求一句赞美桔子的广告语
恰似你的甜蜜妙到好处——涌泉新鲜美味看得见——涌泉
学校为了圆贫困学生的读书梦要组织爱心捐款活动，为这次活动拟写一条公益广告。
你我一份爱 共圆读书梦
农村养鸡赚钱吗?
识形态文案许舜英经录 不能不转不能不看的广告人—舜英： 以下内容来自《鲜氧》杂志2006年创刊号对许舜英的采访。
稿件采用数字分条的方式，共105条，许舜英的思想更加犀利而震撼。
1.听好，如果你是客户，当你的广告公司告诉你“先做对再做好”，立刻fire他
2.那些做烂广告的人应该要对全民族的美学及品位负责任，因为广告所形成的环境已经成为McLuhan所说的[没有围墙的教室]。
3.风水师告诉我，我的睡床所在的方位会导致许多[不伦]之恋，所以我是一个天生做广告的人。
4.广告并不一定“从属”于商品，相反的，广告可以是反客为主，广告的无意识愿望或许就是一种恋母轼父之伊底帕斯情结（Oedipal Complex）。
5.广告的理论存在于解构哲学之中、诗之中、文学批评之中、精神分析之中、禅宗的精神之中、时尚评论之中、漫画文本之中、马克思主义之中... ...广告理论不存在于广告学与行销学中。
6.身为中国广告从业者的自觉，在欧美广告连锁事业不断扩张的现在，我们可以洞悉到，中国广告的竞争力，必须以更深广的文化群体论述为基础。
7.用“科学”的角度来理解广告是最无知的。
8. 所有我所知道关于消费者的一切，都是从“我自己”身上得来的。
我就是消费者。
我就是18-35岁客层。
我就是骑着50cc Scooter通勤OL。
我就是一年消费不到两次的健身房会员。
我就是无车阶级。
我就是[欢愉作为欢愉]的女性主义政治。
我就是微波食品的偏食者。
我就是刷卡积点兑换赠品的妇女。
我就是收听午夜爱乐广播的失眠者。
我就是不知道送朋友什么生日礼物的人。
我就是会在收听小道消息的职员。
我就是喜欢收看日剧的观众。
我就是有雄性秃困扰的四十岁至五十岁男性。
我就是被信用卡循环利息追得喘不过气的中低收入者。
我就是害怕独处的高用量行动电话用户。
我就是每天平均接收2500则广告讯息的受迫害者。
我就是个体经济。
我就是总体经济。
我就是GLOBALIZATION。
9.觉得消费者是笨蛋的人才是笨蛋。
10.可惜，这是一个笨蛋在主导的世界。
11.如果客户找的创意总监是一位精神分裂患者，就可以带领他们冲出我们看这个世界的狭隘观点。
12.如果广告公司找来的导演是巫师或灵媒，就能带领他们冲出这个毫无想象力可言的现实世界。
13.如果客户锁定的消费者是外星人，大家可以冲出地球。
14.大量生产的东西一定是规格化的。
跨国广告公司训练出来的在地广告人也是如此。
15.你无法期待One Show、Clio或Cannes广告奖的评审们，跳出他们的西方框架来“消费”中国。
16.跨国时尚消费品牌想赚地方市场的钱，使用的方式并不是解读地方文化，而是不断放大消费者远离自身文化的想象，让他们觉得，身为欧洲人比本国人更有品位。
17.“广告”是“现代性”的象征之一，是晚期资本主义最重要的“资本”，但大部分的本土企业只有“货物”（Commodity），没有“商品”，也没有“品牌”，这些本土企业只懂“购物”，而不懂“现代消费”。
18.对我而言，跨国公司是阳具理性中心主义（Phallogocentric）的。
19.对于跨国广告公司而言，我是一个可以购并的标的物（Merger Object）。
20.消费者的选择提供了厂商[排他]的合法性与资源，和意见领袖与传播媒体联手形成消费的支配形态，迫使在消费结构中已经是属弱势的地方文化更加孤立。
21.如果Globalization是大规模集体masturbation，区域竞合关系是全球互相seduction与flirtation，谁还会搭理毫无魅力的colonization
22.就算没有globalization，你怀疑过colonization曾经消失在地球表面吗
23.Globalization是尖端时尚，colonization是复古风潮，目前globalization为此全球帝国当家做主，两者是世代承传关系，还有什么是不是的问题
24.你知道客观是什么东西吗
我不知道。
25.我不喜欢任何号召性的姿态、舍我其谁的宣言、大声疾呼的主义\\\/诉求，这无关乎“真理”，而是关于“再现”是一种风格调性的问题。
