“读万卷书不如行万里路”原文是
文化产业创意经理人创意领导力研究 领导力是领导者激发一定范围内的团队成员依靠一定的客观条件、以最小的组织成 本发挥最大的组织效率、最终实现组织目标的一种能力。
在不同时代背景下具有不同内涵的文化、创意和产业交汇成“文化创意产业”，经历了历史意义的时代转换；文化产业经营管理的核心能力为创意管理能力，即所谓创意领导力，是文化产业视域中“艺术”与“商业”的平衡术；创意经理人所具备的内容创意力、科技创新力和策略领导力是创意经理人的关键创意领导力。
一、文化+创意+产业：历史意义的时代转换无论是西方传统还是中国历史， “文化”、“创意” 和“产业”在漫长的历史长河中分属不同的支流领域。
在人类进入后工业社会的文化经济时代，这“文化之水”、“创意之水”、“产业之水”的三股支流汇合成“文化创意产业”的巨河。
文化创意产业作为进入后工业社会、现代服务业高度发达的国家和地区选择的一种新兴产业，是现代社会向后现代社会转型的一次产业升级。
众所周知，现代化追求的是现代社会，也就是工业社会，其主要增长模式是工业主义的物质增长；后现代社会，也就是后工业社会，增长的模式向文化主义转向，生产目标也从工业社会无限制的开掘自然资源转向后工业社会对文化资源的利用。
文化强调历史的沿袭，按照英国文化人类学者爱德华·泰勒（EdwardBurnettTylor）的文化定义，“文化是一个复杂的体系，它包括知识、信仰、艺术、法律、道德、风俗以及其它作为社会一员的人类从 社会中获取的各种能力与习惯”［1］ ，文化的延续性 形成一种资源，文化资源是文化的表现形式的集合。
文化经过传承创新的延续形成的文化资源包括了知识、信仰、艺术、道德、法律、习惯等一切历史文化资源和现实文化资源，包括了物质文化资源和 非物质文化资源。
文化资源具有文化特征和人类 进步活动痕迹，具有人文的和传统价值的一类资源，包括历史遗迹、民俗文化、地域文化、乡土风情、文学历史、民族音乐、宗教文化、资源风光等。
一般认为， “文化资源能力不是文化产业发展能力。
文化资源是文化产业发展的基础，但不是所有的文化资源都可以进行产业化经营” 。
“只有经过建立相应评价体系来具体估计和测量其瞬间价值的可度量文化资源种类，如历史文物，建筑、工艺品”等才具有文化产业发展的能力；“而不可用现实价值来衡量的资源类型，如民俗、戏曲等不可度量的文化资源”是不具有文化产业开发的价值。
［2］ 文化创意产业的创新性是文化产品艺术性的根本特征：创造性、批量化地复制原创文化符号，市场营销活动的主要社会功能是文化传播。
这样，文化创意产业成为人类历史文化当代转型的重要形态。
创意强调现实的创新，与之相关的有两个词：“创造”与“创新”。
一般意义上认为，“创造”（invent）即发明，主要着眼于能够提供一种新技术、新发明和新观念，并产生积极的社会意义和社会价值的人的行为活动。
因此，科学上的发现、技术上的发明、文学艺术上的创作，都是创造活动。
而创造中的“原创”就是指从无到有的创造过程或是重新改造已有事物的过程。
创造能力是人的一切能如何提升领导力的基础能力。
“创新理论” （innovationtheory）最早由美籍奥国经济学家约瑟夫·熊彼特（J．A．JosephAloisSchumpete）于1912年在《经济发展理论》 一书中提出。
他认为创新包括五种具体情况：第一种指开发新产品，或者改良原有产品；第二种指使用新的生产方法，比如改手工生产方式为机械生产方式；第三种指发现新的市场，比如从国内市场走向国际市场；第四种指发现新的原料或半成品，比如使用钛金属做眼镜的镜框；第五种指创建新的产业组织，比如新兴的文化企业。
熊彼特把“创新”纳入了经济活动，以此来区分日常意义上单纯技术发明的“创造”，认为企业家不是创造发明家，而是具有创新精神的经济活动的推动者，是推动经济发展的动力。
［3］ 这种基于经济活动的创新精神发展出了独特的企业家精神。
然而，有意思的是，根据牛津大辞典（totheCompleteOxfordDictionary）的解释，“企业家”的英文单词“entrepreneur”源于法文，其原初意义就是一个公共音乐机构的负责人把音乐剧为代表的表演艺术向市场推广以达到最大的受众，因此，企业家扮演了嫁接艺术的创新与可见的市场的桥梁作用 ［4］ 。
这 种媒合作用就是一种管理能力和领导能力。
创意是人类最向往的一种能力， 罗伯特·斯滕伯格（RobertJ．Sternberg）认为，“创意是生产作品的能力，这些作品既新颖（也就是具有原创性，是不可预期的），又适当（也就是符合用途，适合目标所给与 的限制）”［5］ 。
这个定义将“创意”划出了两个面 向：“构想”面向与“执行”面向。
定义中的“新颖性”属于创意的构想面；“适当性”属于创意的执行面。
台湾著名话剧导演赖声川说：“创意是看到新的可能，再将这些可能性组合成作品的过程。
”［6］ 建筑学者约翰·库地奇（JohnKurdich）说：“创意是一种挣扎，寻找并解放我们的内在。
”这是同一过程的另一种说法。
“寻找”与“解放”在更深的层面说明以上两种面向的创意的可能性。
创意包含激发创意本身的欲望，以及欲望被激发之后，如何找到途径让欲望成形。
联合国贸发组织编撰的《2010创意经济报告》认为，“文化（创意）企业家（经理人）的职责范围就是在某种特定的文化背景下处理战略建立、组织设计和领导力”，创意领导力“被描述为在一个不断持续的起点看待组织、考虑文化使命的新的思维方式和价值观念， ……是二十一世纪领导组织的哲学观念。
”［7］ 总之，创新需要执行力，强调结果，具有发展的、有用的和硬性的特点。
而创 意需要想象力，强调过程，有发生的、新奇的和软性的特征。
产业强调经济的规模与技术的适用，具有两个层面的意义：第一， 大规模制造，这是技术层面的含义，产业就是工业，工业是标准化的批量制造；第二， 市场化经营，这是商业层面的含义，产业的产出（产品和服务）通过市场销售，甚至是以市场（即消费者需求）为导向的。
20世纪20年代，国际劳工局最早对产业作了比较系统的划分，即把一个国家的所有产业分为初级生产部门、 次级生产部门和服务部门。
