
初一2班班名(两个字),班口号(4句16字,还要押韵)
激励口号团搏,勇争,横刀立马,勇创新高
超越自我,超越梦想
成不,还要加倍努力
每天进步一点点,付出一定有回报
因为有缘我们相聚,成功要靠大家努力
相信自己,相信伙伴,永不言退
失败与挫折只是暂时的,成功已不会太遥远
有那些关与诗词的知识
越多越好
古诗:古体诗 近体诗:绝句:4句 1、2、4句最后一字押韵 音律,一句五个字称五绝,七字称七绝 律诗:8句,4联 2、4、6、8句最后一字押韵 音律,一句五个字称五律,七字称七律 (颔联、颈联对仗) 词:别名:长短句、诗余、曲子词 组成:词牌名、题目 分类:小令(58字以下)、中词(59~90字)、长词(91字以上) 风格:婉约派、豪放派 曲:组成:宫调(曲调)、曲牌、题目 文学风格 从文学风貌论,七古的典型风格是端正浑厚、庄重典雅,歌行的典型风格则是宛转流动、纵横多姿。
《文章辨体序说》认为“七言古诗贵乎句语浑雄,格调苍古”,又说“放情长言曰歌”、“体如行书曰行”,二者风调互异。
《诗薮》论七古亦云:“古诗窘于格调,近体束于声律,惟歌行大小短长,错综阖辟,素无定体,故极能发人才思。
李、杜之才,不尽于古诗而尽于歌行。
”则在七古、七律之外,因其风格的差异视七言歌行别为一体。
《昭昧詹言》说“七言古之妙,朴、拙、琐、曲、硬、淡,缺一不可。
总归于一字曰老”,又说“凡歌行,要曼不要警”。
“曼”即情辞摇曳、流动不居;“警”即义理端庄、文辞老练。
这些评论,都揭示了七言古诗与歌行在美感风格方面的不同。
尽管在具体的诗歌创作中,以七古的笔法写歌行、以歌行的笔法写七古,一度成为时尚,然而在总体上仍不难看出二者之间的差异。
举例来说,杜甫《寄韩谏议注》、卢仝《月蚀诗》、韩愈《谒衡岳庙遂宿岳寺题门楼》、李商隐《韩碑》等,只能是七言古诗;而王维《桃源行》、李白《梦游天姥吟留别》、白居易《长恨歌》、韦庄《秦妇吟》只能是七言歌行。
一)古诗词的表现手法 古诗词的表现手法很多,我国最早流行而至今仍常使用的传统表现手法有“赋、比、兴”。
《毛诗序》说:“故诗有六义焉:一曰风,二曰赋,三曰比,四曰兴,五曰雅,六曰颂。
” 其间有一个绝句叫:“三光日月星,四诗风雅颂”。
这“六义”中,“风、雅、颂”是指《诗经》的诗篇种类,“赋、比、兴”就是诗中的表现手法。
赋:是直接陈述事物的表现手法。
宋代学者朱熹在《诗集传》的注释中说:“赋者,敷陈其事而直言之也。
”如,《诗经》中的《葛覃》《芣苢》就是用的这种手法。
比:是用比喻的方法描绘事物,表达思想感情。
刘勰在《文心雕龙·比兴》中说:“且何谓为比也
盖写物以附意,扬言以切事者也。
”朱熹说:“比者,以彼物比此物也。
”如,《诗经》中的《螽斯》《硕鼠》等篇即用此法写成。
兴:是托物起兴,即借某一事物开头来引起正题要描述的事物和表现思想感情的写法。
唐代孔颖达在《毛诗正义》中说:“兴者,起也。
取譬引类,起发己心,诗文诸举草木鸟兽以见意者,皆兴辞也。
”朱熹更明确地指出:“兴者,先言他物以引起所咏之辞也。
”如《诗经》中的《关雎》《桃夭》等篇就是用“兴”的表现手法。
这三种表现手法,一直流传下来,常常综合运用,互相补充,对历代诗歌创作都有很大的影响。
诗歌的表现手法是很多的,而且历代以来不断地发展创造,运用也灵活多变,夸张、复沓、重叠、跳跃等等,难以尽述。
但是各种方法都离不开想象,丰富的想象既是诗歌的一大特点,也是诗歌最重要的一种表现手法。
在诗歌中,还有一种重要的表现手法是象征。
象征,简单说就是“以象征义”,但在现代诗歌中,象征则又表现为心灵的直接意象,这是应予注意的。
用现代的观点来说,诗歌塑造形象的手法,主要的有三种: 1.比拟。
刘勰在《文心雕龙》一书中说:比拟就是“或喻于声,或方于貌,或拟于心,或譬于事。
”这些在我们前面列举的诗词中,便有许多例证。
比拟中还有一种常用的手法,就是“拟人化”:以物拟人,或以人拟物。
前者如徐志摩的《再别康桥》:轻轻的我走了,\\\/正如我轻轻的来;\\\/我轻轻的招手,\\\/作别西天的云彩。
\\\/那河畔的金柳,\\\/是夕阳中的新娘;\\\/波光里的艳影,\\\/在我的心里荡漾。
把“云彩”“金柳”都当作人来看待。
以人拟物的,如,洛夫的《因为风的缘故》:……我的心意\\\/则明亮亦如你窗前的烛光\\\/稍有暧昧之处\\\/势所难免\\\/因为风的缘故\\\/……以整生的爱\\\/点燃一盏灯\\\/我是火\\\/随时可能熄灭\\\/因为风的缘故。
把“我的心”比拟为烛光,把我比作灯火。
当然,归根结底,实质还是“拟人”。
2.夸张。
就是把所要描绘的事物放大,好像电影里的“大写”“特写”镜头,以引起读者的重视和联想。
李白的“桃花潭水深千尺,不及汪伦送我情”(《赠汪伦》)“飞流直下三千尺,疑是银河落九天”(《望庐山瀑布》),其中说到“深千尺”“三千尺”,虽然并非事实真相,但他所塑造的形象,却生动地显示了事物的特征,表达了诗人的激情,读者不但能够接受,而且能信服,很惊喜。
然而这种夸张,必须是艺术的、美的,不能过于荒诞,或太实、太俗。
