寿喜， 女：溢满乾坤。
男：希望大家在新的一年里身体健康、万事如意! 女：工作顺利、合家欢乐!同志们、朋友们! 合：新春快乐!狗年大吉! 男： 朋友们，让我们唱起来，跳起来. 篇四:春节联欢晚会串词 持人1：尊敬的各位领导 主持人2：各位来宾 主持人3：亲爱的同事们 合：大家晚上好! 主持人4：我是主持人xx 主持人1：我是主持人cc 主持人2：我是主持人aa 主持人3：我是主持人bb 主持人1：玉鼠欢腾辞旧去 主持人2：猛牛开岁迎新春 主持人3：今天，是难得的缘分让我们欢聚在这方土地 主持人2：今天，是我们共同收获丰硕果实的喜庆节日 主持人3：今天，是我们播下希望拥抱明天的难忘起点 主持人1：首先向大家介绍一下出席我们晚会的嘉宾：龙岗总工会办领导xx(欢迎) 主持人2：工会领导2(欢迎) 主持人3：红门科技股份有限公司余家红董事长(欢迎) 主持人4：红门科技股份有限公司谭有斌总经理(欢迎) ……主持人2：2011年1月的那天，雪花飘飘，路途茫茫，层层雪花阻隔了一双双往家归的步伐 主持人3：大年三十，一位亲切的家长，拿着一个个压岁钱，来到了我们身边，来到了我们的职工食堂，带领着我们擀面条，包水饺 主持人4：品着热腾腾甜津津的饺子，品着年味浓浓情意绵绵的关怀，品着相识相知的人间温暖 主持人1：天寒地冻，红门情暖人间 主持人3：2011年5月的春天，大地咆哮，阴雨绵绵，三十多万同胞在风雨飘摇的地层底下向我们疾呼呐喊，席卷全球的汶川大地震，再一次彰显了红门人广袤的大爱善心; 主持人2：70多万的善款，源源不动地流向灾区，送给同胞，送给血脉相连的手足。
主持人4：大地无情，红门有爱 主持人1：2011年的仲夏，轻风呼唤大地，绿叶渴望阳光，一位担当的智者，带着品质、生产、电子、客服 主持人2：带着技术、知识、服务，带来热情、带来希望，带来责任， 主持人3：来到金华、浦西、浦东、南京、合肥、重庆、青岛，来到沈阳、北京、唐山、天津、太原、成都，到十三个经销商分公司驻点回访 主持人4：同心同德同荣辱，连根连筋连手足，红门一家亲 主持人4：商场变幻水深火热，金融海啸兴风起浪，企业翘首，期待渡过难关 主持人1：工会来了，区领导来了，送来了慰问，送来了祝福 (合)送来了温暖，送来了希望，送来了明天 主持人2：2011，经受了风雪，考验了斗志 主持人3：2011，我们哭过，也笑过 合：2011，风风雨雨，我们一起走过 主持人1：泉州工业园乔迁大喜，工业园拔地而起， 主持人2：那是红门人用智慧修建的家园 主持人4：上海市政府、北京人民政府、奥运场馆……一处处机关单位竖起了坚强的护卫， 主持人3：那是红门的钢铁战士 主持人4：广东省著名商标、深圳知名品牌、深圳十大书香企业…… 主持人3：一块块奖牌从政府的手上接过，那是红门的成绩单 主持人1：2011，付出，得到了回报 主持人3：2011，播下一颗种子，收获一个春天 主持人4：2011，红门辉煌走过 主持人1：下面有请，我们的家长，红门科技股份有限公司董事长余家红先生致欢迎词 ……主持人3：非常鼓舞人心、热情洋溢地发言。
今天了，我们的晚会也得到了工会的支持，下面有请工会主席xx讲话 主持人：谢谢! 主持人1。
2：今夜，我们欢聚一堂，今夜，我们群星璀璨，今夜，我们共襄盛举 主持人3。
4;今夜，我们引吭高歌，今夜，我们载歌载舞，今夜，我们就要骄傲地歌功颂德 主持人2：在红门不断发展壮大的过程中，他们在市场的最前线披荆斩棘，开疆拓土，为红门的发展做出了杰出的贡献，他们就是来自全国各省的经销商分公司。
你们辛苦了! 下面请进入经销商大会颁奖环节 突出贡献奖： 作为公司的五大经营支柱，他们在全球金融海啸时经受住了考验，面对出现的重重困难，他们广开思路，团结奋进，积极开拓市场，攻克了一个又一个的难关，用辛劳和汗水不断刷新着“业绩达成率”，又一次创造了销售的光辉业绩。
(为了表彰他们的不平凡的业绩，评委会决定将2011年度突出贡献奖颁发给……) 十大高速成长奖： 市场有域心无界，面对日趋激烈的竞争，他们迎难而上，无论炎炎夏日还是凛冽寒天，他们整日奔波市场上，积极开拓新的渠道，寻找新的利润增长点。
心有多宽，市场就有多大，10年的数据记录着他们不断超越、勇攀高峰的骄人业绩。
(为了表彰他们锲而不舍、力争上游的拼搏精神，评委会决定将2011年度金点子奖颁发给……) 金点子奖： 创新是企业发展的源动力，对于销售来说也是如此。
在过去的一年里，他们在提高销售能力的基础上，根据客户的需求不断创新，不断调整销售策略和内容，灵活运用优秀的销售技巧或方法，在竞争中走出了一条新路。