在中国，产业的划分是：第一产业为农业，包括农、林、牧、渔各业；第二产业为工业，包括采掘、制造、自来水、电力、蒸汽、热水、煤气和建筑各业；第三产业分流通和服务两部分，共4个层次：第一是流通部门，包括交通运输、邮电通讯、商业、饮食、物资供销和仓储等业；第二为生产和生活服务的部门，包括金融、保险、地质普查、房地产、公用事业、 居民服务、旅游、咨询信息服务和各类技术服务等业；第三为提高科学文化水平和居民素质服务的部门，包括教育、文化、广播、电视、科学研究、卫生、体育和社会福利等业；第四为社会公共需要服务的部门， 包括国家机关、政党机关、社会团体以及军队和警察等。
现代产业的范围经济与规模经济源于产业集群（IndustryCluster）。
“文化”、“创意”和“产业”是矛盾着的概念，互相之间包含着对立的因素：文化的沿袭会成为创意创新的阻碍因子，标准化的产业方式会伤害文化的创意。
当他们三者汇流时，“文化”传达的是“讲求内涵的厚度”，“创意”强调的是“诉求感动的深度” ，“产业”彰显的是“追求接受的广度”。
“创意”让“文化”成为“产业”。
文化资源成为后工业社会的主要生产要素，具有信息、知识和创意等不同形态。
因此，文化产业经营管理能力的胜任力要素就在于如何开掘这些文化资源，变成文化产品，成为文化品牌，最后实现文化创意产业的效益腾飞。
二、创意管理：艺术价值与商业价值的平衡术在传统的观念里，创意专属于艺术家。
那么，艺术家如何创作
艺术家如何将个人激动人心的创意灵感在空白的画布或者纤柔的素纸上肆意挥洒
这在传统农业社会和工业社会早期里都一直是一个“蒙娜莉莎”般微笑之谜，艺术家也往往做神秘状。
郑板桥也曾感慨说“眼中之竹” 、“胸中之竹”和“手下之竹”各不相同，其间参杂了艺术家独文化产业创意经理人创意领导力研究 89 特的个人体验和艺术创意。
但进入工业社会后期，尤其是当今世界不同国家的社会车轮先后驶向了信息经济、知识经济、创意经济时代，驶向文化经济的新时代，创意作为最初上帝的专权或艺术家的天赋，已不再是颠扑不破的艺术创作的真相了。
英国学者克里斯·比尔顿（ChrisBilton）在他的新作《创意与管理：从创意产业到创意管理》［8］ 的新作中试图去揭示那些活跃在文化创意产业实践中的创意密码。
无可置疑，当今社会进入了一个消费时代，一个侧重于文化娱乐的商业时代，商业权力和传媒娱乐权力似乎比政治权力和宗教权力都要更加深刻地影响着一个人的消费观念和文化行为。
于是，曾经隶属于知识贵族的精英文化也向大众妥协，为了大众而生产，蜕变为大众娱乐文化，时时向手握消费权力的大众上帝发出谄媚讨好的微笑。
大众作为“经济动物”和“市场公民”，拥有对一切商品生杀予夺的绝对权力， 包括文化商品。
于是，文化也要面向大众创作，文化产品的价值从单纯的艺术价值的考虑转向复合的商业价值的诉求，从单纯关照艺术家个人的艺术体验和人文追求转向团体的共同协作和产品的规模效益， 从静态的充满“光韵”的膜拜价值转向动态的洋溢“多元”的展示价值和体验价值。
于是，文化产品的评价也从艺术的追求和创造的个性转变为效益、 经济和利润。
这不能不说是一种生产力的解放，是一种文化生产力的驱动，是社会发展和进步的新动力。
文化不再是静躲在博物馆、美术馆里的“深闺之秀”，而是活跃在瓦肆勾栏、 庙堂之外、江湖之上的百姓生活。
因此，在这个语境下，创意不再是个人的天赋，而是团体的共识；创意不再是为了创新而创新，而是为了“合乎目的的适用”，要有价值；创意不再是一个思维灵感一发的结果，而是多元思维相互作用的过程；创意不再是个人的战斗， 而是团体和组织的协同。
在这里，创意行为与促使创意达成的非创意行为同等作用。
在这里，消费行为的过程由于文化产品象征性的特征而变成一种创意消费。
创意正在塑造一个国家和地区产业的新形象，一个民族的创意力在国民经济的推动因素中占据了重要的位置。
然而，创意毕竟面对的是千年的历史文明与易 逝的现代文化的博弈。
创意首先要考虑的是一个国家和民族优秀的传统文化如何在新世纪潇洒走过， 一直走向人类的新文明，一直走向不同的国家和地区。
创意管理不仅要考虑文化产品的商业价值， 更要考虑文化产品的艺术价值，而艺术价值是文化产品的根本。
创意管理的目的是要使文化产品创造符合大众的象征符号，这种象征符号具有意义和价值， 情感和体验，责任和使命，这才是超越时间而成为历史的经典，这才是超越空间而成为世界的神话。
创意管理是一种平衡术，在商品经济喧嚣的时代，去恪守文化的意义和市场的价值，这是人类文化传承的矛盾，却是人类文化因袭的真实命运。
而掌握“创意” 这种生产要素、推动文化产业快速发展的动力之源就是一个国家和地区的优秀人才群体，即美国文化经济学家理查德德·佛罗里达（RichardFlorida）认为的创意阶层（CreativeClass），“包括一个‘超级创意核心’（super-creativecore），这个核心由来自‘从事科学和工程学、建筑与设计、教育、艺术、音乐和娱乐的人们’构成……他们的工作是‘创造新观念、 新技术和新的创造性内容’。
除了这个核心，创意阶层还包括更广泛的群体，即在商业和金融、 法律、保健、以及相关领域的创造性专业人才”［9］ 。
根据佛罗里达的定义，创意阶层包括 三种人士：第一种是在文化产业、专业设计公司以及传统行业相关部门从事创意和设计的创意设计人士；第二种是在文化产业、 专业设计公司和创意部门负责直接经营管理的创意经理人士（creativebusinessman）；第三种是为文化产业及相关创意部门提供中介服务的创意中介人士。
因此，任何一个国家要发展充满国际竞争力的文化产业，都要拥有一个庞大的创意经理人阶层。
创意经理人就是要去揭示那些活跃在文化创意产业实践中的创意密码，推动创意成为产业。
创意经理人拥有的这种创意管理能力就是创意领导力，也就是人力资源管理 理论与实践中所谓“胜任力（Competency）” ①。
创意经理人长袖善舞“创意与管理”，给我们传统文化面临现代化和国际化的双重境遇下提供了一种平衡的可能， 这是文化产业社会效益和经济效益平衡的一种努力，是艺术作品创意者、文化政策制定者和文化商品经营者的互相致敬，是一个可以 ① 胜任力由美国哈佛大学教授戴维·麦克利兰（DavidC．McClelland）在1973年提出。
他认为学校成绩不能预测职 业成功，智力和能力倾向也不能预测职业成功或生活中的其他重要成就。
胜任力是指特质、动机、自我概念、社会角色、态度、价值观、知识、技能等能够可靠测量并可以把高绩效与一般绩效员工区分开来的任何个体特征尝试的方法。
创意经理人为什么如此重要
