经常在日本的漫画当中看见声优，那这个词语什么意思呢
一．声优的含义及简“优”这个字,在日文中的意思大致是“演员”“表演者”追根溯源这个意思还是来自于中文,在我国古代就称梨园中的戏子为优伶。
声优，顾名思义,是用声音来表演的人,即我们日常所说的配音演员。
在日文中的发音是seiyuu,中称为CV（Charactor Voice）,也有称为cast的。
传统意义上的声优其活动范围在于外语片,动画以及电玩游戏的配音工作,基本上都是隐于幕后的。
而日本国内声优界目前正处于一股名为“偶像声优时代”的热潮之下。
其特征是许多年轻声优们通过进行大量配音以外的活动来扩充自己的演艺生命,使声优成为了演艺界的一种新形式偶像。
在日本,声优是有其所属的事务所的。
一般的配音工作,也大多由事务所接洽。
比较出名的有青二 PRODUCTION（林原惠、绿川光等所属）,81 PRODUCE（关俊彦所属）还有东京俳优生活协同组合（关智一所属）等。
当然,也有如横山智佐般的自由配音员。
声优的事务所不是一成不变的,也有“跳槽”的情况存在.声优们在进入事务所从事配音工作之前,必须先在声优养成所中学习。
学校的训练课程十分庞杂,可谓五花八门,除了学念剧本、练习肺活量和做变声练习之外,还有大声喊叫与狂笑练习,甚至还有竹剑的练习,用来训练声音的瞬间爆发力。
在学习期满后,由于大多数的声优养成所和事务所都有挂钩因此,毕业生就能进入事务所成为一名货真价实的声优了。
以上是关于声优的基本知识。
接下来,我们来看看声优的重要性。
对于一部成功的动画而言,或许侧重点有所不同,但必不可少的是剧情、画面及声效三大要素。
声效包括了音乐与配音，是近年作品中越来越受到重视的部分。
除了如《浪客剑心追忆篇》,《Cowboy Bebop》等在音乐方面的成功,甚至还出现了以声优为卖点的动画。
好的配音,对于整部动画而言具有画龙点睛的决定作用,人物性格的塑造,故事情节的展开,主题思想的表达,在很大程度上是由配音来完成的。
而决定配音优劣的,就是声优了。
就个人观点认为,日本动画之所以广受欢迎的一个重要原因在于其独特而有个性的人物角色。
然而,如果没有声优在幕后为这些生动鲜明的人物注入说话,欢笑,哭泣,愤怒等人性化的感情,赋予人物真实的生命力,那么,这些栩栩如生的动画人物,恐怕只能是由画家或计算机泡制出来的会活动的色块吧。
从这一点上说,声优对于一部动画而言是相当重要的存在,声优配音水平的高低,影片配音质量的优劣,直接影响了动画的观赏性与娱乐性。
二、日本声优发展历程及现状大多数的声优迷都是通过日本动画而接触到声优的,声优的发展与动画的发展有着密切的联系。
下面我们就从日本动画的发展入手，一窥声优的发展历程。
在许多分析文章中,都将日本动画的发展粗略分为四个阶段（也有六个阶段的分法）。
而专业动画声优的出现,大致是在第二阶段,从时间上来讲约是1970至1980年。
此时的作品,如我们熟悉的《宇宙战舰大和号》、《机动战士高达》,相对更早期的作品,剧情更加吸引人,也加入了一些音乐元素。
许多我们所熟悉的老牌声优,即在此时出现。
而在此之前,大约是在六十年代,日本国内曾经有过一股因外语片而兴起的声优热潮。
第三阶段,约1980至1995年,是动画音乐与声优产生质的飞跃的时期,82年的Macross为转折点,动画音乐逐渐成为制作的一大重点。
而先生一系列作品的问世，更是将动画音乐的制作逐渐带上了一个高峰。
就在该时期的中后期,约1987至1993年,动画声优们纷纷崛起，并逐渐从幕后走到幕前。
许多声优团体也依靠动画作品而组成,如乱马1\\\/2的DoC,我的女神的Goddess Family Club等。
此时的日本动画业,形成了动画、音乐、声优三分天下之势。
由于声优们纷纷走到幕前，并且越来越多地受到Fans的欢迎,其涉及的范围也越来越广,从而使得声优成为了演艺界的一种新形式的偶像,正式宣告了“偶像声优时代”的到来。
稍对日本声优有所关心的朋友都知道,这个时期内,女性声优的人气度远比男声优要来得高,这与近年来美少女动画的大行其道不无关系。
因为动画的人气高，众多年轻的女性声优也受到了拥趸们的欢迎。
以92年的《美少女战士Sailor moon》为起点,到依托93年开始的OVA《我的女神》而成立的Goddess Family Club（井上喜久子、冬马由美、久川绫）,以及《偶像防卫队Hummingbird》中的五位偶像声优,天野由,,草地章江,椎名へきる，偶像风潮愈演愈烈，声优们不但担任动画,外语片与电玩的配音工作，还有出唱,写真集,CD-ROM、散文集,主持电台节目,开演唱会，参加Fans Club聚会等。
此间的成功例子,包括登上Oricon大碟榜榜首的林原惠,登上东京武道馆开个唱的椎名へきる,以及98年登上电影屏幕的国府田マリ子等。
声优形象的偶像化,吸引了大量年轻人以成为声优为志愿,而各地的声优养成所或相关专业也如雨后春笋般出现。
日本声优界的美少女风潮已劲吹数年,而较少被注意的男性声优近来却渐渐积聚了人气,从近几期有关杂志的声优排名即可有所了解,尤其是以团体活动的男性声优团体,如已解散的E.M.U.（绿川光,置鲇龙太郎,神奈延年,石川英郎,阪口大助）,（子安武人,关智一,结城比,三木真一郎）等。
听闻近日绿川光与神奈延年又组成了一个新的组合“零·不死鸟”(在声优界，组团可是提高人气的有效手段哦）,这是否预示着在女性声优一统天下的热潮之后,将会到来一个男性声优风靡的时代
让我们拭目以待。
转自《声优X领域》关于声优工作的介绍括号内注释见下音响大约分成人物配音,音乐(*1)及音效(*2)等3大部分。
这个部分的大多在作品制作初期就由制作人和导演开会后指定的音响指导(*3)来分派工作给各音效部门(如作曲作词家,声优,音效制作人员)来进行音乐制作(*4)。
这次先提赋予动画人物声音的配音人员(本篇使用声优)。
一个作品的分派角色(*5)是由导演,音响指导和赞助商来决定。
决定声优并分派角色并不是一件简单的事。
以原案企划来说,兼具原案者的导演在脑子里已决定自己创作出来人物的印象，而日本的声优众多，所以在声优群中要挑出理想的人选很不容易。
读者可能已知道日本的声优有一定的市场影响力，声优迷会购买自己喜欢的声优们演出的作品，所以有时是赞助商挑选。
如何选出适合作品的声优?有些导演由于参予多部作品的制作及本身喜爱动画的关系接触到许多声优们。
因此在挑选声优时，可能已经想到用某个声优来演出自己的作品。
如果导演没有主意时就会征询音响指导的意见。
原因是音响指导一年到头都和声优们相处,相较于导演之下比较了解哪一位声优适合哪一类型角色。
另一个情况是制作公司在推出新作品时通知各声优事务列出候选后和导演及音响指导开会决定。
决定人选后,将脚本分派给饰演各角色的声优们之后安排时间进行录音(*6)。
参加录音的是制作人、制作管理(*7)、导演、音响指导及副导在录音室(*8)录音。
资深的声优们由于经验丰富或演技成熟，所以可能试音一次就能正式录音一次OK。
当然，一句台词(尤其是笑声或哭声)可用很多种音调表示。
导演会指示声优以不同的方式表现录音后挑选最适当的部分使用。
这并不表示声优不好,而是指声优的底子强一句台词可以用许多方法表现让导演有所选择。
理所当然,演技不够成熟的声优就可能要试音许多次才能录到导演要的效果。
录单独角色时，演技不好的声优还不至于拖累其它声优的时间(只是苦到导演,音响导演要很有耐性的等到演技不好的声优讲出一句适合的台词)。
但是录群体戏时,演技不好的声优就很可怜。
因为一起录音的声优们都录一、两次就OK被放回家，但是自己还是一直被出NG，到最后还会被留下来单独录音，有点难堪。
录音开始的时间要看情况，通常是早上10点开始,但有时是下午4点或6点开始。
至于多久就要看当天录音的声优台词的长短、录音人数的多少及演技成熟度。
有时30分钟内就可以解决,有时要拖上几个钟头直到深夜。
至于如何当声优...以日本来说，想要成为声优的人必须事先通过声优训练所(*9)的考试,经过一番训练后,再参加声优事务所的新人招募，幸运的话再成为被声优事务所正式登录的声优。
外行人或动画爱好者要一夜之间成为声优是百分之百不可能的。
事实上，日本年轻人填「我的志愿是当声优」也是近20年来才有的现象。
之前或目前出名的资深声优们都是从剧团出身的演员跨行当配音，因此演技都经过一番磨练才从事动画配音。
现在的声优大部份都是一开始就从事声优的工作,加上赞助商们为了提高作品的销售成绩而偏好长相比较可爱的声优,因此出现演技好坏可能对现在要成为声优的人们并不是最重要的情况。
虽然如此,想要将声优作为终生职业而成为真正令人崇拜的声优还是要对演技下一番功夫。
「声优」这个行业及实际生活情况...老实说当声优相当辛苦,不像在声优杂志上如此的光鲜亮丽(能够登在杂志上的声优们是日本声优几千人中的少数民族,能够只靠声优收入盖大房子开外国轿车的更是少数)。
基本上声优是一个算工资(报酬)没有所谓月薪的行业。
一个新进声优如果幸运的得到TV版动画一集的演出，以日本演员连盟的基准来说,三十分一集大约是18,000演出费(15,000+8%播放使用费(*10)-30%事务所手续费(*11)=18,000)，这18,000的演出费就是声优的工资。
就算一个月演出4集(x¥18,000)可能比先前提到的基层动画师还穷困,生活费也只有靠打工来补足,有志成为声优的人要考虑到自己是否能忍耐一段有一顿没一顿的贫穷生活。
能够成为只靠声优的工作来维持家计的声优们不多。
成名的声优们30分一集的演出费并没有高出新人多少,这是因为如果自己擅自抬高价位,制作商可能基于预算的关系(再加上渴求演出机会愿意以低价演出的新进声优人员众多)不愿使用太贵的声优,就算预算很充裕,行情太高之下会打退赞助商使用的意愿。
差额在于成名的声优们接到比较多的动画演出次数,电台演出机会和出CD专辑的报酬(*12)。
在这个小常识里曾提到多次动画界是一个实力主义至上优胜劣败的世界,声优界也是一样。
没有出了训练所就一定保证成为声优上电视出专辑这样的事,一切要靠神明的旨意(->运气),自己的努力和建立良好的人际关系(->赢得过激烈的竞争)。
当有机会来临可以出色的表现到目前为止自己的努力,赢得观众及的欣赏就有可能成为杂志封面人物或出现在促销活动中受到观众的喝采。
注:*1. 配音:英文-dub 日文-(配音-英文-English dubbed 日文-)*2. 声优(seiyuu):英文-Voice over artist、Voice over、Voice Actor\\\/Actress、Voice Talent 中文-配音(人)员*3. 音乐:英文-Music 日文-音乐(onngaku)*4. 音效:英文-Sound Effect 日文-效果音(koukaon)*5. 音响指导:英文-Sound Director 日文-音响监督(onkyo kanntoku)*6. 音响制作:英文-Sound production 日文-音响制作(onnkyo seisaku)*7. 分派角色:英文-Casting 日文-*8. 录音:英文-After Recording、Pre-recording 日文-、日本的配音多为After Recording,欧美动画多为Pre-recording*9. 制作管理:英文-Production manager 日文-制作进行(seisaku shinnkou)*10. 录音室:英文-Recording Studio 日文-*11. 声优训练所:英文-Voice Training School 日文-声优养成所(seiyuu)*12. 播放使用费:英文-Boardcasting usage fee 日文-放送使用费*13. 事务所手续费:英文-commission 日文-事务所手数料*14. 这里所指的费用是新进声优的费用。