如,有一首描写棉花丰收的诗:“一朵棉花打个包\\\/压得卡车头儿翘\\\/头儿翘,三尺高\\\/好像一门高射炮。
”读后却反而使人觉得不真实,产生不出美的感觉。
3.借代。
就是借此事物代替彼事物。
它与比拟有相似之处,但又有所不同,不同之处在于:比拟一般是比的和被比的事物都是具体的、可见的;而借代却是一方具体,一方较为抽象,在具体与抽象之间架起桥梁,使诗歌的形象更为鲜明、突出,以引发读者的联想。
这也就是艾青所说的“给思想以翅膀,给感情以衣裳,给声音以彩色,使流逝变幻者凝形。
” 塑造诗歌形象,不仅可以运用视角所摄取的素材去描绘画面,还可以运用听觉、触觉等感官所获得的素材,从多方面去体现形象,做到有声有色,生动新颖。
唐代诗人贾岛骑在毛驴上吟出“鸟宿池边树,僧推月下门”,但又觉得用“僧敲月下门”亦可。
究竟是“推”还是“敲”,他拿不定主意,便用手作推敲状,不料毛驴挡住一位大官的去路,此人乃大文豪韩愈,当侍卫将贾岛带到他的马前,贾据实相告,韩沉吟良久,说还是用敲字较好。
因为“敲”有声音,在深山月夜,有一、二记敲门声,便使得那种情景“活”起来,也更显得环境的寂静了。
前述《枫桥夜泊》的“乌啼”“钟声”,也是这首诗的点睛之笔。
还有白居易的《琵琶行》中的音乐描写,“大珠小珠落玉盘”一段,更是十分逼真,非常精彩
现代的如黄河浪的《晨曲》:“还有那尊礁石\\\/在固执地倾听\\\/风声雨声涛声之外\\\/隐隐约约的\\\/黎明\\\/灵泉寺的晨钟\\\/恰似鼓山涌泉的\\\/悠远回应\\\/淡淡淡淡的敲落\\\/几颗疏星\\\/而涨红花冠的\\\/雄劲的鸡鸣\\\/仿佛越海而来\\\/啼亮一天朝霞\\\/如潮涌。
这首诗也写得很好。
所以我们如果掌握了用声音塑造形象的手法,那将为诗歌创作开拓一个更加广阔的领域。
无论是比拟、夸张或借代,都有赖于诗人对客观事物进行敏锐的观察,融入自己的情感,加以大胆的想象,甚至幻想。
可以这样说,无论是浪漫派也好,写实派也好,没有想象(幻想),便不成其为诗人。
比如,以豪放著称的李白,固然想象丰富,诗风雄奇,而以写实著称的杜甫,也写出了诸如“安得广厦千万间……何时眼前突兀见此屋……”(《茅屋为秋风所破歌》)和“香雾云鬟湿,清辉玉臂寒。
何时倚虚幌,双照泪痕乾。
”(《月夜》)等等浮想联翩的佳作。
(二)中国古代诗歌的分类 1.诗按音律分,可分为古体诗和近体诗两类。
古体诗和近体诗是唐代形成的概念,是从诗的音律角度来划分的。
(1)古体诗:包括古诗(唐以前的诗歌)、楚辞、乐府诗。
“歌”“歌行”“引”“曲”“呤”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。
古体诗不讲对仗,押韵较自由。
古体诗的发展轨迹:《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。
①楚辞体:是战国时期楚国屈原所创的一种诗歌形式,其特点是运用楚地方言、声韵,具有浓厚的楚地色彩。
东汉刘向编辑的《楚辞》,全书十七篇,以屈原作品为主,而屈原作品又以《离骚》为代表作,后人因此又称“楚辞体”为“骚体”。
②乐府:本是汉武帝时掌管音乐的官署名称,后变成诗体的名称。
汉、魏、南北朝乐府官署采集和创作的乐歌,简称为乐府。
魏晋和唐代及其以后诗人拟乐府写的诗歌虽不入乐,也成为乐府和拟乐府。
如《敕勒歌》《木兰诗》《短歌行》(曹操)。
一般来说,乐府诗的标题上有的加“歌”“行”“引”“曲”“吟”等。
③歌行体:是乐府诗的一种变体。
汉、魏以后的乐府诗,题名为“歌”“行”的颇多,二者虽名称不同,其实并无严格区别,都是“歌曲”的意思,其音节、格律一般都比较自由,形式采用五言、七言、杂言的古体,富于变化,以后遂有“歌行”体。
到了唐代,初唐诗人写乐府诗,除沿用汉魏六朝乐府旧题外,已有少数诗人另立新题,虽辞为乐府,已不限于声律,故称新乐府。
此类诗歌,至李白、杜甫而大有发展。
如,杜甫的《悲陈陶》《哀江头》《兵车行》《丽人行》,白居易的许多作品,其形式采用乐府歌行体,大多三言、七言错杂运用。
(2)近体诗:与古体诗相对的近体诗又称今体诗,是唐代形成的一种格律体诗,分为两种,其字数、句数、平仄、用韵等都有严格规定。
①一种称“绝句”,每首四句,五言的简称五绝,七言的简称七绝。
②一种称“律诗”,每首八句,五言的简称五律,七言的简称七律,超过八句的称为排律(或长律)。
律诗格律极严,篇有定句(除排律外),句有定字,韵有定位(押韵位置固定),字有定声(诗中各字的平仄声调固定),联有定对(律诗中间两联必须对仗)。
例如,起源于南北朝、成熟于唐初的律诗,每首四联八句,每句字数必须相同,可四韵或五韵,中间两联必须对仗,二、四、六、八句押韵,首句可押可不押。
如果在律诗定格基础上加以铺排延续到十句以上,则称排律,除首末两联外,上下句都需对仗,也有隔句相对的,称为“扇对”。
再如,绝句仅为四句两联,又称绝诗、截句、断句,平仄、押韵、对偶都有一定要求。
