关于啤酒的创意广告语
一天一口，健康长久——华洋
2、华洋匠心逐梦，啤酒鲜爽一生。
3、华洋啤酒，地久。
4、畅饮华洋啤酒，挥雪豪情。
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刚开个微信公众平台怎样在展示我的商品吗
上海开埠，很多英献开始用The Bund表述原英租界的黄浦江滩1876年《北华捷报》绘制上海英美租界道路图”将英租界的黄浦滩标示为“Bundor Yang-tsze Road”。
但是直到19世纪70年代后期，中国文人王韬仍写着“浦滨月色，最可娱人”的句子，可见“外滩”并不是Bund的对应汉译。
Bund一词源于印度语，这个词是英国人17世纪在印度根帕西人（Parsees）学来的。
这个表示“东方水域的江岸”的单词从波斯语系辗转漂泊至印度，又被英国人带到了古老的中国，让人似乎窥见了古代丝绸之路留下的微妙印迹，而又感叹它来到上海的方式
中文里面，“外滩”的“外”，不是里外之外，而是外国人之外。
外国人进入了这一段黄浦江滨若干年之后，中国人终于统一了称呼：外滩。
但此前，这里数世纪以来一直被称作黄浦滩、浦滨……直到1898年，《申报》的广告栏里才第一次出现“外滩”的字眼，这是“宝顺洋行保险”的广告：“……倘荷见顾请至二马路外滩”。
可见，开埠足足60多年后，“外滩”一词才在国人中间流传使用。
国人传统的思想里，是没有“外国”称谓的，称呼外族曾经用“蛮夷戎狄”。
乘船来自海上的，当然是夷人。
但有着悠久海上交往史的上海人，也用更为中性一点的“洋人”，称整个租界为“洋场”。
只是，对于黄浦江滩，却很长时间并没有“洋滩”之称，大概是因为开埠初期黄浦江滨上洋行的“泊岸交易”和中国人日常生活联系不大，而且租界作为“夷场”、“洋场”突然的侵入，让文人士大夫不愿深入研究，所以没有特别想出新名称来描述。
另外，Bund最早的景观与其说是“优、美、先进”，倒不如说“奇异、乱、厌”。
黄埔江滨所能看到的沿街建筑大多为“港脚商人”出身的洋行大班们建造的洋行。
这些房屋底层几乎都没有什么装饰、陈设，旁侧建有买办小屋和堆存鸦片的栈房，大多相当杂乱；屋前筑有泥路直通黄浦江滩私家狭小的木质码头和高低不一的简陋篱笆，江边私家驳船码头密密匝匝，长短不一地伸向黄浦江心，杂乱而令人生厌。
直到华洋渐渐杂居；而上海也成为西学东渐之要冲，改良思潮之温室，Bund开始成为上海人生活一部分的时候，“夷”、“洋”在上海人的字典里出现的频率渐渐变少，而更多地开始使用了“外国”、“外国人”的称呼，基本上在1912之后，黄浦滩“变成”了——外滩。
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一、海派小说的孕育背景 据考，“海派”一词肇始于晚清。
鸦片战争后，上海出现“华洋杂处”的租界，大批画家携艺来此谋生，他们在中国画的传统基础上，吸纳民间艺术，借鉴西洋画技，于同治、光绪年间形成融古今土洋为一体的海上画派，又称海派。
这种兼容并蓄、开拓创新、灵活多样的文化风格，慢慢由绘画漫开至戏曲、电影、小说等领域。
海派小说在中西文化冲撞和交汇中孕育，完全是一个现代都市成型的产物。
二、海派作家群落的形成 在我国，小说历来“不登大雅之堂”。
直到近代，梁启超提出“欲新一国之民，不可不先新一国之小说”，才改变小说的地位，使之逐渐出现空前的繁荣。