声优是由一定机关排名的,超人气声优而且排名很高的报酬是新进声优的几倍。
但如上述的原因,并不是差很多。
声优界的竞争也是如此的激烈，不想表面那样的光鲜亮丽，让我们认真听他们每一张专辑吧，里面都有他们辛勤的汗水。
＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝声优原来是这样滴～配音演员的出身配音演员的出身，以日本为例，主要分为四类：第一类是由声优养成学校（在台湾称为配音班，一般由电视台招募，并非正式学历，在日本则有专门单位招募，接受完整训练但并非正式学历。
）训练，毕业后担任配音工作，一般而言，假使一个普通人想要成为配音演员，最容易的方法即是向养成单位报名，接受养成训练，训练完成之后便有机会从事配音工作。
第二类是依照正常升学管道毕业后，进入剧团担任演员开始培养演技，之后再从事有关配音工作，如朴璐美小姐。
第三类则是与第二类有些类似，是从童星时期即在剧团内表演并培养演技，约在高中毕业年龄前后开始配音工作，如饭冢雅弓小姐。
第四类则是从其他行业转行至配音工作，例如演艺界偶像团体中转型成为配音演员的岩男润子小姐，或是由完全不相关的行业转进成为配音演员的人士，例如原本为警视厅机动队队员的若本规夫先生。
声优的几个旺盛期和经历日本声优界的旺盛期距今为止有三个：第一个，在日本民办电视草创期，节目不足，大量引进国外电视节目进行日语配音。
这个时期的声优人气很高，不过当时迷这些声优的人们现在都是阿公阿婆了吧。
这个时期的中心人物就是。
第二个，这是与在70年代的动画风潮一起涌现的声优旺盛期。
当时大量动画涌现（不过还是以少年漫画中的热血、友情、胜利为主），因为主流是少年漫画的关系，所以一时间美少年到处都是，而为美少年配音的声优自然成为了人气集中的对象。
不管声优本人长得有多猥琐，只要他配的动画人物够帅够美，他也跟着受欢迎。
幸好当时同人女还没有盛行……在这个时代，神谷明（代表作《城市猎人》冴羽獠，《圣斗士星矢》等），古谷彻（代表作《机动战士高达》阿姆罗，《圣斗士星矢》星矢等），古川登志夫（代表作《北斗之拳》、《名侦探柯南》等）等人还开始进行了实况录音活动，从这个时候开始，声优的多样化被提出，动画声优担任DJ的无线电节目也诞生了。
就这样一直到80年代前期。
80年代后期，在电视动画《铠传》中出演的佐佐木望（代表作《幽游白书》浦饭幽助、《网球王子》、《火影忍者》等）、草尾毅（代表作《灌篮高手》樱木花道、《Keroro军曹》、《名侦探柯南》等）等人结成了男性团体“NG5”，和一般声优一直在幕后工作不同，他们不管是台前幕后都有参与，凭借着出色的外表获得了大量的人气，也为之后的声优偶像化奠定了基础。
第三个是在90年代后半开始的。
将声优偶像化、大量推出与声优有关的周边。
通过无线电节目、OVA、活动、网络等等传媒将声优的名字作为品牌打出去，既有广告效果又可增加知名度。
不过这有一个缺陷，那就是声优本身不能长得太抱歉了……时至今日，声优已经被完全偶像化，一提到子安武人、林原惠美、保志总一朗之类的名字可以说在动漫迷中是无人不知无人不晓。
声优入门要做一名声优，需要走哪些路呢
其实日本的声优培养机制非常完善，专业的声优培养学校也是数不胜数，即使是一般的演员培养也需要学配音的课程。
目前声优出身一般分为四类：第一类是从中小学生的时候就开始作为童星从属于大公司的剧团边表演边培养演技，在高中毕业的年龄开始从事配音工作，之后大部分都成为了第一线的演员和声优。
比如以前的池田秀一（代表作《浪客剑心》比古清十郎、《天上天下》等），中尾隆圣（代表作《龙珠Z》、《死神 (漫画)》等）。
最近的浪川大辅（代表作《杀戮都市》玄野计、《神雕侠侣》杨过、《太太是女子高中生》等），坂本真绫（代表作《.hack\\\/\\\/SIGN》阿乌拉、《翼》知世等） ，饭冢雅弓（代表作《金田一少年事件簿》速水玲香、《光剑星传EX》蕾娜等） ，渡边明乃（代表作《花右京女仆队》、《青蛙军曹》等），（代表作《草莓棉花糖》又叫《莓乱扔》伊藤千佳、《舞-HiME》等），南里侑香（代表作《舞-HiME》、《School rumble》一条可怜等），名冢佳织（代表作《.hack\\\/\\\/SIGN》昴、《风人物语》等）等都属于这类。
也有像最近的入野自由（代表作《光速蒙面侠21》小早川濑那、《天使怪盗》丹羽大助等），仙台艾丽（代表作《极上生徒会》等），斋藤彩夏（代表作《女孩万岁》、《水果篮子》、《逮捕令》等）等，让中小学生成为声优的例子。
第二类是在高中、专门学校或是大学毕业后在剧团作为舞台演员被动画相关人士发掘，后来成为声优的例子。
比如被富野由悠季挖掘的朴璐美（代表作《钢之炼金术师》爱德华、阿姆斯特郎之母，《植木的法则》植木耕助等），白鸟哲（代表作《钢之炼金术士》、《机动战士高达SEED》等），村田秋乃（代表作《TURNA高达》等），高桥理惠子（代表作《花右京女仆队》、《犬夜叉》等），以及从舞台演员转为声优的生天目仁美（代表作《莓乱扔》伊藤伸惠、《School rumble》周防美琴等）。
第三类是在高中、专门学校或是大学毕业后在去专门的声优养成学校深造。
学生时代对声优工作憧憬的人们往往都会选择这条路，这也是一个普通人想要成为声优的最简单的选择。
但是遗憾的是，虽然可以由这条路圆梦，但是从这条道路上成功的人可以说是寥寥无几。
比如代代木动画养成学院的各校声优科每年的入学者达到数百人，但是毕业后能在一线工作的声优屈指可数。
在这其中，水树奈奈（代表作《魔法少女奈叶》菲特、《NARUTO》日向雏等）是属于少数的成功例子。
第四类则是从原来其他行业或完全不相干的工作转行成为了声优。
比如由原广告代理店电通的职员转为声优的永井一郎先生（代表作《乱马1\\\/2》八宝斋、《龙珠》鹤仙人等）、原警视厅机动队队员的若本规夫（代表作《阿滋漫画大王》爸爸、《龙珠Z》沙鲁等）、建筑学毕业又成为了银行职员的金田朋子（代表作《阿滋漫画大王》、《女孩万岁》、《十二国记》等）、原偶像转为声优的岩男润子（代表作《新世纪福音战士》等）、千叶千惠巳（代表作《啊
我的女神》等），还有在《阿滋漫画大王》为大阪配音的松冈由贵（的确是大阪人）也是由别的职业转来的，等等。
＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝关于偶像派声优现在的声优工作已经完全不是单单的“为角色配音”了，手机的电话铃音、CD贩售、写真集贩售、广播等等等等，只要能听得到人声的传媒无不留下声优们的声音。
但是这些可不是所有的声优都能做的。
2D动画人物完美无比，或帅或亮或柔弱或刚强，想长什么样长什么样，全凭作者高兴，但是真人还真没办法做到。
有些动画游戏为了宣传炒作，让声优去扮演他（或她）配音的角色。
但是这样问题就来了，帅哥美女还行，若是和原角色反差较大反而会使人影响大打折扣。
所以，能将这些全部做到的就称为偶像派声优。
据说偶像声优风潮起源于林原惠美，后来在国府田マリ子、椎名へきる之下进入了旺盛期，就这样直到现在。
所以现在的声优不光要求声音甜美，声线变化多，表现力强了，连容貌是否帅气或美丽，歌唱得好不好也成了评价标准，最好还有许多能够让人大书特书的故事，这些都符合才能成为一线声优。
虽然如此，但是偶像派声优终究还是不能与真的偶像相提并论，其知名度甚至还不能与二线的“点心偶像”以及“地下偶像”相比。
为什么呢
只要弄明白哪些人能对声优如数家珍就行了。
在国内这些人可能被称为“动漫达人”，不过在日本却被称为御宅族（OTAKU）。
日本的御宅族是贬义词，甚至在一般人脑海中会出现一些模式化造型如体型肥胖、带着眼镜等。
总之是不常与人相处的一群人，自然也就不能将声优文化传播出去了。
虽然声优界的年龄差距非常大，但是有一点可以肯定，那就是偶像派声优一定比较年轻。
一般女性声优在20岁之前就可以走红，而男性声优则要慢许多，要到30甚至40岁之后才可能走红，不过男性声优的保质期则较长。
而女性声优在结婚后就引退的例子也不是没有，不光是声优界，在整个日本的所有行业女性结婚后待在家的情况也非常正常，这当然也是日本长久的习惯决定的。
不过其实声优的收入并不高，平均每30分钟一集的动画收入约18000日元，即使是名声优价格也不会高很多，而在日本的一般公司职员一月收入都能达到30万日元左右所以声优目前的主要收入居然是要靠电台演出机会和出CD专辑，婚后靠男性养家似乎也是天经地义的事了。
当然其中也有例外。
95年的《新世纪福音战士》给人影象深刻的两大声优：饰演绫波零的林原惠美和饰演明日香的宫村优子。
和媒体大张旗鼓宣传林原惠美的怀孕生子相比，在最近的声优访谈中出现了宫村优子背着孩子念剧本的照片，因为丈夫只是个打工族。
目前她最长配的是《名侦探柯南》的远山和叶，不过，只有等本来就出场率低的服部平次出场才能有机会露面。
日本以外的配音演员配音演员在日本被偶像化的现像，在其他国家是较少见的。
邻近的韩国、台湾、香港、中国大陆等，配音演员往往只是默默无闻的幕后工作人员，戏剧或影片片尾的工作人员列表也很少打出配音演员的大名。
有些动画及电影主角的配音工作，是由知名艺人担纲而非专门的配音演员。
我现在急需一份新产品的策划书，希望大家帮我找一份，要交作业的
谢谢了
第一季：OP.1七色のコンパス（七色指南针）七海春歌因帮助小孩子而耽误了早乙女音乐学院的入学考试，就在被警卫阻挠时一十木音也和神宫寺莲出现并且一起帮助春歌说服警卫，就在他们争论的时候，一个神秘人（后来得知是学园长）通过监控了解到春歌迟到的原因，便让春歌破例参加考试。
春歌带着对一十木音也和神宫寺莲的感激认真的答卷，顺利的考上了早乙女音乐学院。
春歌在跟室友友千香聊天的时候透露出自己是想为偶像HAYATO写曲子才起了来早乙女上学的念头。
OP.2BRAND NEW MELODY（乐曲的新旋律）早乙女学园正式开课了，在课上，林檎老师宣布了在第一学期期末时修偶像课程和作曲课程的同学要组成一组参加毕业选拔赛的消息。
修偶像课程的一十木音也和修作曲课程的七海春歌有幸成为一组参加录音考试。
一十木音也负责编词，七海春歌负责编曲。
为了不拖累一十木音也，看不懂乐谱的七海春歌努力学习乐谱和编曲。
同时，一十木音也也在苦寻编词的方法。
在夜晚，没有灵感的二人从宿舍出去并在学校的湖边巧遇，二人共同努力着，终于写出了一首非常好听的歌。
OP.3Knocking on the mind（敲开心灵）七海春歌通过了测试，可是由于她不识谱便不会弹琴这点，得来的成绩引起了班上同学的怀疑和猜忌，情绪失落的春歌令朋友们很担心，一十木音决定为春歌做蛋糕，便拜托自称很擅长做蛋糕的四之宫那月帮忙，结果四之宫那月却做出很难吃的蛋糕。
圣川真斗也很担心春歌，两人在一间音乐教室偶遇后，圣川真斗为了安慰春歌唱起了他做的新歌Knocking on the mind，并且和春歌一起练习课上要弹的曲子。
OP.4世界の果てまでBelieve Heart （直到世界的尽头）动画第4话截图(20张)神宫寺莲因为长期不交作业没有学分而面临着被开除的后果，这引起了七海春歌的注意。
七海春歌想帮助他。
在屋顶上神宫寺莲撕掉了自己做的词，七海春歌看到了并想要找回飘落了的碎片。