26.我只想做一个自由独立思考的人，完全不想被什么广告思考训练所污染，但毕竟这是广告业——世界上最bitchy的行业之一，所以我不能说我不必对抗什么，但我宁可说它是一种抽象的战争。
27.我对一种普遍通俗意义下的广告没有commitment，我只有对自己的作品有commtiment。
28.如果有一天我把自己卖给跨国广告公司，不一定是我的失败而是这个社会的失败。
29.我并不特别喜欢真相，我觉得假相更加有趣。
30.同样是发神经，我的症状被误疹为有创作欲。
如此而已。
31.胸罩的蕾丝边与肚脐之间的距离恰好是两寸半。
吃鱼的时候先吃眼睛。
安康鱼肝拌洋葱，用来喂猫。
肉，三分熟。
遇到上升星座是水瓶的人会惨叫一声。
32.创意就是现代文明，我们的民族基因还无法演化出高度进化的创意文化社会。
33. 民族论述必须建构品牌，书写理论必须建构品牌，天气预报必须建构品牌，城市游击战术必须建立品牌，一座城市，一条街道，某种纺织材质，某种低温超导体，某种AIDS疗程，某种经贸法案，某种情爱关系形式、某种微处理器、某种道德争议、某种肢体残缺... ...都是品牌。
六0年代是个品牌。
Abbye Road是个品牌。
普罗旺斯是个品牌。
阴谋论是个品牌。
禅定是个品牌。
强调无品牌也是种品牌... ... 34.当大家在那里blah blah and whatsoever的时候，我只好偷偷的在桌子下面翻着我手边的随便什么书，设想该如何逃走。
35.对我而言，人格分裂是必要的，或许是也可以说，我有某个部分保存良好完全未受传统主流广告的语言所“污染”。
36.并不是广告把商品“表现”出来，而是广告“使得”商品“存在”。
37.与其说广告是一种沟通，不如说广告是一种挑逗的艺术。
38.“意义之不可能性”才是写作存在的可能性。
对我而言，问题始终在于“怎么写”，而不在于“写什么”。
39.通常我会让我的胃、我的皮肤来形成一种我想表达的方式，我总是忠于我当下的人格特质，而那是最直接的。
40.愚蠢是一种结构性的问题。
你没听说过吗——有什么样的社会就会有什么样的广告。
41.广告并不只是什么写copy、找明星... ...，所谓“文化创意产业”的思维模式其实就是广告。
42.我不能期待社会变得有品位，客户变得很聪明，广告人变得很专业，我只期待我自己。
43. 我的广告和别人的分别并不在于一般人所认为的，外显的美学形式，意义层次或风格表现，而是形成我广告观的整个知识系谱传统。
因此广告的创作能力并不是从一般人以单纯技术区分去判断，而是一种更radical的能力，就像禅修内观那般，可以运用于无限可能的情境之中。
44.如果对整体广告生态所形成的传播语境没有自觉及观照，我不认为一个广告创意的生产者他如何自称他是专业的。
45.没有标准答案。
视对象不同而有所调整。
46.我并不追求“正确”，我唾弃“正确”，我厌恶“正确”，“正确”是最boring的。
47.只有最迟钝的客户及最愚蠢的广告人，还在想“正确与否”的问题。
48.消费者坐在电视机前面，他并不是在想：Hey，这个广告不正确
广告不是一个正确或不正确的Game。
广告与正确无关。
49.广告是关于视线、话题、关于“反应”、关于恐怖活动... ... 50.我的下一个汽车广告将会出现寺山修司的家常菜谱，而完全不出现汽车。
51.我最痛恨的一句话是：广告是艺术，也是科学。
52. 就像某些受人欢迎的小说、电影、电视节目、甚至一双高跟鞋或一套电子游戏，广告也是一种“产品”。
受欢迎的背后，或许有着某些值得剖析的现象，这些现象对我而言跟“科学”无关。
我们甚至不知道即使是“科学”也是一种“discourse”，再也不是他们所认知到的solid facts。
53.身为一个创作人，唯一的希望是抛弃希望。
54. 让自己对环境、文化、品位、广告公司、4A跨国公司、制作公司、媒体生态、广告奖、语言运用、理论模型、景气预测、区域竞合、创意空间、视觉表现、品质坚持、行销调查、提案演示文稿、会议协调、可户内部运作、相关法令、知识经济、社会舆论、既定之见、税务条款、事业愿景、信任、自我肯定、优质生活、概念提升等等完全不抱任何希望。
只有在这样的状况下，我们才能看到我们该做什么。
