明清时期家具具有有哪些特点
明代家具：明代家具造型简洁，结构合理，工艺精密，风格典雅，为家具的最高境界，明代家具一般不髹漆，只在外表施以透明的蜡，工艺简洁而活泼，质朴，不但富有流畅，隽永的线条美，还给人以含蓄，高雅的意蕴美。
清代家具：清代家具结构复杂，造型曲折，雕刻细腻，给人豪华尊贵，富丽堂皇，气派的感觉。
清代家具的发展有4个阶段，分别为清初，乾隆，嘉庆，晚清。
创造了繁华稳重富丽堂皇的家格式，其风格造型与明代家具截然不同，用材厚重，尺寸也较宽大，与明式家具的朴素大方，舒适形成鲜明的对比。
可见，明式家具注重于实用，舒适，色泽协调沉静，园顺的体质经过打磨髹饰以后，不仅锃莹明亮，而且手感特别柔美。
清代家具则较多注重陈设效果，整体造型厚重体形庞大，色彩强烈，并且采用多种工艺手法，强调形体的装饰美，各种材料的镶嵌，精细繁缛的雕刻，过度的堆砌和人为的雕琢，使许多家具显得特别繁琐，财力不济而粗制滥造，华而不实。
清代家具以广州（广式），苏州（苏式），北京（京式）制作的最出名，各代表一方的风格，被称为清代家具三大名作，其中以广州产品最为突出。
1、 广式家具：由广州采料或进口木料(1)用料粗大，不吝惜剖用大料。
广式家具为讲求木性一致，大多用一种木材制成，决不掺杂别种木材，不上色让人一看便有实实在在，一目了然的感觉。
(2)装饰花纹雕刻风格在一定程度上受西方建筑雕刻的影响，雕刻花纹隆起较高，个别部位近乎圆雕，磨工精细，使花纹表面莹滑如玉。
(3)装饰题材，西式纹样通常是一种形似牡丹的花纹，也有称为西蕃莲的。
这种花纹的特点是多以一朵或几朵为中心向四周伸展枝叶，且大都上下左右对称，广式家具多西蕃莲，洋花，蔓草，蝙蝠，鱼纹，梅花，竹子等写实性图案。
此外，还采用传统的海水云龙纹，凤纹，蝠纹，缠枝纹等。
由于纹饰精美，使得广式家具虽然造型厚重，却非但不显得笨拙呆板，反而具有秀美清爽的艺术效果。
目前广式家具以市场红木主流款式，因其更具使用收藏价值，北美，南亚地区用之广泛。
2、苏式家具：指苏州地区制作的家具。
举世闻名的明式家具，即以苏式家具为主，（康熙，雍正，乾隆）格调朴素大方，它以造型优美，线条流畅，博得世人的赞赏。
它的特点是用料较广式家具要少，苏式家具体形轻巧，纤秀清丽，由于硬质木料来之不易，苏式工匠们往往“惜木为金”。
目前除高仿明式家具以外，苏式家具较少使用。
3、京式家具：风格大体介于广式和苏式之间，用料较广式少，较苏式要实，从外表看，京式与苏式在用料上趋于相仿，但京式家具基本不用包镶做法，而且也不掺假。
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形容装修的句子有哪些
北欧风格一直是简约、实用、自然、和谐的代名词，但很多情况下北欧风格因为崇尚自然而显得不那么优美靓丽，故喜爱的人相对较少。
一款优雅的北欧风格软装设计，在北欧风格简约实用的基础上，大量使用彩色的软装饰品，使整体空间显得更为的靓丽多姿，优雅自然，魅力感大增。
因为北欧的纬度高，冬季跟黑夜相对漫长，在这样会令人想轻松的自然环境下，明亮、开朗、平静、简洁的居家风格因而诞生。
其实不光是北欧风格以干净，整洁为理念，其它任何风格都是如此。
在窗帘地毯等软装搭配上，而材质方面以自然的元素，如木、藤、柔软质朴的纱麻布品等天然质地。
北欧风格的居家家具，浅淡的色彩、洁净的清爽感，让居家空间得以彻底降温。
客厅空间的布置核心在于室具的选购与色彩以及布品的搭配，协调、对称的技巧，让每一个细节的铺排，都呈现出令人感觉舒适的气氛。
在处理空间方面一般强调室内空间宽敞、内外通透，较大限度引入自然光。
在空间平面设计中追求流畅感；墙面、地面、顶棚以及家具陈设乃至灯具器皿等，均以简洁的造型、纯洁的质地、精细的工艺为其特征。
美式手绘家具的特点有人清楚吗
最早的手绘家具源于16世纪的法国和英国，当时的农人在田间劳作，休憩时他们就在木材上随意涂鸦，这些带着乡土气息的作品逐渐被当地人所喜好并流传开来。
当时的手绘家具图案色调简单，绘画并不多见。
美式田园风格突出格调清婉惬意，外观雅致休闲，色彩多以淡雅的板岩色和古董白居多，随意涂鸦的花卉图案为主流特色，线条随意但注重干净干练。
相对其它风格的手绘家具，它的家具类别最为广泛。
美式田园注重家庭成员间的相互交流，注重私密空间与开放空间的相互区分，重视家具和日常用品的实用和坚固。
美式田园风格的家具通常具备简化的线条、粗犷的体积，其选材也十分广泛：实木、印花布、手工纺织的尼料、麻织物以及自然裁切的石材……田园风格长久以来在美式家具中占据着重要的地位。