在春歌寻找的时候神宫寺莲回忆起了自己的童年以及自己来到这所学校的真正原因。
原本打算离开这里的神宫寺莲被寻找碎片的春歌感动。
最终他利用广播完美演唱了自己作词的曲子。
OP.5 男気全开
GO fight
（男子气概全开 GO fight
）翔想和日向老师合作演电影，但是《攀岩王子》这部电影中有许多高空动作，而翔有恐高症。
于是大家一起帮助翔客服恐高症，想尽各种办法却都失败了。
最后还是由早乙女校长亲自出面对翔进行催眠，才发现了翔恐高的真正原因：5岁时被那月追赶差点从楼上掉下去。
但当翔终于成功克服恐高症之后，却发现电影招募的演员要求是女的
翔伤心之时被那月强行套上女装，正好被日向老师看见，夸赞“翔子”很符合女演员要求
翔的心灵再次遭受打击……而春歌乐观积极的身影使一之赖时矢对春歌的态度默默发生着改变。
OP.6オリオンで SHOUT OUT
(在猎户座 SHOUT OUT)春歌要去参加HAYATO的新歌发表会，出门后如大家所预料的迷路了。
她想去找警察问路，却遇到了没戴眼镜的四之宫那月。
春歌向他问路，那月却极其的暴躁、冷淡。
那月被路人随手所扔的垃圾砸到头上，就抓住那人的领子，重重的打了一拳（还好只打到墙上）。
翔趁势帮那月把眼镜戴上。
原来，那月不戴眼镜时，就会变成另外一个人——砂月。
虽然，砂月有极高的作曲才华，却很暴躁。
三人一同去发表会，在HAYATO表演时，春歌觉得跟第一次听到的HAYATO的歌有些不同，途中HAYATO的话筒从手中滑落。
这时，那月被拥挤的人群推搡，眼镜掉了，被人踩碎了。
砂月出现，说道：“HAYATO 为什么要唱虚伪的歌。
”然后，打倒工作人员，冲向舞台。
砂月：“我不会隐藏起属于四之宫那月的阴暗面的。
听听我的歌吧
”砂月唱歌。
最后，砂月欲吻为他戴眼镜的春歌，他问春歌为什么不害怕，春歌说因为你是那月，不会做过分的事。
翔把带眼镜的帽子给砂月戴上，他终于恢复正常。
春歌绊倒被HAYATO救了，发觉其实在场的HAYATO就是一之濑时矢。
匆忙中，春歌来不及问什么便走了。
OP.7Feeling Heart (感受心灵)原来一之濑时矢就是HAYATO。
一之濑时矢所在的S班老师日向龙也老师说时矢的歌声中没有‘心’，认为他没资格再呆在S班，于是时矢被降到A班。
一个下过雨的夜晚，春歌尾随着时矢来到湖畔边，时矢唱起了让春歌第一次看见他所感动的七色のコンパス。
春歌感动不已的用话语安慰时矢，时矢却冷淡的拒绝了……OP.8Eternity Love (永恒的爱)早乙女学园的学生们聚集在学园长私人所有的南方小岛上进行暑假的合宿。
大家都在一起讨论毕业audition的搭档人选。
时矢却心事重重...而此时，音也却向春歌表达了自己的意愿——希望能跟春歌成为毕业试音的搭档。
那月、翔、莲还有真斗每人心中似乎都有了一个决定好的人选...夜里，春歌惊喜的发现了克普鲁也在岛上。
在它的指引下，春歌来到了丛林深处、一座遗迹的前面。
而在那里等着她的，是一名肤色黝黑、神秘的外国少年......OP.9纺いだ梦たち（编织出来的那些梦想）随着毕业的临近，大家都开始有所行动。
音也、莲、翔和那月都主动找到春歌，当面邀请她做自己的搭档。
真斗也给春歌写了一封信希望她能考虑做他搭档。
时矢虽然没有说，但是内心更加确定了将春歌作为搭档的不二人选。
六位偶像的候补生因此展开了暗中的较量。
为此春歌十分的困惑，求助小友，未果，转而求助林檎老师，但是老师却说又有一位同学选他，竟然是一之濑时矢......OP.10さあ、Let's song!!（来吧、让我们歌唱
）从林檎老师那里得知如果选择其中一人后，其他的落选者会失格。
在经过彻夜的种种考虑过后，春歌做出了决定。
次日，六位候补生都从春歌那里收到了信，聚集在了第三音乐教室。
春歌把自己写好的曲子，希望六人以组合的方式做出毕业的Audition。
结果却遭到了其中几人的反对。
此时，校长被担心着春歌的林檎老师叫来，在听到大家的交谈之后，校长说不能以这种方式做出毕业Audition，拒绝了春歌的提议。
在春歌失望的时候，六位候补生也各有所思。
最终，大家统一了意见，把歌词补完，带上乐器找到了校长，当着校长的面唱出了这首春歌为大家写的歌曲。
他们六人的明星光辉初现，校长震撼不已，并把此曲命名为「マジ love1000% 」。
而此时，时矢的事务所里，被经纪人发现了与校长有来往的通信，时矢的命运会如何......OP.11未来地図（未来地图）时矢的工作开始忙了起来，随之而来的就是身体上的疲惫以及健康每况愈下。
由此牵连到不能按时参加大家一起的练习。
并不知情（不知道时矢的另一重身份是HAYATO）的其他五位候补生对此各有想法。
难得赶上练习的时矢与大家一起把新歌的歌词写出来，却在练习结束之后因为疲惫导致的发烧险些晕倒。
在听了春歌的劝阻之后，仍不顾自身健康状况而坚持工作的时矢终于病倒。
醒来后，社长找到时矢，并告知他自己已知道时矢在早乙女学园上学的事情。
争执过程中，社长突发心脏病被紧急送往医院。
社长醒来后告诉他自己的想法，时矢也告知社长自己的决定。
在归途中的车上时矢给音也回了电话，却因为手机没电而中断。
在宿舍里与翔聊天的那月察觉到了春歌对时矢的事情有所隐瞒。
此时高速路由于落石事故被封锁，不能及时赶回去的时矢坐在车里焦急万分...OP.12迷子のココロ（迷茫的心）在车上的时矢收听到HAYATO真面目被揭发的广播新闻。
同时，学园里各处都在讨论时矢就是HAYATO这件事。
两位老师急忙找到校长，校长却说他已有所准备。
大家聚在一起，这才明白为什么每次时矢都迟到的缘由，在知道了春歌也清楚事情真相后，各种情绪都浮上水面，彼此之间的间隔加深了。
夜晚，春歌在一只白鸽的指引之下找到了准备离开学园的时矢，身后尾随而至的各位同伴带着不解质问时矢。
终于，时矢在莲的一再质疑之下，吐出了心声，表明了现在想跟大家一起唱春歌的歌曲。
校长突然借由广播传媒等方式向大众宣布将他们六人作为组合推出，并且已经算是通过了毕业试音。
正当大家为此欢呼雀跃的时候，校长却说春歌不能参加这次出道作曲，并说ST☆RISH的出道曲将由一位顶尖的人称‘作曲之神’的作曲家来创作。
校长要求春歌作出一首能超越‘作曲之神’的歌曲，春歌该如何做...OP.13マジLOVE1000%（真爱1000%）校长说春歌只有作为粉丝的心，而没有一个站在工作立场上的人为歌手着想的心。
不由分说就拒绝了大家的意见，禁止春歌参加出道的作曲。
ST☆RISH的6位准成员愤愤不已，甚至说出没有春歌的曲子就不出道这样的话。
春歌为了顾全大家，也是想逃避，于是就回到乡下奶奶家。
在慈爱的奶奶那里，春歌坦诚了自己的胆怯，当她鼓起勇气准备回到学校的时候，惊喜的发现6人唱着她写的歌曲前来迎接她。
在大家温柔的鼓舞下，春歌终于说出了自己的想法。
未料想校长突然出现，听到她的话之后告诉众人春歌合格了，可以参加出道LIVE的作曲。
于是，就有了本作开头第一幕那一段精彩的LIVE现场。
在热闹沸腾的LIVE中，第一季圆满完结。
第二季： OP.1 Poison Kiss（ポワゾンkiss）从早乙女学园毕业后，春歌等人出道。
在出道开始时，他们都有不安和烦恼，所以早乙女学园有个叫做：精修课程。
目的是让那些刚出道的新人消除烦恼。
而音也等人的指导师是他们的前辈。
在谈话过程中，真斗那一组发生了矛盾，以致他们的指导师私自下走开了。
后前辈说他们要和前辈住在一起，大家惊讶了。
各自回到房间，却发现自己的床是双人上下床。
晚上，春歌收拾好东西，问小友精修课程是不是很幸苦，小友的回答让春歌多了分担心。
到了夜深，春歌听到克鲁普的叫声，便跑了出去，和塞西尔再次见面了....OP.2 爱的reincarnation （爱のreincarnation）塞西尔来到学院和春歌见面，次日塞西尔在树上唱歌给音也等人听到，春歌听到后向着歌声发源处走去，这一幕给音也他们看到。
塞西尔见到春歌后立刻从树上下来，但也不巧春歌走过来时跌倒，塞西尔扶起她后，立即想给她一个吻。
但是给音也等人阻止。
学园长来到现场，介绍了塞西尔。
回到练习室上，塞西尔见到自己的前辈卡缪，但他说来这里不是因为学习的，是来找春歌的....因此卡缪就给他们一行人一个测试，如果过关随便他，但是失败了，就要听话.......OP.3 True Wing（True Wing）翔君接到了自己最喜欢的电视剧的工作，自己也在里面。
告诉大家，大家很恭喜翔，同时回想起当年那个妹妹角色。
在工作现场，翔因为越不过类似于断裂的桥，而感到气愤。
春歌也因为翔君留下的物品而在晚上赶到现场。
不料在走的过程中，不小心跌了下去（差点），幸好翔抓住春歌的手。
把春歌救了上来，春歌也听到了翔越不过的事情。
便说出道理来，翔君深深的思考了。
次日翔君也在工作现场上，成功越过了.......OP.4 恋樱（恋桜）由于在出道live中的出色表现，有offer指名真斗参加试镜，真斗准备在试镜时唱春歌写的歌。
但是戏中有一个关键场景需要与女主角拥抱，而真斗本人却无法忍受与一个陌生的女孩做这种事，为此众人想尽办法帮助其突破拥抱之壁，甚至于让时矢扮女装，却以失败告终。
晚上真斗遇到了爱岛，爱岛的提醒让真斗幡然醒悟，在第二天的试镜中，将女孩想象成春歌，并大放异彩。
事后，爱岛点明，真斗喜欢的是春歌.......OP.5 SMILE MAGIC（smile magic）音也经常突然性失踪，而且唱歌方面进步很快，令众人怀疑他在外面独自练习。
后来春歌的一次迷路，发现了在幼儿园的音也。
音也向春歌坦白一切，带着春歌帮助幼儿园的小朋友做义卖会的鬼屋，并成为了第一对参观的‘情侣’（幼儿园的小朋友是这么认为的）。
鬼屋尽头是小朋友为他们准备的感谢信，在感动之际音也几乎控制不住的准备告白，却被爱岛偷偷放置的鬼吓到了。
义卖会举行当天碰巧赶上隔壁开了一个市场，完全没有人来，音也用歌声鼓励大家，也招来一些人气。
之前以工作推辞的众王子们也扮熊装赶来了……OP.6 橙色狂想曲（オレンジラプソディ）莲接到了Japanese Boy Collection（JBC）的邀请，众人都为他高兴，熟悉莲的真斗却发现不对，莲告诉他，JBC的赞助商是神宫寺集团，而他本人则是为了为集团打广告才会在哥哥的逼迫下进入早乙女学园学习，认为此次也是哥哥在利用他。
随后在演出现场，春歌和小友遇见了塞西尔，发现他带着春歌的新曲。
演出开始后，莲在退场的时候突然停电，为了平复观众的情绪用歌声点燃人们心中的火焰。
春歌则是从爱岛那里拿到新曲伴奏，在控制室碰见神宫寺哥哥，在得知缘由后神宫寺哥哥不顾一切的将曲子放了出来……结束后神宫寺哥哥找到莲，告诉了他让他出道的真正原因……OP.7 向天狼星起誓（シリウスへの誓い）那月也接到了工作的offer,翔和春歌无奈之下将砂月的存在告诉了ST☆RISH的成员。
工作当天，有工作的翔拜托春歌与那月一起前去。
途中，那月拿出了自己所写的歌词，提出了想变强大的决意。
但是上午的拍摄并不顺利，中午休息时那月阴差阳错摘下眼镜，把砂月放了出来。
砂月说出了那月小时候的经历。
在关键时刻，翔，音也和时矢及时赶到，却没能给那月戴上眼镜。
ST☆RISH六位成员合力也未能制服狂暴的砂月，反而让他趁机逃走。
春歌的坚持和那月的歌词打动了砂月，砂月戴上塞西尔的太阳眼镜后变回那月。
改变形象的那月也完美地结束了拍摄。
塞西尔好像明白了些什么。
这时他收到了春歌的作曲....OP.8 星之幻想曲（星の）ST☆RISH的成员和前辈们来到了事务所的疗养所度假。
