创造社前期和后期的主张分别是什么
艺术主张总的来说前期追求朦胧、音律、梦幻美的结合。
后期更注重感情的表达。
如果说前期是对生活、国家留有很多的幻想的话，那么后期其实更多是对不满的一些倾诉，以及像对国家的热爱了。
《雨巷》是戴望舒的成名作和前期的代表作，作于政治风云激荡的1927年夏天。
当时全国处于白色恐怖之中，戴望舒因曾参加进步活动而不得不避居于松江的友人家中，在孤寂中咀嚼着大革命失败后的幻灭与痛苦，心中总充满了迷惘的情绪和朦胧的希望。
诗作在对江南雨中小巷的抒情中，反映出大革命失败后部分青年的压抑心情。
《雨巷》创设了一个富于浓重象征色彩的抒情意境。
在艺术上一个重要的特色是运用了象征主义的方法抒情。
朦胧而不晦涩，低沉而不颓唐，深情而不轻佻，确实把握了象征派诗艺术的幽微精妙大去处。
在浪漫的自由诗和“新月派”的豆腐干诗体盛行的时候，戴望舒送来了优美动听的《雨巷》，开拓了音乐在新诗中表现的新天地。
而后期的《寻梦者》将我们每一个人心中憧憬的梦想写到了极致，表达出诗人了追求理想的执著，又表现出了表现追求中的疲倦与苍老。
《寻梦者》是诗人内心世界的形象写照，也是一个群体精神与灵魂的深刻自白。
它用美丽的象征意象唱出了美丽的寻梦者灵魂的歌，这支美丽的歌告诉了一个人生的真谛：任何美好理想的实现，任何事业成功的获取，必须付出人的一生追求的艰苦代价；你的梦“开出娇艳的花”来的时候，正是“在你已衰老了的时候”。
戴望舒采用象征的方法来传达他这一人生真谛的觉识。
诗中的象征本体是诗人自己，象征喻体则是那“金色的贝”吐出的“桃色的珠”。
诗人找到了这个理想的象征物，在它身上寄寓了人生追求的一切美好东西。
《我用残损的手掌》是“雨巷诗人”戴望舒在日寇铁窗下向苦难祖国的抒怀之作。
“残损的手掌”既是写实，又是诗人坚贞不屈意志的写照。
诗歌一方面从实处着笔，描写沦陷区阴暗．表现对祖国命运的深切关注。
另一方面抒写解放区的明丽，侧重于写意，对象征着 “永恒的中国”的土地，发出深情赞美。
1.对比：从感情色彩上说，前半部分是消极的、冷色调的，后半部分是积极的、暖色调的。
前后两部分形成明显的对比。
2.在想像中展开诗的内容，在想像中，诗人的手掌抚过了广大的国土。
，就把较广泛的描写对象相对集中起来，使之贯穿在“手掌的感受”这一条线索上。
因而我们读起来不觉芜杂。
3.押韵方式：这首诗有着较为特别的押韵方式。
有时是四行诗句押一个韵，有时是两行押一个韵。
例如从第5行开始，押韵的字依次是“乡—幛—芳—凉”“骨—出”“草—蒿”“悴—水”“山—暗”“抚—乳”“掌—望”“活—国”。
这样灵活的押韵方式，既体现了现代诗形式的自由，又使全诗有着相对协调一致的节奏。
解释名词后期创造 社
创造社中国现代文学团体。
1921年6月由留学日本归来的郭沫若、成仿吾、郁达夫、张资平、田汉、郑伯奇等人在上海发起成立。
前期的创造社反对封建文化、复古思想，崇尚天才，主张自我表现和个性解放，强调文学应该忠实于自己“内心的要求”，是其文艺思想的核心命题，表现出浪漫主义和唯美主义的倾向。
郭沫若的诗集《女神》，郁达夫的小说《沉沦》及郭沫若的译作《少年维特之烦恼》（歌德），是该社最有影响的作品。
以其独特的文学主张和锋芒毕露的文学活动，成为五四以后新文学一支生力军，特别在文学青年中激起强烈共鸣。
第一次国内革命战争时期，创造社主要成员大部分倾向革命或从事革命实际工作。
随后，表现出“转换方向”的态势，并有新从日本回国的李初梨、冯乃超、彭康、朱镜我等思想激进的年轻一代参加，遂发展而为后期创造社。
后期创造社与太阳社一起大力倡导无产阶级革命文学。
1928年初，郭沫若的《英雄树》、成仿吾的《从文学革命到革命文学》、冯乃超的《艺术与社会生活》、李初梨的《怎样地建设革命文学》等文章，要求文学适应革命形势的需要，面向工农大众，作家要获得无产阶级意识；对五四以后的文学和鲁迅等作家，却作为资产阶级小资产阶级意识代表进行偏激的批判。
由此引起关于“革命文学”的论争。
1929年2月，创造社为国民党政府封闭。
创造社前期主办的刊物有《创造》季刊、《创造周报》、《创造日》（《中华新报》副刊）、《洪水》半月刊；后期的刊物主要有《创造月刊》、《文化批判》、《流沙》半月刊、《思想》月刊、《新思潮》月刊等。
除文学外，后期创造社刊物更注意马克思主义理论和社会科学问题的研究和宣传。
创造社成立后即编辑和出版创造社丛书，出版的主要是该社成员的诗歌、小说、戏剧、散文、理论及译作，在近十年的时间里，共出版60余种。
创造社的代表作家,有哪些?