(3)词:又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。
其特点:调有定格,句有定数,字有定声。
字数不同可分为长调(91字以上)、中调(59~90字)、小令(58字以内)。
词有单调和双调之分,双调就是分两大段,两段的平仄、字数是相等或大致相等的,单调只有一段。
词的一段叫一阕或一片,第一段叫前阕、上阕、上片,第二段叫后阕、下阕、下片。
(4)曲:又称为词余、乐府。
元曲包括散曲和杂剧。
散曲兴起于金,兴盛于元,体式与词相近。
特点:可以在字数定格外加衬字,较多使用口语。
散曲包括有小令、套数(套曲)两种。
套数是连贯成套的曲子,至少是两曲,多则几十曲。
每一套数都以第一首曲的曲牌作为全套的曲牌名,全套必须同一宫调。
它无宾白科介,只供清唱。
2.按内容来分类:可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗(咏史诗)、咏物诗、悼亡诗、讽谕诗。
(1)怀古诗。
一般是怀念古代的人物和事迹。
咏史怀古诗往往将史实与现实扭结到一起,或感慨个人遭遇,或抨击社会现实。
如,苏轼《念奴娇·赤壁怀古》,感慨个人遭遇,理想和现实的矛盾,年过半百,功业无成。
辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》表达对朝廷苟且偷生的不满,抨击社会现实。
也有的咏史怀古诗只是对历史作冷静的理性思考与评价,或仅是客观的叙述,诗人自身的遭遇不在其中,诗人的感慨只是画外之音而已。
如,刘禹锡的《乌衣巷》,今昔对比,表达了诗人的历史沧桑之感。
(2)咏物诗。
咏物诗的特点:内容上以某一物为描写对象,抓住其某些特征着意描摹。
思想上往往是托物言志。
由物到人,由实到虚,写出精神品格。
常用比喻、象征、拟人、对比等表现手法。
(3)山水田园诗。
南朝谢灵运开山水诗先河,东晋陶渊明开田园诗先河,发展到唐代,有山水田园诗派,代表人物是王维、孟浩然。
山水田园诗以描写自然风光、农村景物以及安逸恬淡的隐居生活见长,诗境隽永优美,风格恬静淡雅,语言清丽洗练。
(4)战争诗。
从先秦就有了以边塞、战争为题材的诗,发展到唐代,由于战争仍频,统治者重武轻文,士人邀功边庭以博取功名比由科举进身容易得多,加之盛唐那种积极用世、昂扬奋进的时代气氛,于是奇情壮丽的边塞诗便大大发展起来了,形成一个新的诗歌流派,其代表人物是高适、岑参、王昌龄。
(5)行旅诗和闺怨诗。
古人或久宦在外,或长期流离漂泊,或久戍边关,总会引起浓浓的思乡怀人之情,所以这类诗文就特别多,它们或写羁旅之思,或写思念亲友,或写征人思乡,或写闺中怀人。
写作上或触景伤情,或感时生情,或托物传情,或因梦寄情,或妙喻传情。
(6)送别诗。
古代由于交通不便,通讯极不发达,亲人朋友之间往往一别数载难以相见,故古人特别看重离别。
离别之际,人们往往设酒饯别,折柳相送,有时还要吟诗话别,因此离情别绪就成为古代文人一个永恒的主题。
因各人的情况不同,故送别诗所写的具体内容及思想倾向往往有别。
有的直接抒写离别之情,有的借以一吐胸中积愤或表明心志,有的重在写离愁别恨,有的重在劝勉、鼓励、安慰,有的兼而有之。
概括一下,主要分为9种:1讽刺 2爱情 3哲理 4送别 5风景 6抱负 7想像 8故事 9思想平仄律是从文学音律的角度对汉字声调的分类。
古汉语将汉字分为平、上、去、入共四个声调。
平是指平声,仄指上、去、入声。
元代后北方入声逐渐消失,化入现在的二声和四声中,而平声逐渐演化成阴平和阳平两类。
近代汉语将阴平、阳平、上声、去声四声调称为新四声。
凡声调为阴平、阳平(指标准拼音中的一、二声)的称为平声,凡声调为上声、去声(指标准拼音中的三、四声)的称为仄声。
有些原在古汉语中属入声的字现在虽归入阴平、阳平之中,但论及平仄时仍应属仄声。
根据这个原则,人们将所有的汉字统统分为两大类:即一平一仄,非平即仄,其关系一阴一阳。
平仄相替产生节奏,由此也就产生了汉语的音韵之美。
对联不但同句平仄要交替,上联、下联也要交替,即上下联相应的位置必须平仄相对。
字音的对仗加上字意的对仗,就形成了联句结构的参差美,读起来便会琅琅上口,抑扬顿挫,韵味和谐。
作对联,要合于下列规律:(一)上下联的字数必须相等,不能用重复的字。
(二)上联的末一句必须是仄声,下一联的末一字必须是平声。
(三)上下联的句式必须一致(词类相当,结构相应)。
(四)上下联的平仄要相对立,上联要用平声字的地方,下联就得用仄声字,反过来也一样(平:平声字;仄,仄声字,包括上、去、入三声的字)。
(五)上下联意思可以相近或相反,可只说一事,也不妨分说两事。
对联和律诗中间的对仗有继承演进的关系,律诗的平仄格律和一、三、五不论,二、四、六分明的原则,也适用于对联。
至于每副对联的字数,并无限制,由四字、五字、六字、七字、八字、九字到几十字、几百字,只要有话可说,能成对偶就行。
作对联要音韵和谐。
语言精炼,合于规律,而又有一定的内容。
文字不相对,平仄不协调或把标语口号式的句子分写两行,全不能算是对联。