在音也几人玩耍时春歌却在为即将发售的新曲而创作。
塞西尔也带着曲谱来到了这里。
春歌为了新曲烦恼不已时意外地收到了同伴们送来的慰问品，很是感动。
得到祝福的塞西尔却陷入了迷茫之中。
他向春歌倾诉了自己想要成为偶像的心愿，并且得到了春歌的应援。
其余人为此反应各异。
塞西尔向女神缪斯祈求，完成了歌词。
沐浴在星空下的ST☆RISH诸位被塞西尔的歌声吸引而去，完成了美妙的和声。
前辈们也因为这和声而震惊了。
春歌终于找到了新曲中欠缺的东西，并邀请塞西尔加入ST☆RISH，得到了同伴们的赞同。
而这时，阿古那帕雷斯的国王却写来了信要求塞西尔回国继位，而塞西尔留下珍贵的项链与曲谱离开了.......OP.9 We are ST☆RISH在早饭时卡谬告知了大家发现塞西尔离开的消息，音也他们有些失望，但当他们认为塞西尔不会回来时众人忽然听到了春歌为七人所作的曲子。
完成六人的歌词后，早乙女到来了。
他拒绝了塞西尔加入ST☆RISH的要求并给出了理由。
那就是ST☆RISH已经被提名歌王子Award。
正在众人竭力说服他时，塞西尔令人震撼地从天而降。
七个人奇迹般的和声征服了在场的所有人。
紧接着是歌王子 Award的提名公开宣布。
ST☆RISH这次遇上了劲敌.....OP.10 Crystal TimeHE☆VENS在Live会场接受的采访显得很轻视STARISH。
而STARISH在野营地连通了直播，双方第一次交锋就火光四射。
这时早乙女的老对手Raging凤出现在会场。
早乙女提出以春歌的作曲一决胜负的提议。
Raging凤答应后竟做出失败的话就解散HE☆VENS的决定。
歌王子 Award评选最终演变为赌上STARISH和HE☆VENS未来命运的决战。
STARISH路遇HE☆VENS，但却发生了冲突。
HE☆VENS正要离开时，帝注意到了春歌，凤和皇都对她的曲子很欣赏。
时矢在夜晚的湖边唱歌，然后他发现了春歌似乎,,,,,,,,OP.11 献给追梦人的交响曲早乙女将争取评选现场支持的任务交给了时矢，时矢却敏锐地察觉到了什么….为了拯救STARISH未来的命运，春歌创作努力到令STARISH的各位担心的程度。
而春歌的创作也遇到了瓶颈。
她接受时矢的邀请来到街头与HAYATO初遇的地点。
时矢的歌让春歌又回忆起了以前的事。
变装的时矢带着春歌去了热闹的庙会，春歌玩得很开心。
而时矢趁此机会开导春歌，春歌找回了最初之心。
STARISH所有成员一同为她演唱了一首新歌。
同伴们不满地抱怨时矢的抢先行动，而此时烟花在夜空中绽放….OP.12 HE★VENS GATE春歌顺利完成了作曲，林檎和友千香为STARISH赶制了新的服装。
童年的记忆过于深刻，塞西尔练习时意外状况突出。
翔自告奋勇地指导他。
几位前辈也在与STARISH的相处中受到感染而改变。
美风蓝终于触摸到了感情的边缘。
塞西尔半夜还在努力地练习，担心他而前去的STARISH成员意外地碰到了一起。
歌王子Award评选的日子终于到来。
声势浩大的开幕仪式后，HE★VENS的Live惊艳全场，守在休息室的电视前的STARISH也被震撼了...OP.13 真爱2000%（マジLOVE2000%）HE★VENS自大的宣告了胜利宣言，使休息室内的STARISH受到些许打击，但在赶到休息室的春歌鼓励下勇敢站上舞台。
与此同时早乙女向凤说明他在研究春歌的歌中带给人幸福的幸福波动，受到凤的蔑视。
王子们上台演唱了真爱2000%，感动全场，制造前所未有的幸福波动。
STARISH赢得了歌王子Award。
HE★VENS面临解散。
在王子们的请求下，HE★VENS应粉丝要求没有解散。
最后，王子们又和全场观众唱起最初的真爱1000%真正意义上征服了学长们HE★VENS凤还有所有观众.....
如何写一份策划报告拉赞助（赞助我们院篮球队）
什么是拉广告赞助
拉广告赞助--就是以某个活动为支点，以冠名、主办、协办、鸣谢、指定产品等为形式，从企业获得资金、实物支持，然后再以一定的广告、新闻媒体的宣传作为回报来进行操作的商业行为。
目前拉广告赞助的市场非常大，发展速度非常快，靠这行为生的人员也特别多。
全国不说，光在北京，这个行业天天在增长，人员天天在澎涨。
每天都有几部影视剧开拍、有无数的会议、活动在举行，有无数的培训在举办。
有这么多的活动要开展，就要拉广告赞助，就要找主办、协办、冠名单位。
要拉广告赞助，就要有业务员去拉。
会拉的吃香喝辣，买房买车的比比皆是。
不会拉的就混不下去。
所以，这个行业也是个淘汰率很高的行业，，每天开的关的也很多。
因为这个行业起点低，进入容易，发展很快，从业人员普遍缺乏经验，天天象个无头螥蝇，到处瞎碰乱撞，满天飞，既浪费自己时间和精力，也影响干扰企业工作。
所以，有的影响业界的形象，有的在报纸上打上广告勿扰，有的单位公然打出三防防火防盗，防拉广告，拉广告的人让人感到讨厌。
拉广告赞助是门高明的艺术，涉及到推销学、心理学、口才学、公关学、谈判学、广告学、人际关系学、策划学等各个领域，里面奥妙无穷。
拉广告赞助与推销不同，推销--推的是大家看得见摸得着的产品，推保险，也是个大家普遍认同概念。
而拉广告赞助，什么也没有，卖给别人的只是一个方案，一个操作者造得梦；第二，二者对象不同，一般推销员，面对的是一般层次的人，是一些普通的工人、农民、市民、家庭妇女和其他形形色色的人。
而拉广告赞助面对的人，一个高人，一个成功的人，象企业的老总和部门经理。
如果你没有过硬功夫，没有较强的公关能力，沟通能力，行销能力，心理素质，想让对方心甘情愿地掏钱给你，是很难的。
这里充满了学问智慧，是一门比推销更难的艺术。
可以说，学会了拉广告赞助的艺术，就学会了拉其它所有业务的艺术。
不打无准备之仗--如何战前准备 （一）为什么要进行充分准备 在操作项目之前，我们不要忙着去拉广告赞助，有一项非常重要的工作要注意，什么工作
准备工作。
谈起准备，很多人会不以为然，我知道。
但是很多人并没有做到。
我们有些人没有准备好，或者根本就没有准备，就仓促上阵，结果是找一个就死一个，找二个就死一双，找一串就死一片，被碰得头破血流，败下阵来。
为什么会这样
就是没有准备好。
好的准备就是成功的开始，结果不好就是准备不好。
拉广告赞助的准备工作非常重要。
做任何事情准备工作都非常重要。
很多人拉的效果不好，结果不好，就是因为准备的不好。
有的时候我和我的助手出去谈业务，在回来的路上我的助手就会对我说：张老师，今天你怎么反映那么快
刚才那个问题，如果换成我，我真得会措手不及，不知怎么回答。
我告诉他：并不是我比你聪明，比你反映快。
而是我准备的比你充分。
在拜访前，我对这个客户的情况作了全面的调查，进行了认真的研究，对他们可能提出的问题作了各种设想和演练。
可以说，今天的结果，是因为过去的付出。
过去的每一份付出，都会在我今天的表现中得到体现。
如果你真正准备好了，你在台面上就能从容不迫，对答如流，就不会丢三拉四，手忙脚乱。
你在操作过程中，就会减少很多的麻烦、节省很多的时间。
磨刀不误砍柴功
这句话请大家一定要记住。
那么，我们拉广告赞助到底准备什么呢
从什么地方准备
（二）准备一份充足的名录 作为一个业务员手上拥有充分的名录是最基本的，也是非常重要的。
如果想成为一名金牌业务员，掌握大量的名录更是不可少的。
我发现那些拉不到广告的业务员都有一个通病：就是潜在客户不多。
而金牌业务员之所以能源源不断地拉到广告，拉到赞助，首先就是因为他们掌握了大量的潜在客户的名单。
谁拥有了终端客户，谁就拥有了财富，人脉就是钱脉，资源就是财源，这是目前商场上最流行的一句话了。
有些业务员手里为什么没有客户
一方面是因为业务员懒，不愿意去开发；另一方面是因为他不知道怎样去开发，平时没有做好这方面的收集整理工作。
可想而知，一个业务员手上没有一个客户，你要想拉到广告或赞助，要想把公司的业务做上去，简直是天方夜谭，这就叫巧妇难为无米之炊
所以开发客户的工作是重中之重，它和谈判、签约不相上下。
你只有找到客户，才能有用武之地，才有发挥的场所。
那么，如何寻找、开发客户
1. 你的客户在哪里? 首先，要知道，你的目标市场是什么
你的客户范围是什么
如何寻找到这些客户
比如，A级、B级、C级……你要在本子上把他列出来，重点的先做，把80%的时间用在A级客户上。
比如说：我过去在某法制报拉赞助、拉广告、做专题，我的客户就是：公检法单位、有钱的单位、经常打广告、想出名的单位、搞得不太好出过问题的单位、与法挂得上钩的单位、愿意跟记者交朋友的老板、私营企业等等。
你的客户在哪里呢
请你好好地想一想。
2. 寻找客户的方法. 其次，当你明确了业务的方向、范围之后，就要知道通过什么样的方法途径寻找这些客户。
现介绍几种常用的方法： 查阅各种汇编资料。
这些汇编资料有统计资料、名录资料、报章资料等等。
统计资料是指国家有关部门的统计调查报告、行业协会或者主管部门在报刊上面刊登的统计调查资料、行业团体公布的调查统计资料等。
名录资料是指各种客户名录（包括现有客户、旧客户、失去的客户）、同学名录、会员名录、协会名录、职员名录、名人名录、电话黄页、公司年鉴、企业年鉴等。
查找广告黄页。
到图书馆查阅行业出版物。
上网查找。
互联网是个信息的聚宝盆，上面有你所需要的全部信息，尤其是一些比较大的企业公司，你需要的有关信息在他们的网页上都能找到。
查到的信息是否对口，关键在于你输入的搜索关键词。
比如说，现在我要搞一个广告人员的培训，我的客户在哪里
其中一个方面就是广告公司。
那么如何寻找他们呢
我就上网点击北京广告公司，立即就可以在网上查到北京所有广告公司的名单以及相关资料了。
……然后我把上面的名称、地址、电话、联系人等复制粘帖在一个文件上，然后打印出来。
上网可以开阔你的眼界，你一定要善于使用它，把它用好用活用足。
注意收集各种媒体上的广告报道。
经常在媒体上登广告、做报道的单位，说明他们都有做广告、扩大知名度的需求，或者说明他们企业的经济效益比较好。
一些地方或者行业性的报纸杂志，电视媒体、还有路牌广告，上面都有大量的信息和资料。
平时要注意收集，有的可以剪贴下来，有的要及时地记录下来，包括公司企业的地址、电话，以及你当时想到的一些要点和感悟，都要把它记下来，好记性不如烂笔头。
通过亲朋好友、同学、同事介绍。
如果能够通过一些有实权单位的朋友介绍，那就更好了。
比如，工商税务、公检法等部门的朋友、一些单位的一把手或部门头头等，通过他们的介绍，你可以结交一些高级客户。
因为我们拉广告赞助，绝大多数都是与单位的领导打交道。
有关系有面子会胜过一个公章；有时他的上级领导一出面，可以胜过你的千言万语，可以免去你很多的周折和程序，并且对方更容易信任你，接近你，使你的业务成功性更大。
对这点，我要提个醒：对帮忙的人，你要给别人相应的报偿。
虽然朋友帮忙是出自友情，但我们要学会感恩，成功的人，都是善于感恩的人
到专门卖名录的机构去买。
名录互换 一些名录你用了多次，你的这个名录就基本没有什么价值了，但别人拿到你这个名录就是新的，不影响什么。
所以，你可以与其他公司的业务员互换名录。
快速建立人脉的方法--出席各种会议 各行各业召开的会议很多，如各种研讨会、说明会、展览会、洽谈会、培训会，各种活动等等，特别是一些精英人才的大小型聚会。
总之，凡是已获得的大小会议（活动）信息都不要放过，要珍惜这样的机会，要千方百计去参加。
因为会议期间人群集中，各种层次、各个领域的人你都有可能认识。
这样，你能够在比较短的时间内，快速地建立起大量的人脉关系，建立起一些高层的、各个行业的人脉关系。