我们有许许多多重要的事情要做。
55.一本好的小说，也需要一个够格的读者。
56. 紫禁城、黄山、西湖、长白山、长江、黄河、塞外风光、山水画、瓷器、毫芒雕刻、兵马俑、地动仪、汉书、史记、战国策、西游记、西厢记、红楼梦、三国演义、祖冲之、张衡、老子、庄子、孔子、周公、黄帝内经、论语、本草纲目、李白、兰亭序、围棋、豫剧、旗袍、少林寺、北京烤鸭... ...我们的文化给了我们什么
要看我们懂不懂跟它要什么。
57.就像任何一种创作一样，理论是没有意义的，广告系的教授永远做不好广告，教你写作的老师不一定写得出好小说。
58.广告是现代消费社会的产物，也许只有当我们能够谈“现代性”的时候，我们才能回头去看我们的文化给了我们什么。
59.中国文化其实存在着很多深具“现代性”的观点，然而我们的社会并没有形成一个文化机制来释放它的意义。
60.在西方广告文化霸权中，中国只有一种符号，一种可以被恣意操作、解读、再现与消费的对象，观点依然西方。
61.我们需要的，不是在广告中一千万次再现已被西方化的中国视野，而是思考Antonio Gramsci身为知识分子对文化霸权的自省：我们需要自己的文化主导机器。
62.语言是乱伦的，语言不是一夫一妻制的，所以语言（包括影像语言）并不忠于什么。
63.[... ...不要问我是谁，而且我不保证我不会改变。
]——Michel Foucault 64.整个罐装咖啡的提案过程，我只做了一件事，我播放了Patti Smith的《Horse》专辑，我说这就是我们对包装的想法，可户非常激赏。
以上内容纯属虚构。
65.广告最重要的是它本身被消费，而不是指导消费。
66.我要防止一种误解，这种误解即是认为“理论”是一种方法论。
67.我决定让我的receptionist去英国的芳香疗法学校进修一年，以后我们就可以根据客户的情绪症状来决定给他什么饮料。
举例示范如下： 认知失调并发呓语症： 永久花纯露+S.Peelecrtino气泡矿泉水 销售业绩驱动型理解不能： 月桂叶小茴香药草茶 厌思考型脑力节律障碍： 适合植物根茎部位的萃取而避免花朵类的精油 68.广告是一种创造性的东西，它的意义是被创造出来的。
你用它来创造需求、勾起欲望或影响态度。
69.事情怎么可能只有一种解释
70.我的推理方式是一种去中心化的多面向选结构。
71.物质的生产者必须同时是理论的生产者及历史隐喻的生产者。
72.当我说广告需要新的理论时，我并不意指[一套新的理论系统]而是一种不断觉知到[自我否定]的语言观，一种不断揭露意符的任意性的哲学思考。
73.如果我曾经向往过任何一种“教派”或“组织文化”，我希望它具有一种患“失语症”式的沉默的语意。
74.与其说我爱的是广告，不如说我爱的是作为概念上的广告，这是一种没有目的性的恋爱，一种对概念的恋物情结。
75.偏好使用指涉性高度歧义的句子造成现实与拟象极度混淆不清。
76.消费者在消费商品之前，就先消费了广告。
而要使广告被消费，广告本身也必须“商品化”。
77.“广告”之所以成立，并不是因为它能够让消费者“理解”产品，广告也不再只是商品与消费者之间的桥梁，而是因为它是一种叙事文本的建构所形成的效果，它是“假借”商品之名的意义虚构及美学生产。
78. 文案写作指南：Debord、Baudrillard、Zizek、Derrida、Duras、Bataille、川久保玲、Charlie Kaufman、押井守、John Cage、Gertrude Stein、Jeff Konns、Leos Carax、Rem Kooklhaas、Maurice Blanchot、Terry Eagleton、《Frame》、故宫博物院、椎名林擒和东京事变、Prada Epicenter的空间概念设定。
79.哭泣与耳语总是比高谈阔论迷人。
就如同保持距离是一种艺术。
80.我根本不喜欢引起骚动，我也不想做一个fighter，但是如果消费者觉得我的广告很有趣，我也不用感到抱歉。
81.广告必须是活在当下的，上一秒钟的term已经无法分析这一秒钟的广告，何况是5年、10年前的term。
82.所有的理解都是一种误解，所有的解读都是一种误读，所有的领会都是一种误会。
83.我是一个alien