(为了表彰他们在销售领域所做出的创新工作，评委会决定将 2011年度金点子奖颁发给……) 新产品推广奖： 2011年悬浮门、格美灯光门等新产品投放市场一年来，他们在新产品的销售方面走在了前列，吹响了红门和同类品牌在新产品竞争中的胜利号角，进一步巩固和了红门的品牌形象。
(为了表彰他们市场开拓中的付出的辛勤努力和取得的辉煌成绩，评委会决定将2011年度新产品推广奖颁发给……) 卓越团队奖： 这是支以铁的纪律锻造业务队伍，这也是支以精诚合作的力量赢得客户无限信赖的团队。
他们将任务目标远远的抛在身后，用骄人的业绩征服了市场，他们是红门营销战线的一面旗帜，更是业务员心中的温情的港湾，正是团队的战无不胜才一次次引领着他们从困境中走向星光大道。
(为了表彰这些团队卓越贡献，评委会决定将2011年度卓越团队奖颁发给……) 舞蹈《一起创造吧》7 主持人1：催人奋进的舞蹈，《一起创造吧》，仿如一面擂响的战鼓，催人奋进。
主持人2：2011年，是新中国成立60周年，60年党的正确领导，60年的《红旗飘飘》，让我们在红色飘动中感受火一样的热情，请欣赏歌舞《红旗飘飘》 歌舞《红旗飘飘》 主持人3：《红旗飘飘》献给祖国60岁华诞，下面请欣赏魔术《开花富贵》，让我们在最近的距离感受魔术不可思议的魅力，挑战视觉神经 《开花富贵》 主持人4：花开宝贵报，大礼马上就会到。
为了慰问辛苦了一年的经销商朋友，我们今天特别设置了三轮幸运抽奖环节 主持人2：下面，让我们进行第一轮抽奖环节，第一个奖项将在2011年度销售业绩排名前十名的经销商中产出，是哪位幸运儿如此幸运呢? 有请xx为我们抽取第1个幸运嘉宾 主持人4：有请xx上台领奖，合影留念 主持人3：hi，darling 主持人4：我英文名叫xx，不叫darling 主持人2：这你就不知道了吧，darling是亲爱的昵称 主持人4：亲密的昵称带来更具亲和力的舞蹈 主持人2：下面请欣赏舞蹈《我的答玲》 舞蹈《我的答玲》 主持人3：男子汉大丈夫，能屈能伸，下面，让我们看看这对夫妻中的男子汉是如何表现他的大丈夫气概的 《男子汉大丈夫》 主持人2：百年修得同船渡，浪漫激情的爱情过后是平淡的柴米油盐的生活，在磕磕碰碰中，两人难免有摩擦，但只要有一方在平淡的生活中洒点“幽默”的调料，那么生活肯定又是多滋多味的。
下面请欣赏串烧组合歌。
串烧组合歌(love、好听) 主持人1：动感欢畅的组合，舞蹈中唱出美丽心情。
主持人4：柔术，作为杂技家族中一个传统项目，被誉为超越极限的人-体-艺-术，柔术，是中华民族源远流长的一朵艺术奇葩，以惊、险、奇、美著称于世， 主持人1：我国的柔术正式形成于春秋战国时期，成熟于隋代，唐代进入宫廷，汉代百戏曾经一度鼎盛。
新中国成立后，周恩来总理正式命名为杂技柔术，她与中国的戏剧艺术一样，门派、品种繁多，民族文化底蕴深厚。
中国的柔术，曾震惊好莱坞。
主持人4：下面请欣赏工会给我们带来的杂技《柔术》 杂技《柔术》 主持人2：今天晚上的节目真是丰富多彩，我们不仅可以欣赏到明快的舞蹈，说不定还可以抱到大礼包。
主持人3：下面请进入第二轮幸运抽奖环节，第二轮抽奖主要面向前销售业绩排名前20名的经销商，含前10名。
主持人2：我们的礼品大派送直通车马上又要出发了，准备好了吗?奖品在哪里? 主持人3：有请谭有斌总经理抽取幸运观众 主持人2：恭贺，请合影留念 合影留念 舞蹈《千手观音》 主持人1：经典中的经典，再度回味，依然还是那么的精彩。
主持人4：点滴中的感惠，穿越时空，依然还是那样的温暖; 主持人1：爱在继续，一颗感恩的心将永不停止 主持人4：下面请欣赏情景剧《感恩的心》 《感恩的心》 主持人2：激动人心的时刻又来了，下面，进行今天晚上最后一轮的礼品大派送 主持人3：这次的抽奖主要面向全体经销商朋友 主持人2：有请余家红董事长为幸运儿抽取奖品 主持人2：恭喜，请合影留念 舞蹈《大地飞歌》 主持人1：最明快的，莫过于一年一度芳草绿，莫过于倾听年轮的呼吸。
每逢这种时刻，便簇拥着我们共同的梦境，你我总在丰收的时刻嫣然笑语——新年快乐! 主持人2：这是快乐分享的时刻，是共襄盛举的时刻，是祝福，关怀的时刻，是希望，美梦成真的时刻，提前祝你：新年快乐，佳节如意! 主持人3：告别这一季，有我们最美好的希望，就让风捎去满心的祝福，缀满你又一轮新的奋斗征途。
祝朋友们拥有一个美丽，灿烂的2011年! 主持人4：我把祝福和希望，放在将融的雪被下。
让它们，沿着春天的秧苗生长，一节节，浸满馨香，送给朋友们，满年的丰硕与芬芳! 主持人1：朋友们，今夜的夜空湛蓝，今夜的礼花灿烂!愿美好的歌声和祝福，伴随朋友们2011年的每一天! 男主持：这世界除了生命永恒岁月永恒外，还有我们年复一年的不凋的微笑。
愿这欢声笑语，充满温情浪漫的时刻，永远驻留在我们彼此的心中!