不但如此，还能够充分利用这样的机会，获得各方面的资讯和信息，同时还可以提高自己的社会知名度。
有人将出席各种会议称之为泡会，不免有其贬意，但从另一方面看，泡会确实是一个最省钱、最快速、最有效的获取潜在客户关系的好办法。
有一点要注意：在会上收到名片后，要经常联系。
有句话叫做：联系联系，有联才有戏这个戏--就是维系，有维系，就会有信息，有信息，就会有结果，就有了戏；这样关系就会越来越了解，越来越熟悉，越来越好，就会有后续资源。
不联就没戏，比如对方换了手机号，搬了工作地点，调换了工作单位，联系不上，就断了联系。
3. 如何了解你的客户? --了解客户什么
在你要接触客户之前，你一定要对对方的情况有所了解。
了解客户本人的基本情况。
比如，客户的单位、职务、籍贯、所学专业、脾气性格、兴趣爱好、主要家庭情况、社会关系、如子女，爱人、亲戚，与企业其他负责人的关系，他有过什么突出的成绩或近期有什么值得谈的事例，如某报纸、杂志、电视台是否曾采访报道过，或在某项活动中他讲过话等等。
了解客户所在企业的情况。
比如，主要商品的质量、价格、功能，与同类商品比较，有什么特点和缺点，社会对其企业的评价，企业的知名度、美誉度，与同类企业比较，该企业的突出特点是什么
了解客户最近的状况。
比如，最近在做什么工作，近年来有些什么成功的经验，失败的教训，获得过什么荣誉、奖章等等。
为什么要了解这些情况
主要目的是为了便于沟通，拉近彼此的距离。
如：听说你是属虎的，我也是；听说你当过兵，我也当兵；你是围棋高手，我来向你请教；你孩子今年考大学，我这里有一个内部资料……；你的爱人身体不好，我给你带来了一些保健品，你试试；你最近在某场合说过这样一句话：……我非常有同感；我发现，你们的广告有一个显著缺点，你们单位存在……问题，我认为应该……；你们最近在开展……活动，我认为这个活动应该……； 每个人都有一个电台，什么时候才收听
当谈到自己的时候，当谈到与自己利益相关的事情的时候；每个人对什么最感兴趣
对自己、对与自己息息相关的人和事；从这个角度看，人们更多关心的是自己。
你了解他越多，你在接触中，共同语言就会越多，就会越主动，你们之间的距离就会拉得越近。
--如何了解对方情况
翻阅能反映该企业经营情况的有关材料和文件，如近一两年的工作计划、总结、经验汇报、典型人物介绍、先进事迹报道等。
还可以通过一些人际关系了解到，如，和本单位的员工，或者与熟悉本单位情况的有关人员或该客户的朋友聊天交谈。
观看该单位的网站、宣传栏、橱窗、墙报、简报等。
（三）准备一套最得体的台词 最成功的业务员都是一套很得体的台词。
要去拓展业务，事先一定要有一套台词，这套台词包括： 见面的台词--开场白； 介绍项目的台词； 反对问题的应对台词； 对一些情况的了解和见解的台词。
如何熟悉这套台词
这套台词，搞出来之后，你一定要反复练习。
怎样练
可以两个人对练，也可以在小组会上练，让大家提提意见。
然后，找一些小企业试一试，检验检验，检验一下这套台词还有哪些不够完善
还有哪些问题没有考虑到
还需要做哪些补充，或发展哪些新的卖点
等等。
如果通过几次使用都失败了，这时，你就必须马上停下来，大家坐在一起分析原因，进行脑力激荡，共同商榷应对的话术，最后归纳总结，形成一个应对的样本，整理成一套最得体的台词。
这套最得体的台词一旦形成，我们就要背得滚瓜烂熟。
帮忙介绍一下东方神起
档案 Micey有天 韩文名：믹키유천 中文名：朴有天(秘奇有仟) 生日：86.6.4 身高\\\/体重:180cm\\\/64kg 星座：双子座 家庭成员：父母，弟弟，我 兴趣：篮球，兜风 特长：唱歌，跳舞 韩文名：영웅재중 中文名：金在中(英雄在中) 生日：86.1.26 身高\\\/体重:178cm\\\/66kg 星座：水瓶座 血型：O型 兴趣：唱歌，跳舞 特长：歌唱 喜欢的艺人：俞永镇，Kang Ta，Fany Max昌珉 韩文名：최강창민 中文名：沈昌珉(最强昌珉) 生日：1988.2.18 星座：水瓶座 身高：184cm 体重：61kg 学历：庆熙大学 血型：B型 兴趣：音乐欣赏，唱歌 特长：唱歌，篮球，游泳，打游戏 韩文名：시아준수 中文名：金俊秀(细亚俊秀) 生日：87.1.1 身高\\\/体重:178cm\\\/60kg 星座：摩羯座 兴趣：钢琴，跳舞，唱歌 特长：唱歌 喜欢的艺人：Kang Ta 韩文名：유노윤호 中文名：郑允浩(瑜卤允浩) 生日：86.2.6 身高\\\/体重:183cm\\\/66kg 星座：水瓶座 血型：A型 兴趣：欣赏音乐，跳舞，运动，唱歌 特长：跳舞，唱歌，作词 宗教：基督教 家庭成员：父母，妹妹 名： 团员的诞生 HERO 在中—第二届SM Best选拔大会外貌奖冠军 MAX 昌王民—第六届SM Best选拔大会大奖、歌唱奖冠军 Xiah 俊秀—透过Starlight Casting System被发掘 U-Know 允浩—第一届SM Best选拔大会舞蹈奖冠军 Micky 有仟—2001年美洲歌唱大奖(Virginia)、2003年KBN青少年歌唱特别奖 出道之前团员5人一同在SM唱片公司旗下音乐教室Starlight Casting System接受魔鬼般的训练，历经无数考验之后才诞生今天的『』；在通告未公开之时，早有数百余名的粉丝跟随前往，而在「SBS-TV BoA与Britney Special」中的初出道表演也获得了相当热烈的响应，这似乎间接地肯定了他们的魅力。
东方神起』意思是 东方升起的神!，意味着不仅在韩国，在亚洲，更要屹立在世界歌坛的组合。
『HERO(英雄在中), MAX(最强昌珉), XIah(细亚俊秀), U-Know(瑜卤允浩), Micky (秘奇有天) – 由五名高中生组成的『东方神起』(S.M. ENTERTAINMENT旗下) A Cappella Dance组合。
与以往的组合中每位成员都在演唱或舞蹈方面具有特长不同，‘东方神起’里的每一位成员都是从各各优秀的组合里选拔出来的领队，都具有很高的演唱和RAP的实力，舞蹈技巧也十分精湛。
‘英雄’ 获得过第二届S.M. ENTERTAINMENT青少年BEST选拔大会的外貌奖；‘最强’则是第六届S.M. ENTERTAINMENT青少年BEST选拔大会歌曲奖的获得者；‘XIA’通过Starlight Casting System被选拔上来；‘U-KNOW’ 获得过第一届S.M. ENTERTAINMENT青少年BEST选拔大会的舞蹈奖；‘MICKY’更是2001年美洲歌谣大奖(Virginia)和 KBN青少年歌曲特别奖。
5位成员都经过 Starlight Academy System 系统严格的训练，才组成了今天的『东方神起』。
- 2004年 1月 14日 发表第一首单曲专辑 “Hug(拥抱) - 2004年 3月 5日 在台湾发表第一首单曲专辑 “Hug(拥抱) (发行 : AVEX TAIWAN) - 2004年 3月 26日 发表The FIRST STORY BOOK “Hug(拥抱) ★ The 1st Single 『Hug』 首次登台 : 2004年 2月 7日 'MBC-TV 音乐CAMP (2月新人)‘ 主打歌曲 : ｢Hug(拥抱)｣, ｢My Little Princess｣ ｢Hug(拥抱)｣ 2004年 3月 6日 KMTV 决定! 人气歌曲43 第一位 2004年 3月 28日 SBS-TV 人气歌曲 Mutizen Song 2004年 4月 3日 MBC-TV 音乐CAMP 第一位 2004年 4月 4日 SBS-TV 人气歌曲 Mutizen Song 2004年 4月 10日 MBC-TV 音乐CAMP 第一位 2004年 4月 11日 SBS-TV 人气歌曲 Mutizen Song 2004年 4月 17日 MBC-TV 音乐CAMP 第一位 2004年 3月 衣服品牌 ‘GIA’ 模特, 与服装赞助商签约 2004年 4月 与三星MP3 “Yepp”签约。
(1年) 2004年 5月 8日 参加[颁奖典礼] ‘韩流风暴’演出 2004年 6月 学生制服品牌 ‘SMART' 模特签约, 2004年 7月 15~16日 韩国友好之夜 演唱会 2004年 8月 20~21日 中国上海 风夏音乐季演出 2004年 8月 与HAITAI制果 ‘MATDONGSAN' Snack签约广告 2004年 9月 9~11日 中国大连服装节开幕式演出 - 2004年 6月 22日 发表第二首单曲专辑 『The way U are』 - 2004年 6月 26日 [2004 SUMMER VACATION in SMTOWN.COM] 发行 主打歌曲 : ｢Hot Mail｣, ｢Drive｣, ｢Through the Forest｣ - 2004年 8月 18日 The SECOND STORY BOOK 『The way U are』发行 - 2004年 8月 27日 在台湾发行 The 2nd Single『The way U are』 (唱片公司 : AVEX TAIWAN) ★ The 2nd Single 『The way U are』 首次播放 : 2004年 7月 4日 'SBS-TV ‘ 主打歌曲 : ｢The way U are｣, ｢Whatever they say｣ ｢The way U are｣ 2004年 8月 5日 MNET&KMTV m! countdown 第一名 2004年 8月 12日 MNET&KMTV m! countdown 第一名 2004年 8月 19日 MNET&KMTV m! countdown 第一名 2004年 9月 4日 MBC-TV 音乐CAMP 第一名候补 2004年 9月 5日 SBS-TV 获人气歌曲Mutizen Song大奖 - 2004年 10月 11日 发行The 1st Album 『』 首次播放 : 2004年 10月 10日 'SBS-TV ‘ ｢我相信 ｣ 2004年 11月 25日 MNET&KMTV m! countdown 第一名 2004年 12月 5日 SBS-TV 获人气歌曲Mutizen Song大奖 ｢ ｣ 2005年 1月 2日 SBS-TV 获人气歌曲Mutizen Song大奖 - 2004年 11月 5日 在台湾发行 The 1st Album 『』 (唱片公司 : AVEX TAIWAN) 2004年 11月 12日 台湾 G-Music G风云榜' 东洋榜 第一名 ｢我相信 ｣ 2004年 11月 21日 台湾Hit Fm ‘Hito 日亚排行榜’ 第一名 2004年 11月 28日 台湾Hit Fm ‘Hito 日亚排行榜’ 第一名 - 2004年 11月 17日 发行 The 3rd Story Book 『TVXQ! Special Photo Essay in L.A』 - 2004年 11月 25日 日本出道纪念 Single 『Hug』(International Ver.) The 1st Album『TRI-ANGLE』(License Out) 发行 [唱片公司 : avex inc.] 2004年 11月 26日 参加第 1回 Asia Song Festival -韩国代表 (奥林匹克体操体育场) 2004年 11月 27日 – 29日 日本五大城市 In