84.广告作品就是各种权力政治宰制之下最后所留下的废墟及残骸。
85.我始终对“广告人”这种身份有一种茫然的陌生感，“这是在说我吗
” 86.广告：世界上最不性感的词汇之一。
87.广告：这个世界大规模庸俗化的元凶之一。
88.虽然我们已经花了许多年去对抗愚蠢的坏广告，它们仍然生生不息，层出不穷。
89.如果消费者调查的基础，不再是回答有效样本数、平均中数或可容许误差值的量化操作，而是[指称联系]、[经验投射]与[想象值误差]这样的变项，我们或许可以得到更贴近现实的消费者洞察。
90.因为没有[真正]的问题，比如贫病交加、战争、下一餐就可能断炊、被公婆虐待等等，只好发明一些问题来这么自己。
91.当别人直接的时候，我会变得很不直接；当别人间接的时候，我会便得很直接。
问题在于，或许我总是直接得令人喘不过气来，所以他们误以为那是不直接的。
92.我总是惊讶的一再发现自己是多么的在状况之外。
93. 如果你不给他Shots、Archive、AdAge、广告年鉴、One Show或Cannes得奖广告作品集、Wallpaper... ...，他根本就不知道怎么做广告。
他连基本专业的概念都还很有问题，当然更谈不上有自己的创作主体性，自己的风格、语汇与哲学。
94.中国广告工业在某种程度上，反映了中国文化在全球场景中的边陲性，以及从此一困境推溯所见的文化贫困：没有资本、因此没有累积；没有养成，因而没有观念；没有核心，因为没有共识。
95.当一个国族开始意识到，广告代表着整个群体如何对外沟通自己的主体性，贩卖态度，这时再讨论什么样的广告能代表特定文化，也较能寻得一点讨论的脉络了。
96.跨国广告公司的文化霸权，形于外的是运作规模、资金、并购的杠杆原理的巨大商业机器，目的在迅速累积资本，这种追求高度可预测性、同质化的商业运作，对创意工作是最大的扼杀。
97.能够代表任一文化的广告，必须产自能代表该文化的工业广告。
98.我一直认为问“问题”这件事真的很有问题。
99.我从未想过自己是一个terrorist。
100.广告工业需要新的、跨界的理论工具来重新看待广告是如何被阅读、被消费，重新看待消费者对广告的反应机制，重新看待在整个商业环境中广告的可为与局限，广告的异化与变形，广告的杂交与讽仿。
101.“广告”不只是一种狭义的、物理性的工具，也不只是形式的、美学的呈现。
背后的“广告思维”所代表的创意资本才是重点。
102.永远苦与怀疑、背叛、出卖、嫉妒、见异思迁及沟通不良。
103.传统智能是最现代性的，街头时尚是最制式的。
104.凡是不想让烂广告毁灭他们的客户统统适合我，来者不拒。
105.我能继续做这个工作的原因很简单——那就是因为我总是不断在redefine或reinvent广告。
关于环保的小品、故事
明星论坛 姓 名:舒畅 英文 名: 身 高: 163CM 体 重: 42KG 出生日期:1987年12月1日 出生地：吉林省白山市 籍 贯： 生 肖： 星 座： 喜欢的宠物：骏马 喜欢的颜色：白色和绿色奶黄色 喜欢的食物：韩国料理，水果 喜欢的歌星：Britney，邓丽君，齐秦，陶喆 喜欢的影星：桥本丽香 奥黛莉 赫本 喜欢的歌曲：《乱世佳人》 ：《罗马假日》，《虎口脱险》 喜欢去的地方：上海 最尊敬的人：是李媛媛 出道及主要作品 出演电视剧 《宝莲灯》 小玉 《孝庄秘史》 董鄂妃 《金粉世家》 金梅丽 《天龙八部》 天山童姥 《新霍元甲》 菊儿 《新女附马》
名人对郑板桥的评价
郑燮(1693—1766)，字克柔，号板桥，兴化人。
康熙秀才、雍正举人、乾隆进士，曾作七品县官。
兼擅诗、词、曲、文、联、印、书、画，为“扬州八怪”的重要代表，以“诗书画三绝”名世。
童年、少年、青年 郑燮先世居苏州，明初迁居兴化。
曾祖新万，字长卿，庠生。
祖湜，字清之，儒官。
父之本，字立庵，号梦阳，廪生。
生母汪氏，继母郝氏。
郑燮生于康熙三十二年（1693年）十月，时令“小雪”。
按兴化民间风俗，“小雪”为“雪婆婆生日”，燮与“雪婆婆”同时降临人间，全家都很高兴。
故根据《尚书·洪范》篇中“燮友克柔”字句，祖父和父亲为他取名燮，字克柔。
又因所居附近有座木板桥，故后来郑燮自号板桥。
郑板桥故居郑家人丁不旺，燮又是长房长孙，他出生后家人欣喜之余又有些担心，生怕夭折，就取个乳名“丫头”。