约翰·哈德利（JohnHartley）认为，最近文化（创意）产业成为长期缓慢增长的英国经济体中增速最快的领域，而这些独立雇佣的创意经理人恰恰就是这种增长非常重要的推动力量，他们通常在同一时刻扮演生产商、设计师、零售商和促销商等多种角色，尽力保持自己的企业足够小，以至于能让他们自己专注于自己的创意领域。
创意经理人最重要的资产就是他们的创意力、技能性、独特性和想象力。
文化产业提供了英国及欧美发达国家最重要的就业岗位和经济增长，创意经理人促进了地方经济的增长，形成了一种工作的新模式。
三、创意领导力：创意经理人的关键胜任力创意经理人就是文化产业经营管理人才，是文化产业发展的第一资源；创意经理人的管理能力是文化企业竞争力的关键胜任力。
在文化产品的创意产生阶段，创意经理人是文化产品的创意价值甄别和创意风险评估的先决保证；在文化产品的创意制作阶段，创意经理人要扮演好创意工作者和市场营销者的协调者，要保证文化产品的创意“叫好”和商业“叫座”，要平衡文化产品的艺术价值和商业价值，真正保证文化产品的创意价值的实现；在文化产品的创意商品化阶段，创意经理人要准确深刻理解文化产品的创意内涵，要关注文化产品的细分市场，进行商业决策和商业执行，实施文化产品的商业价值管理；在文化产品的创意流通阶段，创意经理人是保证文化产品进入流通渠道、 实现创意消费的主要推动力量；在文化产品的创意消费阶段，创意经理人是保证文化产品的创意价值（艺术价值和商业价值）完成并确保文化企业投资回收从而实现企业利润的最后守护者。
在过去五年里，笔者曾运用文献评述、深度访谈、量表设计、问卷调查和案例验证等实证研究和规范研究方法，运用人力资源的胜任力理论，经过创意经理人素质要素提取、模型建构和模型案例验证等研究过程，进行了创意经理人关键行为事件访谈183人次，在不同地区发放了1000多份问卷，回收了873份有效问卷，经过与标杆创意经理人进行胜任力要素提取的比较，最终得出了文化产业创意经理人胜任力双素质迭合模型，分为基础胜任力（20项）：服务意识、组织管理能力、个人影响力、主动性、遵守规则、谈判能力、责任心、注重质量、战略 思维、 分析性思维、公关能力、沟通、风险意识、敏感性、捕捉机遇、正直、诚信、公平性、团队精神、自我控制；专业胜任力（7项）：文化行业经验、创意价值鉴别力、 审美辨别力、创意控制力、文化界人脉资源、文化营销力、政策运用力。
这个模型符合大陆地区文化产业发展初期创意经理人的胜任力素质实际情况。
因此，作为经理人必备的管理素质是基础胜任力，创意知识和行业技能是专业胜任力。
创意经理人胜任力模型就是基础管理基础胜任力和创意专业胜任力的双层叠合。
［11］ 创意经理人既是 产业的“经理人”，又是文化的“创意者”。
正如花建所说，“文化产业包含了文化的追求，它的核心价值量中，文化艺术的含量越高，发展的后劲就越大，但是，文化产业绝对不是纯艺术，不是文化人的纯粹精神活动， 而是紧紧地依附商业运作，以产业化的运作作为主体。
这种要求文化产业的从业团队，仿佛包容了火焰与海水这两种质量，是‘科学人’和‘文化人’的有机结合，是‘企业人’和‘创意人’的有机结合。
”［12］ 这个包含27项创意管理能力的胜 任力双层叠合模型就是创意经理人的创意领导力 模型。
进一步归纳提取这27项创意管理能力，我们可以归纳合并为创意领导力（Creative-Leadership）核心的三项关键胜任力组合，即内容故事力（story-telling）、科技创新力（Tech-innovation）和策略领导力（strategy-leadership）等三个核心能力。
与大陆文化产业人才素质相比，笔者认为台湾创意经理人士在内容故事力、创新力和领导力方面都具备非常明显的优势。
这一点， 可以从最近十年文化创意产业发展的三个典型案例探讨中得到明证：从喜羊羊与灰太狼、几米品牌看出的是创意经理人的内容故事力，从百雅轩、蒙恬看到的是文化与科技的融合能力，从杜拉拉升职记、明华园看到的是策略领导力。
（一）创意经理人的内容故事力 广东原创动力公司是一家集影视制作、卡通动漫创作于一体的专业影视制作公司，动画年产量接近5000分钟。
诞生于2006年的动画“喜羊羊与灰太狼”到现在已出版漫画图书118种，销量超1200万册，开发出电影版、话剧版、舞台剧版、人偶版，衍生出玩具、文具、服装等系列产品1000多种，并通过迪斯尼拥有的播放渠道，向亚太区52个国家和地区播映，成为中国原创卡通形象的第一品牌。
广东原创动力公司成功的关键来自“喜羊羊的创意”：寻找对立角色为主角，产生强烈的喜剧效果，如猫 和老鼠、警察和小偷、羊和狼等；不再走传统国产动画的“寓教于乐”路线，取而代之的是夸张搞笑的情节，以及充满时尚流行的元素；在关系营销学上，传播的信息与消费者已有的认识或经验相符合，消费者便会容易理解并愿意接受；角色形象塑造：鲜明、完整、丰富、多样，也来自“灰太狼的坚持”：五年苦心经营，承受巨大成本压力不放弃；坚持创作700集动画和三部电影，国内罕见；不断坚持创作新形象、新角色、新剧情；推广渠道的不断开发与维护；自我能力的无限扩展：栏目、广告部、剧团；长期打造自主品牌，坚守信念；品牌化、系列化、持续化、高产量、低成本的设计制作，为品牌的滚动传播打下了深厚基础。
他们在外形设计、人物性格塑造、故事情节设计等关键领域通过市场调查，让主人公们个性鲜明，针对社会热门话题设计台词，创造了适度且受欢迎的爱情观和婚姻观。
这些都建构了喜羊羊动画产业成功的内容故事力。
当然，与欧美、日韩的动画相比，喜羊羊们的技术水平差距还很大，其动画片还停留在二维动画的技术水平，人物动作简单呆板，特别是在影院等播放场所的视觉吸引力很弱。
与此同时，我们可以从几米品牌的经营创意看出台湾打造文化创意的故事力优势。
几米品牌源于几米绘本，这种绘本在十余年前推出时就顺应了从文字阅读到图像阅读的青少年阅读消费的时代变化趋势，但又做到了“图像与文字的搭配非常巧妙”，满足了现代社会陷入城市森林的心灵隔离，将阅读方式从肉眼阅读推进到了心灵阅读。
几米的故事创意既单纯又复杂，既意料之外又情感之中。
现代人越来越渴望内容的消费，产品仅作为内容消费的物理载体。
几米绘本创造了一个富有诗意的意象世界、审美世界和情感世界，创造了一种新的情感意义和符号价值，而这种情感意义和符号价值又是不同国家和地区的所有都市社会都极度渴求的基本价值，因此，具有广泛的市场需求。