民国初期，以“游戏”、“娱乐”、“消遣”为旗号的鸳鸯蝴蝶派小说盛极一时，垄断了上海文坛。
其实，鸳鸯蝴蝶派并不局限于言情小说，还涉及社会小说、武侠小说、侦探小说、黑幕小说等。
鸳鸯蝴蝶派著名人物包天笑、周瘦鹃等，都被视为重要的海派作家。
从小说发展史角度来看，鸳鸯蝴蝶派宣扬“以己身为读者”，关注大众接受心理及特点，为文学走向大众迈出了实质性的一步；鸳鸯蝴蝶派属都市文学的一个组成部分，但就其创作意识而言，仍坚持晚清“改良小说”的思路，因袭着传统的观念。
美国学者林佩瑞（Perry Link）曾在《论一、二十年代传统样式的都市通俗小说》中指出：“‘五四’作家认为，鸳鸯蝴蝶派这一种‘坏’文学是中国特有的弊病，因此对它之所以能够做到真正的普及化感到困惑不安。
其实不然，在英国，同鸳鸯蝴蝶派风格相差无几的通俗小说也随着工业革命而大量地产生。
”由此可见，鸳鸯蝴蝶派的一些作家，只是处于海派作家的边缘。
参考资料： 追问： 海派 小说出现的时间、地点、时点及影响
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累死了，仅供参
和平药房名字的来源
和平药房浴火重生老字号 2007年06月11日 03:50 重庆晨报 和平药房浴火重生老字号 昨日，雨中的和平药房江北店，顾客络绎不绝。
1996年那场大火没有烧垮“和平”人的斗志，如今该药房已成全国药品销售大鳄 品牌档案 出生地：1945年出生时间：渝中区文华街 品牌释义：店称“和平”，寓指抗战时民众对和平的祈盼 经典广告词：和平药房，放心药房 一语评品牌 “小病当医生，大病当参谋，重病当亲人”，正是本着这样的品牌宗旨，和平药房才能从废墟中重生。
———和平药房连锁有限责任公司董事长庞世荣“药店起火了
整个门面都遭烧完了
”烈焰中，赶来救火的员工看着和平药房被烧得仅剩下几根光秃秃的墙柱，泪流满面。
这是1996年发生在解放碑群林商场的一场大火。
短短几个小时，当时位于群林商场1楼、隶属重庆医药 保健品公司旗下的和平药房总店毁于一旦。
大火大伤元气 1996年2月5日晚10点40分，对当年刚到和平药房上班不久，如今已成为和平药房总经理的柏润来说，是刻骨铭心的一刻。
那天晚上他正在办公室值班，亲眼目睹火势、报警并参加了救火，但还是眼睁睁看着大火将整个药房吞噬一空。
大火让和平药房元气大伤。
由于身处解放碑最繁华的中心，占据一层楼2000多平方米的黄金宝地，和平药房，在群林仅一天的销售额就有五六万。
这一数字，在当时全国药房单店销量中排名前三，在西部则是当之无愧的老大。
但1996年2月5日晚，赖以生存的药房没了，对所有“和平”人来说都是一个毁灭性的打击。
员工只好临时四散到其它医药公司工作，等待重整河山的机会。
第二年，时机到了。
重庆医药保健品公司与重庆医药股份有限公司顺利重组，同时宣布成立和平药房连锁有限责任公司，准备打造“和平药房”连锁品牌。
第一家门店选在解放碑建设公寓旁，不仅卖药，还开辟了24小时售药、免费称体重、代客寻找急需药品、夜间急救药送货上门等服务，结果在主城区一炮打响。
老字号重焕生机 重庆是一座“药品贸易兴旺、药店多过米铺”的城市。
早在建国前，储奇门一带就是药商、药店成堆的地方，和平药房就是其中一家老店。
“最早的一家和平药房，1945年就诞生了。
”据当时在华洋药房当学徒的老药工徐勋铭（1956年加入和平药房）回忆说，创始人是当时的掌柜陈忠夫，手下还有五六名药师。