应该说，它摒弃了繁琐与奢华，兼具古典主义的优美造型与新古典主义的功能配备，既简洁明快，又便于打理，自然更适合现代人的日常使用。
休闲感觉随着近年来全球流行的自然风，消费者对现代休闲自然风格家具的日渐欣赏。
自然风格的家具大多讲求原木质等自然材料，并强调多样的变化排列组合，加上一些机能性的设计，深得时尚人士的欢迎。
一般而言，此类家具在设计追求表达自我独特的风格，反映个人生活哲学，这种风格的代表当属美式家具。
目前，在国内市场上美式家具中，以沙发最受人们欢迎。
这种美式沙发的特色主要有：1、具有温暖柔和的色调。
由于强调居家自然风格，因此美式沙发在色彩的选用上以清爽、柔软、舒服的感觉为主。
2、讲究平实的设计线条。
美式休闲沙发并不强调创意，而倾向亲切的居家风格，注重传统的家具设计，并在材质上强调环保材料。
比如使用的抗菌的面料等。
3、强调随意自然的摆放。
据经销美式沙发的有关人士介绍，美式沙发并不特别强调成套成组的设计与摆放，更主张自由的搭配，主要强调配合个人喜好。
对于美式沙发的选购，业内人士认为，如果选购整套的1+2+3型的美式沙发，客厅面积就最好在二十平方米以上。
而对于一般较小的客厅空间来说，只要搭配得当，同样能够享受到舒适的感觉，比如，可以选一个三人沙发配一个单人的摇摆沙发或单人软椅。
美式沙发表面多覆以厚实的经纬线密织的高档布艺。
优质的沙发观察表面可以见到面料上的针脚细密有致，用手摇晃沙发也不会有晃动。
田园风格的家居设计今年似乎尤其盛行，美式田园作为田园风格中的典型代表，因其自然朴实又不失高雅的气质备受人们推崇。
美式田园风格突出格调清婉惬意，外观雅致休闲，色彩多以淡雅的板岩色和古董白居多，随意涂鸦的花卉图案为主流特色，线条随意但注重干净干练。
相对其他风格的家具，它的家具类别最为广泛。
美式田园注重家庭成员间的相互交流，注重私密空间与开放空间的相互区分，重视家具和日常用品的实用和坚固。
美式田园风格的家具通常具备简化的线条、粗犷的体积，其选材也十分广泛：实木、印花布、手工纺织的尼料、麻织物以及自然裁切的石材……田园风格长久以来在美式家具中占据着重要的地位。
应该说，它摒弃了繁琐与奢华，兼具古典主义的优美造型与新古典主义的功能配备，既简洁明快，又便于打理，自然更适合现代人的日常使用。
美式田园风格又称为美式乡村风格， 属于自然风格的一支，倡导“回归自然”，在室内环境中力求表现悠闲、舒畅、自然的田园生活情趣，也常运用天然木、石、藤、竹等材质质朴的纹理。
巧于设置室内绿化，创造自然、简朴、高雅的氛围。
美式田园风格有务实、规范、成熟的特点。
以美国的中产阶级为例，他们有着相当不错的收入作支撑，所以可以在面积较大的居室中自由地发展自身喜好，设计案例也在相当程度上表现出其居住者的品位、爱好和生活价值观。
一般而言，进入了户门，就可以欣赏到家居空间中对外的公共部分，客厅、餐厅都是为了招待来宾和宴请朋友用的。
在材料选择上多倾向于较硬、光挺、华丽的材质。
餐厅基本上都与厨房相连，厨房的面积较大，操作方便、功能强大。
在与餐厅相对的厨房的另一侧，一般都有一个不太大的便餐区，厨房的多功能还体现在家庭内部的人际交流多在这里进行，这两个区域会同起居室连成一个大区域，成为家庭生活的重心。
起居室一般较客厅空间低矮平和，选材上也多取舒适、柔性、温馨的材质组合，可以有效地建立起一种温情暖意的家庭氛围，电视等娱乐用品也放在这一空间中，可以想象在电视广告的声色、锅碗瓢盆的和乐、孩子嬉戏的杂音下，这“三区一体”的其乐融融。
是大多数年轻女孩比较喜欢的，它的重要元素是色调以柔和浪漫的粉色为主，浪漫的蕾丝、绿色植物、经典的白色家具、随处可见的卡通娃娃、毛绒地毯等装饰。
法式田园风格:家居:则宛如一位芬芳、妩媚、闲适的女子，处处弥漫着悠闲、安适、馥郁的生活气息； 英式乡村（维多利亚风格）:则如同一位优雅、婉约、高贵的小妇人，总给人一种超然脱俗的印象。
即能体现品位，又不奢华（内敛）；既能激情四射，又不过分张扬；既富有生活情趣，又不失贵族名胄风范。
新古典主义的设计风格其实是经过改良的古典主义风格。
欧洲文化丰富的艺术底蕴，开放、创新的设计思想及其尊贵的姿容，一直以来颇受众人喜爱与追求。
新古典风格从简单到繁杂、从整体到局部，精雕细琢，雕花镶金都给人深刻的印象。
一方面保留了材质、色彩的大致风格，仍然可以很强烈地感受传统的历史痕迹与浑厚的文化底蕴，同时又摒弃了过于复杂的肌理和装饰，简化了线条。
览尽所有设计思想、所有设计风格，无外乎是对生活的一种态度而已。
精心为业主设计更适合现代人居住，功能性强并且风景优美的古典主义风格时，能否敏锐地把握客户需求实际上对设计师们提出了更高的要求。