Store Event (27日 Osaka & Nagoya, 28日 Tokyo Sibuya & Yokohama, 29日 Fukuoka) - 2004年 12月 6日 发行『The Christmas gift from 东方神起』 Carol Album 2004年 12月 3日 获第21回 Korea Best Dresser 天鹅奖(歌手部份) 2004年 12月 4日 2004 MNETKMTV Music Video Festival 获新人组合最佳音乐录影带奖 2004年 12月 9日 2004 获国外记者宣传奖 (驻首尔国外记者俱乐部) 2004年 12月 10日 2004 (Sports Seoul) 获第15回 首尔歌谣大奖 最佳新人奖，最佳人气奖 2004年 12月 11日 参加台湾CHANNEL [V] Power Concert 2004年 12月 12日 中国 ‘H.O.T. Asia(亚洲新人类)’ 新闻发布会 2004年 12月 29日 2004 获SBS TV 歌谣大典 最佳人气奖 2004年 12月 30日 2004 获KBS TV 歌谣大奖 今年最佳人气歌手奖 2004年 12月 31日 2004 获MBC TV 10大歌手歌谣祭 10大歌手将 2005年 1月 28日 韩日友谊之年 Super live in Seoul 演出 (Olympic Hall) - 2005年 2月 4日 The 1st PhotoBook Travel Sketches in LosAngeles 发行. 2005年 3月 20日 第5回 百事音乐风云榜颁奖典礼 开幕演出 (中国北京) 2005年 3月 21日 新专辑发行纪念新闻发布会， 签名会， 歌迷见面会 (中国北京) - 2005年 4月 27日 The 1st Single 『Stay With Me Tonight』 在日本发行 [唱片公司 : avex inc.] 2005年 5月 2日 – 8日 新单曲发行纪念 名片交换会 (2日 Fukuoka, 3日 Nagoya, 4日 Sapporo, 7日 Harajuku , 8日 Osaka) 2005年 5月 ‘Airsket’ 模特签约 2005年 5月 学生制服品牌 ‘SMART' 模特签约, 2005年 6月 11日 ‘韩流韩国文化庆会’ 演出 (美国 L.A.) 2005年 6月 13日 任命为美国 L.A. 形象大使 - 2005年 6月 22日 2005 SUMMER Single Album 『Hi Ya Ya 夏日』发行 - 2005年 6月 27日 The 2nd PhotoBook SUMMER PARADISE in BoraBora 发行. 2005年 7月 6日 Fila 模特签约 - 2005年 7月 13日 在日本发行 The 2nd single『Some body To Love』 (发行当日, Oricon 单曲排行榜 第七名) - 2005年 7月 15日 在台湾发行 S UMMER SINGLE Album 『Hi Ya Ya 夏日』 (avex TAIWAN) 2004年 7月 日本Acapella体验会 (29日名古屋, 30日大阪, 31日东京) 2005年 8月 27日 参加日本 Nation 2005 Opening Stage (Kobe) 2005年 9月 10日 举行东方神起 ‘Rising Sun’ Showcase (首尔奥林匹克主竞技场) - 2005年 9月 12日 The 2nd Album『Rising Sun』 发行 ★ The 2nd Album 『Rising Sun』 首次播放 : 2005年 9月 25日 'SBS-TV 人气歌谣 ‘ 主打歌 : ｢Rising Sun \\\/纯真｣, ｢Tonight\\\/今晚｣ ｢Rising Sun｣ 2005年 10月 9日 SBS-TV 人气歌谣 网路票选人气奖 2005年 10月 16日 SBS-TV 人气歌谣 网路票选人气奖 2005年 10月 20日 MNET&KM-TV m! countdown 第一名 2005年 10月 23日 SBS-TV 人气歌谣 网路票选人气奖 - 2005年 10月 7日 在台湾发行 The 2nd ALBUM『Rising Sun』 (avex TAIWAN) - 2005年 11月 2日 在日本发行第三张单曲专辑 『My Destiny』 (发行当日, Oricon 单曲排行榜 第九名) - 2005年 11月 27日 参加M.net KM Music Video Festival 获M.net plus Mobile人气奖、最佳人气音乐录影带奖 - 2005年 12月 15日 东方神起+Super Junior的冬季单曲 在韩发行 - 2005年 12月 26日 担任香港‘Wild Day Out’演唱会的压轴艺人 - 2005年 12月 29日 获SBS歌谣大战 最佳人气奖、本奖 - 2005年 12月 30日 获KBS歌谣大奖 今年歌手奖 - 2006年 1月 LG手机广告 亚洲地区模特签约 - 2006年 1月 BBQ 广告模特签约 -2006年 1月 三星 KENOX 数码相机 广告模特签约 -2006年 1月 RAMODO 商场 广告模特签约 -2006年 2月 10日~13日 在韩国举行第一届单独演唱会 < Rising Sun > 总4场公演 (首尔奥林匹克公园体操竞技场) -2006年 3月 8日 在韩日同步发行第四张单曲专辑 [明日は来るから] 这里还有些资料。
。
。
谁知道2003年3月周杰伦封面的《时代》杂志的周杰伦的内容
封面我是找不到了jay登上《时代周刊》封面 随着周杰伦在乐坛地位飙升，他的歌吸引了无数歌迷，也引起了美国《时代周刊》亚洲版的注意，2003年2月，周杰伦登上了《时代周刊》亚洲版的封面，成为继张惠妹、滨崎步之后，第三位出现在该杂志封面的亚洲艺人，被该杂志赞许为“新一代的亚洲音乐天王”。
《时代周刊》选择周杰伦是有道理的。
在短短三年时间里，周杰伦便完成了从出道到成为巨星的历程——出道一年就在红馆开了个唱，从台湾，到内地、香港、新加坡、马来西亚，所有最反映实力的音乐大奖他都拿遍了。
但是，对亚洲乐坛的革命性颠覆并非《时代周刊》相中周杰伦的终极理由，对这一代亚洲年轻人的致命影响才是“周杰伦现象”的根本所在。
《简单爱》《双截棍》《半岛铁盒》《最后的战役》，问问身边15到25岁的年轻人，这些歌谁不会哼两句
有些家长甚至把买门票当成是鼓励孩子好好学习的奖励——在他们看来，这位不谈风花雪月、出身草根的新偶像显然是“有为青年”的代表。
然而，在年轻人的心目中，周杰伦所代表的显然并不如此简单。
在年轻人看来，听懂周杰伦唱什么并不重要，那种我行我素“酷”的态度才是他们最为欣赏的东西。
这一点当然也受到了广告商们的亲睐，从服装、手机到通讯，尽管周杰伦演广告的天赋跟唱歌比显然差一截，但只要是他露面的产品就注定好卖。
“跟周杰伦一样”，这样的错觉让很多年轻人沾沾自喜。
虽然周杰伦的英文很“菜”，但他想要进军国际的雄心，是一直有的。
而成为美国《时代周刊》亚洲版的封面人物，这无异于宣告，他已成为国际知名人士了
他在亚洲乐坛“领军人物”的地位已确立起来 为了深入报道周杰伦，《时代周刊》杂志作了精心的准备，2002年11月特别从香港派了一组采访人员来到台湾，他们不只专访了周杰伦，还采访了发掘他的师傅吴宗宪、阿尔法唱片的总经理杨峻荣、MV导演邝盛、香港华纳音乐公司，以及周杰伦的妈妈、英文老师许淑秋、钢琴老师陈世光等人。
采访小组停留了3天，用心准备了不少拍照使用的道具，光是在大安森林公园拍周杰伦打篮球的镜头，就拍了一下午。
采访组甚至跟着他飞到香港、美国洛杉矶拍摄他演唱会上的英姿。
负责写稿的是与周杰伦年龄差不多的女记者Kate。
她甚至还下场与他赛球，拉近彼此的距离，使谈话更轻松，让周杰伦吐露了不少心声。
当初周杰伦在得知要接受这个洋记者采访时，既惊喜又害怕。
高兴的是，这是一种地位的肯定；担心的是，自己英语对答的能力并不好。
后来听说有中文翻译，才安心不少。
但周杰伦仍有点紧张，因为深知这不是一个小杂志，便特别谨慎地回答问题。
《时代周刊》为了说清楚他“这个上下门牙过度咬合、带有鹰钩鼻、下巴内缩的小子”，“是如何取代谢霆锋、华仔和张学友，而成为亚洲最受欢迎的流行歌手的
”从周杰伦出道前后的历程切入，用了大量的篇幅对这个腼腆的中国男孩进行了详尽的描述，从参加“超猛新人王”节目出道的经过，到成名前如何蜗居在公司办公室的一个角落里为别的歌手写歌，从家居生活到音乐世界再到人生哲学，十分细致地描述了一个普普通通的羞涩男孩成长为天王巨星的历程，高度赞扬周杰伦虽没有显赫家史，却完全以自己的音乐取胜。
该刊这样报道：“周杰伦平心静气地坐在那张皮沙发上，他说话简洁，回话也简短。
没有了音乐，你眼前的这一个男孩，看似只想爬回沙发后方，蹲在他自己筑起的老窝内。
他说，我的音乐应该像魔术，各式各样的魔术，有短短的、变化的、发展中的。
他接着谈乐理、肖邦、谈大提琴和小提琴有何不同，谈中国的五音和西洋的十二音阶。
‘这是我的魔术。
’他说，眼睛诚恳地看着你，仿佛要你真正了解。
接着，他放开心讲，说他很想交个女朋友，说他害羞时，常留长发盖住眼睛，以免被歌迷盯得分了神。
” 专访中披露了周杰伦的心路历程，并表示他的最大武器就是音乐，也因为他的音乐魅力横扫港中台三地，使得男艺人如谢霆锋等纷纷转型成创作型歌手。
台湾也因而逐渐取代香港，成为这两年华语音乐的重镇。
该刊还认为，周杰伦是黄种人的希望，“某天或许可能荣登西洋排行榜
” 《时代周刊》还将他与已故“猫王”普莱斯利相比，指他们都是喜欢黑人音乐，同样突破音乐新领域。
当中报道了一段网上Fans留言的事件，指有位六岁植物人小朋友，只有听到周杰伦歌曲才会有反应。
在《时代周刊》杂志的专访内容中，也“泄”了不少周杰伦的“底”。
周妈妈夸赞儿子：“他在学会走路前，就对音乐很敏锐。
”周杰伦的高中钢琴老师陈世光也说：“杰伦十几岁时就有超龄本事，可以即兴表演。
”周杰伦的高中英文老师许淑秋说：“当初我还以为周杰伦有学习障碍
尤其当周杰伦不笑的时候，看起来很木讷，我以为他笨笨的。
” 在MV导演邝盛的眼中，周杰伦和其他艺人比起来，主导性很高，而且愈来愈高
师傅吴宗宪也爽朗地坦承：“我的子弟兵比我有才华。
” 周杰伦在接受《时代周刊》访谈时表示，他的人生哲学就是一个“diao”字，周杰伦说：“这是我的人生哲学，无关乎任何宗教，意思是，不管做什么，不要盲从他人，做自己。
” 在台湾五、六年级生的眼中，“好diao”是个出现在年轻学生嘴里的口头语，在正式场合通常不轻易使用这样的字眼；而由他这位名人讲出来，反而有点趣味。
或许在周杰伦的心中，并无这样的雅俗之分，“只要我喜欢，为什么不能讲
”周杰伦很自然地把他的口头禅挂在媒体访谈中，显见他是相当懂得做自己的人了。
在《时代周刊》对他专访后，其他英语主流媒体也纷纷对他进行了采访。
《时代周刊》评价说：“周杰伦的音乐成功和出众之处，在于当他唱出歌中的那一丝痛苦、那一点渴望、那种需要你的感觉时，你相信了。
”
运动行销
耐克（Nike ） 是一家美国体育用品生产商，主要生产运动鞋、运动服装、体育用品，以自己的品牌销售，包括耐克(NIKE）, Air Jordan, 耐克 Golf（NIKE GOLF）, NIKE 360，Team Starter 等，亦包括属下全资拥有的品牌Bauer, Cole Haan, Converse,Umbro 与Hurley International等。