药房在重庆第一家开展了送药上门、担架租赁、雨天提供雨具等服务，生意很红火。
建国后，和平药房辗转搬到了解放碑，但金字招牌一直屹立不倒，直到1997年走上连锁之路。
连锁后的和平药房迅速膨胀，一时间，重庆各区县都可看见和平药房统一的绿色门楣标识。
“不少小药店那时都克隆我们，从外观、 装修、色彩甚至员工服饰都全盘照搬。
”和平药房董事长庞世荣告诉记者。
十年时间，和平药房连锁门店扩张到了2217家，销售额则达11.83亿元。
在四川、贵州、广东等省市，都可以看到和平药房的身影。
这一点，可以用全国连锁药店百强排行榜榜单来证明：从2001年全国连锁药店百强排行榜张榜开始，和平药房就牢牢占据着前十位，并在2005年被列为全国直营店最多的药房，销售额则排名全国第8。
变身“4+1”成功 扩张进行得轰轰烈烈，但与此同时，一场危机也悄悄逼近。
到了2004年，重庆零售药店总数已达7054家，比1997年翻了100多倍，竞争态势空前激烈。
同时伴随而来的还有国家出台的一系列药品降价令、处方药限售令等政策，药店压力与日俱增。
怎么办
庞世荣到沿海广州、深圳等城市进行了一番考察之后，豁然开朗：沿海发达城市的药店竞争比重庆还要厉害，但许多老字号仍活得很好，这是因为他们及时调整，以差异化制胜。
2005年，和平药房率先变革，推出药店“4+1”模式，即在各大商圈步行街建中心旗舰店，经营贵重药、高档日化品、医疗器械等；在二线繁华区域，走药妆店模式，据悉，在日本，很多 护肤美容品收入甚至超过了药品；此外，在超市中开设店中店，主打非处方药和保健品；社区则以便民店为主，不但卖药，还销售家庭日用品。
本版文字由记者曹嘉智实习生童思思采写图片由记者杨新宇摄
谁能告诉我周杰伦的”依然范特西”的祥细介绍
想像依然无限大，感觉依然说不完，音乐依然范特西
所有你想听的、想知道的、熟悉的周杰伦，都在这10首横行时空的音乐圣品里，一一上演
⊙1983年的小杰伦 在钢琴前弹出他的第一个音阶 2006年的Jay Chou 是华语音乐在全球最重要的名字 除了台湾 大陆 香港 新加坡 马来西亚 泰国 日本 印尼 韩国 菲律宾 还有纽约 旧金山 芝加哥 澳洲 义大利 伦敦 也听得到他的歌 亚洲之外有许多人因为要听懂他的音乐开始学中文 口头禅变成年轻人的常用语 创下许多音乐销售与得奖纪录 有人开始唱着中国风的R&B 有人以他的音乐引发的现象为题论述探讨 有人说 这是周杰伦的世代 即使发行了六张专辑 唱遍大江南北与欧美日本 拍广告拍电影 周杰伦 依然是周杰伦 那个唱‘黑色幽默’的周杰伦 那个1983年开始弹钢琴的小杰伦 对于音乐永远保持最单纯的心情 对于创作永远天马行空 在钢琴的面前 他只专注他的手 在音乐的面前 他只挑战他自己 听周杰伦 有人生 有爱情 有奇想 有文化 有幽默 有音乐最迷人的感触共鸣 ⊙周杰伦第七张全新作品 打造范特西音乐影城 ☆ 想像依然无限大 紧张悬疑有如“达文西密码”的侦探片‘夜的第七章’ 中药提炼的小僵尸嘻哈风‘本草纲目’ ☆ 感觉依然说不完 特邀费玉清合唱述说烽火儿女情‘千里之外’ 杰伦口白式的励志小品‘听妈妈的话’ ☆ 音乐依然范特西 自导自演无厘头喜剧片‘红模仿’ 香气弥漫的浪漫爱情‘迷迭香’ ⊙横行时空 战胜幻象 ★ 专辑拍摄 挑战视觉神经 创造Jay美学 专辑封面的拍摄主题要呈现“极毁灭”和“极繁华”的反差，这次的视觉从场景、到造型、美术都是以破坏、重组、加工的方式呈现出完全属于周杰伦的幻象美学。