因脸上有几颗淡淡的麻子，故又俗称“麻丫头”。
郑燮出生时家境已陷入贫困，仅靠祖产田和少量地租维持全家生活。
后来，父亲岁科两试一等取得廪生资格，每月向官府领取廪膳，生活才得以改善。
可好景不长，燮三岁生母汪氏病故，全靠乳母费氏照料。
费氏为祖母侍婢，勤劳、善良、慈爱，仁厚，时兴化水灾、大饥，郑家养不起婢仆，费氏舍不得郑燮，三顿回家吃饭仍到郑家操持家务。
汪氏病故后，父亲娶继室郝氏无子，视燮亲出，照料如生母。
故郑燮后来回忆说：“无端涕泗横阑干，思我后母心悲酸。
十年操家足辛苦，使我不足忧饥寒。
”（《七歌》） 父亲立庵品学兼优，他考上廪生后在家开私塾，郑燮随父就读。
外祖父汪诩文亦博学多才，隐居不仕，对外孙非常关心，常指导读书、作文，故郑燮自称“文学性分得外家气居多。
” 郑燮幼时读书似无过人之处，且因相貌不美同学都瞧不起他。
但他自尊心极强，学习刻苦，成绩优异。
同时对看不惯的事物敢于直言，甚至怒斥，因而同学家长都告诫子弟不要和他往来。
他学习“精”、“博”结合，尤重于“精”。
经、史、子、集无不涉猎，重点文章节则反复诵读，且惜时如金。
二十一史中他最推崇《史记》，认为《项羽本纪》描写巨鹿之战、鸿门之宴、垓下这围几段最精彩。
他对孔、孟很敬仰，但对朱熹空谈性理看不惯。
他学习注重“切于日用”，做到深入理解、融会贯通，对杜甫、白居易、陆游等诗人的诗，特别爱读。
郑燮故居周围多种青竹，夏日新篁初放，郑燮多乘凉于竹阴下，秋冬之际，常对着掩映在窗纸上的扶疏竹影凝思，以至临摹描画起来。
除师法自然外，郑燮也重视继承传统。
他从唐代墨竹画的开创者箫锐到清初石涛，都作了研究，苏轼、文同、徐渭等，都是他敬仰的大师。
后来，他到仪征毛家桥读书，毛家桥多竹，又为他画竹提供了条件，并与竹结下不解之缘。
从此，他“无竹不居”，竹成了他绘画最重要的题材。
他爱画竹，更爱竹的品格，竹的傲岸不屈、劲节虚心，也就成了郑燮人格的写照。
康熙五十一年春，郑燮回到兴化，从陆震学填词。
陆指导他先学婉约派柳永、秦观，再学豪放派苏轼、辛弃疾。
陆认为诗与词不同，以婉丽为正格，以豪宕为变格，练习时要千斟万酌以求一是。
从后来郑燮的词作看，二者兼有。
康熙五十四年，郑燮与徐氏女结婚。
生一男名犉，早夭，又生两女。
为养家糊口，他被迫到仪征江村设塾授徒。
但没有功名，不被人看重，且人不敷出，因思作画卖画。
当时的扬州扼南北漕运咽喉，大批盐商聚集，为其繁荣和文人墨客施展才华提供了条件。
于是郑燮又到扬州，边读书作画卖画，以等待进身机会。
康熙秀才、雍正举人、乾隆进士郑燮中秀才的具体年代已不可考，然从《七歌》印章看，约为康熙六十一年（其时郑燮三十岁）或稍前。
但就在这时，郑家又遭遇大不幸。
父亲病故，无米无柴，又不断有人催债。
迫于生计，郑燮只好继承父业，居家坐馆。
为躲债，他曾逃到镇江焦山，暂住在别峰庵一个兴化和尚处。
在那里，有幸结识了风雅好客之士马曰琯，马很赏识郑燮诗才且同情他的遭遇，送给白银二百两为之解围。
马曰琯同当时聚集在扬州作画卖画的金农、黄愼、高凤翰等人过从甚密，马的住宅成为他们经常聚会之处，郑燮参与其间，共同研习诗词书画，因其兴趣、爱好基本一致，这就为后来蜚声中国画坛的“扬州八怪”的形成打下坚实基础。
不久，郑燮又幸遇画家程羽宸慷慨解囊，得赠白银一千两，不仅为他一洗穷愁，且为他实现游览宿愿提供了一时资助。
雍正二年至三年（1724—1725年），郑燮出游江西与北京。
待手头花光重新为生计发愁时，他不得不于雍正六年再次回乡读书，究心经史，以为进身寻求阶梯，同时习书作画。
雍正九年，郑燮三十九年，妻徐氏病故，又到年关，翌年乡试，糊口且难，更何况赴试盘缠
听说刚到任的汪知县是个好官，郑燮写了一首诗给他，寻求资助。
汪果然出重勉励他参试，郑燮终于如愿以偿，于雍正十年中举。
但因无钱送礼，仍未能求得一官半职，只好继续作画卖画，以救贫困。
他除画竹外，又画兰、石，以寄托“不求闻达只烟霞”的一时忧怨。
。
雍正十三年，又来到焦山双峰阁读书，迎接来年大考。
乾隆元年（1736年）春节过后，四十四岁的郑燮赴京会试，得中进士。
但仍人仕无门，只得带着进士空衔回家修补，谁知这一等就是六年。
无奈，郑燮只得再次到扬州卖画，这样，同“八怪”中人及各方面文士的交往也更密切了，甚至还成了两淮盐运使卢见曾的座上客。