无论是异业跨界经营还是艺术授权营销创新，或者是向影视、游戏等文化创意的其他领域拓展，文化产业的商业模式是可以借鉴和模范的，其本身不构成企业的核心价值，而拥有知识产权化的符号价值，才是企业称胜的王道，所谓“内容为王”。
而这个王道，就是故事创意的能力。
这一点，英国J．K．罗琳的《哈利·波特》是一故事创意的里程碑，而大陆的盛大集团企图通过盛大文学的网站平台，也似乎想要赢得这种内容创意的故事力优势。
这些优势，我们 能不断地从赖声川、 林怀民、朱宗庆等许多台湾的文创前辈和活跃在校园小区的青年才俊身上看到。
（二）创意经理人的科技创新力 文化与科技的结合是文化产业得以成为产业的先决条件，也是推动文化产业发展壮大的外在保障。
文化与科技的结合就是文化创意与科技创新的融合。
正如《2008世界创意经济报告》提到，文化创意包括想象力，是一种产生原创观念的能力，以及能用新的方式阐释世界，并用文字、声音与图像加以表达；科技创新包括好奇心、 一种勇于实验的愿望和在解决问题时创建新的联系。
大陆学者厉无畏也指出，科技创新是通过效率的提高使人拥有更多的自我时间；文化创意是通过内容的创造使人在有限的自我时间中拥有更精彩的体验。
科技创新在于改变产品与服务的功能结构，为消费者提供新的、更高的实用价值，或改变生产工艺以降低消耗和提高效率；文化创意为产品和服务注入新的文化要素， 如观念、感情和品味等因素，为消费者提供与众不同的新体验，从而提高产品与服务的观念价值。
科技商品如何结合文化元素，尤其是作为中国的科技企业如何善用中国的传统文化要素，蒙恬做了卓有成效的探索。
在技术研发到了一定高度和瓶颈之后，蒙恬“开始在设计上投注更多的心力”。
在这里，设计就是促进文化创意和科技创新融合的手段。
按照丹麦设计中心的设计阶梯，蒙恬将“设计与企业的创新、经营策略与企业文化紧密结合”，用设计手段提高科技产品的创意加值，甚至把设计作为打造企业核心竞争力的关键手段。
2001年李大钧从中国旅游出版社社长助理的职位上毅然辞职， 在中国高科技创业浪潮中下海，受日本二玄社的影响，选择了刚刚兴起的艺术品市场，创办了百雅轩艺术机构，本着与吴冠中、黄苗子、张仃等艺术大家的良好人脉，开始用珂罗版复制技术进行艺术品的复制。
百雅轩从复制吴冠中、北京故宫博物院的古代书画艺术作品，到2005年开设画廊，推广现代版画制作，2009年提出百雅轩作为艺术家推广平台、艺术品销售平台和艺术爱好者交流平台的发展规划。
尽管受到金融危机的影响，百雅轩还是在艰难和自信中缓步推进。
百雅轩艺术机构是中国大陆从事艺术品复制市场的众多艺术企业代表，现有员工近二百人，通过版画产业基地、版画院和百雅轩艺术中心等形式，建立了以北京、上海为中心，辐射全国的营运体系，年销售各类艺术品约5000件。
六年级语文:艺术是什么,艺术可以什么?
一种文象，大多为满足主观与情需求是日常生活进行娱乐的特殊方式根本在于不断创造新兴之美，借此宣泄内心的欲望与情绪，属浓缩化和夸张化的生活。
文字、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影等任何可以表达美的行为或事物，皆属艺术。
词目：艺术 拼音：yì shù 词义：“艺术”是泛指能够给人带来a想像、b思考、c感受的事和物的表现. 事：泛指一些手法、行为（比如：一些专业的技术表现，社会上的一些行为艺术） 物：泛指一切实物作品（说明：作品定义必须是人为创造的，天然的东西不叫艺术） 其它实补充： 1、社会意识形态的一种。
是人类实践活动的一种形式，也是人类把握世界的一种方式。
艺术家按照美的规律塑造艺术形象，以人为中心对社会生活做出感性与理性、情感与认识、个别性与概括性相统一的反映，把创照性的生活与表现情感结合起来，并用语言、音调、色彩、线条等物质手段将形象物质和外观，成为客观存在的审美对象。
形象性与审美性是艺术作品最突出的特征。
艺术起源于生产劳动并渗透到人类活动的各个方面、是人类自由创照能力的体现，它在发展过程中早已成为独立的精神活动领域。
艺术活动是一个民族精神文明的重要组成部分，也是个人精神生活的重要组成部分。
艺术随着社会发展而发展。
优秀的艺术作品是全体人类共同的精神财富，它促进人们之间的交往，推动历史的前进。
可陶冶人的情操与性情。
2、.用形象来反映现实但比现实有典型性的社会意识形态，包括文学、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影、曲艺、工艺等。
3、.指富有创造性的方式。
例如：领导艺术，梅湘涵书法等艺术的产生和表现。
4、.含有贬义的意思，搔欺的意思。
就如冬天光头，夏天戴帽子，充大尾巴狼，都是“艺术”。
基本解释\ 1、文学艺术：对社会生活进行形象的概括而创作的作品,包括文学、绘画、雕塑、建筑造型、音乐、舞蹈、戏剧、电影等 2、领导艺术 ：指在领导的方式方法上表现出的创造性和有效性。
详细解释\ 1. 亦作“蓺术”。
1.泛指六艺以及术数方技等各种技术技能。
《后汉书·伏湛传》：“ 永和 元年，诏 无忌 与议郎 黄景 校定中书五经、诸子百家、蓺术。
” 李贤 注：“蓺谓书、数、射、御，术谓医、方、卜、筮。
”《晋书·艺术传序》：“艺术之兴，由来尚矣。
先王以是决犹豫，定吉凶，审存亡，省祸福。
”宋 孙奕 《履斋示儿编·文说·史体因革》：“ 后汉 为方术， 魏 为方伎， 晋 艺术焉。
”清 袁枚 《随园随笔·梁陈遗事出＜广异记＞》：“ 庾肩吾 少事 陶先生 ，颇多艺术，尝盛夏会客向空大嘘，气尽成雪。
” 2. 特指经术。
清 方苞 《答申谦居书》：“艺术莫难於古文，自周 以来，各自名家者，仅十数人，则其艰可知也。
” 3. 通过塑造形象以反映社会生活而比现实更有典型性的一种社会意识形态。
如文学、绘画、雕塑、音乐、舞蹈、戏剧、电影、曲艺、建筑等。
清 吴敏树 《与筱岑论文派书》：“文章艺术之有流派，此风气大略之云尔，其间实不必皆相师效。
” 《在延安文艺座谈会上的讲话》：“在现在世界上，一切文化或文学艺术都是属于一定的阶级，属于一定的政治路线的。
” 4. 比喻富有创造性的方式、方法。
《＜共产党人＞发刊词》：“党创造了坚强的武装部队，因此也就学会了战争的艺术。
” 徐怀中 《西线轶事》八：“ 严莉 把管理弟妹们的艺术运用到总机班长的职务上来了。
” 5. 谓形象独特优美，内容丰富多彩。
丁玲《韦护》第二章：“她当面诽议 浮生 他们的生活太单调，太不艺术。
” 萧军 《五月的矿山》第八章：“这字写得艺术极了。