对上面的介绍的内容,我们可以归结为四讲,即字数讲相等,字音讲平仄,词语讲对仗,句法讲对称。
同时,上下联内容要有一定的联系,但不能雷同或重复,雷同的对句俗称为合掌对,比如新年迎五福,春节接三多,其中的新年和春节、迎和接都同意,传统上认为这样的楹联犯制作楹联的大忌。
对文中'一、三、五不论,二、四、六分明'的原则,也适用于对联,是指五、七言诗每句的第一、三、五字,不拘平仄,当用平声字的用了仄声字,或当用仄声字的用了平声字,皆无不可;而每句的第二、四、六字,则须平仄分明,不容更换。
皆因一、三、五字平仄移易,读音影响不大,二、四、六字平仄失调,则读之拗口,乃律诗之大忌,用于楹联创作,也是传统楹联作法之大忌。
怎样分辨平仄
现在平仄有两套系统,一是以普通话为标准,简称为新声。
二是以《平水韵》为标准,简称为古声。
现在这两套系统交叉并用,这叫双轨制。
但是,不能混用。
就是写一副联,只能用一套标准。
(一)、新声(现代汉语即普通话)。
普通话分为四个声调,阴平、阳平,上声、去声,在诗歌和对联的格律应用中,把阴平和阳平(第一、二声)称为平声,上声和去声(第三、第四声)称为次声。
四十岁以下的朋友应该明白的。
这里就不多说了。
(二)、古(旧)声现在社会都发展到哪里了,都要实现几个现代化了,况且现在全部通行普通话了,我们还有必要学习古韵
是不是多余的事
是不是有意在为难大家?是不是在开历史倒车?古韵是不是一点用处都没有了
我认为:一个热爱中华传统文化的人-----楹联爱好者,或是一个对联工作者,应该新声、古声都懂,哪怕是今后全部通行现代汉语了。
我们也要了解古韵,这是欣赏,学习,吸收,传承对联文化的需要否则就不好说了。
其实这两套系统相差不是很大,约有300多个字,按照偏旁来记不是很难的,只需记几十个字就够了。
习惯用新声或古声创作对联都是可以的,不能把自己的用韵习惯作为标准去定是非,这样也不好。
既然我们有心要学习楹联创作,就应该花些时间,学习、了解一下古韵,是很有好处的。
俗话说得好:技(才)不压身。
在一生中,这是个难得的学习机会。
这也许是我们与平时自己看书学习的不同的一个方面。
有大家在一起讨论,效果会不一样的。
古汉语将汉字分为平、上、去、人四个声调。
平,所指的就是古汉语中的平声字(包括现在汉语中的第一、二声中的大多数);仄,所指的是古汉语中的上、去、入声(现代消息,分入四声之中)。
这是旧韵(古声)的平仄分法。
“击、说、积、极、习”在古汉语中均属入声字,虽然现在已入阴平、阳平之中,但论及平仄时,按旧韵,仍应属仄声。
入声字的特点是读起来有短、促、急、收、藏的感觉(现在我国江南的一些地方,如湖南方言和闽南方言,仍保持着这种发音方式,他们对入声字并不难辩认,)。
利用不同声调的意态,交错排列成句,就形成平仄律。
将这种平仄律应用于不同的文学体裁之中,就使文学作品有了抑扬顿挫的音乐感。
《康熙字典》上载一首歌诀,即说明四声的读法,其歌曰:“平声平道莫低昂,上声高呼猛收藏,去声分明哀远道,入声短促急收藏。
”根据这一原则,人们将所有的汉字统统分成两大类,即一平一仄,非平即仄。
这就形成了汉字的对立和统一。
一平一仄,也就是一阴—阳的关系,平扬仄抑,平清仄浊,平长仄降,平悠长仄短促,平和缓仄急剧。
平仄相替、节奏方出,节奏出则韵步起,由此形成了汉语的音韵美。
联语中不但同句平仄要交替,上句和下句也同样要交替,就是说上句用了平声字。
下句相对应的位置必须用仄声字与之相对,反之上联用仄声,下句则必须用平声。
这样,就形成了字音的对立统一,有了字义的对仗,又有了字音的对仗,就形成了联语结构的参差美,读起来便琅琅上口,抑扬顿挫,铿锵有度,韵味和谐。
现代诗歌理论家李汝伦说:“宇声的平仄合乎音乐的配置,使诗词具有了独立性。
”“可以吟而不唱,可以唱而不吟,也具有音乐美,即使动眼不动口,在眼中出现文字,也能显示它的铿锵扬抑,因为有通感在起作用。
”(关于平仄方面的书籍很多,如要进一步分辨清楚平仄,特别是入声字的熟练运用,都需要看专门的工具书,在此我推荐几本供大家选择:首推王力先生的《汉语诗律学》和郭锡良先生的《汉字古音手册》以及唐作藩先生的《上古音手册》,其次闭克朗先生的《入声》、周秉均先生的《古汉语纲要》也不错)对偶和对仗是两种极为相象的语言形式。
所谓“相象”,是说它们相同之处较多而不同之点较少,所以区别起来就较为困难,甚至连一些工具书对这两个概念都解释得含糊其辞,不甚了了。
如《辞海》“对仗”条下注释曰:“指诗文词句的对偶。
”陕西教育出版社的《古文自学辞典》则解释“对偶”为“修辞方法一种,……诗歌中叫‘对仗’。
”如此以“对偶”注“对仗”,用“对仗”释“对偶”的辗转解说,造成了概念的混淆,其结果是使人误以为“对偶”与“对仗”是一回事,是一个概念的两种称谓。
那么,究竟什么是“对偶”?什么是“对仗”?二者有什么区别呢?对偶,是一种修辞格。
成对使用的两个文句“字数相等,结构、词性大体相同,意思相关”。
这种对称的语言方式,形成表达形式上的整齐和谐和内容上的相互映衬,具有独特的艺术效果。