就如何完善农村公共文化服务体系建设拟定一份领导讲话稿
这个是在网上搜的，可以参考一下，结合自己的实际改一下，应该就可以用了：同志们： 在2012年的元旦即将来临之际，我们在这里召开全省农村公共文化服务建设推进会，主要任务是深入学习贯彻党的十七届六中全会和省委九届十三次会议精神，认真落实省委和姜异康书记、孙守刚部长关于农村文化建设的指示精神，总结今年全省农村文化建设的成绩和经验，表彰先进，研究部署明年工作。
在此，我谨代表省委宣传部、省文化厅，向泰安市委、市政府，肥城市委、市政府和文化部门对于会议付出的努力表示衷心的感谢，向在“百千万”表彰活动中获得荣誉的单位和个人表示热烈的祝贺。
借此机会，我讲以下几点意见。
一、提高认识，切实增强农村文化建设的责任感和紧迫感 农村文化建设是公共文化服务的重点和难点，加强农村文化建设是一项十分重要而紧迫的战略任务。
党中央、国务院和省委、省政府对农村文化建设一贯高度重视，对加强和改进农村文化工作，做出了一系列重要指示和重要决策，要求文化建设更加关注民生需求，更加眼睛向下、重点下移，面向群众、服务群众，把基层文化建设提到一个更高位置，加快构建公共文化服务体系，建立健全服务网络，保障人民群众的公共文化权益，满足人民群众的基本文化需求。
党的十七届六中全会深刻阐述了加快城乡文化一体化发展的极端重要性，强调指出：“增加农村文化服务总量，缩小城乡文化差距，对推进社会主义新农村建设、形成城乡经济社会发展一体化新格局具有重大意义”。
省委九届十三次全体会议也对加强农村文化建设，促进城乡公共文化协调发展作出了全面部署，强调满足人民基本文化需求是社会主义文化建设的基本任务，是文化强省建设的重要内容，要求重点加强农村公共文化设施建设，把支持农村文化建设作为创建文明城市基本指标，深入实施重点文化惠民工程，还对构建“15-20分钟”城乡公共文化服务圈，逐步实现一村一年一场戏，保证一定数量的转移支付资金用于乡镇和村文化建设，等等，都提出了明确要求。
前不久，山东大学威海分校的大学生围绕农村文化建设开展了调研，指出了一些迫切需要解决的现实问题，特别是在农村文化设施利用、有针对性地丰富农民群众文化生活、创新文化下乡的方式、加大农村文化队伍培养力度、大力发展农村特色文化等方面提出了一些意见和建议。
姜异康书记、孙守刚部长做出重要批示，要求我们既看到成绩进步，更看到差距和问题，认真调查研究，完善政策措施，加强工作指导。
党中央、国务院和省委、省政府的重要指示精神和重大决策部署，为我们进一步加强农村文化建设指明了方向、提出了要求、注入了强大动力。
完成省委、省政府交给的光荣任务，实现建设文化强省的宏伟目标，顺应人民群众对农村文化繁荣发展的热切期待，都要求我们切实增强机遇意识、责任意识，把农村文化建设摆上更加突出的位置，齐心协力、发愤图强，继续抓住重点、发挥特点、破解难点、打造亮点，继续发扬求真务实的作风，强化措施，真抓实干，切实把全省农村文化建设推向一个新水平。
二、总结经验，不断提升对农村文化建设的规律性认识 近年来，伴随着经济文化强省总体战略的积极推进，全省农村文化建设得到健康发展，进入快速、稳定的发展阶段。
各级对文化建设投入总量增多，向基层文化建设倾斜力度加大，已经建立起从省到市、县、乡镇、村级基层的五级公共文化服务网络点，初步形成了以大型公共文化设施这骨干、以社区和乡镇基层文化设施为基础的城乡公共文化服务网络。
重点文化惠民工程持续推进，覆盖面进一步扩大，文化共享工程建立起互联网和卫星双重覆盖到村的传输网络，我省成为全国唯一的“示范省”，并荣获“文化部创新奖”和“国家十大文化创新工程奖”。
群众文化活动丰富多彩，全省每年举办各类社区文艺汇演4万多场，3400多个规模较大的文化广场每年举办各类文艺演出5万多场，国有文艺院团每年送戏下乡演出1.3万余场，有效丰富活跃了基层群众文化生活。
全省各地立足实际，积极探索，创造了许多农村文化建设的好经验、好路子。
比如，泰安肥城市农村文化志愿者递进培养的经验，青岛市创建国家公共文化服务体系示范区的经验，烟台市坚持以人为本、强化城乡公共文化普惠共享的经验，威海市加强农村文化大院规范化建设与服务的经验，潍坊诸城市构建“两公里文化服务圈”的经验，济南市济阳县送戏下乡、繁荣农村文化生活的经验，等等，这些都很值得我们认真学习借鉴，大力推广。
综合各地近年来农村文化建设的积极探索，我感到最突出的主要有以下几个方面： 第一，坚持公益性为主与市场机制相结合。
现阶段，我们界定的基本文化需求主要包括读书看报、听广播看电视、进行公共文化鉴赏、参加公共文化活动等。
这些基本文化需求，是社会主义制度下人民群众必须得到保障的基本文化权益。
基本文化权益具有公益性、均等性、基本性、便民性等属性。
在现阶段经济社会条件下，人民群众的基本文化权益应当由政府来保障、由政府提供免费，或是低于成本、收费很少的公共文化服务，已经成为共识。
近年来，各地各部门深入基层进行公益性演出，把文化服务直接送到百姓中间，这些公益性的演出惠及了更多城乡群众，发挥了重要的影响力和辐射力。