” 定义概述\ 艺术无处不在，每一行职业，每一个动作，每一句语言，每一种形态都可拥有艺术的成份。
自然界更是最大手笔的艺术家。
而任何事物，无论战争、科学、爱情、文艺、生产制造等等都可以发展到艺术的层面。
艺术是一种可以同时被绝大多数人赞同与惊叹的自然或人类的产物。
它的表达方式种类不同，但都是反映和描述事物及其价值关系的运动与变化过程，从而对人的情感、知识和意志进行交流、诱导、感化和训练。
当任何平凡的事物演绎至艺术的层面，将几近于完美。
人类艺术，是人们为了更好地满足自己对主观缺憾的慰藉需求和情感器官的行为需求而创造出的一种文化现象。
艺术，是人们在日常生活中进行娱乐游戏的一种特殊方式，又是人们进行情感交流的一种重要手段，属于娱乐游戏文化的范畴。
艺术文化的本质特点，就是用语言创造出虚拟的人类现实生活。
艺术发生的基础是人类的语言，有效的艺术创造必须完全借助于语言。
人类有什么样的语言形式，就会有什么样的艺术形式。
不借助语言的所谓艺术创造，只能算是普通的游戏创造。
在娱乐功能的层面上，艺术与普通的娱乐游戏具有同等重要的存在价值和发展价值。
然而，艺术与普通的游戏在文化形态上毕竟存在着本质上的差异，在文化的社会功能上也存在着明显的差异，这种差异无论从理论上还是实践上都有着被认真关注的必要。
什么是艺术，艺术与人类的其他文化有什么本质的不同
目前似乎谁也不能够明确地给予回答。
本文从人的主观行为的功能范畴及其所创造出的文化构成入手，试图回答这一问题。
人的主观行为的三种基本功能\ 在社会生活中，人的主观行为，可以根据其基本的功能范畴分为三种类型：第一类是为了获得最基本的社会生活资料所从事的基本生产劳动，如寻找、采摘、捕获和种植食物，修造居所，制作衣物和其他生活必须用品等等，都属于基本生产劳动。
如果没有基本生产劳动所获得的基本生活资料，人的基本生命活动就无法维持。
第二类是为了保障最基本的生命活动所进行的基本社会生活，如做饭和洗衣、生殖和养育后代、社会交往和维持社会生活秩序、日常其他所必须的活动等等，都属于基本社会生活。
如果离开了基本社会生活，人的基本生命活动同样无法健康维持。
第三类是为了消耗人体自身多余的体能和精力而进行的娱乐游戏活动，如唱歌，跳舞，写诗，听戏，踢球等等，都属于娱乐游戏活动。
离开了娱乐游戏活动，人的基本生命活动仍能够正常维持。
艺术是娱乐游戏的一种方式\ 艺术是人的一种主观行为，这种主观行为属于娱乐游戏的范畴，这似乎是人们的共识。
因为，离开了任何形式和内容的艺术活动，人类的基本生命活动都是能够正常维持的。
那么，是不是人们所有的娱乐游戏活动都能够称为艺术呢
显然不是的。
如，小孩子掏鸟窝、摸鱼、斗蛐蛐等等许多与之类似的娱乐游戏活动就不能称为艺术。
而弹琴、作诗、画画、唱戏等等许多与之类似的娱乐游戏活动就能够称为艺术。
这是人们的共识。
尽管不能够把娱乐游戏活动都称为艺术，却能够把艺术确定为娱乐游戏的组成部分，确认为娱乐游戏活动的一种方式，这在逻辑上是不会有问题的，也似乎是不会有人提出异议的。
什么是艺术\ 然而，对于人类所有的娱乐游戏活动，可以把其中的哪些明确地称为艺术，又把其余的哪些明确地称为不是艺术呢
目前似乎还没有人能够明确地回答。
但是，问题还远不止于此。
如，对于画画这种娱乐游戏活动，人们一般都会认为能够称其为艺术。
然而，是不是对于所有的画画活动都能够称为艺术呢
同样都是画画，老画家的绘画就能够称为艺术，这似乎是没有疑问的。
随便一个小孩子的信手涂鸦能够称为艺术吗，这似乎有很多人是不赞同的。
只有当小孩子的“信手涂鸦”达到了“一定水平”，人们才会称其为艺术。
那么，小孩子的“信手涂鸦”的水平达到了什么样的程度才能够称为艺术呢
这又是一个很难回答的问题。
据说美国的一只黑猩猩会“作画”，人们给它纸和笔，它能够“饶有兴致”地作出很多“有意思”的“画”来。
如果把黑猩猩的“作画”也称为艺术，似乎有很多人更是不赞同了。
那么，我们在理论上应该怎样区分艺术和非艺术呢
或者说，从理论上讲，究竟什么是艺术，艺术的本质究竟是什么呢
人的主观需求\ 人的主观是以人的“自我”形态为根据的，人的“自我”形态是以人的观念文化形态为根据的。
人以“自我”形态为根据所产生的对客观事物的需求行为，称为人的主观需求。
当客观事物满足了人的主观需求时，人在主观上就会产生快乐感觉；当客观事物不能够满足人的主观需求，或是损害了人的主观利益时，人在主观上就会产生痛苦感觉。
在现实生活中，人们经常会因为主观需求得不到客观事物的及时满足及经常被某些客观事物损害自己的主观利益而产生出许多的痛苦感觉。
可以说，人们在日常生活中的全部行为内容，就是追求客观事物对自己主观需求的满足和拒避客观事物对自己主观利益的损害。
然而，这种追求或拒避又经常会因为客观条件的限制而不能够如愿，这就使得在现实生活中人们的主观上总是因许多事不能够如愿而存在着许多的缺憾，这种主观缺憾总使人持续地沉浸在痛苦感觉之中而令人总想解脱。
人体的三大功能系统\ 人体有三大功能系统：一是基本功能系统，二是认知功能系统，三是情感功能系统。
基本功能系统的基本功能，是负责完成人体正常的生理代谢、器官发育和个体生殖等最基础的生命活动任务的。
组成此功能系统的所有器官，称为人体的基本器官。
认知功能系统的基本功能，是负责完成人体对客观事物的“认知”任务的。
组成此功能系统的所有器官，称为体人的认知器官。
人的认知器官，目前普遍认为是集中于人的大脑。
情感功能系统的基本功能，是负责完成人体由认知成果所引起的“情感行为”的发生和人的不同个体间的“情感交流”任务的。
组成此功能系统的所有器官，称为人体的情感器官。
情感功能系统的“中枢”，被许多人认为在人体的“心区”。
人体的生命活动，是以人体器官与客观事物发生关系才能够进行的。
人体器官与客观事物发生关系时所产生的机能现象，称为器官行为。
人体的器官行为，是人体器官“天生”所具备的机能现象，是人体生命活动的基础，是人体器官的本能需求，在很大程度上也表现为人在社会生活中的主观需求。
人体器官的许多行为，能够使人产生快乐感觉，这种器官行为正是人在主观上所企盼和追求的。
确切地说，人的主观需求，正是以人体的三大功能系统对客观事物的需求行为为基础的。
可以说，人的社会生活的全部内容，就是主观上对一定形式和内容的器官行为的无休止追求。
情感器官通常所产生的行为内容，主要有喜、怒、哀、乐、悲、欢、思、恋、怨、恨、惊、疑、盼、烦、惧等等。