对仗,是指诗词创作及对联写作时运用的一种特殊表现形式和手段。
它要求诗词联句在对偶基础上,上下句同一结构位置的词语必须“词性一致,平仄相对”,并力避上下句同一结构位置上重复使用同一词语。
格律诗词的对仗使语言音韵和谐,增强了节奏感和音乐美,达到表现形式上的高度完美。
因而格律诗词的对仗要求也就甚为严苛,符合上述原则的诗词联句便是对仗的;否则就是不对仗或对仗不工稳,这是诗词创作所不允许的。
了解了对偶与对仗的特点,就能一般地区别什么是对偶,什么是对仗了。
例如先天下之忧而忧,后天下之乐而乐。
(范仲淹《岳阳楼记》)这两个句子各方面都符合对偶的要求,但由于其平仄不相对,音律欠和谐,并在同一结构位置重复使用了“天下”、“之”、“而”等这样的词语,所以不合对仗的要求。
再请看下面这个例句:沉舟侧畔千帆过,病树前头万木春。
(刘禹锡《酬白乐天》)这组联句是原诗中的颈联,无论哪个方面都完全合乎对仗原则,而且对得极为工稳,是最为典型的对仗联句。
对偶与对仗其所以有这样一些不同,主要是因为它们是运用于不同文体的。
由于不同的文体对各自表达的要求不同,所以对表达形式的要求也就不同。
作为修辞方法的对偶,常常被广泛用于各种文体,其中古代散文和古体诗歌运用尤其频繁。
它整饬了语言,增强了语势,而且两个偶句互为补充、相互映衬,使语言颇具形式美和表现力。
对仗则是格律诗词独具的一种特殊创作技法。
兴起于隋唐的格律诗,严格要求律诗中的颔联与颈联必须对仗。
这一方法同时也为词曲创作所采用;后来又被用于对联撰写。
由于律诗词曲的创作本身对语言运用有很高的艺术要求,讲究炼字炼句,而对仗正好能够在相当程度上极大提高诗歌的表达技巧和审美情趣,具有较高的艺术性和表现力。
对仗的这些特殊功能显然是对偶力不能及的。
可以说“对仗”是格律诗词创作和欣赏的重要标准之一,自然也就成了非诗词莫属的专用术语。
正因如此,所以格律诗词中的对仗虽同时也符合对偶的标准要求,但鉴于“对仗”本身的特点,并且为了有别于一般文体中的对偶,故而我们通常不以 “对偶”称之,而特称之曰“对仗”。
所有语言的单音节客观都有声调,非独汉语为然,所以古印度人才会发现三声。
但汉语四声是个非常复杂的问题,远不能一言以蔽之。
仅以音高来解释四声,无论如何并不全面。
四声同轻重、长短和尤其是平曲确实有着密切的联系。
孙逐明所言反证实际上并不能够反证,在这里只能简单说一下原因。
汉语以单音节词为主,因而存在明显的四声规律,但汉语还有另外一个规律,就是以两个单音节词连用,自中古以来便是如此(上古汉语情况特殊,可能是复辅音词甚至是多音节词占了很大部分)。
这就要求内部保持一致,不然就像哥俩个打架一样。
古人发现平声可单独一类,而其他三声可归为另一类,这个划分不是依靠音高而是依靠平曲,依靠音高是没法做这个划分的,所谓仄声就是不平声的意思。
这就出现了两平或两仄的基本结构。
而两个相邻的基本结构,如不发生变化,比如说四平连用,则过于顺口,而四仄连用,有过于拗口,都少变化,因此形成两个基本单位平仄相间的情况,下面就简单了,依据这个规律进行组合,就形成了律诗的一句。
而下句最理想的情况是和这一句平仄相反,这就是一联。
但下一联的出句如果也和上一句相反的话,就重了第一句,因此必须予以变化。
古人按照平仄规律发现基本的句式有四种,因此将四种句子组合使用,解决了这个问题。
那么,四声在四句中完成了一个循环了,再用,就必须重复了,这就形成了律诗。
但这一规律的确立用了差不多二百年时间。
四声在南北朝被发现并用到诗歌中也就是永明体中时,这一规律尚未被充分认识到。
因为,四声在那里被辨得过细了,而在篇章中却又未得到合理循环。
直到沈宋时这一问题才得到完全解决。
说到底还是一个平曲问题,古人称为平仄,怎么会和平曲无关呢
至于词曲中甚至要平辨阴阳也和平曲有着密切的关系。
阴阳之辨缘于平声的分划,阳平实际上已不再平了,虽然相对仄声还算平些。
那么为什么会出现律句和拗句都存在的现象呢
实际上,在和谐美和不和谐美二者之间,中国人的审美习惯倾向于和谐美,儒家最推崇的便是中和之美。
正因为这样,才会形成近体诗。
平仄和谐之外,近体例押平声韵也是一大明证。
然而,不和谐美有着特殊的价值,不能被完全代替,因而才有拗句和仄韵出现,根本不是拗句比律句更和谐的问题。
至于声韵和音乐的关系,更为复杂
求歌颂祖国的小诗(15句左右即可,简单一下,不要太深奥)好的加悬赏
第一:我想谈谈关于婉约词和豪放词。
现在大多数评论家都把辛弃疾说成是豪放派的代表人物,但要是我们真正读完他的词集,估计这样的感觉就会基本消失,他的词还是以婉约清丽的为主。
婉约处动情动心,教人浮想翩翩,清丽处如坐山前,品茗赏秀,留下了很多千古绝唱。
真正剑拔弩张的词是非常少的,但一但写了都是绝唱,这完全是他深厚的语言功力的结晶。
反观我们现在很多的诗词爱好者,在并没有掌握诗词语言技巧的时候一味的“豪放”,好象不“豪放”就不是诗词。
大都写出的是疯狂的叫喊,除了总结出一些口号之外,在文字的感染力上是软弱的,疯狂过后给读者留下的是空白。