他想呈现一个城市的毁灭与繁华，表达出“人无论身处在最低潮、最黑暗的处境，光明繁华的城市永远在前方等着你。
” “极繁华”的场景，看似纽约百老汇，有着闪烁的“Jay Chou”字样的霓虹灯，又像是布鲁克林的黑街，其实这次拍摄专辑照片，周杰伦哪个国家都没去，他在片场创造了属于自己脑海里幻象空间，所有拍照的场景都是他和美术指导沟通、绘图后，耗费10天，耗资200万在片场搭出来如真实街道尺寸的超级大场景，动员的人力物力与时间精神，果然让周杰伦横行时空、战胜幻象
“极毁灭”的场景，则是搭了无尽头石头街，背景中残破的墙、断桥，硝烟四起，都是运用电脑特效制造出毁灭的效果；营造一种颓废与破坏的力量，骑着重型机车的周杰伦，仿佛从过去呼啸而来，强烈的车灯后面的影子，隐藏着庞大的力量，黑暗势力蠢蠢欲动，但是光的使者即将战胜一切
★ 充满“冲突感”与“戏剧性”的时尚混搭风 之前好几张专辑都以“诗人”名义打理自己造型的周杰伦，这次希望更专注在音乐上，所以他找来广告拍摄时常常合作的造型师Paul，担任这张专辑的造型师，希望两人的互相激荡可以创造新的感觉。
呼应专辑拍摄的幻象概念与这张专辑的范特西音乐创意，让造型和场景产生冲突感与戏剧性，例如封面里两个主要的造型，一个是“古典有型时尚装”的周杰伦，一个则是穿着“白T重型骑士装”的周杰伦；在繁华的场景中，穿着古董西装的时尚穿法，加入今年秋冬最流行的元素，更讲究细节的考量，例如，西装的剪裁、白色小领结、黄皮带，连身上的项链、戒指、配件都很有来头，像是白色骑士装的手链其实原本是女生的项链，是法国新潮流设计师Bless的作品，他的作品是时尚界的最爱，每一样饰品都有编号的，白色半掌手套，令人惊奇连连。
专辑内页更有张绝对会令歌迷惊声尖叫的照片：周杰伦裸上身的酷样，绝对令人印象深刻
⊙“千里之外”MV 重现30年代花样年华 耗资百万搭景 动员70位临演 呈现歌舞厅的繁华盛况 连续拍摄两天两夜 所有作业规格比照电影 前所未有的精致讲究 ☆ 关于故事 首波主打“千里之外”，歌词述说一段可歌可泣的烽火儿女情，导演周杰伦延伸的歌词故事，拍摄成一部长达7分钟的音乐电影。
电影剧情叙述在30年代，一位在歌厅跑龙套的临时演员，由杰伦饰演，偷偷爱慕着小歌女，小歌女被势利眼经纪人不断的压迫练唱，杰伦只能默默守候着她；小歌女终于粉墨灯场演唱的那晚，造成轰动，精湛的歌艺被外国人相中，要她离开歌厅寻求更好的发展，杰伦看出小歌女的犹豫，不断鼓励她追求美好的未来，最后小歌女随着外国人离开。
三年后，歌女成为红星回到旧地，在歌厅的走廊与落魄的杰伦擦身而过，杰伦赶紧用大行李箱掩饰自己的跼促不安，不敢与她相认，只能躲在墙角，独自神伤…。
☆ 关于电影制作 整支影片拍摄，为了呈现歌舞厅的繁华盛况，周导要求严格，搭景两天，连续拍摄两天两夜，所有作业规格比照电影，耗资百万搭景，动员70位临演，前所未有的精致讲究；每个场景，从歌厅后台休息室、舞台前台、后台、观众席、歌厅外墙，街景，都活脱像是30年代风情，讲究的不止如此，所有演员的造型，例如杰伦戴着帽子、吊带裤，小歌女穿的旗袍、演出时穿的古董蕾丝舞台装、还有放洋回国后穿的白荷叶衬衫搭红色小短裙的洋派时髦装扮，甚至是观众席上将近70位的临时演员，男男女女都有各式各样的装扮，都非常的考究，在时代风格中又加入现代的元素，创造出截然不同的崭新视觉，堪称音乐录影带史上最具艺术价值的影像作品。