无论是家具还是配饰均以其优雅、唯美的姿态，平和而富有内涵的气韵，描绘出居室主人高雅、贵族之身份。
常见的壁炉、水晶灯、罗马古柱亦是新古典风格的点睛之笔。
高雅而和谐是新古典风格的代名词。
白色与装修装饰相糅合，使色彩看起来明亮、大方，整个空间给人以开放、宽容的非凡气度，让人丝毫不显局促。
新古典主义风格，更像是一种多元化的思考方式，将怀古的浪漫情怀与现代人对生活的需求相结合，兼容华贵典雅与时尚现代，反映出后工业时代个性化的美学观点和文化品位。
国际家居流行趋势的最新变化。
随着国际家居流行趋势的最新变化，中赫时尚的家居陈设课程中也加入了大量家居新古典风格设计内容，并针对新古典风潮对家居市场的影响以及未来的发展趋势向同学们进行了深刻的讲解。
而在中赫时尚家居陈设实践基地——Zinzinuler国际家居旗舰店进行的操作联系课程中，同学们更是感受到了这股来自新古典风暴的力量。
最新的家居设计风格流行趋势、多种国际顶级家居产品、一线市场销售信息、品牌经营策略，就已经进入了国际一流家居市场，职业陈设设计师所应该具备的国际市场的洞察力和应变能力在这里都得到了最实际的锻炼。
崇拜仿古如果你拥有一件祖母用过的旧家具，一定要放在居室最醒目的位置，它是你注重文化和历史的象征。
美式家具的鼻祖要追溯到欧洲文艺复兴后期各国移民所带来的生活方式。
从许多18、19世纪世代相传下来的经典家具中，可以看出早期美国先民的开拓精神和崇尚自然的原则，家具造型典雅，又不过度装饰。
美式家具中酷爱做旧工艺，也是这种仿古情结导致。
在原本光鲜的家具表面，故意留下刀刻点凿的痕迹，好像用过多年的感觉。
涂抹的油漆也多为暗淡的哑光色，排斥亮面同样源于希望家具显得越旧越好。
破坏是美式家具在涂装过程中充分体现仿古效果的一道加工工序,它主要仿造风蚀、虫蛀、碰损以及人为破坏等留下的痕迹,可以塑造出历史延续的效果，这种基材破坏主要有如下几种：虫孔。
虫孔是模仿家具长时间存放后木材被虫蚀、虫蛀后留下的痕迹。
一般来说虫蛀现象多见于家具的破坏朽烂处以及边缘部位。
锉刀痕。
锉刀痕是模仿家具在长期使用或存放过程中被带锯齿形的物体拉划出的痕迹。
铁锤痕。
铁锤痕是用铁锤倾斜一定角度敲打后留下的痕迹，它主要是模仿家具长期使用过程中被压伤或被其他器物掉落下来砸伤的痕迹。
喷点。
点多为黑色、深咖啡色,是一种透明或不透明的着色漆，国外俗称“苍蝇黑点”。
它主要模仿家具在长期使用过程中苍蝇遗留其上的排泄物或一些有色物溅落在家具上留下的痕迹,是仿古效果较强的一道工序。
骨子里的典雅美式家具的粗大块头，掩饰不住细节处的精巧，它的典雅，带有很强的主观感觉。
美国的家居风格主要植根于欧洲文化。
我们所说的“美式”家具，一般指Federal Style（联邦式风格）。
联邦式家具与新古典主义家具相似，后者曾于1760年以后风行欧洲。
新古典主义摒弃了巴洛克和洛可可风格所追求的新奇和浮华，建立在一种对古典的新的认识上，强调简洁、明晰的线条，优雅、得体有度的装饰。
美式家具和欧式家具在一些细节上的处理很不一样，比如，美式家具的油漆以单一色为主，而欧式家具大多会加上金色或其他色彩的装饰条。
美式家具同样重视装饰。
除了风铃草、麦束和瓮形装饰，在美国还有一些象征爱国主义的图案，如鹰形图案等。
它们常用镶嵌的装饰手法，并饰以油漆或者浅浮雕。
含而不露的尊贵描金镶银是欧洲人崇尚的尊贵。
在美国，尊贵绝不浮于表面，衣衫不整的人往往是百万富翁。
别看美式家具风格相对简洁，其实每个细节无不渗透着尊贵感。
美式家具一般采用胡桃木和枫木，为了凸出木质本身的特点，它的贴面采用复杂的薄片处理，使纹理本身成为一种装饰，可以在不同角度下产生不同的光感。
这使美式家具比金光闪耀的意大利式家具来得耐看。
美式家具中的五金装饰比较考究，小小一个拉手便有上百种造型，正是这些小玩意使美式家具更具风格。
千万不要认为美式家具工艺简单。
美式床极具王者风范，常采用四柱并带有顶篷的形式，雪橇床也是他们喜爱的模式。
感人的温馨房子是用来住的，要让住在其中或偶尔来住的人都倍感温暖，美利坚风格的精髓就在这平实的感恩之心。
美国电影里，几乎所有人家在别墅的一层都是宽大的客厅，温暖别致的壁炉更是不可或缺的装备。
每个家庭成员在各个人生阶段中都有相应的家具和摆设，儿童房、老人房的格局和色调都符合年龄特点。
虽然他们不热衷于几代同堂地居住在一起，但每逢重大节日，他们都力求和最亲近的家人在一起温馨度过。
一个家的沙发要足够承载近10个人，地毯让老人不致滑倒，小孩可以随意趴在地上堆积木或逗狗，开放式厨房让女主人在料理大餐时仍然能够倾听丈夫的甜言蜜语。
这是我们要度过一生的地方，为家人付出再多都值得。
把五柳先生传编写成剧本