与此同时，很多基层文化单位坚持社会效益与经济效益相统一，充分发挥市场机制的作用，不断提高内部管理活力和市场竞争力，在文化惠民的同时，给自身也带来了良好的发展机遇，面向基层找对了市场，灵活的体制顺应了市场，连出好戏赢得了市场。
第二，坚持政府主导与社会参与相结合。
在为人民群众提供基本文化服务的过程中，尤其在公共文化服务体系建设中，政府仍然扮演着重要角色。
这些年来，各级党委和政府优先安排涉及农村和基层群众切身利益的文化建设项目，在政策支持、财政投入、组织领导等方面发挥了主导作用。
同时，各地各部门注重完善相关政策，鼓励社会力量参与，形成政府主导、多元投入、共建共享的良性机制，形成城乡共建、企乡共建的良好局面，形成有利于基层文化建设长远发展的重要补充。
第三，坚持文化建设与群众生产生活相结合。
基层文化建设只有同群众生产生活紧密联系，根基才更加牢固。
在多年基层文化建设中，有的地方把文化建设与农村精神文明创建结合起来，有的把学科学、学技术与学文化结合起来，有的把文化活动与帮助农民脱贫致富结合起来，在寓教于乐中普及科学知识、提高道德素质、增强市场观念、掌握致富本领，并运用到日常的生产生活当中去，大大拓展了基层文化的内容，为推动经济发展、促进社会和谐起到了积极作用。
第四，坚持重点示范与建立机制相结合。
多年来，各地各部门重视发挥重点活动的示范带动作用，充分调动城市优秀文化资源向基层倾斜、向农村倾斜，创造了许多有影响力的文化品牌，文化惠民的覆盖面大大增强，受到了基层群众的热烈欢迎，扩大了高质量文化产品的社会影响力，起到了很好的导向示范作用。
同时，让基层文化建设保持长久的生命力，除了靠重点带动、面上铺开之外，更要依靠制度来保障，通过有针对性的、具体的工作机制保证基层文化建设的长期化、规范化。
第五，坚持硬件建设和管理服务相结合。
文化设施是文化产品和文化服务的载体和平台。
搞基层文化建设，必须抓好设施建设，创造良好的硬件条件。
当然，光靠硬件建设这“一手”是远远不够的，随着设施条件的不断改善，管理服务的课题更加凸显出来。
只有坚持一手抓硬件建设，一手抓软件管理，才能提高基层文化工作的质量和效率。
这些年，很多地方、部门重视创新改进文化服务手段，创新载体、创新抓手，想出许多实招、巧招，发挥了很好作用。
以上五个方面的基本经验，还是初步的，仍需要我们共同努力，在实践中继续摸索、继续积累、继续完善，进一步拓宽基层文化工作的思路和内容，不断提升对农村文化建设的规律性认识，更好地推动农村文化的繁荣发展。
三、突出重点，切实把明年农村文化建设各项任务落到实处 2012年是实施“十二五”规划承上启下的重要一年，也是深入贯彻党的十七届六中全会精神，推动文化强省建设的重要一年。
全省文化系统要深刻把握中国特色社会主义文化发展道路这条文化建设的主线，深刻把握建设文化强省这一文化建设的主题，抢抓机遇、乘势而上，按照省委、省政府关于文化建设的总体部署，把农村文化建设作为明年和今后一个时期文化工作的重点，把实现公共文化服务均等化作为基本方向，抓住关键环节，采取更加有力的措施，努力缩小城乡文化建设差距，推动城乡文化一体化发展取得新突破。
重点在以下几个方面狠下功夫： 第一，坚持统筹兼顾，努力在科学规划和建设农村公共文化服务设施网络上狠下功夫。
加快农村公共文化基础设施建设，实现公共文化服务网络的全面覆盖，是今后一个时期文化建设的战略任务。
必须立足长远、统筹兼顾、科学规划、加大投入，加快完善农村公共文化设施网络布局。
一要把农村文化建设摆在更加突出的位置。
按照科学发展观和全面建设小康社会的要求，把农村文化建设纳入经济社会发展的总体布局，把规划好、建设好、管理好、使用好公共文化设施服务网络作为各级政府履行公共服务职能的重要内容，纳入各级党委和政府工作的重要议事日程，纳入地方经济社会发展和社会主义新农村建设的总体规划，纳入党政干部考核指标。
特别要加强农村公共文化服务规范化管理，突出目标量化、分解责任，制订县级文化单位、乡镇文化站和村文化大院服务规范，建立公共文化服务的指标体系和绩效考核体系，确保各项任务目标的实现。
二要科学规划和建设。
按照省“十二五”规划纲要，明确思路，设定目标，科学布局，构建完善的城乡公共文化服务设施网络。
坚持城乡统筹，实行重点突破，优先安排涉及农村的文化建设项目，重点加强县级文化馆和图书馆、乡镇综合文化站、村文化室建设。
加大对革命老区、贫困地区文化服务网络建设支持和帮扶力度，增加公共文化设施总量，有效解决城乡、区域公共文化设施布局不平衡问题。
三要深入实施文化惠民工程。
按照扩大覆盖、消除盲点、提高标准、完善服务、改进管理的要求，大力推进文化信息资源共享工程、数字图书馆建设工程、公共电子阅览室建设工程、城乡基层阅报栏（屏），乡镇文化站、社区文化中心、村文化大院等基层文化设施建设。
要大力推动公共文化服务的各类示范区、示范基地、示范项目建设，确保明年取得更大突破。
要围绕打造“15—20分钟”城乡公共文化服务圈，制定实施方案，明年就要推出首批500个规范的农村公共文化服务圈。
要进一步做好免费开放工作，不断拓展免费开放的范围，提升免费开放的标准，完善免费开放的机制，优化免费开放的服务。
要积极探索流动文化设施建设，在贫困地区和地广人稀需要进行流动服务的地方，配备多功能流动文化车，开展灵活、多样、方便的流动文化服务。