情感器官的这些行为，都是人在主观上经常需要的。
无论是在人们的基本生产劳动、基本社会生活或是娱乐游戏活动中，情感器官的这些行为都能够产生。
然而，在现实的社会生活中，情感器官产生这些行为，通常都需要人在主观上付出许多代价。
如，劳动的过程和成果可以使人获得喜、怒、哀、乐，可劳动过程中的长时间的辛苦通常让人们在主观上不愿意忍受。
许多的娱乐游戏活动虽然能够使情感器官获得较为激烈的行为反应，但娱乐游戏活动通常又要消耗大量的生活资料。
在生活实践中，人们发现，有些娱乐游戏活动只需要花费较少的社会财富，就能够使情感器官产生足够多的行为反应。
如，说故事和听故事，就能够只花费很少的社会财富而使人的情感器官产生出现实生活中所有的器官行为反应。
虚拟文化现象\ 在人们的社会生命中，现实生活中真实的客观事物满足了人的主观需求或违背了人的主观需求时，能够使人产生快乐感觉或痛苦感觉，并且能够引起情感器官的行为反应；人与故事中的虚拟的客观事物发生关系时，也同样能够使人产生快乐感或痛苦感觉，并且也同样能够引起情感器官的行为反应。
而且，故事中的客观事物比起现实中的客观事物更容易引起情感器官的强烈行为反应。
如，现实生活中的“小芳”会让人觉得善良美丽，会让人朝思暮想，寝食难安；然而，故事里的“林妹妹”更会让人觉得柔情万种，更会让人为她失魂落魄，伤感万分，痛不欲生。
现实生活中的“小芳”经常不能够满足人的主观需求，而故事中的“林妹妹”却能够对人的主观缺憾产生非常好的慰藉作用而使人产生“别具滋味”的快乐感觉。
情感交流，是人的情感器官经常性的行为需求。
心里的缺憾向他人倾诉一下，内心的欢喜事向他人陈述一下，听听他人讲些新鲜的事情，或有新鲜的事情向他人讲述，都是人们在日常生活中必需的情感交流行为。
然而，在现实生活中，并不是经常都会发生一些“有意思”的和“值得说说”的悲伤或欢喜事。
实际上，人们相互交流的绝大多数内容，都是相互听来或看来的关于他人的事，尤其是采用夸张和虚拟的方法编造出的关于他人的情节曲折和内容精采的故事。
在现实生活中，说故事和听故事，具有非常好的情感交流效果和对主观缺憾的慰藉效果。
自古以来，人们都非常喜欢听故事，也非常喜欢编故事。
听故事的人总想听更精采的新故事，编故事的人也总想编出更精采的新故事。
想听故事和编故事，早已成了人们生活中非常重要的主观需求。
非常自然地，听故事和编故事，就发生和发展成了人们社会生活中一种非常独特的文化现象。
这种文化现象，其功能的主要方面是专门满足人的主观缺憾的慰藉需求和情感器官的行为需求的，其文化形态的本质特点是虚拟人们的现实生活。
这种文化现象，称为虚拟文化。
本文把这种专门为了满足人们的主观缺憾的慰藉需求和情感器官的行为需求而创造出的虚拟文化现象，称为艺术。
一直以来，艺术的内含没有过明确的界定，每个对艺术有所关注的人对艺术 都有自己的界定，这是因为一直没有一个公认的界定艺术的客观标准。
本文对艺术的界定，一方面给出了明确的客观标准，另一方面明确定义了艺术的本质，从理论上把艺术同普通的娱乐游戏行为严格地区分开来，从而能够明确指导人们的艺术实践。
本文对艺术的界定，也许在很大程度上背离了“艺术”原来的词意，这并不要紧，因为类似的先例在理论界是有过的。
艺术的本质\ 艺术属于娱乐游戏文化的范畴，是人们为了满足自己对主观缺憾的慰藉需求和情感器官的行为需求而创造出的一种文化现象，这种文化现象的本质特点是用语言创造出虚拟的人类现实生活。
艺术是人们进行情感和思想交流的一种文化形式，人们进行情感和思想交流是以语言为基础的，所以，艺术的发生基础是人类的语言。
在人们的艺术实践中，艺术的发生通常总是要完全借助于人类语言，人类有什么样的语言形式出现，就会有什么样的艺术形式产生。
人类语言有许多种形式，如口头语言、文字语言、绘画语言、形体语言、音乐语言及现代的电影电视语言等等。
书法家梅湘涵指出艺术的发生在形式上就相应地会出现故事、小说、诗歌、绘画、舞蹈、音乐、电影和电视剧等等艺术形态。
没有语言，就没有艺术的发生基础；如果人们相互间语言不通，就不能够实现艺术的交流。
艺术用语言创造出虚幻的事件，让他人通过对语言的理解来感觉虚幻事件的发生情景，在感受情景的过程中，人的相应的主观缺憾就会得到适当的慰藉，人的情感器官就会产生出活跃、激烈的行为反应。
人的主观缺憾的慰藉及情感器官的行为反应，完全是以人在社会生活中对一定客观事物的主观需求为根据的。
所以，艺术所创造出的虚拟事件，就必须以人在社会生活中的主观需求为根据，才能够发挥出显著的艺术效果。
有句成语叫“画饼充饥”，是对艺术的最形象的诠释：人由于饥饿想吃饼子，没有饼子，只好画一张大大的饼子来自慰，饥饿的人看到画中的这张饼子，主观上能够获得些许的满足感，情感器官也会产生出些许的喜悦。
古人有赋：说梅止渴，稍苏奔竞之心；画饼充饥，少谢腾骧之志。
这实际上是对艺术的发生原理和社会功能的最生动和精辟的阐述。
对于艺术，通常可以从三个层面来认识。
第一是从精神层面，把艺术看作是文化的一个领域或文化价值的一种形态，把它与宗教、哲学、伦理等并列。
第二是从活动过程的层面来认识艺术，认为艺术就是艺术家的自我表现、创造活动，或对现实的模仿活动。
第三是从活动结果层面，认为艺术就是艺术品，强调艺术的客观存在。
一般认为，艺术是人们把握现实世界的一种方式，艺术活动是人们以直觉的、整体的方式把握客观对象，并在此基础上以象征性符号形式创造某种艺术形象的精神性实践活动。
它最终以艺术品的形式出现，这种艺术品既有艺术家对客观世界的认识和反映，也有艺术家本人的情感、理想和价值观等主体性因素，它是一种精神产品。
艺术与其它意识形态的区别在于它的审美价值，这是它的最主要、 舞蹈艺术\ 最基本的特征。
艺术家通过艺术创作来表现和传达自己的审美感受和审美理想，欣赏者通过艺术欣赏来获得美感，并满足自己的审美需要。
唯美主义是审美的最完美发挥。
除审美价值外，艺术还具有其它社会功能，如认识功能，教育和陶冶功能，娱乐功能等。
其中艺术的社会功能是人们通过艺术活动而认识自然、认识社会、认识历史、了解人生，它不同于科学的认识功能。
艺术的教育功能是人们通过艺术活动，受到真、善、美的熏陶和感染，而潜移默化地引起思想感情、人生态度、价值观念等的深刻变化，它不同于道德教育。
艺术的娱乐观念是人们通过艺术活动而满足审美需要，获得精神享受和审美愉悦，它不同于生理快感。