☆ 极机密任务 这首歌曲邀请中国风翘楚费玉清合唱，当然也请他一同入镜，在舞台上演唱，宛如一个说书人，诉说着这段刻骨铭心的爱情故事；这个极机密的合作计划全程保密到家，连费玉清的化妆师都不知道通告内容，一直到达片场看见周杰伦，才恍然大悟，而小哥费玉清也很紧张，频频问周导要如何演出，周导说，他只想要捕捉小哥玉树临风的演出他的招牌动作，现场所有唱片公司的工作人员见到小哥更像是一群小歌迷，每个人轮流和他合照，大家都觉得费玉清真是个超级亲切的歌坛前辈
MV中一段小歌女演唱的画面，插入一首杰伦新歌“迷迭香”，充满异国情调，非常符合影片当时的感觉，整个画面如电影场景浩大繁复，无论是说故事与演出以及整体美学的呈现，都可见周董的导演功力更上一层楼
⊙“夜的第七章”MV 华人音乐史上创新侦探悬疑品种 斥资四百万庞大制作 远赴侦探的故乡--英国伦敦拍摄 蓝玫瑰凶案 周杰伦迈向电影导演之路暖身作 第二波主打“夜的第七章”MV，依然由周杰伦编剧、导演、主演，歌词由鬼才黄俊郎以华丽悬疑的笔调暗喻1983年名侦探福尔摩斯的故事，到了编剧周杰伦手上，成了一个悬疑的蓝玫瑰凶案，由周杰伦亲自饰演大侦探，南拳妈妈的宇豪饰演侦探的小助手，弹头则饰演嫌疑犯，周导说：“拍侦探的故事，当然要到英国拍才有味道
”，所以一句话，一组庞大的摄影人员，在寒冷的初春来到侦探的故乡—英国伦敦，耗资四百万，拍摄这出前无古人的侦探钜片。
☆ 故事 故事描述一个发生在伦敦近郊的公园里的凶杀案，现场唯一留下的线索是死者口里的一朵蓝玫瑰，还有一个可疑逃跑的年轻人。
大侦探和小助手从蓝玫瑰开始查起，在花店、老人家探访，甚至到图书馆找资料，抽丝剥茧终于找到嫌疑犯工作的咖啡厅，在追逐的过程中，嫌疑犯负伤逃跑；两人只好回咖啡厅问到嫌疑犯的住所地址，一步一步逼近真相，凶手的真面目即将被揭穿…。
看见的不一定是真相，相信直觉是侦探的天赋，周杰伦以巧妙的手法说故事，复杂的分镜场景、紧张悬疑的节奏，紧紧扣住观众的好奇心，最后神来一笔的结局肯定令人惊艳
☆ 制作过程 整支MV共有七个场景：1.伦敦市郊某公园 2.侦探办公室 3.死者老人家门口、花店 4.图书馆 5.咖啡厅 6.伦敦市街 7.嫌疑犯家中，全程在英国伦敦拍摄，其中包下整个图书馆供拍片用，租用跑车，如此手笔堪称史无前例、前所未有
周杰伦一身风衣侦探帽造型，宇豪则是英伦学院气质装扮，弹头饰演的角色造型则有咖啡厅打工厨师服、摄影师造型夹克LOOK，By yesya 两人在导演周杰伦的指导下，演出现场连自己也搞不清楚的剧情，三人飙戏，非常过瘾，果然悬疑到最高点，还有戴着老人面具的到底是谁
敬请各位期待啰
整支MV没有一个对嘴画面，MV一开始，导演还设计了一个电影片头，凶案现场的照片、人物介绍、特效字幕，一步一步营造悬疑的开场；紧凑的情节与音乐巧妙结合，电影配乐和专辑收录的演唱版本不同，周杰伦为了剧情的铺陈，更编写了符合情境的配乐，整支MV长达7分多钟，不需要一句台词对白、不需要字幕，只凭着画面的剪辑，就让人看得目不转睛，如此巧妙的手法，堪称只有导演、编剧、演出、演唱、作曲一手包办的周杰伦办得到吧
不同于有些剧情MV脱离歌词的拍摄，“夜的第七章”影像与歌曲的完美结合，让周杰伦的电影导演之路又向前跨一大步。