淡入 外景 五柳庄 傍晚 五柳庄全景，一片片高耸的楼房呈圆形包围之状，中间有一座山，镜头推近，小山的近景出现，可以看到一棵棵将要枯死的树木和一些快要干死的杂草，几只麻雀在枝头停留片刻直冲云霄，在山坡的阳面有几间小茅屋，在山坡略平的地方用篱笆围成一个小院子，有几个鸡笼放在那里，里面没有鸡，一把锄头放在茅屋边上，有微风吹过，草房顶上的草微微发颤。
化 内景 茅屋 室内没有什么家具，只有一个书架，可上面并没有什么书，有一张床用藤条制作的，有一把椅子也是藤做的，陶渊明（以后简称陶）躺在椅子上，闭着眼，不知是死是活，旁边有一张矮桌子，上面放着半个窝头，显的很硬。
阳光从草房的缝隙里射进来，屋子里光线暗淡。
敲门声响起，陶并没有动，只是有气无力的说：进来。
一个人推开了门，阳光顿时充满了小屋，落日的余晖使小屋呈现出暖色调。
仆人：先生我回来了，您身体还好吧
陶潜：还好，只是感到头痛的要命，身体也没有什么力气。
仆人看了看那半个窝头，窝头的特写镜头。
仆人：先生您总不能总吃窝头呀
这样您身体怎么吃的晓。
陶潜：（苦笑了一下）窝头
你还是说一下你这次出门的情况吧，比上次好点吗
仆人很是无奈的将头垂下了，双手背在身后，站着像一个泥像。
仆人：先生，那些家伙简直都是混帐，他们谁也不买，还列出了好些条件，如果先生答应，他们便买单。
陶潜：不要骂人，我怎么教育你的，要文明，况且你直接代表我的形象。
仆人：是，先生，教导的是，可是他们也真的欺人太甚了，有的简直侮辱你。
陶潜：（好似来了精神）说。
仆人：他们说您顽固不化，抱贫守旧，朽木难雕。
陶潜：（叹了一口气）唉，由他们去吧，这也是在说我清高了，物欲横流，如我者有几人矣
仆人：我那天离开你，拿着书稿出山，碰巧遇见了开发我们五柳庄的地产商，他说你们先生真是老顽固，坐吃山空，我给他大好机会他却不要，如果依了我，我给他高楼，汽车，吃香的喝辣的，想包个二奶都行。
陶潜气的睁了几下眼，但终于痛苦的闭上了。
陶潜：唉，这个该死的王八羔子，他害苦了老子，当初我晨兴理荒秽，带月荷锄归，日子多么消停，他非要打着我的旗号开发楼盘，如今我种什么地，理什么秽，连只鸽子都不飞来了。
说着陶已经气的咳了起来，仆人偷偷笑了一下，因为主人骂了人，还因为鸽子被主人来一个吃一个，插入镜头（吃鸽子场景）仆人忙上前安抚。
仆人：先生，您别动气。
陶潜：唉，也苦了你了，自从我走背运以来，那些忘恩负义的人都走了，只有你还留在我身边伺候我。
陪我吃苦受累，后人不会忘了你的，将会与我一起名扬千古。
仆人：先生，我佩服先生的人品，您不为五米斗折腰已成千古佳话，何待以后呢
陶潜：唉，名声受累呀
想我陶潜一生光明磊落，高风亮节，怎奈现在如此困顿，对了，你说一下出版社的事，他们同意出我的书吗
仆人：先生，您一向深居简出，对外面的情况了解甚少，现在虽说文化一片昌盛，您的文章也堪称经典，可惜他们不收呀
说您脱离现实，缺乏激情。
陶潜：哼，这些龟孙子知道什么叫激情，什么叫理想，什么叫现实
我五柳为文，虽说生僻，但平和之气令人心旷神怡，且意境深远，天下还有几个能写出我这样的一手好词佳句的。
仆人：他们说先生的文章古板，与现实格格不入，现在的诗歌文章是大大改革了，现在有了新的诗派，叫什么废话诗派，我还听说那些人写诗的时候全脱光了衣服，写好了再光着身子读出来。
陶呃了一声，眼睛仍闭着。
仆人：那个出版商给我个小册子，我现在给您读一段，（运好气读）啊天边的云呀，你要到那里去呀
飞吧飞吧，去你妈的吧
陶潜：（急促的呼吸并大叫）停、停，什么玩意儿
仆人：据说这类诗歌很受流行，那个出版社的老总说了，如果先生也能写上几首废话诗的话，会考虑您出版诗集的事，他还说您出了诗集，再配上您的裸照会更好，那怕只裸上身。
陶潜：（已经动气）混蛋、混蛋，简直是在耍流氓，怨不得人道自魏晋至宋唐，天下几无文章，这那里是文化，简直是小丑，你怎么回复的。
仆人：我深知先生为人，断然拒绝了。
陶潜：好的，你做的对，否则我将名声不保呀，其他出版社怎么说。
仆人：先生，刚才那家是裸奔出版社，我又去了文匪出版社，那老总说诗歌走向了末路，如果先生写散文还可以考虑考虑，但内容不能全是田园生活，要有煽情的东西，比如作文章骂骂某个名人，说他们的坏话，最好是诽闻。
陶潜：又不是什么好东西，我陶潜一向以仁人著称，不闻名利，怎么能去嚼别人的舌头，那些媒体娱记被人骂的还少吗
难道叫我也挨骂不成，不干。
仆人：我知道先生也不会同意，所以也回绝了，倒是有一家网站邀请先生去做客开博。
陶潜：什么开博
你不知道我是文人，不打架吗
仆人：先生，您误会了，开博就是在网站上写文章，您有足够的权利说您想说的，在网上您写什么就是什么，这是新事物，听说我们哪个大冤家开发商也在网上开博了。