没有用婉约锤炼出来的语言感觉非常的容易流于以上的情况,豪放之词重情在景,重剑在腰,重气在胸,不用喊叫,也气势凌人,要写好豪放词,豪放诗词的写作难度一般是要大于婉约词的,因为婉约词多少还有些实际的感觉可以参照,爱情,友情,秋月,春花,大都自己身有体会。
而要真正的风云变换,世事沧桑,乃至上阵搏杀,我想我们大多数人都还没到那个亲身的体会。
第二:诗词最为重要的写作方法,“比兴”
可以肯定的说,一个古典诗人成功与否,最重要的,就在于他善不善于比兴之法。
所谓比兴,简单的说就是把一样东西的特点用其他的事物形象的表现出来,这个技巧的运用要求作者有高超的艺术观察力和想象力。
而辛弃疾正是比兴的大师,这本书中的精彩句子我都一一画出了,可以通过学习他的写作技巧再加上自己的创意使自己的写作水平得到提高(他的手法也是集前辈诗词大师们之大乘)。
第三:诗词的整体构思,诗词的构思其实用现代艺术来比喻,最形象的就象摄影。
不用包罗万象,大而空泛,古往今来无事不容,而要抓住事物的某一个突出的特点和最能表象一件事情的片段。
一般词都很少将一件事从头到尾写完了,有一个最精彩的片段就好,词言尽而不如不言,留下一些给读者自己想象吧。
第四:辛弃疾的词作有一个很大的特点就是用典很多,但我个人觉得,用典还是少一些的好,辛弃疾的大多数对典故的应用还是很得当的,但有的过于生僻的要是用在现代古典诗词中就不妥了。
归根揭底,诗词还是一种大众的艺术任何影响别人理解的东西都应该尽量的避免。
所以我个人觉得用典,用别人的句子,要比直接用那件事情要深刻而精彩得多,化用别人的句子用时是能青出于蓝的,正如一个站在巨人肩膀上的矮子,要比巨人看得更远。
第五:关于诗词的内涵。
诗词是一门有着多种门类的艺术,作为艺术来说,我个人认为还是应该以给人美的享受为首要的目的。
有时并不需要强调有特别深刻的内涵。
就象辛弃疾这样背负这国恨家仇时刻准备上阵拼搏的人,也写出了很多闲逸而清新如山水画般的作品,他的乡间词就是如此(也许是我没看出有更深刻的内涵来)。
当然要是能在闲情逸美之间写出丰富的内涵那就是最好的了。
第六:最后说说缺点,就是辛弃疾很多长词正是因为赋予了过多的自己的想法,而以文为词,把词写成了文章,失去的词的美感,我个人认为这样的词是失败的。
这样的题材与其叫“词”还不如称做做杂文可能更为妥当一些。
选我的吧~谢谢你了~
我们班有个古诗词朗诵,一共4个小组哪个好心人看了帮我想想
咏 柳贺知章碧玉妆成一树高,万条垂下绿丝绦。
不知细叶谁裁出,二月春风似剪刀。
春 晓孟浩然春眠不觉晓,处处闻啼鸟。
夜来风雨声,花落知多少。
绝句杜 甫两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天,窗含西岭千秋雪,门泊东吴万里船。
春夜喜雨杜甫好雨知时节,当春乃发生。
随风潜入夜,润物细无声。
夜径云俱黑,江船火独明。
晓看红湿处,花重锦官城。
绝 句杜甫迟日江山丽,春风花草香。
泥融飞燕子,沙暖睡鸳鸯。
江畔独步寻花杜甫黄四娘家花满蹊,千朵万朵压枝低。
留连戏蝶时时舞,自在娇莺恰恰啼。
50首简单的古诗
1、江南 2、敕勒歌 3鹅 汉乐府 民歌 (唐)骆宾王 江南可采莲,莲叶荷。
敕勒川山下。
鹅,鹅,鹅, 鱼戏莲叶间。
鱼戏莲叶东, 天似穹庐,笼盖四野。
曲项向天歌。
鱼戏莲叶西,鱼戏莲叶南, 天苍苍,野茫茫, 白毛浮绿水, 鱼戏莲叶北。
风吹草低见牛羊。
红掌拨清波。
4、风 5、咏柳 6、凉州词 7、登鹳雀楼 (唐)李峤 (唐)贺知章 (唐)王之涣 (唐)王之涣 解落三秋叶, 碧玉妆成一树高, 黄河远上白云间, 白日依山尽, 能开二月花。
万条垂下绿丝绦。
一片孤城万仞山。
黄河入海流。
过江千尺浪, 不知细叶谁裁出, 羌笛何须怨杨柳, 欲穷千里目, 入竹万竿斜。
二月春风似剪刀。
春风不度玉门关。
更上一层楼。
注:文章四友:杜审言、苏味道、崔融、李峤 8、春晓 9、凉州词 10、出塞 11、芙蓉楼送辛渐 (唐)孟浩然 (唐)王翰 (唐)王昌龄 (唐)王昌龄 春眠不觉晓, 葡萄美酒夜光杯, 秦时明月汉时关, 寒雨连江夜入吴, 处处闻啼鸟。
欲饮琵琶马上催。
万里长征人未还。
平明送客楚山孤。
夜来风雨声, 醉卧沙场君莫笑, 但使龙城飞将在, 洛阳亲友如相问, 花落知多少。
古来征战几人回
不教胡马度阴山。
一片冰心在玉壶。
12、鹿柴 13、送元二使安西 14、九月九日忆山东兄弟 15、静夜思 (唐)王维 (唐)王维 (唐)王维 (唐)李白 空山不见人, 渭城朝雨浥轻尘, 独在异乡为异客, 床前明月光, 但闻人语响。
客舍青青柳色新。
每逢佳节倍思亲。
疑似地上霜。
返景入深林, 劝君更尽一杯酒, 遥知兄弟登高处, 举头望明月, 复照青苔上。
西出阳关无故人。
遍插朱萸少一人。
低头思故乡。
16、古朗月行 17、望庐山瀑布 18、赠汪伦 19、黄鹤楼送孟浩然之广陵 (唐)李白 (唐)李白 (唐)李白 (唐)李白 小时不识月, 日照香炉生紫烟, 李白乘舟将欲行, 故人西辞黄鹤楼, 呼作白玉盘。
遥看瀑布挂前川。
忽闻岸上踏歌声。
烟花三月下扬州。