⊙穿梭古今 华洋合体 战胜幻象 ★ 夜的第七章 福尔摩斯说：“我们可以遗忘，原谅；但必须知道真相…” 片种：古典惊悚侦探 悬疑指数：达文西密码x5 场景：伦敦贝克街 编词：黄俊郎 打字机的脚步急促揭开序幕，福尔摩斯的日记里隐藏线索；周杰伦继“以父之名”后，又开创一创新侦探悬疑音乐品种
华丽颓美的古典乐曲，穿梭着电子乐的紧张悬疑气氛，周杰伦自言自语式的Rap，化身福尔摩斯引领着听众抽丝剥茧，寻找凶杀案的真相；杰伦刻意压低的硬嗓唱法搭配幽幽的女高音，暗示着侦探的冷静与凶手的疯狂；脚步声的节奏咄咄逼人地推进，乐曲到最后突然听见周杰伦以假音飙高，似真似假的手法挑动最后一丝紧绷的神经
电影配乐的气魄格局，时空随着短促提琴声、打字声回到1983年伦敦贝克街，那里是名侦探福尔摩斯的住处；1983那一年是他被作者赐死的时刻，也是周杰伦开始弹琴的一年；鬼才黄俊郎为了写这首侦探主题的歌曲，他特别花了3、4千元买了许多道具：石楠烟斗、手杖、高帽、手枪、斗蓬；幻想自己是福尔摩斯写出了这首题材新颖的歌词，也只有周杰伦的音乐可以让想像跟着鸢尾花徽章的亮光，狂奔在贝克街、西敏寺、泰晤士河岸；维多利亚的月光下，真相露出邪恶的微笑，越过人性的沼泽，谁真的可以，不被弄脏
★ 听妈妈的话 杰伦说：“长大后我开始明白，为什么我跑得比别人快 飞得比别人高” 片种：自传式温馨亲子 感动指数：现在很想见你x7 场景：甜蜜的家 编词：周杰伦 周杰伦继“爸我回来了”的亲情极品
简单的钢琴分解音阶弹奏着，小男孩一个人独自辛苦练琴；时空回到杰伦小时候开始学琴的小琴房，周杰伦自言自语的饶舌，A段偶尔俏皮的童音，说着小小心灵的问号，小时候单纯的听着妈妈的话，长大后才发现妈妈的道理，前半段鼓励小朋友要听妈妈的话认真努力学习，后段则表达对妈妈最深最浓的爱，对妈妈的爱不只在母亲节的蛋糕，听妈妈的话就是最好的表现
特别的是，浅显易懂的歌词里显露出周杰伦孩子气的俏皮幽默，周杰伦最独特的温馨风格，真挚动人不矫情作态，也许才是他的歌曲能感动全球的原因。
★ 千里之外 “那薄如蝉翼的未来，经不起谁来拆” 片种：烽火爱情 深情指数：滚滚红尘x5 场景：30年代上海外滩 编词：方文山 泰式钟声营造的中国风揭开故事的序幕，30年代的上海滩，上演一出生死气阔的烽火儿女情。
方文山诗意描述那个属于徐志摩与陆小曼的年代，战乱的大时代，为了安全，情人分离，“我送你离开，千里之外”谁知到白头竟然再也无法相见；这次更邀请中国风翘楚费玉清合唱这首古典风情的情歌，堪称一绝，感人的旋律与画面由周杰伦一手包办，从音乐到故事的发想，再延伸到音乐电影的拍摄，周杰伦一气呵成，编织这出可歌可泣的时代大剧。
★ 本草纲目 小僵尸边蹲边唱：“用我的方式 改写一部历史” 片种：嘻哈武侠动作 战斗指数：功夫x5 场景：百年中药老铺 编词：方文山 写情写意的方文山大笔一挥，玩出这一篇音乐的本草纲目
周杰伦再创嘻哈新风潮，用中药的题材，反讽崇洋媚外，看似严肃的主题，周杰伦却用诙谐幽默的嘻哈元素装这些苦口中药材，绝对听得你耳根不清静
“让我来调个偏方，专制你媚外的内伤，已扎根千年的汉方，有别人不知道的力量”，本草纲目这本书是明朝名医李时珍旷世巨作，翻译成许多语言，传遍世界各国，影响现代至深；周杰伦希望用现代的音乐表现，发扬国内外，拍摄这首歌的MV时更是斥资2百万搭出一个宛如百老汇的中药铺，歌词里包含16种古老的药材名，让年轻人大开眼界，了解老中国的智慧。
歌曲后段出现周杰伦唱小僵尸玩萝卜蹲的创意，是取代西洋嘻哈车的跳跳车，他说，车会抛锚，我们又恐怖又可爱的小僵尸跳可不会，?对够屌