陶潜：是吗
你这么一说我倒想试试，你不知道我们最近薪资匮乏，已经无纸墨写诗了，那些纸有的背面都写上了字，上茅房都不好用，那墨也没有了，我最近用米汤写诗，可毕竟我还要喝汤，唉
文人难当呀
仆人：先生，你不要总唉声叹气的了，对身体不好，你逐渐的瘦了，我心里难受呀1 仆人摸了一把眼泪，泣出了声，但泪终究没有挤出来。
淘潜：是呀
最近我心情也大不如以前了，精神恍惚，可能大去之去不远矣。
仆人：先生，您别这样，你将长命百岁，否则我怎么过那，您还得写文章写诗，留名千古。
文化界也不能少了您呀
陶潜闭着眼，对仆人的话十分受用。
陶潜：诗歌文章，皆为虚幻，我曾学佛家般若，已经看透这些，无奈韬梁难筹呀，想当初，我在南山种豆，北山种瓜，一年也收获颇丰，那个地产商将地皮占去，断我粮源，我拒理力争，怎奈我书生力薄，只悔当初我辞了彭泽令，仆人们看我日夜做文章不善经营，有的离我而去，甚者占我产业，山西的煤炭生意，南方的纺纱尽被恶奴占去，如今只有你陪我左右，不以我朽木难雕，我感激不尽呀
仆人：（受宠若惊）先生，何出此言，小人愿一生追随先生。
陶潜：虽说诗歌文章为了营生，但却无人愿买，看来我也要权变权变才行。
仆人：先生有何高见
陶潜：听说现在人们对影视比较热衷，最近有人排了什么满城尽带黄金奶的，反响不错。
仆人；先生，是甲，不是奶。
陶潜：世间俗事，谈何真假，倒是听说奶子很大。
仆人：那是炒做。
陶潜：我决定改行了，也做次电影。
仆人：先生独辟蹊径
陶潜：我正在构思剧本，自专式的，名字我已经起好了，就叫做《五柳先生的孽世情缘》，但这名字…呃你说用五柳还是陶潜或渊明抑或元亮
仆人；先生，依我看，五柳最佳，先生可曾记得那地产商为了销售楼盘，私自用先生之名做的广告吗，“青泉叮咛，绿树成荫，与五柳先生共饮”，此广告一出，人们趋之若骛，楼价高涨，订购一空，这是五柳助力。
先生这一名号，谁人不知，再者现在陶姓多矣，名潜或元亮者不在少数，更甚者，冒充先生。
陶潜：这怎么说，现在世面上有人冒充我吗
仆人：先生，冒充者多矣
前天我在一个广场上，一酒商用先生的名号大肆宣传，还请出一人，此人自称陶渊明，当场喝酒，喝的烂醉并诵读先生的《五柳先生传》。
陶潜：果真有此事，可恨，想当初有商家邀请我代言他的酒，条件颇丰，说如果我肯代言，他便供我享用一生的美酒，我一品，就喝出是酒精勾兑的。
虽说我五柳也以酒为友，但怎能喝如此低劣的酒。
仆人：无奈先生不出山，有人冒名。
陶潜：对了，那马二仍不肯赊酒吗
仆人；先生，那马二仍不肯赊酒，他说给先生喝的酒都全到进的水里了。
要喝自己去河里乘去。
陶潜：该死的马二，想当初，还不是我给他钱开的酒店，现在连赊酒都不肯了，真是世风日下了。
也罢，那酒我看还是戒了的好，我发现我的心肝也逐渐的坏了起来。
两人短暂的沉默。
陶潜：好了，你也在外奔波了好几天了，也累了吧
后院的土山上我前几天放上了黄鼠狼夹子，你去看一下，有什么被夹住了吗，兔子，老鼠的也未可知。
你捉了去，到橱下洗拨了，多加点儿汤水，我们也好多享用几天，我这几天就啃窝头了，已经没有多少力气了。
仆人：先生，院里那几只鸡呢
我给您宰了吧，先补补身子，蛋是难下了，没有米喂它们，不如早杀了，免得越来越瘦。
陶支吾了几声，脸竟略微泛红了（鸡已经被他吃了） 陶潜：别杀了，被黄鼠狼叼走了，每到晚上我都听到有鸡凄惨的叫，昨夜倒没了动静。
仆人：是吗
唉，真可惜了，真是时运不济呀
陶潜：你也不必可惜了，物竞天择，我一向追求天人合一，物我两忘，万物皆有定数，由他去吧
仆人：是先生，我去后山看看。
陶潜：哦，慢着，你再去把茅房（厕所）的屋顶修一下，刮了一次大风，没顶了，你看四周高楼耸立，我们如同弹丸之穴，别人将我们尽收眼底，为这我已经憋了好几天不去上茅房（厕所）了。
仆人：好的先生，我就去，您还有什么吩咐的
陶潜：也没有什么了，你以后见了我们那个冤大头地产商态度要转变一下了，待我写好了剧本，可能用的着他，商人现在也玩艺术了，尤其搞地产的商人，到时得有人投资才行，我将自编自导自演，那时候我们的日子就好过了，你去吧
我再眯一会儿。
外景 茅屋外 日将西沉 仆人应声而退，将门又重新关上，这时候太阳红彤彤的向西落去，仆人背过身子，从怀里掏出一个纸包，慢慢的打开来，拿出的是一个鸡腿，重重的咬了一口，脸上露出了诡秘的笑容，但又马上露出了惊惧之色，惶恐的看了一下四周的高楼，然后是仆人有些无奈和惊惧的脸部特写。
渐隐 后记 五柳庄以陶先生居住的山名，这名字是那个地产商起的，先生不愿意用，但人们叫熟悉了，他也便跟着叫了。
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初三英语语法时态结构