中国现代文学团体。
1921年6月由留学日本归来的郭沫若、成仿吾、郁达夫、张资平、田汉、郑伯奇等人在上海发起成立。
前期的创造社反对封建文化、复古思想，崇尚天才，主张自我表现和个性解放，强调文学应该忠实于自己“内心的要求”，是其文艺思想的核心命题，表现出浪漫主义和唯美主义的倾向。
什么是创造社
中国现代文学发展的历程中，尤其是二十世纪二十年代，文学研究会和创造社分别引领着当时现实主义和浪漫主义两大思潮而并行，楼主所说的文学为人生和文学为艺术直接显现着其思想倾向，此时二者是完全不同的两大文学社团。
所谓本质相同，也要看是在哪个历史时期，随着中国当时国情战局的变化，到了40年代的时候，创造社转型，现实主义倾向越来越明显，终于与文学研究会站到了一条战线上。
另外，有的作家分别担任这两大文学社团的重要成员也是主要的原因，不如郭沫若等。
太阳社和创造社
创造社——它是“五四”新文化运动初期成立的文学社团，是中国现代文学团体。
1921年7月由留学日本归来的郭沫若、成仿吾、郁达夫、张资平、田汉、郑伯奇等人在日本东京成立。
太阳社—— 太阳社是现代文学团体。
1927年秋成立于上海。
发起人为蒋光慈、钱杏□(阿英)、孟超、杨□人等（1）文化立场之差异：前期的创造社反对封建文化、复古思想，崇尚天才，主张自我表现和个性解放，强调文学应该忠实于自己“内心的要求”，是其文艺思想的核心命题，表现出浪漫主义和唯美主义的倾向。
郭沫若的诗集《女神》，郁达夫的小说《沉沦》及郭沫若的译作《少年维特之烦恼》（歌德），是该社最有影响的作品。
后期创造社与太阳社一起大力倡导无产阶级革命文学。
要求文学适应革命形势的需要，面向工农大众，作家要获得无产阶级意识；对五四以后的文学和鲁迅等作家，却作为资产阶级小资产阶级意识代表进行偏激的批判。
由此引起关于“革命文学”的论争。
太阳社的主要成员大都是第一次国内革命战争失败后，从斗争中转移到上海从事文化活动的中国共产党党员；他们有相似的斗争经历和共同的思想基础，在文学主张与创作上,也有某些共同的倾向:积极提倡无产阶级革命文学，反映工农大众的生活与斗争。
如蒋光慈的《短裤党》等所谓的“无产阶级革命文学”。
所以，所谓的“差异”主要是创造社前期提倡的“浪漫主义与唯美主义”文学主张。
到大革命后，两者都由于受到当时中国共产党内左倾思潮的影响，对五四以后的文学和鲁迅等作家，作为资产阶级小资产阶级意识代表进行偏激的批判。
打起了“无产阶级革命文学”的大旗，走上“唯我独革，唯我独左”的道路。
（2）产生原因：创造社是由留日的知识分子在1921年就建立的。
当时在“五四”精神的鼓舞下，反对封建主义，追求“个性解放”符合了中国知识分子精神需求。
——所以创造社在当时能同茅盾的“文学研究会”，鲁迅的“语丝社”等一起并肩战斗。
太阳社是激进的小资产阶级知识分子在1927年成立的文学社团。
由于共产党的失败，他们从实际斗争中转移到上海从事文化活动，他们有相似的斗争经历和共同的思想基础，在文学主张与创作上,也有某些共同的倾向:积极提倡无产阶级革命文学，反映工农大众的生活与斗争。
——所以“他们又难免在激情中夹杂着偏激的情绪”。
后期，创造社主要成员大部分倾向革命或从事革命实际工作。
随后，表现出“转换方向”的态势，（郭沫若出走日本，田汉等回到书斋）。
然后有新从日本回国的李初梨、冯乃超、彭康、朱镜我等思想激进的年轻一代参加，遂发展而为后期创造社。
这样后期创造社同太阳社有了同一的“马列主义理论基础”，有了“无产阶级文学”的实践（这都来自苏联），为了“掌握无产阶级的话语权”，两者在对“封建余孽”鲁迅进行恶劣的“批判”的阶级路线上，联合起来了。
（3）太阳社于1929年底自动宣告解散，1930年春全部成员加入中国左翼作家联盟。
创造社于1929年为国民党政府封闭，部份成员加入“左联”。