又疑瑶台镜, 飞流直下三千尺, 桃花潭水深千尺, 孤帆远影碧空尽, 飞在青云端。
疑是银河落九天。
不及汪伦送我情。
惟见长江天际流。
20、早发白帝城 21、望天门山 22、别董大 23、绝句 (唐)李白 (唐)李白 (唐)高适 (唐)杜甫 朝辞白帝彩云间, 天门中断楚江开, 千里黄云白日曛, 迟日江山丽, 千里江陵一日还。
碧水东流至此回。
北风吹雁雪纷纷。
春风花草香。
两岸猿声啼不住, 两岸青山相对出, 莫愁前路无知己, 泥融飞燕子, 轻舟已过万重山。
孤帆一片日边来。
天下谁人不识君。
沙暖睡鸳鸯。
24、春夜喜雨 25、绝句 (唐)杜甫 (唐)杜甫 好雨知时节,当春乃发生。
两个黄鹂鸣翠柳, 随风潜入夜,润物细无声。
一行白鹭上青天。
野径云俱黑,江船火独明。
窗含西岭千秋雪, 晓看红湿处,花重锦官城。
门泊东吴万里船。
26、江畔独步寻花 27、游子吟 28、江雪 29、寻隐者不遇 (唐)杜甫 (唐)孟郊 (唐)柳宗元 (唐)贾岛 黄四娘家花满蹊, 慈母手中线,游子身上衣。
千山鸟飞绝, 松下问童子, 千朵万朵压枝低。
临行密密缝,意恐迟迟归。
万径人踪灭。
言师采药去。
留连戏喋时时舞, 谁言寸草心,报得三春晖
孤舟蓑笠翁, 只在此山中, 自在娇莺恰恰啼。
独钓寒江雪。
云深不知处。
30、枫桥夜泊 31、渔歌子 32、塞下曲 33、望洞庭 (唐)张继 (唐)张志和 (唐)卢纶 (唐)刘禹锡 月落乌啼霜满天, 西塞山前白鹭飞, 林暗草惊风, 湖光秋月两相和, 江枫渔火对愁眠。
桃花流水鳜鱼肥。
将军夜引弓。
潭面无风镜未磨。
姑苏城外寒山寺, 青箬笠,绿蓑衣, 平明寻白羽, 遥望洞庭山水翠, 夜半钟声到客船。
斜风细雨不须归。
没在石棱中。
白银盘里一青螺。
34、浪淘沙 35、赋得古原草送别 36、池上 37、忆江南 (唐)刘禹锡 (唐)白居易 (唐)白居易 (唐)白居易 九曲黄河万里沙, 离离原上草,一岁一枯荣。
小娃撑小艇, 江南好, 浪淘风簸自天涯。
野火烧不尽,春风吹又生。
偷采白莲回。
风景旧曾谙。
如今直上银河去, 远芳侵古道,晴翠接荒城。
不解藏踪迹,日出江花红胜火, 同到牵牛织女家。
又送王孙去,萋萋满别情。
浮萍一道开。
春来江水绿如蓝, 能不忆江南
38、悯农(其一) 39、悯农 (其二) 40、山行 41、清明 (唐)李绅 (唐)李绅 (唐)杜牧 (唐)杜牧 锄禾日当午, 春种一粒粟, 远上寒山石径斜, 清明时节雨纷纷, 汗滴禾下土。
秋收万颗子。
白云生处有人家。
路上行人欲断魂。
谁知盘中餐, 四海无闲田, 停车坐爱枫林晚, 借问洒家何处有, 粒粒皆辛苦。
农夫犹饿死
霜叶红于二月花。
牧童遥指杏花村。
42、江南春 43、乐游原 44、蜂 45、小儿垂钓 (唐)杜牧 (唐)李商隐 (唐)罗隐 (唐)胡令能 千里莺啼绿映红, 向晚意不适, 不论平地与山尖, 蓬头稚子学垂纶, 水村山郭洒旗风。
驱车登古原。
无限风光尽被占。
侧坐莓苔草映身。
南朝四百八十寺, 夕阳无限好, 采得百花成蜜后, 路人借问遥招手, 多少楼台烟雨中。
只是近黄昏。
为谁辛苦为谁甜
怕得鱼惊不应人。
46、江上渔者 47、元日 48、泊船瓜洲 49、书湖阴先生壁 (宋)范仲淹 (宋)王安石 (宋)王安石 (宋)王安石 江上往来人, 爆竹声中一风除, 京口瓜洲一水间, 茅檐长扫净无苔, 但爱鲈鱼美。
春风送暖入屠苏。
钟山只隔数重山。
花木成畦手自栽。
君看一叶舟, 千门万户潼潼日, 春风又绿江南岸, 一水护田将绿绕, 出没风波里。
总把新桃换旧符。
明月何时照我还
两山排闼送青来。
50、六月二十七日望湖楼醉书 (宋)苏轼 黑云翻墨未遮山, 白雨跳珠乱入船。
卷地风来忽吹散, 望湖楼下水如天。
急求展现团队凝聚力的口号 尽量不止一条 越多越好
做无差错能手,向零缺陷迈进首件检验不可免,制程无错误严谨思,严格操作,严格检查,验证眼到、手到、心到,检测环节不可少留意多一点,问题少一点检测标准能遵守,质量效率不用愁原始记录要可靠,检测分析才有效自检互检,确保产品零缺点细心、精心、用心,检测做好才保质量称心创新突破稳定品质,落实管理提高效率贯彻 ISO 系列标准,树立企业新形象品质管理标准化, ISO 成功靠大家作业标准能遵守,品质效率不用愁品质是做出来的,不是检验出来的你思考,我思考,品质提升难不倒我们的承诺:不做不良品我们的宣言:不做不良品品质你我都做好,顾客留住不会跑我们的策略是以质量取胜!仪器设备勤保养,生产自然更顺畅抓紧每一道工序,做好每一件产品没有品质,便没有企业的明天全员参与,强化管理,精益求精,铸造品质讲究实效,完善管理,提升品质,增创效益不收不良品,不做不良品,不出不良品发现问题马上报,及时处理要做好检验测试坚持做,一点问题不放过宁愿事前检查,不可事后返工生产没有质量的产品,等于制造无用的垃圾整顿:必需品分区放置,明确标识,方便取用品质管理讲技巧 , 沟通协调最重要素养:养成良好习惯,提高整体素质培养优质素养,提高团队力量。