这个网站里什么都有啊，你自己去看看吧，很详细的。
。 一般现在时的用法 一般过去时的用法 used to\\\/be used to 一般将来时 be going to\\\/will be to和be going to 一般现在时表将来 用现在进行时表示将来 现在完成时 比较过去时与现在完成时 用于现在完成时的句型 比较since和for since的四种用法 延续动词与瞬间动词 过去完成时 用一般过去时代替完成时 将来完成时 现在进行时 不用进行时的动词 过去进行时 将来进行时 一般现在时代替将来时 一般现在时代替过去时 一般现在时代替完成时 一般现在时代替进行时 现在进行时代替将来时 时态一致 时态与时间状语
求、关于苏州园林的散文
陈从周<说园>堪称经典,兼具文学和美学价值,共五篇。
现附其一,希望对你有所帮助.说园 我国造园具有悠久的历史，在世界园林中树立着独特风格，自来学者从各方面进行分析研究，各抒高见，如今就我在接触园林中所见闻掇拾到的，提出来谈谈，姑名“说园”。
园有静观、动观之分，这一点我们在造园之先，首要考虑。
何谓静观，就是园中予游者多驻足的观赏点；动观就是要有较长的游览线。
二者说来，小园应以静观为主，动观为辅，庭院专主静现。
大园则以动观为主，静观为辅。
前者如苏州网师园，后者则苏州拙政园差可似之。
人们进入网师园宜坐宜留之建筑多，绕池一周，有槛前细数游鱼，有亭中待月迎风，而轩外花影移墙，峰峦当窗，宛然如画，静中生趣。
至于拙政园径缘池转，廊引人随，与“日午画船桥下过，衣香人影太匆匆”的瘦西湖相仿佛，妙在移步换影，这是动观。
立意在先，文循意出。
动静之分，有关园林性质与园林面积大小。
象上海正在建造的盆景园，则宜以静观为主，即为一例。
中国园林是由建筑、山水、花木等组合而成的一个综合艺术品，富有诗情画意。
叠山理水要造成“虽由人作，宛自天开”的境界。
山与水的关系究竟如何呢
简言之，模山范水，用局部之景而非缩小（网师园水池仿虎丘白莲池，极妙），处理原则悉符画本。
山贵有脉，水贵有源，脉源贯通，全园生动。
我曾经用“水随山转，山因水活”与“溪水因山成曲折，山蹊随地作低平”来说明山水之间的关系，也就是从真山真水中所得到的启示。
明末清初叠山家张南垣主张用平冈小陂、陵阜陂阪，也就是要使园林山水接近自然。
如果我们能初步理解这个道理，就不至于离自然太远，多少能呈现水石交融的美妙境界。
中国园林的树木栽植，不仅为了绿化，要具有画意。
窗外花树一角，即折枝尺幅；山间古树三五，幽篁一丛，乃模拟枯木竹石图。
重姿态，不讲品种，和盆栽一样，能“入画”。
拙政园的枫杨、网师园的古柏，都是一园之胜，左右大局，如果这些饶有画意的古木去了，一园景色顿减。
树木品种又多有特色，如苏州留园原多白皮松，怡园多松、梅，沧浪亭满种箬竹，各具风貌。
可是近年来没有注意这个问题，品种搞乱了，各园个性渐少，似要引以为戒。
宋人郭熙说得好：“山水以山为血脉，以草为毛发，以烟云为神采”。
草尚如此，何况树木呢
我总觉得一地方的园林应该有那个地方的植物特色，并且土生土长的树木存活率大，成长得快，几年可茂然成林。
它与植物园有别，是以观赏为主，而非以种多斗奇。
要能做到“园以景胜，景因园异”，那真是不容易。
这当然也包括花卉在内。
同中求不同，不同中求同，我国园林是各具风格的。
古代园林在这方面下过功夫，虽亭台楼阁，山石水池，而能做到风花雪月，光景常新。
我们民族在欣赏艺术上存乎一种特性，花木重姿态，音乐重旋律。
书画重笔意等，都表现了要用水磨功夫，才能达到耐看耐听，经得起细细的推敲，蕴藉有余味。
在民族形式的探讨上，这些似乎对我们有所启发。
园林景物有仰观、俯观之别，在处理上亦应区别对待。
楼阁掩映，山石森严，曲水湾环，都存乎此理。
“小红桥外小红亭，小红亭畔、高柳万蝉声。
”“绿杨影里，海棠亭畔，红杏梢头。
”这些词句不但写出园景层次，有空间感和声感，同时高柳、杏梢，又都把人们视线引向仰观。
文学家最敏感，我们造园者应向他们学习。
至于“一丘藏曲折，缓步百跻攀”，则又皆留心俯视所致。
因此园林建筑物的顶，假山的脚，水口，树梢，都不能草率从事，要着意安排。
山际安亭，水边留矾，是能引人仰观、俯观的方法。
我国名胜也好，园林也好，为什么能这样勾引无数中外游人，百看不厌呢
风景洵美，固然是重要原因，但还有个重要因素，即其中有文化、有历史。
我曾提过风景区或园林有文物古迹，可丰富其文化内容，使游人产生更多的兴会、联想，不仅仅是到此一游，吃饭喝水而已。
文物与风景区园林相结合，文物赖以保存，园林借以丰富多采、两者相辅相成，不矛盾而统一。