耐克为世界多间足球会及国家足球队提供球衣套件，包括阿森纳、尤文图斯、曼联、国际米兰、巴西、葡萄牙等。
耐克的邮寄地址位于俄勒冈州波特兰市近郊的比弗顿（Beaverton），公司总部则设于华盛顿郡。
耐克的名称原自希腊神话中的胜利女神尼刻（尼克）。
公司类型 公开 市场资料 {{}} 成立时间 1972年 总部地点 俄勒冈州华盛顿郡 重要人物 Phil Knight, 主席及创办人之一 William D. Perez, CEO Bill Bowerman, 创办人之一 口号 Just Do It 产业 体育用品 产品 运动鞋, 运动服装, 体育用品, 时装饰物 资本额 {{}} 营业额 ,739 百万美元 (2005年度) 税前盈余 {{}} 净利 {{}} 员工数 24,667 (2004年) 结算期 {{}} 母公司 {{}} 主要部门 {{}} 子公司 {{}} NIKE公司网站： 公司简介 费尔·奈特(Phil Knight)于1964年以500美元创立了Nike公司时，做梦也想不到会成为现今全球最大的运动鞋品牌。
在1972年，奈特和鲍尔曼终于自己发明出一种鞋，并决定自己制造。
他们把制作任务承包给劳动力廉价的亚洲工厂，并给这种鞋取名叫耐克，这是依照希腊胜利之神的名字而取的。
同时他们还发明出一种独特标志Swoosh（意为“嗖的一声”），它极为醒目、独特，每件耐克公司制品上都有这种标记。
简言之，Swoosh就是NIKE的那个标志 创建初期: 60-70年代 提到Nike的历史，必须回溯至1958年，当时的创办人费尔．奈特还只是个奥勒岗(Oregon)州立大学田径队选手，经常在练习时，向教练包尔门(Bowerman)抱怨美国从没有生产过一双真正好的运动鞋。
奈特主修会计学，毕业后返乡任教于波特兰(Portland)。
1964年，奈特与他的教练包尔门各出资500美元，成立了运动鞋公司，取名为Nike，源自希腊语，喻「胜利」之意。
公司草创初期，奈特利用自己在运动界的关系，来往穿梭于各田径运动会场上，设摊销售他的跑步鞋。
当时的产品则购自日本，他经常认为美国设计的运动鞋必定潜力无穷。
70年代初，奈特开始着手落实自行设计鞋子的构想，同时经过审慎地研究调查后，发现市场需求已足以支撑他建立自己的生产线。
不过，最后还是决定先借助日本的生产经验，1972年奈特与日本方面签定第一张合约，正式生产完全美国设计的Nike运动鞋。
随后的几年，日元持续升值，人力成本高涨，使得在日本生产鞋子的代价愈来愈高。
此时，Nike已累积了基础稳定的海外生产经验，便将触角伸至其它更多国家的生产厂商。
为了降低生产成本，Nike于1975年将日本生产线转移至人力成本相对较低的韩国与台湾。
成本大幅下降后，让Nike有更丰沛的资源去从事研发工作与行销活动。
Nike从低人力成本国家广辟代工厂商，在当时堪称是业界革命性的创举。
Nike深知鞋的生产，必须注入密集的劳工，因而向海外寻求低人力成本的代工厂商势所难免，且毫无转圜的空间。
尽管如此，海外代工仍有它的风险性，因距离及不同国家的文化落差，致使品管的困难度提高。
因此，Nike在下大规模的订单给代工厂商时，往往要经过非常谨慎的评估过程，以确保成品能符合Nike的品质水准。
这段期间，Nike的策略焦点完全集中于:1·建立最好的海外生产运作模式；2·为代工厂商说明新设计与款式；3·维护品质水准 面临困局与力图中兴: 80年代 80年代初，Nike大发利市，并持续扮演着美国运动鞋专业制造商的角色，却在美国本土未拥有任何一家自己的生产工厂。
不久，头号竞争对手锐步(Reebok)的叫阵对垒旋踵而至。
创立于1981年，由创办人兼CEO保罗.菲尔蒙(Paul Fireman)领军，以黑马姿态窜出，推出了设计新颖、势头强劲的运动鞋，成功地席卷了部份市场。
到了80年代中，锐步在激烈的竞争中，已能与Nike分庭抗礼。
1987年，锐步更上一层楼，以9.91亿美元的销售额，30%的占有率，一举登上运动鞋市场盟主的宝座，Nike则以5.97亿美元及18%的占有率殿后。
Nike与锐步的争霸战中，问题点与机会点完全在于目标市场的多变与设计导向的本质。
换言之，也就是年轻族群(青少年、年轻成人)所购买的已不光是运动鞋而已，还有鞋子本身所代表的「时尚感」。
两大鞋业巨头都体认到，如要扩大市场规模，就必须将原本的专业运动鞋概念，转移至更宽广的、「追求时尚」的青少年与年轻成人的市场。
锐步洞灼先机，率先进入这块黄金市场，以优越的产品及侵略性十足的公关活动，对Nike施予重击。
锐步CEO菲尔蒙曾公开评击Nike: 「奈特只不过是个制鞋者罢了，老以为自己是个伟大的运动好手」。
奈特则轻鄙回应: 「我之所以讨厌锐步，是因为它的研发系统根本就是个仿冒机器」。
为了反击锐步的挑衅，Nike痛下决心投注了巨额经费在新产品的研发设计之上，最脍炙人口的经典产品则是80年代末的「气体鞋」(The Nike Air Shoe)。
评论家约翰.何朗(John Horan)曾在美国运动产业的专刊上，针对Nike气体鞋发表了他的看法: 「其实它是个简单、容易理解的制鞋科技，只须将空气注入鞋底，即形成具有弹性的鞋垫，如此而已」。
Nike气体鞋直至90年代初才正式上市，并获得了空前的成功。
所以说，80年代是Nike面临困局与力图中兴的年代，这段期间，Nike在市场上蒙受了剧烈的竞争打击，也从中确立了未来新产品研发设计的策略主调。
攀上高峰: 90年代 Nike气体鞋上市的声势浩大，不惜重金以数百万美元礼聘NBA超级巨星迈克尔.乔丹(Michael Jordon)为产品代言人，从事各项行销广告活动，创下了有史以来运动用品赞助价码新高第一例，举世惊羡。
广告诉求则以Nike气体鞋与乔丹的形象和几近神乎其技的篮球绝活捆绑在一起。
此后，Nike在市场上逐步地收复失土，锐步迫于形势，仓皇推出「弹跃鞋」(Reebok Pump Shoe)应战，以NBA第二号当红球星夏奎尔.欧尼尔(Shaquille O’Neal)为代言人，惜大势已去。
这时Nike的占有率从1989年的25%，翻升至1990年28%，锐步则从24%下滑至21%。
这次的反扑行动出奇地成功，让Nike深切体认到，促销确是品牌最有力的法宝，因而在随后的几年当中，Nike不断地在这方面加大投资力度，例如: Nike于1995年的运动行销(Sports Marketing)花费即高达10亿美元，锐步则接近4亿美元。
Nike的运动行销 继迈克尔.乔丹的赞助活动之后，又以天价签下了高尔夫球天王巨星老虎.伍兹(Tiger Woods)，1996年再与巴西足球队签下一纸十年2~4亿美元的合约，创下世界足坛赞助活动最高价码的历史记录，包括买下了巴西国家队五个世界级锦标赛的电视权利。
此后，Nike钩形标志如影随形的出现在许多世界高尔夫大赛、1998年世界杯足球赛、2000年悉尼奥运会的电视转播中。
运动行销固然是Nike的主力，但在品牌传播上亦十分重视。
80~90年代，Nike牢牢的掌握住了目标市场的脉动 – 青春、性格及挑战现实的青少年，所有的Nike产品都特别彰显它的「钩形」品牌标志，同时发展出「Just Do It」传播主题，伴随着「以你的方式去赢」的广告口号，由世界顶尖的运动巨星代言背书，很快地就掳获了全球青少年的心。
Nike的产品并不便宜，在美国一双运动鞋的卖价可飙到100美元，这种高价策略为Nike打下不少江山，却也带来莫大的麻烦，一些美国民间团体发起了抗议活动，逼迫Nike必须提高海外厂制鞋工人的工资，尽管Nike非铁石心肠之流，但生意究竟还是生意，费尔.奈特并无意让步。
气体鞋在市场上取得了空前的成功之后，加深了Nike对新产品研发的力度，仅一年的光景，即有300多种新款式在美国市场上市。
Nike宣称: 「科技化的产品研发是Nike成功的重要关键因素之一，我们在发展新的制鞋材料、纤维及现代设计不遗余力」。
换个角度说，促使Nike全神贯注于新产品研发的动力，还是在于目标消费者求新求变的行为态度。
事实上，业界并非只有Nike一家特别重视新产品研发，许多知名品牌为了抓住年轻人追求时尚的心态，也只能让产品不断地推陈出新，别无他途。
90年代期间 Nike行销背后的支柱 – 针对青少年之市场研调的深度与广度，在运动鞋市场是其它品牌所望尘莫及的，这让Nike的占有率得以持续地成长，1996年攀升至43%(锐步16%)，单是美国市场的销售额就超过30亿美元。
迎接新纪元: 2000年 综观整个90年代，Nike的快速发展有两个主要方向: 1·扩张全球销售，且获致大幅成长；2·发展非鞋类运动用品，如: 运动服及体育器材等。
1996年Nike的全球总销售额达到90亿美元，成为世界第一大运动产品制造商。
90年代末，Nike因青少年逐渐将运动鞋视为是一种时尚的休闲用鞋而蒙受短暂的挫折，此外，亚洲陷入经济萧条期，对Nike来说，亦是一项严重打击，致使库存过多，利润下降，不得不采取精简人事措施，但Nike当局对未来的发展仍持相当乐观的态度，费尔.奈特退居幕后任Nike集团总裁，CEO的棒子则交由汤姆.克拉克(Tom Clarke)接管。
新任CEO对公司未来的发展，亦有一番精彩的描述: “Nike成长很快，一旦碰上了经济不景气，我们需要一段时间调整。
请别忘了，我们是一群自我要求很高的Nike人，公司的经营是长期永续性的，绝非仅是为了未来几年让大家拍拍手高兴一下而已。
” 确实，Nike的运动产品及服装，无论是研发技术，或是品牌行销，随时都有可能在全球市场再掀起另一波高潮，并持续保有世界第一的地位。
剖析发展新产品策略的关键点-领导消费者，别让消费者牵着鼻子走 检视Nike发展新产品策略成功之道的第一步，仍脱离不了行销的基本原则 – 掌握市场脉动，了解顾客需求，创造迎合、满足需求的新产品。
但大家必须明白一点: 发展具创意的新产品时，最大的问题点乃在于消费者事前并不会主动要求该项新产品。
换言之，你必须领导消费者，别让消费者牵着鼻子走。
大家可以回想一下，70年代初，在针对新顾客需求进行研究调查之前，有多少消费者会主动要求录放机、传真机及微波炉等产品呢? 有创意的企业往往能善用他们丰富的想象力，将不明确的消费者需求发掘出来，走在消费趋势前端，而不是当一位人云亦云的跟随者。
发掘市场机会除了必须深度了解消费者的需求、生活型态及渴望之外，还得具备一些创意，方能水到渠成。
试问谁会认为针对观光客语文障碍需求的口袋型翻译机没有市场? 企业如何取得该需求最初的创意
答案是想尽办法接近与观察需求最殷切的顾客，并跟他们做进一步的接触，例如：日本三叶在伦敦展示音乐器材，让欧洲的杰出音乐家们能够亲身感受最先进的音乐硬体，其目的不光是藉此多了解顾客，还同时展现了先进的产品科技。
Nike因为能充分掌握年轻人对运动休闲鞋的需求、了解他们的生活型态与现实的心理渴望，发展出饶具创意的新产品、传播诉求及促销活动，从头到尾都是站在创造消费趋势的排头，Nike的世界第一并非浪得虚名。
NIKE公司历史年表 1962年 Phil Knight 在斯坦福大学编写论文，估计日本制造的廉价运动鞋可与德国制造的高价格运动鞋竞争。
在取得MBA学位后，Knight前往日本，与生产商Onitsuka Tiger的管理人员会面，试图说服他们让Knight拥有的蓝带体育公司(Blue Ribbon Sports)成为Tiger在美国西岸的代理商。