艺术是一种特殊的社会意识形态和特殊的精神生产形态。
通过生产实践活动，反映从物质世界到精神世界，从生产关系到思想关系的人类的全面的社会生活，创造美的精神产品，满足人类精神上的审美需要。
通俗的说，艺术也就是人的知识、情感、理想、意念综合心理活动的有机产物，是人们现实生活和精神世界的形象表现。
艺术是一个空泛、混乱的词\ 艺术是一种很重要、很普遍的文化形式，有着非常复杂而丰富的内容，与人的实际生活密切相关。
艺术作为一种精神产品，具有无限发展的趋势，并在整个社会产品中占有越来越大的比重。
艺术价值是很重要的精神价值，其客观作用在于调节、改善、丰富和发展人的精神生活，提高人的精神素质（包括认知能力、情感能力和意志水平）。
艺术的欣赏就是人对艺术品的价值进行发现和寻找，是欣赏者、创作者及表演者之间的情感交流与情感共鸣。
在艺术欣赏过程中，作者或表演者用动作、色彩、声音以及言词把自己所曾经体验过的感情表达出来，以感染观众或听众，使别人体验到同样的感情。
艺术欣赏所产生的情感从表面上看具有超功利性，但它不是对功利性的否定，而是对功利性一种更为广泛、更为深刻的肯定。
艺术种类\ 艺术的种类繁多，根据不同的分类标准，可将艺术分为以下一些类型： 依据艺术形象的存在方式，艺术可分为时间艺术、空间艺术和时空艺术。
美术是一种空间艺术。
依据艺术形象的审美方式，艺术可分为听觉艺术、视觉艺术和视听艺术。
美术是一种视觉艺术。
依据艺术的物化形式，艺术可分为动态艺术和静态艺术。
美术主要是一种静态艺术。
依据艺术分类的美学原则，艺术可分为实用艺术、造型艺术、表演艺术、语言艺术和综合艺术。
美术是一种造型艺术。
依据艺术形象的表现方式，艺术可分为表现艺术和再现艺术。
美术中既有表现性的，也有再现性的。
需要指出的是，关于“艺术”与“美术”的含义和适用范围，在东西方是存在着一定的差异的。
了解这些差异，有助于我们更好地把握它们的概念和使用它们。
一般来说，根据表现手段和方式的不同，艺术可分为 表演艺术（音乐、舞蹈等） 视觉艺术（绘画、摄影等） 造形艺术（雕塑、建筑艺术等） 视听艺术（电影，电视等） 语言艺术（文学等） 综合艺术（戏剧、歌剧等） 比较新的分法，则根据时空性质将艺术分为： 时间艺术 空间艺术 综合艺术。
电脑艺术\ 电脑艺术是指以电脑科技为基础的，艺术与电脑技术相结合的，一种崭新的艺术创作手段。
凡是一切与电脑有关的艺术创作~也可以叫CG，CG包括二维、三维的，静止画、动画（movie），从自由创作、服装设计、室内设计、景观规划设计、工业设计、电视广告（CM）到网页设计，可谓包罗万象。
艺术专业分类\ 美术(绘画、设计)、音乐（声乐、器乐、舞蹈）、播音主持、表演、戏剧、等都是属于艺术类的，艺术类形态有很多很多。
主要分为静态艺术和动态艺术两大类别。
艺术起源\ 关于艺术的起源问题一直被学术界称为“斯芬克斯之谜”，这主要是因为人们对人类早期的历史和艺术方面的资料所知甚少。
尽管如此，历史上的许多学者还是在这一领域进行了不懈的探索和努力，从不同的角度提出了各种关于艺术起源的学说，主要包括：巫术说、游戏说、劳动说等等。
这些学说从不同的角度揭示了人类艺术发生的某些条件和根据，对学习艺术和进行艺术教育有着重要的价值。
虽然这些关于艺术起源的学说必然涉及到人类艺术的方方面面，但其中关于美术起源问题的论述通常都是这些学说的重要方面。
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金铭，大陆演员，著名童星，1989年，年仅8岁的金铭拍摄了人生中的第一部电视剧《婉君》，随后又接拍了一系列琼瑶电视剧，《青青河边草》、《望夫崖》、《梅花烙》，有“永远的童星”称号。
1989年9岁与台湾合拍电视剧《婉君》演小婉君，这是大陆与台湾有史以来合作拍摄的早期电视剧之一。
电视剧《雪珂》演小雨点。
金铭为此剧演唱片尾主题曲“小雨点”，同年发行第一张个人专辑“小婉君”琼瑶词左宏元曲。
电视剧《望夫崖》演大小姐康梦凡。
电视剧《青青河边草》演小草。
并为此剧演唱片尾曲“我是一棵小小草”琼瑶词 左宏元曲。
同年发行第二张个人专辑“小雨点”。
电视剧《梅花烙》演小吟霜。
电视剧《倚天屠龙记》演小芷若。
电视剧《我爱美人鱼》演小王月。
参加山西卫视《蚂蚁斗大象》节目的录制（金铭2004年担任北极秀形象大使）这是一部台湾、香港、日本、大陆合作拍摄的。
金铭为此剧演唱片头主题曲“小黄花”。
1995年中央电视台春节联欢晚会金铭[1]、宫傲及山西歌舞剧院黄河少年艺术团表演《过年是什么》。
1999年考取北京大学国际关系学院。
电视剧《拍案惊奇》(无敌县令)演喜鹊。
2001年8月拍摄。
第一部电影《熊猫小太阳》演文全，此片获美国芝加哥国际儿童电影节最受欢迎奖。
第二部电影《天涯歌女》演双目失明的盲女小明。
主持方面：主持中央电视台青少年的蒲公英剧场，和孙道临主持赈灾义演晚会。
在人民大会堂主持全国少工委的发奖大会。
与美国的J．米勒（演成长的烦恼）主持上海国际少儿艺术节。
在台湾、新加坡主持综艺节目。
参加中央电视台春节晚会和各大型晚会,主持《同一首歌-走进台湾》。
2002年10月25日，与朱军主持《大众电视》双十佳颁奖晚会。
2002年8月 ，赴台湾宣传《无敌县令》。
2003年2月，在台湾主持《两岸元宵晚会》。
2003年7月，赴澳大利亚访问。
2004年1月，主持《艺苑风景线》《综艺大观》。
2004年2月，参加文化部访问团访问挪威。
2004年5月1日，北京电视台《五一晚会》，中央电视台五四晚会。
2004年5月，担任上海安贞秀、北极秀保暖内衣形象代言人。
2004年6月，随团参加慰问演出。
2004年6月26日，录制中央电视台“真情无限”。
2004年7月16日，云南弥勒葡萄节。
2004年7月24-8月21日，美国20个城市访问演出。
2008年在北京与翁虹、张娜拉、戴军、井岗山等参加了由中视经广传媒传媒总裁陈子嘟发起的，台湾著名录音师周治平亲手“操刀”的关注灾区儿童的公益歌曲《爱在你身边》的录制，以此为四川省汶川受灾地区的儿童献爱心。
2010年07月15日，80后最具人气的童星金铭，自从考入北大之后便渐渐淡出了人们的视线，酷爱表演艺术的她终于因为无法舍弃这个舞台而毅然选择回来，在主持，电影电视等方面都有不错的成绩，近日，金铭高调亮相民国剧《紫檀王》的拍摄现场，一身华丽丽蕾丝洋装分外惹眼。