四要推进城乡公共文化设施互联互通。
坚持建设与管理并重，加大统筹协调力度，发挥不同部门文化资源相互补充、相互促进的作用，建立责任明确、行为规范、富有效率、服务优良的运行机制，推动城乡公共文化设施扩展功能、互联互通、共建共享，不断提高使用效能。
第二，坚持资源共享，努力在扩大农村基本公共文化服务覆盖面上狠下功夫。
促进文化资源向农村合理流动，是缩小城乡文化差距、实现城乡文化一体化发展的有效途径。
必须坚持“二为”方向和“双百”方针，多提供适合农民群众实际需要、对生产生活有指导作用的文化产品，多开展农民群众乐于参与、便于参与的文化活动，着力丰富农民群众文化生活，扩大基本文化服务覆盖面。
一要广泛深入地开展群众性文化活动。
坚持业余自愿、形式多样、健康有益、便捷长效原则，贴近群众生产生活实际，打造一批具有影响力的群众文化活动品牌，建立点面结合、上下联动的群众文化活动长效机制，推动农村群众性文化活动持续开展。
深入开展重大节庆文化活动，吸引农民群众参与，丰富农民群众业余文化生活。
深入组织开展读书日、读书月、读书节等全民阅读活动，鼓励社会各界开展捐赠助读行动，着力解决农村未成年人的基本阅读需求。
要借助明年第二届中国非物质文化遗产博览会的契机，加大文化遗产保护力度，同时依托这些优秀传统资源开展文化活动，推动发展文化产业。
二要建立向基层群众“送”文化的长效机制。
根据时代特点和群众精神文化需求的变化，推动文化科技卫生“三下乡”、科教文体法律卫生“四进社区”、“送欢乐下基层”等面向基层的公益性文化活动制度化、经常化，建立健全“送”文化的长效机制。
鼓励和组织专业文化工作者深入农村开展群众性文化培训、辅导、讲座和展演、展示等文化服务，引导和培育各种形式的自办文化，增强农村文化的造血功能，把“送”文化与“种”文化结合起来。
三要切实满足特殊群体的基本文化需求。
加强对农民工的文化关怀，尽快把农民工纳入城市公共文化服务体系，建立政府主导、企业共建、社会参与的农民工文化服务机制。
针对农民工流动性大的特点，以城市社区为载体，将农民工纳入社区管理范围，融入社区文化生活。
深入研究农民工的需求特点，引导、支持和鼓励社区、企业积极开展面向农民工的公益性文化活动，提供具有针对性的文化产品和文化服务，切实维护和保障农民工基本文化权益。
第三，实行以城带乡，努力在提高农村公共文化服务科学化水平上狠下功夫。
目前，我们总体上已经进入以工促农、以城带乡的发展阶段，进入着力破除城乡二元结构、形成城乡经济社会发展一体化新格局的重要时期。
以城带乡，拓宽公共文化服务领域，是破除城乡文化二元结构、实现城乡文化一体化发展的重要手段。
要充分发挥城市的辐射带动作用，建立以城带乡、城乡联动机制，促进城乡文化资源优化配置、科学整合和综合利用，形成城乡一体的公共文化服务网络，不断提高公共文化服务水平。
一要完善城乡文化帮扶机制。
鼓励城市对农村进行文化帮扶，把支持农村文化建设作为创建文明城市基本指标，建立城乡文化帮扶责任制。
要建立和完善城市对农村的文化援助机制，动员党政机关、企事业单位和群众团体广泛开展城乡文化共建活动，采取捐赠设备器材和文化产品，开展业务合作、人员培训、工作指导等多种形式，推动农村文化建设。
二要打造农村文化传播平台。
突出农村文化建设的内容，大力推进优秀文化艺术宣传推介工程。
采取在国家、省级重点新闻媒体、新闻网站开辟专栏、专题、专门频道，在公共文化场所开辟专门阵地等方式，大力宣传推介我省农村优秀文化艺术作品、优秀文艺工作者、文化工作先进典型和重大文化活动。
办好《大众日报》“大众文化”专刊、山东卫视“综艺.十艺节”栏目，与《中国文化报》联办“艺彩山东”专刊，与山东广电网络公司合作创办“山东文化”专题。
组织开展重点剧目宣传推介活动，与中央电视台戏曲频道、山东电视台合作，办好“迎十艺”山东省优秀创作剧目展播。
三要创新农村公共文化服务方式。
积极探索适合农村特点、适应农民群众需要的文化服务方式，不断提高服务质量。
发挥公益性文化单位的主体作用，鼓励公共图书馆、博物馆、文化馆等公益性文化单位面向农村提供网点服务、流动服务，建立流动服务平台。
扶持文化企业以连锁方式加强基层和农村文化网点建设，推广新型代理配送制度，构建贯通城乡的文化产品流通网络。
要把公共电子阅览室建设从试点走向普及，为农民群众提供优质数字资源。
要积极支持演艺团体深入基层和农村演出，特别是要大力培养更多的庄户剧团，尽快完成一村一年一场戏的目标。
要大力实施公共文化辅导工程，运用现代数字技术、网络技术、信息技术拓宽农村基层公共文化服务空间，增强服务效果，提高服务品质。
第四，加强投入保障，努力在发挥公共财政对农村文化建设支撑作用上狠下功夫。
完善公共财政制度，健全政府投入机制，是推动农村文化建设、促进城乡文化一体化发展的根本保障。
中央《决定》和省委《意见》中包含很多含金量很高的利好政策，希望各市文化部门一定要抓紧梳理研究，结合实际，列出清单，项目化、工程化，变成强有力的工作载体。
一是在文化事业投入方面，建立健全同财政收入相匹配、同人民群众文化需求相适应的公共文化投入保障机制，保证财政对公共文化建设投入的增长幅度高于同级财政经常性收入增长幅度，提高文化支出占财政支出比例，主要公共文化产品和服务项目、公益性文化活动纳入公共财政经常性预算，等等，都需要大家深入研究，提出具体的意见和建议。