乾隆六年，郑燮进京待补终于交上好运，被乾隆叔父慎郡王允禧看中，视为当代李白。
允禧作《随猎诗草》、《花间堂诗草》请郑燮写刻并作序，燮欣然应允。
当时清王室内部派系斗争激烈，慎郡王虽未掌大权，倒也顺风顺水，雍正即位后封为贝子、贝勒，乾隆即位又加封为郡王，郑燮被他看中可谓奇遇。
于是，乾隆七年春，郑燮便得授山东范县知县，从此开始了他的为官生涯。
知范县、潍县郑燮五十岁才做了个七品县官，既兴奋又不服气。
他“初志一望得一京官，聊为祖父争气，不料得此外任”，其复杂心情可想而知。
赴任前，继室郭氏缝了一条黄绸被面的棉被送他说：“一代做官七代贫，幸勿枉法杀人，公门里好修行，庶几积得以禳天心，得获添丁之兆。
” 郑燮默记于心，决心当一个好县官。
范县位于山东西部黄河北岸，虽穷而民淳朴。
郑燮一到任就做了件好事：把县衙墙壁上打了许多洞，直望到大街上。
有人问他这是为什么，他说：“出前宫恶习俗气耳。
”他还写信给堂弟说：“天地间第一等人只有农夫”，“工人制器利用，贾人搬运无，皆有便民之处”。
他外出视察不鸣锣喝道，不用“回避”、“肃静”牌子，晚上外出只带两个衙役掌灯引路，灯笼上只写“板桥”二字。
他在范县的几年倒也风调雨顺，他爱异民力，无为而治，曾在衙壁上画“卧石”一幅，以喻“讼简刑轻有卧而理之妙”。
范县有个富翁，嫌弃即将为婿的穷书生，想退婚。
他送一千两银子给郑燮祝寿，燮收下并要收富翁女儿为义女，富翁欣然应允。
郑燮把穷书生藏在衙中，等富翁引女儿拜见“义父”时，板桥说：“我给女儿找个快婿吧
这一千两银子就作为妆奁费用。
”富翁当然高兴，板桥叫出书生，令与“义女”当堂成亲，一齐乘车回家。
郑燮在范县也曾遇到麻烦事。
一次，一个四川籍考生县试第一，按规定该生得回原籍考试。
郑燮则认为“普天之下莫非王土”，不必人为设卡，破格录取。
此事引起全县考生非议，燮呈请上级批准，结果却遭曹州知府指斥。
乾隆十一年（1746年），郑燮调署潍县。
潍县位于山东东部，此地虽然特产丰富，商业繁茂，但郑燮到任时正值连续干旱，疫灾流行，前任县官上任不到一年就溜走了。
郑燮把对灾民的同情代为实际行动，他打开仓库，让饥民写借条领米，并把县内大户逐一登记，命他们轮流开厂放粥，更查封囤积居奇者，责令平价出售。
又从长考虑，以工代赈，既以合法手段运用库粮，解救民饥，又为明年收成打下基础。
同时，他还带头把自己的“养廉银”献出，以与民同苦。
可是，次年潍县仍然大旱，乾隆皇帝只好派刚拜相的文渊阁大学士高斌亲到山东放赈。
高、郑早在扬州时就相识，此时相会于山东，自不免有诗词酬唱。
乾隆十三年春，乾隆帝巡视山东，也许与慎郡王和高斌的推荐有关，郑燮被封为“书画史”。
为解救潍县连年旱灾带来的社会危机，郑燮通过富户集资，同时自己又是一次带头捐出三百六十千钱再次大兴土木，修筑潍县城墙，乾隆十四年三月完工。
这年秋天，潍县终于获得好收成，饥民纷纷回乡定居。
然而好景不长，由郑燮时时不满现实，他的“狂”、“怪”行为自然更不为现实所容。
在一次因公赴省与诸官僚宴饮赋诗时，终于出了纰漏。
因郑诗中有一句“流到海边浑是卤，更谁人辨识清泉”，满座拂然，认为这是讥讽上司。
乾隆十七年冬，郑燮被罢官，从此结束为官生涯。
卖画、终老扬州罢官后的郑燮又回到早年卖画的扬州。
此时，他虽为一介布衣，但由于他的诗、书、画早在扬州负有盛名，又为官清廉，因而很受扬州文人名士以及百姓的欢迎。
他在扬州稍住几日便回兴化老家过年。
年后，已过花甲之年的郑燮出游杭州，一为散散心情，二来卖点画养家糊口。
杭州知府吴作哲早就想得到郑燮字画，听说郑燮来游当即摆酒相迎，还送银两和绸缎礼物，郑燮为他写字作画各一幅。
其他官僚名士亦纷纷赠金宴饮，求郑燮字画，郑燮随即将钱物捎回兴化，以济家用。
不久北返，经常往来于扬州、兴化、泰州等苏北繁华城市之间，作画卖画为生。
在扬州时，郑燮住在城北竹林寺，城内许多青年常到竹林寺拜郑燮为师学书学画。
一次，郑燮在竹西亭与黄慎、沈凡民等书画家各携百钱作“永日欢”，郑燮作《九畹兰花图》以纪其盛。
郑燮名声虽高，但生活却很窘迫。
一些人请他作画只是说些恭维话，或只送些礼品食物，而郑燮又羞于启齿，以致无济于养家糊口。
后来，郑燮采纳拙公和尚建议，出了一张“润格”广告：大幅六两，中幅四两，小幅二两，条幅对联一两，扇子斗方五钱。