这样才能体现出一个有古今文化的社会主义中国园林。
中国园林妙在含蓄，一山一石，耐入寻味立峰是一种抽象雕刻品，美人峰细看才象。
九狮山亦然。
鸳鸯厅的前后梁架，形式不同，不说不明白，一说才恍然大悟，竟寓鸳鸯之意。
奈何今天有许多好心肠的人，惟恐游者不了解，水池中装了人工大鱼，熊猫馆前站着泥塑熊猫，如做着大广告，与含蓄两字背道而驰，失去了中国园林的精神所在，真太煞风景。
鱼要隐现方妙，熊猫馆以竹林引胜，渐入佳境，游者反多增趣味。
过去有些园名，如寒碧山庄（注二）、梅园、网师园，都可顾名思义，园内的特色是白皮松、梅、水。
尽人皆知的西湖十景，更是佳例。
亭榭之额真是赏景的说明书。
拙政园的荷风四面亭，人临其境，即无荷风，亦觉风在其中，发人遐思。
而对联文字之隽永，书法之美妙。
更令人一唱三叹，徘徊不已。
镇江焦山顶的别峰庵，为郑板桥读书处，小斋三间，一庭花树，门联写着“室雅无须大；花香不在多”。
游者见到，顿觉心怀舒畅，亲切地感到景物宜人，博得人人称好，游罢个个传诵。
至于匾额，有砖刻、石刻，联屏有板对、竹对、板屏、大理石屏，外加石刻书条石，皆少用画面，比具体的形象来得曲折耐味。
其所以不用装裱的屏联，因园林建筑多敞口，有损纸质，额对露天者用砖石，室内者用竹木，皆因地制宜而安排。
住宅之厅堂斋室，悬挂装裱字画，可增加内部光线及音响效果，使居者有明朗清静之感，有与无，情况大不相同。
当时宣纸规格、装裱大小皆有一定，乃根据建筑尺度而定。
园林中曲与直是相对的，要曲中寓直，灵活应用。
曲直自如。
画家讲画树，要无一笔不曲，斯理至当。
曲桥、曲径、曲廊，本来在交通意义上，是由一点到另一点而设置的。
园林中两侧都有风景，随直曲折一下，使行者左右顾盼有景，信步其间使距程延长，趣味加深。
由此可见，曲本直生，重在曲折有度。
有些曲桥，定要九曲，既不临水面（园林桥一般要低于两岸，有凌波之意），生硬屈曲。
行桥宛若受刑，其因在于不明此理（上海豫园前九曲桥即坏例）。
造园在选地后，就要因地制宜，突出重点，作为此园之特征，表达出预想的境界。
北京圆明园，我说它是“因水成景，借景西山”，园内景物皆因水而筑，招西山入园，终成“万园之园”。
无锡寄畅园为山麓园，景物皆面山而构，纳园外山景于预园内。
网师园以水为中心。
殿春簃一院虽无水，西南角凿冷泉，贯通全园水脉，有此一眼，绝处逢生，终不脱题。
新建东部，设计上既背固有设计原则，且复无水，遂成僵局，是事先对全园未作周密的分析，不加思索而造成的。
园之佳者如诗之绝句，词之小令，皆以少胜多，有不尽之意，寥寥几句，弦外之音犹绕梁间（大园总有不周之处，正如长歌慢调，难以一气呵成）。
我说园外有园，景外有景，即包括在此意之内。
园外有景妙在“借”，景外有景在于“时”，花影、树影、云影、水影、风声、水声、鸟语、花香，无形之景，有形之景，交响成曲。
所谓诗情画意盎然而生，与此有密切关系（参见拙作《建筑中的借景问题》）。
万顷之园难以紧凑，数亩之园难以宽绰。
紧凑不觉其大，游无倦意，宽绰不觉局促，览之有物，故以静、动观园，有缩地扩基之妙。
而大胆落墨，小心收拾（画家语），更为要谛，使宽处可容走马，密处难以藏针（书家语）。
故颐和园有烟波浩渺之昆明湖，复有深居山间的谐趣园，于此可悟消息。
造园有法而无式。
在于人们的巧妙运用其规律。
计成所说的“因借（因地制宜，借景）”，就是法。
《园冶》一书终未列式。
能做到园有大小之分，有静观动观之别，有郊园市园之异等等，各臻其妙，方称“得体”（体宜）。
中国画的兰竹看来极简单，画家能各具一格；古典折子戏，亦复喜看，每个演员演来不同，就是各有独到之处。
造园之理与此理相通。
如果定一式使学者死守之，奉为经典，则如画谱之有“芥子园”。
文章之有八股一样。
苏州网师园是公认为小园极则，所谓“小而精，以少胜多”。
其设计原则很简单，运用了假山与建筑相对而互相更换的一个原则（苏州园林基本上用此法。
网师园东部新建反其道，终于未能成功），无旱船、大桥、大山、建筑物尺度略小，数量适可而止，亭亭当当，象一个小园格局。
反之，狮子林增添了大船，与水面不称，不伦不类，就是不“得体”。
清代汪春田重葺文园有诗：“换却花篱补石阑，改园更比改诗难；果能字字吟来稳，小有亭台亦耐看。
”说得透彻极了，到今天读起此诗，对造园工作者来说，还是十分亲切的。
园林中的大小是相对的，不是绝对的，无大便无小，无小也无大。
园林空间越分隔，感到越大，越有变化，以有限面积，造无限空间，因此大园包小园，即基此理（大湖包小湖，如西湖三潭印月）。
是例极多，几成为造园的重要处理方法。
佳者如拙政园之枇杷园、海棠坞、颐和园之谐趣园等，都能达到很高的艺术效果。