二是2012年起，全省财政文化事业经费支出占财政总支出的比例逐步提高，各级政府要安排资金用于支持文化事业发展、文艺创作生产和农村文化建设，提高各级彩票公益金用于文化事业比重，保证一定数量的转移支付资金用于乡镇和村文化建设，等等，希望各级尽快列出单子，积极争取，搞好对接，确保各项政策落实到位。
三是省委《意见》提出“引导和鼓励企业、社会组织及个人捐赠和兴办公益性文化事业，制定并落实好相关优惠政策”，也需要我们提出具体的意见和建议。
四是在文化体制改革、文化人才队伍建设等方面，支持性、扶持性政策更多更具体。
对这些政策，要逐条加以梳理研究，提出具体的意见和建议，变成可操作的项目，积极争取，用足用活用好。
希望各市积极主动地做好工作，不等不靠，不要等人家上门，要主动上门，争取各方面的支持，汇聚更多的资源，促进文化事业的繁荣发展。
同志们，农村文化发展正面临着千载难逢的历史机遇，省委省政府殷切期望，人民群众热切期待。
让我们以更加昂扬的风貌，更加积极的作为，抓住机遇，开拓创新，不辱使命，再接再厉，把农村公共文化服务体系建设推向一个新水平，为文化强省建设做出新的、更大的贡献。
谢谢大家。
国粹京剧的解说词
京剧的形成大约有150年左右。
清乾隆五十五年（1790年）江南久享盛名的徽班三庆班入京为清高宗（乾隆帝）的八旬万寿祝寿。
徽班是指演徽调或徽戏的戏班，清代初年在南方深受欢迎。
继此，许多徽班接踵而来，其中最著名的有三庆、四喜、春台、和春，习称四大徽班。
他们在演出上各具特色，三庆擅演整本大戏；四喜长于昆腔剧目；春台多青少年为主的童伶；和春武戏出众。
1828年以后，一批汉戏演员陆续进入北京。
汉戏又名楚调，现名汉剧，以西皮、二黄两种声腔为主，尤侧重西皮，是流行于湖北的地方戏。
由于徽、汉两个剧种在声腔、表演方面都有血缘关系，所以汉戏演员在进京后，大都参加徽班合作演出，且一些成为徽班的主要演员，如余三胜即是。
徽调多为二黄调、高拨子、吹腔、四平调等，间或亦有西皮调、昆腔和弋腔；而汉调演员演的则是西皮调和二黄调。
徽、汉两班合作，两调合流，经过一个时期的互相融会吸收，再加上京音化，又从昆曲、弋腔、秦腔不断汲取营养，终于形成了一个新的剧种--京剧。
第一代京剧演员的成熟和被承认，大约是在1840年左右。
京剧从产生以来曾经有过许多名称。
计有：乱弹、簧调、京簧、京二簧、皮簧（皮黄）、二簧（二黄）、大戏、平剧、旧剧、国剧、京戏、京剧等。
回答者：FinnyIvy - 魔法师 五级 5-28 14:08京剧简介京剧于清光绪年间形成于北京（一说形成于道光年间）。
其前身为徽剧，通称皮簧戏，同治、光绪两朝，最为盛行。
徽戏进京是在公元1790年（清乾隆五十五年），最早进京的徽戏班是安徽享有盛名的“三庆班”。
随后来京的又有“四喜”、“和春”、“春台”诸班，合称“四大徽班”。
道光年间，汉调进京，被二簧调吸收，形成徽汉二腔合流。
严格地说，二簧与皮簧两个名称应有区别：二簧只代表初期的徽调，而皮簧则为包括西皮在内的新的徽调。
至清末民初，通称皮簧戏。
光绪、宣统年间，北京皮簧班接踵去上海演出，因京班所唱皮簧与同出一源、来自安徽的皮簧声腔不同，而且更为悦耳动听，遂称为“京调”，以示区别。
民国以后，上海梨园全部为京班所掌握，于是正式称京皮簧为“京戏”。
“京戏”一名，实创自上海，而后流传至北京。
京剧的正式形成大约是道光二十年（1840年）以后的事，这时京剧的各种唱腔版式已初步具备，京剧的语言特点已经形成，在角色的行当方面已出现了新的变化，已拥有一批具有京剧特点的剧目，京剧第一代演员也已经出现：余胜三、张二奎、程长庚被称为老生“三鼎甲”，此外还有老生演员兼京剧剧作家卢胜奎。
程长庚是这一时期的代表人物，他在融合汉调、徽调并吸收昆曲加以改造和提高方面，比同时期的其他京剧演员作了更多的努力，对京剧表演艺术的形成贡献很大，对后世京剧的发展影响起了很大的作用。
京剧音乐属于板腔体，主要唱腔有二黄、西皮两个系统，所以京剧也称“皮黄”。
京剧常用唱腔还有南梆子、四平调、高拔子和吹腔。
京剧的传统剧目约在一千多个，常演的约有三四百个以上，其中除来自徽戏、汉戏、昆曲与秦腔者外，也有相当数量是京剧艺人和民间作家陆续编写出来的。
京剧较擅长于表现历史题材的政治和军事斗争，故事大多取自历史演义和小说话本。
既有整本的大戏，也有大量的折子戏，此外还有一些连台本戏。
京剧角色的行当划分比较严格，早期分为生、旦、净、末、丑、武行、流行（龙套）七行，以后归为生、旦、净、丑四大行。
京剧形成以来，涌现出大量的优秀演员，他们对京剧的唱腔、表演，以及剧目和人物造型等方面的革新、发展做出了贡献，形成了许多影响很大的流派。
如老生程长庚、余三胜、张二奎、谭鑫培、汪桂花芬、孙菊仙、汪笑侬、刘鸿声、王鸿寿、余叔岩、高庆奎、言菊朋、周信芳、马连良、杨宝森、谭富英、唐韵笙、李少春等；小生徐小香、程继先、姜妙香、叶盛兰等；；考勤武生俞菊笙、黄月山、李春来、杨小楼、盖叫天、尚和玉、厉慧良等；旦角梅巧玲、余紫云、田桂凤、陈德霖、王瑶卿、梅兰芳、程砚秋、荀慧生、尚小云、欧阳予倩、冯子和、小翠花、张君秋等、老旦龚云甫、李多奎等；净角穆凤山、黄润甫、何桂山、裘桂仙、金少山、裘盛戎等；丑角刘赶三、杨鸣玉（原为昆丑，加入京班演出）、王长林、肖长华等。