又附诗一首：画竹多于买竹钱，纸高六尺价三千。
任渠话旧论交接，只当秋风过耳边。
从此，郑燮卖画所得并不全用于养家，他特地做了一人袋子，装些银两果食之类，遇有穷苦人或旧相识，便随时取出相赠。
在兴化，除浮沤馆、拥绿园外，郑燮还常与地方文士聚会于拱台之南的柳园、枣园这些明代名宦的私家园林，吟诗作画，酬唱赠答，留下众多优秀作品。
乾隆三十年（1766年）十二月，这位本应大有作为的父母官，终于走完了他坎坷曲折的人生之路，病逝于兴化城内升仙荡湖畔拥绿园中，享年七十三岁。
他政治上虽未能大有作为，但转世的大量诗词书画作品及从中表现出来的思想、人格，却为他增添了许多耀眼的光彩。
熔铸八艺，卓然大家扬州大学江树峰教授曾评价郑板桥为“诗画通人”，实际是说郑板桥的成就贯通文学与艺术两大门类。
他兼擅诗、词、曲、文、书、画、联、印，饮誉清代文坛艺苑，是“扬州八怪”中影响最大的一个，又分别列为“楚阳三高”、“雍嘉七子”、“潍县三贤”之一，并被奉为“板桥派”之宗师。
郑燮现存文学作品有诗1000余诈、词近百首、曲10余首、对联100余副、书信100余封，还有序跋、判词、碑记、横额数百件。
可以说，他是一个具有多方面才能的文学家。
他的诗清新流畅，直抒胸臆，自由洒脱，很少用典，描写人民生活的痛苦和贪官酷吏的丑恶，兼具少陵、放翁风格。
如《逃荒行》、《还家行》、《思归行》就是潍县灾后情况的真实写照，《悍吏》和《私刑恶》揭露了酷吏的凶残暴虐，而著名的“衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声。
些小吾曹州县吏，一枝总关情。
”（《潍县署中画竹呈年伯包大中丞括》）则表达了郑板桥同百姓息息相通的思想感情。
他的词或婉约，或豪放，颇“近陈（维崧）词派”。
婉约之词如《贺新郎·徐青藤草书一卷》等。
慷慨苍凉，大开大合，“醉后高歌，狂来痛哭”。
散曲主要是《道情》10首，用黄冠体写成，借出世外衣揭露世道之险恶，广泛传播，被誉为清代道情体的最高成就。
对联质朴自然，意境高远，既富有哲理，又多生活情趣，成为清代联学一大家。
《家书》兼叙述家常琐事、议论经邦治国之道、评论文学创作派、交流诗词书画心得，直抒胸臆，每多独见，在清代散文史上有一定地位。
郑燮现存绘画作品1000余幅，是中国古代画家中存世作品最多的一位。
郑燮既不画人物、山水，出不画一般花鸟，而是以兰、竹、石为主，兼及松、菊、梅。
他画的竹清瘦挺拔、墨色淋漓、干湿并兼；兰秀劲坚实、萧散逸宕、妙趣横生；石雄奇秀逸、丑怪苍润、百状千态。
这些都构成了郑燮秀劲挺拔、生动活泼的总体画风。
郑燮自幼日光月影、纸窗粉壁中学画兰竹，自称“无所师承”。
初到扬州卖画时，扩大了眼界，意识到自己过去只是做到形似，远不能同石涛的神似相比。
雍正年间游庐山后更认识到八大山人简笔写意画的高妙所在。
郑燮从师法自然开始，又继承和发扬了石涛、八大山敢于创新、不拘成法的优良传统，形成自己独特的风格，扩大了文人画的表现手法。
郑燮根据自己的绘画实践提出了许多精辟的绘画理论。
例如，他提出了“胸无成竹”说、“学三抛七”说、“不立一格”说、“先大后小”说，等等。
这些是对从顾恺之到石涛的绘画理论的重要发展，至今仍对绘画创作者有着启发、指导意义。
郑燮的书法别具一格，他将自己的书体分为“六分半书”，人们则称之为“板桥体”。
这种书体在笔法上以八分为主，糅合楷、行、草、篆及画兰竹之法，方笔、圆笔、渴笔、蹲笔变化自如，中锋、侧锋、衄锋恰到好处。
在字的结体上，着力于横向，多呈扁形，由重心辐射于四方，显得潇洒新颖，览之无尽。
在布局上，具有浑然一体、自然天成的整体感。
一幅当中，虽然大、小、方、圆及各种不规则形状千变万化，但安排得错落有致，乱中有序，违而不犯，气垫连贯，通篇浑然一体。
人们历年对板桥书体评价很高。
与他同时代的金农说：“兴化郑进士板桥风流雅谑，极有书名，狂草古籀，一字一笔，兼众妙之长。
”近人邓拓说：“它不止流行于当时，二百年来都一直很流行，历久旧学，冬心、板桥，参用隶笔，然失则怪。
”杨守敬说：“板桥行楷，冬心分隶，皆不受前人束缚，自辟蹊径。
然为后学师范，或堕魔道。
”康、杨虽看不惯板桥体的“怪”，但毕竟看到了他对传统书法的革新，诚如郑燮自己所说：“蹊径一新，卓然名家。