细心、精心、用心,品质永保称心创新突破稳定品质,落实管理提高效率贯彻ISO系列标准,树立企业新形象品质管理标准化,ISO成功靠大家内部审核定期做,系统维持不会错作业标准能遵守,品质效率不用愁顾客反馈勤分析,品质改善有主意原始记录要可靠,统计分析才有效不接受不良品,不制造不良品以科技为动力,以质量求生存每天自我检讨,品质自然更好革除马虎之心,提升产品品质找方法才能成功,找借口只会失败没有措施免谈管理,没有计划如何工作一个坚持,一个承诺-品质品质是最好的推销员品质意识加强早,明天一定会更好革除马虎之心,提升品质之源好产品 + 好服务 = 脱颖而出要有好的灌溉,才有好的成果做好品质记录,打好品管基础顾客是我们的上帝,品质是上帝的要求每天进一步,踏上成功路改善品质要规划,主力推动标准化零缺点的生产过程,一百分的优质产品人人提案创新,成本自然降低市场竞争不同情弱者,不创新突破只有出局仪器设备勤保养,生产自然更顺畅品质,企业未来的决战场和永恒的主题推动全员品质活动,提高全员工作十七优秀的职员:忠于公司、终于职业、忠于人格成功者找方法,失败者找借口团队精神,是企业文化的核心技术是基础,管理是动力行动是成功的开始,等待是失败的源头企业管理成功的秘诀在于对品牌、管理模式和人力资源的三项追求沟通与合作,带给你完善紧密的联系和无限的效益有品质才有市场,有改善才有进步减少浪费,降低成本,气氛融洽,工作规范,提升品质,安全保证提供优质的产品,是回报客户最好的方法改革创新追求品质,落实管理提高效率来料检验按标准,产品质量有保证想要产品零缺点,全面品管不可免眼到、手到、心到,不良自然跑不掉一个疏忽百人忙,人人细心更顺畅做好产品包装工作,保障产品最终质量11、生产类深化产品加工,提高产品质量每一件产品,都要我们用心制造出来全线产能的动态平衡是追求利润的基础提高效率,改善品质和减低成本都是最好的研发质量在我手中,顾客在我心中事情无论大小,要干就干最好您的生活质量取决于您的工作质量爱惜原料一点一滴,讲究质量一丝一缕精益求精,铸造产品品质一流的质量来自于一流的加工生产不制造不合格产品,不交付不合格产品零缺点的生产过程,一百分的优质产品不断寻找更好的技术,做到比客户期望的更好革除马虎之心,提升产品品质累计点滴改进,迈向完美品质抓紧每一道工序,做好每一件产品时时追求效率进步,事事讲究方法技术加强现场工序管理,严谨过程因素控制思一思,研究改善措施,试一试,坚持不懈努力作业标准记的牢,驾轻就熟不烦恼行动是成功的开始,等待是失败的源头良好的制造程序是高品质的保障重视制造环节,加强品质管理制造精良产品,提高市场竞争力制造合格的产品,是保证品质的第一步制造须靠低成本,竞争依赖高品质。
每一件产品,都要我们用心缝制出来。
后道工序是前道工序的检验。
质量是企业的生命。
XX 是我家,质量靠大家。
健康的企业要靠全体员工来维护。
有一份耕耘、就有一份收获。
老毛病、要根治;小问题、要重视。
我们一直在努力;我们一直在进步; XXXX 愿与您并肩同行,共创美好未来!勇于面对问题,致力解决问题!以人为本,锐意进取,追求卓越不奋发则心日颓靡,不检束则心日恣肆。
品质,企业未来的决战场和永恒的主题。
成功者找方法,失败者找借口。
行动是成功的开始,等待是失败的源泉。
企业打开全球市场的钥匙。
以一流品质获取市场信任;以优质服务赢得客户满意;以持续改进寻求企业发展;以卓越管理树立企业品牌。
反省与启思提高安全生产意识,严格遵守操作规程。
安全第一,预防为主。
粗心大意是事故的温床,马虎是安全航道的暗礁。
保护环境,预防污染;节省资源,减少浪费;全员参与,持续改善;遵守法规,造福社会。
顾客的微笑就是最好的回报.一流的品质,优质的服务,卓越的品牌,是我们不变的追求.安全生产、人人有责;遵章守纪、保障安全。
安全来自长期警惕,事故源于瞬间麻痹。
树立企业安全形象,促进安全文明生产。
你对违章讲人情,事故对你不留情。
事故不难防,重在守规章。
消防设施、常做检查;消除隐患、预防事故。
按章操作机械设备,时刻注意效益安全。
提高安全生产意识,严格遵守操作规程。
安全用电、节约用水;消防设施、定期维护。
企业效益最重要、防火安全第一条。
多看一眼,安全保险;多防一步,少出事故。
工作为了生活好,安全为了活到老。
生产再忙,安全不忘,人命关天,安全在先。
生命只有一次, 安全伴 君一生。
安全连着你我他,平安幸福靠大家。
你对违章讲人情,事故对你不留情。
生产再忙,安全不忘,人命关天,安全为先。
危险物品,隔离放置,标识清晰,注意防火。
12、其它市场是企业的方向, 质量是企业的生命市场是海, 企业是船, 质量是帆, 人是舵手顾客是我们的上帝, 品质是上帝的需求我们的策略是: 以质量取胜市场竞争不同情弱者,不创新突破只有出局争取一个客户不容易,失去一个客户很简单提高售后服务质量, 提升客户满意程度抱怨事件速处理,客户满意又欢喜不绷紧质量的弦,弹不了市场的调制造须靠低成本,竞争依赖高品质客户想到的我们要做到,客户没有想到的我们也要做到重视合同,确保质量,准时交付,严守承诺产品的品牌就是品质的象征