此外还有著名琴师孙佑臣、梅 田、徐兰沅、王少卿、杨宝忠等；著名鼓师杭子和、白登云、王燮元等。
京剧继承了皮簧戏的丰富剧目，不仅有属于二簧系统的二簧、西皮、吹腔、四平调、拨子等剧目，而且还包括昆腔、高腔、秦腔、罗罗腔、柳枝腔等声腔剧目。
这类传统剧目，据粗略统计，不下200余种，丰富多彩，琳琅满目。
其题材和形式也多种多样，有文戏、武戏、唱功戏、做功戏、对儿戏、折子戏、群戏、本戏等。
如、、、、、、、、等，数百年来，盛演不绝。
在整理传统剧目的同时，又新编、改编、移植了一大批剧目，如、《穆桂英挂帅》、《杨门女将》等。
中华人民共和国建立后，又创作了一批现代戏，如《红灯记》、《芦荡火种》、《 智取威虎山 》、《 杜鹃山 》、《黛诺》等，受到广大观众的欢迎。
回答者：Tanworld - 举人 四级 5-29 14:46“京剧起源” 够楼主用的吧呵呵中国京剧是中国的国粹，已有200年历史。
京剧之名始见于清光绪二年（1876）的《申报》，历史上曾有皮黄、二黄、黄腔、京调、京戏、平剧、国剧等称谓，清朝乾隆五十五年（1790年）四大徽班进京后与北京剧坛的昆曲、汉剧、弋阳、乱弹等剧种经过五、六十年的融汇，衍变成为京剧，是中国最大戏曲剧种。
其剧目之丰富、表演艺术家之多、剧团之多、观众之多、影响之深均为全国之冠。
京剧是综合性表演艺术。
集唱（歌唱）、念（念白）、做（表演）、打（武打）、舞(舞蹈)为一体、通过程式的表演手段叙演故事，刻划人物，表达喜、怒、哀、乐、惊、恐、悲思想感情。
角色可分为：生（男人）、旦（女人）、净（男人）、丑（男、女人皆有）四大行当。
人物有忠奸之分，美丑之分、善恶之分。
各个形象鲜明、栩栩如生。
形成与传播：京剧前身是清初流行于江南地区，以唱吹腔、高拨子、二黄为主的徽班。
徽班流动性强，与其他剧种接触频繁，在声腔上互有交流渗透，因此在发展过程中也搬演了不少昆腔戏，还吸收了啰啰腔和其他一些杂曲。
清乾隆五十五年（1790），以高朗亭（名月官）为首的第一个徽班（三庆班）进入北京，参加乾隆帝八十寿辰庆祝演出。
《扬州画舫录》载：高朗亭入京师，以安庆花部，合京秦二腔，名其班曰三庆。
刊于道光二十二年（1842）的杨懋建《梦华琐簿》也说：而三庆又在四喜之先，乾隆五十五年庚戌，高宗八旬万寿入都祝匣时，称'三庆徽'，是为徽班鼻祖。
伍子舒在《随园诗话》批注中则更具体指出是闽浙总督伍纳拉命浙江盐商偕安庆徽人都祝厘。
随后还有不少徽班陆续进京。
著名的为三庆、四喜、春台、和春四班，虽然和春成立于嘉庆八年（1803），迟于三庆十三年，但后世仍并称之为四大徽班进京。
乾隆、嘉庆年间，北京文物荟萃，政治稳定，经济繁荣，各剧种艺人麇集。
北京舞台昆腔、京腔、秦腔三足鼎立、相互对峙。
徽班到京，首先致力于合京秦二腔。
当时秦腔、京腔基本上同台演出，京秦不分（《扬州画舫录》），徽班发扬其博采众长的传统，广泛吸收秦腔（包括部分京腔）的剧目和表演方法，同时继承了众多的昆腔剧目（还排演了昆腔大戏《桃花扇》）及其舞台艺术体制，因而在艺术上得到迅速提高。
徽班本身的艺术特色，是它能够在争衡中取胜的主要原因。
在声腔方面，除了所唱二黄调以新声夺人而外，它联络五方之音，合为一致（《日下看花记》）；在剧目方面，题材广阔，形式多样；在表演方面，纯朴真切，行当齐全文武兼重，因此适合广大观众的欣赏要求。
在演出安排上，据《梦华琐簿》载，四大徽班各擅胜场。
三庆以轴子取胜（连日接演新戏），四喜以曲子取胜（善唱昆曲），和春以把子取胜（善演武戏），春台以孩子取胜（以童伶为号召）。
在艺术和经营上备有侧重点，能够发挥专长，取得较快进展。
至道光后期，徽班已在北京占据优势。
《梦华琐簿》说：今乐部皖人最多，吴人亚之，蜀人绝无知名者矣。
又说：戏庄演剧必徽班。
戏园之大者，如广德楼、广和楼、三庆园、庆乐园，亦必以徽班为主。
徽班成长发展的过程，也就是它向京剧擅变的过程。
这一嬗变的完成，主要标志为徽汉合流和皮黄交融，形成了以西皮、二黄两种腔调为主的板腔体唱腔音乐体系，使唱念做打表演体系逐步完善。
最早随同徽班进京的汉调演员是米应先（又名米喜子），湖北崇阳人（一说安徽人），生于乾隆四十五年（1780），约于嘉庆年间加入春台徽班进京演唱，演正生，擅红生戏，声望极隆（见《梦华琐簿》及李登齐《常谈丛录》）。
被视为著名汉调演员余三胜的先驱（当时曲艺唱词有亚赛当年米应先之句）。
道光年间（1821-1849），汉调演员至京加入徽班演唱的逐渐增多，著名的有王洪贵、李六。
粟海庵居士《燕台鸿爪集》（约作于道光十二年以前）说：京师尚楚调。
乐工中如王洪贵、李六善为新声称于时。
楚调即汉调，也就是西皮调。
可见当时北京已流行西皮调，王洪贵、李六善为新声，又推动了西皮调的革新发展。
在徽、汉演员的共同努力下，逐步实现了西皮与二黄两种腔调的交融。
开始不同的剧目，根据不同的来源，分别唱西皮或二黄；后来，有些戏就兼唱西皮和二黄，甚至在同一唱段中先唱二黄，后转西皮，并能相互协调，浑然一体。