” 同画论一样，郑燮书论亦不乏灼见。
从蔡邕、锺繇、王羲之到赵孟頫、董其昌的书法，郑燮都作过评论。
清代前期的书坛重帖学而轻碑学，统治者提倡乌、光、方的馆阁体，束缚了书家的艺术个性。
郑燮溯源开流，博采众美，推重汉碑，大胆革新，使书坛出现新的生机。
郑燮在文学艺术上领域里的建树，不仅表现在诗文、书法、绘画的创作及理论上，还表现在他对这三者的结合上。
这种结合又表现在微观与宏观两个方面。
微观方面，郑燮以书入画，以画入书，诗中有画，画中有诗。
他将“书之关纽透入于画”，用焦笔挥毫，使兰枝、竹叶酷似草书中的竖长撇法，精湛的书法用笔与画兰、竹的技巧融为一体。
又以“画之关纽透入于书”，从自然界千姿百态的形象中悟出书法意象，竖横撇点常似竹枝、兰叶，使书法作品亦具有画作美感。
诚如清人蒋士铨诗云：“板桥作字如写兰，波磔奇古形翩翩。
板桥写兰如作字。
秀叶疏花见资致。
下笔别自成一家，书画不愿常人夸。
颓唐偃仰各有态，常人尽笑板桥怪。
” 郑燮诗中充满画意，如《由兴化迂曲至高邮七截句》之一：“百六十里荷花田，几千万家鱼鸭边。
舟子搦篙撑不得，红粉照人娇可怜。
”寥寥数笔，刻画出一幅色彩明丽、动静交织、生机勃勃的水乡风光图。
绿色的荷叶，红色的莲花，白色的鱼鳞，褐色的水鸭，色彩配备得如此巧妙，不能令人叹为观止
他的画中也有诗。
我们观赏郑燮笔下顶天立地的柱石、傲然迎风的兰竹，仿佛听到一曲《正气歌》。
宏观方面，郑燮常将诗、书、画加上印章统一在一幅纸上。
如他70岁时画了一幅《竹石图》，一块巨石顶天立地，数竿瘦竹几乎撑破画面。
右上角空白处题诗一首：“七十老人画竹石，石更凌嶒竹更直。
乃知此老笔非凡，挺挺千寻之壁立。
乾隆癸未，板桥郑燮。
”下揿两方名号印。
画幅右下方空白处又押上“歌吹古扬州”闲章一方。
这位老人颠沛了一辈子，不向各种恶势力低头，仍如磐石般坚强，如清竹般劲挺，如兰花般高洁。
诗题得整整斜斜，大大小小，或在峰峦之上，代之以皴法；或在竹竿之间，使画连成一片；或在兰花丛中，衬托出花更繁，叶更茂。
画上题诗，宋元即首，并非郑燮始创，但如郑燮之妙，实不多见，妙就妙在各类艺术高度统一。
如果这诗不是题在兰竹石图上，而是题在山水、仕女图上，就必须很不相称。
如果不用“六分半书”，而用颜、柳之体或金农“漆书”，虽画再好，字再佳，亦必很不协调。
在郑燮笔下，诗情、画意、书法、印章达到了完美的统一。
郑燮多方面艺术成就的核心是一个“怪”字。
所谓怪，就是与众不同，就是对传统的反叛，用郑板桥写给韩镐的一副对联来表述就是“领异标新”（“删繁就简三秋树，领异标新二月花”）。
文学艺术上的怪，又通在政治思想上的怪；政治思想上的怪，则表现在对封建正统的抗争，对劳动人民的同情，和对个性解放的强烈要求。
郑燮早年游北京就喜欢放言高论，品评人物，被人称为“狂”。
他认为臧获、婢妾、舆台、皂隶等底层人民也都是黄帝尧舜的子孙，应与富贵人家一律平等。
他大声疾呼：“王候将相岂有种乎
”被统治者奉为政治思想正宗的程朱理学，郑燮认为“只合闲时用着，忙是用不着”。
在山东为官时，公开揭露官场黑暗，灾荒之年开仓放赈，终因与当道不合，以莫须有的罪名罢了官。
他晚年画了一块苍石，题诗道：“老骨苍寒起厚坤，巍然直似泰山尊。
千秋纵有秦皇帝，不敢鞭他下海门。
”充分表现了他同封建正统观念斗争到底、绝不动摇的气概。
郑燮的民本思想同前人比起来，又进了一步。
他说：“织女，衣之源也；牵牛，食之本也。
”又说：“工人制器利用，贾人搬有运无，皆有便民之处，而士独于民大不便，无怪乎居四民末也。
”此论未免过于贬低知识分子，但如此看重农民、工人、商人的社会作用，却是难能可贵的。
因此他说：“凡吾画兰画竹画石，用以慰天下之劳人，非以供天下之安享人也。
” 郑燮反抗传统，极力主张按照自己的本性自由地发展。
他曾借笼中养鸟、发系蜻蜓、线缚螃蟹等事大发议论，批评“屈物之性以适吾性”的做法，提出“万物之性人为贵”。
他的泼墨写意兰竹石画都把表现自己的个性和思想情绪作为主题。
书法本来更是很难变化创新的，但到郑燮手中，六书也几乎冲垮。
诗文更是直抒胸臆，提出“不为古所累，气与意相辅”。
在这里，已迸发出早期民主主义思想的火花。
郑燮作为一个文学家、艺术家的同时，在中国思想史上也应占有一席之位。