如果入门便觉是个大园，内部空旷平淡，令人望而生畏，即入园亦未能游遍全园，故园林不起游兴是失败的。
如果景物有特点，委宛多姿，游之不足，下次再来。
风景区也好，园林也好，不要使人一次游尽，留待多次，有何不好呢
我很惋惜很多名胜地点，为了扩大空间，更希望一览无余，甚至于希望能一日游或半日游，一次观完，下次莫来，将许多古名胜园林的围墙拆去，大是大了，得到的是空，西湖平湖秋月、西泠印社都有这样的后果。
西泠饭店造了高层，葛岭矮小了一半。
扬州瘦西湖妙在瘦字，今后不准备在其旁建造高层建筑，是有远见的。
本来瘦西湖风景区是一个私家园林群（扬州城内的花园巷，同为私家园林群，一用水路交通，一用陆上交通），其妙在各园依水而筑，独立成园，既分又合，隔院楼台，红杏出墙，历历倒影，宛若图画。
虽瘦而不觉寒酸，反窈窕多姿。
今天感到美中不足的，似觉不够紧凑，主要建筑物少一些，分隔不够。
在以后的修建中，这个原来瘦西湖的特征，还应该保留下来。
拙政园将东园与之合并，大则大矣，原来部分益现局促，而东园辽阔，游人无兴，几成为过道。
分之两利，合之两伤。
本来中国木构建筑，在体形上有其个性与局限性，殿是殿，厅是厅，亭是亭，各具体例，皆有一定的尺度，不能超越，画虎不成反类犬，放大缩小各有范畴。
平面使用不够，可几个建筑相连，如清真寺礼拜殿用勾连搭的方法相连，或几座建筑缀以廊庑。
成为一组。
拙政园东部将亭子放大了，既非阁，又不象亭，人们看不惯，有很多意见。
相反，瘦西湖五亭桥与白塔是模仿北京北海大桥、五龙亭及白塔，因为地位不够大，将桥与亭合为一体，形成五亭桥，白塔体形亦相应缩小，这样与湖面相称了，形成了瘦西湖的特征，不能不称佳构，如果不加分析，难以辨出它是一个北海景物的缩影，做得十分“得体”。
远山无脚，远树无根，远舟无身（只见帆），这是画理，亦造园之理。
园林的每个观赏点，看来皆一幅幅不同的画，要深远而有层次。
“常倚曲阑贪看水，不安四壁怕遮山。
”如能懂得这些道理，宜掩者掩之，宜屏者屏之，宜敞者敞之，宜隔者隔之，宜分者分之，等等，见其片断，不逞全形，图外有画，咫尺千里，余味无穷。
再具体点说：建亭须略低山巅，植树不宜峰尖，山露脚而不露顶，露顶而不露脚，大树见梢不见根，见根不见梢之类。
但是运用上却细致而费推敲，小至一树的修剪，片石的移动，都要影响风景的构图。
真是一枝之差，全园败景。
拙政园玉兰堂后的古树枯死，今虽补植，终失旧貌。
留园曲溪楼前有同样的遭遇。
至此深深体会到，造园困难，管园亦不易，一个好的园林管理者，他不但要考查园的历史，更应知道园的艺术特征，等于一个优秀的护士对病人作周密细致的了解。
尤其重点文物保护单位，更不能鲁莽从事，非经文物主管单位同意，须照原样修复，不得擅自更改，否则不但破坏园林风格，且有损文物，关系到党的文物政策问题。
郊园多野趣，宅园贵清新。
野趣接近自然，清新不落常套。
无锡蠡园为庸俗无野趣之例，网师园属清新典范。
前者虽大，好评无多；后者虽小，赞辞不已。
至此可证园不在大而在精，方称艺术上品。
此点不仅在风格上有轩轾，就是细至装修陈设皆有异同。
园林装修同样强调因地制宜，敞口建筑重线条轮廓，玲珑出之，不用精细的挂落装修，因易损伤：家具以石凳、石桌、砖面桌之类，以古朴为主。
厅堂轩斋有门窗者，则配精细的装修。
其家具亦为红木、紫檀、楠木、花梨所制，配套陈设，夏用藤棚椅面，冬加椅披椅垫，以应不同季节的需要。
但亦须根据建筑物的华丽与雅素，分别作不同的处理。
华丽者用红木、紫檀，雅素者用楠木、花梨：其雕刻之繁简亦同样对待。
家具俗称“屋肚肠”，其重要可知，园缺家具，即胸无点墨。
水平高下自在其中。
过去网师园的家具陈设下过大功夫，确实做到相当高的水平，使游者更全面地领会我国园林艺术。
古代园林张灯夜游是一件大事，屡见诗文，但张灯是盛会，许多名贵之灯是临时悬挂的，张后即移藏，非永久固定于一地。
灯也是园林一部分，其品类与悬挂亦如屏联一样，皆有定格，大小形式各具特征。
现在有些园林为了适应夜游，都装上电灯，往往破坏园林风格，正如宜兴善卷洞一样，五色缤纷，宛或餐厅，几不知其为洞穴，要还我自然。
苏州狮子林在亭的戗角头装灯，甚是触目。
对古代建筑也好，园林也好，名胜也好，应该审慎一些，不协调的东西少强加于它。
我以为照明灯应隐，装饰灯宜显，形式要与建筑协调。
至于装挂地位，敞口建筑与封闭建筑有别。
有些灯玲珑精巧不适用于空廊者，挂上去随风摇曳，有如塔铃，灯且易损，不可妄挂，而电线电杆更应注意，既有害园景，且阻视线，对拍照人来说，真是有苦说不出。
凡兹琐琐，虽多陈音俗套，难免絮聒之讥，似无关大局，然精益求精，繁荣文化，愚者之得，聊资参考!