《罗成叫关》（源出徽调《淤泥河》）就是一个例子。
声韵方面，形成中州韵、湖广音的格律，字声间杂京音、鄂音，兼用北京、湖北两种四声调值，分别尖团字音，按照十三辙押韵。
二黄的伴奏乐器，几经反复，终于在咸丰、同治年间（1851-1874）废笛,而与西皮统一使用胡琴（定弦不同），但唱吹腔时仍按徽班传统用笛伴奏。
道光末年，西皮戏大量涌现，徽班中皮黄并奏习以为常。
据刊于道光二十五年的杨静亭《都门纪略》载，三庆班程长庚、四喜班张二奎、春台班余三胜和李六、和春班王洪贵等常演的剧目，如《文昭关》、《捉放曹》、《定军山》、《击鼓骂曹》、《扫雪打碗》等，与嗣后京剧舞台常见的传统剧目已大体相同，徽班向京剧的擅变到此已基本完成（虽然当时还不称京剧）。
另一种说法，认为谭鑫培成名后（19世纪末、20世纪初）京剧才算形成。
理由是到那时皮黄戏从音乐、表演，到唱念的字音、声韵，才具备了严格的规范；而在此以前，即程长庚时代，仍属徽调范畴。
同治六年（1867），京剧传到上海。
新建的满庭芳戏园从天津约来京班，受到观众欢迎。
同年，丹桂茶园通过北京的三庆班，又约来大批著名京剧演员，其中有老生夏奎章（夏月润之父）、熊金桂（熊文通之父），花旦冯三喜（冯子和之父）等。
他们都在上海落户，成为以上海为中心的南派京剧世家。
嗣后，更多的京角陆续南下，知名的有周春奎、孙菊仙、杨月楼、孙春恒、黄月山、李春来、刘永春以及梆子花旦田际云（想九霄）等，从而使上海成为与北京并立的另一个京剧中心。
在这之前，约在咸丰初年，上海已有昆班和徽班演出。
京剧进上海后，也出现了京徽同台、京昆同台以及京梆（梆子）同台的局面。
这对南方京剧特点的形成，起了重要作用。
徽班杰出演员王鸿寿（三麻子）到沪后，经常参加京班演出，并把一些徽调剧目如《徐策跑城》、《扫松下书》、《雪拥蓝关》等带进了京班，把徽调的主要腔调之一高拨子纳入到京剧音乐里，还把徽班的某些红生戏及其表演方法吸收到京剧中。
这对扩大京剧上演剧目和丰富舞台艺术起了一定作用。
此外，梆子艺人田际云在上海的艺术活动，对南派京剧的发展也有所影响。
他的灯彩戏《斗牛宫》等，实为后来机关布景连台本戏的滥筋。
从光绪五年（1879）起，谭鑫培六次到沪，后来梅兰芳等名演员也经常到沪演出，促进了北派、南派京剧交流，加速了京剧艺术的发展。
京剧在进入上海之前，即咸丰十年（1860）之后，随商旅往来及戏班的流动演出，很快传播到全国各地。
如天津及其周围的河北一带为京剧最早的传播地区之一。
道光末年，余三胜即在天津活动（他和他父亲死后都葬在天津）；丑角演员刘赶三先在天津的票房活动，后来才到北京下海。
老生演员孙菊仙也曾经是夭津的票友。
山东是徽班进出北京的必经之地，山东帮商人又是北京经济活动的重要力量，因而山东很早就有京剧演出。
曲阜孔府早在乾隆时就有安徽艺人入府演戏。
京剧的较早流布地区还有安徽、湖北和东北三省。
至20世纪初，南至闽、粤，东至浙江，北至黑龙江，西至云南，都有京剧活动。
抗日战争期间，京剧在四川、陕西、贵州、广西等地也有了较大发展。
1919年，梅兰芳率剧团赴日本演出，京剧艺术首次向海外传播；1924年，他再度率剧团到日本演出，1930年，梅又率由二十人组成的剧组到美国访问演出，取得很大成功。
1934年，他应邀去欧洲访问，在苏联演出，受到欧洲戏剧界的重视。
此后，世界各地把京剧看成中国的演剧学派。
成语歇后语竞赛题
一夫当关，万夫莫开 一着不慎，满盘皆输，一人传虚，万人传实 人在江湖，身不由己 人非圣贤，孰能无过 人之将死，其言也真 三分像人，七分像鬼 三十六计，走为上策 三军易得，一将难求_ 不以为耻，反以为荣 不求有功，但求无过 不鸣则已，一鸣惊人 己所不欲，勿施于人 失之毫厘，差之千里 星星之火，可以燎原 流芳百世，遗臭万年 得道多助，失道寡助 麻雀虽小，五脏俱全 前人栽树，后人乘凉 智者千虑，必有一失 前门拒狼，后门进虎 人无远虑，必有近忧 前车之覆，后车之鉴 两虎相争，必有一伤 近朱者赤，近墨者黑 乘兴而来，败兴而归 远在天边，近在眼前 成也萧何，败也萧何 塞翁失马，焉知非福 嬉笑怒骂，皆成文章 鞠躬尽瘁，死而后已 滴水穿石，绳锯木断 金玉其外，败絮其中 二、补全下列歇后语 茶壶煮饺子—— 有口倒不出哑巴吃黄连——有苦说不出竹篮打水——一场空秋后的蚂蚱——没几天蹦头歪嘴和尚——没正经_ 隔着门缝看人——把人瞧扁了水中捞月——一场空马尾穿豆腐——没法提肉包子打狗——有去无回铁公鸡——一毛不拔三、写出动物的名称 （黄鼠狼 ）给鸡拜年——没安好心 （飞蛾）扑火——自取灭亡 （猫）哭（耗子 ）——假慈悲 （ 老虎）屁股——摸不得 热锅上的（ 蚂蚁）——团团转 （ 螃蟹）过街——横行霸道 （兔子 ）尾巴——长不了 （ 蚍蜉）撼大树——可笑不自量 （啄木鸟）上树——全靠一张嘴 骑（驴 ）看唱本——走着瞧 四、写出相对的字、词 有（福）同享，有（难）同当 （ 日）有所思，（夜）有所梦 （ 福）无双至，（祸 ）不单行当局者 （迷 ），旁观者（清 ） （ 有）则改之，（无 ）则加勉 （ 远）在天边，（ 近）在眼前 招之即来，挥之即 去，（ 明）枪易挡，（暗 ）箭难防