从进入北京大学国际关系学院后，大家习惯称金铭为“才女”，并对这个希望成为外交官的童星充满期 金铭小时候图片待。
出人意料的是，2003年金铭一走出校园，成为学业有成的北京大学国际关系学院的高材生，之后就主动要求到煤矿文工团工作，成为了一名专业的文艺工作者。
金铭并没有向人们期望的那样做一名美女外交官，而是重新选择了演艺事业，被分在话剧团的金铭除了排演话剧之外，还担任了主持、撰稿等很多工作，她把这称之为一专多能。
新的工作让金铭有了一些从前没有的全新体验，比如下矿井为矿工演出。
在距离地面大约500米的井下，烟尘的熏呛让大家的表现有失水准，但矿工师傅们真挚的热情却让金铭感动。
虽然是从事文艺工作，不过金铭大学学习的知识却没有荒废。
作为文工团的一名主持人，因受过高等教育，文学功底深厚，组织串词的角度总是恰到好处。
由于她还精通英语，学过法语、西班牙语、韩语，所以在国外的演出中常常能兼任翻译的角色。
对于外界所说的饰演变态杀手一事，金铭表示，只是希望能有新的挑战。
她加盟西影，相信将为她之后的演艺之路提供更广阔的空间。
这个小姑娘已褪去一脸的稚气，长成了一个颇有女人味的大姑娘。
说起自己的童星生涯，金铭认为，我童年是失去很多，但也得到很多。
同年龄的孩子在玩的时候，我在工作。
但是我所体验到的东西，是他们成长之后，或者说大学毕业、工作之后，要很多年才能积攒到的一种东西。
电视作品 1990年 2月《婉君》饰演小婉君 合作演员：俞小凡 徐乃麟 金素梅 在电视剧《婉君》里饰演小婉君时的小金铭1990年 7月《雪珂》饰演小雨点 1990年12月《望夫崖》饰演小梦凡 1992年 3月《青青河边草》饰演小草 合作演员：马景涛 岳翎 归亚蕾 1993年 8月《倚天屠龙记》饰演周芷若 (童年) 1993年 8月《我爱美人鱼》饰演小月 1993年10月《梅花烙》饰演白吟霜 (童年) 合作演员：马景涛 陈德容 岳跃利 1999年 1月《红尘》（大陆剧）饰演童年的皇帝 2001年 9月《拍案惊奇》（ 内地名字：《无敌县令》) 饰演 喜鹊（联合主演：苏有朋，宋丹丹） 2009年 5月《女人有约》 饰演 田靓女 2009年 12月《新包青天之七侠五义》 饰演 女侠丁月华 2010年 3月 《西部警官》 饰演 女警官苏玲 2010年 5月《紫檀王》 饰演 家俱店的大小姐玉珠，陈汉昌的女朋友 电影作品 1994年 6月《天涯歌女》(大陆与李媛媛主演) 饰 小明 1995年 8月《熊猫小太阳》 饰 林文全 2009年《冬天不冷》合作演员：刘桦 徐帆 王宝强 焦恩俊 配音作品 2009年，金铭与杨若兮、孙浩、张一山等加盟泰国进口影片《寻找狗托邦》，为片中的流浪狗角色配音，这部电影讲讲述了一群浪迹天涯的狗狗为救其中一只受伤狗，历经千难万险带它去“狗托邦”治病的故事。
《寻找狗托邦》是一部轻松的喜剧片，描写了一群身处逆境但仍然积极生活、追求理想的流浪狗奋斗故事。
[编辑本段]音乐专辑 1990年《小婉君特辑》上格唱片 在北京参加公益歌曲《爱在你身边》的录制1991年 1月《小雨点》专辑 华星唱片 1991年 1月《小雨点2》 华星唱片 1992年《金铭3》专辑 华星唱片 1992年《金铭陪你唱歌聊天过新年》专辑 1992年《青青河边草》专辑 华星唱片 1993年《金铭来台义演纪念专辑1》 1993年《金铭来台义演纪念专辑2》 1994年《琼瑶8点档大全集》 2003年 录制《原野牧歌》《雨》 2005年 拍摄安贞秀保暖内衣和浪琴运动鞋的广告 [编辑本段]相关信息 主持人之路 1993年上海电视台《今夜星辰》19期《一颗童星从这里升起》主持及专访 1993年中央电视台六一晚会 演唱《心灵家园》与宫傲、蒋小涵、姜珊、孙佳星 1993-1994夏天的童话 1994年蒲公英剧场主持并演唱：弯弯的月亮 1994年中央电视台3·15晚会小品《搬家之后》（搭档：郭冬临、吕齐） 1994年六一晚会上海东方电视台《缔造未来》~有《成长的烦恼》演员参加主持 1994年中央电视台戏曲晚会主持 1995年中央电视台春节晚会朗诵《过年是什么》金铭&宫傲 1995年中央电视台六一晚会小品：我的双休日 1995年 长城上的表演 朗诵《一位少女与长城的对话》 1995年 中央电视台晚会 歌声与微笑 1996年 亚洲电视小歌手大奖赛 “我们喜爱的小歌手”评委 1996年激情方向盘专访：《天涯歌女》 1996年《东方小故事》晚会主持 1996年 中央电视台 第二届儿童音乐电视颁奖晚会演唱：手拉手 金铭&蒋小涵西影50年庆典，腾讯专访金铭1997年 曲艺大观 金铭 蒋小涵 1997年中央电视台六一晚会 金铭 张也 1997年上海国际少儿艺术节闭幕式晚会主持 1997年影视歌曲的一个颁奖晚会婉君 1997\\\/6\\\/1六一晚会我们一起追太阳 1999年快乐大本营夕阳伴我归 1999年海峡两岸中秋节晚会 1999\\\/10\\\/12大江飞虹文艺晚会朗诵：献给二十一世纪的江阳十八岁成人仪式 2000年中央电视台六一晚会 情景短剧《时空的对话》 2000年中央台《第二起跑线》：金铭访问 2000年快乐大本营在北京大学攀岩活动、辩论
(有外景也有室内) 2001\\\/2\\\/3走进台湾.同一首歌世上只有妈妈好 “小婉君”金铭&谢小鱼 2001年中央电视台《同一首歌》与黄格选和青春美少女组合共同演唱《让我们荡起双浆》 2001年义演晚会永不分开世界的爱多人一起演唱 2001\\\/12\\\/30 BTV卫视放飞明天的晚会桃李满园与关凌，宫傲等 2002\\\/4\\\/13参加快乐大本营游戏、与徐乃麟演唱《青青河边草 》 2002\\\/4\\\/13快乐大本营小品金铭&何炅 2002\\\/4\\\/21北京科技大学卖报歌 2002\\\/6\\\/1快乐大本营牵挂 2002\\\/5\\\/31六一节目：同一首歌走进校园哦
十分钟 2002\\\/6\\\/7中央三台：艺术人生专访金铭及金铭同学.老师 2002年10月25日，与朱军主持《大众电视》双十佳颁奖晚会。
2003年5月-6月，多次参加北京慰问医护人员的公益演出。
2003年7月，以优异成绩毕业分配到中国煤矿文工团，担任主持人及独唱演员。
2003年7月-9月，随团参加多场慰问演出，并将出访澳大利亚、新西兰及俄罗斯等国。
2009年6月 加盟陕西卫视，主持陕西卫视主打栏目《见招拆招》