大家一起跟着小僵尸跳出华洋合体的嘻哈新世代
★ 退后 “我知道你我都没有错，只是忘了怎么退后” 片种：纯爱物语 心痛指数：在世界的中心呼喊爱情x6 场景：回忆的日记 编词：宋健彰 (弹头) 南拳妈妈的弹头宋健彰的词，单纯而深刻的描述了一段纯爱，这是每个爱过的人都曾有过的伤感与遗憾，听完了气势磅礴的爱情大戏，周杰伦的的芭乐情歌，朗朗上口旋律优美，是品种绝佳的芭乐，也很适合失恋时在KTV狂K一下喔
★ 红模仿 “唱反调，是我的本性；出奇不意，是我的个性” 片种：无厘头喜剧 幽默指数：楚门的世界x6 场景：华语流行歌坛 编词：周杰伦 美式南岸嘻哈风加上周式口头禅“哎呦~”创造周董自导自演无厘头的诙谐曲，黑色幽默式的歌词，肯定让你笑掉大牙
看来，又会引起乐坛一阵热烈讨论，听完保证让你跟着说“哎呦~不错喔~”。
★ 心雨 “泪晕开明信片上的牵挂，那伤心原来没有时差” 片种：爱情悲剧 催泪指数：邮差x6 场景：留学生宿舍 编词：方文山 经典R&B抒情歌曲，诉说关于留学生的爱情故事。
远在异乡的学子，离开最爱的人先出国求学，两人靠著书信卡片维系着远距离爱情，看着照片等待女友来国外一起追求梦想，等到的只是雨季，与伤痕累累的爱情。
许多华人在欧洲、美洲、澳洲求学，行李中总是有张周杰伦的专辑，聊慰思乡的心情，这首歌是杰伦特别送给这些远在他乡的歌迷的，唱出他们的心声。
★ 白色风车 “谢谢你让我听见，因为我在等待永远” 片种：热恋伤痕 催泪指数：情书x6 场景：白色风车 编词：周杰伦 最动人的周式R&B情歌，歌名“白色风车”是“黑色毛衣”兄弟曲，但是曲风截然不同，简单的旋律搭配弦乐的英式摇滚，词同样出自周董手笔，爱情像白色风车一样又梦幻又真实，甜蜜而忧伤的复杂情怀，周董说比黑色毛衣还难写喔~。
★ 迷迭香 “你随风飘扬的笑，有迷迭香的味道” 片种：异国风情 迷情指数：浓情巧克力x5 场景：古巴小酒馆 编词：方文山 慵懒的鼓声敲开夜的薄纱，这首香气弥漫的迷迭香，?对是你没听过的周杰伦。
方文山以迷迭香的迷人香味形容女性的魅力与吸引力，名厨周董特别烹调的异国情调，让大家换换口味，连杰伦的外婆都很喜欢喔
在这样的曲风烘托下，连杰伦的唱腔都变得温柔，忍不住随着乐音婆娑摇摆起来，享受一下微醺的迷乱吧
★ 菊花台 “花 已向晚 飘落了灿烂 凋谢的世道上 命运不堪” 片种：古代精装爱情 心碎指数：卧虎藏龙x5 场景：菊花台 编词：方文山 周杰伦与周润发、巩俐合演的电影主题曲。
干净的吉他配上沧桑的弦乐，描绘出电影中巩俐死前的一幅唯美的画面，方文山中国风的歌词再创高峰
如诗如歌的词，北风、菊花、雨，写尽情的伤、命运的多桀，而周杰伦亦以一种和以往不同的细腻嗓音与咬字的演唱方式，搭配简单却唯美的编曲，唱出凄美绝伦的菊花台。
01 夜的第七章 词：黄俊郎 曲：周杰伦 02 听妈妈的话 词：周杰伦 曲：周杰伦 03 千里之外 - 周杰伦\\\/费玉清 词：方文山 曲：周杰伦 04 本草纲目 词：方文山 曲：周杰伦 05 退后 词：宋健彰 曲：周杰伦 06 红模仿 词：周杰伦 曲：周杰伦 07 心雨 词：方文山 曲：周杰伦 08 白色风车 词：周杰伦 曲：周杰伦 09 迷迭香 词：方文山 曲：周杰伦 10 菊花台 词：方文山 曲：周杰伦 随碟附送DVD 01 千里之外电影版 02 夜的第七章电影版 03 Jay侦探密案幕后花絮 有空可以去这网站不错的