1964年 Knight把Tiger footwear的样板送到俄勒冈大学传奇田径教练Bill Bowerman，Knight在本科生时曾参加中距离跑步。
Bowerman建议和Knight建立伙伴关系，Bowerman则 provide endorsement clout 及运动鞋设计意念。
两人握手并各出资500美元开设新公司。
1965年 Jeff Johnson，Knight从前在田径场上的敌人, 加盟成为公司首位营业员。
他在自己的小型货车车尾售卖运动鞋予高校学生。
1966年 Johnson 在加州圣蒙尼卡开设公司首家零售商店。
Knight与Bowerman把他们的握手协议变成正式的合约。
1967年 Knight与Bowerman开设蓝带体育公司，注册成BRS, Inc. 1969年 全年销售额接近30万美元，Knight辞去波特兰州立大学教授职位，全身投入BRS, Inc.。
1970年 Bowerman 以橡胶spikes作实验，把液态的橡胶混合物倒进妻子的焗窝夫饼器内，其后创作出成窝夫鞋底('waffle' sole)。
1971年 BRS公司与Onitsuka Tiger的关系转坏，令Knight开始创造一只运动鞋新品牌。
Knight聘请了波特兰州立大学一位平面设计学生Carolyn Davidson设计新品牌，并把品牌放在鞋的侧面。
她获得35美元的薪酬，在耐克工作了数年，直至耐克需要一家广告公司的服务为止。
12年后的1983年，Davidson在一顿午餐上收到一只镶有钻石及Swoosh标志的金指环，一张证书，及未有透露数量的耐克股票，以表扬她设计Swoosh标志对耐克的贡献。
1971年 除了新标志外，BRS公司亦需要为其新产品定一个新名字，十多个建议，包括Knight最喜爱的'Dimension Six'皆遭受拒绝，直至Jeff Johnson想到耐克，希腊胜利女神的名字。
1972年 首件耐克产品，以Swoosh为记认，送到俄勒冈州Eugene，供参加美国奥运田径选拔赛的选手使用。
1973年 美国纪录保持者Steve Prefontaine成为首位穿著耐克跑鞋的主要径赛运动员，并使不少他的队友转用耐克鞋，直至他在1975年5月30日逝世为止 1974年 推出The Waffle Trainer，很快成为美国最畅销的训练鞋。
1977年 耐克 印刷广告引入标语'There is no finish line'，大受欢迎，并因应顾客需求推出海报版本。
1978年 网球选手“坏孩子”麦根莱与耐克签约。
1979年 耐克的空气软垫 Air 技术，由发明者M. Frank Rudy取得专利，首次应用在Tailwind跑鞋上，把充气的胶膜放入跑鞋的鞋底以提供软垫的保护。
1980年12月2日，耐克完成首次公开招股，发行2,377,00股B级普通股。
1981年12月31日，BRS公司与耐克公司合并，公司以耐克为名。
1982年 Dan Wieden与Dave Kennedy开设自己的广告公司，在4月1日把 耐克带至新公司。
10月，耐克 在纽约马拉松直播时段播出首个全国电视广告。
1982年 Air Force 1 篮球鞋成为耐克首只采用空气软垫的比赛场地用篮球鞋。
1984年 耐克 与篮球员迈克尔·乔丹签约。
为迈克尔·乔丹推出的第一代篮球鞋Air Jordan，原本被NBA禁制，并引来公众广泛关注。
引入Air Jordan篮球鞋系列是耐克其中一个关键性成功因素。
同年耐克亦签下巴克里及约翰·史托顿。
1986年 全年总利润首次超越10亿美元。
1987年 首次推出耐克 Air Max运动鞋，使用更大的空气软垫，并首次设计成在鞋底中间侧面亦可看到。
这成为了第一代Air Max品牌技术，其后并推出更多代产品。
第一代Air Max的电视广告，使用披头四乐队的歌曲Revolution，是披头四的歌曲首次及唯一次被电视广告使用。
1988年 耐克首次推出'Just Do It'口号。
1989年 耐克推出一款专为训练(cross-training)而设计的运动鞋，并有一系列名为'Bo Knows'的纪念性广告，由参与两项运动的运动员Bo Jackson任主角。
1990年 世界上首间耐克town店铺在波特兰市中心开幕，并取得多项零售设计及商业奖项。
在此后10年，耐克再在美国，英国及德国共开设了14间耐克town商店。
1990年 耐克在波特兰市西面的华盛顿郡开设世界总部，占地74亩(0.3 平方公里)。
1993年 耐克 introduces an innovative sustainability program, Reuse-A-Shoe, which collects athletic shoes, separates and grinds them up into 耐克 Grind. which is used in the making of athletic courts, tracks and fields. 1993年 巴克里 在一个具争议性的耐克电视广告出现，声称'I am not a role model.' 1994年 耐克与巴西国家足球队签下长期合约。
1995年 耐克推出电视及平面广告计划，名为'If you let me play'，指出鼓励年轻女性参与运动的多项益处。
1996年 耐克 与高尔夫球手活士签约，活士使用耐克 Golf产品。
当时活士刚由业余转为职业球手。
1996年 耐克 在亚特兰大奥运会的广告惹来争议，当时的宣传口号'You Don't Win Silver — You Lose Gold.'(你不是赢得银牌，只是失了金牌)引来不少人，包括多位前奥运银牌及铜牌得主的猛烈批评。
1998年 曾经有段时间,耐克在民意调查之后将Just Do It的宣传口号改成了I Can 1998年 Phil Knight formally commits 耐克 to strict standards for manufacturing facilities used by 耐克, including: minimum age; air quality; mandatory education programs; expansion of microloan program; factory monitoring; and enhanced transparency of 耐克's corporate social responsibility practices. 1999年 Bill Bowerman，耐克创办人之一，在12月24日逝世，享年88岁。
1999年 虽然初时被批评会引致对千禧年的忧虑，耐克的电视广告'Morning After' 赢得2000年艾美奖最佳电视广告。
广告内容是一个年轻人在2000年1月1日出外跑步时，经过一个又一个人们忧虑在2000年会发生意外及问题的场面。
2000年 耐克 推出Shox 吸震及支持系统，首先由文斯·卡特等美国国家篮球队队员在2000年悉尼奥运穿著。
2001年 耐克创办Casey Martin奖。
该奖项每年皆颁发予在逆境中力求进步的运动员—不管困难是身体上的、意志上的、社会上的还是文化上的。
奖项的名字取自Casey Martin，一位因心脏的罕见毛病，与美国最高法院据理力争，终得以在比赛中使用高球车的专业高球手。
2002年 耐克GO推出，a grassroots initiative to increase physical activity among youths aged 9-15. 2002年 Rap star Nelly releases a chart topping song about Air Force Ones, a brand of 耐克 shoes. 2002年，耐克凭名为“移动”(Move)的电视广告第二次获得艾美奖。
2003年，耐克以5百万美元收购曾经破产的运动用品公司Converse。
2003年，耐克创办以来，国际产品销量首次超越美国本土销量，见证耐克继续发展成一间跨国公司。
2003年，耐克在康城广告节获得全年最佳广告客户奖(Advertiser of the Year)，是广告节举办50年来首家获得两次的公司(1994年第一次获奖。
2003年，高校篮球新星勒布朗·詹姆斯与耐克签约，他亦成为该年NBA最佳新人。
2004年，Phil Knight不再担任总裁及CEO，但继续担任主席。
CEO由William D. Perez于12月28日接任。
2004年 耐克创立Exeter Brands Group, a wholly owned subsidiary for athletic footwear and apparel brands for lower price points. Brands include Starter, Team Starter, Asphalt, Shaq and Dunkman. 2004年全年总利润超过123亿美元。
2004年 耐克 推出LIVESTRONG宣传运动，为自行车手岩士唐(Lance Armstrong)基金筹款。
以1美元出售黄色的橡胶手环，希望'启发及令癌症患者坚强地生存'，至2005年9月，已售出超过5500万条。
2004年6月，笔名小小的中国动画制作人朱志强起诉耐克在商务中剽窃其卡通《火柴人》。
耐克的代表否认这一指控，声称火柴人形象缺乏原创性，是在公共领域。
朱志强最终赢得诉讼，耐克被命令向这位漫画家支付3.6万美元。
2005年 耐克推出Air Jordan XX，是Air Jordan篮球鞋系列的第20代款式。
耐克亦推出耐克 Free系列，在保护脚部之余，亦为穿著者提供像赤脚训练的优点。
2005年 耐克截至5月31日止全年总利润有137亿美元，较上一财政年度增长12% 2006年6月13日，对于耐克的上诉，北京市高级人民法院终审判决“黑棍小人”不构成侵权，驳回了朱志强的诉讼请求。
2008年，耐克收购英国著名体育用品生产商茵宝(UMBRO) NIKE 360° 耐克经典 NIKE 360°是印尼老板james和他的4个兄弟一起开的，公司名字是UCCAL。
在上海的话又叫和广服饰有限公司.，旗下还有st.jhon,kuhel,jocky。
.以前主要代理U2和G2000. 360°是全方位的意思,其实就是指什么都卖. 因为比较流行复古风,所以复古的东西比较多. nike总公司的话有很多特许的产地,比如说我们国家的江苏,广州.东南亚的印尼,越南等等.. NIKE和NIKE 360°区别 区别一: 陈列方面要求不同,最容易看出来的就是nike360的公仔都是只能有半个身体的.而且喜欢打暗的灯. 区别二: 衣服风格不同,nike360主要是经营休闲系列,而nike是运动系列.很有可能1个工厂出来的货,一半是给nike360的一半是给nike的. 所以他们的区别并不是生产厂家不同! 最简单的说nike360和nike的区别就等于ADIDAS三叶草和运动ADIDAS的区别,一个休闲一个运动. 该企业品牌在世界品牌实验室（World Brand Lab）编制的2006年度《世界品牌500强》排行榜中名列第四十四。
该企业在2007年度《财富》全球最大五百家公司排名中名列499名。
